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Hola mi nombre es Jenny espero puedas regalarme un poco de tu tiempo para

contarte cosas que te pueden interesar


Nosotros asistimos al cine y vemos una película, pero acaso sabemos ¿cómo es
que este surgió?
Aquí te daré la respuesta
El origen del cine lo encontramos en el año 1654. Cuando el sacerdote alemán
Atanasio Kircher experimentaba con imágenes en movimiento gracias a su famosa
linterna mágica.
Posteriormente el francés llamado Gaspard Robert conocido como Robertson creo
un espectáculo muy llamativo de figuras pintadas en placas de cristal por lo que en
1798 se crearon las primeras proyecciones públicas.
¿Sabes que significa la palabra fotografía? La palabra deriva de griego foto(luz) y
grafos (escritura)
Un aporte muy importante para el cine fue en el año de 1890 donde el inventor
Edison y Dickson crearon los kinetoscopios que eran cajas con una serie de
bobinas que permitían ver una película individualmente.
Oficialmente el cine nació el 28 de diciembre de 1895 gracias a los hermanos
Lumiere donde mostraron sus filmes en un salón de parís, el aparato con el cual lo
consiguieron fue con el cinematógrafo.
Pero por otro lado Thomas Alva Edison fue el primero en construir un micrófono
comercialmente viable en el año de 1876 y se podía reproducir correctamente el
sonido, estamos hablando del fonógrafo.
Edison no fue el único en contribuir al cine sonoro. El cantante de Jazz fue la
primera película considerada sonora. Con técnica de sincronización de disco, que
nunca fue práctica.
Pasando a otro tema sabes lo que es un signo?
Signo es todo aquello que de alguna manera remite a otra cosa (objeto, acción,
idea, etc.), que representa algo.
Símbolo es “un tipo especial de signos” que tienen en una cultura una
“significación moral”.
la significación es construida por la mente humana ya que un objeto puede o no
significar algo para la otra persona. Podemos poner
¿Conoces lo que es el proceso de la narración?
Aquí te lo explicare en pocas palabras
Primero que nada, es la idea ya que es lo más importante en el proceso de la
creación y además marca el punto de partida del guion por lo que debe de ser
concreta, clara y simple.
Luego viene la Story-line esta consiste en contar la historia en 6 líneas y para esto
se debe de utilizar un número mínimo de palabras posibles para contar la historia
ya que debe de contener planteamiento, nudo y desenlace.
Posteriormente viene la estructura debe de haber una estructura narrativa y
dramática
La narrativa es como el espectador va a ir viendo los acontecimientos que se han
representado por lo que debe de haber una buena secuencia. Estas secuencias
pueden ser lineal es que se lleva un desarrollo cronológico de la historia o la lineal
intercalada se hace el desarrollo de la historia, pero está cortada por secuencias y
se alejan un poco de la realidad. Stranger Things.
También existen las paralelas que se cuentan distintas historias, pero no tienen
nada que ver entre ellas sin conexiones aparentes entre sí.
No olvidemos que también existe la inclusiva donde se cuenta distintas historias
que incluyen a otras y todo el audiovisual tiene al mismo narrador.
La estructura dramática independientemente de cómo sea el esqueleto de la
película, se cuenta siempre por el principio. Debe tener tres etapas básicas:
planteamiento, nudo y desenlace.
Planteamiento donde en los primeros 10 minutos se presente a los personajes, el
suceso detonante que es lo que va a ocurrir, el primer punto de inflexión donde el
personaje tiene que tomar una decisión y la línea de acción.
Nudo que son los primeros 40 minutos donde el personaje principal busca cumplir
sus objetivos, pero también se presenta un conflicto local por lo cual este genera
acción y posteriormente se presenta el segundo punto de inflexión entonces
podemos decir que se puede presentar una crisis o momento de tensión.
Desenlace: Los 10 últimos minutos de la película donde se resuelve la historia.
Pero muchas películas no solo resuelven la historia, sino que resuelven todas las
tramas, a eso se le llama conclusión de la trama.
Guion Literario: Es la narración completa (ordenada ya en escenas y secuencias)
de las acciones protagonizadas por los personajes en un tiempo y espacio
definidos
Guion Técnico. Planos visuales. El guion técnico se hace plano a plano. Por
ejemplo, el que se empleó para desarrollar este video ya que se tienen que tomar
en cuenta muchos elementos que se integraron para que todo marchara
correctamente y se viera bien todo integrado.
Para que una película tenga la atención de los espectadores desde un principio
debe de pensarse en los espacios en los cuales la historia se va a desarrollar ya
que en estos va a haber mucha acción y movimientos por lo cual es necesario ver
cada detalle y hasta la iluminación de estos mismos.
Como se mencionó el espacio donde se desarrolla la película es importante por lo
que existen:
Espacios Físicos Abiertos: son aquellos espacios exteriores, de afuera, que son
muy grandes o amplios para el desarrollo de los hechos y que dan libertad a los
personajes para actuar, pues cuentan con el lugar para hacerlo.
Espacios Físicos Cerrados: son los espacios reducidos y pequeños, que limitan y
entraban las acciones que ejecutan los personajes en la narración.
También lo más importante dentro de las películas son los personajes que a esto
se le llama la caracterización, pero se debe de pensar en muchos factores para la
creación de estos desde la apariencia física, los colores de la ropa, las creencias
religiosas, su forma de pensar de los personajes para que el espectador pueda
conocer más acerca de este y puede que no tan a fondo, pero tenga un
acercamiento más con este personaje y se pueda crear un vínculo con este.

¿Conoces lo que es la regla de los tercios?


Consiste en dividir hipotéticamente una fotografía en tercios tanto vertical y
horizontal, lo que se busca es en ajustar los elementos más importantes en esos
tercios por lo que podemos ver que no siempre se tiene que centrar el elemento
más importante.
También un factor a destacar en una foto podemos ver que es el fondo ya que en
muchas ocasiones no observamos el fondo o no le damos importancia por lo que
debe de cuadrar todo y en otras ocasiones solo se tiene que cambiar el punto
desde donde se toma la foto con agacharnos, subirnos, etc.
¿Pero también sabias que una foto te puede trasmitir sentimientos? Ya que la
composición es una herramienta que ayuda a que pase entonces las fotos son una
herramienta que nos ayuda para narrar una historia.
Composición en triángulo: generan gran atracción visual por su estabilidad.
Composición en “S”: básicamente es incluir en el encuadre un elemento que tenga
esa forma. En la naturaleza y en la realidad encontramos este tipo de elementos
en muy repetidas ocasiones.
Composición por tensión: nos indica que existen esquemas compositivos que
pueden romper con nuestra organización fotográfica mental.
También podemos ver que hay diferentes tipos de narración, pero en general
podemos observar que primero la historia es contada por un guion y más tarde por
el productor que lleva una serie de acciones coherentes que el espectador pueda
observarlas como un contenido integral.
Después podemos ver que un factor importante es el montaje que consiste en
organizar todos los elementos visuales con los sonoros y todo cuadre
perfectamente y quede un filme de calidad que lo podamos disfrutar en las
butacas del cine.
Ahora ya pudiste conocer cómo es que surgió el cine y todo lo que hay atrás de
una película por lo que ahora puedes disfrutar de un filme observando y
escuchando a detalle para que no te pierdas nada y también puedas imaginar la
cantidad de trabajo y horas que hubo detrás de la película.
Un placer que me hayas escuchado.

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