¿Que es el arte?

Para Umberto Eco, la verdadera cuestión, “más que la definición del arte es el problema

de la definición del arte” (Eco, 1970); ¿que hace arte al arte?:

Goodman rechaza el interrogante clásico: “¿Qué es el arte?, a favor de la

seductora pregunta “¿Cuándo es arte?” Esto no debe extrañar, porque como

hemos visto, la cuestión de que si algo funciona como objeto artístico depende

de como se le interprete en determinadas circunstancias, más que de las

propiedades inherentes del objeto o al símbolo en si mismo. (Gardner, 1997)

Tal es el caso de la emblemática obra del movimiento dadaísta “Fontaine” conocida en

español como La Fuente, “creada” por el francés Marcell Duchamp, la cual dio inicio al

arte conceptual, poniendo a prueba valores de tipo estético y técnicos alredor de la obra

de arte, sin embargo:

La estética era lo de menos. Duchamp quiso transmitir algo tan noble y serio

como una idea, probablemente un “fuck you” a la comunidad artística

internacional. Pero resulta que en el 2004 esta “fuente” fue votada como “la obra

de arte más influyente del siglo XX” por 500 reputados profesionales del sector.

(Lampkin, 2015)

A pesar de que el concepto de arte ha evolucionado con el paso del tiempo, ha estado

relacionado siempre con la cultural, la estética, la creación de la mente humana y la

expresión emocional; desde un punto de vista clásico, el arte es definido como el acto

por el cual el hombre valiéndose de la materia (el cuerpo), la imagen o el sonido, trata

de expresar lo material o lo inmaterial (Enciclopedia Larousse, 1991).

El arte además esta muy relacionado con la lúdica y el juego que parte de expresiones

culturales propias del entorno; “El juego es reflejo de la cultura, de las dinámicas
sociales de una comunidad y en el niños y niñas representan las construcciones y

desarrollos de su vida y contexto” (Ministerio de educación , 2014)

Una manera de poder definir o comprender mejor el concepto del arte es a través de los

lenguajes artísticos y de como estos se han manifestados de diversas maneras en la

historia del ser humano:

El arte es una función esencial del hombre como lo prueba el hecho de haberse

manifestado sin interrupción en todas las latitudes de la Tierra desde la epoca

prehistorica. Gracias al arte, el individuo es capaz de expresarse más completamente y

al mismo tiempo, alcanza a comprender mejor el mundo que le rodea. (Enciclopedia

Larousse, 1991)

Desde la practica clásica del arte estos eran agrupados únicamente como las bellas artes

(danza, teatro, literatura, pintura, música); sin embargo con el paso de la historia, ha

sufrido transformaciones, inclusiones e innovaciones; actualmente con el influjo de la

tecnología los lenguajes artísticos y las practicas artísticas, han experimentado una serie

de transformacione e influencias en especial con el uso de recursos electronicos,

dispositivos móviles, asi como plataformas de transmisión en vivo que permiten

presentar una obra de arte al mismo tiempo en varias ciudades e incluso ser creada por

artistas ubicados en diferentes lugares del mundo, como por ejemplo la propuesta

musical del Colectivo Playing for Change que consiste en grabar covers o versiones de

canciones populares con músicos de diversas cultural y partes del mundo.

Incluso a través de la historia, las manifestaciones artísticas han sido parte

fundamentales en cambios políticos, movimientos sociales, hechos relacionados a la

reivindicación de los derechos humanos y casos lamentables en donde artistas han

perdido la vida de manera cruel, por el contenido de sus expresiones artísticas, tal fue el

caso del musico chileno Victor Jara.

De hecho a partir de manifestaciones artísticas han surgidos otras en contra de estas, tal

como sucedió en Broadway con los movimiento Off Broadway y Off Off Broadway de

mediados del S. XX en Nueva York, o las vanguardias del arte del S. XX en Europa, en

donde artistas plásticos empezaron a manifestarse en contra de los estantades estrictos y

clásicos de críticos de arte, galerías y museos, quiene dejaban por fuera de sus

exposiciones a artistas cuyas obras rompían los parametos de obra plástica clásica.

A partir del Siglo XXI, la cultura del arte continua viviendo transformaciones y nuevas

formas de manifestaciones artísticas dominadas sobre todo por la Red y el auge del

internet en todo el mundo, sin embargo el arte no pierde su esencia de ser arte cuando

otros lo consideran asi; surgiendo en el año 2018 el termino Hamparte introducido en

por el critico de arte y youtuber Antonio Garcia Villaran, definiendo el termino “como

el arte de no tener talento”, específicamente sobre el caso del artista Damien Hirst

quien junto a su grupo de ayudantes crea una las llamadas Spot Paintings, compuestas

por puntos de colores, Hirst ha manifestado que los puntos de colores son su idea,

llegando incluso a denunciar a una empresa de publicidad que realizó una campaña

publicitaria basada en puntos de colores, pues Hirst los considera de de su autoría, de

acuerdo a Garcia Villaran, Hirst es un verdadero hampartista. (Villaran, 2018).

Por lo tanto como se expresa al inicio de este texto; la cuestión no es sobre que es el

arte; sino que arte al Arte, arte; probablemente una de las opiniones más interesantes y

basadas en la neurociencia, es la del neurocientífico colombiano Rodolfo Llinas, quien a

manifestado que a pesar de no ser artista y de su naturaleza de científico, es un

verdadero fanático del Arte y la relación de este con el cerebro; de acuerdo con Llinas;

el arte y el funcionamiento cerebral guardan una relación estrecha, connatural siendo

dos partes de un continuo; plantea que la primera forma de pintar empieza con la

percepción ocular y que la relación que existe entre el color y el sonido son creadas por

el cerebro, coorcondando además con la definición clásica del arte, al considerarlo que

el arte es una expresión interna de la mente, llevada al mundo exterior. (Llinas, 2014).

Por consiguiente y teniendo en cuenta la importancia de las experiencias significativas

en la vida del bebé durante los primeros 24 meses de vida, el arte cobra gran

importancia en durante esta etapa y para toda su vida.

POR WENDY ORTEGON LOAIZA

misswendyortegonloaiza@gmailcom