Taller: Dirección de actores

Dictado por: Mikhail Page

1. Datos Generales
● Duración: Enero - diciembre
● Horario: Sábados de 10:30am a 2:30pm
● Taller presencial anual: 10 vacantes.
1er etapa 3 meses: Inicio: 15 de enero al 9 de abril. (13 sesiones).
2da Etapa 4 meses: Inicio: 23 abril – 6 de agosto (16 sesiones)
3ra Etapa 4 meses: Inicio: 20 agosto- 17 diciembre (18 sesiones)

2. Sumilla y presentación
El taller de dirección de actores se enfoca en el desarrollo de la intuición del artista en la
línea de la dirección teatral, focalizándose en el trabajo con los actores y en los procesos de
construcción de sus personajes, descubriendo el discurso del director.

3. Docente
Mikhail Page. Director, actor, dramaturgo y profesor de teatro.
Estudió Licenciatura en Dirección Teatral en la Universidad de Palermo (Buenos Aires). Se
formó como actor en los talleres de Roberto Ángeles y Alberto Isola. En Argentina, llevó
talleres especializados en dramaturgia con Mauricio Kartun y dirección escénica con
Augusto Fernandes. En el 2002, ganó el primer puesto de dramaturgia en el concurso
Art&Maña de México y ha sido ganador del Premio Residencia Teatro 2014, organizado por
la Municipalidad de Lima. Además, su obra Tiempos Mejores fue seleccionada por el FAE
Lima 2021 en la programación nacional y la obra fue ganadora del estímulo económico del
Ministerio de Cultura 2021. Ha dirigido 17 obras teatrales.

4. Objetivos del Taller

Cuando se empieza en el trabajo de la dirección de una pieza aparece en el artista una

intuición sin forma, llena de diferentes imágenes, caminos y sensaciones que busca
plasmar en un conjunto de componentes particulares, aún no engranados en su totalidad,
que confluyen en una seleccionada puesta en escena y en un lapso de tiempo
determinado.

Distintas ideas particulares confluyen aún sin forma y sin sistematización en el imaginario
del artista. Estas intuiciones sobre la puesta en escena deben ser orientadas bajo una
metodología que logre congeniar entre sí los diferentes componentes escénicos
produciendo un efecto en armonía que enriquezca la experiencia del espectador.

Muchas técnicas y estructuras pueden ser aplicadas a una obra, pero si no se tiene una
convicción clara del por qué llevarla a escena, aquellos caminos se mueven únicamente
 por la superficie de la obra, no profundizando en su esencia y desaprovechándose en la
mayoría de casos o simplemente no siendo integrados en la idea fundamental de la pieza.
Es por esto que el taller busca desarrollar una intuición clara del artista sobre los
componentes de la obra, sumada a un discurso del director como motor fundamental del
taller.

5. Requerimientos
Este taller está dirigido a personas que tengan alguna experiencia en el arte escénico (taller
de actuación, dramaturgia, improvisación, etc.). El taller está dirigido a todas las personas
interesadas en el trabajo procesual con actores y con interés en la puesta escénica.

Uno de los requisitos de los niveles es la asistencia, disciplina y constancia de la ejecución

y práctica. El alumno debe ser consciente de los plazos marcados por nivel cumpliéndolos
satisfactoriamente en los tiempos designados.

6. Programación/Cronograma de clases

Etapa 1: La intuición sin forma. Preparativos en pos de la idea. (Requisito previo: Haber tenido
alguna experiencia teatral).

- Discurso del director.

- Análisis de fuerzas en la dramaturgia textual y espectacular.
- Construcción del discurso escénico.
- Uso de componentes escénicos.
- Dirección de actores.
- Análisis y representación de escenas anónimas.

Etapa 2: Representación actual de un clásico. Reinterpretación del mito y la vigencia del clásico
plasmada en el discurso del director.

- Selección del clásico.

- Análisis y vigencia.
- Búsqueda y construcción de los componentes escénicos.
- La nueva mirada.
- Representación del mito en la actualidad.

Etapa 3: Dirección de una pieza corta. El sello y voz del director. (Etapa condicionada por la
aprobación del profesor).

- Selección y desarrollo del concepto de una pieza.

- Guía a los actores en la búsqueda del personaje.
- Organización y puesta en escena de un montaje teatral en un teatro de la localidad.
* Material

- Textos dramáticos seleccionados por el profesor especialmente para el grupo de

dramaturgia universal y teoría teatral.
- Listado de artistas escénicos: Lista de actores, ex alumnos o alumnos en curso para
trabajar en el desarrollo de las escenas. Los alumnos serán libres de comunicarse con ellos para la
representación de sus escenas. También pueden conseguir actores fuera de este listado.

Costos: S/. 400 mensuales.