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bbUniversidad Nacional Autonoma de Mexico

Facultad de Química

Ciencia y Arte 1

Profesora: Luz María Nava Fernández

Hernández Hernández Alexandra Azul

Teatro Juan Ruiz de Alarcón

Centro Cultural Universitario

Teatro UNAM

08 de noviembre el 2022

Ciudad de México
Introducción
El CCU es un importante recinto cultural edificado en la década
de los 70. Tiene la finalidad de proveer a la Universidad
Nacional Autónoma de México de un complejo cultural
adecuado a la grandeza de la Universidad.
El Teatro Juan Ruiz de Alarcón, se trata de uno de los
principales teatros universitarios del Centro Cultural
Universitario de la UNAM, en la Ciudad de México.
El Ruiz Alarcón fue construido entre 1977 y 1978 por mandato
del Rector Guillermo Soberón Acevedo, y diseñado como
teatro a la italiana con caja escénica por los arquitectos Orso
Núñez y Arcadio Artis Espriú. Fue inaugurado el 26 de febrero
de 1976. En él se realizan obras de teatro, espectáculos
infantiles, festivales, conferencias y asambleas.
Lleva el nombre del escritor y dramaturgo del siglo de oro,
Juan Ruiz de Alarcón.
La sala comparte edificio con otro de los principales teatros del
Centro Cultural Universitario de la UNAM, una sala escénica
nombrada en honor de otros de los nombres que dio México al
siglo de oro: a sor Juana Inés de la Cruz. Ambos teatros y sus
espacios aledaños son utilizados anualmente para acoger el
Festival Internacional de Teatro Universitario de la UNAM.
Compañía de teatro

En el marco del homenaje que le rinde la UNAM a la


trayectoria humanista del doctor Miguel León Portilla y con la
intención de abordar esta obra filosófica como una
investigación en escena,la arquitecta y escenógrafa Mónica
Raya convocó a un grupo de artistas, actores, acróbatas y
bailarines para indagar la performatividad de este mito tolteca.
Es un proyecto universitario que hace una reflexión sensorial y
colectiva para acceder al estudio y comprensión del
pensamiento náhuatl a través de los recursos de las artes
escénicas. Fue realizado con la participación de más de 160
colaboradores, cuya edad promedio es de 39 años -muchos de
ellos egresados, investigadores, académicos y trabajadores de
la UNAM- se concretó gracias a la colaboración de
CulturaUNAM, a través de Teatro UNAM, la Facultad de
Filosofía y Letras y la Facultad de Arquitectura.
Semblanza del autor

Dramaturga y docente titulada de la universidad ARCIS.


Su primera obra fue escrita en el año 2009, y desde entonces ha
escrito 30 textos teatrales. Se ha dedicado a la docencia en
distintas universidades de Santiago, ha realizado numerosos
talleres y fue parte de la segunda versión del taller Royal Court
realizado en Chile, entre los años 2016 y 2018, taller realizado en
conjunto con Argentina y Uruguay. Ha sido ganadora del premio a
la mejor dramaturgia del círculo de crçíticos en el año 2018 por la
obra “Pefiero que me coman los perros” y en el año 2020 por “Un
montón de brujas volando por el cielo”. También ganó el premio a
las mejores obras literarias en el año 2019 por el texto “Yo también
quiero ser un hombre blanco heterosexual”. Fue fundadora, junto al
director Javier Casanga, de la ex compañía de teatro La niña
horrible. Su trabajo se ha centrado en el feminismo, volviendo
protagonistas de sus historias a mujeres y a disidencias sexuales,
explorando en la belleza y la sublimación de la otredad.
Sinopsis de la obra

Se desarrolla en lo que es el medio de la peste, en donde una


actriz tiene que interpretar nuevamente una obra que ha
interpretado durante años, aunque esta vez es a través de una
pantalla. la obra habla de “la peste” como si fuera la pandemia,
por lo que la obra conecta constantemente el contexto de este
momento que estamos viviendo, con lo que pasa en la
dramaturgia; la obra dentro de la obra. La actriz antes de que
vaya a entrar a escena, recuerda de repente un episodio muy
dramático de su vida y se niega a salir a actuar pero de pronto,
toda su vida vuelve a tener otro significado. Se va a tomar esa
historia para que apartir de ella se genere una reflexión acerca
de la violencia sexual ejercida sobre la mujer a lo largo de la
historia, la negación, la mentira y los obstáculos con los que se
encuentran las víctimas al aceptar sus propios episodios de
abuso.

Conclusión
La obra consta de un gran poder ya que toca temas que
actualmente han sido llevando más a la mesa para
debatir y hablar sobre ellos, es significativa y por todo lo
que conlleva va a generar conversación. La violación de
una actriz es una obra que hace que se abran temas y
te invita a realizar una reflexión sumamente necesaria,
ya que aborda el tema de la violencia sexual ejercida
sobre la mujer a lo largo de la historia que sabemos es
un tema que tristemente viene desde siempre en la
historia para quien sea una mujer, el proceso de
descubrimiento y revelación personal, y el momento en
el que una mujer puede enfrentar su historia y hacerse
cargo de sus miedos de una manera valiente y frontal,
para poder así mejorar y siempre salir adelante.

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