COMENTARIO SALA DE POLICROMOS DE ALTAMIRA

IDENTIFICACIÓN
Estas pinturas corresponden a la Sala de Polícromos de Altamira. Se trata de pinturas
rupestres prehistóricas, más concretamente paleolíticas, del magdaleniense medio
(18.000-17.000 a.n.e.) y se corresponden con el estilo de la escuela franco-cantábrica.
Su autor es desconocido
CONTEXTO EN EL QUE SE CREA
La obra se enmarca en el amplísimo período de la Prehistoria y concretamente en el
Paleolítico. En este recorrido el ser humano Homo Sapiens Sapiens nacerá en África y
se expandirá por el mundo en dirección norte, este, oeste. La evolución craneal
permitirá ir desarrollando útiles de piedra y hueso como los bifaces y propulsores que
les permitirá cazar y trabajar el entorno. Tenían una economía de tipo nómada
cazadora recolectora y una organización familiar.
ANÁLISIS FORMAL
Nos encontramos ante una escena de tipo figurativa pues podemos reconocer
fácilmente los elementos pintados que son bisontes. Podemos observar un conjunto
de bisontes en diferentes direcciones y posturas.
Las formas son muy naturalistas. Las formas anatómicas, el movimiento y el volumen
están plenamente resueltos pues están pintados aprovechando las protuberancias de
la roca dando así sensación tridimensional.
Los artistas del paleolítico usaban diferentes técnicas para aplicar el carbón. En este
caso vemos que ha aplicado tintas planas y que lo haría usando las manos o una piel
animal para extender de forma homogénea el color. Además, recurre al carbón para
delinear los contornos y también para sombrear dando sensación de tridimensional.
Eso se une a que el artista aprovecha las protuberancias de la misma roca para simular
volumen.
El artista utiliza diferentes tonos de rojizos y ocres para representar el volumen.
También utiliza el negro.
Predomina la línea sobre el dibujo debido a que cada figura tiene su propio delineado,
se separan los colores perfectamente unos de otros y el espacio está muy bien
definido. El artista utiliza la línea solo para delimitar y luego rellena el espacio vacío de
color por lo que podemos decir que hay una combinación de ambas. En muchas
ocasiones añadía incisiones a los contornos para delinear mejor.
No tiene una composición específica o un orden. La escena se organiza de forma
aleatoria. No hay ningún patrón ni esquema previo como triángulos, círculos…
También debemos entender que el artista y los que contemplaban el techo no tenían
perspectiva general de éste, pues el espacio solo tenía una altura de un metro máximo.
FUNCIÓN
Se piensa que su finalidad era asegurar la supervivencia del grupo humano y dominar
el medio natural. Otros autores defienden que el lugar era un santuario y permite
suponer un sistema religioso.
En este tipo de obras se piensa que tenían una función mística, por que se pintaban
animales en las paredes para tener una buena caza, como rezo de buena suerte o algo
parecido.
SIGNIFICADO
Nos es muy difícil, pues carecemos de fuentes directas y explicaciones de los autores,
determinar qué significaban este tipo de obras. Los arqueólogos han determinado tres
posibles: la magia simpática (si representaban algo que querían cazar les ayudaba a
cazarlo en la realidad), la religión chamánica (considerar que eran elementos divinos a
los que había que adorar) y el simple placer.
Al margen de su finalidad son también magníficas obras de arte. El vigor, el realismo, el
color y la expresividad de las figuras son extraordinarios, aunque quien las pintó solo
pretendiera observar y plasmar la naturaleza que tenía enfrente.