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Galicia Díaz, Ximena

Historia y Teoría de la Arquitectura de la Edad Media al Siglo XVI


2 de febrero de 2023

TEMA 9: APROXIMACIÓN AL ARTE ROMÁNICO CONTEXTO HISTÓRICO Y


FUNDAMENTOS ESTILÍSTICOS

El capítulo 9 que se presenta es parte del libro Historia del Arte de la Alta y Plena Edad
Media, abarca un amplio periodo de la Historia del Arte formado por casi diez siglos. A lo
largo de ese tiempo tienen lugar varias manifestaciones artísticas. Este capítulo fue escrito
por Inés Monteira, una profesora ayudante doctor de historia del arte. Fue realizado por el
departamento de historia del arte de la universidad UNED1.

El románico, surge a mediados del siglo XI, hasta mediados del siglo XIII. La madurez del
estilo se da hacia el año 1100, cuando en la arquitectura hay
lenguaje plástico común a todos los reinos cristianos occidentales, aunque
manifestaciones y características propias de cada región. El románico, es el resultado de la
construcción masiva y sin precedentes de iglesias.

La concepción de un arte común fue un ambicioso proyecto eclesiástico, que se dio a través
de la Reforma Gregoriana y la orden monástica de Cluny, fue posible por el auge
económico, debido a revolución agrícola y gracias a la preponderancia militar frente al
islam.

Reforma Gregoriana y la hegemonía Papal en Occidente


La Reforma Gregoriana, se conoce como el proyecto de transformación del clero,
que surge por iniciativa Papal a mediados del Siglo XI. Su objetivo era evitar la

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Casa del Libro, “HISTORIA DEL ARTE DE LA ALTA Y LA PLENA EDAD MEDIA”,
https://latam.casadellibro.com/libro-historia-del-arte-de-la-alta-y-la-plena-edad-
media/9788499611501/2381657

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intervención del poder civil en asuntos eclesiásticos, aumentando la autoridad pontificia y
convirtiendo al Papa en jefe supremo de la cristiandad.

Aparece con el románico, el primer sistema iconográfico cristiano generalizado en toda


Europa. Los sermones e imágenes respondían al programa común de reforma eclesiástica
que fue propagado por Cluny.

La expansión del monacato y la orden de Cluny


La Reforma Gregoriana, produjo el aumento del poder de las órdenes monásticas,
especialmente, de Cluny, una orden benedictina. Se expandió por Occidente, fundando
innumerables monasterios que fijarían muchas de las características del estilo románico.
Los monasterios del Siglo XI fungen como centros económicos, que gestionarían las
actividades rurales, siendo los únicos espacios para la vida intelectual.

La orden de Cluny, creada a inicios del Siglo XI en Borgoña, fundó la abadía y se extendió
por el área de España, Italia e Inglaterra. Acumularon un poder superior al de algunos
monarcas. Los monasterios e iglesias románicas fueron cruciales para el afianzamiento del
poder sobre el territorio conquistado al islam, teniendo una gran eficacia para el
repoblamiento.

Los cluniacenses fueron los principales responsables de organizar y promover la


peregrinación a Santiago de Compostela, transformando esta ruta en un catalizador del estilo
románico.

Las rutas de peregrinación, la Ruta de Santiago


A inicios del Siglo XI, la peregrinación alcanza el gran apogeo originado por el culto
a las reliquias, estas se albergaban en abadías y catedrales.

Los caminos de peregrinación se convirtieron en torno espacios donde se desarrolló el arte


románico, especialmente en la ruta de Santiago. Su origen se remonta al año 813,

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aproximadamente. El cuerpo de Santiago fue la más importante reliquia de Occidente,
llegando a su mayor apogeo en los siglos XI y XII.

Desde el punto de vista económico, el camino contribuyó al desarrolló comercial y


monetario. Todo ello incentivó el crecimiento urbano, desarrollo de la ingeniería,
construcción de puertos y calzadas.

La lucha contra el islam y las cruzadas


Durante el Siglo XI, la cristiandad occidental empieza a imponer su hegemonía
militar frente al islam. Hacia el año 1000, surge la práctica de bendecir las armas de los
caballeros. La acción armada por la defensa de los bienes eclesiásticos empezó a justificarse
desde el papado y surge el concepto de Guerra Santa y de la Cruzada.

La Orden de Cluny, tuvo un papel importante para la difusión y la idea de la Guerra Santa.
En el Siglo XII, surgían las órdenes militares como instituciones religiosas y militares al
mismo tiempo.

Agentes implicados de la Reforma Gregoriana, fueron los responsables de la sacralización


de la guerra. La difusión del arte románico, entre los siglos XI y XIII, está marcada por el
rápido avance de la conquista cristiana de la península ibérica y la organización de las
cruzadas. Los muros de las iglesias sirvieron para plasmar la ideología de guerra sacralizada
y la iconografía bélica.

Estilo Románico
La imagen románica pretende transmitir conceptos y mensajes por medio de
representaciones simbólicas; con formas desproporcionadas debido a una voluntad estética.
Este estilo se convierte en un símbolo de una Europa unificada, ideológica y culturalmente,
fruto del viaje y la peregrinación.

Surgimiento del arte románico y sus fases

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La arquitectura románica, es el resultado de experiencias previas como las criptas
carolingias (formas de abovedamiento), el arte prerrománico hispano (edificios en piedra,
abovedados y tres naves), así como las influencias islámicas y bizantinas (evoluciones
cubiertas abovedadas).

Entre los siglos XI Y XIII, existen tres etapas:


1. Primer Románico / Siglo XI. La escultura figurativa carece de pasajes historiados.
2. Románico Pleno / Finales Siglo XI y primera mitad del Siglo XII. Edificios
más representativos, donde la decoración escultórica y la arquitectura alcanzan
la plena madurez.
3. Románico Tardío o Tardorrománico / Segunda Mitad del Siglo XII e inicios de
siglo XIII. Gran variedad tipológica, sencillas iglesias románico rural hispano,
escultura con formas más naturalistas.

La nueva arquitectura
Las innovaciones, obedecen a las necesidades espaciales que impone el nuevo rito
litúrgico romano, la estructura de los edificios se define completamente hacia los años 1060-
1070. La planta es de cruz latina, suelen ser de tres naves (algunas de nave única y otras de
cinco). El transepto antecede al presbítero y cada nave suele acabar en un ábside
semicircular con bóveda de horno.

El muro de las iglesias está formado por sillares, siendo habitual dos lienzos de muro
(interior y exterior). El grosor para soportar pesadas cubiertas de piedra genera escasez de
ventanas y oscuridad en el interior. Los muros presentan la existencia puntual de
contrafuertes.

El arco románico por excelencia es de medio punto. En las puertas suelen superponerse
varios arcos (Arquivoltas). En cuanto a la profusión escultórica en determinados elementos,
encontramos: tímpanos, capiteles y arquivoltas. Una de las influencias islámicas es la
alternancia de color de las dovelas de los arcos.

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Los edificios, están completamente abovedados, generalmente con bóveda de cañón en la
nave central y bóvedas de arista en las laterales. La bóveda de cañón se refuerza con arcos
fajones.

Las naves se separan generalmente por arcadas. En las construcciones más monumentales,
la nave central se divide en un mínimo de dos pisos, el primero formado por arcadas sobre
pilares y el segundo por ventanas o arcos, que abocan al exterior o a la tribuna. Nace el pilar
compuesto de sección cruciforme.

La importancia de la eucaristía produjo el crecimiento del altar mayor, la cabecera recibe


más desarrollo y se rodea de absidiolos, semicirculares que surgen del ábside. El culto a las
reliquias culminó en la creación de la girola, corredor que rodeaba el altar mayor
permitiendo el acceso de los peregrinos a las reliquias sin interrumpir el culto.
El deambulatorio con capillas radiales es una de las creaciones más significativas de la
arquitectura medieval y también será utilizado en el gótico. En la intersección entre
transepto y nave central, con frecuencia se situó una torre octogonal.

Tipos constructivos
La mayoría de las construcciones residenciales románicas que perviven, son
fortalezas provistas de iglesia. También se edificaron hospitales o albergues para los
peregrinos, puentes, torres y recintos amurallados.

Los edificios románicos por excelencia son los monasterios. El tipo de monasterio románico
parte del básico fijado en época carolingia por el plano del Códice de Sankt Gallen, este
define la disposición del claustro. Esta fórmula arquitectónica garantiza el aislamiento para
la meditación y cumplía las necesidades de funcionamiento.

Dentro de las tipologías de iglesias, destaca el modelo de iglesias de peregrinación. Sus


características son cabeceras muy desarrolladas con girola y capillas radiales, transepto

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sobresaliente con capillas, cripta bajo el altar mayor, tribuna sobre las naves laterales,
fachadas torreadas y pórticos monumentales con importantes programas iconográficos,
tanto a los pies, como en las puertas laterales del transepto. La estructura de las iglesias de
peregrinación permitía también que los fieles que entraban por la puerta principal, pudieran
rodear el templo completamente por las naves laterales.

Escultura monumental y la función de la imágen


La imagen románica es simbólica. Se puede observar una plástica desproporcionada
y poco realista. Existe una voluntad artística detrás de esta estética. El templo románico
servía para que los fieles iletrados pudieran “leer”. Permitió enseñar los pasajes bíblicos y
transmitir los valores imperantes, así como alabar o condenar determinados
comportamientos.

Lectura de la imagen románica


1. La Ley de adaptación al marco arquitectónico: las figuras de una misma escena
suelen encerrarse en esquemas geométricos sencillos
2. Jerarquización del espacio religioso: la ubicación condiciona el significado de la
imagen.
3. Gradación del tamaño de las figuras: Mayor tamaño de la figura determina su
preponderancia religiosa, moral o social.
4. Los principios de verticalidad y de disposición axial: la situación del personaje a
mayor o menor altura sobre otro determina su superioridad y viceversa.
5. Connotaciones morales de la gestualidad y el hieratismo de las figuras.

Me pareció muy interesante la forma de transmitir mensajes por medio de representaciones


simbólicas, pues de cierta forma la arquitectura se volvió en una especie de biblia. Además,
es la materialización del contexto y la mejor herramienta que se tenía en la época, pues
muchas personas no sabían leer ni escribir. Me recordó inmediatamente a la forma en la se
evangelizaba en el Virreinato de Nueva España.

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Se esculpían en las fachadas de los templos escenas bíblicas y figuras de santos; la
decoración de las iglesias y conventos se hacía a través de las pinturas murales, lienzos y
retablos con contenido bíblico de forma que lo entendieran los grupos indígenas.

El empleo selectivo de las imágenes, los criterios para su selección y reproducción


respondían a objetivos precisos relacionados con el proyecto evangelizador2, de la misma
forma que en el arte románico existían pautas formales de ayuda para la interpretación y
lectura, que determinan tanto la forma como el contenido.

Conclusión
El arte románico es el resultado de procesos históricos como La Reforma Gregoriana y la
orden de Cluny, que por su expansión por Occidente, fundaron innumerables monasterios. A
causa de la peregrinación, se desarrolló el arte románico alrededor de estos espacios,
especialmente en la ruta de Santiago.

Las innovaciones de la arquitectura obedecen a las necesidades espaciales que impone el


nuevo rito litúrgico romano. Nada se dejó al azar, pues todas las partes arquitectónicas
tienen un porqué de su forma y su concepción.

La lectura también deja en claro que desde tiempos remotos las imágenes han servido como
apoyo educativo, especialmente en la arquitectura ecléctica, pues la forma de transmitir un
mensaje por medio de símbolos a los adeptos.

2
Open Edition Books, “Los medios y el mensaje. educación y asimilación en la nueva España”,
https://books.openedition.org/pufr/5661?lang=es#:~:text=En%20la%20Am%C3%A9rica%20col
onial%2C%20y,se%20aplicaban%20en%20las%20escuelas.

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Bibliografía

Monteira Arias, Inés. 2014.APROXIMACIÓN AL ARTE ROMÁNICO


CONTEXTO HISTÓRICO Y FUNDAMENTOS ESTILÍSTICOS. En HISTORIA DEL
ARTE DE LA ALTA Y LA PLENA EDAD MEDIA, 261-283. España: UNIVERSITARIA
RAMÓN ARECES.

Pilar Gonzalbo Aizpuru. Ver Open Edition Books. Los medios y el mensaje.
educación y asimilación en la nueva españa.
https://books.openedition.org/pufr/5661?lang=es#:~:text=En%20la%20Am%C3%A9rica%2
0colonial%2C%20y,se%20aplicaban%20en%20las%20escuelas (consultada el 2 de febrero
de 2023).

Anónimo. Ver Casa del Libro. HISTORIA DEL ARTE DE LA ALTA Y LA


PLENA EDAD MEDIA. https://latam.casadellibro.com/libro-historia-del-arte-de-la-alta-y-
la-plena-edad-media/9788499611501/2381657 (consultada el 2 de febrero de 2023)

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