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(TITULO OFICIAL)
DIBUJO
TP n°6
Relaciones de figura-fondo
“Otros han visto lo que es, y preguntan por qué. Yo he visto lo que podría ser, y me he preguntado
¿por qué no?”
Pablo Picasso
Como hemos visto y trabajado en los prácticos anteriores, en síntesis, la forma es “la identidad de cada cosa”, y para
poder representarla nos apoyamos en tres recursos distintos: silueta, contorno y dintorno.
Específicamente en esta ocasión vamos a trabajar bajo en concepto de dintorno, pues la idea es destacar el interior
de la figura, así como su entorno, con texturas principalmente, para destacar o no su estructura morfológica como
hemos visto, pero entendiendo los fundamentos compositivos que rigen para las relaciones de figura-fondo que a
continuación se detallan.
Las investigaciones que utilizaban el Ganzfeld (campo homogéneo de estimulación) habían mostrado que para que
tenga lugar la percepción, se requiere un contraste en la estimulación, cierta heterogeneidad. La Psicología de la
Gestalt(Koffka,1935) añadió que la igualdad de estimulación produce fuerzas organizativas de cohesión (asimilación),
mientras que la desigualdad de estimulación daba lugar a fuerzas organizativas de segregación (contraste).
Además, sostenían los gestaltistas que este principio organizativo era primario, es decir, no dependía de ni de la
significación delos objetos, ni dela influencia de las experiencias pasadas.
En síntesis,los psicólogos de la Gestalt señalaron que la percepción está organizada, que no percibimos elementos
inependientes unos de otros, sino más bien interelacionados, en conexión mutua.
El primer estadio en la organización perceptual era la configuración de totalidades, que constan dedos componentes:
Una parte más estructurada y bien delimitada, denominada figura. y Otra parte indiferenciada y periférica que
captamos de modo difuso, denominada fondo. Figura y fondo presentan un contraste.
Así pues, la ley más básica es la referida a la relación de figura-fondo, la cual conduce a que un objeto (figura) se
destaque sobre un fondo difuso. Las principales características entre una y otro, son las siguientes:
FIGURA FONDO
Relaciones de figura-fondo
Cuando miramos un objeto o un conjunto de objetos percibimos sus cualidades visuales (forma, color, textura). Al
mismo tiempo que los observamos, percibimos también los atributos visuales de aquello que está a su alrededor ya
que, en el entorno, los objetos no están aislados. Vemos relacionadamente, aun cuando no nos damos cuenta de
ello. Formas, colores y texturas rodean los objetos que observamos, les sirven de marco y generan contrastes que los
hacen resaltar o similitudes que los hacen fundirse uno con otro. La relación entre las cualidades visuales de los
objetos y las de aquello que los rodean es lo que en Arte se denomina “relación figura-fondo”.
La figura y el fondo son opuestos en el mundo de la percepción, pero no pueden existir una sin el otro, y viceversa.
PROF. HERNAN G. CASAS 2
Se destacan cinco alternativas en la relación entre figura y fondo:
Figura compleja-fondo simple: se trata de la relación más comúnmente usada. La figura es más
definida por tener mayor cantidad de detalles, más volumen o muchos y variados planos de color,
valor o textura. El fondo en cambio, es resuelto con colores generalmente planos; si hay color, se
usan colores neutros, con pocos o ningún grafismo y escaso contraste entre colores claros y
oscuros.
Figura simple-fondo complejo: el entorno, muy elaborado contrasta con la figura. El fondo se
trabaja con detalles, color, línea y texturas en cambio la figura se resuelve con los elementos
mínimos indispensables para dar su configuración.
Figura y fondo complejo: por el tratamiento de color, valor, forma, línea o textura, la lectura de la
figura se “dificulta”, porque se emparenta o mimetiza con el fondo. Hay una fusión entre la figura y
el fondo.
Figura y fondo simple: A la inversa que, en la relación anterior, donde ambos eran complejos, en
esta ocasión, tanto la figura como el fondo carecen de detalles, texturas, color, por lo que la lectura
termina por dificultarse en cierto modo, dado que no existen puntos de atención que resalten.
Figura y fondo reversible: en algunos casos la relación figura-fondo presenta un carácter reversible,
es decir, cualquiera de las partes puede presentarse alternativamente como figura. Es difícil
determinar cuál es la figura y cuál es el fondo por la situación competitiva entre ambas.
Ejemplos:
Recordemos una vez más, que tenemos diferentes recursos para representar las formas y la elección de uno u otro
dependerá unas veces de nuestro propio gusto, y otras del mensaje que queramos comunicar: silueta, contorno y
dintorno. Sobre la base de éste último vamos a trabajar en los ejercicios compositivos planteados en este trabajo
practico.
Dintorno: Llamamos dintorno a todas las líneas, los colores y las texturas que configuran la
superficie de una forma. Se elige este recurso cuando se quieren describir formas detalladamente,
destacando el interior de la figura con respecto a su perfil.
Objetivos
Manteniendo una continuidad temática con los ejercicios y trabajos prácticos anteriores, en esta ocasión el objetivo
principal será trabajar simplemente con siluetas y dintornos como figuras, y su relación directa con el fondo.
Representar estas diferencias perceptuales, las formas geométricas simples que sirven a modo de marcos de encierro, y la
distribución de texturas como así también de diferencias tonales.
Importante para la creación de cualquier obra, es comprender e incorporar las diferencias entre la figura y el fondo que la
contiene.
La observación minuciosa de cualquier forma es fundamental para asimilar los detalles de su contorno, a fin de poder re
interpretarlas sin perder la esencia de las mismas.
Establecer diseños comparativos entre formas geométricas simples, siluetas y dintornos, y espacios positivos y negativos.
Materiales
-Se trabajará sobre hoja blanca, tamaño 35 x 35 cm. (ideal Registro exacto o similar).
-Se podrán usar todos los elementos hasta ahora planteados para conseguir los plenos negros, aunque se
recomienda usar siempre el mismo para mantener el mismo tipo de valor tonal de negro (tinta, fibrón, acrílico, etc.).
-Este trabajo será realizado con tinta: tinta china y plumín (ideal), microfibra, fibrón, birone, etc.
-Se necesitará el registro fotográfico del mismo para ser enviado y evaluado de forma digital.
Realización
Para estos ejercicios vamos a cambiar nuestro formato de trabajo, necesitando en esta ocasión dos (2) soportes cuadrados
de papel de cualquier tipo (siempre teniendo en cuenta que, a mayor gramaje, mejor resultado), de 35x35 cm cada uno
(ideal). Vinculando ambos temas, dintorno y las relaciones de figura-fondo, en el primer soporte vamos a trabajar bajo el
Aclaraciones y observaciones:
-Como habrán observado, en los ejemplos planteados, las siluetas fueron de figuras humanas y de animales. Todas
ellas son a modo de ejemplo. Ustedes podrán trabajar con cualquier forma/silueta reconocible, desde hojas de
plantas, insectos, elementos de uso cotidiano, animales, personas, etc.
-En caso de no poseer hoja registro exacto del tamaño especificado, se podrá utilizar otra de similares características.
-También se podrá trabajar hojas A4 u oficio haciendo previo testeo con el material a utilizar para evaluar su
rendimiento.
-La entrega parcial será de manera virtual, dado el contexto actual de DISPO.
-No copiar siluetas pre existentes.
-Observar formas y crear siluetas propias, así como también las texturas.
-Podrán utilizar cualquier tipo de forma reconocible (no abstracta).
h.g.casas@hotmail.com
15-3009-2633
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PROF. HERNAN G. CASAS
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