DANZA LA MORENADA DE PUNO

Algunas de las danzas, aquellas clasificadas como de "trajes de luces", caso de la Morenada,
tiene sus antecedentes en los siglos de dominación colonial. Por entonces, los pocos esclavos
negros que moraban en el altiplano se conjuncionaron con los naturales para dar lugar a una
nueva expresión dancística, la danza de los MORENOS. Esta danza, practicada
fundamentalmente por esclavos y acompañada por grupos de sikuris, en sus orígenes estuvo
asociada a la minería, principal actividad de los años coloniales. Hacía de escenario de los
Morenos el hoy altiplano peruano y la actual Bolivia.

 En la república continuó la práctica de la danza de los Morenos, sin la presencia de los negros,
por ser adaptada por grupos de naturales o mestizos; la parte musical seguía a cargo de los
Sikuris. En la primera mitad del siglo pasado, los Morenos se entronizaba como la principal
danza en la Festividad de la Virgen de la Candelaria de Puno y en otras fiestas patronales de la
hoy región Puno, caso de la Festividad de Nuestra Señora de las Mercedes de Juliaca. A esta
expresión dancística también se la denominaba Siku Moreno o Pusa Moreno, o simplemente
"Sikuris", pero no debemos confundirla con los verdaderos grupos de Sikuris.

En la ciudad de Puno, mientras los Morenos se constituía en la danza emblemática de la fiesta

patronal puneña, en los carnavales hacía de danza insignia la Pandilla Puneña. En 1913, J.
Víctor Neira reseñaba detalles de la principal danza de la Festividad de la Virgen de la
Candelaria, en estos términos: "Morenos... Una docena de indígenas, ataviados de casacas
recamadas de oro y plata, pantalón corto y turbante ó chambergo guarnecido de plumas,
resaltan entre la multitud con sus colores chillones y el ruido monocorde de las zampoñas y de
los tamboriles... danzan un baile grotesco, ritmando el cuerpo al compás de una matraca que
agita... Celebran la festividad religiosa de la Virgen, la Patrona del pueblo". De esta reseña,
destacamos que en la Festividad de la Virgen de la Candelaria de 1913, los danzarines de los
Morenos portaban una matraca.

En el segundo lustro de los años cincuenta del pasado siglo, los Morenos devinieron en
Morenada, cuando los grupos de Sikuris fueron reemplazados por las bandas y cuando se
hicieron algunas mejoras en el vestuario. En esa transformación se contó con influencia
boliviana.

En Puno, entre los últimos conjuntos de Morenos se cuenta a la Comparsa Unión Puno y a los
Morenos de Orkapata, y entre las primeras morenadas, que aparecieron hace medio siglo, a la
Morenada Orkapata y a la Morenada Chulluni. La Confraternidad Morenada Orkapata simboliza
el paso de los Morenos a la Morenada; puesto que en junio de 1955 los Morenos de Mañazo se
desprendía de Sikuris Mañazo; en la Festividad de la Virgen de la Candelaria de 1956,
participaban ambos conjuntos de manera independiente; en 1957 los "Morenos de Mañazo"
adoptó el nombre de Morenada de Mañazo y, poco tiempo después, el de Morenada Orkapata.
Vestimenta.

Varones

Camisa y pantalón blancos: pañuelo rojo o verde anudado al cuello; chaqueta con
amplias hombreras, faldones y abalorios; cascos emplumados, pelucas exuberantes
y máscaras en las cuales se representa la faz típica de los negros.  Portan matracas
y silbatos, que en el curso de sus evoluciones hacen sonar intermitentemente.  Su
ritmo, acompasado un tiempo con melodías de origen hispánicos y al son de
instrumentos de viento, sigue hoy los compases del huayno, esta indumentaria
representa un remedo a los negros esclavizados, caracterizadas por máscaras de
negros bombones, con ojos salientes, sus pasos son ágiles de un lado para otro.

Mujeres

Usan sombrero de cono pequeño con una pluma, blusas con adornos en los
hombros, faldas  pequeñas, botas, justanes.

Las cholitas y l a participación de la mujer

La primacía en la participación y representación de la Danza de la Morenada hasta los
años 70’ ha estado liderizado por los hombres, a partir de 1971, se organiza el primer
grupo de Cholitas en la Morenada, generando un gran impacto en los carnavales de
esos años, uno de los gestores principales de este periodo es Dn. Ricardo Escobar
Mamani que juntamente con su familia impulsan este grupo, se observa la
participación de todas esposas que acompañaban a los morenos, llevando la ñufla y la
comida que se convida luego de la Entrada del Carnaval.
cinco años después surge un segundo grupo juvenil de Cholitas llamadas también
palomitas y también logran el impacto esperado; la significación de este grupo es parte
de la conformación del contexto social de grupo que representa esta danza en su
forma narrativa.
Galán
El viejo adulador traficante de negros, es recuperado en la Danza de la Morenada,
cursa los años 1983, cuando seis intrépidos danzarines hacen su representación en el
Carnaval se destacan la participación; en la actualidad respetando la contextualidad de
la danza es ubican como el último grupo, no existen otros en la representación de la
Morenada Central, la clásica levita, el rostro aguileño, el color rojo pálido de la
máscara pelada con su mochuelo y el cetro en mano generan el impacto de todos los
espectadores.