Universidad autónoma de

guerrero
Facultad de arquitectura y urbanismo

Edad Media y Renacimiento

Investigación: Principales Representantes

Artísticos del Movimiento Renacentista

Carlos Aaron Blanco García

Grupo: 502

Maestro: Alberto Ríos Romero

10/10/22
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Presentación

Comenzamos diciendo que el Renacimiento fue un movimiento artístico y cultural

que surgió en Italia en el siglo XV y se extendió más tarde por el resto de Europa. Supuso
el fin de la Edad Media y el inicio de una nueva época marcada por los ideales humanistas
y los grandes avances en el mundo del arte. Junto a Raffaello Sanzio, se hablara de la
figura y las obras de los grandes artistas renacentistas italianos: Donatello di Betto Bardi,
Leonardo da Vinci y Michelangelo Buonarroti.
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Principales Representantes Artísticos del Movimiento Renacentista

Donatello (1386-1466)

El arte del renacimiento se divide en dos grandes periodos: el Quattrocento y el

Cinquecento. Estos nombres distinguen el arte creado en el siglo XV y en el XVI,
respectivamente. Si hay un nombre que destaca durante la primera etapa es el de
Donatello. Nacido en Florencia en 1386, este escultor fue un auténtico innovador en la
escultura monumental y en el tratamiento de los relieves. Su obra más famosa es el David
de bronce que realizó por encargo de Cosme de Médici, uno de los mecenas más
importantes de Italia. Donatello se inspiró en la obra de Praxíteles, uno de los escultores
más importantes de la antigua Grecia. Donatello trabajó casi siempre con mármol,
terracota, bronce y madera, realizando obras para mecenas de diferentes ciudades.
Regresó a Florencia en 1459 para realizar unos relieves para la Basílica de San Lorenzo
y murió mientras trabajaba en ellos en diciembre de 1466. Otras de sus obras destacadas
son el púlpito exterior de la catedral de Prato, la estatua ecuestre de Gattamelata en
Padua, la figura de María Magdalena penitente y la escultura de Judith y Holofernes,
ambas en Florencia. Durante el Quattocento se introdujeron grandes novedades en el
campo de la pintura, como la perspectiva o la corporeidad de las figuras (sensación de
volumen y realismo). Entre los pintores que más destacaron están Piero della Francesca,
Andrea Mantegna, Fra Angelico y Sandro Botticelli. (La vanguardia, 2020)

Ilustración 1. donatello (La vanguardia, 2020)

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Leonardo Da Vinci (1452-1519)

Otro gran artista de la época fue Leonardo da Vinci, que representa el arquetipo
del hombre renacentista interesado tanto por el arte como por la ciencia.Nacido en
Florencia el 1452, Da Vinci exploró nuevos estilos de pintura, investigó el ser humano y
la naturaleza e imaginó nuevas máquinas e inventos. Fue arquitecto, pintor, científico,
escritor, escultor, filósofo, inventor, músico y poeta. Da Vinci es el autor de dos de las
obras más famosas de la historia del arte: La Gioconda, actualmente en el Museo del
Louvre, y el fresco de la Santa Cena , que puede visitarse en el convento de Santa Maria
delle Grazie de Milán. La obra de Da Vinci muestra una curiosidad infinita por el
conocimiento en todos los ámbitos, artes y ciencias por igual. Estuvo tomando notas de
forma constante a lo largo de sus viajes y de toda su vida y se conservan más de 13.000
páginas de sus escritos. En la mayoría de casos, aprendió de forma autodidacta. Le
bastaba con contemplar los fenómenos naturales para elaborar sus propias teorías. (La
vanguardia, 2020)

Ilustración 2. Leonardo da Vinci (La vanguardia, 2020)

Miguel Ángel (1475-1564)

Durante el siglo XVI Florencia fue la capital del arte, pero cada vez más artistas de
trasladaban a Roma para trabajar al servicio de los papas y otros poderosos mecenas.
Este fue el caso de Michelangelo Buonarroti, también conocido como Miguel Ángel.
Nacido en Roma en 1475, vivió una vida larga y muy productiva: fue arquitecto, escultor
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y pintor durante casi setenta años. Miguel Ángel realizó sus grandes obras para la familia
Médici de Florencia y para diferentes papas de Roma. Precisamente, el papa Julio II le
encargó la que sería su obra más famosa y ambiciosa: los frescos que decoran la bóveda
de la Capilla Sixtina. Años más tarde, entre 1536 y 1541, pintó El Juicio Final en la pared
del altar, una pintura monumental de 14 metros de altura que representa la creación del
mundo según la religión cristiana. Igualmente, destacadas son sus esculturas en mármol,
como el David (expuesta en Florencia), el Moisés de Roma o la Piedad del Vaticano. (La
vanguardia, 2020)

Ilustración 3,Miguel Ángel (La vanguardia, 2020)

Rafael Sanzio (1483-1520)

Pintor italiano. Rafael ha sido siempre reconocido como uno de los más grandes
artistas del alto renacimiento en Italia. En su corta vida se vio aclamado como pintor,
diseñador y arquitecto, y trabajó para dos de los mayores mecenas de su tiempo, los
papas Julio II y León X. (Museo Del Prado, 2017)

Ilustración 4. Rafael Sanzio (Museo Del Prado, 2017)

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Sandro Botticelli (1445-1510)

Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, apodado Sandro Botticelli (Florencia,

1445-1510), fue el pintor favorito de la Corte de Lorenzo de Médicis, en un momento de
fundamental importancia para el florecimiento de las artes en la Florencia del siglo XV,
conocido como la “Edad de Oro florentina”. Las obras más famosas de Botticelli incluyen
las de La Primavera y El nacimiento de Venus. En su momento más productivo y exitoso,
Botticelli fue uno de los artistas más conocidos de toda Italia. (Muy Historias, 2019)

Ilustración 5. Sandro Botticelli (Muy Historias, 2019)

Jan van Eyck (1390-1441)

fue un pintor flamenco que trabajó en Brujas. Está considerado como uno de los
mejores pintores del norte de Europa del siglo XV y el más célebre de los Primitivos
flamencos. Fue un pionero de la pintura al óleo, la utilizó para producir efectos realistas;
además, su obra influyó sobre el arte del Renacimiento, sobre todo en los artistas italianos
de la segunda mitad del siglo XV. (Word History, 2018)

Ilustración 6. Jan van Eyck (Word History, 2018)

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Conclusión

La aparición del Renacimiento fue muy importante para nuestra humanidad porque
en esos tiempos se obligaron a pensar, replantear, experimentar y explorar todo lo que
ya conocían y querían conocer, buscar nuevas respuestas a las infinitas preguntas que
rodeaban el mundo y el ser humano. El arte renacentista trajo consigo aspectos como la
formación de la perspectiva, la idea de un arte perfeccionista, la posibilidad de hacer al
hombre más productivo a nivel racional.
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Bibliografía

La vanguardia. (12 de abril de 2020). Obtenido de Los grandes artistas del Renacimiento:
https://www.lavanguardia.com/vida/junior-
report/20200409/48389546956/grandes-artistas-renacimiento.html

Museo Del Prado. (01 de enero de 2017). Obtenido de Renacimiento:

https://www.museodelprado.es/aprende/enciclopedia/voz/rafael-sanzio/cfde10c0-
f78c-4280-9ce3-3e7596cabecb

Muy Historias. (02 de diciembre de 2019). Obtenido de Las mejores obras de Botticelli:
https://www.muyhistoria.es/edad-media/fotos/las-mejores-obras-de-botticelli

Word History. (13 de julio de 2018). Obtenido de Jan van Eyck:

https://www.worldhistory.org/trans/es/1-19223/jan-van-eyck/