LUCIÉRNAGAS

Introducción:
El texto a comentar pertenece a la obra Luciérnagas, escrita por Ana María Matute el
1949. Sin embargo, no fue publicada hasta 1955. Fue recortada por la censura
franquista, bajo el título En esta tierra. En 1993 se volvió a publicar, revisada por la
autora y con la inclusión de los fragmentos censurados con un título nuevo. La novela
nos sitúa en la Guerra Civil Española. La autora incide en el dolor y alienación que la
violencia brutal provoca en quienes viven una situación tan atroz como lo es la Guerra,
directa o indirectamente. Matute describe la historia con un realismo muy duro, pero
también con un cierto distanciamiento para no identificarse del todo con el conflicto. La
escritora describe la injusticia social con una determinación radical. El clásico mantiene
un difícil equilibrio entre lo histórico y lo simbólico. Ana María Matute nació en 1926, y
pertenece a la generación de “los niños de la guerra”.

Conclusión:
Es importante leer este clásico porque habla de los temas más fundamentales de la
humanidad: el amor y la muerte. Sol se ve obligada a madurar, a abandonar su
caparazón de niña durante la guerra y es en medio de esta tragedia cuando conoce un
amor, intenso y denso, que viene a atarla a la vida en medio de la muerte más absoluta.
Porque la búsqueda desesperada de amor, en un mundo en el que es eso precisamente
lo que falta, es el hilo conductor de la novela. Es interesante descubrir la relación que
tiene el título con la novela. Entre las miserias de los adultos, estos niños, que no las
entienden, son breves luciérnagas que brillan quedamente en la noche, son la única
esperanza que queda, porque se tienen a sí mismos.

1. Las respectivas familias de los protagonistas: semejanzas y diferencias

Soledad Roda Oliver era una niña de dieciséis años que nació en Barcelona. Sus padres
la querían mucho, a la niña no le faltaba de nada, pero estaban ambos muy ocupados:
vida social, trabajo, asuntos importantes de mayores… Así que la niña, desde muy
pequeña, pasaba el día cuidada por las criadas, la cocinera, la tata, que le contaban
historias. Historias vascas, historias castellanas, que le gustaban muchísimo, de ogros y
brujas, de duendes y ojancos. Pronto se quedaron sin historias que contar, porque
aquella niña no paraba de querer oír más y más, era como un pozo sin fondo a donde
iban a parar los cuentos. Así que su padre empezó a leerle historias de libros, historias
de niños que no quieren crecer, historias de fantasía, de aventura.
Su familia estaba formada por un padre, una madre y un hermano. Su padre se llamaba
Luis Roda. Sol se fijaba en sus manos, en su forma de hacer. Le tenía una gran
admiración. Eduardo, el hermano mayor era un muchacho serio y frío. Estudiaba en los
Jesuitas. La madre de Sol, Elena, era una mujer dulce, reservada y conservadora. Los
Roda tenían una niñera, María, que se encargaba de la niña.

En esta familia podemos ver como hay una parte económica buena, es decir, son una
familia burguesa, que se pueden permitir niñeras y criadas. Sol crece en un ambiente
tradicional, donde la estructura familiar es correcta.

Cristián, en cambio, no tiene la misma estructura familiar, ya que no vive en las mismas
condiciones que Sol. Éste forma parte de la pobreza de la Barcelona de aquella época.
Su padre es un hombre abandonado por su mujer, porque ésta creía que su vida merecía
más de lo que él le podía dar. Humilde profesor, el padre de Cristián estaba muy unido a
su hijo Pablo, aunque éste no lo estaba tanto con sus dos hermanos. Cristián es un niño
que siente que siempre debe algo a su hermano, porque le toca la vida que tendría que
pertenecerle a Pablo, y no a él. Por otra parte está Daniel, que está unido a Cristián por
el simple hecho de estar contra el hermano mayor.

Podemos ver las diferencias entre las dos familias al ver cómo están estructuradas. La
familia de Sol es más tradicional porque tiene una base en la familia, una unión. En
cambio la familia de Cristián no tiene ninguna base, por eso está desestructurada. La
familia de Sol sufre un cambio al morir el padre de ésta. Es cambio su hermano parece
ser neutral ante la situación, hasta parece que no le afecta, que le da igual. Podemos
hasta apreciar que le hace un favor, porque se le ve más feliz, porque siente una
satisfacción. Son años difíciles para la familia de Sol, aunque le parece que su soledad se
puede compartir; por más que la guerra destruya su mundo, es posible resistir si se
cuenta con el apoyo o la complicidad de otras personas, solas como ella.

El hecho de aparecer dos familias tan distintas, hace reflexionar sobre la sociedad de
aquella época, ya que podemos ver a dos familias completamente estructuradas de
distinto modo que forman parte de la misma ciudad, de Barcelona.

2. Carácter de Sol y Cristián, su evolución ideológica y su condición trágica

Al principio de la novela se nos cuenta la experiencia de Sol ante el internado, un sitio al

que Sol define como una pérdida de tiempo. Es allí donde se nos sitúa la idea del
pensamiento de la protagonista, donde se describen unos personajes pobres que Sol se
encuentra. Sol se relaciona con Ramón Boloix, un hombre desconocido que es concebido
como una libertad para Sol, con el que pasa tiempo hablando. Pero su abuela no acepta
esa relación y obliga a Sol alejarse de él.

Una vez empieza la Guerra Civil podemos ver como Sol no entiende el porqué de repente
se ve en medio de una guerra. Podemos ver como Sol tiene miedo y está desconcertada.
Se hace referencia a una revolución que Sol ve como una rúa de carnaval, ya que ve
alboroto y no sabe el porqué de éste.

La familia de Sol sufre grandes cambios durante la novela, uno de ellos la muerte del
padre a manos de unos «hombres» que se presentan a buscarlo en su casa en mitad de
la noche. Para Sol, la muerte de su padre supone un punto de inflexión en su vida, toma
conciencia de que «algo irremediable había sucedido que trastornaba el curso de su vida.
Un mundo había concluido». A pesar de ello, continúa paralizada, «quieta, como
golpeada».

Por tanto podemos ver como el pensamiento de Sol cambia una vez pierde al padre, una
figura paterna a la que ella admiraba.

Aun y residiendo en la misma ciudad, ambas familias proceden de ambientes

completamente distintos: la comodidad económica de los Roda se opone a las miserias
de los Borrero, la estructura tradicional de la familia de Sol contrasta sobremanera con el
hogar roto en que han crecido Daniel y sus dos hermanos.

Cristián, por su parte, se ha visto obligado a aceptar una vida que en realidad iba
destinada a Pablo, de ahí que se sienta como si, sin siquiera haberlo pedido, estuviera
continuamente en deuda con su hermano mayor.

Entre Sol y Cristián se establece una relación basada en la identificación mutua a pesar
de la gran cantidad de diferencias que los separan. Así lo demuestran citas como: «Ellos
no se divertían. No sabrían nunca divertirse, quizá tampoco podría ya interesarles» o
«Aquella mirada límpida le parecía insoportable y dulce a un tiempo.

La guerra en la que se han visto envueltos sin remedio, el dolor y la muerte que los
rodean, los han convertido en seres que experimentan emociones casi idénticas.
Podemos ver como Sol no reacciona ante las muertes que la guerra provoca. Lo
podemos ver cuando Chano insinúa que Eduardo está muerto, es allí cuando no
reacciona. Sol identifica a los soldados como personas que también sufren de hambre,
muerte y desolación, como ella misma.

Sol y Cristián quieren sobrevivir, quieren luchar, y saben que juntos podrían llegar a
conseguirlo. Cristián debería estar en el frente combatiendo y, sin embargo, ha
conseguido mantenerse oculto en su casa para evitarlo. Cristián tiene claro que no
quiere morir; para él no hay ideología que justifique la guerra. Ellos dos se ven obligados
a marchar porque el Servicio de Información Militar quiere llevarse a Sol, pero se los
llevan presos.

Podemos apreciar la trágica muerte de Cristián, donde un francotirador escondido

dispara dos balas a Cristián. Esas balas son compradas por el narrador con una
explicación de Sol: “el cuerpo de Cristián cayó vertiente abajo, con un grito” y “La bala
fue también un grito bronco en ella.

3. El contexto histórico de la novela

Nos encontramos frente a una narración lineal, que abarca toda la Guerra Civil, se
desarrolla en Barcelona; una Barcelona que, sin embargo, tiende a perder sus rasgos
reales y equivale a veces al bosque en la narración fantástica folclórica, en una novela
que mantiene un difícil equilibrio entre lo histórico y lo simbólico. Sobre el eje
cronológico principal hay un juego de retrospecciones que sirven para construir los
antecedentes de los personajes y para producir la ilusión de la narración simultánea.

La Guerra Civil Española fue un conflicto social, político y militar —que más tarde
repercutiría también en un conflicto económico— que se desencadenó en España tras el
fracaso parcial del golpe de estado del 17 y 18 de julio de 1936 llevado a cabo por una
parte del ejército contra el gobierno de la Segunda República Española, y que se daría
por terminada el 1 de abril de 1939 con el último parte de guerra firmado por Francisco
Franco, declarando su victoria y estableciéndose una dictadura que duraría hasta su
muerte en 1975.

A finales de julio de 1936, cuando los dos bandos enfrentados en la Guerra Civil
española consolidaron sus posiciones, los efectivos navales y aéreos de los sublevados
eran notoriamente inferiores a los republicanos. Ante las peticiones de ayuda del general
Franco a Alemania e Italia, el Duce reconoció al bando nacional como el único gobierno
legítimo de España y envió las primeras unidades aéreas –sin distintivos ni bandera-
para ayudar a cruzar el estrecho de Gibraltar a las fuerzas rebeldes en África.

Durante el conflicto los italianos realizaron más de 135.000 horas de vuelo, llevando a
cabo 5.318 operaciones de bombardeo en el que fueron lanzadas cerca de 11.500
toneladas de bombas. Gran parte de las operaciones fue llevada a cabo desde Mallorca,
que al caer en manos de los sublevados se convirtió en una base privilegiada para atacar
la costa mediterránea. La base de la Aviación Legionaria italiana en las Baleares fue
creada a mediados de noviembre de 1936. Gozó de gran autonomía durante todo el
conflicto y desde febrero de 1937 al 25 de enero de 1939 lideró el bombardeo de
Barcelona y de las principales ciudades catalanas.

Podemos ver como Luciérnagas está ambientado en la Guerra Civil Española, la cual
Barcelona es un punto muy destruido. Bajo los ojos de Sol podemos apreciar el espacio
en que ella desarrolla su vida, durante la guerra. A lo largo de la historia podemos
apreciar como Barcelona va cambiando a medida que la guerra avanza. Es así como
podemos ambientar la miseria vivida por los personajes, que día tras día se va
deteriorando.

4. El tremendista reflejo de la Guerra Civil

Matute considera la adolescencia un proceso trágico y triste, probablemente porque es el

abandono definitivo de la infancia para muchas personas, y aquellas hormiguitas negras
de su infancia son para la autora la razón de existir. Por eso la obra es terriblemente
triste, y no puede acabar sino en una desgracia. Nos encontramos a la Matute
hiperrealista, tremendista o simplemente real (estamos hablando de unos niños durante
la guerra civil española), propia de sus primeras novelas, como Los soldados lloran de
noche. Y con una amargura y tristeza que abarca el libro de principio a fin. El mundo,
según Matute, no tiene solución, y no se siente orgullosa de pertenecer a la especie
humana. Entre las miserias de los adultos, estos niños, que no las entienden, son breves
luciérnagas que brillan quedamente en la noche, son la única esperanza que queda,
porque se tienen a sí mismos. Están unidos por el sutil hilo plateado de la adolescencia,
por la incomprensión compartida, por el mismo apesadumbrado sentir, embutidos en los
trajes adultos del mundo cruel y asesino que sus padres les han creado.

Matute hace uso de escenas brutales y grotescas, con personajes viciosos, obsesivos y
violentos. Utiliza un lenguaje duro, a través de Sol podemos ver cómo la ciudad se va
degradando frente a la adolescencia que ella vive. En Luciérnagas podemos ver las
vivencias de la Guerra Civil. Es una obra neorrealista y en ella podemos ver plasmada.

El tremendismo es un género literario que nace y se desarrolla en España en los años

40. Se puede decir que este movimiento literario se inicia con la publicación de una
novela de Camilo José Cela llamada “La familia de Pascual Duarte” (1942).

Los hechos extraliterarios que suceden en España y marcan este género literario son:

● La fuerte censura que está sufriendo España (que ya he explicado en la entrada

anterior).
● El silenciamiento de la generación del 36.
● La desorientación y el aislamiento de la renovación de la novela que sufre el país.
 ● El fomento del desprecio, la ignorancia y la literatura nacionalista fiel al régimen.

Características del Tremendismo:

● Insistencia por lo escabroso

● Los miembros de este género eran franquistas pero a la vez muy lúcidos e
inteligentes. Esto sumado con que no eran unos acólitos del régimen les da a sus
novelas un interés mucho mayor ya que se atreven a denunciar algunas
situaciones cosa que no hacen los periódicos de la época
● Retratan la sociedad pero insistiendo en aspectos duros, tétricos y degenerados
● Los personajes están relacionados con ambientes degenerados y oscuros que son
el resultado directo del conflicto de la Guerra civil, sobretodo en lo que tiene que
está relacionado con lo moral.
● La estructura narrativa es tradicional en lo que se refiere al espacio, tiempo… y
● tiene un enfoque con la tradición realista del siglo XIX.
●
5. El escenario urbano.

Luciérnagas está ambientada en Barcelona y transcurre entre el verano de 1935 y el 26

de enero de 1939. Durante los distintos cambios que vemos de la ciudad de Barcelona,
podemos apreciar cambios en la psicología de Sol. La autora explica el espacio urbano
donde transcurren las acciones con valoraciones propias que ella misma experimentó en
esa época, es decir, se basa en vivencias propias. La describe con rasgos de ciudad
pobre, atacada por la guerra, haciendo referencia al hambre, la miseria… Los sucesos
bélicos irrumpen en los escenarios urbanos más característicos de la ciudad tales como
Pedralbes, el Ensanche, la calle Muntaner, la plaza de la Universidad, el barrio gótico, la
Vía Layetana, la Barceloneta, las laderas del Tibidabo, etc., los cuales forman parte de la
memoria de la autora.

Dentro de la primera parte, uno de los escenarios donde se ve un espacio que no es

Barcelona es el internado de Saint-Paul, donde Sol pasa durante su formación
académica, aislada del mundo e imaginando un mundo que no es el real.

Al inicio de la guerra, se describen los lugares con elementos trágicos que centran la
visión de la protagonista. Podemos ver como la ciudad va cambiando a través de los ojos
de Sol. Se encuentra en una ciudad apagada, herida, llena de dolor. Se describe como
“día a día, la ciudad va apagándose” el hecho de atacar a la ciudad y destruirla.

Una vez Sol y Eduardo se encuentran en la calle, se vive otra experiencia por parte del
escenario, porque se descubre la otra cara de la ciudad. Una cara donde la miseria y la
pobreza abundan entre las personas. Nos encontramos en un escenario diferente al que
Sol y Eduardo están acostumbrados. Este escenario es la buhardilla de Daniel. Allí Sol
descubre que hay un mundo distinto al suyo, uno el cual no había imaginado. También
podemos ver como Eduardo se reúne con sus amigos en un espacio fuera de la ciudad,
que está más afectada por la miseria. Se describe este lugar como polvoriento y
calcinado porque el punto de pobreza es exagerado y se quiere demostrar lo diferente
que es un paisaje marginal.

Durante la novela, podemos ver como la ciudad avanza al ritmo que los protagonistas
evolucionan.

En la segunda parte ya nos encontramos dentro de la guerra, una Barcelona en plena

guerra, destruida, atacada. Se nos describe el brasero de los Borrero, donde se aprecia
más calma por el calor que desprende. También podemos ver como Sol lleva a
imaginarse la ciudad ideal: Barcelona como era antes de la guerra.

Sol regresa a su casa, donde se siente acogida gracias a los recuerdos que le producen.
Durante la llegada de las tropas se describe Barcelona por bandos, es decir, se divide en
los grupos contrincantes.

Para finalizar, Sol describe la ciudad que ve desde sus ojos, una ciudad destruida, llena
de miseria. Una ciudad llena de recuerdos enterrados entre los bombardeos que la
guerra dejó bajo Barcelona.

6. Sentido del término “luciérnagas” aplicado a los protagonistas

El término Luciérnagas se utiliza para describir a los personajes. Éstos son pequeños
ante la gran Guerra Civil que se les echa encima. Se utiliza para hablar de Cristián y de
Sol. El término Luciérnagas aparece muy poco en la novela, por eso es un título que creo
que es original, porque en ello no te relata nada de la novela, porque el significado se
tiene que buscar una vez el libro termina.

Matute utiliza el término para nombrar a Sol y a Cristián, en este fragmento podemos
ver como se utiliza una comparación con los insectos, porque ellos forman parte de una
pequeña parte de la Guerra, son pequeñas figuritas que viven en un mundo lleno de
miseria. Habla de ellas para referirse a ella misma (Sol) y a Cristián e identificarlas con
la relación que ellos dos tienen.
“Dos animales anónimos, sin méritos ni heroicidad alguna, dos criaturas, esas que ella
vio en el campo al borde de los caminos. Unos, arrastrándose sobre la tierra, otros
intentando volar, golpeándose contra las paredes, con la cabeza encendida. Luciérnagas,
barcos errantes en la noche. Apenas le conozco, pero cuánto sé ya de nosotros dos, no
de él, de nosotros dos. Las copas de cristal, entre sus dedos, retenían aún el temblor
brillante. Parecía —pensó— contener entre las manos una galaxia distinta.”

El término Luciérnagas también se puede relacionar con el mundo de la guerra. Se utiliza

la descripción de cómo son ellas para resaltar la poca importancia que tienen las
personas que sufren la guerra. Podemos ver como habla de la gente que no sobrevive a
los bombardeos y de la gente que lo pierde todo.

“Apenas hacía un momento, le dijo que eran dos astros perdidos en el espacio, pero
ahora, de nuevo él era sólo un hombre un hombre oscuro, agobiado. Criaturas errantes,
dando tumbos, chocando contra los muros, la cabeza encendida y murmuró:
luciérnagas.”

“Cayendo, cayendo siempre sin chocar, siquiera, sin estrellarse, en un final. Cayendo en
el vértigo, tras una parpadeante esperanza. Luciérnagas —recordaba—, pobres
luciérnagas.”

Pero una comparación que también se puede establecer es el significado del insecto
comparándolo con el físico y el nombre de Sol. Se dice que la hembra es más grande
que el macho en el caso de las luciérnagas. Este hecho en el libro se puede deducir como
Sol es más importante que Cristián y los otros chicos. Pero también se le da importancia
a la mujer, que tiene las mismas funciones que una luciérnaga: hacer y cuidar a los
hijos. Pero un hecho importante es la comparación entre una luciérnaga y Sol. Sol la
podríamos comparar con el sol, por el nombre los dos (el Sol y las luciérnagas) dan luz,
y por otro lado podemos ver como esta luz es una pequeña parte de una ciudad pésima,
desolada. Esta luz se puede traducir como una esperanza, porque Sol es una niña, y si
hay algo que los niños no pierden es la esperanza.

7. Posición ideológica y moral de la autora

Matute considera la adolescencia un proceso trágico y triste, probablemente porque es el

abandono definitivo de la infancia para muchas personas, y aquellas hormiguitas negras
de su infancia son para la autora la razón de existir. Por eso la obra es terriblemente
triste, y no puede acabar sino en una desgracia. Nos encontramos a la Matute
hiperrealista, tremendista o simplemente real (estamos hablando de unos niños durante
la guerra civil española), propia de sus primeras novelas, como Los soldados lloran de
noche. Y con una amargura y tristeza que abarca el libro de principio a fin. El mundo,
según Matute, no tiene solución, y no se siente orgullosa de pertenecer a la especie
humana. Entre las miserias de los adultos, estos niños, que no las entienden, son breves
luciérnagas que brillan quedamente en la noche, son la única esperanza que queda,
porque se tienen a sí mismos. Están unidos por el sutil hilo plateado de la adolescencia,
por la incomprensión compartida, por el mismo apesadumbrado sentir, embutidos en los
trajes adultos del mundo cruel y asesino que sus padres les han creado.

Ana María Matute dice que ella se quedó en los doce años. Son los años que tiene Sol en
este libro, los años que tenía cuando pasó la guerra civil por su vida. Es necesario leer
esta novela, pues parece la clave para encontrar la explicación a otros muchos libros
suyos, no sólo los realistas, sino también los fantásticos o infantiles. Descarnada por su
fiereza, sutil y tierna por el cuidado tratamiento de los pensamientos de los
protagonistas, es una novela desconsolada y pesimista, pero bella y real, nunca
angustiada.

Podemos decir que en esta obra encontramos párrafos que parece que Matute nos haya
robado los sentimientos y los haya plasmado ahí. Es un libro que cuenta de una manera
realista y dramática la historia de un grupo de jóvenes –casi niños- y de la manera tan
escalofriante que se sentían. Un grupo de jóvenes a quienes la guerra civil ha despojado
de cualquier resto de su anterior universo infantil; en la Barcelona de 1936 (Guerra civil
española). Nos cuenta la experiencia vivida en la Guerra Civil desde los ojos de la
protagonista, Sol, quien pierde a sus seres más queridos durante la guerra, y su forma
de vivirlo.

Dentro de Luciérnagas:

- No se posiciona en la novela.

- Su alter ego está en la familia “burguesa”.

- Su alter ego se distancia de lo burgués y se acerca a lo republicano.

- La guerra acaba con ambos, siendo estos símbolos de ambos bandos.

- Al hacer la novela en sí, hace de forma implícita un posicionamiento republicano.

- No menciona en ningún momento cosas específicas de ningún bando, no es el tema

general de la novela.

- La obra está escrita dentro de la censura. También lo está en la etapa de transición de

la autora.