Programación Enero 2023

CONTENIDO

Alfredo Isaac Aguilar, piano

Sábado 21, 11:30 h
Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte 4

Héctor Rojas, piano

Sábado 21, 18:00 h
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 6

Jesús García, piano

Domingo 22, 11:30 h
Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte 8

Bárbara Prado Hernández, piano

Domingo 22, 18:00 h
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 10

Sergio Vargas Escoruela, piano

Viernes 27, 18:00 h
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 12

Daniel Rodríguez, piano

Sábado 28, 11:30 h
Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte 14

Erik Cortés Alcántara, piano

Sábado 28, 18:00 h
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 17

Armando Merino, piano

Domingo 29, 18:00 h
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes 19
PRIMERA TEMPORADA 2 0 2 3
Solistas Ensamble de Bellas Artes
Polifonía de la Contrarreforma
In Festo Nativitatis Domine
Viernes 27, 19:00 h
Capilla Freudiana, Biblioteca Lerdo de Tejada

Domingo 29, 17:00 h

Templo del Carmen de San Ángel 21

PRIMERA TEMPORADA 2 0 2 3
Coro de Madrigalistas de Bellas Artes
Cantos y palabras
Viernes 27, 19:00 h
Casa Universitaria del Libro, CASUL UNAM

Domingo 29, 11:30 h

Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte 25

Música INBAL PO R LA CI U DA D 30

Música INBAL GR U PO S V O CA LE S 32

Música INBAL E N T U E S CU E LA 33

Música INBAL E N LO S E S T A DO S 33

Programación sujeta a cambios

Mariana Hijar Guevara, notas a los programas

Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte
Sábado 21, 11:30 h

PROGRAMA

Joseph Haydn (Austria, 1732-1809)

Sonata, Hob. XVI/52
Allegro
Adagio
Finale, Presto

Ludwig van Beethoven (Alemania, 1770 – Austria, 1827)

Sonata en do sostenido menor, Op. 27 núm 2, Claro de Luna
Adagio sostenuto
Allegretto
Presto agitato

Johannes Brahms (Alemania, 1833-1997)

Variaciones sobre un tema de Paganini, Op. 35
Libros I y II

Alfredo Isaac Aguilar, piano

4
Alfredo Isaac Aguilar
Estudió en el Conservatorio Nacional de Música (CNM), la Es-
cuela Normal de París Alfred Cortot y la Academia Interna-
cional de Verano en la Universidad Mozarteum de Salzburgo,
con Luz María Puente, Jorge Federico Osorio, Germaine Mou-
nier, Aquiles Delle-Vigne y Naoya Seino.

Recibió el tercer gran premio del V Concurso Internacional

de Piano Albert Roussel en Sofía, Bulgaria, y el primer lugar
en el concurso Solistas de la Orquesta Filarmónica de la Ciu-
dad de México, entre otros. Ha dado conciertos en México,
Francia, Bulgaria, Austria, Italia, Estados Unidos y España. Fue
solista de las orquestas Sinfónica Nacional, Filarmónica de la
Ciudad de México, de Cámara de Bellas Artes y de la Acade-
mia de Sofía, Bulgaria. Es profesor del CNM y pertenece al
grupo Concertistas de Bellas Artes.

La Sonata en do sostenido menor, Claro de luna, es una de las

obras más conocidas y representativas de Beethoven. Fue
compuesta en 1801 y dedicada a la condesa Giulietta Giucciar-
di, joven alumna de quien estuvo enamorado. Beethoven si-
guió recordando a Guilietta por muchos años más, pese a que
ella se encontraba casada con el conde Robert Gallenberg. De
hecho, entre las pertenencias de Beethoven halladas luego de
su muerte, se encontraba un medallón con el retrato de su
amada.
Cuando Clara Schumann recibió una copia de las Variacio-
nes sobre un tema de Paganini que su íntimo amigo Brahms le
envió, respondió que consideraba que la obra exigía gran
maestría al interprete, y confesó “He empezado a practicarlas
con mucho entusiasmo.” Las Variaciones están divididas en
dos libros de catorce estudios cada uno, publicados por prime-
ra vez en 1866.
Compuesta en 1794, la Sonata para piano en mi bemol ma-
yor de Haydn fue dedicada a la pianista Theresa Jansen Barto-
lozzi. Esta obra tendrá posteriormente una fuerte influencia en
Beethoven.

5
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes
Sábado 21, 18:00 h

PROGRAMA

Johann Sebastian Bach (Alemania, 1685-1750)

Partita núm. 1 en si bemol mayor
Praeludium
Allemande
Courante
Sarabande
Menuet I
Menuet II
Gigue

Ludwig van Beethoven (Alemania, 1770 – Austria, 1827)

Sonata núm. 8 en do menor, Patética
Grave. Allegro di molto é con brio
Adagio cantabile
Rondó. Allegro

Manuel M. Ponce (México, 1882-1948)

De Cuatro pequeñas fugas
Núm. 1 en sol mayor
Núm. 4 en do menor

Gavota y Musseta

De 14 trozos románticos
Núm. 10 Hoja de álbum
Núm. 11 Petit prélude
Núm. 12 Jeunesse
Núm. 13 Página de álbum
Núm. 14 Scherzino

Cuatro estudios de concierto

Núm. 6 Alma en primavera
Núm. 8 Preludio galante
Núm. 10 Jarabe
Núm. 12 La vida sonríe

Héctor Rojas, piano

6
Héctor Rojas
Graduado de la Academia de Música de Viena, donde estu-
dió con Hans Graf, se ha presentado en foros importantes de
México, Estados Unidos, Canadá y Austria. Ganó el concurso
Manuel M. Ponce, convocado por el INBAL con motivo del
XXV aniversario luctuoso del compositor, y realizó la graba-
ción de toda su música de cámara con piano. Grabó la obra
completa para piano de Ponce en siete discos.

Fue solista de la Orquesta Sinfónica del IPN en la grabación

de Balada mexicana de Ponce; Fantasía de Gómez Barrera
y Vals Capricho de Castro. Es catedrático de piano en el Con-
servatorio Nacional de Música y pertenece al grupo Concer-
tistas de Bellas Artes.

Se conoce como Partita a una suite de danzas generalmente

construidas con la misma tonalidad. Bach compuso en 1726 la
Partita en si bemol mayor, donde conjunta cuatro de las dan-
zas más canónicas del barroco tardío la Allemande, la Couran-
te, la Sarabanda y la Gigue.
En 1798, mientras Beethoven comenzaba a percatarse de
su sodera irreversible, compuso la Sonata Op. 13 en do menor,
Patética. Su nombre refiere sufrimiento y no a la acepción de
lamentable. Esta obra se caracteriza por la dramática introduc-
ción del primer movimiento, elemento intrínseco de su estéti-
ca que reaparece en el desarrollo y la coda.
En la primera década del siglo XX, Manuel M. Ponce escribió
los Trozos románticos, conjunto de catorce piezas de las cuales
Hoja de álbum sobresale como una de las obras más popula-
res de la música de salón en México.

7
Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte
Domingo 22, 11:30 h

PROGRAMA

Wolfgang Amadeus Mozart (Austria, 1756-1791)

Sonata núm. 11 en la mayor, KV 331
Tema (Andante gracioso) con variaciones
Menuetto
Alla Turca. Allegretto

César Franck (Bélgica, 1822 - Francia, 1890)

Preludio, fuga y variación

Frédéric Chopin (Polonia, 1810 – Francia, 1849)

Sonata núm. 3 en si menor, Op. 58
Allegro Maestoso
Scherzo. Molto vivace
Largo
Finale. Presto non tanto

Jesús García, piano

8
Jesús García
Comenzó sus estudios de piano a los seis años. Ingresó al
Conservatorio Nacional de Música a los 12 años bajo la tutela
de Svetlana Logounova. Ha sido ganador de los premios: ter-
cer lugar en el Concurso Nacional de Piano de la Universidad
de Guadalajara y primer lugar en el Concurso Latinoamerica-
no de Piano América para Todos. Fue finalista en el X Concur-
so Nacional de piano Angélica Morales-Yamaha 2022.

Ha sido solista de la Orquesta Sinfónica Nacional, la OSUP y la

Camerata Metropolitana. Se ha presentado en México y Cos-
ta Rica. Ha tomado clases magistrales con Jorge Federico
Osorio y Mikhail Voskresensk. Estudió la licenciatura en Músi-
ca de la Universidad Panamericana bajo la tutela de Farizat
Tchibirova.

César Franck es quizá uno de los compositores más relevantes

en la historia de la música sacra moderna. En su apacible vida
como organista, cargo que tuvo en Notre-Dame-de-Lorette y
luego en 1857 en la iglesia de Saint-Jean-François en el Marais,
escribió piezas para órgano entre las que destacan la colección
de Seis Piezas, Gran pieza sinfónica Op. 17, y el Preludio, fuga y
variación Op.18.
La Sonata en si menor Op. 58, escrita durante el verano de
1844, en Nohant, Francia, es la última de las tres que compren-
de el repertorio de Chopin y pertenece, asimismo, a su último
periodo creativo, el cual corre entre 1841 y 1849. El primer y últi-
mo movimiento de la obra semejan a una balada, mientras
que el tercero evoca la atmósfera de un nocturno.
La Sonata KV 331 fue escrita probablemente en Viena o
Salzburgo, Austria, alrededor de 1783 como parte de un ciclo de
tres sonatas (KV 330, KV 331 y KV 332). El tercer movimiento de
esta obra es conocido como Marcha turca, estilo que Mozart
abordó en algunas obras como el ballet El rapto en el serrallo
de la ópera Lucio Silla (1773); en el último movimiento de su
Concierto para violín núm. 5 (1779); y en el aria “Todo está ale-
gre” de La flauta mágica.

9
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes
Domingo 22, 18:00 h

PROGRAMA

Ludwig van Beethoven (Alemania, 1770 – Austria, 1827)

Sonata núm. 11, Op. 22
Allegro con brio
Adagio con molta espressione
Menuetto
Rondo: Allegretto

Sonata núm. 26, Op. 81a, Les adieux

Das Lebewohl
Abwesenheit
Das Wiedersehen

Franz Liszt (Hungría, 1811 – Alemania, 1886)

Après une lecture du Dante: Fantasia quasi Sonata

Bárbara Prado Hernández, piano

10
Bárbara Prado Hernández
Obtuvo primeros premios en los concursos Joven Músico Clá-
sico 2022 de San Miguel de Allende; VII José Jacinto Cue-
vas-Yamaha en Mérida; VII Nacional Claudio Herrera 2019 en
Durango, entre otros. Fue también primer premio en el Rocky
Mountain International Music Competition 2021, en Canadá;
segundo premio del Grand Piano in Palace International Com-
petition 2021, en Rusia; y primer premio del Festival-Concurso
Gates of Hope 2020, en Israel.

Recientemente obtuvo el tercer lugar en el X Concurso Nacio-

nal de Piano Angélica Morales-Yamaha 2023. Actualmente
cursa la licenciatura en la Facultad de Música de la UANL bajo
la dirección de Antonina Dragan.

Escrita entre 1799 y 1800, la Sonata en si bemol mayor es una

de las sonatas menos populares de Beethoven; sin embargo,
marca un punto de inflexión en su obra pianística. Fue dedica-
da al Conde Johan Georg von Browne, mecenas del composi-
tor.
El título Les adieux fue otorgado a la Sonata Op. 80 por el
editor y no por Beethoven, quien consideró llamarla Lebewohl,
“adiós” en alemán. Su título surgió como la forma en que el
compositor se despidió de su mecenas el archiduque Rodolfo
quien huyó de Austria en 1808.
Après une lecture du Dante: Fantasia quasi Sonata está in-
tegrado en el segundo de los tres libros de Años de peregrinaje,
conjunto de obras que Liszt escribió por más de cuarenta años.
Tiempo después, en 1857, Liszt volvería a hacer un homenaje al
autor de la Divina Comedia al componer la Sinfonía Dante.

11
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes
Viernes 27, 18:00 h

PROGRAMA

Johann Sebastian Bach (Alemania, 1685-1750)

Partita núm. 2 en do menor, BWV 826
Sinfonia
Allemande
Courante
Sarabande
Rondeau
Capriccio

Domenico Scarlatti (Italia, 1685 – España, 1757)

Sonata en si menor, K. 27, L 449
Sonata en re menor, K. 141, L 422

Claude Debussy (Francia, 1862-1918)

Arabesque núm. 1 en mi mayor L 66
Arabesque núm. 2 en sol mayor L 66
Imágenes Libro 1 – Reflects dans l’eau, en re bemol mayor

Franz Liszt (Hungría, 1811 – Alemania, 1886)

Balada núm. 2 en si menor S. 171

Sergio Vargas Escoruela, piano

12
Sergio Vargas Escoruela
Nacido en 2005 y alumno de Mariana Chabukiani, ha recibi-
do los premios Nacional de la Juventud 2018 y Estatal de la
Juventud Somos Jóvenes 2019, y el trofeo Niños Héroes de
Chapultepec 2019 como Ciudadano distinguido de Torreón.
Becario del Fonca en 2019 y del SACPC en 2023. El Palacio de
Bellas Artes fue el lugar de su debut como solista en 2017 con
la Orquesta Sinfónica Nacional.

Ha actuado como solista al lado de la Camerata de Coahuila,

la OFUNAM, la Orquesta Filarmónica de Jalisco y la OSIDEM,
y ha ofrecido recitales de piano en la Sala Manuel M. Ponce,
la Sala Carlos Chávez, el Auditorio Blas Galindo, el Palacio Na-
cional y el Teatro Isauro Martínez, así como en los festivales
Internacional Cervantino, Internacional de Piano 2018 de la
UNAM, XXIII Internacional de Piano en Blanco y Negro y XXXI
de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez.

13
Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte
Sábado 28, 11:30 h

Souvenirs

PROGRAMA

Franz Schubert (Austria, 1797-1828)

Impromtu en la bemol mayor, Op. 142 núm. 2

Robert Schumann (Alemania, 1810-1856)

Aufschwung

Johannes Brahms (Alemania, 1833-1897)

Intermezzo en la mayor, Op. 118

Frédéric Chopin (Polonia, 1810 – Francia, 1849)

Preludio Op. 25 núm.15, Gota de agua

Gabriel Fauré (Francia, 1845-1924)

Barcarola núm. 1 en la menor, Op. 26

Claude Debussy (Francia, 1862-1918)

Reflets dans l’eau

Maurice Ravel (Francia, 1875-1937)

De Sonatina para piano
Mouvement de Menuet

Manuel M. Ponce (México, 1882-1948)

Intermezzo
Balada mexicana

Daniel Rodríguez, piano

14
Daniel Rodríguez

Es egresado del Conservatorio Nacional de Música y de la

Universidad de Música de Viena. Sus maestros fueron Alfon-
so Rendón y María Teresa Castrillón en México, Carmen
Graf-Adnet en Austria, y France Clidat en Francia. Realizó es-
tudios en la Escuela Normal de Música Alfred Cortot en París
y se ha presentado como solista con importantes orquestas
de México.

Es invitado con regularidad como jurado de concursos nacio-

nales y ha impartido clases magistrales en varias ciudades
del país. Ha grabado dos discos, uno con obras de Isaías No-
riega de la Vega y otro con obras de Ponce, Villa-Lobos, Mil-
haud y Barber. Desde 1988 es integrante del grupo Concertis-
tas de Bellas Artes.

15
 Schubert compuso el conjunto de cuatro Impromptus D. 935
en el invierno de 1827. El título de las obras refiere a miniaturas
para piano, es decir, piezas pequeñas independientes que su-
gieren cierta espontaneidad.
Inspirado en algunos de los personajes que aparecen en la
colección de cuentos y ensayos del dramaturgo y compositor
alemán E.T.A. Hoffmann, Robert Schumann compuso en 1837
el conjunto de ocho piezas para piano Fantasiestucke, Op. 12.
Aufschwung es la segunda de este ciclo.
Gabriel Fauré escribió trece barcarolas entre 1882 y 1921. Si
bien el título de estas piezas para piano fue decisión del editor
y no del compositor, estas obras, en las cuales se combinan el
lenguaje romántico tardío y técnicas modernas, se consideran
representativas del repertorio pianístico de Fauré.
Uno de los alumnos más destacados de Fauré fue Maurice
Ravel. La Sonatina fue compuesta en 1905 en el marco de un
concurso organizado por una revista musical, y estrenada al
año siguiente por Paule de Lestang.
Ningún otro elemento ha fascinado más a los músicos que
el agua. Particularmente, Debussy se inspiró en ella para com-
poner La mer (1905), Nuages y Sirènes de Nocturnos (1897-
1899), L’isle joyeuse (1904), Jardins sous la pluie de Estampes
(1903), Ondine y Reflets dans l’eau, la primera de las seis piezas
para piano Images, suite compuesta entre 1901 y 1905.
Los 24 preludios de Chopin, escritos entre 1838 y 1839, son
algunas de las obras clave de la literatura para piano del ro-
manticismo. Influenciaron a compositores mexicanos del siglo
XIX y XX, como Felipe Villanueva, Ricardo Castro y Manuel M.
Ponce quien escribió su Balada mexicana en 1914.
Cuatro de las seis piezas para piano integradas en el opus
118 de Brahms están catalogadas como Intermezzo. Estas pie-
zas, dedicadas a Clara Schumann, fueron escritas en 1893 y son
representativas de la última etapa compositiva y son, junto a
las Op. 119, las últimas obras para piano que Brahms escribió.

16
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes
Sábado 28, 18:00 h

PROGRAMA

Wolfgang Amadeus Mozart (Austria, 1756- 1791)

Sonata en la mayor, KV 331
Andante grazioso
Menuetto
Alla Turca: Allegretto.

György Ligeti (Rumania, 1923 – Austria, 2006)*

Musica ricercata
Sostenuto · Misurato · Prestissimo
Mesto, rigido e ceremoniale
Allegro con spirito
Tempo di valse (poco vivace · “à l’orgue de Barbarie”)
Rubato. Lamentoso
Allegro molto capriccioso
Cantabile, molto legato
Vivace. Energico
(Béla Bartók in memoriam) Adagio. Mesto · Allegro
maestoso
Vivace. Capriccioso
(Omaggio a Girolamo Frescobaldi)
Andante misurato e tranquillo

Sergei Bortkiewicz (Ucrania, 1877 – Austria, 1952)

Sonata núm. 2 en do sostenido menor, Op. 60
Allegro ma non troppo
Allegretto
Andante misericordioso
Agitato

*En conmemoración por el 100 aniversario

de nacimiento de György Ligeti

Erik Cortés Alcántara, piano

17
Erik Cortés Alcántara

Es graduado de la Facultad de Música de la UNAM. Paralela-

mente realizó estudios de licenciatura en Jazz con Especiali-
dad en Piano en la Escuela Superior de Música del INBA. En
2010, recibió la maestría en Música de la Manhattan School of
Music de Nueva York. Ha recibido premios y distinciones a
nivel nacional e internacional en competencias de piano, in-
cluyendo la beca del Fonca del programa para Estudios en el
extranjero.

Asimismo, se ha presentado como solista con importantes or-

questas del país. Es profesor de piano en la Facultad de Música
de la UNAM, en el Centro Escolar Cedros y en la Universidad
Panamericana. Es integrante del grupo de Concertistas de Be-
llas Artes del INBA y es Artista Yamaha.

Aunque no se conoce la fecha precisa, es probable que Mozart

compusiera la Sonata en la mayor 1783, a la tardía edad de 27
años, considerando que sus primeras composiciones datan de
1761 cuando solamente tenía cinco años. La sonata es célebre
por su tercer movimiento conocido popularmente como la
Marcha turca, inspirada en las bandas militares turcas de Jéni-
zaros, muy populares en su época.
Compuesta entre 1951 y 1953, dentro de una renovación de su
pensamiento musical y su técnica compositiva, la obra de Ligeti
fue una suerte de protesta ante las circunstancias políticas y es-
téticas de su natal Hungría. Nacido el 28 de mayo de 1923, en el
seno de una familia judío-húngara asentada en Transilvania, Li-
geti padeció las atrocidades de la Segunda Guerra Mundial y fue
movilizado a una cuadrilla de trabajos forzados en 1944.
Dedicada al historiador del arte Hans Ankwicz-Kleehoven,
la Sonata núm. 2 fue estrenada por el propio Bortkiewicz en la
Brahms-Saal del Musikverein de Viena el 29 de noviembre de
1942. De acuerdo con Walter Kalkman, en esta obra el compo-
sitor parece resumir su vida en lenguaje musical: el amor por
su tierra natal, la adversidad, la esperanza, la perseverancia y el
triunfo de la voluntad ante las dificultades de la vida.

18
Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes
Domingo 29, 18:00 h

Robert Schumann y Franz Liszt

Impulsores emblemáticos del Romanticismo

PROGRAMA

Robert Schumann (Alemania, 1810-1856)

Carnaval, Op. 9
Préambule
Pierrot
Arlequin
Valse noble
Eusebius
Florestan
Coquette
Réplique
Papillons
A.S.C.H.-S.C.H.A (Lettres Dansantes)
Chiarina
Chopin
Estrella
Reconnaissance
Pantaléon et Colombine
Valse Allemande – Paganini
Aveu
Promenade
Pause
Marche des Davidsbündler contre les Philistines

R. Schumann – Franz Liszt (Hungría, 1811 – Alemania, 1886)

Widmung

Franz Schubert (Austria, 1797-1828) – Franz Liszt

Soireés de Viena núm. 6

Niccoló Paganini (1782-1840) – Franz Liszt

La campanella

Franz Liszt
Rapsodia húngara núm. 2

Armando Merino, piano

19
Armando Merino

Es licenciado en Piano, con mención honorífica por la Escuela

Nacional de Música de la UNAM y maestro en artes musicales
por The Manhattan School of Music de Nueva York, donde
también cursó el ciclo de estudios profesionales. Estudió con
Néstor Castañeda, Guadalupe Parrondo, Nina Svetlanova, Ar-
tur Balsam y Michel Block. Es profesor de tiempo completo en
la Facultad de Música de la UNAM.

Se ha presentado en México, Estados Unidos y Francia. Todos

sus discos contienen primeras grabaciones mundiales de
obras de grandes compositores mexicanos. Destacan entre
sus títulos: Azulejos, ‘S Wonderful, Manuel M. Ponce: los ocho
ciclos para voz y piano, Capricho, Chanson d’amour y La Belle
Époque. Forma parte del grupo Concertistas de Bellas Artes.

Schumann escribió Carnaval Op. 9, entre 1834 y 1835. La obra

está dedicada al violinista Karl Lipinski y se integra por un calei-
doscopio de personajes musicales. La pieza A.S.C.H.-S.C.H.A
(Lettres Dansantes) hace referencia en su título a la ciudad de
Asch, donde vivía Ernestine von Fricken, quien fue pareja del
compositor durante el tiempo en que escribió esta obra. Cinco
años después y como regalo de bodas a Clara Schumann, el
compositor escribió el ciclo de 26 canciones Myrthen Op. 25.
Este ciclo inicia con Widmung, la cual fue regalada a Clara
como signo de devoción “…mi querida Clara, te quiero mucho,
casi te adoro (Die Lotosblume, Du bist wie eine Blume); y por
ello te ofrezco toda mi devoción (Widmung, la primera canción
del ciclo)”, escribió el compositor a su amada.
Las diecinueve Rapsodias Húngaras de Liszt rinden home-
naje a la música gitana de su Hungría natal. Las primeras 15
fueron compuestas entre 1846 y 1853. En su mayoría, las rapso-
dias están integradas por una parte lenta e introductoria, lla-
mada lassú en la danza folclórica húngara denominada csárdás,
seguido de un frizo, es decir una parte rápida y agitada. En 1851,
Liszt realizó un arreglo para piano de La campanella para vio-
lín núm. 2 Op. 7 que Paganini completó en 1826.

20
 Capilla Freudiana, Biblioteca Lerdo de Tejada
Viernes 27, 19:00 h

Templo del Carmen de San Ángel

Domingo 29, 17:00 h

21 21
PROGRAMA

Tomás Luis de Victoria (España, 1548-1611)

Misa O Quam Gloriosum
Kyrie
Gloria in excelsis Deo
Credo in unum Deum
Sanctus
Benedictus
Agnus Dei

Quem vidistis Pastores

Giovanni Pierluigi da Palestrina (Italia, 1525-1594)

Misa Hodie Christus Natus Est
Kyrie
Gloria
Credo
Sanctus
Benedictus
Agnus Dei

Solistas Ensamble de Bellas Artes

Christian Gohmer, director artístico

Penélope Luna, Daniela Rico, Tania Solís, sopranos

Gabriela Thierry, Linda Saldaña, Itia Domínguez,
mezzosopranos
Gustavo Cuautli, Plácido Ávila, Ricardo Estrada, tenores
Luis Rodarte, Edgar Gil, Miguel Mejía, bajos
Eric Sánchez, órgano

Músicos invitados
Rafael Sánchez Guevara, viola da gamba
Luis Eduardo López Corredor, tiorba

22 22
Solistas Ensamble de Bellas Artes

La agrupación desarrolla su actividad artística abarcando las

principales etapas de la música vocal, enfocándose en el re-
pertorio de oratorio, ópera de cámara, opereta y zarzuela. El
grupo se ha destacado por sus producciones escénicas, entre
ellas los estrenos en México de las óperas Albert Herring de
Britten, Ópera de Daniel de Edward Lambert, la cantata escé-
nica Le roi David de Honegger, así como las producciones de
La viuda alegre de Lehar y de La leyenda del beso de Soutullo
y Vert. Ha realizado producciones discográficas con obras de
compositores del movimiento nacionalista de México: Blas Ga-
lindo, Carlos Chávez y Silvestre Revueltas, así como de Carlos
Jiménez Mabarak. Ha tenido como directores de escena a Va-
leria Palomino, Horacio Almada, César Piña, Ragnar Conde,
Jorge Pais, Jaime Razzo y Moisés Manzano, entre otros. Fue
fundado en 1984 por Rufino Montero y ha contado con la par-
ticipación de importantes directores huésped como Horacio
Franco, Xavier Ribes, James Demster, entre otros.

Integrantes
Martha Molinar, Angelina Rojas, Graciela Díaz Alatriste, Ekateri­
na Tikhontchouk, Lorena von Pastor, Penélope Luna, Daniela
Rico, sopranos; Tamara Kontseva, Linda Saldaña, Itia Domín-
guez, Grace Echauri, Gabriela Thierry, Eva Santana, mezzosopra­
nos; Gustavo Cuautli, Mauricio Esquivel, Mario Hoyos, Héctor
Jiménez, Ángel Ruz, Ricardo Estrada, Andrés Tapia, tenores;
Edgar Gil, Ricardo Galindo, Oscar Velázquez, Miguel Mejía, ba-
rítonos; Emilio Carsi, Sergio Meneses, Luis Rodarte, Iván Juárez,
bajos; Eric Fernández, piano

José Rolando Rivera, jefe de personal; Sandra Itzel Rodríguez,

bibliotecaria; Marco Antonio Barrera, asistente; María del Car-
men Sosa, secretaria

23 23
Christian Gohmer

Director artístico de Solistas Ensamble de Bellas Artes desde

2017. Fue director artístico de la Orquesta Filarmónica de So-
nora. Es director artístico y fundador de Tempus Fugit. Licen-
ciado por la Escuela Superior de Música del INBAL, cursó es-
tudios de violín y ha estudiado dirección de orquesta con
Enrique Diemecke, Enrique Patrón de Rueda y Alain Paris.Ha
trabajado con las orquestas sinfónicas Nacional de México,
de la Universidad Autónoma de Guanajuato, de la Universi-
dad Autónoma de Nuevo León, del IPN; así como las filarmó-
nicas de la UNAM y de la Ciudad de México; las orquestas de
cámara de Bellas Artes y de la Universidad Michoacana, ade-
más de la Orquesta y Coro del Teatro de Bellas Artes, la Ca-
merata de Coahuila y el Ensamble Cepromusic.

24 24
 ANIVERSARIO

Cantos y palabras

En memora de la maestra Thusnelda N ieto

Casa Universitaria del Libro, CASUL UNAM

Viernes 27, 19:00 h

Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte

Domingo 29, 11:30 h

CELEBRANDO A:

Pablo Neruda (Chile, 1904-1973)

50 ANIVERSARIO DE SU FALLECIMIENTO

Blas Galindo (México, 1910-1993)

30 ANIVERSARIO DE SU FALLECIMIENTO

Manuel M. Ponce (México, 1882-1948)

75 ANIVERSARIO DE SU FALLECIMIENTO

Modesta Bor (Venezuela, 1926-1998)

25 ANIVERSARIO DE SU FALLECIMIENTO

Morten Lauridsen (Estados Unidos, 1943)

80 ANIVERSARIO DE SU NACIMIENTO

Jorge Córdoba (México, 1953)

70 ANIVERSARIO DE SU NACIMIENTO

25
PROGRAMA

Jorge Córdoba
7 haiku 5’
Voy a caballo (Bashoo)
Sobre el arrozal caen flores (Buson)
Pongo a la luna entre ramas de pinos (Hokushi)
Un murciélago que vuela entre la noche (Shiki)
Veloz la rana (Bashoo)
Niebla del alma (Buson)
¿Vuelan hermosas las flores derribadas? (Moritake)

¡Oh, muerte! (Amado Nervo) 3’

Vladimir Rueda, barítono

Manuel M. Ponce
Ave, gratia plena 2’
Bendita sea tu pureza 4’

Cuatro canciones 12’

Perdí un amor (Popular)
Ruth Ramírez, mezzosoprano

Marchita el alma (Popular)

Alberto Albarrán, barítono – Edgardo Nieto, bajo

Por ti, mi corazón (Luis G. Urbina)

Karla Muñoz, soprano

Lejos de ti (Baica Dávalos)

Gerardo Reynoso, tenor

Blas Galindo
Arrullo (Alfonso del Río) 3’
Revisión de Salvador Guízar

Dos corazones heridos 2’

Modesta Bor
Canción de cuna para dormir a un negrito
(Nicolás Guillén) 3’
Julietta Beas, mezzosoprano

Canción de cuna para dormir a Albertico 3’

Blanca Rodríguez, soprano

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Pablo Neruda. Sus poemas en canciones

Blas Galindo
Me gustas cuando callas de Veinte canciones
y una canción desesperada 3’

Modesta Bor
Aquí te amo de Veinte canciones y
una canción desesperada 6’

Peter Lieberson (1946-2011)
Amor mío, si muero y tú no mueres
de Cien poemas de amor 7’
Frida Portillo, mezzosoprano

Morten Lauridsen
Soneto de la Noche de Cien poemas de amor 6’

Coro de Madrigalistas de Bellas Artes

Carlos Aransay, director
José Luis González, piano

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Coro de Madrigalistas de Bellas Artes
Fue fundado en 1938 por Luis Sandi. Ha sido dirigido por el
propio Sandi, además de Jesús Macías, Jesús Carreño, Jorge
Córdoba, Rufino Montero, Samuel Pascoe, James Demster,
Horacio Franco, Digna Guerra, Jorge Medina, Michael Form,
Xavier Ribes, Rodrigo Cadet y Carlos Aransay. El coro posee un
extenso repertorio que abarca desde las primeras manifesta-
ciones musicales en Occidente, hasta las obras corales con-
temporáneas, posicionándose como el coro de cámara más
emblemático en la historia de la música coral de México.

Ha participado en los principales festivales de México: el Inter-

nacional Cervantino, el Foro Internacional de Música Nueva
Manuel Enríquez, Retrospectiva Musical del Siglo XX y el Alicia
Urreta. Asimismo, ha brindado conciertos en gran parte del
territorio nacional y en varias ciudades de Estados Unidos. En
2013 realizó una gira española en las ciudades de Córdoba, Se-
villa, Granada y Madrid, y en 2018 culminaron las celebraciones
por su 80 aniversario con un concierto en el Teatro Nacional de
Lima, Perú.

Integrantes
María Guadalupe Jiménez Alonzo, Blanca Cecilia Rodríguez To-
rres, Karla Muñoz Arias, Cynthia Sánchez Guerra, Alejandra Ca-
denas Ruiz, Claudia Cota Gámez, Anabel García Tablada, sopra-
nos; Nurani Huet Cortes, Mónica Núñez Vélez, María Teresa
Cervantes Piña, Ana Julietta López Beas, Martha Elizabeth Do-
mínguez Ávila, Ruth Roxana Ramírez Zapata, contraltos; Enri-
que Aarón Medrano Dorado, David Orlando Pineda Roldán, Ge-
rardo Matamoros Castillo, Eduardo Díaz Cerón, Gerardo Reynoso
Hernández, tenores; Daniel Armando Cervantes Peredo, Salva-
dor Guízar Murillo, Vladimir Mijaíl Rueda Orozco, Marco Antonio
Talavera Ramírez, Gilberto Jehú Sánchez Hernández, Alberto
Albarrán Barón, Edgardo Nieto, bajos; José Luis González (cap.
3000), piano; cantantes capítulo 3000, Josué Hernández Cam-
pos, tenor; Frida Portillo McNally, mezzosoprano

Orlando Peralta, jefe de personal; Carlos Flores, Carla Barajas,

asistentes; Moisés Pérez, bibliotecario; María de la Luz García,
secretaria

28
Carlos Aransay

Estudió en la Escuela Superior de Canto y en el Real Conser-

vatorio en Madrid; y en el Royal College of Music de Londres.
En Viena estudió Dirección de orquesta con Jacques Delacô-
te. Ha dirigido los coros Nacional de España, de RTVE, Comu-
nidad de Madrid, de la Radio Alemana de Hamburgo y del
Festival Campos de Jordao.

Ha sido invitado como profesor en Argentina, Uruguay, Brasil,

Perú, Trinidad y Tobago, Cuba, México, España, Francia, Italia,
Reino Unido y Alemania. Es coach y asesor de Deutsche
Grammophon y DECCA. Durante seis temporadas ha sido
profesor del Opera Studio de la Royal Opera House de Lon-
dres. Es fundador del Festival Internacional de Canción Espa-
ñola y Zarzuela y del Coro Cervantes de Londres. Desde 2018
es director titular del Coro de Madrigalistas de Bellas Artes.

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 E N E R O 2 0 2 3

Música INBAL POR LA CIUDAD

Rafael Urrusti, flauta

Erik Cortes, piano
CONCERTISTAS DE BELLAS ARTES

Biblioteca Vasconcelos
Viernes 20, 17:00 h

Antiguo Palacio del Arzobispado,

Museo de Arte, SHCP
Sábado 21, 12:00 h

Alicia Torres Garza, soprano y alumnos

CONCERTISTA DE BELLAS ARTES
Michelle Fox, soprano
Margarita Rosas, soprano
Jorge Fajardo, tenor
José Fabian Espinosa Jiménez, piano

Museo José Luis Cuevas

Domingo 22, 13:30 h

Conchita Julián, soprano

CANTANTE SOLISTA DE BELLAS ARTES
Héctor Cruz, piano

Casa Universitaria del Libro, UNAM

Miércoles 25, 18:30 h

Emmanuel Padilla, arpa

CONCERTISTA DE BELLAS ARTES

Instituto Nacional de Ciencias Médicas

y Nutrición Salvador Zubirán
Jueves 26, 18:00 h

30
Raúl Moncada, clavecín
CONCERTISTA DE BELLAS ARTES

Casa el Tiempo, UAM

Jueves 26, 18:00 h

Alicia Torres Garza, soprano y alumnos

CONCERTISTA DE BELLAS ARTES
Margarita Rosas, soprano
Michelle Fox, soprano
Jorge Fajardo, tenor
James Pullés, piano

Biblioteca Vasconcelos
Viernes 27, 18:00 h

Guadalupe Millán, soprano

CONCERTISTA DE BELLAS ARTES
Víctor Manuel Hernández, piano

Teatro Ignacio López Tarso,

Centro Cultural San Ángel
Sábado 28, 13:00 h

José Luis Ordóñez, tenor

CANTANTE SOLISTA DE BELLAS ARTES
Héctor Cruz, piano

Museo José Luis Cuevas

Domingo 29, 13:30 h

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Música INBAL GRUPOS VOCALES
P R IMERA TEM PO RA D A 202 3
Solistas Ensamble de Bellas Artes
Christian Gohmer, director artístico

Capilla Freudiana, Biblioteca Lerdo de Tejada

Viernes 27, 19:00 h

Templo del Carmen de San Ángel

Domingo 29, 17:00 h

P R IMERA TEM PO RA D A 202 3

Coro de Madrigalistas de Bellas Artes
Carlos Aransay, director artístico

Casa Universitaria del Libro, CASUL UNAM

Viernes 27, 19:00 h

Salón de Recepciones,
Museo Nacional de Arte
Domingo 29, 11:30 h

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 Música INBAL EN TU ESCUELA

El arte del canto,

conciertos operísticos comentados.

Silvia Rizo, soprano

Mayte Cervantes, mezzosoprano
José Luis Ordóñez, tenor
James Demster, piano
Alfonso Navarrete, comentarista
Hortensia Cervantes, asesora musical

Escuela Nacional Preparatoria núm. 3,

Justo Sierra
Jueves 19, 17:00 h

Escuela Nacional Preparatoria núm. 1,

Gabino Barreda
Jueves 26, 12:00 h

Música INBAL EN LOS ESTADOS

Encarnación Vázquez, mezzosoprano
CONCERTISTA DE BELLAS ARTES
Józef Olechowski, piano

Centro de Innovación y Educación,

Los Mochis, Sinaloa
Viernes 27, 20:00 h

33
Daniel Gonnet
Seminario El encuentro social como promotor de
condiciones para la enseñanza y aprendizaje de la música

Salón A-9 de la Facultad de Música de la UNAM

Lunes 23 de 9:00 a 12:00 h
y martes 24 de 9:00 a 15:00 h

Dúo D’Binis
Encuentro Pumpumyachkan tinkuy en Perú

30 de enero al 3 de febrero
Taller Yupana Simi
La Oficina Lab, Cajamarca, Perú

Ariadna en Naxos,
Tempus Fugit Ensamble
Rodrigo Cadet, director musical
Aurora Cano, dirección escénica

Teatro Juan Ruíz de Alarcón, UNAM

Jueves 26, 20:00 h
Viernes 27, 20:00 h
Sábado 28, 19:00 h
Domingo 29, 18:00

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 SEDES INBAL

Sala Manuel M. Ponce, Palacio de Bellas Artes

Av. Juárez y Eje Central Lázaro Cárdenas, Centro Histórico
Admisión: $20 | 50% de descuento en taquillas
con credencial vigente a maestros, estudiantes y personas de la tercera edad

El acceso a la sala es a partir de los 8 años de edad

Salón de Recepciones, Museo Nacional de Arte

Tacuba 8, Centro Histórico
Entrada libre | con boleto de control de acceso, cupo limitado
El acceso a la sala es a partir de los 5 años de edad

SUGERENCIAS

Apagar teléfonos celulares y cualquier aparato que pueda interferir con la presentación
Esperar un breve momento al término de la ejecución, antes de prorrumpir en aplausos
Guardar silencio durante el concierto, incluso entre los movimientos de las obras
Si es necesario abandonar la sala, intentar hacerlo en las pausas
No tomar fotografías, aun sin flash, o grabar los conciertos
 COORDINACIÓN NACIONAL DE MÚSICA Y ÓPERA

Graciela Martínez Corona

Subcoordinadora nacional

Sara Romero Rojas

Subdirectora de programación

Francisco Arvizu Marín

Subdirector administrativo

Selene Sánchez Rendón

Relaciones públicas y logística

Alma García
Difusión y prensa

Javier González Gómez

Editorial

Elisa Orozco
Diseño gráfico

Arturo Hernández Amador

Vinculación artística

María Asunción Martínez, Mónica Velázquez, Karina Cardona, Salomón

Chávez, Erica Domínguez, Patricia Guzmán, Elvira Pérez, Karla Vargas,
Pilar R. Monroy, Ramsés García, Alberto Domínguez, Tomás Gamero,
Pedro Bautista, Julio C. Sánchez, Juana Márquez, Lourdes González,
Juan Lorenzo Bautista, personal de apoyo

www.musicayopera.bellasartes.gob.mx
@MúsicaINBA MúsicaINBA inba.gob.mx
 GERENCIA DEL PALACIO DE BELLAS ARTES
Jesús José Sánchez Herrera, coordinador de administración | Alberto
Mercadé Mosqueira, coordinador de programación y proyectos
especiales | José Rojas Patiño, coordinador editorial y de difusión |
Federico Emery Othón, coordinador técnico | Silvia Gil Rivera,
coordinadora de control de espectáculos | José López Quintero,
coordinador de conservación y obras | Martha Marlenne Chávez
Brizuela, coordinadora de relaciones públicas | Arturo Ricardo
Murguía García, coordinador de seguridad y vigilancia.

SALA MANUEL M. PONCE Y SALA ADAMO BOARI | JEFE TÉCNICO

Alberto Morales Miranda | TÉCNICOS Javier Velasco Celedón, José
Martín Gómez Gutiérrez.
 SECRETARÍA DE CULTURA

Alejandra Frausto Guerrero

Secretaria de Cultura

Marina Núñez Bespalova

Subsecretaria de Desarrollo Cultural

Omar Monroy Rodríguez

Titular de la Unidad de Administración y Finanzas

Manuel Zepeda Mata

Director General de Comunicación Social

INSTITUTO NACIONAL DE BELLAS ARTES Y LITERATURA

Lucina Jiménez
Directora General

Laura Elena Ramírez Rasgado

Subdirectora General de Bellas Artes

Lilia Torrentera Gómez

Directora de Difusión y Relaciones Públicas

José Julio Díaz Infante

Coordinador Nacional de Música y Ópera

Silvia Carreño y Figueras

Gerente del Palacio de Bellas Artes

Carmen Gaitán Rojo

Directora del Museo Nacional de Arte