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La fotografía documental busca representar fielmente momentos de la realidad para mostrar aspectos de la vida cotidiana de personas y grupos sociales. A principios del siglo XX se convirtió en un lenguaje visual para contar historias, como los conflictos sociales, la pobreza y los problemas sociales. Más que solo informar, a menudo tiene la intención de llamar la atención sobre temas o concienciar a la sociedad de forma cruda pero expresiva.
La fotografía documental busca representar fielmente momentos de la realidad para mostrar aspectos de la vida cotidiana de personas y grupos sociales. A principios del siglo XX se convirtió en un lenguaje visual para contar historias, como los conflictos sociales, la pobreza y los problemas sociales. Más que solo informar, a menudo tiene la intención de llamar la atención sobre temas o concienciar a la sociedad de forma cruda pero expresiva.
La fotografía documental busca representar fielmente momentos de la realidad para mostrar aspectos de la vida cotidiana de personas y grupos sociales. A principios del siglo XX se convirtió en un lenguaje visual para contar historias, como los conflictos sociales, la pobreza y los problemas sociales. Más que solo informar, a menudo tiene la intención de llamar la atención sobre temas o concienciar a la sociedad de forma cruda pero expresiva.
La fotografía documental pretende representar fielmente y congelar un
fragmento o momento de la realidad. Se centra en las personas y en los grupos sociales para mostrar aspectos de su vida cotidiana. A principios del siglo XX la fotografía se convirtió en un lenguaje visual que servía para contar historias. Los fotógrafos documentales retrataron desde entonces todos los conflictos, injusticias y problemas sociales: los barrios marginales, las condiciones de trabajo degradantes, los estragos de las guerras, la pobreza, el terrorismo, los integrismos y fanatismos, las drogas... Más que informar, a menudo este estilo de fotos pretende llamar la atención o concienciar a la sociedad sobre algún tema, evento, personaje, grupo social o condiciones de vida. O tiene un sentido de protesta. En todo caso, suele ser un formato de imagen muy expresivo, a veces crudo, que no necesita explicación. Fotografía documental y fotoperiodismo Existen varios tipos de fotografía documental. Se diferencian, sobre todo, en el destino que van a tener las imágenes. Algunas son solo creaciones artísticas (que no es poco), otras tienen una intención de denuncia o reivindicación. Hay fotos hechas expresamente para archivos o fondos documentales, sobre una temática concreta, y otras que forman reportajes para su difusión inmediata. Características Una prueba de lo ocurrido: Si atendemos al sentido más estricto de la palabra nos damos cuenta de que toda imagen podría considerarse como tal. Sin embargo, la diferencia radica en que esta se convierte en prueba de un acontecimiento que ocurrirá esté o no el fotógrafo en el lugar. Es decir, es similar, en este aspecto, a lo que podríamos entender como fotoperiodismo.
Son imágenes objetivas: Aclarando lo anterior,
tenemos que decir que el fotoperiodismo y las imágenes documentales no son lo mismo. Para empezar, las fotos documentales son objetivas, característica que se aprecia cada vez menos en las imágenes de prensa. Tienen un trasfondo profundo: También en comparación con el fotoperiodismo, y para diferenciarla de este, hemos de decir que un foto- documental es capaz de retratar de una manera mucho más profunda una realidad. Está claro que muchas de las imágenes que vemos en periódicos sobre noticias son intensas, desgarradoras e impactantes, pero no son más que la representación de un hecho ocurrido; no tienen alma, no tanta, al menos, como la fotografía documental, que sí tiene una magia imposible de representar artificialmente. Forman parte de una serie: Por lo general, al ser, en un principio, imágenes para documentar un hecho, lo habitual es que forman parte de una serie más amplia. Aunque una sola foto tiene una importante carga visual, emocional y social, trabajarlas en conjunto permite multiplicar estos efectos, convirtiendo una sesión de foto documental en una auténtica obra de arte.
Aunque en un principio se concibe como una disciplina con propósitos
sociales, la foto documental se está utilizando cada vez más, y mejor, en otros aspectos, de manera que se le dé naturalidad a las imágenes que se toman con la cámara. Este se expande a otros ámbitos, dando un enfoque diferente y único a todo tipo de instantáneas. Maestros de la fotografía documental SEBASTIAO SALGADO “Para que la fotografía tenga sentido hay que tener un compromiso” Este fotógrafo siempre ha estado más cerca de la fotografía documental que del fotoperiodismo y sus imágenes siempre son en blanco y negro. En su obra destacan las imágenes realizadas a personas en países en vías de desarrollo y en situación de pobreza. En 2001 fue nominado por UNICEF por toda su labor y ha sido premiado numerosas veces por su trabajo. Sus fotografías más conocidas son las de las minas de oro de Serra Pelada en Brasil. BORIS MIKHAILOV Fotógrafo ucraniano que se encargó de fotografiar el régimen soviético en todas sus fases: en plena ebullición, declive y finalmente su caída. Ha sido premiado en varias ocasiones por su obra, la cual incluye varias series: “Serie Roja”, “Luriki”, “Salt Lake”, “Viscidity”, “At Dusk” o “Case History” entre otras. Este fotógrafo tiene mucha personalidad a la hora de fotografiar, incluyendo escenificaciones, fotografías coloreadas o imágenes antiguas.