CONTEXTOS HISTÓRICOS MODA

GÓTICO

Caracteristicas generales:

El estilo gótico se desarrolla a finales del XII- a Finales XV- princ. XVI. Edificios finales XVI se mezclan con el
Renacimiento.

A la etapa de Fin. XII Protogótico

Gótico Flamígero (Fin. XV-Princ.XVI. En el caso de España también se le llama Gótico HispanoFlamenco (Arte
mudéjar: Arte de los musulmanes bajo poder político cristiano).

Constituye el Gótico un claro ejemplo de la evolución cultural, económica y política de Europa. En el gótico, lo
humanístico es explosivo.

Desde le punto de vista cultural, hay una evolución muy potente. Es gradual, progresiva, pero muy fuerte ya que se
produce un trasbase de una cultural eminentemente dominado por la religión, por los monasterios a una cultural que
va siendo cada vez mas laica y cuyo centro va a estar en las universidades. Aunque la influencia de la Iglesia sigue
estando ahí, pero amortiguada. Porque en la universidad el control de la cultura no va a estar tanto por la iglesia, sino
por seglares, es decir la sociedad civil, la sociedad laica.

Así, se imparten conocimientos literarios, filosóficos, humanística que constituyen la base de la cultura moderna. Es
decir, muchas de la teorías que se desarrollan en ese momento han constituido conocimientos posteriores en la
sociedad moderna e incluso contemporánea. Lo que fundamentalmente acuden a estas universidades son los seglares.

Otro aspecto a destacar es la evolución política que se produce en este periodo. En el mundo gotico se acrecienta el
poder de la realeza, de la monarquia. Estas eran muy potentes. Se acrecienta el poder monárquico. Esto e smuy
importante para la moda, es trascendental, es decir, si elpoder de la monarquia no hubiese sido tan potente quizás no
hubiese nacido la moda. La evolución económica hace que se produzca una rivalidad en la moda. La burguesía quiere
imitar a la monarquia. Así esta cambia la tendencia e introduce una nueva corriente estética en la moda (Tiene el
dinero). Esta rivalidad en la moda es la que hace que exista esta tendencias de moda. La propia nobleza crea leyes.

La evolución ecomica se produce debido a que se ocasionan nuevas fuentes de riqueza (industria, comercio, etc.) que
dea lugar a una nueva sociedad estructurada en categorías y que va a da lugar a l reconocimiento de profesines
liberales (aRquitectu.). Esta es una época de descubrimientos geográficos y también descubrimientos tecnológicos.
La invenccion de la imprenta como divulgación del conocimienot.

Clase burguesa como clase nueva.

Alcanzan un enorme desarrollo la ciudades. Antes en el Romanico el monasterio es el que regula todo (Diezmos,
educación), Pero en el gotico pasa el nucleo rural del monasterioa alas ciudades. En las ciudades es donde esta el
edificio emblemático del mundo gotico (la catedral), las universidades. La catedral es el enlace espiritual entre la
Iglesia y la población civil. Es el nucleo ta,bien del poder político, del saber (la ciudad). Ademas permitirá construir
tro tipo de edificios, los civiles, como las lonjas (edi. Para el intercambio comercial), palacios, hospitales (debido al
avance científico y medicinal, la estructura arquitectónica se mantendrá hasta el siglo XX),

Reconocimiento del artista. Se desvinculan de la tutela de la Iglesia. El artista tiene un reconocimiento social, una
autoria, de ahí a que aparezcan las firmas posteriormente. Libertad en sus creaciones.

Importancia de la catedral, como construcción a la cual gira todo. Las principales capitales europeas comienzan a
proyectar sus catedrales. Muchas catedrales tienen los sepulcros de las familias burguesas que intervienen
principalmente a sufragar los gastos de la construcción.

El gotico nace en Francia, pero se extiende por muchos países de Europa y alcanzan un gran renombre en Inglaterra.
Para los ingleses el gotico es el estilo nacional.

La bóveda sexpartita, bóveda estrellada (bóveda típica del gótico del siglo XV). La bóveda de arista es la principal
del románico.
El centro de influencia será Italia. El gótico manierista se desarrolla principalmente en España en la Zona del Levante
E islas Baleares. La Catedral de Palma de Mallorca es el principal exponente del Gotico Manierista en España.

El siglo XV es la etapa del Gótico flamígero o gótico barroco o gótico decorativo. En España se le llama gótico
hispanoflamenco (por ejem. Catedral de Sevilla).

Escultura

El mundo sensible es la principal fuente de inspiración. Deja de ser rigida, hierática, inexpresiva. Cada vez se hace
mas humanizada. Inspiracion del natural.mLa escultural va a imitar lo real, lo natural, da lugar al realismo
naturalismo. La escultura, el arte lleva a lal humanización. Expresara los sentimientos. Incluso al patetismo. El
mundo sensible, humanización hace que el arte sea fuertemente expresivo. Como temas: figura de Jesucristo, Dios,
Virgen, la Virgen y el Niño. La humanización total, los sentimientos. Tambien los temas de santos son muy
frecuentes. Los temas de monstruos, con el sentido de conmover, provocar el arrepentimiento en los fieles. Dios
aparece mucho mas humanizado.

Los lugares predilectos para colocar las eculturas hay las siguientes tipologías (5): La escultura exenta, los retabloes,
sarcófagos, sillerías de coro y por supiuesto las portadas (en arquivoltas, tímpanos, capiteles, jambas). Catedral
importante puede tener fácilmente 9 portadas.

Ejemplos:

Portada Catedral Tuy (Galicia). Protogotico S. XIII

Portada Ciudad Rodrigo (Salamanca)

Portada de El Sarmental, Catedral de Burgos clasicista S. XIII Influencia Francesa (Principales ciudades: Burgos,
León y Toledo).

Catedra, de la Coroneria , catedral Brugos. Clasicista Siglo XIII

Portada Princi. De la fachada Princ. Catedral de Leon , La Virgen Blanca Clasicis. Siglo XIII. Estas vírgenes
normalmente se llaman vírgenes doradas, vírgenes blancas. Virgen muy naturalista, expresiva. Lleva mantos y velos,
Prenda de vuelo, que no marca la silueta. Prenda drapeada.Seduccion no importante en Occidente.

Sepulcro Alfonso VIII.Topologia Escultura funeral Gotico clasicista S. XIII

Sepulcro Doña Berenguela. Arcos con escenas de la vida de la persona enterrada. Tapa doble vertiente. En esta época
es corriente ue el sepulcro se coloque sobre leones o perros (perros por la fidelidad).

Catedral Toledo

Catedral de Pamplona. Gotico Manierista S. XIV Timpano con varios registros.

Sepulcro Arzobis`po Don Juan de Aragon (Catedral Tarragiona) S. XIV . Aparece el muerto representado encima.

Virgen Blanca. Catedral Toledo. Esc. Exenta. G. Manierista S. XIV.

Prenda drapeada llena de orla es el lujo máximo en la indumentaria y moda. Normalmente esta hecha con oro,
bordados, etc. La orla marca la relevancia social de la época.

Retablo San juan Abadesas (Catedral Lerida)

Sepulcro Carlos El Noble y Doña Leonor Catedrla Pamplona. Infanta Borbogona (artista extranjero).

Donzel de Singüenza. Influencia flamenca y alemana. Esc. Funeraria S. Xv.

Cartuja de Miraflores. Influencia flamígera y alemana.

Silleria Catedral de Toledo.

14/2/14

Imagen: Gótico francés Escultura catedral de Amiens, Francia Gotico clásico (XIII)
Esculturas que forman un friso en la fachada. Predomina lal imagen religiosa. Las dos prendas fundamentales en la escultura
religiosa pueden apreciarse en la imagen. Una mujer de la misma época viestiria de l amisma manera que los hombres como los que
aparecen en la imagen. Todavia no hay diferenciación de sexo (Para haber moda debe de haber seducción). Ropa o indumentaria
drapeada (Proviene de los países de Oriente). Drapeada es decir, pliegues, volumen, telas, abultamiento, evita marcar la anatomía.
Ropa envolvente. Dos prendas drapeadas manto y túnica.

Imagen: Catedral Chartres, Francia. Escultura

Orlas (Nos dice que son textiles caros). Drapeado. Mucha tela. Corriente estética de abultar el vientre femenino. Aparece con un
cinturón que da doble cuerpo y cae por delante de manera vistosa (a veces de piel, llamadas zarrias)

Los hombres en esta época iban con pelo largo y barba.

Imagen: Gotico español

Pliegues en tubos de órgano

Imagen: Portico de la Gloria , Santiago de Compostela

Ejemplo de romanico de transición, un ejemplo de ellos que dos de los eclesiásticos están hablando, en el caso del romanico seria
imposible.

25/2/14 Apuntes a mano

8 a 10 pags. Trabajo. Letra tamaño 12. Se pueden incluir 1 o 2 imágenes. El dia de la presentación hay que traerlo impreso.

EL ORIGEN DEL SISTEMA DE LA MODA: FACTORES QUE DETERMINAN SU APARICIÓN

Durante gran parte de la historia, las sociedades primitivas han evolucionado desconociendo el juego de la moda. A partir del siglo
XIII, mas concreto el XIV (Hasta que termina el Románico) se desconoce.
Aunque este tipo de sociedades manifiesta cierto gusto por la ornamentación y persiguen efectos estéticos a través de la vestimenta,
no podemos hablar de efectos de moda. Se tienen que dar una serie de condiciones fundamentales para que se de la moda, que en los
egipcios por ejemplo no se da. Uno de los ejemplos clave para la no existencia de la moda. Una sociedad antigua con estricta
dependencia del pasado que está organizada para negar la dinámica del cambio. Para que haya moda tiene que haber un cambio
rápido. Es una sociedad que respeta mucho las tradiciones, como en el caso de la India (históricamente hablando).
Es decir, durante siglos, en las sociedades primitivas se ha perpetuado la misma forma de vestir. Por ejemplo, en Grecia se mantiene
el peplos durante la cultura griega etc., es decir, esta estabilidad en las esculturas antiguas o primitivas lo vemos también en las
culturas orientales.
Las sociedades tradicionales no permiten la tradición de la moda. En estas sociedades antiguas o primitivas esta introducción de la
moda hubiera supuesto una descalificación de su pasado. Sin embargo, el contacto con los pueblos extranjeros facilitó la imitación
de determinadas prendas, del mismo modo la conquista de algunos pueblos impuso una determinada prendas a los vencidos.
Pero el trasbase de cosas entre culturas no son los suficientemente fuerte para que haya una renovación de la moda. Para que haya
moda tiene que haber una dinámica de cambio y una renovación continua.
Solo hay un sistema de modos cuando el gusto por las novedades llega a ser un principio constante y continuo, la moda es
dinamismo, fugaz, novedosa, irracional.
La moda en sentido estricto sale a la luz a mediados del s. XIV, porque ya a finales del 1er tercio del S.XIV surge un vestido
radicalmente nuevo, diferenciando razones de sexos. Es decir, corto y ajustado para el hombre y largo y envolvente para la mujer.
Esto revoluciona el campo de la indumentaria y coloca las bases del vestir moderno. El atuendo masculino, en líneas generales
empieza con jubone, chaquetas cortas, tallas justadas, botones, calzones ceñidos, marcando nalgas, abdomen y piernas. Trajes
femeninos que perpetuan la tradición del vestido largo, resaltando numerosos atributos femeninos.
A partir del siglo XIV, los cambios en la vestimenta no van a ser fortuitos y accidentales, son cambios buscados.
En la historia del vestido, hay ciclos breves de moda pero hay otros ciclos de moda que son mas largos. Sin embargo, las
modificaciones mas rapidas en moda se producen en aspectos que atañen a colores, accesorios, materiales, adornos, etc. Mientras
que la estructura es mas estable. En la era de la moda domina el culto a las novedades, el gusto por el cambio y la influenciua de las
costumbres contemporáneas.

FACTORES POLITICOS Y ECONOMICOS

El origen del sistema de la moda esta determinado por factores y condiciones propios de la Europa Occidental, que explica el por
qué del origen de la moda en Occidente y no en otro lugar.
Hasta que se produce la cooronacion de Carlos Magno (año 800) hay tres siglos de caos (s. VI, VII, VIII). Una vez que finalizan las
desvastaciones y pillajes barbaras, Occidente conoce una inmunidad y tranquilidad de la que no se disfruta en niguna otra arte del
mundo, ya que supone una pausa en las invasiones extranjeras. Esta tranquilidad de las incursiones exteriores permite que la
civilización occidental puede entregarse a los placeres de la sostificacion y apariencia (la moda).
Para la aparición de la moda fue necesaria la estabilidad política.
En el siglo X (Esta finalizando la Alta E. Media) hay un crecimiento económico continuo.
En el siglo XI, basado en la rev. Agrícola y técnica, desarrollándose el comercio, reconocimiento monetario y expansión de los
burgos y progresis materiales. Todos ellos va a dar lugar al desarrollo de la civilización en Occidente.
El establecimiento, fuerza del feudalismo supone una descomposición del poder monárquico por el aumento de las rentas señoriales
y la elevación del nivel de vida aristocrático. Esto supone el origen de cortes principesca., ricas y factuosas que son un caldo de
cultivo para el lujo y la moda.
El feudalismo es un factor económico social.
A todo ellos hay que hablar del crecimiento de las ciudades, que llevara aparejado la intensificación de los intercambios comerciales
que llevara a su vez a la creación de grandes fortunas.
A partir del S. XIII las grandes ciudades que se originan sobre todo en Italia, sin el centro de la conomia y de los hombres de
negocios que tratan de copiar las maneras y gustos lujosos de la nobleza. Esto dara lugar a otro factor de la moda, la rivalidad entres
clases sociales.
La moda es el telonm de fondo de despliegue económico de Occidente (a partir del GOtico) con el consiguiente enriquecimiento de
la sclases señoriales y burguesas.
El desarrollo o dinamismo de los oficios artesaneles que influyeton fuertemente en el desarrollo de la moda. Entre estos están los
que tienen que ver con las industrias textiles por ejemplo, Paños de Flandes, telas de cáñamo, el tercipelo de Milan, Genova o
Venecia, sedas de Oriente, pieles de lazona del Caucaso, algodón de Siria, Turquia, India, Cuero de Africa, colorantes de Asia
Menor (actual Turquia) y las plumas de Africa.
Con el desarrollo de las ciudades medievalesse establece la división del trabajo

4/3/14

(Faltan primeros 30 min.)

Del siglo XIII al XVIII en Europa se da un proceso de osmosis (trasbase de personas de un lado a otro) social en el seno de las
clases dominantes
Las clases nobiliares se abren a los ricos burgueses.
Precisamente cuando las clases sociales dominantes no son rigurosamente estables y se producen movimientos de un lado a otro es
cando aparecen los escarceos de la moda, sustentados por las estrategias de distinción y de rivalidades de clase.
Entre la nobleza y la alta burguesía es donde surgirá la dinámica de la moda.
Las clases burguesas en busca de respetabilidad social imitan las maneras de ser y de parecer de los nobles y a su vez, las clases
nobles, marcan distancias y diferencias para diferenciarse de sus competidores. De este doble movimiento (imitación y distinción)
nacen los cambios de la moda. Los edictos (leyes) suntuarias precisamente nacieron para limitar o impedir de alguna manera
parecerse un grupo social al otro porque normalmente las leyes suntuarias impedían a la clase inferior exhibir las mismas telas,
accesorios, etc. Que llevaba la clase noble. Pero a partir del S. XIII y XIV, el desarrollo del comercio y la banca, se constituyen
inmersas fortunas, cuyos protagonistas (nuevos ricos) se cubren de sedas joyas) rivalizando en elegancia con los nobles. Y esto es lo
que hace que se multipliquen las leyes suntuarias (en países como España o Francia). Estas leyes suntuarias tenían también como
finalizar proteger las industrias nacionales, impedir el despilfarro y marcar distancias de orden jerárquico.
La ley suntuaria de alguna manera evita que la divisa salga del país.

La confusión en el vestir también se va a producir acrecentada en los siglos XVI y XVII. Es decir, la moda se extiende a nuevas
capas sociales y entra en la mediana e incluso pequeña burguesía, que adoptan telas, peinados, encajes, bordados, etc. Que llevan los
nobles. Esto incluso continuara en el S. XVIII.
Otra razón potente en el origen del sistema de la moda:

Los nuevos valores de la cultura caballeresca y cortesana.

Teniendo en cuenta que los siglos XI, XII se desarrollan potentemente las cortes principescas, a la tradicional exigencia de las
fuerzas y hazañas, se añaden nuevos valores como la idealización de la mujer, el lenguaje cuidado (hablar bien), las buenas maneras,
la afectación galante, es decir, el caballero se convierte en poeta, en juglar y opta por el lenguaje bello y los objetos bellos. Esto se
debe a que se idealiza la figura femenina. A esto se llama amor galante o amor cortesano.

Junto a la alegría por combatir en los torneos aparece el placer por las fiestas y la galantería y lógicamente la moda esta dentro del
placer de sorprender y deslumbrar. Logicamente para que se del el amor cortesano tiene que aparecer una imagen de la figura
femenina, es decir, hay una sobrevaloración lirica de la mujer amada (incluso llegando a la idealización). Se esta a un paso de la
sumisión y de la obediencia por parte del amante a la amada. Asi, la distinción entre los sexos cambian. En las relaciones de
seducción se produce una nueva relación de sexos. Entra un nuevo juego amoroso donde el amante vive arrodillado ante su amada,
languidece y le rodea de atenciones y se muestra muy sumiso ante sus caprichos celebrando su belleza y sus virtudes con aduladores
poemas. Esta manera de conquistar se llama la poetización del cortejo.
A partir de este momento la seducción atención y delicadeza hacia la muejr, juegos amanerados, etc. En donde los hombres además,
cuidan la belleza del traje. Este amor cortes es una reafirmación del juego del amor.
El amor galante introduce una nueva relación de sexos.

Otro de los hechos importandtisimos que se vabnna producir progresivamente con el nacimiento de la moda es que va a ver una
diferencia radical entre lo masculino y lo femenino y como consecuencia de ello se sexualiza como nunca la aparencia. Así por lo
tanto, la moda no surge solo como un signo de distinción social sino como una función expresiva y seductora. La moda o el atavío
de moda desde su origen ha sido un consumo de lujo y de prestigio que va extendiéndose progresivamente con elpaso de lo siglos
alas clases sociales. Y es el siglo XX cuando se extiende a las clases proletarias.

(tema acabado)

Aspectos generales del renacimiento