Migrantes de Boltanski: una invitación a despojar la corporalidad

Grupo 3: Ademar, Yesica, Maria, Debora

Introducción

La obra “Migrantes” es una puesta montada por Christian Boltanski en 2012 en

el Hotel de Inmigrantes, producida por la Universidad Tres de Febrero. Aborda una
temática de profunda sensibilidad histórico-social de nuestra querida Argentina en la
que el flujo de inmigración, principalmente europea, era incesante. Historias
entretejidas de un viaje cuya potencialidad problematizadora invita al abordaje de la
misma desde las diferentes perspectivas que plantean los contenidos del trabajo
colaborativo por materias con el aporte transversal de la ESI para, en términos de de
Mario Molano, atravesar de repente el umbral tras el cual nuestros horizontes de
sentido deben volverse a abrir y replantearse (2012, p. 84)
La experiencia estética, la significatividad y la lectura simbólica de la misma debe
concebirse, es el espíritu de este trabajo, entendiendo que el eje central de estas
experiencias son nuestros estudiantes, llevándolos a crear con sentidos propios,
conectados consigo mismo pero a la vez involucrados con su entorno y con los otros.

Objetivos
● Comprender las dimensiones históricas y sus implicancias de las migraciones
decimonónicas argentinas.
● Presentar la obra artística como espacio de experiencia interpretativa, en
torno al discurso metafórico, estético y plástico visual de la misma.
● Motivar trazados interdisciplinarios y reflexiones en torno a la ESI.
● Utilizar la obra de arte como puntapié para el abordaje de los géneros del
sainete, el grotesco y el fantástico argentino.
Contenidos
Dado que la obra de arte es pluridimensional y alberga significados metafóricos, en sí
misma no emana un sentido único y es por eso que es necesario la guía e intervención
del docente en la presentación áulica, donde es recurso didáctico. El mismo se
entiende así en el marco de una elaboración intelectual vinculada con intervenciones
docentes sustentada por un contenido del Diseño Curricular enfocado a destinatarios
concretos de la escuela secundaria.

Desde Literatura
● El Teatro: sainete y grotesco. El inmigrante como sujeto social. La lengua de los
inmigrantes: el cocoliche. El teatro y sus orígenes: el nacimiento de la escena
nacional.
● El fantástico argentino: las nociones de subversión de lo real, el vínculo de lo
fantástico y lo real, las temáticas del fantasma/espectro. Texto literario de
interrelación: “Cuando hablamos con los muertos” de Mariana Enriquez

Desde la Educación artística-visual

● Recepción/interpretación del espacio y contexto sociocultural de la obra
● La producción a partir del espacio y contexto sociocultural de los/as
estudiantes - intervención / instalación en el espacio áulico.

Desarrollo de la situación de enseñanza

Desde las distintas áreas, proponemos comenzar a trabajar ambientando el espacio
áulico, con algunas ventanas tapadas, el sonido recortado de la obra donde
escucharemos nombres, edades, ocupaciones y fechas, leídos por más de 500 voces
superpuestas y sobre algunas mesas imágenes de documentos antiguos, cartas,
barcos, valijas, etc. En el pizarrón habrá imágenes de la obra, tapadas, generando así
el diálogo a partir del impacto visual a través del espacio diario modificado. Para
aproximarnos, entre todos a la temática, se comienza con preguntas orientadoras
como: ¿Qué acabamos de escuchar? ¿En qué contexto creen que podría sonar así?
¿Qué es lo que dicen? ¿Qué observan? ¿Qué creen que sea esto? ¿Qué
elementos/objetos pueden distinguir? ¿De qué época creen que son? ¿Cuál creen que
sea el contexto detrás de estas imágenes? Al destapar la obra podríamos relacionar lo
hablado, recorrerla y observar detenidamente las imágenes de la misma.

Lengua y literatura
La muestra de Boltanski y el cuento de Enriquez permiten entender el entrecruce
entre realidad histórica y la ficción propia del arte. En principio, Boltanski y Enriquez
refieren a momentos históricos determinados y reconocibles de nuestro país. Además,
ambos rompen con lo esperado por parte del espectador/lector: al ingresar a la
muestra de Migrantes uno no espera específicamente encontrar sábanas-silueta
colgando. Quizás lo más esperable es presentar historias concretas de inmigrantes
con sus fotografías. El mismo impacto genera Enriquez en su cuento: en un juego de
la copa entre amigas no se espera que la figura del fantasma remita a los Detenidos-
Desaparecidos de la última dictadura militar. Es en este punto en donde ambas obras
se posicionan como experiencia estética, ya que “crean un espacio de ruptura en los
flujos continuos de la vida cotidiana e introducen una suspensión de presupuestos,
expectativas y significaciones habituales” (Molano, 2012: 84)
Ambas obras presentan una subversión del orden de lo real (Jackson) y un delicado
límite entre lo ficcional y lo real para generar una fusión indisoluble (Cortázar). Esta
multiplicidad de sentidos es lo que permite, además, abordar a la obra de arte como
metáfora. Es decir, ningún sentido está determinado o limitado, sino que desde ambas
obras se pueden extraer a través de la vivencia estética varios significantes.
Particularmente, en las obras de Boltanski y Enriquez la figura metafórica principal
es la de fantasma. Utilizada en primera instancia en el fantástico como temática
cristalizada, pero resignificada por Enriquez al presentarla en relación a la última
dictadura militar. Caso similar sucede en Boltanski, la figura fantasmática se utiliza
para desarticular las nociones de cuerpo e identidad arraigadas a la idea de
“migrante” y para exponer -y criticar, claro- los tratamientos sociales sobre estas
individualidades.

Artes visuales
Luego ver el video de la instalación para poder profundizar en las reflexiones
surgidas ante la imagen bidimensional. Analizar la implicancia de la iluminación, tipo
y sensaciones que provoca, pensar el significado de las camas vacias, el concepto de
ausencia, los percheros con sacos negros colgados, los asientos de material y la
espera… quizás, para qué? Recibir comida, atención médica…
Focalizando en la ropa como medio expresivo y el significado en la obra, lo
relacionamos con el vídeo musical "Spring Day" del grupo surcoreano BTS, en donde
una réplica de la obra "Personnes" (también de Christian Boltanski) aparece en
algunas escenas. Este video fue tomado como homenaje a los adolescentes muertos en
el naufragio del ferry Sewol, en el mismo, la montaña de ropa refiere a la ausencia a
través de este elemento.

Orientaciones docentes y actividades

Cuidado del cuerpo y la salud; investigar sobre el Hotel de Inmigrantes y las cuestiones
sanitarias de la época para contrastar con su situación sanitaria actual:¿Cómo vivían
allí las personas? ¿Cómo viven hoy quienes llegan al país? ¿Qué enfermedades eran
las de mayor circulación entre inmigrantes a principios de siglo XX? ¿A qué se debía
esa circulación y niveles de contagio? (relación interdisciplinaria con Salud y
Adolescencia- Biología) ¿Qué enfermedades son hoy las de mayor transmisión? ¿A qué
se debe? ¿Qué posibles soluciones podemos pensar para mejorar la calidad de vida de
quienes vienen a nuestro país?
Respetar la diversidad; ¿cómo habrán vivenciado el desarraigo esos adolescentes?
¿cómo habrán aprendido un nuevo idioma? ¿habrá sido “fácil” integrarse a una
nueva sociedad con sus costumbres?, ¿cómo habrá reaccionado la gente de la época a
su llegada?, ¿qué implicancias tuvieron los apodos aludiendo a las nacionalidades (“el
tanito”, “el rusito”, “el gallego”)? ¿Cómo sería el bullying en ese momento? ¿Qué
similitudes encuentran con las maneras de nombrar y tratar a los inmigrantes que
tenemos hoy? ¿Hubo algún cambio?
Ejercicio de los derechos; reflexionar sobre los tratos jurídico-sociales hacia los
inmigrantes del siglo XIX y XX para luego repensar el trato actual. De haber
inmigrantes en el grupo se pueden tomar relatos de vivencias personales en relación
a la obra: ¿Cómo habrá sido la integración de los adolescentes migrantes de la época?
¿habrán podido elegir donde trabajar? ¿De qué habrán trabajado? ¿Habrán accedido
a una vivienda digna, a la educación, a la salud? ¿Cómo es hoy? ¿Qué tipo de
posibilidades socio-económicas tienen hoy las personas migrantes en nuestro país?
¿Existen “privilegios” por no ser migrante? ¿Qué diferencias sociales se evidencian en
el día a día? ¿Qué problemáticas habilitan estas cuestiones?
Garantizar la equidad de género; comparación de las épocas, de principios de siglo
XX y la actualidad, se permite el abordaje de los roles de género y la equidad. En el
Hotel de Imigrantes la división estaba radicada por sexo para las tareas y trabajos
poniendo de manifiesto las posibilidades de cada uno, se puede reflexionar sobre las
divisones sexo-genéricas en los edificios que hoy día transitamos. ¿Por qué la
sociedad mantiene estas clasificaciones? ¿La justificación de la practicidad es válida?
¿Qué otras formas de transitar los espacios edilicios e institucionales pueden ser más
inclusivas?
-Investigar el formato Instalación como medio artístico/expresivo, sus características,
origen temporo espacial, los movimientos artísticos, artistas de base y la
diferenciación con el resto de los formatos ya conocidos. Elementos y materiales;
selección y manejo, elección una temática, el cómo se piensa la relación metafórica de
los objetos con la idea conceptual, el emplazamiento, participantes, etc.
Se propone entonces…
-Pensar una instalación del lugar donde cada uno habita, donde cada uno es y siente
que ese espacio lo representa, puede ser el colegio, su habitación, la casa de los
abuelos, la plaza, etc incorporando a la obra todos los elementos antes mencionados,
registrando a través de un video y su edición, musicalizado a elección personal.
-Proponer una instalación a partir de la identidad, la memoria, el cuerpo y su
representación a través de la ropa, bajo la idea del cuerpo-fantasma. Puede trabajarse
de manera colectiva o individual.
-Instalación sobre la ausencia del cuerpo en hechos similares al video de BTS, pero
en nuestro contexto, como la tragedia de Once, o la tragedia de Cromañón,
registrando la obra, también, en video.

Conclusión
https://drive.google.com/file/d/11gqa6TSIMGSgRGfru7BKIITS5gCHrwPC/view?usp=sha
ring

Débora

Qué bueno que el curso te haya ayudado a animarte a llevar obras de

arte a la escuela y te haya aportado material y herramientas, para
trabajar con obras y vincularlo con la ESI. Todo este material y
experiencia te quedan para seguir trabajando y profundizando en la
escuela. ¡Felicitaciones por tu trabajo, un gusto haberte podido
acompañar en este recorrido!

Eleonora