BETAMAX

1
CAPÍTULO 1

Verdaguer ojeaba el último número de la revista Geomundo mientras buscaba los

cigarrillos en el bolsillo de su chaqueta, ya se había bajado un par de whiskys y

por el tiempo que le tomaba cada vaso, suponía que se encontraban en el último

tercio del viaje sobre el Atlántico hacia Miami.

Sobre la mesilla del asiento quedaban unos granos de coca, que aprovechó de

recoger delicadamente con la punta mojada de su cigarrillo.

En la revista vio un anuncio que llamó su atención, era la propaganda de la nueva

cámara portátil de vídeo Betamax, la tecnología del cine en sus manos -de la

televisión será-, gruñó con sorna, consciente del avance de ésta por sobre el

teatro de revistas, los cabarets y el vodevil. Mientras estiraba la hoja de la revista

para apreciar bien aquel producto, encendió su cigarrillo con una profunda calada

que lo suspendió momentáneamente, expulsando el aire con el placer y el alivio

del cuerpo distendido, relajándose en el asiento y con la mente recuperada tras

aquella punzada de claridad.

Al pie del aviso había una singular nota de advertencia que le produjo el usual

golpe de realidad que percibía cuando se estaba produciendo en él la gestación

de un nuevo chiste, o de un giro interesante para su rutina, una sensación de

bienestar, expectación y ganas de ir al baño, la fugaz intuición de que algo grande

se acercaba en el orden de los eventos: “las grabaciones no autorizadas de

programas de TV y otros géneros pudieran infringir los derechos de terceras

personas”; esta idea del “pudieran” en vez del “podrían”, le removió el intestino.

2
”Pavadas Verdaguer, eso es lo que siempre sentís después de pegarte un hit de

cocaína, así que dejate de boludeces y andá a cagar...andate por el retrete

carajo…”, en su imaginaria puesta en escena escuchaba las risas del público, pero

no sabía muy bien en qué tipo de escenario podría desarrollar una rutina de este

calibre. La luz roja de la puerta del toilette de la cabina, indicaba que se

encontraba ocupado: “Le tualé está ocupié, Verdaguer”, pronunció con seriedad,

como quien constata un hecho trivial para luego reír de su propia ocurrencia.

Marie, la azafata de turno, escuchaba las risotadas que profería el señor

Verdaguer; esperaría a que él la llamara pues ya había empezado con sus

toqueteos y sus golpes de cocaína, usando como tubo el billete de cien dólares

que luego deslizaba en el escote de cualquiera de las chicas que lo atendiera. Esa

era la tarifa aérea para un polvo de estrellas con el cliente habitué...pero “le tualé

estaba ocupié”.

La pasada por Miami anduvo como siempre, fichar en hoteles, fiestas en casas de

importantes figurantes de la televisión y el espectáculo: putas y drogas. Su

actuación correspondía casi al final del show de la revista; y la novedad del viaje:

salir de compras en pos de la camarita, la Betamax.

* * *

Las calles de Santiago se encontraban desiertas. Una ciudad desolada en cuyas

avenidas sólo quedaban restos de basura, colillas de cigarrillos amontonadas en

las paradas de los autobuses y trozos de diarios volando sobre los hoyos de los

futuros ductos de ventilación del Metro. A lo largo de la Alameda, montañas de

3
escombros, tierra y cables doblados, desechos de la construcción de túneles para

el tren metropolitano, le daban a la ciudad un aspecto de zona de guerra posterior

a un bombardeo. No se veía rastro de vida, los almacenes cerrados, las luces de

las vitrinas apagadas, sólo los semáforos le imprimían un cierto ritmo a la noche.

Entre tanto silencio y tanta soledad; se intuía una obscuridad muy vieja, antigua,

fría y desesperada.

El vuelo de Lan-Chile había llegado pasadas las 3 de la madrugada del viernes 15

de diciembre de 1980; esa misma noche debía presentarse en un show de

beneficencia en el que lo enroló la Maripepa, la vedette de la troupe, la cruzada

por los niños inválidos de Chile: la Teletón.

La habitación del Hotel Sheraton, era confortable; en el bar se encontró con una

fauna que le resultó conocida, en un ambiente de fiesta. Reconoció a uno que otro

artista, pero antes de iniciar una ronda por el lugar, fue abordado por una chica

rica, puta. Ella simulaba sorpresa frente a Verdaguer, aunque ya sabía todo sobre

su "target", se llamaba Raquel. La invitó a tomar unos tragos y después de una

trivial conversación sobre el clima, le preguntó dónde podría encontrar algo de

merca -yo conozco una persona-, dijo ella, pero, "No Money no Tony" agregó

sonriendo, mientras le estiraba la mano esperando el dinero para la transacción.

En su mirada, Verdaguer percibió que la jovencita no era muy dulce y que además

sonreía como una mujer experimentada; le causó malestar sospechar que se

estaba enredando con una puta que fuera más inteligente que el resto de sus

colegas.

4
Subieron a su habitación a continuar la velada. En el ascensor le preguntó cuánto

cobraba y ella mirándolo con un desprecio velado, le dijo que no se preocupara,

que esta primera vez la cita era una cortesía de parte de los organizadores de la

Teletón.

Despertó solo y con hambre, había dormido media hora, en el velador estaba el

schedule del comedor, ya era hora de almorzar. Se hizo una generosa línea de

cocaína y luego de una ducha, bajó al salón a mezclarse con la familia festivalera.

Después los llamarían para abordar los autos que los llevarían al show de Don

Francisco, en el Teatro Casino Las Vegas.

Nada parecía en su sitio, como si hubiera sido montado un gran simulacro, se olía

una tensión como de crisis inminente en cada intercambio de palabras, en cada

gesto; los diálogos no iban más allá de las cosas cotidianas. El personal de

servicio era amable y eficiente, pero daban la sensación de estar en una

permanente ausencia, como un estado de ausencia continua, pensó con inquietud,

recordando su estadía en los hoteles de la España de Franco.

También observó esa especie de pacto obligado cuando llegó al teatro para su

actuación; en los padres de muchos de los niños inválidos que se encontraban ahí

como si los hubieran llevado a la fuerza, incómodos, asustados y ausentes. En

cierta forma, parecían más desvalidos y desamparados que sus propios hijos.

Concluyó que las personas en la superficie se mostraban cautas y reservadas.

Y la sonrisa idiota del niño símbolo colgando de los postes, bajo las pálidas luces

que de tan vista comenzaba a desteñirse, como todo en este lugar, para ir

5
perdiendo significado hasta el punto de desagradar por su insistencia, por su

hipócrita tapadera.

Era una ciudad tan deprimida, tan lúgubre que rápidamente los sucesos vividos en

ella tomaban una coloración ocre, sepia, para tornarse blanco y negro.

Incluso las noches de sexo y fiestas, después de los shows y la TV, desaparecían

apenas abordaba un avión rumbo a otro país; en ese momento la sonrisa plástica

se esfumaba.

La primera actuación en la "Vedetón" fue un éxito y después de hacer una nota

para el noticiario Teletón, salió a la calle dónde lo esperaba Maripepa con su

amigo Corbalán -a quien le había presentado antes en los camarines- apoyados

en el capó del Fiat 125, con la radio del auto sonando a un volumen que hacía que

la canción "Volare" se escuchara en varias cuadras a la redonda. Verdaguer

sonrió al ver dos autos detrás del Fiat, ocupados con amigos de Corbalán, supuso,

y a algunas modelos que había visto entre los pasillos y los camarines del teatro:

nuevamente el cosquilleo le removió el estómago.

Partieron en caravana hacia la zona oriente de la ciudad, deteniéndose antes en la

casa de Corbalán, ubicada en una calle al costado de la iglesia de San Francisco.

A Verdaguer le vino a la mente el chiste de Jack el Destripador; cuando preguntó

adónde iban y Corbalán le respondió, vamos por partes, primero unos tragos y

unos motes y luego nos vamos al Eve. La calle se llamaba Londres.

6
Estuvieron alrededor de 45 minutos en el salón del Palacio de Londres, como lo

llamaba el amigo de la Maripepa, quien le mostró a Verdaguer su colección de

guitarras y discos de las canciones de moda. La coca era de primerísima calidad.

Cuando entraron al Eve se produjo un pequeño silencio en la concurrencia y de

pronto alguien comenzó a cantar, “Gigi, el amoroso”, al que se sumaron todos los

presentes en un coro que casi sonaba marcial. Corbalán entró bailando un tango

extraño con la Maripepa tomada de la cintura y su pierna entre las de ella.

Fueron a un privado, llamado por Corbalán la oficina chica, y las muchachas

trajeron unas botellas de whisky, vasos, hielos y una “pichanga” para picar.

Verdaguer contó algunos chistes y todos reían y celebraban, hasta que Corbalán

se puso de pie y lo apuntó con su dedo índice, preguntándole cuál pensaba él que

sería el sueño de un humorista, el mayor logro en su rutina. Tras un breve silencio,

extrañamente cargado de tensión, Verdaguer respondió, matar a alguien de la

risa; cuando Corbalán comenzó a reír, los otros se sumaron aplaudiendo,

Verdaguer estaba dichoso y delirando de gozo.

Pidió la atención de todos, les dijo que les iba a mostrar una joyita que había

comprado en Miami y abrió una pequeña maleta de cuero de la que extrajo su

Betamax, el impacto fue preciso y Corbalán la tomó en sus manos he hizo como

que ametrallaba las paredes del privado con todos sus amigos dentro y exclamó,

esto es lo que alguien como yo debería tener, te las mandaste yorugua. Hicieron

un brindis y Corbalán dijo que a partir de ahora se dedicarían al cine, el sería

director, Verdaguer, su ayudante y la Maripepa, su primera estrella.

7
Le preguntó a Corbalán a qué se dedicaba y este le respondió que era empresario

artístico ante lo cual todos rieron y dijo que su máximo sueño, que conseguiría

muy pronto, era ganar el Festival de Viña y después la OTI. Verdaguer le pidió que

cantara una canción y él interpretó una muy sentida y pasable “Arriba en la

Cordillera”. Verdaguer no supo por qué le afloraron unas pocas lágrimas al

recordar las peñas de Montevideo, en las que había comenzado tímidamente su

carrera.

Antes del alba, salieron hacia el cerro La Pirámide que, al decir de Corbalán, era el

lugar más bello de la ciudad para contemplar el amanecer.

Cuando se bajaron de los autos, aún era de noche. Corbalán le dijo a dos de sus

amigos -y Verdaguer, por primera vez en toda la noche, reparó en que no habían

pronunciado palabra durante el tiempo que estuvieron juntos, salvo con Corbalán y

casi al oído- que trajeran la carga, pasándole las llaves del Fiat al que llamaban

Fanta. Al abrir la cajuela se escuchó una especie de bufido, como cuando en las

películas de ciencia ficción se despresuriza una cabina; entonces sacaron, el

Fanta y el otro, a un hombre maniatado, con los ojos vendados y la ropa

ensangrentada, que se encontraba semiinconsciente. Lo despertaron a patadas,

luego le rociaron gasolina en la cara y lo amarraron de pie, en el tronco de un

pequeño árbol quemado.

Corbalán le entregó un revólver a Verdaguer y le dijo, aquí tienes, maestro del

humor, mata de la risa a este desgraciado. Verdaguer, a pesar de encontrarse

absolutamente duro con la cocaína consumida en la noche, se petrificó y no fue

8
capaz de articular sonido alguno. Corbalán le repetía, mata a este traidor a la

patria, esta escoria terrorista no merece seguir respirando y Verdaguer no decía

nada ni tampoco efectuaba movimiento alguno. Luego de insultarlo y llamarlo

marica de cabaret, Corbalán le dijo a sus hombres, maten a estos dos huevones y

se fue rumbo a su auto. En ese momento Verdaguer reaccionó y sintió que se le

mojaban los pantalones, a lo que el Fanta, riendo, le gritó a Corbalán, jefe se está

meando de la risa y todos se carcajearon de lo lindo: la Maripepa, dormía en el

auto.

El Fanta le entregó el arma a Verdaguer y le dijo está destrabada, descárgala a la

altura del pecho y el estómago; y añadió con burla, no estamos bromeando

yorugua.

Verdaguer se acercó al tronco y descargó el arma sobre el cuerpo del detenido.

Luego, en una especie de nube, vio una tremenda llamarada y cuando despertó,

Corbalán le dijo muy bien hombre, eso es de macho; nosotros estamos en guerra

y ahora tú eres un soldado, este ha sido tu rito de iniciación, ahora eres de los

nuestros, vámonos de aquí.

En el trayecto hacia el hotel, Verdaguer, no pronunció palabra alguna; Corbalán

cantaba una canción que no lograba distinguir y la Maripepa yacía inconsciente.

En su habitación el humorista se desplomó y en medio de un llanto histérico

comprendió que algo en él había muerto; y lo más terrible de todo, era que él

mismo lo había asesinado.

9
CAPÍTULO 2

ENTREVISTA A VERDAGUER Y RELATO DEL HUMOR EN DICTADURA.

-PERIODISTA: Usted dijo en una entrevista de junio del 98, que lo más

complicado de su trabajo como comediante, en la época de las dictaduras

latinoamericanas, había sido: “hacer reír a la izquierda sin hacer enojar a la

derecha”, luego explicó este punto, haciendo notar que sus rutinas se basaban en

la transversalidad, algo para nada complicado en sociedades fuertemente

represivas en las que el machismo, la homofobia y en algunos aspectos también la

xenofobia, eran un territorio común a todos los estratos sociales,

independientemente de su ideología, su nivel cultural o socioeconómico.

-VERDAGUER: Así es, en todas partes usted encuentra suegras, esposas,

maricones e indios.

-Entonces, ¿dónde estaba el riesgo?

- En un primer momento me pregunté lo mismo, y descubrí que el riesgo se

encontraba en la ironía, en el doble sentido, porque había chistes que la gente no

comprendía a la primera, entonces se producía un momento de silencio, nadie se

reía, había una suerte de suspenso en el aire, que se esfumaba con el sonido

gradual de las risas entre el público, como cuando usted tira de la cadena en el

toilette; esa era mi vara para medir la situación, la descarga del agua en el

inodoro. Sin embargo, en ese breve instante de tiempo suspendido, en el que

alguien podría haberse ofendido, comprendiera o no el chiste, esperaba el impacto

de una bala que imaginaba que podría venir desde la izquierda o la derecha, ya

10
que desde el escenario no se ven ni amigos ni enemigos, porque si hay algo que

aprendí desde mi primera actuación, es que en las tablas siempre se está sólo

contra el mundo.

-Sin embargo, el disparo nunca llegó.

-No, pero vino algo peor, aunque en ese momento yo no lo sabía.

-Cuando dice que se dio cuenta de que el chiste de doble sentido, el chiste

inteligente, podía jugarle en contra ¿se refiere a la famosa rutina que incluía la

burla hacia los cuáqueros y la payasada de La Sang Froid, entre otras?

-Se podría decir que eso fue el detonante, porque encontrar tonta a su suegra e

incluso matar a su suegra en un chiste, es divertido, es lo que se espera del

humorista; pero que un grupo de náufragos religiosos se dediquen a enterrar y

desenterrar un cadáver para seguir follándoselo, es otra cosa; o tomarse con

calma que su mejor amigo se esté tirando a su señora en el sofá de su propio

living…puede ser divertido en Europa, en España, pero en públicos como el

chileno, especialmente el de aquella época, son cosas que siembran la sospecha,

generan un pequeño malestar en la risa, en el humor, en el ánimo, como una luz

pequeñita que va creciendo y socavando, creciendo y socavando, hasta que se

revienta y se derrumba, o como se dice ahora, se cristaliza. Y tal como le sucede

al cristal, se triza y se hace mierda. Pero también tenía chistes, que siendo

tonteras bastante simples, como por ejemplo el del animador de un show

cualquiera, que presentaba al "artista de renombre" de esta manera: "ahora con

ustedes, señoras y señores, un gran artista, un artista de renombre, recibamos

11
con un fuerte aplauso a Pe pe!!".

- No lo comprendo.

- Es muy simple: el artista se llama Pepe, se repite la "pe", ese es el "renombre". Y

bueno, hubo gente de la DINA que tampoco lo comprendió y me hicieron sacarlo

de la rutina, pues pensaban que era una burla al General Pinochet.

-Tiene que reconocer que además de ser un chiste bastante fome, es idiota.

- Es verdad, pero a partir de estos elementos, comprendí que el nivel del humor

inaugurado por Bigote Arrocet o Manolo González, que actuaron en los primeros

festivales de Viña del Mar en dictadura, en la época en que Pinochet hacia su

entrada a lo "Darth Vader”, era un show elemental, creado para un público de

militares oligofrénicos.

-¿En qué momento cambió su forma de enfrentar un nuevo show?

- Cuando me pregunté, en definitiva ¿quién paga el show? En ese momento,

acuérdese, todos los países de habla hispana estaban gobernados por juntas

militares; en todos los escenarios se podía respirar un ambiente de guerra civil, de

odio, de censura.

-En todos, menos en Cuba.

-¿Usted cree? pero déjelo, no tiene importancia, no era La Habana, ni lo es ahora,

una plaza libre para el trabajo de un humorista, salvo para uno que quiera vivir en

Cuba el resto de sus días, con una plantilla, una línea editorial controlada por

Castro.

12
-¿Usted, entonces, se declara abiertamente anticomunista?

- Mire, a mí esos temas ya no me interesan.

-Pero, por lo general, se piensa que un humorista, es una persona preparada,

inteligente, que está por sobre la media; se espera de él una especie de

iluminación.

- Es algo que comparto, pero también puedo agregar que la calidad de la

producción del humor, está dada por el medio en el que este se desarrolla y la

época en que se desenvuelve.

-Entonces, siendo una persona creativa, digamos, de mundo, se pasó al otro

bando.

-Es fácil decirlo, pero no se puede entender de esa manera; de partida, nunca tuve

un bando definido, lo mío era lograr el éxito, la fama y pasearme por los

escenarios del mundo. Pero cuando llegó el momento de decidir un bando, ya era

tarde, me di cuenta de que o dejaba de hacer el show y me dedicaba a otra cosa o

me metía de cabeza en la mierda y, finalmente, eso fue lo que hice.

-Eso hizo.

-Eso hicimos todos y ¿quiere que le diga algo? el espectáculo nunca ha sido puro,

idealista, combativo; eso puede durar un rato, pero ligerito aburre, no se olvide de

que el humor fue inventado para poder decir en broma lo que no se puede decir en

serio, como una forma de desafiar al poder, para reírse del amo.

13
-De acuerdo, pero de ahí a convertirse en el poder, de ahí a transformarse en el

malo.

-El humorista ejerce el poder, ese es su trabajo, esa es su función, legitimar al

poder. Y la risa es la primera manifestación de la crueldad.

-¿Y esa es la respuesta a la pregunta?

-¿Quién paga el show? Obviamente.

-O sea que, si no me equivoco, usted considera el humor como un mecanismo de

contención.

-¿Y usted no?

-Siempre se le ha considerado como una válvula de escape, como algo libertario.

-¿Liberador?

-Justamente.

-Y no se equivoca, el asunto es que esa libertad de la que usted habla, no dura

más de lo que se demora en contar un chiste; luego el rey se apodera nuevamente

de su corte, una corte más distendida, por supuesto. Pero el jerarca siempre ha

estado ahí, observando; en cierta forma, la risa de él es la verdadera

representación de la crueldad, solo que su risa es silenciosa.

-Y nuevamente la pregunta.

-Y la respuesta es clara, el show lo paga el rey.

14
-En el interrogatorio, usted afirmó que vivían en un ambiente de "orgía

permanente”, parodiando la conocida frase de Trotsky de la "Revolución

Permanente".

- Esa frase la inventó Corbalán. Lo que sucede es que cuando filmábamos las

sesiones de tortura, tuvo la genial idea de traer a un agente que se había infiltrado

en el Partido Comunista y se sabía el "Manifiesto" al revés y al derecho. Y como

parte de las sesiones, se le ocurrió hacer que los detenidos recitaran parte de sus

ideas políticas, así que nuestro infiltrado hacía las preguntas y ellos respondían; y

por ahí uno soltó el rollo de la "Revolución Permanente", que después nosotros

transformamos en la "Orgía Permanente", que era la manera en la que definíamos

nuestro trabajo.

-Y ¿el chiste del "Bakunin, vacunando?”.

-Bakunin era el mote que le pusimos al Guatón Romo, que fue el comunacho que

se dio vuelta y se pasó a trabajar con nosotros en la tortura de sus propios

compañeros; en realidad, fue él quien nos dio la idea de hacer cantar los salmos a

los detenidos.

-¿Por qué?

- Porque Romo fue el primero que gritó una consigna política: "La libertad ajena

amplía mi libertad al infinito", cosa que nos partió de la risa mientras el Troglo le

aplicaba la picana y le preguntaba "¿quién dijo esa hueá?". -"Bakunin, Bakunin",

gritaba el Guatón.- y más le aplicaban y más nos reíamos. Y después, como ya le

dije, la libertad del Guatón Romo se transformó en hacer cantar a sus antiguos

15
camaradas, para luego liquidarlos.

- La orgía permanente…

- Nuestras apariciones en los programas de televisión siempre fueron como el

intermedio o el descanso de nuestras sesiones de filmación; además, en

programas como “Sabor Latino” de Televisión Nacional, la mayor parte del público

eran gente nuestra; así que era como un show privado. No así en el canal 13,

donde se hacían los cartuchos y en su público había gente de instituciones de

caridad, viejas del Cema Chile y también de partidos políticos, sobre todo del

Partido Radical y de la Democracia Cristiana.

-¿La época del programa "Martes 13"?

-Justamente, como en ese canal nos ponían algunas trabas, Corbalán dio la orden

de que en cada "Martes 13" que saliera al aire, sentaran en primera fila al

"Batracio" que aparecía como el doble del Mamo Contreras, con esos lentes

gigantes y sus ternos de color beige. Luego le pusimos "el Mamo Chico" y

después de la disputa entre Contreras y Corbalán, por culpa de la pelotera que

armó el cosaco (Krassnoff), este lo asesinó en la sesión conocida como: "Yo

Mamo".

-Volviendo al tema del humor ¿cómo transformó sus rutinas?

-Como le dije, exploté a la suegra, la mujer, el trolo y el indio, que son los

personajes clásicos del humor en cualquier tipo de escenario, de cualquier país y

en cualquier idioma. Con el plus de que pude agregar chistes anti castristas y anti

16
comunachos.

-La rutina que hace el comediante del Nigth Club en el filme "Toro Salvaje", se

dice que fue soporte para este nuevo tipo de humor, en cierta forma, más sencillo,

que usted explotó, para usar palabras suyas, en este marco de censura.

-Así es, por ahí por el año ´80, traduje aquella rutina para la versión en España,

usted sabe que los coños no ven películas si no son en español castizo, así que la

hice mía, me la apropié; porque nosotros los comediantes somos como los magos,

nos robamos los chistes unos a otros y el que no roba, o escribe sus propias

rutinas o paga por los trucos que inventan otros.

- Pero usted le dio un nuevo giro al humor llamado "inteligente", con chistes cortos

y profundos como, por ejemplo, ese que dice:

"Mi señora no es tonta, es minimalista”.

-Sí y fíjese que las mujeres aman esa rutina, la del "Toro Salvaje", se ríen como

locas; es decir, hacia adentro y hacia afuera, como si estuvieran vomitando,

porque ven a los imbéciles de sus maridos reflejados en uno. Así que mientras

más machistas sean los chistes que uno cuenta, mejor para ellas, porque aman

tener algo o alguien a quien odiar, porque no hay nada que motive más que el

odio. Y este era uno de los momentos más delicados en mi show, cuando las

mujeres comenzaban a excitarse con mi relato y manifestaban su calentura riendo

con un sarcasmo y desenfado, digno de las peores putas, provocando así a sus

parejas, que por lo general eran tiras o milicos. Un par de veces boxearon a una

mina, ahí mismo, enfrente de todo el mundo. Los hombres aplaudieron cuando se

17
la llevaron.

- ¿Qué otras funciones cumplió Corbalán en la dirección de la programación de los

canales de Televisión?

- Nada muy importante, aparte de intentar aparecer en alguno que otro programa

cantando sus canciones, cosa que luego le fue prohibida por el propio Presidente

Pinochet.

- Pero ¿qué hay de cierto en ese rumor de que ustedes inventaron los conocidos

llamados de “Nuestros Servicios de Utilidad Pública?".

- Como los agentes de la DINA, luego llamada CNI, eran una Policía Secreta y los

sistemas de comunicaciones de la época no eran como los de ahora, Corbalán

diseñó unos pequeños comerciales, que funcionaban como avisos para el

personal de inteligencia, de que había que reunirse en los cuarteles de forma

urgente, específicamente cuando teníamos que hacer una redada o capturar a

algunos tontos en las ratoneras; así que con mi ayuda, organizamos a las

brigadas, sector por sector, con nombres de clubes deportivos. Por ejemplo, si

había una acción en el barrio oriente de Santiago, los agentes que operaban en

"Villa Grimaldi", que denominamos como los integrantes del "Club Deportivo Vista

Hermosa", tenían orden de acuartelarse.

- También estaban los avisos de los bancos de sangre.

-Sí, esos eran muy cómicos, porque a veces solicitábamos “Sangre de cualquier

grupo” y era para juntarnos a hacer un asado o una orgía; así que para ponernos

18
de acuerdo, fijamos la siguiente regla, cuando el aviso era de sangre RH positivo,

era para una fiesta y cuando era RH negativo, era para una acción anti subversiva,

la que naturalmente para nosotros era otro tipo de fiesta. Y cuando solicitábamos

sangre de “todos los grupos”, era partuza en Londres 38.

-¿Quiénes eran los locutores que grababan esos llamados?

- Gente de los mismos canales de televisión.

- ¿Podría darnos algún nombre?

- No lo recuerdo.

-¿Qué rol tuvo Don Francisco en todo esto?

-Casi nada, aparte de sus cenas con el General Pinochet, a Mario sólo le

interesaba el dinero, el poder y la fama, aunque era notorio que había un pacto,

sino abierto, implícito, entre él y Pinochet; en cierta forma, podríamos decir que se

repartieron los roles de conducción del país.

-¿A qué se refiere?

- Mario se encargó de lo que llamábamos la dictadura blanda. Por ejemplo, hacer

una Teletón de 24 horas seguidas, cuando lo habitual era que el país estuviera

con toque de queda de forma permanente. Transformar o mutar el concepto de

solidaridad por el de caridad. Desligar al Estado de la responsabilidad de financiar

estos centros de rehabilitación y al mismo tiempo transferir esa carga al pueblo,

con un claro ánimo de festejar el triunfo por la tarea conseguida al final del

melodrama, del montaje de la tragedia. Aparte de todo el dinero que corría tras

19
bambalinas.

-¿Se refiere a que los artistas que venían, de forma solidaria a participar en esta

cruzada, recibían honorarios?

-Por supuesto, yo nunca hice mi show gratis.

-Además de las empresas que cooperaban y aparecían como los grandes

benefactores y salvadores…

-Así es, todos sacamos nuestra tajada, unos más que otros.

-¿Qué hay de cierto en eso que se dice, que los concursos como aquél en el que

el participante debía optar por el premio que, supuestamente, se encontraba

detrás de tal o cual puerta, estaban inspirados por la manera de operar de

ustedes?

-Es verdad, una noche en una celebración en la “Casa de Cena” con los

muchachos del Canal Nacional, Corbalán contó cómo filmábamos las películas de

las ratoneras. Usted sabe que se les llamaba ratoneras a las casas de seguridad

de los terroristas; a veces teníamos la suerte de que algún delator nos diera la

ubicación de alguna, así que íbamos, apresábamos a todos los residentes y

montábamos un set de televisión, como si fuera una casa normal y luego, a

esperar a que cayera una rata. Era divertido, pues muchos no se daban cuenta de

la farsa y actuaban y hablaban en clave y nosotros les respondíamos cualquier

pelotudez. Aunque muchas veces lográbamos extraer de algún detenido, las

palabras claves para el punto con el subversivo. Y, obviamente, de nuestros

20
vídeos hechos en las ratoneras, sacaron la idea de los concursos del tipo “adivine

qué hay detrás de la puerta número 3”. Nos copiaron a nosotros, que gracias a mi

trabajo, se podría decir que fundamos el humor de dictadura; nosotros siempre

fuimos un paso más adelante que ellos.

-Se dice que algunos humoristas de la TV local, entre ellos los del programa

"Jappening con Ja" de Televisión Nacional y otros como Ronco Retes,

participaban de las fiestas organizadas por Corbalán.

- Es correcto, pero eran artistas mediocres, aficionados y oportunistas de última

hora. También eran parte del sistema de la dictadura blanda, la que limpiaba las

conciencias de los chilenos; pero esto ya lo sabe todo el mundo, hay que ser

imbécil para no darse cuenta de ello.

-¿Puede nombrar a alguno de sus colegas?

- Para empezar, y quiero que le quede bien claro, no eran mis "colegas", la

mayoría de esos comediantes de cuarta, salieron de lo que quedó de las revistas

del Cabaret Bim-Bam-Bum", la taberna "Capri" o el "Tap-Room", lugares que

fueron una especie de "escuela" para los humoristas que después se dedicaron a

hacer reír a los militares.

- De acuerdo, pero ¿nos puede dar algunos nombres?

-Estaban Carlos Helo, Jorge Romero "Firulete" y, más adelante, cuando la

televisión acaparó todo el espectro de la entretención en Chile, la dictadura blanda

de la que le hablo, se sumaron los integrantes del "Jappening con Ja" y los de

21
"Sábados Gigantes".

-Hay en curso algunas demandas por faltas a la moral y la ética, de parte del

Colegio de Periodistas, contra profesionales del mundo de las comunicaciones por

encubridores y falsarios.

-Es cierto que esa gente le sacó partido al régimen; pero su crimen, si es que lo

hay, podría ser el de haberse enriquecido, siendo unos cretinos atorrantes y poco

profesionales, sin ideas propias, unos verdaderos amateurs.

-Pero siendo personas educadas...

-Cobardes y oportunistas, provenientes de las clases pobres, igual que los

agentes que fueron reclutados por la Dina y luego por la CNI.

-¿Cómo se explica que una persona se pase de la resistencia al aparato represivo,

incluso, cometiendo traición?

- Por el miedo de los cobardes... usted sabe que mi mentor, mi maestro, Míster

Kuntz, una vez, cuando le hice la misma pregunta que hoy me está haciendo

usted, me dijo que el miedo a veces, degenera en cobardía, el miedo del cobarde

siempre se transforma en traición, es más justo -decía él- comprender a un

miedoso que a un cobarde, pues el miedo es una debilidad que se padece, la

cobardía en cambio es una actitud que se aprende, es una opción que siempre

está al acecho, una salida que siempre está a la mano. El cobarde en el fondo es

un egoísta miserable que se esconde tras la careta del miedo hasta que aflora su

deseo de traicionar; el miedoso es un tipo débil, debilitado, pero que sin embargo,

22
puede ser generoso hasta la muerte y según las circunstancias puede llegar a

volverse poderoso; es decir, transforma su debilidad en lealtad, en cambio la

transformación del cobarde siempre degenera en traición, y si el miedoso delata,

lo hace porque no puede evitarlo; pero cuando el cobarde delata lo hace porque

desea hacerlo. Sólo se pierde el miedo una vez y por lo general no se pierde

nunca, fueron las palabras con que concluyó, aquella vez, Míster Kuntz.

-Y qué verdad contenía aquella sentencia, en vista de los sucesos, hoy por todos

conocidos.

-…

-¿Y qué nos puede decir de los valientes, de la valentía?

-La valentía -y esta es mi opinión- es una falacia que inventan los que mandan a

sus peones a la guerra. Lo contrario del miedo no es ni la valentía ni el coraje, lo

contrario del miedo es el no miedo; las otras definiciones no existen, son sólo

ideas, ideales, pues no hay hombres valientes, sólo hay hombres que han

dominado el miedo y muchos de aquellos que afirman vivir sin miedo, en realidad

sólo son sicópatas o locos trastornados por ideales mesiánicos o instintos

perversos, porque lo contrario de la cobardía no existe.

- De acuerdo, pero eso explicaría la situación de los detenidos, mi pregunta es

¿cómo es que alguien dedicado a la bohemia se transforma en un torturador? y

me refiero a usted y a sus colegas.

-Con respecto a Corbalán, recuerdo que una vez me explicó por qué él pensaba

23
que para mí, la conversión había sido tan fácil y tan rápida : "vos sos Capricornio,

me dijo, y puedes buscar en cualquier librillo de astrología, que en la definición de

la personalidad de los Capricornio y de sus posibles oficios, fíjate bien, "Oficios”,

se dice que pueden ser, por ejemplo, abogados, jueces, policías, e incluso,

delincuentes, ladrones o criminales", suena bárbaro, no? Pero, deseo agregar que

con el tiempo, me he dado cuenta de que muchos de nosotros, los seres

humanos, estamos dispuestos a participar en cualquier guerra, no importa en qué

bando nos situemos, el asunto es que haya una guerra. Lo que sucede es que

todo esto se encuentra escondido en alguna parte de nuestro inconsciente, es

algo instintivo, también de manera romántica; a veces prefiero pensar que todos

estábamos bajo el signo de Capricornio.

-Pero no todos eran Capricornio: Corbalán no era Capricornio.

-Y eso no importa, yo creo que "Gigi", era un artista atrapado en el uniforme.

-Pero ese artista “atrapado en el uniforme” se transformó en un criminal. Además,

era un tipo de criminal, que se veía a sí mismo como un paladín haciendo actos

heroicos.

-Evidentemente, mire, yo pienso que al margen de cualquier definición política o

sicológica, hay personas que están al borde del heroísmo y de las patologías y, de

hecho, el heroísmo está dentro de la lista de las patologías humanas, pero ¿usted

puede decirme por qué? no, no puede, nadie puede, nadie se atreve; pero todos

sabemos que cada uno de nosotros lleva una porción de dios y otra de demonio

adentro, cada uno de nosotros sabe que al final dios es un demonio. Es algo que

24
se intuye, yo lo llamo la zona oscura.

-¿Cómo así?

-Imagínese la historia de la sociedad humana, lo que llamamos cultura,

civilización, imagine su desarrollo y evolución a través de una noche oscura, en la

que algunos focos, de esos focos grandes, antiaéreos, iluminan por sectores el

cielo negro e infinito y que dichos focos se van moviendo uno tras otro a través del

tiempo, iluminando pequeñas porciones de tinieblas, dando como resultado que

sólo nos quedamos con un pequeño pedazo de zonas recorridas, y a eso le

llamamos historia, pasado, tradición. Así veo yo la realidad, la suya, la mía, la de

cualquier persona, para mí la realidad no es más que un estado de locura diferido.

Por ejemplo, dígame usted ¿dónde estaba mientras yo me paraba bajo los focos y

hacía mi show? usted ni siquiera había nacido, y sin embargo en este momento se

encuentra entrevistando a un condenado a muerte.

-Pero está la historia.

-La historia no existe, quizás existe la memoria, que se pierde con la muerte de

cada generación, incluso en su historia personal su pasado concluye, con suerte,

con sus abuelos, de ahí para atrás, todo es riesgo, conjeturas y creencias.

-Pero hay registros.

-Y también hay entrevistas ¿no cree que es una locura que usted esté hoy aquí

entrevistándome, sabiendo que me despacharán mañana?

-Pero esto no es una locura, así opera la justicia.

25
-Está bien, no digo que no me lo merezca, creo que estoy pagando; pero creo

también que es un privilegio saber por lo que se está pagando y porqué se está

pagando; en cambio ¿sabe usted quién será mañana y sabe si ese usted

hipotético del futuro, no sentirá que fue una cosa de locos estar aquí,

representando a este tipo de justicia?

-¿Y nunca tuvo la posibilidad de salirse de aquello?

Pero ¿es que había un lugar al cuál retornar? dígame usted ¿hay un lugar al cual

retornar? Negamos la bomba de Hiroshima, pero nos comportamos a partir de ese

paradigma, ese estadio, ese nuevo orden. ¿Qué es hoy el hombre? ¿Una emoción

sin resultados? ¿La manifestación de una carencia? ¿El atragantamiento del

atragantado?

-Pero el ejemplo de Hiroshima nos hace pensar y reaccionar frente a ello, como lo

que nunca más puede sucederle a la humanidad.

- Se equivoca, Hiroshima no fue una clausura, fue una inauguración.

-Cuando usted afirma que Míster Kuntz fue su mentor, su maestro ¿se refiere, en

cierta forma, a que él le enseñó a pensar?

- Y mucho más que eso, me enseñó a ser libre.

-¿Alguna vez conversó con Maripepa, acerca de lo que estaban viviendo?

- Sólo una vez le dije, mirá lo que nos están haciendo, en lo que nos hemos

convertido y ella me respondió, piensa mejor en lo que hemos logrado, de no ser

por Gigi yo estaría en un puterío y tú estarías muerto.

26
Pero como le dije antes, yo ya me sentía un poco muerto.

CAPÍTULO 3

CANON CORBALÁN

1.-FILME: YO MAMO

“El Batracio” era una mole gorda que siempre se encontraba transpirando un

sudor lechoso con olor a queso rancio, sus ojos idiotas yacían ausentes en una

laguna de líquido espeso, la papada permanentemente irritada producto de la

diaria afeitada, más los labios carnosos, pálidos y siempre abiertos, le daban un

aspecto de gelatina estéril. Debía rondar la cincuentena y de informante,

drogadicto y cantante de boleros, derivó hacia una especie de criatura que erraba

por la caverna de su mente, atrapado en un cuerpo que se desplazaba tontamente

por la obscuridad de los subterráneos de la Venda Sexy.

El mote de “Mamo” se lo dieron una vez que en medio de una jarana de tortura, se

arrodilló frente a un detenido que ya había sido vejado por todas partes y de todas

las maneras imaginables, que prácticamente estaba muerto pero que no había

soltado ni prenda, y le había comenzado a chupar la verga en una especie de

trance que se vio acrecentado por el repentino silencio que se hizo en la

habitación, en la que sólo se oía el anhelante chupeteo del Batracio. Esto duró

varios minutos, hasta que Corbalán le pegó una patada por el lado diciéndole:

“guatón culiao maricón”; pero inmediatamente surgió en su cabeza un monólogo

que sería reproducido en muchas sesiones y puesto en escena con diferentes

protagonistas: “confiesa desgraciado traidor, confiesa que te gusta que te la

27
chupen y que no te importan tus camaradas, confiesa o te irás cortado sin honor”,

luego el texto se fue puliendo sobre el axioma de que lo peor que le puede pasar a

un macho revolucionario es tener un orgasmo después de la mamada

proporcionada por su torturador.

Aquella vez el detenido eyaculó dentro de la boca del Batracio, a quien le corrieron

las lágrimas sobre sus mofletes cuando intuyó con horror que de ahora en

adelante sería un instrumento en vez de un ejecutante en el desquiciado acto de la

tortura; pero el terror que sintió fue rápidamente borrado de su cabeza por la

paliza que le dieron sus colegas, hipnotizados por la escena, pero al mismo tiempo

asqueados e incluso asustados por la proeza que presenciaban, la bajeza de uno

de sus pares, un maricón entre los colegas. Podría decirse que fue un estallido de

pánico colectivo.

La última vez que el Mamo saboreó la verga de un detenido fue cuando Gigi

Corbalán planificó la filmación de la misma escena con un grupo nuevo de

agentes, que en la tragedia de contemplar su hombría puesta en entredicho,

comenzaron a golpear al Batracio, quien como producto de la golpiza,

involuntariamente desgarró de una mordida el pene del "Burro" (Sergio Padilla

Sanhueza, MIR), provocando una tormenta de sangre que le cubrió la cabeza y

roció a todos los asistentes; lo que gatilló la masacre que acabó con la vida del

Batracio y con los chillidos agudos del detenido como música de fondo para la

película.

Una obra maestra en el incipiente arte del vídeo snuff, según diría Míster K.

28
La cinta en el oscuro tráfico internacional se conocería con el nombre de “Yo,

Mamo”, un glorioso final para la carrera del Batracio Santibáñez, el mejor cantante

de boleros de la Banda Sexy.

2. FILME: EL VAMPIRO DE LONDRES

El "Vampiro" llegó a la casa de tortura de Londres 38 como enfermero ayudante

del doctor Ismael Prado del Campo. Su alias se debía más a su figura delgada,

sus manos de dedos largos, su rostro ojeroso, su escasa higiene y su permanente

expresión libidinosa, que a su posterior ocurrencia, tomada con entusiasmo por

parte de Corbalán, de vender la sangre de los detenidos, situación a la que se

opuso el doctor Prado Del Campo, razón por la cual fue ejecutado y

posteriormente desaparecido.

El “Vampiro” desangraba a los presos y vendía ésta en los bancos de sangre de

los hospitales o la cambiaba por drogas.

Pronto se metió de lleno en la tortura, y tomaba aguardiente con sangre de presas

jóvenes. Delirante, comenzó a dejarles pistolas con una bala a los presos y

apostaba con otros agentes a por donde se la meterían si es que se atrevían a

suicidarse. Un día se mató la estrella de una película que pensaba hacer Corbalán

y ahí terminó la carrera del “Vampiro”.

Pero no sólo esas fueron las razones para el alias, rápidamente el “Vampiro” se

reveló como una persona ordinaria, vulgar y repulsiva. En la sala de torturas era

reconocido como el más sádico de los agentes de Corbalán. Actuaba con la

frialdad heredada de su formación hospitalaria y su trato habitual con enfermos

29
terminales, en proceso post-operatorio o simplemente pacientes dormidos por la

anestesia. Su especialidad, su pequeño negocio de extraer sangre de manera

ilícita, ya la había intentado explotar en el gobierno de la UP, cuando comenzó a

trabajar en la Posta Central, la que requirió personal para completar las áreas de

aseo, asistencia, enfermería y auxiliar de enfermería. En su mayoría, los

postulantes eran personas que no habían terminado sus estudios secundarios y

muchas de ellas procedentes de otras regiones del país. Sin embrago, en el

gobierno de Allende el control de los pacientes era mucho más estricto que la

situación que se vivía en plena dictadura, en la que todo el sistema público era

una mina abierta para el mercado negro de cualquier especie. Cuando el

"Vampiro" llegó a la DINA ya había elaborado una eficiente red comercial y tenía

contactos en todos los bancos de sangre de los hospitales y la clínicas privadas de

la capital.

Siempre decía que el mejor libro que había leído en su vida era "Las Piernas

Abiertas De América Latina".

En la película, “El Vampiro”, la acción se desarrolla en la sala de enfermería a la

que eran enviados los maltrechos cuerpos de los detenidos para recuperarlos del

desgaste físico y llevarlos de vuelta a la sala de torturas, si es que no morían

antes en la mesa de trabajo. En ese proceso se les extraía la sangre que luego

era comercializada.

Pero al "Vampiro" también le gustaba violar a sus pacientes, y Corbalán junto con

Verdaguer disfrutaban filmando estas películas que pensaban abrían un nuevo

30
espacio para el porno. Se les ocurría que era más artístico, más teatral -como si

se tratara de efectos de maquillaje- que el apolíneo delantal que usaba el

"Vampiro" al comienzo de la acción, quedara ensangrentado como el de cualquier

matarife y la aséptica sala de enfermería quedara transformada en un infierno rojo.

Nunca se sabía si lo que representaban los vídeos eran escenas de sexo con

personas vivas o realmente eran actos de necrofilia.

A los detenidos se les sacaba un litro de "sangre fresca" apenas llegaban al

cuartel y luego de una semana, más o menos, cuando la médula ósea producía

más "sangre nueva", se les sacaba otro litro. Este proceso duraba todo el tiempo

que el detenido produjera sangre, así como las vacas producen leche, hasta que

muriera en la sala de tortura o fuera ejecutado en otra parte. La sangre se vendía

a 30 escudos el litro. Corbalán guardaba la lista de todos los prisioneros y llevaba

el registro de cada extracción y venta que se hacía. Tenía un cuaderno de

contabilidad para la “sangre fresca” y otro para la “sangre nueva”. El "Vampiro"

también conocido por los nombres de "El Barman" y "El Lechero", decía que la

sangre machucada era la más potente, pues en esta abundan los glóbulos rojos.

3. FILME: LA PACA MELLA

La erección como signo de derrota...un preso se meó en la cara de la Paca Mella,

a la que le pusieron el sobrenombre de la Paca Meá, o la medalla o la rucia teñía,

a la que le gustaba que la mearan y los agentes se mofaban de ella y muchas

veces la mearon en la sala de torturas. Pero un día, en medio de una muy lograda

31
lluvia dorada, ella le mordió la verga a un preso y no lo soltó más, había tenido un

ataque de epilepsia y con el conducto de respiración tapado, murió ahogada con

un pico en la garganta. La enterraron con el pene del preso en la boca; Corbalán

estaba fascinado con la escena, pues el rostro de ella tenso por el horror,

mostraba los ojos salidos de sus orbitas con el maquillaje corrido por el pichí de

los agentes y la sangre del pene mordisqueado manando de su boca. Se filmó

hasta el entierro apresurado en el patio de la Villa Grimaldi, y que más que ser el

entierro de la Paca Mella, funcionaria de carabineros, fue la solemne ceremonia

fúnebre para una verga caída en combate. Se dice en el ambiente que esta

película inaugura el estilo de los vídeos artísticos snuff.

32
CAPÍTULO CUATRO

MIGUEL KRASSNOFF, EL PRÍNCIPE-CABALLO LOCO.

“Vosotros sois de vuestro padre el diablo, y los deseos de vuestro padre queréis

hacer. Él ha sido homicida desde el principio, y no ha permanecido en la verdad,

porque no hay verdad en él. Cuando habla mentira, de suyo habla; porque es

mentiroso, y padre de la mentira”.

—Juan 8:44.

“Naciste en Austria el 15 de febrero de 1946, Perro de Fuego según el horóscopo

chino. Te corresponde el Planeta Marte, el planeta de los guerreros rojos.

Los marcianos deben hallar la victoria. Te tocará sentirte diferente a los de tu

familia y tu mayor reto es dominarte a ti mismo. Terco, competitivo, necesitas creer

en lo que haces para tomar decisiones. Te molestan las injusticias, tienes mal

humor, te frustras si no te toman en cuenta, necesitas aceptación y reconocimiento

constante para vencer tu inseguridad. No aceptas términos medios, pero te

acomodas a las situaciones, tienes un ideal específico y si no lo consigues tus

cambios de ánimo y apatía se aprecian en cada actividad que realizas.

Sobrio, formal, no te gustan los escándalos ni los bullicios y por llegar a tus

objetivos eres capaz de cometer desatinos, errores irreparables y grandes

renuncias. Sientes que comprendes mejor a los demás, pero no recibes lo mismo

a cambio. Solo eres leal si sientes que estás con la persona ideal, de lo contrario

33
buscas sentirte apreciado, amado, reconocido y tu tendencia a la amoralidad

surge por impulso y necesidad de elevar tu ego. Destacas en carreras vinculadas

a la filosofía, el derecho, la psicología, y todas aquellas donde puedes opinar y

analizar a los demás. Nacieron bajo este planeta Salvador Dalí, Balzac, Verdi,

Gandhi, Marlene Dietrich.

En cuanto a las efemérides planetarias: Signo Solar: Acuario -Signo Lunar: Leo.

Naciste en una noche de luna llena.

Naciste en Purim, el día de la conmemoración del rescate de los judíos de la

antigua Persia.

Según el Calendario Maya:

Firma Galáctica: Holón y Kin planetario. El nombre asignado a tu umbral galáctico

se convierte en tu firma personal galáctica. La firma galáctica está tomada del

título del kin en el Libro del Kin correspondiente al umbral galáctico en la Brújula.

Tu firma galáctica se convierte en tu nombre código personal del Encantamiento

del Sueño.

El color, el tono galáctico, y el sello solar de tu firma galáctica son tu base de

operaciones. Te identifican como kin planetario.

Tu nombre: Miguel. Fecha del calendario gregoriano 15/2/1946.

El Sincronario de 13 Lunas de 28 días te dice que Tu Kin o Firma Galáctica es el

248.

Estrella Magnética Amarilla Hun Lamat: El Artista.

34
Naciste en el Anillo Solar de La Semilla Entonada Amarilla del Poder del

Florecimiento.

En la 8ª Luna Galáctica del Halcón, que tiene el Poder de Armonizar.

Y te pregunta: ¿Cómo vivo lo que creo?

En un día 9 Seli, Rige el Chakra Raíz, Cuyo Mantra Solar es - Hram -.

Tono 1 Magnético / Hun - Propósito - Atrae – Unifica.

Sello 8 Estrella Amarilla / Lamat - Poder de la Elegancia.

De la 20ª Onda Encantada Estrella Amarilla - Poder de la Elegancia.

Tu Mandato Galáctico es, Yo Unifico con el fin de embellecer atrayendo el arte,

Sello el almacén de la elegancia con el tono magnético del propósito.

Te guía tu propio poder duplicado”.

El Castillo de República fue construido en 1925 por orden de Amadeo Heiremans,

empresario de origen belga que hizo fortuna con el acero.

De sus canaletas asoman gárgolas de piedra y bajo sus balcones aparecen los

rostros de gordos monjes haciendo gestos de risa, pena, ira y sorpresa, como un

abanico de emociones teatrales que al fundirse con el verde oscuro de los

húmedos muros, le dan un aspecto vivo al edificio.

La entrada tiene una pesada reja de hierro, custodiada por gruesos guardias

35
armados con metralletas cortas y que aún conservan sus lentes oscuros a pesar

de que ya ha caído la noche en la ciudad. En el sótano, la CNI instaló un sistema

de espionaje telefónico dirigido por El Príncipe.

En el salón se encuentra el Dyaus Pitar, el óleo que representa al general y

atamán cosaco Piotr Nikolaevich Krasnov y sobre la chimenea hay una exposición

de sables, corvos, nagoicas y kukris.

La chimenea prendida y el reflejo del fuego en los espejos dan matices de rojo al

salón, y los cristales de las copas y las lágrimas de las gigantescas lámparas

emiten destellos anaranjados sobre los vestidos de las damas y los uniformes de

gala de los oficiales, que se tiñen de un rosado crepúsculo.

El Capitán Krassnoff y su grupo de seguidores usaban las dependencias del

Castillo de República para realizar experimentos esotéricos con los detenidos, a

los que asistían oficiales de élite con sus esposas. Entre los experimentos

realizados había sesiones de espiritismo, de hipnosis y de ocultismo. Muchas de

estas sesiones terminaban en estallidos de histeria colectiva que producían orgías,

asesinatos y todo tipo de aberraciones. Se hicieron películas de estas sesiones,

las que aún permanecen en poder de algunos altos mandos militares. Los nazis

fueron una inauguración, no un final.

Krassnoff, el señor del castillo, ha organizado una sesión de hipnosis para todos

los agentes de la organización, cuestión que le ha sido encargada por el General

Contreras, para crearles conciencia y prepararlos para realizar su misión anti

subversiva. Para esto, Krassnoff ha invitado al Coronel Mannheim Marakasov

36
Sebottendorff, el líder del "Círculo Sagrado del Dragón Rojo", secta secreta de

cristianos ortodoxos nacionalistas, quienes vieron en Stalin la encarnación del

Anticristo.

Con el fin de la era de Stalin, sus líderes se guiaron por la influencia y los

postulados de la Teosofía fundada por Madame Blavatsky; pero que hoy,

abocados a la lucha contra el comunismo, han tomado los oscuros caminos del

espiritismo y la magia negra. También se los conoce como Los Hermanos de la

Sombra.

Se hizo una primera sesión de hipnosis en el Castillo de República, a la que asistió

un grupo selecto de altos mandos del ejército con sus esposas, adeptos a los

principios teosóficos y espiritistas de las élites militares de ultraderecha,

emparentadas con la idea nazi de la raza aria; como un pequeño ensayo para

luego hacer la sesión de hipnosis colectiva a todos los agentes de la CNI ex Dina,

ordenada por Contreras y el Comando Conjunto, en el Grupo 10 de la Fuerza

Aérea en Cerrillos. El experimento tuvo como sujeto a una joven detenida, la que

fue hipnotizada para luego jugar con ella a diferentes juegos que finalmente serían

transformados en formas de humillación; la idea era ver cuánto aguantaba en ese

estado hipnótico -lo esotérico es erótico-. En el centro del Círculo Mágico formado

por los asistentes fue violada por 5 detenidos que también estaban bajo los

efectos de la hipnosis, a los que luego se les ordenó luchar a muerte. Las mujeres

de los oficiales pronto cayeron en un estado de histeria colectiva, la joven artista

consagrada al estudio de lo oculto y esotérico, Patricia Maldonada, gritaba

“muéranse upelientos come palomas” y pateaba y escupía a la mujer agonizante.

37
La apoteosis del experimento se produjo cuando la ceremonia se convirtió en una

orgía colectiva, una oscura danza provocada por la prolongada observación de los

efectos producidos en los sujetos de experimentación. Todo se terminó cuando el

oficial Sánchez degolló a la mujer del Edecán Pérez, causándole la muerte. Al

parecer eran amantes. Efusión de sangre.

Los vientos mueven las cortinas abandonadas a la noche y los efluvios de

susurrantes voces vuelan por la casa…El relámpago de la espada

vengadora…zumbando como el eco de acaloradas discusiones…Cuando se inicia

y desencadena una guerra lo que importa no es tener la razón sino lograr la

victoria…Lo cierto es que no hizo falta más hipnosis en algunos agentes, quienes

descubrieron en la tortura la justificación de sus creencias y en sus creencias la

justificación de la tortura…Gloria in excelsis.

El mal siempre tiene un contenido erótico, si no, es algo tonto, sin fundamento,

estúpido. Como el bien.

38
CAPÍTULO 5: ENTREVISTA-INTERROGATORIO

-Relate su experiencia en Chile.

-La primera vez que fui a Chile, fue para participar en el show de la Teletón, que

era el gancho y la única manera de darse a conocer en el mundo del espectáculo

chileno y latinoamericano de aquella época. En el Teatro Casino Las Vegas de

Santiago, me encontré en los camarines con la Maripepa, con quien estuve

trabajando en Miami y que fue la persona que me dio el soplo del viaje a Chile. Y

bueno, hice mi rutina y luego tras bambalinas -pero qué manera de joder tras

bambalinas- corría harta droga en esa época y droga de la buena; nada que ver

con la de ahora. Bueno, la cosa es que al final de nuestro show la Maripepa me

invitó a una fiesta con su novio chileno, al que llamaban "Gigi Corbalán", un tipo

simpático, de aires militares, pero livianito de sangre y muy elegante, con pinta de

gánster, al estilo de Al Pacino en "Scarface", que nos esperaba a la salida,

apoyado en el capó de su Fiat 125, conversando con unas chicas y unos amigos

que luego se subieron a otros autos y nos fuimos en caravana sin dirección

conocida. Pasamos primero por el centro, a la casa de Corbalán, quien dijo que

tenía una muy buena mercancía y whisky importado. Nos metimos por unas calles

bastante estrechas, y yo con la maletita de mi Betamax sobre las rodillas.

Después nos fuimos directo al Eve, un bar en la zona alta de la ciudad, por

Apoquindo o por Vitacura, donde había un grupo de amigos de la Maripepa y

Corbalán, estuvimos tomando unos tragos y tirando unas rayas, coqueteando con

las chicas, contando chistes y bailando. Luego como a las 5 de la mañana, nos

39
fuimos al Restorán "Casa de Cena", a comer algo para después del bajón, como

dijo Corbalán. Yo había estado contando chistes y les había dicho que mi sueño,

como humorista era matar a alguien de la risa, asunto que provocó risas y

aplausos. Después de haber cenado, nos fuimos al cerro La Pirámide, que según

Gigi, era el mejor lugar del mundo para contemplar el amanecer. Pero antes de

que asomara el sol, Corbalán se me acerca, todos se quedan silencio y me dice,

"a esta hora se cumplen todos los deseos, cuéntenos un chistecito, veamos si

puede matar a alguien de la risa" y de la cajuela de su auto, sus ayudantes,

sacaron un bulto jadeante y semi inconsciente, envuelto en una frazada empapada

en sangre y orines y también un poco de mierda, habíamos andado toda la noche

con ese herido en la cajuela, era un prisionero, y lo bajaron a golpes, para que se

despertara y Corbalán me repite: "ya pos doctor, cuéntese un chistecito".- Y yo me

había quedado mudo, no podía ni moverme. -Cuenta un chiste o te mato aquí

mismo, junto con este gueón, y si no muere de la risa, pégale un tiro-. Y me

entregó su pistola, yo no podía ni aceptarla, hasta que se enojó y le dijo a sus

ayudantes, “maten a este par de maracos” y se fue a su auto; yo me cagué de

susto, no de la risa, sino de susto, me pusieron la pistola en la mano y me dijeron -

mátalo gueón, si este culiao es terrorista, se lo merece-. Pero yo no podía siquiera

sostener esa pistola y uno de ellos, que después supe que le decían "el Troglo"

me la quitó y me la metió en la boca, yo ya no aguantaba más la tensión y las

ganas de vomitar, y el Troglo me gritaba y yo no escuchaba nada, hasta que me

disparó y me desmayé. Pero no había bala, era una pistola de fogueo; de todas

maneras mataron algo en mí, allí murió una parte de Verdaguer, que nunca más

fue posible recuperar. Luego me despertaron y me dijeron “todo esto ha sido por
40
culpa de este hijo´e puta, mátalo”, me volvían a gritar y me daban cachetadas para

que reaccionara y más golpes y más gritos, hasta que no pude más y cogí la

pistola y le disparé al detenido a quemarropa, la carga completa del arma, una

Beretta 92, 8 balas. Luego Corbalán, me tomó de los hombros y alegremente me

zamarreó y me informó que ese había sido mi bautismo, que ya era parte del

grupo, que ahora era un soldado más. Pero para mí fue como un entierro.

41
CAPÍTULO 6

Verdaguer seguía a Míster Kuntz por un corredor sombrío, que más adelante se

abría, dando paso a una amplia galería iluminada con antorchas, bajo las cuales

se adivinaba el espacio para un cuadro y una placa de bronce enmohecido

numerando cada uno de estos, del I al XIII. En los primeros, había colgados unos

óleos y los demás estaban vacíos. Después de varios meses y muchas visitas

pasando por aquel inquietante pasillo, Verdaguer se dio cuenta de que aquellos

muros iban adquiriendo un nuevo óleo y pensó que el túnel era una representación

de las estaciones del calvario de Cristo. La alfombra de color burdeos opaco y los

muros de piedra le conferían el aire fantástico de los castillos medievales que

había visto en tantas películas. Algunos de los óleos representaban vagas

alegorías de las sesiones grabadas en los vídeos que le había vendido en

pasadas ocasiones a Míster Kuntz: se preguntó quién sería el artista. En las

casillas ocupadas se exponían pinturas de distintos maestros de diferentes

épocas, pero con algo en común; todas eran representaciones del mal, de algún

tipo de oscuridad, de algún horror primitivo.

En la IV estación había un collage con algunos de los grabados de “Los desastres

de la guerra” de Goya, que representan ejecuciones, ahorcamientos y

mutilaciones de prisioneros expuestos en los árboles del páramo.

Se detuvo en la estación VI frente a un óleo que lo representaba a él y a otros

comensales en la oscuridad de una orgía de asesinato de prostitutas. De su boca

salía el cable de un micrófono que colgaba desde el orificio de su ano. Su mirada

42
es perpleja pero visible; a pesar de los ojos inyectados en sangre. Su silueta

sudorosa es iluminada por los focos que proyectan toda su luz sobre él,

contorsionándose en el centro del escenario, sus brazos tiemblan y sus codos se

sacuden en dirección a su cabeza. Las manos crispadas arañan sus mejillas hasta

alcanzar una sonrisa neurótica. Mientras en segundo plano, el salón comienza a

girar, absorbiendo todos los elementos de alrededor de su smoking de colores. Se

confunden la risa y los aplausos, hasta transformarse en el aullido salvaje de una

multitud enardecida y hambrienta, un torbellino de manos mutiladas que aplauden

y se desploman como sangrantes palomas, caen sobre el escenario, hasta

sepultarlo en una montaña de restos humanos.

No le gustó la forma en que el artista lo retrató. No creaba la sensación alucinante

de la fantasía, era espeluznantemente real. Sólo había incomprensibles puntos de

fuga.

***

-Pelao Hueco: La totalidad lo es todo en el arte, la estética, la proporción, la

música, el equilibrio, la voz, todo debe ser rotundo. El arte del vídeo snuff y toda la

crueldad representada en él como “arte de masas”, aquella amalgama de carnes,

no como el arte “para las masas”, es un grito de liberación para el individuo.

-Kuntz: El artista, el creador no puede menos que sentirse satisfecho y orgulloso,

43
cuando logra realizar la obra que deseaba hacer, aunque esta describa los

horrores del mundo.

-PH: Y qué es la biblia si no la primera piedra de esta construcción disciplinaria,

literaria del horror.

-Verdaguer: La biblia era el estatuto de Dios.

-K: No hay nada más infecto que las páginas de un libro leído muchas veces.

-PH: Pero hoy que Dios ha muerto, el sujeto libre también requiere de su propia

biblia, su propia ley, su propio espejo de los horrores ¿alguien sabe por qué?

-V: ¿Para regodearse?

-PH: Para tener algo a lo que temer, para reconocer en sí mismo la bestialidad que

el hombre puede desatar sobre los otros hombres y poner la piedra de toque, las

reglas del juego de un exterminio organizado e instalar una economía del abuso.

-K: La humanidad se transforma en fábula cuando sus cimientos se basan en un

libro.

-V: No creo que querer destruir la tierra, desear borrar la vida y al hombre de la

existencia, tenga nada de malo...

-PH: El problema comienza cuando se trata de realizar ese deseo.

-K: Hay que agradecer cuando aparece el genio, quizás cuánto de lo genuino de la

existencia y de su correlato estético, pasó simplemente de largo por no tener los

medios materiales para desarrollarse y expresarse.

44
-PH: El genio del artista, el don del artista, es algo que es un deber desarrollar.

-V: El artista debe florecer.

***

ESTACIÓN X: NIGRA INFERO

En el salón negro está la colección de esculturas africanas de ébano, piedra negra

y ónix, elegantes cabezas de caras alargadas, figuras mitológicas que cobran vida

y permiten vislumbrar -como esas cosas que a veces transmiten los objetos y que

se ven con absoluta nitidez y certeza-, una escena muy vívida de algún tipo de

hecho pasado o de algún momento en el desarrollo antropológico, cultural o

artístico, en el que dicho objeto estuvo involucrado o del que es una

representación. Qué vieron esas máscaras desde que fueron creadas. Cuál es su

testimonio. Hoy se las contempla como cáscaras de ánimas desaparecidas.

Míster Kuntz destapó un nuevo óleo al tiempo que decía en tono neutro: “Nigrum

infernum” (pronunciado nigrum infernuma).

-L'enfer noir", dijo con sorpresa el Pelao Hueco.

-Schwarz Hölle, dijo K.- Como si le hiciera gracia continuar con las traducciones.

Verdaguer se sentía hipnotizado con estas lenguas vernáculas que lo situaban en

una época anterior al hombre.

-Inferno Nero, agregó Ph y en la mente de V se comenzó a formar algo parecido al

entendimiento; infierno negro pronunció una voz que solo podría venir de sus

45
recuerdos; el timbre de la voz era el de Krassnoff, pensó con inquietud, una voz

que le procuraba una tranquilidad morbosa.

Nigra Infero murmuraba K.- Black Hell respondía Ph.- Black Horse gritó con

entusiasmo Verdaguer, recordando el nombre de una de las películas filmadas por

el Gurka.

El óleo es un compendio de guerras tribales, matanzas, ancestros malvados y

dioses malditos. La escena representa un infierno de negros en plena selva, los

colores son fuertes, dañan la vista y se perciben como una amenaza de algo que

puede abandonar el cuadro e invadir este lado de la realidad al primer descuido.

Produce temor y nerviosismo en quienes lo contemplan. El color negro cobra vida

de lo azul que se lo ha pintado; el verde de la jungla se mimetiza en sus diferentes

matices y de su enredado tejido vegetal surgen rostros feroces; el rojo de la

sangre de los mutilados con sus ojos desorbitados y semblantes delirantes, unos

desmayados y otros sin conocimiento, contemplando una oscuridad que está más

allá de la razón, enajenados de la misma manera que los torturados que

Verdaguer ya ha presenciado. En segundo plano, otros negros se desplazan de un

lado a otro preparando el fuego, fileteando la carne, asando trozos de muslos y

brazos, y más allá los perros en jauría disputando ferozmente y despedazando los

restos de los cuerpos. De las improvisadas vigas de las chozas construidas para la

marcha cuelgan columnas vertebrales, mezcla de carne y huesos, como los filetes

de las pinturas de Bacon.

Machetes, cadenas y sangre por doquier, no hay cruces cristianas, sólo

referencias paganas. Y desde el horizonte, bajo un sol de una fuerza que

46
aguijonea la vista con su estallido de rayos rojos, negros, naranjas y amarillos, se

acerca una caravana de mercaderes árabes procedentes del norte de África en

dirección al archipiélago de Zanzíbar. A lo largo de la ruta se ven símbolos

musulmanes y el sultán de Omán construye la primera mezquita al sur del Océano

Índico. Se ven saliendo sus expediciones hacia el este de África central en busca

de esclavos y marfil. Acompañando la caravana vemos a Henry Stanley en la

expedición que rescató a David Livingstone en la orillas del lago Tanganica. Y más

al norte casi llegando a Europa se ve al rey Leopoldo II de Bélgica, coronado por

los millones de negros que masacró en su imperio del caucho, nombrando rey del

Estado Libre del Congo a Hamed bin Mohammed el Marjebi, Tippu Tib,

gobernador de la provincia Oriental y sus soldados en formación hacen una gran

descarga de mosquetes en su honor. Multitudes asisten incrédulas a la ceremonia

con sus brazos mutilados y sus cuerpos desgarrados por los chicottes.

Desde abajo de la nube de humo que deja la descarga aparece la Royal African

Company transportando esclavos negros hacia las colonias británicas. Y en un

gran escenario los reyes Carlos II y Jacobo II destazan elefantes y pulen sus

cuernos de marfil.

La Corona británica transporta toneladas de oro sobre las magulladas espaldas de

los esclavos que serán transformadas en guineas.

Grupos de hombres expulsando el vómito negro. La fiebre de sangre negra y

coagulada producida por la picada de la Aedes Aegypti. Nubes de mosquitos

sobre los cuerpos de los negros y de los cadáveres.

47
Ya en los barcos dispuestos para su traslado hacia las Guayanas Holandesas se

ven los cuerpos amontonados en las cámaras del barco, rostros de terror ateridos

por el frío y el hambre. Las ventanillas están bloqueadas por barrotes, pero se ven

cuerpos a la deriva que sobresalen por la línea de agua, ahogándose.

Los negreros se divierten con la danza de esclavos, obligándoles a saltar y bailar,

repartiendo latigazos. Estando en carne viva sus muñecas y tobillos y los cuerpos

desangrándose, se les obliga a bañarse en barriles con agua de mar. Muchos

enloquecen, otros se suicidan, otros se niegan a comer. Los verdugos utilizan el

especulum oris para abrirles la boca y meterles el alimento con un embudo. Los

capitanes mandan a azotar a los que se niegan a comer y les queman los labios

como escarmiento.

En el horizonte, llegando a América del Sur, se ven enfrentados a la violencia de

los huracanes y un reguero de cadáveres queda como cola de la estela del barco.

En los puertos se ve a los médicos atendiendo a los sobrevivientes de una

epidemia de ceguera, haciendo autopsias a los cadáveres, experimentando,

dibujando, anotando y clasificando todos los detalles. Creando las bases para la

medicina del futuro.

Se pueden oír los gritos de los esclavos ciegos en las bodegas, quienes se tapan

las orejas en un gesto desesperado. Animales fabulosos de pesadilla.

Antes de entrar al puerto de la Guadalupe, a los esclavos enfermos se los ahoga;

atando pesos a sus piernas y arrojándolos al mar.

48
En la Martinica, un carnaval de piratas, flibustiers, traficantes de esclavos y

contrabandistas, se celebra en el Château Dubuc.

Y en la costa, con la imagen del puerto y el mar como telón de fondo, se ve un

grupo de judíos holandeses comprando esclavos y comercializándolos en los

bancos de la plaza.

Míster Kuntz relata cómo los traficantes en sus extensas jornadas de viaje desde

el corazón de África hacia el mar, con sus caravanas de esclavos, iban, día tras

día, mutilando las extremidades de alguno de los cautivos para alimentarse. La

presa no se mataba para que la carne se mantuviera fresca.

Verdaguer pregunta ¿de dónde salió este cuadro?

La pintura, dice K.- fue un encargo secreto que mi familia le hizo a Goya.

***

-V: ¿Qué creen ustedes que es lo primero que se incendia cuando se quema a

una persona?

-PH: ¿Su ropa?

-V: No precisamente.

-PH: El pelo, suponiendo que el sujeto está desnudo.

-K: Claro.

-V: Al ser humano de la actualidad sólo le aflora pelo en las partes más sensibles

de su cuerpo. Después del cabello, uno podría pensar que son las uñas las que le
49
siguen en el proceso de combustión, pero no es así; le siguen los genitales...y

luego los ojos... ¿sabes tú que los ojos resisten más que el pene? Es como si Dios

quisiera que contemplaras tu propio infierno.

-K: Pero obviamente quedarás inconsciente antes de llegar al fuego.

-PH: Justamente, así que no habrá redención, ni Ave Fénix…

-V: He visto hombres arder mirando fijamente a su verdugo, traspasándolo con su

mirada, mirando sin ver, porque ya no hay nadie allí para ver...he visto esa mirada

vacua sobre mí, antes de que el fuego y el humo hagan desaparecer el cráneo del

abrasado.

-PH: Porque la retina es capaz de captar cosas que a simple vista pasamos por

alto.

-K: ¿Cómo es que semejante exhibición, instituida primero por la Inquisición, no

iba a provocar en el hombre el deseo de ver sufrir a su semejante e incluso

aprender a disfrutarlo?

-V: ¿Ustedes aún tienen pena de muerte?

-PH: Naturalmente, eso se debe a que Francia nunca ha sido un país católico,

Francia es un país pagano, las grandes transformaciones de la sociedad francesa

han sido obra del paganismo y del individuo que confía en su fuerza para vencer a

la materia; recordemos que aquí se inventó el sujeto, ese fue el resultado de la

muerte del Rey…

-V: Con los alemanes parece que el paganismo francés pierde.

50
-K: Pero Cristo, a pesar de estar en la cruz, no muere; es decir, la vida que le

conocemos y que aceptamos como algo natural de él, es la pasión, hasta ahí llega

el personaje, hasta ahí llega el relato, hasta ahí llega Cristo.

-PH: Al cristiano se le ofrece el paraíso mientras se le mantiene en el limbo, y a

Jesús en el purgatorio.

-PH: Jesús no muere, no se le permite morir, pero se le martiriza.

-V: Bueno, pero si Cristo no muere, entonces se encuentra aquí, con nosotros en

nuestro purgatorio.

-K: (divagando) Porque el limbo es como no estar en ninguna parte, es como estar

en el vacío, como la nada budista.

-V: Pero habitar esa nada, tener noción de esa nada, debe ser algo desesperante

y terrorífico, además de paradójico.

-K: Por ello, a la nada el monoteísmo le creó un paraíso.

-PH: La mala interpretación de los textos en sánscrito, traducidos luego al hebreo

y después al griego, hacen del catolicismo una metafísica imposible.

-K: La imagen de la muerte es el vacío, está vacía, entonces, no hay muerte o es

imposible representar la muerte, sólo el momento precedente, donde había vida y

el posterior, donde ya no la hay.

-PH: Pero la propia experiencia de la muerte, el espectador, incluso el de nuestros

filmes, no la capta porque no es él quien muere, toda esta neurosis y paranoia,

51
acerca del asesinato, tiene su origen en el deseo de asesinar, de controlar quién

decide la pena, quién ejecuta la acción, de crear la economía del verdugo, más

que en un deseo de proteger o reafirmar la vida.

-V: Es el deseo de consumir todo lo que se posee, como el adicto que consume

hasta que se muere, consumando su propio asesinato.

-PH: Cuando presenciamos el asesinato, la muerte de la víctima.

-V: No es una víctima, es un prisionero, es el enemigo.

-PH: En los vídeos de Corbalán, cuando presenciamos ese cese de una vida,

inmediatamente perdemos el interés, porque lo que nos interesa ver es el éxtasis

del verdugo, esa expresión que en cierta forma podemos decir que nos acerca a

Dios o que nos presenta a Dios en su mirada; el gasto provocado por la

dilapidación de esa existencia, el poder sobre la vida y la muerte, ese gesto

reproducido en todo su cuerpo, el eros desatado, el eros en su máxima expresión,

en su límite...eso es lo que más se acerca al fenómeno de la muerte. Quizás por

esto la guerra ya no sea un ir a morir, si no que un ir a matar; todo el miedo

inconsciente a la masacre en el campo de batalla, todo el miedo que le tenemos a

la vida, es una manera de sublimar nuestro deseo de dar muerte y nuestra sicosis

proviene de aquel anhelo.

-K: Porque por la propia muerte nadie sensato puede sentir empatía.

-V: Sólo los creyentes.

-PH: La lengua castellana será recordada como la lengua de la sumisión.

52
En la estación III hay una pintura que representa una gran águila bicéfala de color

negro, de cuyos picos abiertos sale una lengua roja como una llama de sangre y

ambas cabezas van coronadas. La de la derecha luce el sombrero del Mago y

calza con el número I de la placa de bronce, la fuerza primordial de la existencia

primigenia creadora. La de Izquierda lleva la tiara de La Papisa y calza con el

número II de la placa de bronce, los opuestos complementarios necesarios para el

orden cósmico.

Las alas están desplegadas y en el ala izquierda tiene dibujada una suástica

dextrógira de fuego que gira en el sentido del tiempo y en el ala izquierda una

suástica levógira de agua que gira en el sentido contrario.

En el centro del cuerpo del águila vemos un ser mitad hombre mitad mujer que ríe

y baila, agitando se cuerpo con los brazos abiertos.

Ambas cabezas chillan y escupen sangre y fuego, hacia el pasado infinito una,

hacia el infinito futuro la otra y es Simurgh y es Fénix y es Grifo, y ahora

emprenden vuelo y sus garras resplandecientes van desapareciendo.

***

-PH: Pienso en Corbalán y aparece Fassbinder.

-K: El ritual, la forma de ceremonia rigurosa que toman todas las escenas de Sade

y excluyen todo lo que podría ser juego suplementario de la cámara. La mínima

adición, la mínima supresión, el más pequeño ornamento, son insoportables.

53
Ningún fantasma abierto, más bien una reglamentación cuidadosamente

programada. En cuanto alguna cosa falta o viene sobreimpresa, todo se vuelve

una chapucería. Ningún lugar para una imagen. Los espacios sólo deben ser

llenados por los deseos y los cuerpos.

-PH: Las películas de Corbalán destruyen el ideal sadeano, con mucha

improvisación, aquí no hay libreto, ni siquiera eso, el único diálogo es el del

torturador con su prisionero, lo que le suma más que le resta; es decir, si en el

cine de Cavani, por ejemplo, el decorado, el glamour, elimina todo sadismo como

estética, estas películas chilenas, con su diálogo, abren una nueva frontera en el

sadismo. El prisionero por fin abre la boca y lo hace para devolver, en cierto modo,

la violencia de la que es objeto, violentando a su verdugo con su dogma

izquierdista...no sé aún como expresarlo, pero ha nacido un nuevo género de

terror erótico filosófico. Es como si fuera una lucha medianamente justa entre las

ideas, que son lo que violenta al sujeto que tortura y la tortura, que es lo que

violenta al sujeto que piensa.

V: Como dos mitades de una misma realidad, un yin yang, no un antagonismo,

sino una simbiosis.

PH: Además, hay una suerte de catálogo, se define el rango del prisionero; quizás

este es el único rasgo que permite establecer un orden, un tipo de economía en

esta práctica, es decir, el orden sadeano... Y a partir de ahí, se le aplica al

detenido un determinado tipo de interrogatorio; y esta, a su vez, es la parte en que

el prisionero usa su capacidad de herir mediante sus palabras. Me gustaría

54
elaborar unos cuestionarios para que se les interrogue; me interesaría establecer

el nivel de desarrollo político de los izquierdistas chilenos y por otro lado...

K: Mientras que en el sadismo es el órgano en sí mismo el objeto del

encarnizamiento. Tienes un ojo que mira, yo te lo arranco. Tienes una lengua que

he tomado entre mis labios y mordido, voy a cortártela. Con esos ojos no podrás

ver más, con esa lengua no podrás ni comer ni hablar nunca más. En Sade, el

cuerpo es aun definidamente orgánico, anclado en esa jerarquía. La diferencia

reside, claro está, en que esa jerarquía no se organiza, como en la vieja fábula, a

partir de la cabeza sino a partir del sexo.

PH: Para la ciencia cruel del deseo, nada que hacer con esos pseudópodos

informes que son los movimientos lentos del placer-dolor.

-K: El sadismo era anatómicamente sabio, y si causaba estragos era en el interior

de un manual de anatomía muy razonable. Nada de locura orgánica en Sade.

Querer re-transcribir a Sade, ese anatomista meticuloso, en imágenes precisas, no

funciona. O Sade desaparece, o se hace un cine de otra época.

-PH: Un cine conservador, en sentido estricto, ya que se tiende recientemente a

asociar, en nombre de un resurgimiento retro, fascismo y sadismo. Así Liliana

Cavani en “Portero de noche” y Pasolini en “Saló”. Ahora bien, esta representación

no es la historia. Visten a los cuerpos con viejos atuendos que representan a la

época. Querrían hacernos creer que los secuaces de Himmler se corresponden

con el Duque, el Obispo y la Excelencia, del texto de Sade.

-K: Es un error histórico total. El nazismo no fue inventado por las grandes locuras

55
eróticas del siglo veinte, sino por pequeñoburgueses de los más siniestros,

molestos y asquerosos que uno pueda imaginar. Himmler era vagamente

agrónomo, y se había casado con una enfermera. Es necesario comprender que

los campos de concentración nacieron de la imaginación conjunta de una

enfermera de hospital y de un criador de pollos. Hospital más corral: he aquí el

fantasma que se encontraba detrás de los campos de concentración. Allí se

mataron a millones de personas; así que no estoy diciendo esto para disminuir el

vituperio que debe recaer en tal empresa, sino justamente para desencantarla de

todos los valores eróticos que han querido imponerle.

Los nazis eran domésticas en el mal sentido de la palabra. Trabajaban con el

trapo de piso y la escoba, queriendo purgar a la sociedad de todo aquello que

consideraban supuraciones, escoria, basura: sifilíticos, homosexuales, judíos, los

de sangre impura, negros, locos. Es el infecto sueño pequeñoburgués de la

propiedad racial lo que subtiende el sueño nazi. Eros ausente.

-V: Casi como un símil del granjero y la enfermera, los torturadores chilenos son

maestros chasquillas del terror: hay gasfíteres, electricistas, enfermeros y

doctores.

-PH: A eso iba, aunque no es del todo así en las películas chilenas, más bien es

su contrario, aquí no importa si el sujeto es negro, judío, gay o comunista, lo que

realmente importa es su conciencia política, su nivel de desarrollo y acabar con él

como en una purga, antes de matar al cuerpo.

-V: También es una especie de acto inútil y banal.

56
-K: Como leerle los sacramentos y pedirle que se arrepienta de sus pecados al

cristiano que ya está quemándose en la hoguera; quizás la única razón para

hacerlo, sea el fin burocrático, administrativo, el cierre de una economía.

-V: Una dinámica ejecutiva de las ejecuciones o una economía de ejecución

ejecutiva.

-K: Si uno piensa en los juicios a Eichmann y como producto de ese proceso, el

desarrollo de la organización administrativa del estado de Israel en su dimensión

burocrática.

V: El huevo o la gallina.

-PH: Y aquí encontramos la evolución del método sadeano. Después de todo,

estaría dispuesto a admitir que Sade haya formulado el erotismo propio de una

sociedad disciplinaria, una sociedad reglamentaria, anatómica, jerarquizada, con

su tiempo cuidadosamente distribuido, sus espacios delimitados, sus obediencias

y sus vigilancias.

-V: Una sociedad que se construye desde su administración de castigos a los

individuos.

-PH: No una sociedad, sino una forma de gobierno, de gobernar a los otros.

-K: Pero como búsqueda estética, de lo que aquí se trata es de salir de esto, de

esta gobernabilidad y del erotismo de Sade.

-PH: Hay que inventar con el cuerpo, con sus elementos, sus superficies, sus

volúmenes, sus espesuras, un erotismo no disciplinario: el del cuerpo en estado

57
volátil y difuso, con sus encuentros azarosos y sus placeres incalculables. Una

erótica anárquica y caótica.

-K: Emprender la búsqueda de cualquier significado estético carece de sentido

-V: Entonces ¿con qué nos quedamos?

-K: Con el goce.

-PH: Lo que me fastidia es que se utilice en películas recientes un cierto número

de elementos que resucitan a través del tema del nazismo un erotismo de tipo

disciplinario. Tal vez haya sido el de Sade. Tanto peor entonces para la

sacralización literaria de Sade, tanto peor para Sade: nos fastidia, él es un

disciplinario, un sargento del sexo.

-V: Sin embargo, Corbalán siendo él mismo un sargento, es la indisciplina misma,

la absoluta improvisación, sólo sabemos que la sesión terminará con la muerte del

sujeto.

-PH: Lacán refiriéndose a Mein Kampf dice: “allí hay sujetos que son definidos

como cosas que uno puede conocer, de las que se puede aprender y de las

cuales se puede describir su esencia; eso en el fondo es el fascismo, el discurso

nazi”.

-V: ¿Y cómo mata el germano medieval?

-PH: En la banalidad del mal hay componentes que conforman un imaginario para

el malvado, en este caso, las drogas, la tortura, las putas, la sexualidad y la

sensación de ser el eslabón más alto en la pirámide social; en otras palabras, es

58
como si hubiera una puesta en escena.

-K: Una mise en scene que se retroalimenta con el objeto o sujeto de su placer, la

perversión; es decir, necesito cocaína para que me dé el impulso necesario para

violar, torturar y matar; pero para usar cocaína, necesito también crear un ritual,

una justificación, una puesta en escena, recuperar el terreno del juego.

-PH: Una suerte de poiesis del poder.

-V: Otra vez el huevo o la gallina.

-K: El huevo y la gallina.

-V: Y también un pollo.

-PH: ¿Pero, qué ocurre cuando el rito desaparece y sólo queda el mal?

-V: El acto se transforma en crimen.

-K: Pero ¿qué es un crimen?

-PH: No pienso que se pueda decir “lo que queda es el crimen simplemente”, en

un sentido estético lo que hay, lo que se manifiesta, lo que de verdad aparece, es

la crueldad.

-V: El teatro de la crueldad.

-K: El escenario de la maldad, su estética, su práctica,

-PH: Y aparece el personaje que la encarna, se manifiesta el sujeto amoral; es

decir, un sujeto en el que no hay un grado de inteligencia que permita acceder a la

59
conciencia moral o ética.

-V: Sólo hay bestia

-PH: Sí, pero una bestia funcional.

-K: Bête fonctionnelle.

-PH: A partir de aquí los métodos de tortura se regularizan, se estandarizan.

Después de lo que va corrido del siglo XX, el hombre ya no puede declararse a sí

mismo ni medir la realidad de una manera objetiva ni moral.

***

ESTACIÓN XI: Doppelgänger, Don Francisco Pinochet.

En el pasillo de Míster K, en la estación XI, hay una pintura de una criatura

bicéfala que representa a un militar como un macho cabrío con un falo

descomunal, y a un judío con cara de puerco: el soldado prusiano y el judío

risueño, ambos tienen maquillaje. La pintura se llama “El Macho Bicéfalo de la

Dictadura Militar: Don Francisco Pinochet”.

El carnero hería con los cuernos al poniente, al norte y al sur, y ninguna bestia

podía escapar a su poder y este se engrandecía. Pero un macho cabrío vino

volando desde oriente aniquilando toda la vida sobre la faz de la tierra, y con un

cuerno entre sus ojos corrió contra el carnero con toda la furia de su fuerza y se

levantó contra él y lo hirió, y le quebró sus dos cuernos, y lo derribó, y lo pisoteó. Y

el macho cabrío se engrandeció sobremanera y con la punta erecta de su verga

montó al carnero y creció tanto que destrozó el cuerpo del carnero y sobre su

60
cadáver se acostó y de un costado de su cuello comenzó a salir como si fuera un

nuevo gran cuerno, la cabeza de un cerdo.

La cabeza Pinochet dice a viva voz, los únicos que matan y entierran son los

judíos, el resto de los mortales jugamos con la carne. La cabeza Don Francisco

cierra los ojos mientras la cabeza Pinochet le muerde una oreja hasta arrancársela

de un mordisco; de la herida brota un chorro de sangre que los moja a ambos, los

pelos del macho cabrío se tiñen de rojo y a la cabeza de cerdo le resbala una

lluvia rosada, la nariz de chancho se contrae y el macho cabrío le pasa la lengua

por la cara, le muerde los cachetes y desgarra con sus dientes la puerca nariz del

marrano.

Don Francisco aparece bailando con un cuerpo de baile decrépito y cantando en

un escenario televisivo el Hit del próximo verano “El Bailongo”, y el coro patibulario

canta “Bailando al ritmo de la banda sexy”.

En el óleo se cruzan imágenes como las de la pantalla de un monitor y se ven

grupos de militares y policías haciendo allanamientos en poblaciones en una

ciudad que arde bajo el estado de sitio. En la siguiente pantalla aparecen niños

inválidos en sillas de ruedas, sin brazos y sin piernas, cantando por un mañana de

esperanza y las imágenes son intercaladas por las de una entusiasta multitud de

personas esperando su turno a las puertas de un banco, para hacer su donación a

la campaña solidaria de la “Teletón”.

Ahora se realiza una ceremonia en la que formando un gran Kuklos demarcado

con antorchas y presidido por el Gran Cíclope Pinochet, el Gran Mago Don

61
Francisco y el Gran Turco Verdaguer. Se hará una sesión de adivinación por

medio de las entrañas de una detenida, la que oficiarán el Gran Arúspice

Krassnoff, ayudado por el Gurka y el joven Jaime, quienes traen desnuda y con

una venda en los ojos a la judía comunista y la recuestan sobre un gran altar,

donde cuatro acólitos toman cada una de sus extremidades y la sostienen

mientras el gran Arúspice Krassnoff consagra su Kukris y procede a cortar su

vientre desde el que extrae a una criatura viva, la cual en medio de los gritos de la

madre y los cantos desquiciados de la banda sexy, lanza un grito destemplado

acompañado por un vómito de mierda. El Gurka, con las brasas de una antorcha

marca en su vientre una esvástica y luego la decapita con sus manos como si

estuviera estrujando una toalla: el joven Jaime se arrodilla y le ofrece la cabeza al

Gran Cíclope Pinochet.

***

-Imagina la vida sin ti ¿puedes imaginar la vida sin ti?

-Nadie puede, nadie pudo.

-Ni podrá y los únicos que afirman que pueden hacerlo son los que renuncian a

ella o los que ya no pueden reafirmarla. Pensemos en el yoga, que es una

gimnasia maravillosa; pero, paradójicamente, ha sido creada por la cultura desde

la cual surge la filosofía o mejor dicho, la metafísica, que en definitiva afirma que

nuestra vida es transitoria. Por lo tanto, el cuerpo solo sería un vehículo para este

tránsito y, sin embargo, esta cultura se ha dedicado durante 5000 mil años a

experimentar, estudiar y enseñar todas las posibilidades que brinda este vehículo,

62
que es nuestro cuerpo.

-¿Y qué se hace con este vehículo cuando tiene mando propio?

-El sadomasoquismo es el frágil, precario, momentáneo triunfo sobre la muerte, es

quitarle o posponer el placer de acabar con él, de acabar con el cuerpo, es hacer

una suerte de administración del cuerpo, entregándole pequeñas dosis de muerte

de manera calculada. Es el uso del cuerpo, su desgaste, otra forma de martirizarlo

y lograr un éxtasis a través del placer.

-El porno es el uso del cuerpo, el desgaste, pero de otra manera, se entrena al

cuerpo para ese desgaste y no hay ninguna finalidad en su práctica que no sea

una cuestión estética cruda; es decir, sin ninguna profundidad. El porno está

hecho para satisfacer una necesidad fisiológica; en un adulto su uso estará

determinado incluso como su terapia de cuidado de la próstata.

-Pero también, al ser un estímulo visual y lúdico, porque tiene que haber un juego

en el autoerotismo, siempre queda como remanente el germen de realizar ese

acto, esa representación que vemos en la pantalla y a la cual transferimos

nuestros anhelos en la realidad; con personas reales y como esto aún no se

permite abiertamente en las sociedades occidentales, se vive la neurosis del

clandestinaje, los clubes secretos, pagar por la experiencia, vivir una doble vida.

-Y no hay peor locura que tener secretos.

-Y tenemos nuevamente la aparición de este ordenamiento de nuestras

actividades productivas, incluso el ocio visto como una actividad que genera

63
mercancías que son producto de una práctica en la que hemos invertido tiempo.

-Tiempo de trabajo-placer.

-Al estar enmarcado en una actividad, el erotismo y la sexualidad, se tornan un

trabajo más.

-Claro, y producen lo que se denomina capitales intangibles.

-Y su actividad finalmente se vuelve rutinaria.

-Y por otra parte, en el otro espectro del lenguaje corporal, el Tantra desea liberar

al ser del ente; es decir, trascender al cuerpo usándose del mismo, lo que no deja

de ser interesante como entelequia, e inventar un vacío eterno a través de la

energía que se produce en el acto sexual.

-Huevo o gallina.

-Así es, pero de otra manera; a veces uno se cuestiona el para qué he de estar en

este mundo; pero estar en este mundo es la única manera de poder hacerse este

cuestionamiento.

-Del huevo al polluelo.

-Precisamente.

-No hay hacia dónde escapar.

-¿El Tantra sería la vía de escape?

-El Tantra desea anular al cuerpo como individualidad, también es una especie de

64
muerte, la fusión con el otro y a través del otro, para alcanzar un grado de

totalidad, es un negar al yo. En ese sentido no puede elaborar ningún tipo de

economía, aunque se hace uso del orgasmo extendido, de ese clímax retrasado,

para lograr una sensación de vacío eterno.

-Pero no hay un uso consciente del placer; es decir, hay una especie de placer-

conciencia fusionado y es en esa pérdida de la sensación de dominio de uno

mismo que se produce el producto del Tantra. Por lo tanto, no se alcanza nada,

como en el otro espectro -el del sadomasoquismo- que pueda significar

autoafirmación, voluntad de entrega, deseo de no tener control sobre la propia

carne.

-Como para alguien que ha probado la heroína, la posibilidad de desprenderse del

peso del propio cuerpo es un éxtasis en sí mismo, una supremacía del individuo

como sujeto inmerso en una red de relaciones de intercambio concretas, de

relaciones materiales. En esta práctica la energía sexual, el conocimiento del

padecer y de los placeres que brinda el cuerpo, supera cualquier intención o

intento de fusión sexual como la que busca el Tantra, que finalmente se parece

más a un simulacro, a un encuentro espiritual, lo que en cierto sentido falsea la

cualidad del hombre de entregar y darse placer en el enfrentamiento animal de los

cuerpos.

-Uno quisiera pensar incluso que el Tantra es una negación, una pérdida de

tiempo, una dilapidación, un derroche en el que no hay acumulación, crecimiento,

sistema, desgaste.

65
-Por supuesto, si la práctica del Tantra se hiciera masiva, dando los resultados

descritos, nadie debería querer ir a trabajar o buscar respuestas metafísicas sino,

simplemente, dedicarse a gozar esta suerte de poiesis con su pareja y así irse

adentrando de manera dulce en la muerte, la que al final será una compensación,

una especie de graduación de fin de curso, un premio, un doctorado.

-Por ello no es raro que El Capital, la obra de Marx, y el sistema de intercambio

monetario moderno, hayan aparecido en Occidente, en el que se explota al ente

dignificado por la idea del trabajo y que recibe, a cambio de este, una recompensa

material inmediata, aquí y ahora ¿Qué visión está más cerca del Tantra, visto

como el Hombre? ¿Qué individuo es más consciente de sí mismo? Es posible que

sea más natural estar consciente del cuerpo, eso corresponde a una vida

campestre, de la cual todos provenimos, pero cuando la conciencia proviene del

intelecto y no del cuerpo, nos transformamos en seres funcionales.

-Y aparece la división del trabajo.

-En China el hombre aún es capital de trabajo, pero ese capital de trabajo o de

intercambio, como lo descubrió Marx, ahora lo maneja el Partido; o sea, que todos

los hombres y mujeres son parte de la fuerza de trabajo y dejando de lado el

sentido real del control de natalidad en China, hoy en un régimen comunista se

pierde la figura del capital de intercambio porque ya no existe la riqueza personal o

privada.

-Y de familia.

-Cuando se acaba el amor comienzan las categorías.

66
-Claro, cuando pierde su manto sagrado, el de la reproducción del hijo de Dios.

-Su imagen y semejanza.

-De pasada, la división del trabajo y el paso del ente reproductivo inocente,

lacónico, al ser del eros, ha contribuido a la muerte de Dios.

-Entendida como la muerte de una forma de vida obsoleta.

-Y de un Dios obsoleto.

-Se desarrolla el erotismo, se instrumentaliza al cuerpo, se le hace rendir y eso

genera placer. Buscamos estar conscientes de ese placer, de esa búsqueda;

deseamos ser protagonistas y no testigos de ese aniquilamiento.

-Los occidentales cronometraron toda su actividad; o sea, la técnica y el cuerpo

descubriendo lo que es posible hacer con el tiempo en materia productiva. Los

indios desarrollaron todo el saber del cuerpo; es decir, todo lo que se puede hacer

con el cuerpo como vehículo trascendente. ¿Qué metafísica descubrió cada uno?

-Se puede resumir de otra manera, desde otro punto de vista, tomando la idea de

que el hombre occidental, podríamos llamarlo el hombre del Capital, tiene más

libertad sobre su vida porque su existencia no se traduce en un plan más grande

que sí mismo. Por lo tanto, su libertad sería la de renunciar a la mentira social,

para luego suicidarse o dar la vida ¿no sería este un gran corolario que el

deambular de cristos por el limbo nos ha legado?

-El suicidio, como afirmación de la existencia y de la autodeterminación; de ahí

que matar sea tal vez otra forma de suicidio. En una sociedad de masas, el

67
suicidio no es posible, no está permitido, a menos que sea un suicidio de masas.

Por ello, al hombre sin dios ni partido, al hombre del Capital, al hombre común, la

guerra no le interesa como representación de su nación, puede ser que cada vez

en mayor medida se produzca un intercambio material, no un enfrentamiento de

creencias ni colectividades; que se entienda la guerra como un buen trabajo y

nada más; en otras palabras, la causa-nación por la que lucho, la que realmente

me representa y por la que estaría dispuesto a dar la vida, es mi acceso al dinero

y todo lo que me puede brindar.

-Mi nación es el dinero.

-El dios que quería salvar a los pobres fracasó. Si a un chino lo obligan a ir a la

guerra, irá; nosotros tenemos objeciones de conciencia tomadas de prestado de la

verdadera religión de la guerra, el Islam.

-El sujeto, el individuo occidental, libra una guerra personal consigo mismo y

contra todos los demás.

-¿Existe el sujeto en las sociedades de Oriente?

-No, el existencialismo como producto del nacimiento del sujeto, del individuo, es

una fase superior del desarrollo humano que se debe a las condiciones de

producción del reciente hombre de ciudad, el ciudadano. Sin embargo, este

ciudadano de hoy no habita en la ciudad de los otros, es decir, comparte la misma

ciudad con los otros; pero no se identifica ni se siente parte de una organización

autogenerada, un colectivo incluyente y democrático.

68
- La vida es el limbo; la ciudad: una cárcel abierta.

-¿Podemos afirmar que el primer y verdadero demócrata e inventor del socialismo

es Maquiavelo?

-Podemos pensar que entre Hobbes y Maquiavelo diseñaron el estado moderno y

sus dispositivos de sujeción del individuo.

-¿Habrá algo más democrático que una lapidación?

-La mejor consigna que define la metafísica del hombre del Capital es “el trabajo

dignifica al hombre”.

-Y buen chiste hicieron los nazis acerca de ello.

-Los trabajadores asociados y sus ideólogos luchan por mejores salarios, mejores

condiciones de trabajo; debe haber una cierta dignidad en ello. Pero, los

trabajadores lo único que pueden ofrecer como Capital es su propio cuerpo y su

tiempo.

-Imposible construcción de metafísica.

-Lo que ningún líder ni dirigente plantea, es que hay que empezar a discutir la

necesidad del trabajo; esto es, en vez de pedir mejores condiciones en el contrato,

los asalariados debieran exigir el fin del trabajo, su abolición como modo de

intercambio material o como modo de vida, y de pasada se podría comenzar a

discutir acerca del rol del dinero. Mas, primero habría que convencer al ciudadano

asalariado, confesarle de una vez por todas que no era necesario, que nunca fue

necesario, poner la otra mejilla.

69
-Además, nunca nadie la ha puesto.

-Y los que lo hacen viven su vida a cachetadas.

-Tanto el marxismo como el cristianismo no han hecho más que darles un

fundamento moral a los esclavos ¿qué diferencia hay entre las premisas: “poner la

otra mejilla” y “el trabajo dignifica al hombre”?

-Sólo sufre quien desea ser padre.

-No es un horror que a Marx se le condonen dos hijos en su afán de escribir El

Capital.

-Matar al hombre, pero no a la idea.

-Siempre es más lo que se calla.

-Lo realmente pavoroso sería que los milagros ocurriesen.

CAPÍTULO 7

CANON KRASSNOFF

1.- VÍDEO: Los cuatros jinetes del apocalipsis

Aparece un detenido atado de sus extremidades, brazos y piernas, cada una a un

corcel de raza; sobre los corceles hay un jinete con el atuendo y la iconografía

representativa del Ku Klux Klan.

La acción comienza con uno de los verdugos encapuchados, el que tomó unas

largas tenazas de acero y le golpeó primero la pantorrilla de la pierna derecha,

70
después el muslo y luego el brazo derecho, y a continuación las tetillas. A este

verdugo, aunque fuerte y robusto, le costó mucho trabajo arrancar los trozos de

carne que tomaba con las tenazas, retorciendo dos y tres veces del mismo lado, y

lo que sacaba en cada porción dejaba una llaga del tamaño de una moneda.

Después de estos atenaceamientos, el detenido gritaba mucho, aunque sin soltar

prenda, levantaba la cabeza y se miraba. Otro de los verdugos encapuchados,

tomó un cucharón de hierro y sacó de un caldero -dispuesto para la escena- la

mezcla hirviendo de plomo derretido, aceite hirviendo, cera y azufre fundidos

juntamente, lo que vertió en repetidas ocasiones sobre cada herida del preso.

El joven Jaime le preguntó acerca de la identidad de los que organizaron el

asesinato del teniente coronel Roger Vergara. No hubo respuesta. De cuando en

cuando, levantaba la cabeza y se miraba valientemente. Las sogas, tan apretadas

por los hombres que tiraban de los cabos, le hacían sufrir dolores indecibles. El

joven Jaime se le volvió a acercar y le preguntó sobre la ubicación de la casa de

seguridad; dijo no conocerla. Los verdugos, encargados de espolear a cada

caballo con sus nagoicas, a la orden de Krassnoff, hicieron sonar sus látigos y los

caballos dieron una fuerte arremetida, tirando cada uno de un miembro del

prisionero. Un cuarto de hora después, vuelta a empezar; en fin, tras varios

intentos, hubo que hacer tirar a los caballos de esta suerte: los del brazo derecho

a la cabeza, y los de los muslos volviéndose del lado de los brazos, con lo que se

rompieron los brazos por las coyunturas. Estos tirones se repitieron varias veces

sin resultado. El reo levantaba la cabeza y se contemplaba. Fue preciso poner

otros dos caballos delante de los amarrados a los muslos, lo cual hacía seis

71
caballos. Sin resultado. Los caballos se impacientaron, y uno de los que tiraba de

los muslos del reo cayó al suelo. Los jinetes volvieron a azuzar a los caballos y

después de dos o tres tentativas, viendo que el cuerpo del detenido no se

despedazaba, se procedió a descuartizarlo, para lo que fue necesario desmembrar

los muslos del detenido, cortarle los nervios y romperle a hachazos las coyunturas.

Krassnoff y el que lo había atenaceado sacaron cada uno una kukri de la caja de

herramientas y cortaron los muslos por su unión con el tronco del cuerpo. Los

cuatro caballos, tirando con todas sus fuerzas, se llevaron tras ellos los muslos;

luego se hizo lo mismo con los brazos y en el sitio de los hombros y axilas y en las

cuatro partes. Fue preciso cortar las carnes hasta casi el hueso; los caballos,

tirando con todas sus fuerzas, se llevaron el brazo derecho primero y el otro

enseguida.

Una vez retiradas estas cuatro partes, levantaron el tronco del cuerpo para

arrojarlo a la hoguera, el prisionero aún estaba vivo. Los cuatro miembros,

desatados de las sogas de los caballos, fueron arrojados a una hoguera dispuesta

en el recinto en línea recta del cadalso; luego el tronco y el resto del cuerpo

desmembrado fueron cubiertos de leños y de fajina, y prendido el fuego a la paja

mezclada con esta madera.

2.- Vídeo: Infierno en la Torre

Se inocula virus de la rabia a Jorge Fuentes Alarcón, torturado hasta la muerte en

La Torre de Villa Grimaldi.

El sujeto aparece en un close up dentro de una jaula de madera.

72
La Capitana de Carabineros, Ingrid Olderock, con su perro "Volodia", ataca

reiteradamente al detenido.

El químico Eugenio Berrios le inyecta el virus de la rabia.

La película fue registrada en aproximadamente 3 meses, desde la fase de

incubación hasta la fase del coma y posterior muerte por paro cardíaco.

Se toma nota de cada una de estas fases, con su patología y resultados.

Fase de incubación:

Duración: entre 1 mes y 3 meses, es asintomática.

El detenido es interrogado.

Fase prodrómica:

Duración: entre 2 y 10 días. Aparecen signos y síntomas inespecíficos como

cansancio, cefalea, fiebre, anorexia, náusea, vómito, seguidas de dificultad para la

deglución. Espasmos musculares, no puede ingerir alimentos. Hidrofobia, se

manifiesta el horror al agua, no puede deglutir líquidos, se le obliga a tomar agua,

se le ahoga con frecuencia. Desorientación, alucinaciones visuales u olfatorias,

crisis convulsivas focales o generalizadas, períodos de excitabilidad y aerofobia.

Close-up sobre el detenido dentro de su jaula. Tiene los ojos vendados, se le saca

la venda y con sus propias manos se saca los ojos en un intento de luchar contra

la fotofobia (no tolera la luz).

Continúa el interrogatorio.

73
Fase neurológica:

Duración: entre 2 y 7 días. Afecta al cerebro.

El detenido comienza a manifestar hiperactividad, ansiedad, depresión, delirio,

sentimientos de violencia, ganas de atacar, parálisis, espasmos faríngeos.

Aerofobia (no tolera el aire).

Fase de coma:

Duración: entre 1 y 10 días. El detenido entra en coma y se le mantiene vivo para

que el químico Berrios experimente y haga las pruebas científicas con diversas

vacunas; ninguna parece dar resultado: finalmente el detenido muere por paro

cardíaco.

Por último, el detenido es quemado dentro de la jaula de madera.

3.- Vídeo: El joven Jaime y el Gurka

El joven Jaime pertenecía a las juventudes pinochetistas, un grupo de extrema

derecha, católico y anticomunista. Su vestimenta de línea Gestapo, con sus lentes

ópticos, su frente pelada, y sus dientes de conejo, lo hacían verse como una rata

enfermiza, indeseable y sucia. Krassnoff, quien ya se encontraba en la cúspide de

su delirante guerra santa contra los rojos y sumido en una maniática obsesión por

los exorcismos; admiraba al joven Jaime, pues este trabajaba los interrogatorios

como si fueran un juicio de la época de la Inquisición. Una caza de brujas. El joven

Jaime a veces se disfrazaba de cura y luego de quebrar a los detenidos,

pecadores infieles, los bautizaba. Seguidor acérrimo de Miguel Serrano y de la

74
Iglesia Apostólica y Romana, cuando un detenido moría sin abjurar ni haber hecho

ningún tipo de revelación, el joven Jaime decía “salió humo negro”.

En una de sus visitas al Estadio Chile los presos comenzaron a cantar la “Plegaria

de un Labrador” del cantautor chileno Víctor Jara, asesinado en las dependencias

del estadio. Ganadora del primer premio en el festival de la Nueva Canción

Chilena de la Pontificia Universidad Católica de Chile el año 1969.

“Levántate y mírate las manos

Para creer estréchala a tu hermano

Juntos iremos unidos en la sangre

Esta es la hora que puede ser mañana,

Líbranos de aquél que nos domina en la miseria

Danos tu fuerza y tu valor al combatir

Sopla como el viento la flor de la quebrada

Limpia con el fuego el cañón de mi fusil…”.

(Víctor Jara, extr.)

El Gurka

Estuvo en Belfast en misiones de propaganda haciendo graffitis que afirmaban

que IRA significaba I Ran Away (Yo huí), aludiendo claramente a la inactividad y

supuesta falta de valentía que demostraba la organización nacionalista. Luego de

75
haber logrado el objetivo de su misión de desestabilización coronada con el

Domingo Sangriento, provocando la suspensión de la Asamblea de Irlanda del

Norte y la imposición del gobierno directo desde Londres, el Direct Rule, fue

enviado a un entrenamiento en contrainsurgencia y métodos de tortura con el

Mosad en Israel, para integrar a su retorno a Europa la cadena Marigaux, que fue

la unión de todas las policías de inteligencia y antiterrorismo del continente, que en

los setenta le hicieron frente a los movimientos de ultra izquierda que comenzaron

a operar en los países de la comunidad europea. Analista experto en

contrainsurgencia, pasó a ser el referente obligado de las policías de España

Alemania, Francia, Italia e Inglaterra. Su amplio conocimiento de los grupos de

extrema izquierda y su capacidad para infiltrarlos, dieron como resultado un gran

triunfo en la guerra por desbaratar las acciones individuales y conjuntas del

conglomerado IRA, ETA, BAADEN HOFFER( RAF), Brigadas Rojas Italianas y

Maoístas Franceses.

Él fue uno de los primeros analistas en comprender las diferencias de dichos

grupos y sus debilidades a la hora de asumir el compromiso conjunto en las

acciones. El nacionalismo vasco e irlandés no se contrapesaba con el afán

anarquista de los grupos de la Europa acomodada e idealista. Entendió que un

enemigo que podía usar la imagen del Che Guevara y al mismo tiempo apoyar a

los chinos y despotricar contra los rusos de la primavera de Praga, no era más que

la expresión infantil de los hijos del milagro económico de post guerra, amparados

en la manera en que existencialismo post estructuralista francés comprendía la

coyuntura política y cultural producto de la guerra de Vietnam; el nihilismo de

76
Occidente y la absoluta concupiscencia alemana con los tratados euro-

americanos. Se dio cuenta de la diferencia fundamental entre el soldado de clase

y el soldado de carrera. El primero responde a una coyuntura de época que lo

agrede en tanto estamento etario; el segundo hace de su militancia una profesión.

Los movimientos nacionalistas no envejecen, era su frase preferida.

Estuvo involucrado en atentados de los que se culpó a ETA en España, robos de

bancos en Berlín que se le achacaron al RAF y asesinatos que se dirían

perpetrados por las Brigadas Rojas en Italia.

El año 82 estuvo a cargo de las operaciones encubiertas que se realizaron en la

Patagonia Argentina antes de la Guerra de las Malvinas, apoyado por un cuerpo

de élite del ejército chileno. Al término del conflicto se sumó a la CNI y estuvo en

labores de represión y tortura, y trabajó de enlace, asesor y consultor, entre las

policías del Cono Sur, entrenando agentes de distintos países en el marco del

denominado Plan Cóndor.

Encargado de activar y organizar las distintas falanges anticomunistas de extrema

derecha en Europa y luego en América Latina.

En sus sesiones de tortura se escucha la música heavy metal del RAC.

El Rock Against Communism, corriente musical conectada con ideologías

fascistas y neonazis, culminación del idealismo político de los skinhead ingleses

de finales de los 80's. En Chile lideró una banda llamada “Snaggletooth”, que es el

logo representativo de la banda “Motorhead”, también llamada “Warpig”, y cuyo

dibujo es una bestia mezcla de lobo, perro, gorila, con casco, cuernos y pinchos.

77
Fue responsable del asesinato de Lukas Matías, vocalista de la banda de punk

“Somos los que Somos” en el estadio Manuel Plaza de Santiago en medio de un

festival de heavy metal.

Una de las bandas más escuchadas en los calabozos cuando el Gurka trabajaba

era la Brigada Totenkopf y su single “Mi honor es la lealtad”.

Además, creó la Escuela de Defensa y Ataque Infierno Rojo, que operaba en Villa

Grimaldi y en la que enseñó lucha israelita a los agentes de la Dina-CNI.

El Krav Magá, método en el que se utilizan todo tipo de técnicas: puñetazos,

golpes a mano abierta, codazos, rodillazos, pisotones, patadas bajas y altas,

mordiscos, cabezazos, luxaciones, barridos, lanzamientos y estrangulaciones, así

como técnicas avanzadas con armas simples. Combates de cuerpo a cuerpo y

lucha con armas blancas como cuchillos, navajas, machetes, hachas y porras,

bastones policiales, palos, bates de béisbol, botellas y piedras.

“El ataque más efectivo que se puede realizar contra el adversario en un ambiente

civil; es decir, sin portar armas de ningún tipo, es enterrarle un lápiz o una llave en

un ojo, no tienen que pensar que es como sacarle un ojo, sino como molérselo.

Pero es importante estoquear ambos ojos primero, para inmovilizarlo por

completo. Sin los ojos, el cuerpo del enemigo pierde soberanía y comienza a

moverse como si no tuviera cabeza; en ese momento para terminar de matarlo lo

mejor será estrangularlo; pero si se están enfrentando a un grupo, con eso bastará

para desarmarlo y continuar con el resto. Finalmente, lo más importante y como lo

indica la tradición judía, deberás decapitar al enemigo y maldecir su cabeza para

78
que nunca más, ni siquiera en el más allá, se una con su cuerpo y pueda ser una

amenaza para nosotros en el infierno”.

Los entrenamientos se ejecutaban con detenidos y alguno que otro traidor dentro

de las filas.

En el vídeo, la acción se centra en el interrogatorio basado en los cuestionarios

enviados desde Europa por Míster Kuntz.

La banda sonora se compone de himnos fascistas y el Himno Nacional de Chile

escuchados a todo volumen. A los detenidos se les obligaba a cantar. Los himnos

preferidos del Gurka eran:

1. Facetta Nera. (Himno Fascista de Italia).

“Facetta nera, bella abissina,

aspetta e spera, che già l´ora si avvicina.

Quando saremo. Insieme a te,

noi ti daremo una altra legge, un altro rè”.

2. Horst Wessel Lied. (Himno Fascista Nazi)

“Die Fahne hoch!

Die Reihen fest geschlossen!

SA marschiert

Mit ruhig und festem Schritt

79
Kam’raden, die Rotfront und Reaktion erschossen,

Marschier’n im Geist

In unser’n Reihen mit”.

3. Himno Nacional Chileno.

“Vuestros nombres, valientes soldados,

que habéis sido de Chile el sostén,

nuestros pechos los llevan grabados;

los sabrán nuestros hijos también.

Sean ellos el grito de muerte

que lancemos marchando a lidiar,

y sonando en la boca del fuerte

hagan siempre al tirano temblar.

Dulce Patria, recibe los votos

con que Chile en tus aras juró

que o la tumba serás de los libres

o el asilo contra la opresión. “

4. Himno de la British Union of Fascists, BUF.

80
“We're of their blood, and spirit of their spirit,

See, over all the streets the Fascist banners waving,

Triumphant standards of our race reborn!”.

En el vídeo se ve al Gurka matando a un recién nacido por medio de una

Mutilación Simbólica con intenciones sagradas, se puede ver cómo corta su nariz,

sus labios, sus orejas, sus genitales, los dedos, uno por uno, a los que arranca las

falanges con los dientes, escupiéndolas sobre el cuerpo de la madre, obligada a

observar.

Mientras el joven Jaime oraba y ofrecía la expiación para arrancarle el diablo del

cuerpo: "Mas, si en virtud del espíritu de Dios, lanzo yo los demonios, es claro que

el reino de Dios llegó a vosotros". (Mateo 12:28).

Más adelante se observa cómo aplican el cuestionario del interrogatorio.

Cada torturado iba recitando sus conocimientos políticos acerca de tópicos tan

disímiles como la reforma agraria, el plan quinquenal, marxismo, poesía, cine arte

de la Europa del Este y manifiestos de diversa índole. Un extenso abanico

emocional que entre gritos se esfumaba en el aire. Para los agentes, eso era un

prisionero “saneado”, pues le habían extraído a través de este exorcismo aquel

conocimiento que una última vez enunciado se pierde para siempre, y que por ser

el que constituye la moral y la ética de aquel sujeto, se transforma en una suerte

de auto traición convirtiéndose en la tortura más indigna. Después de esto,

algunos presos se volvían locos en su afán de suicidarse, pero los médicos no lo

81
permitían.

CAPÍTULO 8

INTERROGATORIO A VERDAGUER LUEGO DE HABÉRSELO ENCONTRADO

CULPABLE EN EL JUICIO EN SU CONTRA POR CRÍMENES DE LESA

HUMANIDAD

-¿Cómo comienza su relación con Corbalán?

-La primera vez que fui a Chile para participar en la Teletón, veníamos terminando

junto a Maripepa, una gira por Europa; básicamente por España, con la Compañía

de Teatro y Zarzuelas de Madrid. En Miami hicimos una temporada de

presentaciones en el “Colony Teather” para la comunidad hispana, en su mayoría

cubanos anticastristas y descendientes de españoles.

Usted sabe que en Miami se concentra la mayor cantidad de centros comerciales,

hoteles y casinos para público latino en América.

En el “Bayside Marketplace”, un centro comercial maravilloso con vista a la bahía,

todo muy elegante y muy fresco, encontré el “Sony Center” y compré una de las

recién aparecidas Betamax, que eran unas cámaras para grabar películas, pero en

cinta magnética, en cinta de vídeo; lo que era una maravilla porque luego de

grabarlas, bastaba con retroceder la casete, meterla en el reproductor y verla

inmediatamente. No como en el sistema clásico con film de 16 mm o Súper 8 en el

que hay que procesar la película, revelarla y realizar una serie de pasos bastante

82
complejos para un aficionado, antes de poder disfrutar de lo que se ha filmado. En

cambio con el sistema Betamax, si no te gustaba lo que habías filmado, grababas

nuevamente encima de la cinta aunque estuviera usada; operaban con el mismo

sistema de la casete de audio.

Estando ya en Chile, conocí a Corbalán por intermedio de la Maripepa que me lo

presentó como su novio. Y después de una larga noche de juerga, cuando

llegamos a mi hotel, hice un par tomas con la cámara y luego puse la cinta en el

aparato reproductor de vídeos. Y fue un milagro, Corbalán casi se vuelve loco, se

obsesionó por ella, le expliqué más o menos el funcionamiento de la cámara,

aunque según él, ya tenía experiencia grabando con 16 milímetros. Así comenzó

el tema de las películas y mi amistad con Gigi.

-¿Y cómo se realizaban las películas? ¿Existía alguna planificación en las escenas

o eran más bien el resultado de la situación e improvisaban? ¿Había guiones?

- Al principio no, eran producto de nuestra locura, de nuestra excitación, de la

histeria y la euforia producida por las drogas y la sensación de ser invencibles y de

tener todo el poder sobre la vida y la muerte de nuestros enemigos. Pero cuando

el "Pelao Hueco" comenzó a elaborar cuestionarios, hubo una especie de orden

en el interrogatorio. Así que nos dividimos el trabajo, las sesiones dedicadas al

sexo, al porno, las hacía Corbalán y por otra parte Krassnoff realizaba sus

sesiones, en las que se respondían los cuestionarios, a las que él llamaba

exorcismos, pues al hacer que los presos vomitaran sus creencias; estaba

convencido de que les estaba extirpando o expulsando al diablo de sus cuerpos.

83
Aunque muchas veces los presos rotaban de un set a otro.

-¿En ese momento comienza la participación del joven Jaime?

-Así es.

-¿Y le llamaban "El Exorcista"?

- Sí, usted sabe que a nosotros nos identificaba mucho el mundillo del cine, qué se

yo: "Cara cortada" o "El Padrino" y a este muchacho con cara de acólito sicótico,

le pusimos "El Exorcista".

-¿Y cuál era la función que desempeñaba este joven?

- Él era el ayudante, guía espiritual y confesor de Caballo Loco.

-Especifique, por favor.

-Bueno, como era un brillante seminarista y había estudiado en la "Escuela de las

Américas", estaba muy al tanto de toda la parafernalia comunista, de sus ideas,

estaba como quien dice, impregnado de ellas. Entonces, en los interrogatorios que

aparecen en las películas de Krassnoff, éste hacía las preguntas del cuestionario

anteriormente diseñado por "Pelao Hueco" y el joven Jaime evaluaba las

respuestas.

-¿Y?

-Pues que era muy divertido, porque aquel pibe siempre sabía si los detenidos

mentían o no y si mentían les aplicábamos más corriente; o lo que fuera que

estuviéramos haciendo con ellos en ese momento.

84
-El Gurka.

-El Gurka era un ser espeluznante, estar a su lado provocaba una especie de

terror histérico, con el joven Jaime se entendían de maravillas. Una vez un agente

insinuó que se lo pasaban bien juntos, dijo algo así como “parece que se lo pasan

rico ustedes” y el Gurka en frente de todos nosotros lo mató a golpes de puño.

-¿Participó doña Maripepa en alguna de estas sesiones de tortura?

-Una vez Corbalán obligó a la Maripepa a chupársela a un detenido y ella se negó,

así que Corbalán cogió su pistola y se la metió en la boca diciéndole que si no lo

hacía la encerraba en un calabozo y como el terror a la abstinencia obraba

milagros, ella tuvo que aceptar y cuando el preso acabó en su cara, se levantó

golpeando a Gigi y gritándole: “Chúpame el coño maricón de mierda, cómeme el

culo o quieres que te lo meta el "Troglo”, eso enloqueció a Corbalán; entonces se

bajó los pantalones la cogió de la cabellera y le pasó el culo por la cara. Luego,

como dos cobras, se relamieron mientras los ríos de saliva mojaban las tetas de la

Maripepa, con las que ella le mojó el culo a Corbalán, le metió sus dedos y de a

poco le encajó toda su mano y, antes de acabar, Corbalán le metió una descarga

de su pistola al prisionero. Enseguida, cual director de cine se puso tras la cámara,

aforrándole una patada para despertarla a la Maripepa, que ya estaba al borde del

blackout y como esta no reaccionaba, ordenó a los muchachos que se la cogieran

mientras seguía filmando. Así, el cadáver del detenido pasó a ser el telón de

fondo, el setting, el decorado, como en una pintura de Francis Bacon; claro que

eso Corbalán no lo sabía, era algo innato en él. Yo supe lo de Bacon por los

85
comentarios que me hicieron después los compradores en Europa. En el círculo

de amigos de K se referían a Corbalán como "El Fassbinder Chileno".

-¿Y qué puede decir del Batracio? Ese al que llamaban "El Mamo Chico".

-Nadie lo chupaba como el "mamo chico", la idea fue de "Gigi". Antes tengo que

aclararle algo, nadie se imaginaba esta vida sin Corbalán; es decir, nadie hubiera

querido matarlo, hubiera sido como matar a un dios: Corbalán mantenía toda esta

locura. Estas bacanales lujuriosas, donde a los torturados se les torturaba, pero

no solamente para sacarles una verdad, eso habría echado a perder todo el

cuento, se les torturaba torturándose uno mismo con ellos ¿Sabe lo que puede

significar que un hombre que está a punto de morir y que sabe que va a morir,

tenga una erección mientras se la chupa su propio verdugo, luego de haber

soportado toda la tortura imaginable? Y ese verdugo era el "mamo chico", si al

huevón no se le paraba, Corbalán lo mandaba de vuelta al calabozo, una y otra

vez, hasta que se le parara y acabara en su propio rostro y en el de todos

nosotros.

Por eso Corbalán despreciaba a los idealistas, puedes aniquilar una mente decía,

pero si el cuerpo sigue actuando, no hay por dónde acabar con él, así que cuando

el detenido se iba cortado, él lo celebraba porque creía que finalmente había visto

y derrotado al hombre, no al revolucionario ni al idealista, solo al hombre, y según

él, el hombre se mide en su animalidad, lo otro es pura cultura, ideología, una

mentira para funcionarios. Corbalán se había apropiado de la única certeza de que

disponía el prisionero, el control de su propio cuerpo, algunos presos dicen que su

86
mayor miedo es rendirse en el dolor del flagelo, el mayor dolor, descubrían pronto,

es rendirse en el placer. Corbalán estaba loco, pero doblegó a los tipos más duros.

Porque el cuerpo, decía Gigi, siempre quiere, el cuerpo siempre desea.

-¿Y qué más puede decir de Corbalán?

-A Gigi, como le dije antes, le gustaban mucho las películas de gánsteres, del

hampa, su alter ego era Tony Montana, se vestía como ellos; sus modelos eran

los Corleone o Robert de Niro en "Taxi Driver".

-Es decir, delincuentes, sicópatas y desequilibrados.

-Estaban de moda las películas de mafia, y nosotros nos las creíamos todas, como

si de esa literatura se pudiera construir una realidad. No se olvide de que en cierta

forma nosotros éramos los buenos.

-¿?

-A Gigi le gustaba hacer el número que hace el protagonista de la "Naranja

Mecánica" en esa escena en la que le propinan una golpiza a un vagabundo

cantando "Singing in the rain". Corbalán lo hacía cantando "Gígi el amoroso", de

ahí el apodo. Y la Maripepa le enseñaba los pasos de baile.

-Entonces, la personalidad de Corbalán, estaba más orientada a la carrera

artística que a las labores militares.

-Corbalán era un divo; para él, el trabajo era una fiesta, una celebración, siempre

fue un poco cretino, medio cafisho, marica y cocainómano. Y no lo ocultaba, lo

encandilaba la cultura de las películas porno gringas, con sus cortes de pelo

87
setenteros, camisas abiertas y pelo en pecho; los veteranos de Vietnam y sus taxi

drivers y la poca importancia que se le daba a la vida; al cuidado del cuerpo, cero

trascendencia; el ocaso de la virilidad y la tradición; un más allá sin conciencia y

sin siquiera haberlo buscado, sin estética.

-¿A qué refiere? ¿Sin estética?

-Como si después de aquella guerra sólo hubiera quedado carne, carne para el

juego de la sobrevivencia, que es el juego del desgaste; como la ruleta del

francotirador, una carne sin moral, sin alma, sin deseo; una mercancía buena para

nada, el ánima que busca saciarse, el animal que busca dormirse, apagar la tele,

bajar el telón, fin de la película, adiós.

-Pero esa es una descripción demasiado poética para la realidad del horror que

ustedes crearon.

- Muchos de ellos, los militares, se consideraban, sobrevivientes de una guerra sin

cuartel contra el comunismo y la UP de Allende.

-Tengo entendido que había una máquina para aplicar corriente a los detenidos,

que había fabricado Michael Townley, a la que llamaban “Gigi”.

-Sí, eran fenomenales, la Gigi y la mini Gigi.

-¿Cuál era la mini Gigi?

-Era la maquinita que lanzaba dardos a los detenidos.

-Hay una película en la que Contreras ordena sodomizar a un misionero en la

88
prisión de Tejas Verdes.

-No tengo noticia de ello.

-Hay otra filmación en la que Contreras ordena inyectarle cianuro a un detenido.

-Puede ser, pero usted tiene que tomar en cuenta que en esto de la farándula, la

cantidad de mitos es inmensa.

-Se sabe que el químico Eugenio Berríos estuvo involucrado.

-No lo sé, la verdad es que a mí Berríos me daba asco.

-¿O sea que no sabe nada del evento con gas sarín en la casa de Lo Curro?

-¿La casa de Townley? No, no había escuchado nada al respecto.

-Pero ¿estuvo en la casa de Lo Curro?

-Una noche en que Corbalán tenía que retirar no sé qué documentos fuimos y nos

encontramos en medio de un recital poético, un chiste.

-¿Qué puede decir de su rol y desenvolvimiento en este ambiente?

-Yo nunca chillé, ni reí, ni maldije, ni nada, era un zombi dentro de otro zombi

haciendo el trabajo de un zombi. A veces recordaba mi juventud o a mi familia,

pero eran los flashbacks de la vida de otra persona; con las drogas uno deja de

vivir, uno solamente actúa; la acción no es necesariamente la vida, la acción es el

deterioro, el uso, la aniquilación de la propia vida. Nunca me detuve a plantearme

la vida, todo era una vorágine, un mecanismo que al final comprendí; no era

controlado por nadie sino que entre todos lo manteníamos a flote, sin día y sin
89
noche.

-¿Y cómo lo hacía cuando tenía que presentarse en algún show?

-Cuando actuaba estaba tan duro que era como un sueño, no sentía nada,

simplemente la resaca de una mente que vaga por los desiertos del ser; pero tenía

que actuar, ese era mi salvoconducto, y realmente no me importaba, ni me daba

cuenta cuando el público me aplaudía mientras les contaba el chiste de la suegra

y reían por que la mandaba a pasear a la cocina. Yo escuchaba un coro de voces

demoníacas en mi mente e imaginaba cómo sería meterle un cuchillo por la vagina

a cualquiera de esas momias viejas y rebanarles como a un capullo el clítoris ¡paf!.

-¿Pero no cree que su condición de comediante le ayudaba a sobrevivir?

-Y un chiste era lo que me salvaba en ese ambiente ¿raro no? bien mirado,

siempre estuve viviendo de mi capacidad de entretener a los otros, así es que

Corbalán me tenía como bufón de su corte, como camarógrafo, libretista y como

transportista y contacto en Europa.

-¿Y cómo era esta relación entre usted y Corbalán, digamos, más íntima?

-Bueno, yo le prodigaba cuentos del tono del que pudo ser y no fue y del que es

porque pudo ser; esas cosas lo engatusaban, le encantaban, como que lo hacían

sentirse culto. En esa época yo no tenía idea de lo que era la retórica, nadie

hablaba de la dialéctica, la única palabra que algo de misterio tenía para nosotros,

una especie de concepto o de fantasma inalcanzable y a la vez peligroso e

indestructible era Marxismo...aunque no creo que de última a Corbalán le

90
interesara ni entendiera nada de lo que yo decía. Tengo la impresión de que más

que nada disfrutaba viendo cómo los otros eran seducidos y engañados con mi

pirotecnia verbal. A veces me pregunto qué fue lo que me impidió matarlo, creo

que le temía al caos que se habría desatado sin él. Además, con él yo estaba

protegido.

-¿Qué recuerda de Krassnoff?

-Caballo Loco dejó de ir al sótano, cuando comenzamos lo de las películas, no nos

toleraba a ninguno de nosotros, él se consideraba un profesional de la tortura,

había hecho un curso en la "Escuela de las Américas" y en su área, en la

realización de su labor, se entregaba con la meticulosidad de un electricista.

Tomaba en serio su trabajo, porque para él esto no era más que un trabajo, e iba

con fría voluntad en pos de su objetivo, libraba su propia guerra y su formación

militar era de una disciplina que Corbalán no conocía. Para qué decir el resto de

nosotros, para "Micha" esta era su misión y la ejecutaba como un apostolado. Y

aunque al comienzo trabajó con nosotros, nos despreciaba.

-¿Y en qué momento aparece este señor llamado Míster Kuntz?

-Míster Kuntz era el proveedor de obras de arte para la familia de Franco y su

entorno más cercano en Europa, y a través de una colega de Maripepa

contactamos con él y comenzamos nuestro negocio.

-¿Qué precio tenían estas películas?

-Un material como ese no tiene precio.

91
-Pero algo tienen que haber recibido.

-Míster Kuntz nos pagaba con drogas duras, principalmente cocaína y heroína y

algunas veces hachís, que luego vendíamos entre las élites militares, la clase alta

de la sociedad chilena y a nuestros contactos con operadores del Plan Cóndor y

también en el mundillo artístico.

-No les entregaban dinero.

-No era necesario, la droga era una mercancía mucho más valiosa, la merca abre

todas las puertas.

-Entonces ustedes vendían a dos bandos.

-Así es, en Europa vendíamos películas y a la vuelta en Chile o Argentina,

vendíamos drogas. Negocio redondo.

-¿Y cómo lograba usted desenvolverse en este ambiente tan selecto?

-¿En Europa? No recuerdo haber dicho nada más que hello-goodbye, cuando me

bajaba del avión siempre había alguien esperándome, y cuando la jornada llegaba

a su fin, era depositado nuevamente rumbo adonde los negocios estipularan.

Aunque la verdad es que cada vez hablaba menos, todo era acción, gritos,

cachetadas, imprecaciones; luego de vuelta en las calles del mundo tenía que

actuar, pero uno se pone duro, cínico, indolente, el solo hecho de contemplar a

esa masa de idiotas que se creen que viven, que ríen con los chistes de un

cómico...no debe de haber nada más inmoral que un humorista. Te vuelves un

narco profesional, un dealer que no consume lo que vende, ves a los pobres giles

92
que te compran merca como unos desalmados, pero tú estás más allá, no estás

en ninguna parte, ni siquiera es una manera de matarse, no es más que un vulgar

laburo.

-Pero debe de haberse enfrentado a situaciones límite.

-En una de mis estadías, cuando venía llegando a Europa y caminaba por este

corredor que estaba decorado con pinturas de horrores, como si fueran un

recuerdo erótico de las 12 estaciones de la pasión de Cristo. Una vez en ese túnel,

bajo la hoguera de aquéllos óleos se arrastró una negra que luego en el salón fue

despedazada por los invitados de Mr. K y una parte de mí lamentó no tener la

Betamax encima. Y otra parte de mí lamentó haber estado allí, porque estos

señores no eran tiras, estaban haciendo eso porque les gustaba, porque se

podían dar ese lujo y porque no les importaba nada, y si hubieran querido podrían

haberme matado, porque cosas así no salen de esas paredes; luego si se

cuentan, si llegaran a saberse, nadie las cree y todos las niegan.

-Los familiares de los presos políticos y desaparecidos, están recabando

información sobre sus parientes asesinados, a través de los vídeos snuff que se

han podido recuperar y que en su mayor parte pertenecen a la colección de Mr.

Kuntz. Pero dicen los peritos de las policías involucradas en la investigación y los

antiguos miembros de la Vicaría de la Solidaridad, que no es suficiente porque se

ha calculado que la cantidad de los detenidos que aparecen en los vídeos no es

más de un 30% de los prisioneros desaparecidos y usted es la única persona, en

su calidad de intermediario, digamos comercial, que sabría el volumen y el

93
paradero de las otras cintas vendidas en el mercado europeo.

-¿Y cómo voy a saber yo del paradero de esas películas, si el que las recibía era

Míster Kuntz?

-En su carta de suicidio, Míster Kuntz, hace referencia a coleccionistas de los

cuáles no se ha logrado determinar su verdadera identidad.

-Yo creo que K estaba en un avanzado estado de locura, siempre estuvo loco;

pero imagino que sus últimos años deben haber sido horrorosos.

-¿Cómo describiría esa locura?

-Una noche, después de horas de silencio, cuando nos venía ese denso estupor

que aparece después de la euforia, K estiró los brazos y me dijo: “¿Con Goya

comienza el post-modernismo?” Pero esa era una pregunta que yo no podía

contestar y él me miraba esperando y más o menos, exigiendo mi

respuesta…luego de un breve silencio se respondió a sí mismo con un gesto lento

de aceptación, pero fue como si ya no me viera, a pesar de que tenía sus ojos

clavados en los míos. En ese momento me di cuenta de que su aparente diálogo

conmigo era en realidad un monólogo o quizás una conversación con vaya a saber

cuántos seres o personalidades que habitaban en su cabeza; confirmé algo que

intuía hace tiempo y que aún no había podido precisar…que él siempre se

encontraba solo, que estaba en otra dimensión. Es decir, había un cuerpo

presente, pero el hombre y su mente se encontraban en otro plano, quizás por eso

ya no consumía drogas ni participaba de las orgías, él se encontraba eternamente

ausente y su cuerpo se había vuelto funcional. Me di cuenta de que yo rara vez

94
hablaba, era como si él llevara todo el peso de la conversación, como si escuchara

mi pensamiento por medio de alguna extraña forma de telepatía, porque yo

escuchaba mis respuestas en mi cabeza y él continuaba el diálogo respondiendo a

mis ideas. Al estar con él en su castillo comencé a sentir y a experimentar que

habitaba otro espacio, no una realidad paralela como afirman conocer muchos

charlatanes, pero sí otro espacio sensual de comunicación.

-Las universidades que conforman el Grupo de Estudios Internacionales y que

están archivando y catalogando la información política que se extrae de los vídeos

que se han ido recuperando y que han creado el "Organismo Memoria Chilena",

exigen de su parte que coopere en la búsqueda de información.

-Lo único que sé, es que gran parte de la obra del "Pelao Hueco" se basa en ellas.

Busquen ahí lo que necesiten encontrar.

-Usted ha nombrado en varias ocasiones a este sujeto al que llama el "Pelao

Hueco".

-Así es, el "Pelao Hueco" era un amigo de Míster Kuntz, que siempre se

encontraba en su castillo cuando yo viajaba a Europa con mis películas.

-¿Qué más nos puede decir de esta persona?

-Me parece que era una especie de filósofo, profesor de alguna universidad y

también un investigador del comportamiento humano y de sus ideas.

-Usted dijo que este profesor, había elaborado los cuestionarios que le eran

entregados para aplicárselos a los detenidos en las sesiones de tortura que

95
filmaban con el equipo de Corbalán y el de Krassnoff.

-En un primer momento, hacíamos todo con Corbalán, pero luego nos dimos

cuenta de que Krassnoff era un tipo muy culto y que al mismo tiempo sentía un

verdadero odio por los rojos, pues los relacionaba con el demonio y con los judíos;

razón por la cual se le metió en la cabeza la idea de interrogarlos como quien hace

un exorcismo, era el vehículo adecuado para el desarrollo de los cuestionarios por

los que, además, recibíamos una fuerte suma en dinero de parte de la Universidad

en la que dictaba cátedra el Pelao Hueco.

-¿De qué tipo de cuestionarios se trataba?

- A él le interesaba saber lo que los detenidos decían acerca de sus motivaciones.

Una vez comentó que estaba escribiendo algo así como una "Memoria Orgánica

de la Clase Proletaria Chilena en la Unidad Popular". Estaba obsesionado con la

idea de crear un gran archivo en el que conservar y catalogar las ideas políticas

dominantes, los dogmas, el nivel de adoctrinamiento, el discurso social, el nivel de

desarrollo político y algo relacionado con la conciencia de clase y las relaciones de

poder, de este grupo humano, de todo este sector de la sociedad chilena, en un

momento histórico en el cual estaba siendo sistemáticamente exterminado.

A él le hizo mucho sentido una frase que dijo un detenido, me parece que era del

PS, de que "pueden matar al hombre, pero no pueden matar a la idea".

Claramente lo que a él le importaba era conservar las ideas.

-¿No sentía miedo?

96
-¿Yo?

-Sí, usted.

-A propósito del miedo, déjeme contarle una historia. En uno de mis viajes a

Europa el Pelao Hueco, este franchute marica que se las daba de filósofo, dijo:

"Sólo se pierde el miedo una vez, y por lo general no se pierde nunca".

Para él, muchos de los detenidos que observó en los vídeos eran gente que había

controlado el miedo, decía: "Hay una fortaleza en esa gente, ellos estaban juntos

por sus ideas, no por su clase social ni su color ni su religión o su raza, nada ni

nadie los obligó a participar de ese movimiento de resistencia, salvo su propia

decisión, la defensa de sus valores y de su idea de justicia, de su construcción

moral y ética, sin esperar ninguna retribución por su trabajo, absolutamente

conscientes de su elección. Contra un enemigo así sólo se triunfa

exterminándolo”.

-¿Y en cuanto a usted?

-Yo estaba aterrorizado, anestesiado y horrorizado, catatónico.

En este proceso de búsqueda y recuperación de películas vendidas a sociedades

secretas, se persigue el rastro de muchos desaparecidos, torturados y ejecutados,

que la comisión de rescate y memoria requiere para tratar de rehacer la vida y

muerte de las víctimas, y para cerrar el círculo y de alguna manera lograr algún

tipo de reparación para los familiares de estos militantes chilenos.

97
Se le exige a Verdaguer que participe en este proceso. Se le obliga a ver las

películas recuperadas y se le pide que reconozca a algunos de los prisioneros que

estuvieron en las casas de tortura en las que él operaba junto a Corbalán y

Krassnoff.

CAPÍTULO 9

Sainnette

Comida con Pinochet post-Teletón en la que Krassnoff humilla a Verdaguer y

Corbalán lo reta a duelo.

ESCENA: CENA EN CLUB MILITAR

PERSONAJES:

-Verdaguer

-Corbalán

-Don Francis (Risas histéricas y falsas, tiene miedo).

-Maripepa

-Krassnoff

-Pinochet

-Lucía

-Contreras (En silencio, no habla ni efectúa movimiento ni gesto alguno

durante toda la pieza).

98
Todos ríen y aplauden siempre, como las risas pregrabadas de los programas de

televisión.

La escena comienza en un salón muy elegante, los asistentes están engalanados:

-Pinochet luce su traje militar prusiano lleno de condecoraciones; Corbalán va con

la misma ropa de Al Pacino en "Scarface", lo que resalta su tez morena y sus

bigotes; Verdaguer con un frac desteñido por el uso en las actuaciones; Maripepa

de pavo real estilo cabaret; Lucía totalmente vestida, peinada y maquillada, a lo

Margaret Tatcher: es su doble, más gorda; Contreras con su terno beige y sus

tremendos lentes ópticos; Don Francis de terno rosa con camisa verde con flecos,

peinado estilo Elvis y zapatos de tacón; Krassnoff de tenida militar de gala.

(Sube el telón y hay gran jolgorio, todos ríen y celebran, Verdaguer está contando

un chiste; Don Francis baila con Maripepa la canción del Mundial del ´62 que

suena en el tocadiscos, con la siguiente letra: “El mundial del 73 es una fiesta

universal…Métela, tócala, remata…Gol…pe de Estado, gritaremos…ceacheí y

bailaremos rock and roll”. Corbalán chifla, hace barra y arenga a su Maripepa).

Don Francis: (resollando, parando el baile y secándose la frente con un pañuelo

fucsia) ¡Ay señor, Ay señor, ya no puedo más!

Corbalán: (grita y luego se suman todos en coro) ¡que baile, que baile!

Maripepa: (coqueta) Bueno, pero me ponen una zarzuela.

Pinochet: ¡Aquí le ponemos lo que quiera, mijita! (Ríen todos y chiflan y silban y

99
dicen piropos).

(Verdaguer cambia el disco, bajan las luces y Maripepa comienza su show; tiene

un foco sobre su cuerpo, muestra el culo, una teta, alguien grita: ¡en pelota, en

pelota!, y todos lo siguen, hasta que aparece por primera vez en escena Lucía,

con un foco sobre ella, quien apaga la música y vuelven las luces).

Lucía: (gritando o chillando) ¡Más respeto, más respeto, chivos libidinosos!

Pinochet: (en tono conciliador, pero sin ocultar su molestia por la actitud de su

señora) Mejor cuéntese un chiste Verdaguer.

(Verdaguer se levanta y hace una total reverencia que muestra su calva hacia el

público; Corbalán ansioso le dice que cuente el chiste de Stalin).

Verdaguer: Con su permiso, Excelencias.

Pinochet: Adelante no más (en tono de broma) pero que nos haga reír ¿me

entiende?

Verdaguer: (asiente silencioso) Se encuentra Stalin en el sitio de Stalingrado y

cuando le informan de los ataques alemanes y las tremendas bajas rusas, dice:

"¿Y por qué no me informaron antes? aquí no se mueve ni una sola hoja sin que

yo lo sepa". -Pero, mi general. -le responde un soldado raso, en toda Rusia ya no

quedan hojas, estamos bajo tres metros de nieve y ya se quemaron todos los

libros en las estufas. -Entonces que derritan la nieve, ordena Stalin. -Pero señor, si

estamos en pleno invierno. -Entonces prohíbo el invierno, arréstenlo y mándenlo a

Siberia.

100
(Risas y aplausos.)

Pinochet: (murmurando como para sí mismo, repite varias veces, subiendo el

volumen y riendo a carcajadas): Aquí no se mueve una sola hoja sin que yo lo

sepa. (Lucía lo mira con desaprobación).

Don Francis:(en su papel de animador de televisión) Y ahora que cante su

Excelencia.

Corbalán: (entusiasmado y agarrando su guitarra) sí, mi General, cante esa que le

gusta tanto.

Pinochet: ¿cuál, dice usted?

Corbalán: (comenzando a guitarrear) la del martillo.

Pinochet: (comienza a cantar con una voz horrorosa, luego todos se suman y se

unen en un coro, moviéndose hacia un lado y el otro en sus asientos, como

bailando, cuando terminan hacen la ola) Si tuviera un martillo...Golpearía en la

mañana, golpearía en la noche, por todo el país…

(Terminan la canción).

Pinochet: ¿Y Quieren que siga? o ¿Quieren que pare? (lo repite y todos aplauden,

están así un rato, hasta que Lucía va hacia el tocadiscos y pone la canción "Mami,

qué será lo que quiere el negro", Pinochet dice “papalapapiricoipi", que cantan a

coro y haciendo el trencito alrededor de la mesa).

(En pleno jolgorio, Krassnoff entra en el salón y permite que el mayordomo le quite

101
el abrigo).

Krassnoff: (señalando a Don Francis): Qué sorpresa, el judío bueno (señalando a

Verdaguer) y el judío malo.

Corbalán: Llegaron los cosacos.

(Risas y aplausos).

Krassnoff: (breve reverencia marcial) Mi General.

Pinochet: Siéntese capitán (Al mayordomo), Ramírez, sírvale un whisky al Capitán.

¿Cómo lo toma, Miguel?

K: Gracias excelencia, pero prefiero tomar agua.

Pinochet: ¿Cómo se le ocurre?, honre la memoria de sus abuelos, Micha

Krassnoff Martchenko (levantando su vaso) ¡por los rusos buenos!

K: Bueno, entonces sírvame una vodka.

Corbalán: (levantando su vaso vacío, moviéndolo y haciendo sonar los hielos)

Ramírez, yo quiero una piscola (Krassnoff lo mira con desagrado).

Pinochet: (hacia Maripepa) Y usted señorita ¿qué se va servir?

Maripepa: (risueña y coqueta como una gata): Champaña, como siempre, Su

Excelencia.

Corbalán: esta es comunacha pa´la champaña (todos ríen).

Pinochet: (A Ramírez) Y cámbiele la copa a Contreras. (Riendo) Ya se le acabó

102
el gas.

Lucía: (hacia Verdaguer) ¿Y usted don Juan?

Verdaguer: (agradeciendo con ligera reverencia a Lucía) Yo seguiré con mis Bols,

señora.

Don Francisco: (en voz alta con exagerada ¿ironía?) ¡Por dios, Mandolino! (todos

ríen).

Verdaguer: (exagerando como si estuvieran en una rutina de Sábados Gigantes y

parodiando un acento entre alemán y ruso, marcando las erres) ¡Ginebra, Don

Francis, ginebra Bols!

(Ronda de chistes).

Pinochet: Capitán, llegó justito para la ronda de chistes, espero que se haya

aprendido uno por lo menos.

Krassnoff: No se preocupe General, vengo preparado.

Lucía: Que comience Verdaguer.

Verdaguer: Un hombre le pregunta a su amigo, solterón irremediable, Oye Paco y

tú ¿por qué no te casas? Y Paco le responde: ¡estás loco, con la cantidad de

trabajo que tengo!

Don Francis: (con voz afeminada y soñadora) En Japón, el toro cuando se aparea

susurra: “tora, tora, tora…”.

Corbalán: El discípulo le pregunta a su maestro cuál es la diferencia entre los

103
hombres y las mujeres, y el maestro le responde: ¿quieres saber lo que es el

goce? Veamos ¿cuál es la principal diferencia entre un hombre y una mujer?...que

el hombre goza de un pensamiento profundo… ¿y la mujer? -pregunta el

discípulo- Bueno, la mujer goza de una garganta profunda.

Maripepa: Paul Anka ¿nació en Sri Lanka?

Krassnoff: Los judíos fueron la raza elegida...elegida por los nazis. (Pinochet,

Krassnoff y Maripepa, ríen estrepitosamente).

Lucía: (molesta) ¡Por dios Miguel!

Pinochet: (aun riendo) ¡No mija, por Hitler! (a Don Francis) ¿Pero es usted judío?

¿No le gustó el chiste?

Don Francis: Sí, pero ese es como un chiste negro.

Verdaguer: Un chiste negro sobre judíos.

Krassnoff: (a Don Francis) Habría reconocer que el humor junto con la escritura y

el dogma han sido invención de su pueblo.

Don Francis: Bueno, digamos que fue nuestro capital inicial.

Verdaguer: Y su gran desecho, el cristianismo.

Lucía: (ruborizada y cambiando de tema, hacia Maripepa) Me gustaría mijita que

usted con Verdaguer y Don Francis, hicieran una función privada, para mis damas

del Cema-Chile.

Pinochet: Pero si pa´ eso les pusimos el "Festival de la Una".

104
Lucía: Sí Augusto, pero se aburren, dicen que es como ir a hacer de dueña de

casa, que los concursos son muy fomes y que Maluenda tiene menos brillo que las

ceras Virginia. (Todos ríen celebrándole el chiste).

Pinochet: (A Corbalán) Ahí tiene una peguita Álvaro, hágase cargo de las viejas.

Maripepa: Y ¿por qué no las llevan al "Sabor Latino"?.

Lucía: (ofendida) ¿Está loca, mijita? ¿Cómo se le ocurre que voy a mandar a mis

viejas a ese antro?

Don Francis: (conciliador y con la actitud del alumno prodigio y tonto) ¿Y qué le

parece si hacemos un programa nocturno en el Trece? Algo así como un

espectáculo de gala, de variedades, como los que se hacen en Las Vegas.

Corbalán: Mira, qué buena idea guatón, de algo que te sirva esa cabeza (ríen

todos, menos Don Francis, ofendido, amanerado).

Pinochet: (a Don Francis) ¿Y pa´que tenemos Noche de Gigantes?

Don Francis: Sí, Su Excelencia, pero "Noche" es un programa de conversación, en

el que se incluyen algunos números que hacen los mismos invitados.

Verdaguer: Sería mejor hacer un programa en la semana.

Corbalán: ¡Eso! ideal pa´las viejas.

Verdaguer: Comenzando la semana.

Corbalán: Y ¿por qué no el viernes? hasta se me ocurre el nombre.

105
Lucía: (con entusiasmo) ¡Dígalo ya!

Corbalán: (mostrando con sus brazos un cartel imaginario) ¡Viernes 13!

Krassnoff: ¡Te volviste loco, guatón ordinario! ¿No sabes que ese es el día de las

brujas?

Corbalán: (con aire de triunfo) ¡Con mayor razón entonces!

(Todos ríen y aplauden siempre, como en las risas grabadas).

Pinochet:(riendo y de pronto serio y meditabundo) Me gustó el nombre, el martes

es un buen día ¡Eso es, le ponemos Martes 13 y se acabó la cuestión!

Corbalán: (soñador) Y yo podría cantar.

Pinochet: (con la voz amenazante típica de él) Ni se le ocurra...Corbalán, ni se le

ocurra.

Lucía: Capitán, usted que es un experto en la Disciplina del Arúspice, nos puede

decir de ¿dónde son las entrañas que nos estamos sirviendo?

Krassnoff: Señora, el Arúspice trabaja con cadáveres crudos.

Lucía: No importa, haga la prueba, adelante.

Krassnoff: (examina su plato con rostro serio y observando a Lucía con una

especie de complicidad y reto, la recrimina con la mirada) me atrevería a afirmar

que esta vaca…viene de Bucalemu (Corbalán estalla en una carcajada

inmediatamente reprimida).

106
Lucía: Se equivoca, mi joven brujo.

Krassnoff: (corrigiéndola) Arúspice, señora, no brujo, Arúspice.

Lucía: (despectiva y risueña) Lo que sea, Capitán, lo que sea (hacia todos) esta

carnecita la trajo Contreras de sus tierras en Chillán (todos miran a Contreras,

quien no da muestras de sentirse aludido).

Krassnoff: (ruborizado y saliendo del paso) Debe ser por eso que no registra

información.

Pinochet: (con ternura y desagrado, mirando a Contreras): Siempre en la luna,

este huevón (risas).

Lucía: (riendo y actuando enojada) ¡Augusto!

Corbalán: (a Krassnoff, molesto) ¿Y vos, cuándo vai a despertar al General?

Krassnoff: (hacia Pinochet, disculpándose) No sé qué pudo haber fallado mí

general, la hipnosis es algo misterioso.

Pinochet: No se preocupe Capitán, déjelo que duerma no más, (mirando con rabia

y desaprobación a Corbalán) Después del cagazo de Letelier, lo mejor sería que

este pelotudo no se despertara nunca más (más risas).

Verdaguer: (pícaro) Oiga, Capitán ¿y quién es esa tal Pispina, la pispireta?

Lucía: (con autoridad, como una profesora, haciendo el gesto que indica

"comillas") Atención, Comillas: "De acuerdo al esoterismo, es la interpretación

analógica o simbólica de las entrañas de los cuerpos que han sido sacrificados".

107
Verdaguer: (jocoso) ¡A mí que me revisen el hígado!

Lucía: Esa se llama (gesto de "comillas") Hieroscopía o Hepatoscopía.

Krassnoff: (sobrado) Cuando quiera Verdaguer, cuando quiera lo abro.

Lucía: ("comillas" como una estudiante que ha aprendido bien la materia) Y el

Arúspice es una especie de sacerdote que además de realizar el ritual por

adivinación, lo hace para liberar al cadáver de cualquier castigo en el más allá.

Krassnoff: No siempre se puede.

Corbalán: (ordinario y jocoso) Entonces yo estoy cagado (risas pre-grabadas).

Pinochet: Todos estamos cagados (risas pre-grabadas).

Verdaguer: (a Krassnoff, riendo burlón y con deseo de calentarlo) Comillas "mago

de pacotilla".

Krassnoff: (en tono amenazante) ¡No se meta conmigo, Verdaguer!

Corbalán: Cuidado Cosaco.

Lucía (enojada de veras) ¡Ya, córtenla los dos!

Pinochet: (irónico) Mejor le hacen caso a la señora (Krassnoff se disculpa,

Verdaguer mete la cabeza en su plato) ¿Y usted no dice nada Verdaguer?

Verdaguer: (levantando su vaso y mirando sin sonreír a Corbalán): Le ruego me

disculpe mi dama (a todos) Brindemos por la paz.

(Todos brindan, Pinochet lo mira molesto y contrariado, Corbalán brinda asintiendo

108
hacia Verdaguer, cómplice; Don Francis y Maripepa exclaman ¡Por la paz!

Krassnoff no brinda).

Corbalán: (sacando una tarjeta del bolsillo de su chaqueta; la tarjeta tiene el signo

de pregunta del Metropoli, como si estuvieran jugando, como retomando el juego.)

Ahora, juguemos a los acertijos (todos asienten alborotados).

Lucía: (gesto de silencio) Silencio...

Corbalán: ¿Qué prefieren, los nazis o los judíos?

Krassnoff: (alto, claro y cortante) Los nazis.

Don Francis: los judíos.

Verdaguer: Ninguno.

Maripepa: Yo no sé.

Pinochet: Ni lo uno ni lo otro, sino, todo lo contrario (Corbalán ríe).

Krassnoff: Muy bien mi General, excelente respuesta; y ya que estamos hablando

de filosofía... ¿qué tipo de castigo, considera usted, sería el más adecuado para

enderezar a los rojos comunistas?

Pinochet: El mejor castigo es la muerte.

Maripepa: (gesto de comillas) Comillas, "Mátenlos a todos, que Dios reconocerá a

los suyos".

Krassnoff: Sin embargo, en el mundo islámico, se castiga de otra manera.

109
Pinochet: Pero esos son salvajes.

Don Francis: No son salvajes, son árabes.

Lucía:(rápidamente y molesta) Y eso ¿qué quiere decir?

Don Francis:(intimidado) Nada señora, solo era una acotación.

Lucía: Más le vale, más le vale.

Krassnoff: (en actitud y tono de panelista de análisis de política internacional) Lo

que me resulta sorprendente del mundo Islámico, Excelencia, es que cuando se

castiga al culpable, se castiga al cuerpo, no a la mente ¿qué sociedad no se

enderezaría con semejante ideal de justicia?

Pinochet: (en tono de burla, hacia Krassnoff) Y qué sabe usted de justicia...

Krassnoff: (recitando con voz monocorde, pero potente, viril) "Sed justos y

valientes, sed misericordiosos (Corbalán a Verdaguer, por lo bajo:" ya me dió séh!)

no matéis a los ancianos, a las mujeres ni a los niños. No destruyáis árboles

frutales, ni grano, ni ganado: mantened vuestra palabra hasta con vuestros

enemigos. No molestéis a los religiosos que viven apartados del mundo (Pinochet:

parece comunista este huevón) mas, obligad al resto de la humanidad a ser

musulmanes o pagaros tributo. (Pinochet: ahí me gustaste) Si rechazan estas

condiciones matadlos".

Pinochet: (aplaudiendo de pie) ¡bravo, bravo!

Lucía: (hacia Krassnoff, estirando su brazo y tomándole la mano a Pinochet para

110
que se siente, sin mirarlo siquiera, como al niño, para que no estorbe) ¿Y quién

dijo eso, Capitán?

Krassnoff: Abu-Bekr.

Corvalán: (molestoso y falsamente sorprendido) ¡abu-elita!

Krassnoff: No te metas con mi familia o te arrepentirás.

Pinochet: (intrigado e impaciente) Ya pues Miguel, ¡diga de dónde saca esas

tonteras!

Krassnoff: lo dijo Abu- Bekr, mi General, el primer califa musulmán.

Pinochet: Jajajá, aparte de califa, inteligente el huevón; este te la ganó, Corbalán

(risas pre-grabadas).

Pinochet: Mejor cuéntese un chistecito Verdaguer (a Ramírez) Sírvame otro

whisky, cabo Ramírez, que ya me lo a…cabo (todos ríen celebrando el chiste).

Verdaguer: ¿De qué calibre, mi General? (todos ríen, menos Krassnoff; Pinochet

aplaude un par de veces repitiendo la frase de Verdaguer, luego tose y hace

arcadas).

Pinochet: Tírese una ráfaga de chistes cortos (risas pre-grabadas).

Lucía: (amenazante) ¡Pero no se ponga ordinario!

Krassnoff: (casi un susurro) So picante.

Verdaguer: Vamos a ver, vamos a ver, una pregunta ¿Cuál es el arma más mortal

111
que existe? (todos se abalanzan con sus respuestas).

Don Francis: La Teletón (risas pre-grabadas).

Pinochet: La Junta (risas pre-grabadas).

Maripepa: La bomba atómica (risas pre-grabadas).

Corbalán: La hipnosis (no hay risas y se van decepcionando, aburriendo).

Krassnoff: El humor (no hay risas y ya están aburridos).

Lucía: El comunismo (no hay risas y ya están realmente decepcionados).

Verdaguer: Ninguna de las anteriores, señoras y señores, el arma más mortal que

existe, es un reloj (silencio).

Contreras: (Por primera vez lanza un bufido, que más se parece a un pedo).

Pinochet: Otra vez se está cagando este huevón (risas que ahogan la reprimenda

de Lucía). (Pinochet, dando una orden) ¡Otro, Verdaguer!

Verdaguer: (Levantándose presuroso y cuadrándose) A la orden, mi General.

¿Saben por qué Jesús no tenía casa propia? (silencio) Porque era hijo del vecino

(esta vez ríen, pero de manera cauta, poco estridente).

Lucía: (molesta) ¡No sea hereje Verdaguer! (Ya se van caldeando de a poco los

ánimos; Don Francis y Maripepa se hunden en sus asientos).

-Krassnoff: (dice con autoridad) Lo que sucede es que este es un perro judío, un

marrano, un filisteo.

112
Maripepa: (cantando, desubicada, tonta) Hay que matar al perro judío.

Lucía: Y ¿Por qué dice eso?

Krassnoff: Lo sé porque lo he investigado. Fueron los judíos rojos los que

persiguieron a mis ancestros cosacos, mataron a mi abuelo Piotr Nikolaevich

Krasnov y mi abuela tuvo que esconderse y después con mi madre y conmigo,

siendo yo un niño de tres años, huimos a Chile.

Maripepa: (cantando, desubicada, tonta) Hay que matar al perro judío.

Verdaguer: (irritado) ¿Y eso que tiene que ver conmigo?

Maripepa: (cantando, desubicada, tonta) Hay que matar al perro judío.

Lucía (preguntando como una dama elegante) ¿Y eso que tiene que ver con

nuestro Verdaguer?

Maripepa: (cantando, desubicada, tonta) Hay que matar al perro judío.

Krassnoff: El origen del apellido Verdaguer es verdugo.

Maripepa: (cantando, desubicada, tonta) Hay que matar al perro judío.

Krassnoff : Si usted supiera las historias de la barbarie de los judíos de Stalin.

Verdaguer: Eso no es verdad, a los cosacos se los jodió la Cheka. (Corbalán y

Pinochet ríen).

Krassnoff: Cállate, judío hereje. Todo eso sale en la Biblia.

Maripepa: (cantando, desubicada, tonta) Hay que matar al perro judío.

113
Verdaguer: (enojado y hacia Krassnoff) La Biblia dice, la Bi- blia (marcando cada

sílaba) no hay nada más infecto que las páginas de un libro leído muchas veces.

Krassnoff: Rata.

Corbalán: Más respeto yegua loca.

Pinochet: (con su tono campechano) ¿De dónde saca esas cosas, Miguel?

(Don Francis hace el amague de levantar la mano para pedir la palabra, pero se

arrepiente asustado, estira el brazo y lo devuelve a su lugar, de la misma manera

en que atacaría una cobra).

Corbalán: (exasperado) Este huevón está delirando, es mejor que te disculpes con

Verdaguer (mirando a Pinochet, como pidiéndole permiso) o me veré obligado a

defender el honor de mi amigo.

Pinochet: (con firmeza) Explíquese Capitán.

Krassnoff: (señalando con el dedo a Verdaguer, acusándolo) Eso es parte de la

historia mi General; todos saben que los judíos ayudaron a los rojos a cazar a los

cosacos. Traicionaron a los verdaderos soldados de la Santa Madre Patria Rusa.

Corbalán: (por lo bajo) A vos te hace falta una Rusa.

(Pinochet ríe solo, haciendo el gesto de masturbarse con la botella de champaña).

Lucía: (indicando, como jugando al "cape nane tú" a Don Francis alternativamente,

luego a Verdaguer). ¿Pero, porqué dice usted que es judío?

Maripepa: (cantando, desubicada, tonta y se le unen Pinochet, Lucía y Krassnoff,

114
cada vez subiendo más el ritmo y el volumen) Hay que matar al perro judío.

Krassnoff: (con desprecio) Es cosa de mirarle la cara no más, para ver al demonio.

Maripepa: (cantando, desubicada, tonta y se le unen Pinochet, Lucía y Krassnoff,

cada vez subiendo más el ritmo y el volumen) Hay que matar al perro judío.

Verdaguer: (con sorna, mirando hacia los otros) ¡Si fuera por eso!

Maripepa: (cantando, desubicada, tonta se le unen Pinochet, Lucía y Krassnoff,

cada vez subiendo más el ritmo y el volumen) Hay que matar al perro judío.

(Nuevamente, Don Francis hace el amague de levantar la mano para pedir la

palabra, pero se arrepiente asustado, estira el brazo y lo devuelve a su lugar, de la

misma manera en que atacaría una cobra).

Maripepa: (cantando, desubicada, tonta se le unen Pinochet, Lucía y Krassnoff,

cada vez subiendo más el ritmo y el volumen) Hay que matar al perro judío.

Corbalán: Chanta la moto Caballo Loco.

Maripepa: (cantando, desubicada, tonta se le unen Pinochet, Lucía y Krassnoff,

cada vez subiendo más el ritmo y el volumen) Hay que matar al perro judío.

Krassnoff: Cállate picante soba marranos.

Maripepa: (cantando, desubicada, tonta se le unen Pinochet, Lucía y Krassnoff,

cada vez subiendo más el ritmo y el volumen) Hay que matar al perro judío.

(Don Francis grita, histérico ¡basta! y se levanta de la mesa botando todas las

115
copas y botellas en derredor y sale corriendo hacia la puerta, que está cerrada y

choca con ella y queda tirado en el piso sollozando hasta el fin de la obra).

Pinochet: (dando una orden, casi en serio) Córtenla el par de huevones o se van

de guardia al cuartel.

(Unos minutos de silencio, sólo se sienten las copas al tomar y servirse tragos: de

fondo se escucha el llanto de Don Francis).

Lucía: Estuvimos comentando su última película Miguel, se ha superado mucho.

Krassnoff: Gracias señora.

Lucía: (acariciando la servilleta como si fuera un ser vivo y con voz lastimera,

acongojada, como un nana de mamá) Lástima por los caballos.

Krassnoff: No se preocupe, que los jamelgos están en perfectas condiciones.

Lucía: (entusiasmada como niña chica) ¿Y les dieron la avena con frutillas que les

mandé?

Krassnoff: Sí señora, estaban muy agradecidos.

Corbalán: (por lo bajo) Le mandaron saludos.

Lucía: (con tono cada vez más agudo y hablando como guagua) ¿Y le puso

azúcar flor?

Krassnoff: Sí señora.

Lucía: ¿Y natilla?

116
Krassnoff: (molesto, pero obsequioso) Oui madame.

Corbalán:(despectivo y envidioso) Pero tus películas aún no alcanzan el nivel de

las nuestras.

Verdaguer: Además, si no fuera porque el Pelao Hueco te dio el guión, esa

huevada de los caballos no se te ocurre ni cagando.

Corbalán: (hacia Verdaguer, insinuándose con voz de afeminado) Hacen buena

pareja, el Pelao Hueco y el Caballo Loco.

Verdaguer: Primero se monta uno y después se monta el otro.

Krassnoff: (altanero y amanerado) Pero en Europa se están vendiendo mejor las

mías.

Verdaguer: (riendo con superioridad, mirando a todos los de la mesa) Que su

última película se haya vendido bien, no significa que nos esté superando.

Corbalán: Y espérate no más, que estamos haciendo la mejor de todas, la

definitiva (mirando y cerrándole un ojo a Verdaguer) Le daremos un nuevo giro

estético al cine erótico. ¿O no, Verdaguer?

Krassnoff: (molesto) ¿Y qué van a saber de cine? ¡El par de picantes!

Corbalán: Mucho más que vos, poh huevón.

Krassnoff: Ustedes que se las dan de mafiosos elegantes, la familia Corleone y

con suerte les alcanza para lanzas internacionales.

Corbalán: (riendo a carcajadas, pero con rabia) Y vos, que te creís "El Exorcista".
117
Verdaguer: (asintiendo) Así es, además Míster Kuntz dice que Corbalán es el

Fassbinder chileno.

Corbalán: (señalando a Verdaguer y asintiendo exageradamente, como acusete)

Pa´que veai, hueón, Pa´que veai.

Krassnoff: Y qué saben de estética los pelientos.

Corbalán: Él poh, el príncipe, seguramente fuiste a estudiar Arte a la Escuela de

las Américas (Verdaguer, Don Francis y Maripepa ríen y aplauden, burlándose).

Pinochet: (golpeando la mesa y gritando como Hitler) La cortan o los mando

castigados, hoy estamos celebrando, mañana pelean los huevones.

Maripepa: (levantándose y estirando los brazos hacia arriba, con movimiento de

caderas y con voz de caliente.) ¿Y si mejor bailamos?

Krassnoff: Que baile sola.

Corbalán: (mirando a Contreras y a Pinochet) ¿Y a vos qué hueá te pasa, Caballo

Loco? parece que no te gustan las minas... (Esta frase queda en el aire, no hay

respuesta)

Pinochet: Micha, te estás pasando de la raya.

Krassnoff: (sorprendido) ¿Es que usted no sabe, mi General?

Pinochet: Y ¿qué tengo que saber?

Krassnoff:(enojado) Que este desgraciado se está gastando la plata del comando

para mantener a esa maraca.

118
Corbalán: (levantándose y atajado por Pinochet) ¡Te voy a matar conchetumadre!

Pinochet: (después de darle un par de fuertes bofetadas a Corbalán, da la orden

con la misma voz de Hitler) ¡Siéntate Corbalán y me van a explicar que hueá está

pasando (risa histérica, se le cae la baba) aquí no se mueve una hoja sin que yo lo

sepa!

Krassnoff: Lo que le dije, mi General, Corbalán está usando la caja chica para

dedicarse a la farándula con su toplera.

Pinochet. ¿Es cierto eso, Álvaro?

Corbalán: Y este gil, hipnotizó a Contreras para que no le informara de la cagá que

se mandó con Letelier.

Pinochet: (montando en cólera, balbucea frases en alemán al estilo Hitler).

¿Cómo es la cuestión? ¡¡Contreras!! (Lo zarandea) ¡¡Despierta huaso culiao!!

Contreras: (silencio).

Pinochet: (sentándose agotado) Se van a ir de castigo los dos; pero mañana,

ahora vamos a hacer como que aquí no ha pasado nada...ya vamos a dar los

cómputos.

(Escuchan en la radio los cómputos finales que aprueban la constitución del 80 y

celebran la victoria, se abrazan, etc.)

Pinochet: ¡Ganamos mierda, ganamos!

Todos: Ganamos, ganamos.

119
Pinochet: ¡Un brindis por el joven Jaime!

Todos: ¡Un brindis por el joven Jaime!

(Cantan el Himno Nacional…descanso, silencio).

Pinochet: (a Krassnoff) Capitán ¿Cómo le ha ido con los mirachos?

Krassnoff: Aún no sabemos cuántos son general (Krassnoff los respeta).

Pinochet: Pero si tienen copadas las calles con sus panfletos.

Corbalán: Lo que pasa es que Krassnoff se enamoró de los huevones y los invita a

tomar cafecito en “Villa Grimaldi”

Krassnoff: (displicente) ¡Vuelve a tu nido de ratis, picante soba judíos!

Corvalán: (escandalizado) Si dicen que hasta tiene una novia judía.

Pinochet: (alzando la voz) Así me informaron, Capitán. Le doy un consejo, no siga

por ese camino, las rojas no son mujeres, son perras y hay que eliminarlas.

Lucía: Se mata la perra y se acaba la leva.

Corbalán: Si te da julepe, la puedo matar yo por ti, principito.

Krassnoff: ¡Cállate hijo de puta!

Pinochet: Pero ¿Qué es lo que le ocurre Miguel? ¿Va a seguir con el leseo? ¡No

ve que hay damas presentes!

Krassnoff: Perdón mi general (dirigiéndose a Lucía y despreciando notoriamente a

120
Maripepa) Discúlpeme señora. Mejor me retiro, iré a revisar cómo andan las cosas

en la oficina.

Pinochet: Pero Krassnoff, si son las 2 de la madrugada.

Krassnoff: Lo sé mi General, pero en una guerra no hay descanso.

Verdaguer: (por lo bajo) Claro, los locos no tienen vacaciones.

Krassnoff: (A lo Hamlet) Todos los palacios tienen subterráneos, todos los castillos

tienen calabozos, todas las ciudades tienen cloacas y todas las sociedades tienen

escoria...yo solo me encargo de la limpieza de nuestro templo.

(Maripepa y Don Francis ríen histéricamente).

Krassnoff: (a Corbalán) ¡Y tú, controla a tu puta franquista!

Corbalán: Retira lo dicho, maricón culiao o será un duelo.

Krassnoff: (se pone de pie y suelta el broche de la cartuchera de su pistola) No

sea ridículo Corbalán, no vale la pena desgastarse por esta puta que le mueve el

culo a los gusanos de Miami. (Corbalán, desesperado como un niño a punto de

llorar, saca su revólver y apunta a Krassnoff, le tiembla la mano y suda

copiosamente, tiene la camisa mojada).

Krassnoff: (apuntando a Corbalán, dice con frialdad): Tu muerte es mi ideal

estético.

Pinochet: (borracho): Dispara usted o disparo yo.

(Se apagan las luces, se escucha un disparo, baja el telón).

121
FIN.

122