Facultad de Humanidades y Artes Visuales

Posmodernidad,
progreso y verdad.
Danto
Textos Críticos

Catalina Arriagada y Angela Fierro

Abril 2023
Introducción
Arthur C. Danto sostiene que el arte contemporáneo no busca progresar constantemente
hacia algo mejor, sino que explora nuevas ideas y desafía convenciones existentes. A
diferencia del arte moderno que buscaba liberarse de la tradición, el arte actual se inspira en
ella. En su análisis, Danto también cuestiona la noción de verdad en el arte, argumentando
que es un concepto subjetivo y en constante evolución. Para Danto, la idea de progreso en
la historia del arte es un relato legitimador que ha sido desafiado por los artistas
posmodernos. La posmodernidad proporciona la liberación de las limitaciones modernistas
en cuanto a la verdad y la objetividad.
Palabras clave: arte, posmodernidad, progreso, modernidad, verdad

Posmodernidad, progreso y verdad. Danto

Una categoría que se problematiza en ambos capítulos del libro de Danto es la noción de
"progreso" en la historia del arte. El autor cuestiona la idea de que el arte debe avanzar
constantemente hacia algo mejor y más avanzado, y sugiere que este relato legitimador ha
sido desafiado por los artistas posmodernos y contemporáneos.
En la introducción, Danto argumenta que el arte contemporáneo se ha movido más allá de
la noción de progreso en la historia del arte, y que la idea de que el arte debe avanzar hacia
un futuro mejor ya no es relevante. En cambio, sugiere que el arte contemporáneo se enfoca
en explorar nuevas ideas y conceptos, sin preocuparse por si estas innovaciones son
consideradas como progresos en términos convencionales. Además, señala que la noción de
progreso en el arte moderno se basó en la idea de que el arte debía liberarse de la tradición,
pero que en la actualidad, el arte contemporáneo utiliza la tradición como una fuente de
inspiración y materiales.
En "Relatos Legitimadores y Principios Críticos", Danto profundiza en la idea de que la
noción de progreso en la historia del arte es un relato legitimador, que ha sido utilizado para
justificar la inclusión o exclusión de ciertos artistas y movimientos. Argumenta que esta
idea de progreso se ha desmoronado en la era posmoderna, y que la crítica de arte
contemporánea se enfoca en evaluar las obras de arte en términos de su capacidad para
explorar y desafiar las convenciones existentes.
Danto sugiere que la noción de progreso en la historia del arte es un relato legitimador que
ha sido cuestionado y desafiado por los artistas posmodernos y contemporáneos. En lugar
de buscar progresar en términos convencionales, estos artistas se enfocan en explorar
nuevas ideas y en desafiar las convenciones existentes. Por lo tanto, la noción de progreso
en la historia del arte debe ser problematizada y reevaluada en el contexto del arte
contemporáneo.
Asimismo, los capítulos nos muestran que la forma en que evaluamos las obras de arte está
influida por las ideas y valores de la sociedad en la que vivimos, lo que nos hace
conscientes de la importancia de analizar críticamente estos relatos legitimadores y
principios críticos.
Se problematiza la categoría de la "verdad" y su relación con la obra de arte.
En ambos capítulos, el autor sugiere que la verdad es una construcción social y cultural, y
que es variable según el tiempo y el lugar. En el contexto del arte, la verdad se convierte en
un concepto subjetivo que está en constante cambio y evolución.
En el posmodernismo, la verdad ya no es vista como un concepto absoluto y universal, sino
que es entendida como una construcción social y cultural. La verdad se convierte en una
multiplicidad de narrativas y discursos que se disputan entre sí, y no existe una verdad
única o objetiva.
1. En la palabras de Jean-François Lyotard Lyotard "La posmodernidad se caracteriza
por la pérdida de la fe en la idea de progreso y en la razón como fuente de certeza y
legitimidad" (Lyotard, 1984, p. xxiii).

En el ámbito del arte, esto significa que no existe una única interpretación o significado
para una obra de arte, sino que esta es un producto de la sociedad y la cultura en la que se
produce y se recibe. El posmodernismo desafía la idea de que el arte debe ser una búsqueda
de la verdad universal, y en su lugar enfatiza la diversidad de perspectivas y la importancia
del contexto social y cultural.
Danto sostiene que la posmodernidad ha generado una nueva forma de pensar sobre el arte,
que implica la liberación de las limitaciones modernistas en cuanto a la verdad y la
objetividad, lo que ha dado lugar a la multiplicidad de estilos, técnicas y formas que
caracterizan el arte contemporáneo.
En conclusión, la problematización de la categoría de la verdad en la obra de arte ha sido
una de las principales preocupaciones del posmodernismo. La idea de que la verdad es una
construcción social y cultural implica la necesidad de una mayor diversidad de perspectivas
y la aceptación de múltiples interpretaciones y significados en el ámbito del arte. El
posmodernismo ha sido una corriente que ha liberado al arte de las limitaciones
modernistas y ha dado lugar a una mayor variedad de estilos y formas de expresión.

Conclusión
Bibliografía (es lo mismo q citas o no? Jdjd)

https://www.scielo.org.mx/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0185-24502009000100005
Lyotard, Jean-Frangois (2000), La condición postmoderna. Informe sobre el saber. Trad.
Mariano AntolínRato. Madrid: Cátedra.