UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE

MÉXICO
FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO
LIC. EN DISEÑO Y COMUNICACIÓN VISUAL
Fotografía I
Prof. Benito Juárez García

Grupo: 2354
Alumnos:
Arvizu Villagran Adriana
Pérez Salazar Alejandra
Ramos Castillejos Miguel
Rios Pérez Laura Lilian
Ruiz Mejia Maria de las Mercedes
Martínez Sandoval Fernanda Michelle
Ximena Valeria Vega Jalil
Actividad: Reporte de opinión documental “ War Photographer (2001) “.

Comentarios y opiniones
Mercedes: Me parece una mirada interesante del trabajo que conlleva ser fotógrafo. Creo que
un fotógrafo común por el trabajo únicamente pasa la mayoría del tiempo fuera de casa, claro
que también depende de la temática de la fotografía y del trabajo, pero en este caso, es
extremo, pues pasas ese tiempo fuera de casa en un ambiente bélico y sin saber que tanto
peligro está viviendo. Personalmente, la fotografía documental, de reportaje y cruda me gusta
mucho, pero viendo este tipo de documentales a veces dudo de que tan preparada estoy en
este momento. Este documental también me recordó a varios reportajes de fotógrafos que se
dedican al foto reportaje aquí en méxico y en cómo hacen su trabajo, cuáles son sus trabas,
sus pensamientos, simplemente las perspectiva que los fotógrafos que se dedican a
documentar este tipo de hechos, es sumamente interesante, han visto cosas que a una
persona común le sería difícil imaginar.

Miguel: Siempre he pensado que ver cosas tan fuertes a través de una pantalla no es ni una
décima parte de sencillo que verlo en persona, especialmente en tu trabajo. Una fotografía no
necesita ser violenta o grotesca para ser fuerte y hacerte sentir mal, en muchos casos de este
documental vemos a gente sufriendo, agotada, saben que están siendo víctimas de las
injusticias y, sinceramente, si solo verlo me hace sentir mal, no es un trabajo que disfrutaría
hacer. Seguramente ni James Nachtwey ni muchos otros fotógrafos deben de disfrutarlo, pero
tristemente alguien debe de hacerlo.
Algo que rescato mucho del documental, no solo del arduo trabajo que es ser fotógrafo de
situaciones extremas y fuertes como estas, sino el contraste que se da entre las víctimas vistas
en las fotografías, los fotógrafos y los editores. Hay una escena al principio donde se muestra a
una señora sufriendo por su hogar mientras el fotógrafo está constantemente documentando, y
justo después se ve a los editores discutiendo las fotografías, cuales se verían bien y lo que
quieren mostrarle al público, lo cual es algo que te deja que pensar en las injusticias de este
mundo, lo mucho que sacrifican los fotógrafos por tener estas imágenes y la leve importancia
que le da la sociedad. Una fotografía así te deja pensando unos segundos y es todo, no
aprecias toda la historia detrás a menos que se te explique.

Adriana: Sabemos que las guerras y los conflictos bélicos son algo que nos han acompañado
a lo largo de nuestra historia como humanidad, pero creo que muchos contamos con la fortuna
de no haberlo vivido en carne propia, pero al mismo tiempo no somos conscientes de lo que
pasa en un conflicto armado. En este documental podemos ver un poco o al menos lo más
impactante sobre la realidad de este tipo de situaciones. Creo que ser un fotógrafo de guerra
requiere de agallas y una inmensa valentía y amor por su profesión. Me imagino que no ha de
ser fácil tener que vivir esas situaciones, arriesgando la vida y viendo cosas que si de por sí son
muy impactantes para quienes vemos las fotografías y saber el contexto de estas, ha de ser
aún más fuerte el fotografiarlas y vivirlas. Este tipo de situaciones dejan huella en uno y creo
que la fotografía y el fotógrafo (más como los de este documental) tienen el poder de tocar en
lo más profundo de cada uno de nosotros y en cierto punto también creo que tienen el poder
de cambiar a las personas y hacerlas recapacitar y ver todo lo que una guerra implica.

Lilian: El documental me pareció interesante, porque nunca me había puesto a pensar sobre
las personas que están detrás de fotos impactantes, como las de la guerra, y como exponen su
vida para lograr estas tomas que comunican y difunden todo lo que verdaderamente está
pasando en los conflictos, creo que lo más impactante en el documental es cuando se muestra
que las personas no se oponen a que les tomen fotografías, por que si bien una cámara es
amenazante en cierto sentido, se explica que la gente sabe y quiere que se difunda. Hablando
del trabajo como tal de tomar fotografías impactantes y de hechos violentos, esta profesión es
para alguien que pueda soportar todos estos acontecimientos que tienen un gran impacto
emocional, y exponerse a diferentes situaciones que ponen su vida en peligro. Considero que
hay una gran importancia en ser un fotógrafo de guerra, su trabajo genera conciencia y ayuda a
tener una máxima difusión en este tipo de conflictos, una fotografía es lo más cercano a la
realidad y es la forma en excelencia de capturar lo que pasa en cualquier situación.

Fernanda: Durante el documental podemos observar una parte del día a día de un fotógrafo de
guerra, conocemos y nos hacemos conscientes de la labor social que este trabajo representa,
del carácter e incluso suerte que se necesita para adentrarse en zonas de alto peligro y
arriesgar incluso la propia vida para poder obtener la toma perfecta, una toma que cambie la
perspectiva en que vemos a la sociedad y nos incomode, que tenga un verdadero impacto en
el espectador y nos recuerde los problemas que muchos prefieren ignorar. Hasta ahora la
fotografía de guerra ha sido el tema que más ha llamado mi atención, ya que la vida de las
personas durante la guerra y después de la misma me causa gran interés. Algo que me
sorprendió de James Nachtwey es que a pesar de lo frío e incluso indiferente que parece ser la
gente acepta ser fotografiada por el respeto que perciben él tiene hacia la situación y a lo que
la gente siente.
Ximena: El quehacer de un fotógrafo de guerra puede ser un trabajo duro de soportar y seguir,
pues dejas tu alma en la batalla, una batalla que no es suya, sin embargo la viven y participan
en ella como espectadores del dolor y la injusticia, la violencia y el desastre, pero es su
responsabilidad hacer más allá de solo ver a través de un lente. Tienen la responsabilidad de
respetar la tragedia y darla a conocer a la sociedad para así dar un poco de justicia a las
víctimas, darles una voz y poder hacer partícipes de ella a los espectadores para así tratar de
dar conciencia y abrir el debate sobre las injusticias que sufren las personas, hacerlos testigos
de la verdad; una verdad que no podemos ver en un texto, podemos saber que existe pero que
no podemos ver y ponerle cara. Las caras de la guerra, de niñas niños mujeres y hombres que
viven entre la pobreza y el hambre, la muerte y la peste, esas son las personas que sufren las
consecuencias de la guerra.
Alejandra: La fotografía es un trabajo pesado, al estar cargando con equipo fotográfico por
todos lados, saber cuidarlo y aprender a moverte en situaciones complicadas como en el video
Fotógrafo de guerra, además de que igual están los riesgos que estos conllevan. Desde que vi
el video, supe que la fotografía documental o fotoperiodismo no sería lo mío, ya que durante el
video, pasaron imágenes que se me hicieron fuertes de asimilar, ver tanta miseria, hambruna y
sufrimiento no es algo a lo uno esté acostumbrado a ver. Al inicio, cuando salía la señora
llorando, se me hizo incómoda la situación, ya que sentía que el fotógrafo no estaba
respetando su situación, conforme avanzó el video, explicó que él siempre pedía permiso antes
de tomar las fotografías, lo que me dejó pensando, por qué las personas aceptarían tomarse
fotos, cuando acaban de perder a alguien, deberían querer privacidad para sobrellevar la
situación, entonces llegué a la conclusión de que, esas personas ya lo habían perdido todo y
tenían una esperanza en que esas fotografías pudieran ayudar a compartir lo que estaban
viviendo, como una manera de pedir ayuda. Por último, las imágenes de la hambruna me
impactaron demasiado, incluso más que las fotografías de guerra, creo que es un video que
recordaré por siempre porque aparte de las imágenes estaba el video que nos daba el contexto
de esas fotografías.

Retroalimentación: Nos dimos cuenta que en situaciones tan duras como las que pasa este
fotógrafo, es muy importante mantener la profesionalidad y la calma, sin embargo también hay
que mantenernos humanos, tener la fortaleza mental de este trabajo no significa que nos
desensibilicemos de la situación y al contrario debemos utilizar estos sentimientos para
representar lo impactante que es la historia.