Está en la página 1de 10

Nuevas colecciones en

Nuestros Museos 2017

Detalle del Codex de Trujillo del Perú / Martínez Compañón”. Escuela Colonial, Trujillo
del Perú, h. 1782-1785.Museo de América. Madrid

Mayo 2018
Subdirección General de Museos Estatales
P á g i n a |1

Damos la bienvenida en Nuestros Museos a nuevos bienes que vienen a sumarse a las
colecciones estatales. El año 2017 ha sido un año importante en cuanto a ingresos,
nuestras colecciones han aumentado considerablemente gracias a una mayor
disponibilidad presupuestaria y sobre todo a la generosa contribución de muchos
donantes que han considerado que Nuestros Museos eran el mejor espacio para
custodiar los más de 1800 bienes culturales, que, desde 2017, forman ya parte del
patrimonio común.

¿Qué bienes han ingresado y mediante qué procedimientos? Fondos muy variados:
bibliográficos, documentales, indumentaria, juguetes, cerámica, numismática, pintura,
escultura, bienes etnográficos… Una gran variedad tipológica que viene a completar
nuestras colecciones, siempre de acuerdo con las necesidades señaladas en los
programas de incremento de colecciones que recogen los planes museológicos de cada
institución.

El grueso de bienes ha ingresado procedentes de donaciones pero también debemos


señalar los procedentes de la adquisición mediante compra por oferta de venta
directa, oferta de venta irrevocable o tanteo en subasta pública.

Aunque es difícil señalar de entre todos los bienes adquiridos cuáles serían los más
destacables, hemos querido seleccionar diez que por diferentes razones resultan
significativos para los museos estatales.

MUSEO ARQUEOLÓGICO NACIONAL

Áureo romano de Victorino

El áureo de Victorino es una pieza de gran importancia, ya que la colección de


monedas de oro del Museo Arqueológico Nacional no contaba con áureos de los
denominados “emperadores galos”. Victorino reinó apenas dos años, entre el 269 y el
270 o 271, en la zona del imperio llamada Imperio Galo, logrando también gobernar en
Britania y no siendo reconocido en Hispania. La acuñación de moneda bajo Victorino
fue escasa y se realizó sobre todo en Tréveris y en Colonia, siendo excepcional esta
acuñación con la cabeza de Medusa en el reverso.
P á g i n a |2

MUSEO CERRALBO

Conjunto de objetos, documentos y fotografías con una cronología que va del siglo
XV a principios del siglo XX y todos ellos relacionados con el marquesado de Cerralbo
y los condados de Alcudia, Casasola del Campo y Villalobos.

El conjunto incorporado a la colección


mediante compra procede de don Enrique
Espinosa de Los Monteros y Martín de
Aguilera (sobrino-bisnieto de don Enrique
de Aguilera y Gamboa, XVII marqués de
Cerralbo y fundador del Museo Cerralbo)
quien recibió en herencia dos archivos: el de
don Gonzalo de Aguilera y Gamboa
(hermano del XVII marqués) y el de don
Manuel de Aguilera y Ligues, XVIII marqués
de Cerralbo (sobrino-nieto del XVII
marqués).

Entre los fondos documentales que han


ingresado por donación, destacan los
relacionados con la trayectoria vital y
profesional del Conde de Villalobos, padre del fundador del museo, introductor de la
gimnasia en España e instructor en esta materia del Príncipe de Asturias (futuro
Alfonso XII).

A la muerte de D. Enrique de Aguilera y Gamboa y por su expresa voluntad, la


documentación relacionada con los distintos títulos y linajes de la familia fue repartida
entre las diferentes ramas de la misma, de modo que en el Museo no se conservó
buena parte de ella. De ahí la importancia de la incorporación de estos fondos a las
colecciones del Cerralbo, que de este modo recupera la memoria del pasado de su
fundador.

Junto al fondo documental, destaca una placa con el retrato de doña Matilde de
Aguilera y Gamboa, hermana del XVII marqués, realizado con la técnica de la
fotoescultura: método patentado por Willème en 1860 para modelar esculturas a
partir de la proyección, simultánea, en un lampascope, de 24 fotografías que
previamente han sido tomadas con 24 cámaras colocadas alrededor de la persona a
retratar.
P á g i n a |3

MUSEO DE AMÉRICA

Codex de Trujillo del Perú / Martínez Compañón”. Escuela Colonial, Trujillo del Perú,
h. 1782-1785. La obra se presenta como un libro encuadernado, pero se trata de 136
láminas sueltas que fueron agrupadas para su encuadernación en un momento
posterior.

Esta obra la mandó realizar Baltasar Martínez Compañón, obispo de Trujillo (Perú), que
en los años 1782 y 1785 recorrió su extensa diócesis con la finalidad de realizar su
labor pastoral. Durante el viaje no sólo se limitó a cumplir sus obligaciones
eclesiásticas, sino que desarrolló una auténtica expedición científica en la que recogió
información de la diversidad del mundo natural, así como de la forma de vida de las
comunidades andinas, describiendo no sólo las tradiciones del siglo XVIII, sino la
cultura material de época precolombina.
La obra completa de Baltasar Martínez Compañón se conserva en la Real Biblioteca del
Palacio Real de Madrid, está integrada por 9 volúmenes (1400 páginas) y fue remitida a
la corte en 1788-90. Además del compendio ilustrado el obispo envió una colección de
piezas arqueológicas para que se integraran en el Real Gabinete de Historia Natural.
Una parte de esos objetos forman, actualmente, los fondos del Museo de América
(Madrid).
P á g i n a |4

MUSEO SOROLLA

Cuatro fotografías de María Sorolla García.


(1894-ca. 1927)

Maria Sorolla Garcia era la hija mayor de Joaquín


Sorolla y Clotilde del Castillo. En las fotografías que
han ingresado en el museo aparece retratada a
distintas edades, desde su infancia a la vida adulta.

Una de las imágenes fue realizada por Antonio García


Peris, abuelo de María y famoso fotógrafo valenciano.

Estas piezas incrementan la colección de fotografía


antigua del Museo que permite conocer la vida
cotidiana de los miembros de la familia Sorolla.

MUSEO DEL TRAJE, CIPE

Colección de 227 prendas de indumentaria contemporánea masculina y femenina


que aglutina la obra de los diseñadores más importantes de los últimos 20 años y
creaciones de vanguardia de prestigiosas firmas del panorama nacional e
internacional.

Dentro del conjunto destacan especialmente las prendas del diseñador belga Martin
Margiela, cuyo concepto de la moda contemporánea es el eje sobre el que se
construyó el resto de la colección. Incluye, además, piezas de otros diseñadores que
pueden considerarse como sus precedentes más inmediatos (Courrèges, Gaultier, Issey
Miyake, Comme des Garçons…) así como la de otros coetáneos o seguidores (Willhelm,
SimonsBless, Pelican Avenue, Jacquemus…).

Dentro de la moda contemporánea española destaca asimismo, el conjunto de


prendas realizadas por Sybilla, casi todas de sus años iniciales (entre 1983 y 1990).
Entre las piezas señalar el vestido en lino crudo, formado por planos superpuestos de
tejido, realizado por la diseñadora en 1987 y que vistió Cristina Barrera en una de las
fotos promocionales de la Moda de España realizada por la artista Ouka Lele, una de
las fotografías que se expone actualmente en el hall del Museo del Traje, CIPE.

La incorporación de esta colección al Museo del Traje permitirá a la institución


desarrollar diversos discursos en torno al concepto global de la moda de vanguardia
contemporánea.
P á g i n a |5

MUSEO NACIONAL DE ARTES DECORATIVAS

Cubo de rodillos de la marca Rodex.

Diseñador: Manuel Jalón Corominas. Diseño de 1956 y producido entre 1956 y 1965.

Manuel Jalón Corominas desarrolló en


colaboración con el personal de la base militar
en la que trabajaba, como ingeniero
aeronáutico, los prototipos de un sistema de
fregado para los suelos de los enormes
hangares. El éxito del diseño de la fregona
(termino incorporado al diccionario de la Real
Academia en 1984) y el cubo, consistía en que
permitía limpiar los suelos en pie, lo que
supuso toda una revolución.

Este cubo es una de las primeras versiones del


sistema de fregado, en el que el escurrido de
la fregona se realiza mediante la presión de los
rodillos de madera. Posteriormente el diseño
evolucionaría hacia cubos de plástico con
recipiente calado, ya en los años 60 del siglo XX.
P á g i n a |6

Las colecciones del Museo Nacional de Artes Decorativas están incorporando, desde
hace más de una década, piezas de diseño industrial y contemporáneo, de ahí la
relevancia de la adquisición de este cubo de fregona, considerado uno de los grandes
inventos del diseño español.

MUSEO NACIONAL DE ANTROPOLOGÍA

Tocado de plumas
Área de las Grandes Llanuras. América del Norte.
Ca. 1955-1961

Este tocado está realizado con plumas de águila


montadas sobre un gorro de piel, con una banda en la
frente decorada con cuentas de vidrio y una larga
cola de fieltro rojo adornada con plumas.

Los tocados de plumas de águila eran un símbolo


masculino de honor y prestigio entre los nativos de
las grandes llanuras norteamericanas que se
conseguía tras la realización de hazañas militares.

La incorporación de esta pieza al Museo Nacional de


Antropología permite completar la sección dedicada
a la indumentaria de los habitantes de las llanuras
americanas, convirtiéndose, además, en el primer
ejemplo de plumaria procedente de América del
Norte que ingresa en la colección.

MUSEO NACIONAL DE ESCULTURA

19 figuras realizadas en madera de cedro policromada que componen la Cabalgata


de los Reyes Magos de un Belén.

Autora: Luisa Roldán “La Roldana”. Hacia 1670-90.

Este conjunto escultórico fue realizado por Luisa Roldán (conocida como “La Roldana”)
en colaboración con su marido, Luis Antonio de los Arcos, probablemente durante la
etapa sevillana de la artista (entre 1670 y 1689), con anterioridad a su traslado a la
Corte y la obtención del título de escultora real, honor que la sitúa entre las más
destacadas artistas españolas de toda nuestra historia.
P á g i n a |7

Se trata de un grupo excepcional puesto que,


junto a los tres Reyes tradicionales (Melchor,
Gaspar y Baltasar) y sus séquitos, aparece un
cuarto: el Rey de Tarsis, reino bíblico que los
autores del siglo XVII vinculaban con el Tartessos
del sur de la península ibérica. El intento de
presentar a Felipe II como un nuevo Salomón
explicaría que los personajes de este conjunto
que conforman el cortejo tartésico, aparezcan
representados con indumentaria española del
siglo XVI.

La incorporación de estas piezas al excelente


conjunto de belenes con el que ya cuenta el
Museo Nacional del Escultura, permite abordar
además cuestiones relacionadas con el género,
al ser su autora una mujer.
P á g i n a |8

MUSEO NACIONAL DEL ROMANTICISMO

“Virgen del Jilguero”.

Autor: Rafael Tejeo. Siglo XIX. Óleo


sobre lienzo. Medidas: 89 x 75,5 cm

Se trata de una obra de gran


clasicismo, realizada sobre un sólido
dibujo. La pintura, empastada y
luminosa, resulta de una factura
impecable y recuerda a las madonnas
renacentistas realizadas por Rafael.

Rafael Tejeo es uno de los autores más


desconocidos del Romanticismo
español. En su tiempo recibió los
mejores elogios, siendo comparado
con el gran pintor de la época, Federico
de Madrazo, pero posteriormente ha sido injustamente olvidado.

La incorporación de esta pintura a la colección del Museo del Romanticismo es una


gran oportunidad para conocer su obra de temática religiosa, de la que no existen
ejemplos en los museos estatales.

MUSEO NACIONAL Y CENTRO DE INVESTIGACIÓN DE ALTAMIRA

Libro “Altamira”.

Autor: Rafael Santos Torroella. 1949. Editorial Cobalto.

"Altamira" es un poema dedicado a la cueva de Altamira escrito por Rafael Santos


Torroella y publicado en 1949 en Barcelona por la editorial Cobalto, editorial que él
mismo dirigía en estas fechas. Está ilustrado por Josep Llorens Artigas, Ángel Ferrant,
Joan Miró, Eugenio D’Ors (bajo el pseudónimo de Octavio de Romeu) y Mathias
Goeritz.

Se trata de una obra surgida en el contexto del foro intelectual de posguerra conocido
como la Escuela de Altamira fundado por Mathias Goeritz y que tuvo sus reuniones en
Santillana del Mar (y en la propia cueva de Altamira) en 1949 y 1950. La Escuela agrupó
a artistas e intelectuales interesados en debatir sobre el papel del arte, su significado,
su necesidad de renovación en un contexto de posguerra y de apertura a las nuevas
tendencias internacionales.
P á g i n a |9

El libro adquirido es uno de los 25 ejemplares numerados del I al XXV, editados para ser
entregados a los “amigos de Altamira” (Este ejemplar es el nº VII, con dedicatoria
manuscrita del autor a Luis Rosales).

También podría gustarte