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INSTITUTO SUPERIOR DE FORMACIÓN DOCENTE Y/O TÉCNICA Nº 174

CARRERA: Profesorado de Educación Primaria - ESPACIO CURRICULAR: Reflexión filosófica de la Educación


CURSO: 4to año (T.V.) - CICLO LECTIVO: 2015
PROF.: Simon, M.R.

PRIMER PARCIAL DE
REFLEXIÓN FILOSÓFICA DE LA EDUCACIÓN

(1)

a) Lee atentamente el siguiente fragmento de Max Horkheimer.

«El carácter refractario de la filosofía respecto de la realidad deriva de sus principios inmanentes.
La filosofía insiste en que las acciones y fines del hombre no deben ser producto de una ciega
necesidad. Ni los conceptos científicos ni la forma de la vida social, ni el modo de pensar dominante,
ni las costumbres prevalecientes deben ser adoptadas como hábito y practicadas sin crítica. El
impulso de la filosofía se dirige contra la mera tradición y la resignación en las cuestiones decisivas
de la existencia, ella ha emprendido la ingrata tarea de proyectar la luz de la conciencia aun sobre
aquellas relaciones y modos de reacción humanos tan arraigados que parecen naturales, invariables
y eternos (...) Cuando se dijo que la tensión entre filosofía y realidad es fundamental, no comparable
a las dificultades ocasionales que debe afrontar la ciencia en la vida de la sociedad, ello se refería a la
tendencia, inherente a la filosofía, a no dejar que el pensamiento se interrumpa en ninguna parte y a
someter a un control especial todos aquellos factores de la vida que, por lo común, son tenidos por
fuerzas fijas, incontrastables, o por leyes eternas. Precisamente con esto tuvo que ver el proceso
contra Sócrates. A la exigencia de someterse a las costumbres sancionadas por los dioses y de
adaptarse incondicionalmente a un modo de vida heredado por tradición, opuso él que el hombre
debe analizar sus acciones y configurar él mismo su destino. Su Dios habitaba en él, o sea en un
razón y en su voluntad. Hoy la filosofía ya no discute acerca de dioses, pero la situación del mundo
no es menos crítica. (...) La función originaria de la filosofía todavía es muy relevante.» 1

b) Expresá, en el espacio delimitado, la noción de filosofía que sostiene el autor. Para ello se
solicita no copiar del texto fuente sino expresar la idea del autor con las propias palabras.

El autor expresa que la filosofía tiene una definición “pautada” y establecida hace mucho tiempo y que si
bien, a lo largo de la historia se produjeron distintos cambios (culturales, sociales, políticos y económicos),
ésta sigue siendo la misma.
Para Max Horkheimer, la filosofía establece que las acciones que el hombre realiza o intenta realizar no
deben ser un “hábito”. A su vez, no deben ser “impuestas”, ni estar sometidas por las costumbres
familiares y/o sociales. Justamente, lo que el autor establece es que “la filosofía se dirige contra la mera
tradición”.
Por esto, llego a la conclusión de que lo que el autor quiere expresar es que todo ser humano debe
realizar acciones por iniciativa propia, sin tener en cuenta las costumbres, las tradiciones que puedan
llegar a existir.
Todas estas acciones deberán ser pensadas por la persona que las realice, por eso todo tendrá un carácter
propio y, a su vez, crítico. Y esto último tiene que ver con que las personas tienen que decidir por sí
mismas, dejando de lado esas costumbres que “teóricamente” hay que respetar para no ser juzgados.
Estas costumbres como bien plantea el autor, se establecen como algo “natural” pero debemos
comprender que esto no es así.
Debemos formarnos como seres pensantes, críticos y, por sobre todas las cosas, siempre querer ir “más
allá” de lo que se nos impone.

~1~
c) Recurrí al Trabajo Práctico Nº 1 (“Visiones de la filosofía”) y revisá las nociones de filosofía allí
expuestas. ¿Cuál de las tres posiciones desarrolladas en aquel trabajo guarda relación con el
posicionamiento expresado por Horkheimer en el fragmento anterior? Fundamentá la respuesta
explicando cuáles son los puntos de contacto entre ambas posiciones.

Leyendo y analizando el trabajo práctico número 1, considerando las nociones de filosofía


que expuse en el mismo, llego a la conclusión de que puedo establecer una relación entre lo que
plantea Max Horkheimer y Antonio Gramsci.
Para este último la Filosofía no es difícil, no es de especialistas sino que hay una filosofía
espontánea.
Se da en dos momentos. El primer momento es simbólico, viene con el lenguaje. Hay un
sentido común. Detrás de todo hay un modo de ver las cosas. Todos somos filósofos, cuando
hablamos, cuando pensamos, etc.
El segundo momento está relacionado con la crítica. Se ponen en cuestión las creencias.
Aparece la opinión. El autor lo plantea como el momento de la crítica y el conocimiento.
Justamente aquí es donde puede establecer una relación entre ambos autores. Gramsci
establece que se ponen en duda las creencias que uno tiene y aparece la crítica, y Horkheimer
dice que el ser humano debe actuar dejando de lado las costumbres y hábitos, y tiene que
actuar en base a lo que cree necesario. Esto también incluye la crítica.
Entonces podemos establecer que, para ambos autores, el ser humano no debe actuar según
lo arraigado o naturalizado por la sociedad y/o familia y las creencias y costumbres que
puedan estar establecidas sino actuar en base y en torno a “sus propias reglas y gustos”,
siendo seres críticos y pensantes a la vez.

(2)

El trabajo de indagación filosófica tiene como finalidad permitirnos entender algunas obras y, a partir de éstas,
expresar nuestros propios puntos de vista. Para llevar a cabo este trabajo de comprensión y elaboración
personal, tendremos en cuenta tres niveles de análisis o de lectura que se complementan entre sí.
El nivel descriptivo: Para entender una imagen tenemos que hacer un inventario o enumeración completa de
todo lo que vemos (las personas y sus gestos; los objetos, sus colores y características generales; la posición que
estos elementos ocupan en relación al resto, etc.). Es decir, podemos hacer una descripción detallada de lo que
vemos.
El nivel contextual: Otro recurso necesario para entender la obra tiene que ver con dejar constancia de quién
es su autor, cuál es su estilo o ideología, en qué año se produjo, en qué país, cómo fue recibida por el público,
etc. En este caso, tendremos que buscar información (en la web, por ejemplo) que nos permita comprender cuál
es el contexto de producción y circulación de la obra en cuestión.
El nivel interpretativo: Se trata de una perspectiva que no ignora ni descarta ninguna de las anteriores sino
que pretende abarcarlas juntamente a fin de comprender la imagen en su totalidad. Desde este punto de vista, la
imagen es algo profundamente significativo que nos interpela personalmente a cada uno/a de nosotros/as y que
al verla la ponemos en relación con aquello que sabemos, fantaseamos o deseamos de la realidad. En este caso,
entonces, miraremos la imagen y trataremos de explicar cuál es su sentido para cada uno de nosotros/as,
sabiendo que ese sentido que le otorgamos está también determinado por la realidad que nos rodea.
Teniendo en cuenta los tres niveles especificados anteriormente, elaborá un análisis del video que se ofrece a
continuación. Ello quiere decir que en el análisis tendrás que desarrollar, de modo integrado, una
descripción, una contextualización y una interpretación lo más completa posible del cortometraje.
Para cumplimentar con el tercer nivel de lectura (es decir, la interpretación personal), tené en cuenta los
siguientes ejes: la niñez y su relación con el mundo adulto, el vínculo entre la fantasía y la realidad, el rol del
cine y la literatura en la configuración del imaginario de las personas.

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El video analizado es un cortometraje titulado Vincent y fue realizado por Tim Burton
en 1982. Leyendo e investigando a través de distintas fuentes descubrí que el mismo fue
realizado mediante la técnica stop motion, es decir, cuadro por cuadro. Esta es una técnica
de animación que se basa en simular el movimiento de objetos estáticos usando imágenes o
fotografías de manera sucesiva.
Aparecen en este corto muñecos de ojos grandes y figuras de arcilla un poco
escalofriantes. Si nos detenemos en la vida de Tim Burton, en este corto se muestra la
oscuridad, la desesperación y el miedo que siempre caracterizó a este autor. Por tal motivo,
a pesar de sus esfuerzos, Disney nunca logró entender sus diseños, los cuales terminaban
siendo descartados ya que no contaban con el encanto y espíritu que caracterizaba a esta
compañía. Trabajó para Disney algunos años, pero las características de sus dibujos y
relatos, que incluían miedo, terror, criaturas extrañas, no encajaban con el estilo de la
compañía, por lo cual se separó de la empresa para iniciar su propia productora.
La historia comienza con un leve sonido del canto de un pájaro y la melodía de una
flauta. Se puede apreciar una imagen oscura en donde se observa un árbol sin hojas, un
gato negro y un paredón de ladrillos grisáceos. En dicho paredón aparece el nombre
Vincent en letras negras.
El gato comienza a caminar sobre el paredón, atraído por el sonido de la flauta. Entra por
una ventana a una habitación vacía donde se encuentra Vincent Malloy, un niño de 7 años,
quien se encuentra tocando la flauta. Al ver al animal, deja de tocar la flauta y lo alza. Le
hace caricias, el gato ronronea y el relator comienza a explicar que Vincent es un niño
amable pero algo huraño, es decir, poco sociable. Además dice que él quiere ser como
Vincent Price.
Para poder comprender un poco más, tenemos que conocer a Vincent Price y saber,
justamente, como es este personaje al que el niño de este corto tanto admira.
Vincent Price fue un actor de cine estadounidense, conocido principalmente por
las películas de terror de bajo presupuesto en las que trabajó durante la última etapa de su
carrera. Llevó al cine varios relatos de Edgar Allan Poe. En distintas fuentes se dice que
Vincent Price es quien relata este corto en su versión original. Y, además, se utilizan rimas
que “homenajean” a Edgar Alan Poe.
Volviendo al corto, cuando el relator nombra a Vincent Price, el niño automáticamente
se “transforma” convirtiéndose en un ser escalofriante, despeinado, con un tapado largo y
se encuentra fumando un cigarrillo largo. Todo indica que está imitando a su ídolo. De
fondo se escucha la melodía de un piano. El gato al verlo sale espantado. Vincent camina
hacia la puerta. Al abrirla aparece en otra sala, pero ya vestido como Vincent Malloy. Allí
hay una pequeña mesa oscura en donde se encuentra su gato negro y hay otro al lado color
claro que está a modo de decoración, generalmente suelen ser de madera. Además está su
hermana y el perro que camina hacia él. Este último animal es de color claro con manchas
oscuras. Tiene una cola mediana y un hocico muy puntiagudo. Su hermana es de estatura

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pequeña, se encuentra muy despeinada. Tiene el cabello largo y claro. Se encuentra usando
un vestido de mangas largas.
El relator cuenta que Vincent vive con ellos pero que preferiría vivir con murciélagos y
arañas. En ese momento, Vincent apaga la luz y se escucha una melodía tétrica al estilo
película de terror. Todo se vuelve oscuro. Aparece nuevamente vestido como Vincent Price
y con una postura más firme comienza a caminar. La melodía continúa. Mientras va
caminando la pantalla se vuelve completamente oscura hasta que aparece el niño
“jugando” con una caja la cual tiene una manija que hace girar y, de repente, salen unos
juguetes tenebrosos sostenidos por unos resortes. El relator cuenta que “jugaría con los
horrores que ha inventado”.
Luego Vincent camina por los pasillos oscuros, se lo nota preocupado, desahuciado. Se
agarra la cabeza. De repente, se prende la luz y se choca con una señora. Ella usa un
vestido floreado, tiene un collar y es un poco gorda. El relator explica que es la tía de
Vincent, y que cuando ella va a visitarlo él es “un cielo”. Su tía acaricia la cabeza del niño.
Pero, de repente, Vincent se da vuelta, y mientras el relator explica que el pequeño se la
imagina sumergiéndola en cera hirviendo, aparece una cadena de la cual Vincent jala y su
tía es levantada. De fondo se escucha una melodía de un piano que inspira suspenso.
Aparece una olla oscura de la cual sale humo, por lo cual se deduce que contiene cera
hirviendo. El niño suelta la soga y se escucha como su tía cae en la olla con cera. Él muestra
una sonrisa escalofriante.
De golpe, la pantalla se oscurece y aparece una máquina oscura muy grande. Dicha
máquina está conectada con su perro, quien tiene una especie de casco en la cabeza con
muchos cables. Quien relata explica que Vincent hace experimentos con su perro
Abercrombie. El propósito es convertirlo en zombi. El niño baja la palanca que se
encuentra en la máquina conectada al perro y, de golpe, luego de un sonido como a
corriente y cortocircuito, se forma una nube de polvo.
Aparece la sala de una casa, muy oscura, con dos escaleras y en el medio, tapados por la
niebla o el humo, se puede observar al niño con su perro convertido en una criatura gigante
caminando. De fondo, se oye el ruido de unas campanas. Dicho perro zombi buscaría
víctimas en la niebla de Londres, así es como lo describe el relator.
Aparece la pintura de una mujer, y podemos ver a Vincent pintado dicho cuadro. El
relator nos cuenta que este niño de vez en cuando pinta y lee cuentos. Pero no lee cuentos
como los demás niños, sino que prefiere las historias de Edgar Allan Poe.
Para entender un poco más, investigué que Edgar Allan Poe fue un escritor, poeta,
crítico y periodista, y es reconocido como uno de los maestros universales del relato corto,
del cual fue uno de los primeros representantes en Estados Unidos. Fue renovador de la
novela gótica, recordado especialmente por sus cuentos de terror. Por lo que se muestra en
el corto, a Vincent le gusta todo lo que está relacionado con el terror, la oscuridad, los
animales tenebrosos, la muerte, los zombis. Por este motivo le gusta Edgar Allan Poe, por
sus cuentos de terror. Entre las mejores obras del escritor estadounidense destacan: El
Cuervo, Annabel Lee, El pozo y el péndulo, El barril de amontillado, entre otras. Esto será
importante para el final del corto del que hablaremos más adelante.
Luego, aparece Vincent sentado, leyendo un cuento cuya tapa y contratapa son oscuras.
Está apoyado en una mesa. En la misma, a su izquierda hay dos libros: uno cerrado,
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parado y otro acostado, abierto. A su derecha, hay como un cofre mediano, y sobre este se
apoya una calavera mediana blanca. De fondo se oye una melodía de un piano. Vincent se
encuentra leyendo una historia. Dicha historia es relatada como “Horripilante”. De
repente, Vincent suelta el libro, se agarra la cabeza y entra en pánico mientras el relator
dice “Su bella esposa viva fue enterrada”. Llego a la conclusión de que la historia que lee es
de Edgar Allan Poe, y se titula “El entierro prematuro”: “Desesperado y aún inflamado por
el recuerdo de su cariño profundo, el enamorado viajó de la capital a la lejana provincia donde
se encontraba la aldea, con el romántico propósito de desenterrar el cadáver y apoderarse de
sus preciosos cabellos. Llegó a la tumba. A medianoche desenterró el ataúd, lo abrió y, cuando
iba a cortar los cabellos, se detuvo ante los ojos de la amada, que se abrieron. La dama había
sido enterrada viva.”
De repente aparece la imagen de una cruz grisácea con la figura tallada de una mujer.
Luego se lo ve a Vincent con una pala sacando tierra de una tumba. Quería “asesorarse de
que había muerto”, así lo plantea el locutor. De repente, pasa de estar todo oscuro y “sin
vida” a hacerse de “día” y alrededor de la tumba está lleno de flores. Vincent, quien seguía
cavando, fue sorprendido por su madre, una mujer flaca con una pollera oscura. Como le
destrozó el jardín, la madre lo envió a su pieza como castigo. Se observa como Vincent sube
una escalera oscura que parece ser interminable. Quien relata menciona como “la torre del
olvido” a la habitación del niño.
Una vez en su cuarto, se observa al niño en una posición encorvada, demuestra tristeza, y
en el fondo el retrato de una mujer, quien se supone que es la esposa que fue enterrada
viva. Vincent la mira, y llora desconsoladamente. De repente, abren la puerta. Era su
madre. Ahora además de ver su pollera, podemos observar que tiene una camisa manga
tres cuartos. Ella le dice a su hijo que si quiere puede salir a jugar, que el día está
estupendo.
La cámara enfoca a Vincent, quien está sentado en una silla, muy triste y desconsolado.
Trata de decirle algo a su madre, pero no puede hablar. Se levante de la silla, se toma su
garganta. El relator expresa que “los años de aislamiento los volvieron casi mudo”.
El niño estira su mano, y la cámara enfoca un escritorio. Sobre el mismo hay un pedazo
de papel en el medio, una pluma a la izquierda y, a la derecha, la misma calavera que se
encontraba al lado de Vincent mientras él leía el cuento de Edgar Allan Poe
. Del escritorio aparece Vincent, trepándose, como dolorido. Agarró la pluma y se puso a
escribir. Decía estar poseído por la casa, y que nunca volvería a salir, mientras la cámara
enfoca sus ojos bien abiertos y enormes. De repente cierra los ojos, y aparece su madre,
quien le contesta: “No estas poseído ni estas medio muerto, este juego tuyo es sólo un
invento”. La madre le habla todo el tiempo señalándolo con el dedo, a modo de reto.
Vincent la mira y escucha, triste, cansado, preocupado. Ella le recuerda al niño su nombre
y le dice que no está loco. Le exige que vaya a jugar con otros niños, como cualquier niño
“normal”. Cierra la puerta de golpe y fuertemente, y se marcha. La habitación queda
oscura.
Vincent se quedó solo, tratando de mejorarse, cuando de repente las paredes empezaron
a “moverse y crujir”. Se estaba volviendo loco. De fondo se escucha un piano y truenos,
como si una tormenta estaría dentro de la habitación. El niño se agarraba la cabeza,

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mientras en la pared aparece la sombra de Abercrombie y la mujer enterrada viva lo
llamaba desde su tumba.
De las paredes comienzan a aparecer manos de esqueletos. Vincent ya no daba más. Se le
acercaba Abercrombie, la mujer enterrada viva, su tía envuelta en cera se derretía sobre él.
De repente, Vincent cae en un “pozo” y empieza a girar. Se le aparecían los distintos juegos
que él había inventado, mientras él gritaba. Los gritos eran muy fuertes, podemos ver que
abre la boca ocupando toda la pantalla.
Trata de escapar, a lo lejos se ve una puerta, Trata, como dice el relator, de huir del
horror. Pero cae en el piso de madera, “se derrumbó por el dolor. Y débilmente, casi sin
voz, recitó El Cuervo de Edgar Allan Poe: "Mi alma, esa sombra que allí flota fantasmal,
No se alzará... nunca más”. Por este motivo me pareció importante destacar la obra “El
cuervo” entre las más populares de Edgar Allan Poe.
Desde mi punto de vista, este es un corto que muestra a un niño muy compenetrado con
un personaje (Vincent Price). Dicho personaje es el mismo actor que interpreta las obras
que él lee. Las mismas son obras de terror que encierran al niño en un mundo lleno de
oscuridad. Demuestra ser un pequeño que va entristeciendo cada vez más, a medida que el
corto va transcurriendo. Y esto, da la impresión que es porque cada vez se encierra más en
su ídolo y cree que tiene que vivir como él, en un mundo de terror, en donde todo es oscuro,
tenebroso, relacionado a la muerte.
La propia personalidad del niño termina desapareciendo, pasa de ser un “fan” a copiar
la vida de su ídolo. A mi entender, esto es algo que puede pasar de manera cotidiana, ya
que cualquier niño puede encerrarse en su mundo y se termina fanatizando con cualquier
falso ídolo, de manera tal que termina suprimiendo su personalidad y hace una mala copia
de un personaje ficticio con consecuencias impredecibles. Y creo que esto es algo que
tenemos que supervisar nosotros como educadores y, en mi caso y de mis compañeros,
futuros educadores, tenemos que supervisar lo que los chicos hacen y, además, ven de
manera cotidiana.
Dado que no estamos con ellos todo el tiempo y en sus casas no siempre son supervisados,
debemos, mínimamente, escucharlos y establecer un diálogo con ellos para que justamente
lo que observan no termine convirtiéndose en una obsesión con parámetros de valor
equivocados.
Desde mi entender, el ser humano es el único capaz de decidir en cada caso el significado
que quiere que tengan los objetos, las personas, las ciudades. Es el único capaz de apreciar
en las cosas determinados valores. Creo que en este corto se esboza una clara decisión por
parte del niño, pero lo que puedo notar es que su familia, más precisamente su madre, no
tiene en cuenta lo que este niño está demostrando o trata de demostrar. Al tener solo 7
años, creo que hay que comprender lo que le sucede al pequeño desde el acompañamiento,
no desde el juzgamiento. Lo único que se nota por parte de la madre es el reto constante, la
comparación con otros chicos y, lo que es aún peor, la imagen de ella misma apuntándolo
con el dedo, cuando Vincent trata de explicarle lo que sucede aunque ya sea demasiado
tarde.

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El niño termina no teniendo relación con su madre, es decir, con el mundo adulto. Para
él, las figuras adultas están desdibujadas. Tiene una tía, a la cuela quiere hervir en cera,
una madre que lo único que hace es retarlo y, terminando encontrando en su ídolo (adulto)
una contención o ideario que en su vida cotidiana no existe.

En el corto se muestra como la realidad termina mezclándose con la fantasía. Vincent


Malloy está tan compenetrado con su ídolo Vincent Price y las imágenes se dan de manera
tal que uno ya no sabe si lo que le sucede ocurre de verdad o el niño lo está imaginando.
Lo que si queda claro es como un niño puede verse reflejado tan fuertemente con un
personaje ficticio, como un niño puede vivir en un mundo tan oscuro por no ser escuchado,
y, por sobre todas las cosas, como un niño puede llegar al borde de la locura y la tristeza
por la falta de contención, comprensión y atención del mundo adulto, es decir, familiar.

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María Noel Ardito.

Bibliografía extra consultada:


 Sitios web:
 https://beforetheeffects.wordpress.com/2010/10/01/cortometraje-vincent-de-tim-
burton/
 http://amimedamiedo.blogspot.com.ar/2009/09/corto-de-la-semana-vincent-tim-
burton.html
 http://cofrevolador.blogspot.com.ar/2009/11/vincent.html
 http://www.biografiasyvidas.com/biografia/p/poe.htm
 http://www.alohacriticon.com/cine/actores-y-directores/vincent-price/
 http://www.literaberinto.com/vueltamundo/cuervopoe.htm

Aclaraciones generales:
a) El trabajo es de elaboración individual.
b) La entrega del mismo se realizará en formato papel el día miércoles 8 de julio de 2015. En
caso de no poder concurrir a clase, pueden acercar el trabajo por medio de alguna compañera.
c) Se espera que cada trabajo ofrezca una producción propia y personal. Por tal motivo,
cualquier trabajo que se encuentre parcial o totalmente copiado de otro lado (ya sea del trabajo
de otra compañera, ya sea de internet) será desaprobado. Esto no imposibilita que se puedan
consultar fuentes varias, lo que impide es que se cometa plagio en relación a los medios
consultados.
d) Para la evaluación se tendrá en cuenta: la precisión conceptual, la claridad en la expresión
escrita y la correcta utilización de signos de puntuación, la corrección ortográfica, la elaboración
personal de las respuestas.

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