Kassandra Jiménez Padilla

Natalia Ordaz Arenas

Franco Rivera Torres
Kevin Ledesma Chavarría
Gabriel Velázquez Aparicio

FAUVISMO Y
EXPRESIONISMO
Características, pintura, escultura, arquitectura y autores
 I
FAUVISMO
 CARACTERÍSTICAS
● París, Francia. 1905.
● Exaltación del color.
● Instinto e impulsividad.
● Desinterés por la perspectiva y el
modelado.
● Ausencia del trabajo al aire libre.
● Paisajes, los objetos cotidianos, la
relación idílica del ser humano con la
naturaleza y las escenas de interiores.
 PINTURA
• La técnica pictórica fauvista emplea toques rápidos y vigorosos, trazos toscos y
discontinuos, aunque se crea distorsión en las figuras: se persigue dar una
sensación de espontaneidad.

• Llama la atención el uso del color. Buscan colores vivos y crear fuertes contrastes.

• Así el color se impone sobre el dibujo, que empieza a ser poco definido.

• Además, dejan de lado técnicas como el claroscuro y la perspectiva, dando lugar a

figuras planas y sin profundidad.

• En cuanto a los temas, éstos son muy variados quedando abiertos a la elección de
cada artista. Podemos encontrar desde obras sobre el mundo rural hasta desnudos.
 ESCULTURA
El fauvismo casi no se desarrolló en el área de la escultura pues se basaba
principalmente en la pintura, a pesar de esto el cubismo tuvo una influencia importante
para la escultura fauvista, principalmente cuando nos referimos al arte abstracto el cual
se fundamentaba en figuras geométricas.
ARQUITECTURA
• A pesar de que este movimiento carece del elemento arquitectónico, la arquitectura
es vital en los espacios por lo que en algunas obras se logran observan diversas
obras arquitectónicas.
 OBRAS Y AUTORES
• Henri Matisse.
Era considerado el padre del fauvismo por su revolucionario uso del
color que cambió la pintura y que acabaría evolucionando hacia un arte
personal e inclasificable. La habitación roja, es considerada la obra
maestra de Matisse, destaca por carecer de un punto focal, una de las
ideas propuestas por el impresionismo.

• Georges Braque.
Fue pintor y escultor francés; rompió la visión clásica del cubismo,
utilizando cada vez más formas geométricas principalmente para
naturalezas muertas. Asimismo, introdujo textos en sus pinturas y creó el
collage. Llegó a escribir, junto con Picasso, uno de los capítulos más
significativos de la historia del arte moderno: la invención del cubismo.

• André Derain.
Fue un pintor, ilustrador y escenógrafo francés, uno de los
representantes del fauvismo. Derain tenía dieciocho años de edad
cuando entró a la Academia Carriere. Realizó paisajes, naturalezas
muertas y tenía un interés por el arte negro.
II
EXPRESIONISMO
 CARACTERÍSTICAS
● Alemania, principios del siglo XX
● Luz y perspectiva en segundo plano.
● La improvisación de las pinturas.
● Una preponderancia de la figura
humana.
● Los expresionistas otorgaron al arte un
papel redentor.
 PINTURA
• Empleaban paletas de colores fuertes y expresivos y trazos exagerados y
deformados. Utilizando estas dos técnicas, estos fusionaban la ridiculización de esa
misma sociedad con la expresión de su espiritualidad.

• Se utilizaron todo tipo de materiales para poder dar rienda suelta a la imaginación.
Pero principalmente, el oleo sobre lienzo predominó en las obras, ya que estaba
muy extendido.
 ESCULTURA
• En el expresionismo, la escultura consistió en una ruptura individual de las formas
tradicionales de esculpir, más que en una tendencia uniforme. Hacia 1920 ésta
derivó más que nada en el abstraccionismo, a favor de una liberación de las formas
que brindara plenitud a la expresión artística.
ARQUITECTURA
• El expresionismo cambió la forma en que la gente pensaba sobre la arquitectura
porque sus practicantes demostraron que los edificios no siempre tenían que
hacerse eco de estilos pasados o estar encadenados a ciertos estándares y
expectativas de diseño.
 OBRAS Y AUTORES
• Edvard Munch.
Fue un pintor y grabador noruego. Sus evocativas obras sobre la angustia
influyeron profundamente en el expresionismo alemán y a su vez, durante su
carrera persiguió plasmar las caras de la psicología humana. “El grito” es una de
las pinturas más conocidas de este artista, refleja la ansiedad y la angustia del ser
humano.

• Vasili Kandinski.
Fue un gran teórico y práctico del arte y la pintura abstracta, además de ser uno
de los iniciadores del arte abstracto del siglo XX. Sus cuadros muestran grandes
explosiones de color y siluetas; el artista creía que “los objetos dañan las
imágenes”, así que exploró formas abstractas y colores como una forma de
evocar la espiritualidad y las emociones humanas. La obra más conocida y
apreciada de este artista es llamada “El jinete azul”.

• Ernst Ludwig Kirchner.

Comenzó a pintar al mismo tiempo que estudiaba arquitectura y también cuando
fundó con otros estudiantes el grupo “Die Brücke” (El puente) que pretendía
crear un estilo plano con colores puros. “Cinco mujeres en la calle” es su obra
más importante, con esta se lograba observar su interés por la prostitución
callejera.
 FUENTES DE CONSULTA
Cruzito. (2020, October 8). Expresionismo: arquitectura y ejemplos. Estudyando.
https://estudyando.com/expresionismo-arquitectura-y-ejemplos/

Imaginario, A. (2020, May 20). Fauvismo: qué es, características, artistas y obras. Cultura Genial; Cultura
Genial. https://www.culturagenial.com/es/fauvismo/

¿Qué es el Expresionismo? Artistas y obras | IFEMA MADRID. (2021). Ifema.es.

https://www.ifema.es/noticias/arte/que-es-el-expresionismo

Der Blaue Reiter, características y artistas del movimiento. (2017, May 7). Masdearte. Información de
Exposiciones, Museos Y Artistas. https://masdearte.com/especiales/der-blaue-reiter-jinete-azul-
expresionismo/

Sluyters, J. (2022, November 12). Mujer leyendo. HA! https://historia-arte.com/obras/mujer-leyendo

Biografias y Vidas .com. (2022). Biografiasyvidas.com. https://www.biografiasyvidas.com/