Está en la página 1de 71

TEATRO I: Con eje en improvisacin, juego dramtico y creacin colectiva Primer Ao Taller Fundamentacin Terico-Metodolgica Este espacio curricular

propone que el Teatro, como lenguaje artstico plurisgnico y desde un enfoque integral, necesita ser abordado en tanto entramado de dimensiones diversas y complementarias, pero en una comprensin permanente de que son las nociones de presencia y presente las que fundan el acto teatral; es el actor quien otorga sentido y permite vertebrar en el hecho dramtico las dems categoras de lo teatral. A decir de Ral Serrano: El arte no es mera produccin material o intelectual, el arte se sita en la esfera de la accin, de la transformacin de una materia que ha de ceder su forma para adoptar una nueva: la exigida por la necesidad humanaEn el caso del teatro la cosa se complicaen cuanto a que el objeto a modificar, el material a emplearse en la objetivacin esttica es el hombre mismo que lo crea. (Serrano, 2004: 45) Se propone desde esta mirada, que Teatro I se enfoque en la experiencia del sujeto y el grupo que dramatiza, y aspectos complementarios de dicha prctica. Este espacio de taller, se orientar a la exploracin y el entrenamiento actoral, permitiendo desde el juego individual y grupal la construccin de producciones. Se buscar que el alumno transite un nivel introductorio sentando bases para la apropiacin y profundizacin de contenidos de creciente complejidad en etapas posteriores del proceso formativo; tomando como eje de esta etapa el abordaje de diferentes elementos que conforman el lenguaje dramtico desde un sentido fundamentalmente prctico e integral. Esta unidad tiene tambin el propsito de que los futuros egresados, en su tarea como docentes de teatro en diferentes contextos y niveles, favorezcan a partir de un conocimiento comprensivo de la disciplina basado principalmente en la experiencia y la reflexin, la construccin de procesos creativos-teatrales, a travs del manejo de nociones claves para el desarrollo del Teatro: Improvisacin; Juego dramtico; situacin dramtica; dramaturgia actoral y creacin colectiva. Objetivos Que los estudiantes logren transitar una experiencia teatral integral, arribando a producciones partir de los elementos bsicos de la actuacin en dialogo con los dems componentes del hecho escnico. Posibilitar la construccin de procesos grupales desde la prctica del taller teatral, para arribar a la comprensin del sentido profundamente colectivo que contiene el hecho dramtico. Conocer desde la prctica reflexiva elementos claves del Teatro en una etapa introductoria, tales como Improvisacin, Juego Dramtico y creacin Colectiva. Que los alumnos conozcan y comprendan la disciplina teatral a partir de la propia experiencia individual y grupal, favoreciendo situaciones creativas de enseanza teatral en su tarea como futuros docentes.

Contenidos mnimos Introduccin a la actuacin: Realidad y ficcin. El aqu y ahora. El s mgico. Conocer en accin desde la subjetividad: Lo propio; el otro; el entorno-espaciocontexto. Organicidad y verosimilitud. Estereotipos y dislocacin de estereotipos Integracin individual y grupal: lo sensorial; lo emotivo; las Ideas. Disponibilidad actoral: relajacin concentracin atencin. Teatro y Ritual: necesidad - impulso accin. Accin dramtica: Movimiento-gesto-palabra. Secuencias individuales y grupales. Estados de nimo; actitudes; temperamentos. Actuacin y situacin dramtica: accin; funcin; circunstancias dadas; conflicto; historia. Improvisacin: Enfoques y conceptos acerca de la Improvisacin. Tipos de Improvisacin Prctica de Improvisacin: La improvisacin como forma de exploracin teatral; La Improvisacin como forma de produccin de material teatral. El Teatro de Creacin Colectiva: Enfoques y conceptualizaciones acerca del teatro de Creacin Colectiva. dramaturgia de actor. Prcticas teatrales de creacin grupal. El material dramtico y su registro. El material dramtico grupal y formas de construccin teatral : re-elaboracin de material teatral. Ensayo. Montaje. Muestra. Bibliografa Eines, Jorge, (2005). La Formacin del actor, crear para Creer, Barcelona, Gedisa Editorial. Eines, Jorge, (2007). Alegato a favor del Actor, Barcelona, Gedisa editorial. Astrosky, Dbora y Holovatuck, Jorge,(2005). Manual de Juegos y ejercicios teatrales, Bs. As., Inteatro editorial. Freire, Silka, (2007). Teatro Documental Latinoamericano, La Plata, Bs. As., Ediciones Al Margen. Mantovani, Alfredo, (2004). El Teatro: un juego ms, Bs. As., Novedades Educativas Ed. Serrano, Ral, (2004). Nuevas tesis sobre Stanislavski, Bs. As., Inteatro editorial.

Teatro II: Con eje en Actuacin Segundo Ao Taller Fundamentacin terico-metodolgica Esta unidad curricular profundiza en la formacin actoral, define la importancia de la relacin de lo disciplinar con la formacin docente, ya que la exploracin y la prctica teatral darn los conocimientos vertebradores para la accin ulica de un docente de teatro-artista, que deber tener la misma rigurosidad en las tcnicas y los marcos tericos que se utilizan para la formacin del actor. El abordaje tcnico ser desde la antropologa teatral. En este espacio se avanzar en el desarrollo de capacidades, habilidades y adquisicin consciente de conocimientos tcnicos de montaje tanto para la construccin y composicin de personajes como para la construccin de escena y montaje final que posibilitarn el abordaje de textos de autor. Objetivos Construir un espacio de confianza y de integracin para desarrollar las potencialidades y las capacidades tcnicas y creativas individuales. Abordar el trabajo vocal como la voz del cuerpo, un cuerpo que acciona en el espacio escnico. Conocer el valor educativo del teatro y sus posibilidades para la enseanza. Conocer y manejar la tcnica, elementos y cdigos del teatro. Dominar las herramientas vocales , corporales necesarias para la construccin de un personaje. Abordar una metodologa de trabajo que implique el desarrollo de acciones espontneas y la ruptura de estereotipos en la creacin dramtica, utilizando como recurso la tcnica de montaje que se complejiza al abordar la construccin del personaje, la incorporacin del texto y el abordaje de la escena y el montaje final. Facilitar el acercamiento a bibliografa, lecturas especficas, videos y asistencia a espectculos teatrales para nios y adultos reconociendo su valor esttico. Contenidos mnimos Entrenamiento corporal y vocal desde la antropologa teatral. Lo causal y lo casual en la improvisacin como parte del entrenamiento de la construccin ficcional Abordaje de la tcnica de montaje desde la antropologa teatral Diferencias entre actor-actante-personaje. Construccin del personaje: caractersticas-objetivos-historicidad. Accin: fundamento del arte del actor. Accin corporal, accin vocal Interpretar, representar y presentar. El personaje en la escena: lgica de la conducta Improvisacin con dificultad progresiva Tcnicas aplicadas para la construccin de la organicidad. Tcnica del Clown: El cuerpo y la Energa. Mirada. Punto fijo. Autorreferencialidad. Tipos de Clown

Abordaje de textos dramticos Anlisis especficos de situaciones escnicas, teorizaciones sobre el proceso creativo en el juego dramtico El Texto, el contexto y el sub-texto. Organicidad del texto y el sub- texto. Las circunstancias dadas. Conflictos: Tipos Estructura dramtica: anlisis terico y profundizacin en su aplicacin prctica. El proceso creador . La metfora en el acto creador. Produccin y Montaje de un trabajo final Organizacin, realizacin, presentacin. Devolucin, evaluacin, autoevaluacin. Producciones basadas en obras de un autor de teatro para adultos o de teatro infantil. Bibliografa Barba, Eugenio. (1994). La canoa de papel. Tratado de Antropologa Teatral, Catlogos, Buenos Aires Barba /Savaresse La anatoma del actor. Barba/Savaresse El arte secreto del actor De Marinis, Marco. (1997). Comprender el teatro. Lineamientos de una nueva teatrologa, Galena, Buenos Aires. Jara, Jess. El Clown, un navegante de las emociones. Jerzy Grotowski Hacia un teatro pobre. Meyerhold Vsvolod. El actor sobre la escena Meyerhold, Vsvolod. (1972). Textos Tericos, (2 vol.), Madrid: A. Corazn. Moreira, Cristina. Las mltiples caras del actor. Coleccin estudios teatrales.INT Pavis, Patrice. (1998) Diccionario de teatro, Barcelona, Paids, (2. edicin). Serrano, Ral. (2004). Nuevas Tesis sobre Stanislavski. Fundamentos para una Teora pedaggica, editorial Atuel, Buenos Aires, Argentina. Ubersfeld, Anne. (1989). Semitica teatral, Ctedra, Madrid, Espaa (Captulo: El signo en el teatro) La escuela del espectador, Publicacin de la Asociacin de Directores de Escena de Espaa. Serie Teora y Prctica del Teatro N12 Ure, Alberto. (2003). Sacate la careta. Norma, Buenos Aires, Argentina. Winnicott, D.W. (2005). Realidad y Juego, Gedisa, Barcelona, (10 Edicin).

Teatro III: con eje en Direccin y Puesta en Escena Tercer Ao Seminario taller Fundamentacin Terico-Metodolgica Este espacio curricular se propondr como integrador de los saberes teatrales alcanzados por el alumno hasta ese momento e impulsar la vivencia prctica del rol del director, mediante trabajos prcticos de direccin realizados por los alumnos a partir de textos diversos propuestos por la ctedra y por los alumnos. Impulsar asimismo las diversas lecturas posibles sobre un mismo texto, de manera que el alumno ponga en prctica su creatividad, su enciclopedia y su propia personalidad y actitud crtica ante su medio social, histrico y cultural. Es un taller en el que la produccin se organizar desde la prctica de la direccin. La direccin teatral implica un conocimiento abarcador del hecho teatral y su contexto. El trabajo de un director abarca: 1. La praxis interpretativa de la obra en su conjunto y su actualizacin en una lectura propia y personal. 2. El trabajo minucioso y comprometido en su bsqueda expresiva. 3. La organizacin creativa y fundamentada de la puesta en escena. 4. La construccin poltica del espectador de acuerdo a su contexto social, cultural e histrico. 5. La coordinacin de un grupo humano creativo y complejo Por ello este espacio plantea la sntesis de conocimientos tcnicos especficos de la actuacin; conocimientos histricos sobre los estilos y gneros teatrales y sobre los grandes innovadores de las estticas en el teatro occidental; conocimientos tcnicos y conceptuales sobre la diagramacin escnica y el uso de todos los dispositivos espectaculares y conocimientos de esttica teatral. Adems propone la articulacin con conocimientos provenientes del campo de las ciencias sociales y humanas (psicologa, filosofa, sociologa, historia, semitica, antropologa, etc.), y estimular la capacidad investigativa que posibilite miradas innovadoras sobre la escena. Un director en su sentido integral no es tan solo quin sabe parar la pieza, sino quien posee una profunda mirada esttica de la misma y una lectura personal y renovadora de la teatralidad en su contexto local y global; pero adems debe ser un conocedor intuitivo de la psicologa del actor para estimularlo y cuidarlo en su delicada tarea de ponerle el cuerpo a la obra. En este sentido la perspectiva de la direccin escnica enriquece la prctica docente tanto a nivel de los contenidos teatrales como de su instrumentacin didctica. Objetivos Comprender el rol del director como coordinador de los aportes creativos de todos los responsables del hecho teatral. Instrumentarse con los conocimientos terico - tcnicos fundamentales para la puesta en escena y la direccin teatral. Adquirir un slido marco conceptual que integre todos los conocimientos adquiridos hasta ese momento en las distintas reas de su formacin.

Realizar la elaboracin de un preproyecto de Direccin para ser llevado a cabo en un segundo momento. Vivenciar la responsabilidad del director no solo como responsable de la puesta en escena sino tambin como orientador de un grupo humano en actividad creativa comunitaria. Realizar propuestas renovadoras sobre la puesta en escena investigando sobre la utilizacin del espacio, los lenguajes de actuacin, las lecturas profundas e imaginativas de los textos a montar, etc. Contenidos mnimos Mirada histrica sobre la direccin teatral: definiciones sobre el rol del director, sus antecedentes y orgenes. Los grandes directores y sus aportes al teatro (Duque de Meiningen, Antoine, Stanislavsky, Meyerhold, Craig, Appia, Piscator, Brecht, Arteaud, Grotowsky, Kantor, Barba, Schechner, Beck, Garca, Wilson, etc.. Los gneros y estilos teatrales. Las diversas lneas de actuacin. Los movimientos estticos en el teatro (naturalismo, simbolismo, realismo, realismo brechtiano, expresionismo, futurismo, subrealismo, postmodernismo, etc.). A Partir de esta perspectiva histrico esttica se analizar el teatro en Catamarca. El anlisis del texto: la praxis intertextual y los modelos de lectura del texto dramtico (semitico, psicoanaltico, hermenutico, etc.) El perfil del espectador. La premisa de direccin. La lectura elegida. Los recursos de la puesta en escena: El espacio: su utilizacin. Espacio dado y espacio hallado. Relacin sala - escena. Los signos espaciales y su organizacin. Climas y ritmos en la puesta en escena. La correcta utilizacin de los distintos sistemas significantes que lo generan. Luz/ color/ espacio/ tiempo/ accin El proyecto del director. El cuaderno de puesta: diseo del espacio, bocetos de vestuario, utilera y escenografa, planta de luces, la banda sonora, el lenguaje de actuacin, kinesis y proscenia, etc. La organizacin fundada de los signos del texto espectacular. El trabajo con el actor: Modelos sociales de liderazgo (autoritarismo, paternalismo, negligente, democrtico). La personalidad del director. El director como coordinador o autor nico. Las relaciones de produccin. La improvisacin como herramienta para la dramaturgia cooperativa. La eleccin de la lnea de actuacin. La construccin de sentido: el yo del director (procesos conscientes y preconscientes: la bsqueda del tema o la toma por asalto) las elecciones estticas y su marco filosfico. La puesta en escena moderna y postmoderna (Paradigmas Contemporneos: orden / desorden / azar/ necesidad/ cultura/ subjetividad/ construccin/ deconstruccin/ tiempo reversible/ tiempo irreversible / fragmentacin / autorreferencialidad /Gnero / transgnero / complejidad / hibridacin) La recepcin teatral: el texto espectacular y sus contexto. La construccin del espectador en los modos de produccin. Las estrategias de distribucin (programas, afiches, gacetillas de difusin, etc.). la crtica teatral (el comentario y la crtica especializada). La performatividad de la obra. Los ensayos permanentes y la obra viva en permanente transformacin.

Bibliografa Ceballos, Edgar: Principios de direccin escnica, Ed. Grupo Editorial Gaceta, Mxico, 1992. Braun, Edward: El director y la escena. Del naturalismo a Grotowski, Ed. Galerna, Bs. As., 1993. Kantor, Tadeusz: El teatro y la muerte. Ed. de la flor, Bs. As., 1987. Ardizzone, Diana y Javier, Francisco: Los lenguajes del hecho teatral. Ed. Leviatn, Bs. As., 1983. Meyerhold, V.: El actor sobre la escena. Diccionario de prctica teatral, Grupo Editorial Gaceta, Mxico, 1986. Meyerhold, V.: Teora teatral, Ed. Fundamentos, Bs. As., 1989. Pavis, Patrice: Diccionario del teatro, Ed. Paidos Comunicacin. Bs. As. 1980. De Marinis, Marco: Comprender el teatro. Lineamientos de una nueva teatrologa. Ed. Galerna, Bs. As., 1997. Pelletierri, Osvaldo y otros: El teatro y los das. Estudios sobre teatro Iberoamericano y Argentino, Ed. Galerna / Facultad de Filosofa y Letras U. B. A., Bs. As., 1995. Pelletierri, Osvaldo y otros: El teatro y su crtica, Ed. Galerna / Facultad de Filosofa y Letras U. B. A., Bs. As., 1998. Dort, Bernard: Teatro y Sociologa, Ed. Carlos Prez, Bs. As. , 1968. Bettetini, Gianfranco: Produccin significante y puesta en escena, Coleccin Punto y Lnea. Barcelona, 1995. Heffner, Sellden y Sellman: Tcnica teatral moderna, Ed. Eudeba, Bs. As., 1980. Javier, Francisco: Notas para la historia cientfica de la puesta en escena, Ed. Leviatn, Bs. As., 1989. REVISTA: El teatro y su recepcin, Coleccin criterios. Casa de las Amricas, Cuba, 1994. Breyer, Gastn: El mbito escnico, Centro editor de Amrica Latina, Mjico, 1968.

Teatro IV: Con eje en creacin de espectculos para nios y jvenes Cuarto Ao Taller Fundamentacin Terico-Metodolgica Esta asignatura est ubicada en cuarto ao del Profesorado de Teatro y es el ltimo espacio del eje formativo constituido por los Talleres de Teatro. Los estudiantes tendrn la posibilidad de integrar lo aprendido en aos anteriores completando su caja de herramientas orientndolas principalmente hacia un eje referido a la creacin de espectculos teatrales para nios y jvenes. El futuro docente de teatro en un proceso de experimentacin y bsqueda teatral se encontrar con dos ejes fundamentales a travs de los cuales se organizarn todos los contenidos de la ctedra. Los dos de carcter transversal: - La creacin y produccin de espectculos teatrales para nios y jvenes. - El entrenamiento riguroso de aspectos disciplinares teatrales orientado a la afinacin y perfeccionamiento de sus propias herramientas expresivas teatrales. La tensin creativa entre estos ejes permitir profundizar los abordajes metodolgicos de la actuacin e innovar en los dispositivos y modos de produccin. A partir de estas consideraciones, la ctedra propone que los alumnos-actores problematicen sus saberes previos y los re-signifiquen ponindolos en juego y en dilogo con las tcnicas y principios correspondientes las tradiciones del teatro como disciplina, orientndolos hacia la prctica actoral en las poticas del teatro para nios y adolescentes. Objetivos Promover la integracin de los diferentes lenguajes escnicos que intervienen en la potica del teatro para nios y jvenes. Comprender y vivenciar, de manera transversal a todo el proceso, las relaciones entre tcnicas y principios de corrientes teatrales fundantes de nociones contemporneas sobre experimentacin, entrenamiento e investigacin teatral. Construir un espectculo teatral destinado al pblico infantil a partir de diferentes textualidades (texto dramtico, creacin colectiva, adaptacin de cuentos clsicos, mitos locales, etc.). Contenidos mnimos Experimentar los principios tcnicos del Mtodo de las Acciones Fsicas y La Antropologa Teatral. El actor en la metodologa de la estructura dramtica: accin; sujeto; entorno; texto; conflicto. El training y los principios pre-expresivos transculturales y su relacin con la accin fsica stanislavskiana/serranista. El performer del teatro contemporneo: Cartografa del trabajo corporal (labor gestual, vocal, proxmica, kinestsica y objetual). La dramaturgia del actor como generador de textualidad espectacular destinada al pblico infantojuvenil.

El trabajo actoral en el teatro para nios y jvenes: Similitudes y diferencias con el teatro para adultos; recursos tcnicos especficos; conocimiento y utilizacin de diferentes lenguajes escnicos (teatro musical; teatro-danza; teatro de objetos; teatro de tteres, entre otros). Bibliografa AAVV. Pensar en grande para chicos. Cuadernos de Picadero Ao 3, N9. Ed. Instituto Nacional del Teatro, Buenos Aires, 2006. Argello Pitt, Cipriano. Nuevas tendencia escnicas. Teatralidad y cuerpo en el teatro de Paco Gimnez. Ediciones DocumentA/Escnica, Crdoba, 2006. Barba, Eugenio y Savarese, Nincola. El arte secreto del actor. Diccionario de Antropologa Teatral. Ed. Gaceta, Mxico, 1988. Barba, Eugenio. La canoa de papel. Ed. Gaceta, Mxico, 1992. Eines, Jorge. Alegato a favor del actor. Fundamentos, Madrid, 1997. __________ Hacer actuar. Stanislavski contra Strasberg. Gedisa, Barcelona, 2005. sipovna Knbel, Mara. El ltimo Stanislavski. Fundamentos, Madrid, 2005. Patrice Pavis. Anlisis de los espectculos. Paids, Barcelona, 2000. ___________ Diccionario del teatro. Paids, Buenos Aires, 2003. Serrano, Ral. Nuevas tesis sobre Stanislavski. Fundamentos para una teora pedaggica. Atuel, Buenos Aires 2004. Sormani, Nora La. El teatro para nios: del texto al escenario. Ed. Homo Sapiens, Rosario, 2005. _______________ El actor en el teatro para nios en Historia del actor II. Del ritual dionisiaco a Tadeusz Kantor. Ed. Colihue, Buenos Aires, 2009.

GRAMTICA DEL LENGUAJE TEATRAL Primer Ao Asignatura Fundamentacin Terico-Metodolgica Esta materia tiene por objeto otorgar las herramientas necesarias para abordar el anlisis y estudio de la lgica escnica. Analiza la estructura del texto dramtico como uno de los componentes del texto espectacular; y al teatro como un lenguaje preciso de signos y cdigos que se organizan para concretar el hecho teatral. Introduce al docente artista en un lenguaje especfico y riguroso para poder organizar integralmente sus conocimientos prcticos de la escena y aplicarlos a su prctica artstica y docente. Se dicta en el primer cuatrimestre. Se articula horizontalmente con teatro I y verticalmente con Dispositivos Escnicos y Teatro II. Objetivos Articular los principales contenidos del lenguaje teatral de manera integral Reflexionar sobre la prctica escnica y su enseanza en torno a los contenidos especficos del lenguaje. Organizar los conocimientos propios de la prctica escnica entendiendo su especificidad y sus posibilidades de estudio. Analizar el teatro como un lenguaje complejo y metafrico. Contenidos mnimos El signo teatral: caractersticas y clasificacin. Icono, ndice y smbolo. Denotacin y connotacin. La funcin metafrica del lenguaje artstico El texto dramtico: Modelos. Estructura. Historia y Discurso. Texto, paratexto y metatexto. Las divisiones superficiales: actos, escenas y cuadros; dilogo, monlogo y didascalias. Disposicin de los elementos narrativos. Principios de ordenacin de la fbula, las acciones, los conflictos y las situaciones dramticas. Diversidad en las formas de construccin del personaje. Relaciones y funciones actanciales de los personajes. Variaciones compositivas de las estructuras espaciales y temporales del texto dramtico; funcin de los indicadores de espacio y de tiempo. La estructura aristotlica, la estructura brechtiana y la estructura contempornea (absurdo, teatro de objetos, teatro-danza, etc) El texto espectacular: Diversidad de lenguajes que lo componen: sistemas de signos sonoros lingsticos y no lingsticos (palabra, ruidos, msica), escenografa, vestuario, iluminacin, objetos, peinado, mscara, maquillaje, gestualidad y proscenia del actor. Historia y discurso en el texto espectacular. Configuracin escnica del personaje (el actor como signo) El espacio. Escena y extraescena. El espacio verbal. Tiempo de la historia y tiempo del discurso. Tiempo representado y tiempo de la representacin. Produccin y recepcin: La produccin del sentido como prctica del sujeto creador y del sujeto de la recepcin del Hecho Teatral. Las relaciones con el contexto de produccin. Los diseos de comunicacin y distribucin.

10

Bibliografa BARTHES, Roland. (1993) El placer del texto, Siglo XXI, Buenos Aires, Argentina. ---------------------------- (1974) Anlisis estructural del relato, Ed. Tiempo Contemporneo, Buenos Aires, Argentina. BENJAMIN, Walter. (1989) La obra de arte en la poca de su reproductibilidad tcnica. En Discursos interrumpidos I, Buenos Aires, Taurus. BETTETINI, Gianfranco. (1977). La puesta en escena y su pblico en Produccin significante y puesta en escena. Barcelona, Gustavo Gili BOBES NAVES, Ma. Del Carmen: Semiologa de la obra dramtica, Ed. Arco, Madrid, 1997. DE MARINIS, Marco. (1982). Semiotica del teatro. Lanalisi testuale dello spettacolo. Milano, Bompiani. DE TORO, Fernando: Semitica del teatro. Del texto a la puesta en escena, Ed. Galerna, Bs. As. 1987. ECO, Humberto: Lector in fabula. La cooperacin interpretativa en el texto narrativo, Ed. Lumen, Barcelona, 1981. ----------------------- Tratado de semitica general, Ed. Lumen, Barcelona, 1985. HELBO, Andr: Teora del espectculo. El paradigma espectacular, Ed. Galerna, Bs. As., 1989. KOWZAN, Tadeuxz.(1997). El signo y el teatro, Madrid, Arco (Captulo: Polivalencia y ambigedad del signo). KRISTEVA, Julia. Semitica 1 y 2, Ed. Fundamentos, Madrid LOTMAN, Yury. (1982) Estructura del texto artstico, Ed. Istmo, Madrid,. PAVIS, Patrice. (1998). Diccionario de teatro, Barcelona, Paids, (2. edicin). UBERSFELD, Anne. (1997). La escuela del espectador, Madrid, ADE, (Captulos: El tiempo del teatro, El espacio teatral y su escengrafo) -------------------------- (1989) Semitica Teatral, Ed. Ctedra, Madrid,Espaa. TALENS, Jenaro y otros: Elementos para una semitica del texto artstico, Ed. Ctedra, Madrid, 1988.

11

ANIMACIN SOCIOTEATRAL Primer Ao Asignatura Fundamentacin terico-metodolgica El Teatro, como manifestacin artstica multidimensional y favorecedora de prcticas historizadoras, tiene una funcin sustancial en la conformacin de sentidos sociales. As, los productos teatrales son particularmente primordiales en los procesos de construccin social del conocimiento, de desarrollo identitario, y en la reconstruccin de una memoria colectiva. Representan historias, en el sentido de que se refieren a hechos pasados o presentes, que son recreados en el aqu y ahora, en un contexto espacial y temporal compartidos. Y en esta interrelacin sobre cmo fueron, cmo son y cmo podran ser las cosas, el teatro permite la re-lectura y re-interpretacin del mundo, acercndonos a la nocin de transformacin a travs del fenmeno de intersubjetividad presente en la prxis teatral. Dichos procesos habilitan la posibilidad de redefinir temas, hechos y versiones sobre la realidad, a travs de tal actitud grupal historizadora. A partir de este enfoque del Teatro, se propone el espacio curricular Animacin socioteatral como una asignatura terico-prctica cuyo propsito fundamental es que los estudiantes y futuros docentes incorporen diversas herramientas concernientes a procesos de participacin en experiencias teatrales dinamizadas en espacios de la comunidad, tales como clubes, bibliotecas y plazas. Esta asignatura se orienta a favorecer un proceso cuyo fin es desarrollar a travs de la observacin, a partir de prcticas creativas y de conocer formas de aprendizaje del teatro en contextos no escolarizados, la posibilidad de construir nociones referentes a identidad comunitaria, memoria colectiva, autonoma y transformacin. Los contenidos y estrategias de Animacin socioteatral se orientarn a fomentar en los estudiantes desde el comienzo de la carrera, una actitud participativa que permita la desnaturalizacin de visiones, lecturas y posturas acrticas respecto de temas y problemticas sociales, a partir de la prctica teatral. Objetivos Que los estudiantes conozcan tanto prctica como tericamente la funcin del teatro como facilitador en la construccin de sentidos sociales. Lograr que los alumnos comprendan el sentido fundamental de los procesos teatrales en el desarrollo identitario y la construccin de memoria colectiva. Arribar, a partir de la prctica grupal y del estudio terico, al reconocimiento de que los procesos de participacin en experiencias teatrales en mbitos de la comunidad, conforman procesos valiosos de enseanza y aprendizaje. Contenidos mnimos El Arte y el Teatro en la construccin de sentidos sociales: La Cultura, el Arte y el Teatro en la construccin social del conocimiento. Las narrativas comunitarias y sociales. Teatro y procesos de participacin: Procesos participativos a travs de la prctica teatral.

12

Apreciacin, Produccin y participacin. La educacin Teatral no formal: Espacios comunitarios y aprendizaje teatral. La educacin teatral no-formal y los procesos de produccin. El Taller de Teatro: Subjetividad e intersubjetividad en las dinmicas grupales dentro de la prctica teatral. Teatro y construccin de Memoria Colectiva: Teatro y Memoria. Teatro e Identidad. Teatro y movimientos sociales. Teatro y poltica. Bibliografa Ander- Egg, Ezequiel. (2009), Aproximaciones al problema de la cultura, como respuesta al problema de la vida, Bs. As., Lumen. Ander-Egg, Ezequiel, (2006), Qu es la Animacin Socio-Cultural?, Crdoba, Editorial Espartaco Crdoba. Boal, Augusto, (2001), Juegos para actores y no actores, Bs. As., Alba Editorial. Carreira, Andr, Dip Nerina, Gmez Mximo y otros. (2008), Teatro de Grupo, Tucumn, Ex-Libris. Maritano, Alma (coordinadora) (2009), Teatro por la Identidad, Bs. As., Colihue. Olmos, Hctor Ariel y Santilln Gemes, Ricardo, (2000), Educar en Cultura, Bs. As., Ediciones Ciccus.

13

FORMACION CORPORAL Y VOCAL Marco orientador general Estas unidades curriculares pertenecientes al campo de la formacin especfica, correspondientes al eje de la formacin en el lenguaje, estn presentes en los tres primeros aos del Profesorado de Teatro con modalidad de laboratorio. El pasaje del futuro docente de teatro por un laboratorio se justifica en el hecho de que el instrumento productor de los signos para el lenguaje teatral y para la propia tarea docente, son las emociones en su propio cuerpo y voz. En tanto lenguaje, debe ser experimentado y el modo de producir conocimiento es la acumulacin de experiencias, cumpliendo un rol fundamental el anlisis de los efectos de esas experiencias en el individuo y en el grupo. Dado entonces que el teatro y la docencia requieren de una serie de habilidades que se obtienen con la prctica y experimentacin, y que, tanto en el actor/actriz como en el docente el instrumento de la accin y comunicacin es su propio cuerpo, esa prctica requiere conocimiento de elementos expresivos y comportamientos propios. Entre estas habilidades se incluye el trabajo en equipo, experiencia propia del lenguaje teatral, por lo tanto estas capacidades deben ser potenciadas en el trabajo grupal. Es propsito central de estos laboratorios extender las posibilidades expresivas, creativas y comunicativas integrando dimensiones vivenciales, emocionales reflexivas y de conceptualizacin en una doble va: la experiencia y la formacin docente. Se propone que este trabajo entrame dos aspectos esenciales: por un lado el desarrollo de las capacidades y cualidades fsicas, inherentes al trabajo vocal y corporal, y por otro lado la concientizacin y la adquisicin de un lenguaje vocalcorporal propio posibilitando generar imgenes poticas y la construccin de sentido desde la improvisacin , la seleccin y la produccin creativa. La sper especializacin en los lenguajes corporal y vocal trae aparejada la mirada escindida. En ese sentido la opcin de trabajo de laboratorio con pareja pedaggica tiene la virtud de ahondar en la concepcin de Sujeto capaz de entrecruzar e interrelacionar las huellas sociales, culturales y personales a partir del abordaje tcnico y desde el enfoque de Sujeto creador y no reproductor de modelos prefijados. Objetivos Generales - Propiciar el desarrollo de la sensibilidad, la creatividad y la singularidad. -Transitar un proceso de investigacin personal y grupal que aporte a la conciencia de la experiencia de si, y se complemente con un registro escrito de la vivencia desarrollada en las clases. - Ahondar, a partir de la experiencia sensoperceptiva, reconociendo en el propio cuerpo su identidad corporal y vocal, desarrollando un proceso singular desde el enfoque de cuerpo creativo. - Recorridos pedaggicos singulares incorporando estmulos literarios, sonoros, musicales, imgenes y objetos, que diversifiquen las experiencias corporales de los estudiantes.

14

- Reconocer, en el registro de la propias experiencias, una instancia necesaria que permite avanzar desde la recuperacin de la propia vivencia hacia la reflexin y conceptualizacin.

15

FORMACION CORPORAL Y VOCAL I Primer Ao Laboratorio Fundamentacin Terico-Metodolgica Esta unidad curricular presente en el eje formativo disciplinar que atraviesa los primeros tres aos del Profesorado de Teatro, con modalidad de laboratorio, se enmarca en el proceso de formacin del docente de teatro-artista y se inscribe en los campos de lo vocal y lo corporal con un enfoque artstico-pedaggico. Apunta a desarrollar las posibilidades expresivas, creativas y comunicativas integrando dimensiones vivenciales, reflexivas y de conceptualizacin en una doble va: la experiencia y la formacin docente. Experimentando con sus propios cuerpos emocionados, los estudiantes adquieren herramientas que puedan aplicar tanto en sus producciones artsticas como en su futura tarea como docentes. En relacin a la formacin cuerpo-voz, teniendo en cuenta el desarrollo y uso de la voz, tanto del actor como del futuro docente se trabajar sobre la formacin de hbitos y prcticas que constituyan un verdadero reconocimiento, registro y entrenamiento vocal. Las cualidades de los signos corporales y vocales en el teatro son, entre otras, la sonoridad, la proyeccin y la riqueza expresiva de los aspectos no verbales de la voz. La voz por s misma involucra aspectos no verbales que hacen al lenguaje comunicativo ms all de los aspectos semnticos de los enunciados. Los contenidos sern abordados de menor a mayor complejidad teniendo en cuenta que las capacidades y habilidades debern aumentar paulatinamente. Se concibe la improvisacin como una prctica que desarrolla la escucha y la disponibilidad vocal y corporal como sustento del futuro ejercicio profesional. La presencia de principios, criterios y lgicas compositivas presentes en el trabajo corporal permite comprender, valorar y organizar los materiales-producciones surgidos en estas improvisaciones, acercando esta prctica a la experiencia esttica. Se pondr especial atencin a la experiencia reflexiva, considerando el futuro ejercicio docente. Es deseable que el proceso de trabajo tenga varias muestras en el ao, en especial la colaboracin para un trabajo final en conjunto con el espacio taller Teatro I donde el estudiante vivencie y comprenda el sentido del trabajo vocal y corporal en la puesta en escena. Objetivos Comprender la organicidad de los signos teatrales en relacin al cuerpo y la voz. Desarrollar los elementos de la accin fsica: espacio, tiempo y energa. Creacin de signos, como significantes, desarrollando procesos comunicativos con uno mismo y los dems. Comprender el proceso de la escucha activa y en la construccin de mensajes desde el lenguaje corporal y vocal.

16

Corporizar textos, estados, temas, teniendo en cuenta los elementos de la estructura dramtica. Crear metforas para representarlas, en producciones individuales y grupales. Explorar los elementos de la composicin. Aprender a sistematizar las experiencias reflexionando sobre la produccin. Contenidos mnimos Conciencia corporal y sonora: Percepcin global del cuerpo y lo sonoro. Exploracin de los lmites. Sensopercepcin. Sensaciones exteroceptivas y propioceptivas. Sentidos. Conciencia del eje corporal. Estructura sea. Articulaciones. Circuito I, II y III: Cilindro Eje - Cintura Escapular - Cintura Pelviana. Puntos de apoyo y sostn. Equilibrio. Regulacin del tono (los opuestos tensin - distensin). Relacin con la gravedad. Respiracin. Tensin. Relajacin. Rutinas de entrenamiento. El cuerpo, la voz en el espacio: espacio propio, compartido, parcial, total. Espacio real. Niveles y frentes. Percepcin, registro y uso. Proyeccin, energa y sonido. Elementos espaciales bsicos: puntos, lneas, trayectorias. Nociones espaciales: distancia, ubicacin, tamao, otras. Espacio simblico, imaginario y virtual. Uso y transformacin del espacio. Espacio ldico, escnico y teatral. Tiempo: ritmo propio y externo. Velocidades. Tiempo-espacio: calidades y dinmicas en estructuras de movimiento. Variaciones de velocidades: rpido-lento, aceleracin, ralentando. Concatenacin, simultaneidad, superposicin, alternancia, repeticin. Lenguaje corporal y sonoro: Signos. Mensaje. Vnculos comunicacionales. Imagen productiva y reproductiva. El movimiento y el sonido como generadores de imgenes, la imagen generadora de movimiento y sonido. Metforas. Creacin, composicin y repeticin. Acciones bsicas de movimiento: Aspectos tcnicos del movimiento: desarrollo de capacidades motoras. El cuerpo, la voz y el movimiento. Intencionalidad del movimiento. Exploracin de los movimientos de las diferentes partes del cuerpo. Movimientos simtricos y asimtricos. Centrpetos y centrfugos. Dinmica calidades del movimiento corporal y sonoro. Combinacin de energa, tiempo y espacio y sus pares de opuestos: fuerte-dbil, rpido-lento, directo-indirecto. Juego e Improvisacin. Desarrollo de la expresin y comunicacin Interpersonal y grupal. Improvisacin libre y estructurada. La improvisacin, la seleccin del material, la organizacin de lo explorado. Memoria sensorial. Secuencias de movimientos y sonidos. Partituras vocales y sonoras. La percepcin y la escucha individual y colectiva. Registro de experiencias, reflexin individual y colectiva. Contrastacin de paradigmas y elaboracin de corpus terico personal. Muestra de trabajos. Bibliografa Bertherat, Therese. El cuerpo tiene sus razones. (2007) Paids, Buenos Aires, Argentina.

17

Calais-Germain, B. La respiracin: el gesto respiratorio. (2006). Los libros de la Liebre de Marzo. Barcelona, Espaa. Dborah Kalmar Qu es la Expresin Corporal (2005) Grupo Editorial LUMEN, Buenos Aires, Argentina. Kesselman, Susana. El pensamiento Corporal. (2005) Lumen, Buenos Aires, Argentina. Publicacin El Cuerpo del Intrprete CUADERNOS DE PICADERO N 3, (2004) Editorial INTeatro. Buenos Aires, Argentina. Publicacin "La voz" CUADERNOS DE PICADERO N 6, (2005) Editorial INTeatro. Buenos Aires, Argentina. Rodrguez Demartino, Carlos A. Tcnica vocal del actor - Gua prctica de ejercicios / Parte 1. (2010) Coleccin Estudios Teatrales Editorial INTeatro, Buenos Aires, Argentina.

18

FORMACION CORPORAL Y VOCAL II Segundo Ao Laboratorio Fundamentacin Terico-Metodolgica Esta unidad curricular presente en el eje formativo disciplinar que atraviesa los primeros tres aos del Profesorado de Teatro, con modalidad de laboratorio, se enmarca en el proceso de formacin del docente de teatro-artista y se inscribe en los campos de lo vocal y lo corporal con un enfoque artstico-pedaggico. Apunta a desarrollar las posibilidades expresivas, creativas y comunicativas integrando dimensiones vivenciales, reflexivas y de conceptualizacin en una doble va: la experiencia y la formacin docente. La experimentacin de este segundo laboratorio, donde uno de los ejes que atraviesa el trabajo es la forma, los estudiantes ponen a disposicin del lenguaje sus propios cuerpos emocionados, para adquirir herramientas que puedan aplicar tanto en sus producciones artsticas como en su futura tarea como docentes. El laboratorio de formacin corporal y vocal II ser el espacio para complejizar de lo visto en el ao anterior a la vez de incluir elementos de sensibilizacin musical y de los principios de la danza, intentando comprender el aporte que hacen al lenguaje teatral. Teniendo en cuenta que movimiento y sonido se relacionan directamente desde siempre, se propone aqu que la msica se integre al movimiento como un lenguaje ms, brindando de esta forma mayores posibilidades creativas. El desarrollo de la sensibilizacin musical se refiere tanto al mundo externo (objetos, hechos de la naturaleza o del hombre), como al mundo interno, regido por los sentimientos, ideas, imgenes sensoriales o impulsos motrices. Se espera una alfabetizacin bsica, donde el futuro docente sensible no es msico ni bailarn, pero comprende los procesos y aportes de las disciplinas que le permitirn jugar, explorar, investigar con la voz, con un objeto sonoro o con un instrumento para la construccin de imgenes en el aula o en la escena. El juego sonoro educa auditiva y musicalmente. Se basa en la exploracin y culmina con la invencin y creacin; ejercitando la sensibilidad y el sentido esttico. Esto da lugar a una instancia superadora en la comprensin de la forma y sus elementos compositivos. Es deseable que las formas a trabajar se reconozcan fcilmente en el colectivo cultural local, favoreciendo la identificacin o la recuperacin de identidades colectivas de la regin. Tambin es deseable que al finalizar este laboratorio debera producirse una muestra de trabajos. Objetivos Que los estudiantes comprendan y reflexionen sobre la incorporacin de elementos de la msica y el sonido como estmulo para la creacin. Que los estudiantes comprendan y reflexionen sobre la incorporacin de elementos de la danza como estmulo para la creacin.

19

Que profundicen el trabajo de formacin vocal y corporal, adquiriendo herramientas que puedan aplicar tanto en sus producciones artsticas como en su futura tarea como docentes. Que recuperen los elementos tradicionales del ritmo y la secuenciacin para un trabajo expresivo. Que incorporen elementos bsicos que le permitan diferenciar las distintas tradiciones en el baile y el canto, en la coreografa y la msica. Desarrollar capacidades y habilidades para la improvisacin individual y grupal reconociendo principios de organizacin de la forma. Reconocer la complejidad y configuracin epistemolgica del campo de lo corporal y lo vocal en la formacin del actor Articular la vivencia, la reflexin y la conceptualizacin a partir del entrecruzamiento entre el registro propio de lo vivido y los aportes tericos del campo. Articular las experiencias de prctica con instancias de reflexin e indagacin terica que permitan el intercambio y la construccin de saberes que superen las explicaciones de sentido comn. Crear espacios de dilogo y reconstruccin de las experiencias vividas en clase, y el intercambio de conocimientos, en una dinmica que permita ligar teora y prctica. Contenidos mnimos La escucha y la organizacin. Procesar y diagramar los sonidos. Graficar los sonidos con inventiva propia. Memoria auditiva. Potenciar la sensibilidad auditiva e incentivar el movimiento cuidando de no caer en estereotipos (sonido- movimiento/silencioquietud). Corporizacin de los elementos de la msica. Parmetro rtmico basado en el vivenciar orgnico. Pulso, respiracin. Tempo, ritmo, acento como elementos estructurantes de la improvisacin. Secuencias rtmicas, percusin corporal, frases, subdivisin, acento. Compases binarios, ternarios; regulares e irregulares. Los elementos de la forma en la expresividad del cuerpo. Danza colectiva y danza individual. Pasaje de elementos de lo corporal a lo instrumental. Ejecucin y prctica instrumental: organizacin, coordinacin, ajuste y respeto. Desarrollar la practica en grupo cuidando la sincronizacin. Los elementos de la forma en la expresividad de la voz. Cantos colectivos y cantos individuales. Favorecer la precisin en el movimiento respetando el estmulo sonoro. Organizar, seleccionar y ordenar los movimientos en producciones acabadas. Bailes populares colectivos, bailes en parejas. Oposiciones, contraste y matices. Movimiento. Organizacin del movimiento en relacin a la msica y al texto. Unsonos - Canon- Fuga Fragmentos. Impulso y recorrido del movimiento. Accin Reaccin. Combinacin de energa, tiempo y espacio y sus pares de opuestos: fuerte-dbil, rpido-lento, directo-indirecto. Fluidez libre y conducida. Variaciones de la dinmica del movimiento, contrastes, matices.

20

Coordinacin sonido-palabra-mensaje, trabajo con el texto. Personaje. El ritmo corporal y vocal como signo distintivo del personaje. La organizacin del movimiento. Improvisacin. Principios compositivos para la improvisacin. Desarrollo de pequeas producciones de sntesis. Partituras: individuales / grupales Muestra de trabajos Bibliografa AKOSCHKY, Judith. Cotidifonos: instrumentos sonoros realizados con objetos cotidianos, confeccin y sugerencias didcticas (1988) Ricordi, Buenos Aires, Argentina. Dennis, Brian, Proyectos Sonoros 1991, Editorial Melos (Ricordi Americana), Buenos Aires, Argentina. Fraisse, Paul. Psicologa del Ritmo. (1976) Ediciones Morata, Madrid, Espaa. Fraisse, Paul y Piaget, Jean. (Compiladores) Sensacin y motricidad. (1972) Paids, Buenos Aires, Argentina. Malbran, Silvia. El odo de la mente. (2007) Akal Editores. La Plata, Buenos Aires, Argentina. Publicacin Teatro & Msica CUADERNOS DE PICADERO N 16, (2008) Editorial INTeatro. Buenos Aires, Argentina. Rodrguez Demartino, Carlos A. Tcnica vocal del actor - Gua prctica de ejercicios / Parte 1. (2010) Coleccin Estudios Teatrales Editorial INTeatro, Buenos Aires, Argentina. Schafer R. Murray, Limpieza de odos. (1992) editorial Ricordi, Buenos Aires, Argentina. Schafer R. Murray, El nuevo paisaje sonoro. (1992) editorial Ricordi, Buenos Aires, Argentina. Schafer R. Murray, Cuando las palabras cantan, (1992) editorial Ricordi, Buenos Aires, Argentina. Schafer R. Murray, El rinoceronte en el aula. (1992) editorial Ricordi, Buenos Aires, Argentina. Varios autores. La voz. (1991) Revista Mscara: cuadernos latinoamericanos de reflexin sobre escenologa. Ao 2, N. 4/5. Ixtalapa: Escenologa. Mxico.

21

FORMACION CORPORAL Y VOCAL III Tercer Ao Laboratorio Fundamentacin Terico-Metodolgica Esta unidad curricular presente en el eje formativo disciplinar que atraviesa los primeros tres aos del Profesorado de Teatro, con modalidad de laboratorio, se enmarca en el proceso de formacin del docente de teatro-artista y se inscribe en los campos de lo vocal y lo corporal con un enfoque artstico-pedaggico. Apunta a desarrollar las posibilidades expresivas, creativas y comunicativas integrando dimensiones vivenciales, reflexivas y de conceptualizacin en una doble va: la experiencia y la formacin docente. La experimentacin de este tercer laboratorio, ofrece un espacio de profundizacin y complejizacin de la experiencia vocal y corporal en la formacin artsticopedaggica. El pensamiento vocal-corporal como orientador del pensamiento complejo se sostiene desde una perspectiva multidimensional que permite comprender los procesos constructivos que incluyen el cambio, el azar y la incertidumbre. Este enfoque invita a pensar en un sujeto abierto a diferenciar entre ver y escuchar; sentir y experimentar, pensar y conocer, hacer y accionar. Una de las vas de formacin se centra en la disponibilidad del cuerpo del actor en situacin escnica en relacin al partener y al pblico. Otra va contempla la formacin pedaggica, donde el cuerpo del docente es concebido como una fuente de estmulos y recurso para la accin. El futuro docente de teatro estructura una posicin para asumir la prctica de enseanza a partir de la experiencia sobre s y de una relacin crtica con el conocimiento. Objetivos Reconocer principios, criterios, lgicas y estructuras compositivas a fin de comprender y organizar los materiales surgidos en la improvisacin. Atravesar experiencias de composicin y abordaje de la escena, desde el cuerpo, en relacin a la danza, teatro fsico, danza -teatro, teatro del cuerpo, con eventual presencia de pblico. Profundizar en los principios y criterios pedaggicos especficos del campo de lo corporal y vocal. Abordar el trabajo del docente-artista sobre s y sobre el impacto de su presencia en el aula, en la escena teatral y social. Explorar composiciones diversas con presentaciones pblicas. Promover la experimentacin con diversas tcnicas y recursos que habiliten la exploracin sensible y la imaginacin creativa. Incorporar elementos de la dramaturgia: sonidos, palabras, objetos, iluminacin, vestuario y escenografa, en el desarrollo cotidiano de las clases y en la presentacin de las producciones finales.

22

Organizar propuestas que potencien la participacin, el trabajo colectivo, la integracin y produccin grupal. Profundizar en el conocimiento de: Tcnicas corporales conscientes, la Danza, la Danza teatro, el Teatro del cuerpo, entre otros. Observar, registrar y analizar sobre los usos del cuerpo y el movimiento en diferentes contextos tales como hospitales, mercados, canchas, tribunales, entre otros; reconociendo los atravesamientos e inscripciones culturales, sociales y de gnero. Reelaboracin del material relevado. Contenidos mnimos Bsqueda de la organicidad en la expresividad corporal y vocal del teatro. Rutina de entrenamiento autnomo. Cuerpo vibratorio. Cuerpo como resonador. Cajas seas del cuerpo en la emisin del sonido y el texto. La voz como accin: Cuerpo, voz, sonido, movimiento, texto, gesto. Lgicas de la dramaturgia o composicin coreogrfica: asociativa-potica, causalnarrativa. Registro de nuevas partituras corporales y vocales. Anlisis del movimiento. Lectura corporal: Postura, movimiento, gesto, miradas, tono, proxemia, gestus social. Observacin y registro de la escena social y de espectculos. Dramaturgia coreogrfica: escritura con cuerpos en movimiento. El cuerpo como objeto de conocimiento. Improvisacin vocal-corporal, seleccin y secuencia. Organizacin tmporo-espacial. De la improvisacin a la composicin. El movimiento y la improvisacin a partir del contacto espacio escnico y teatral. Integracin y puesta en valor de otros elementos de la escena: texto teatral, sonidos, objetos, iluminacin, vestuario, escenografa. La improvisacin, la seleccin del material, la organizacin de lo explorado, la composicin. La observacin, la reflexin y la crtica sobre el trabajo propio y de los otros. Desarrollo de distintos roles: pblico creador. La metfora, lo explcito. Los lugares comunes, los estereotipos. Las formas narrativas, las formas abstractas. Anlisis de la propia produccin y de la produccin de los otros. Aspectos del anlisis: percepcin inicial, descomposicin analtica, reconstruccin simblica Uso vocal adecuado al trabajo en Prctica Escnica Accin vocal. Utilizacin prosdica-gestual de la voz, la diccin y la palabra. Proyeccin de la voz en el espacio. Coordinacin sonido-palabra-mensaje, trabajo con el texto. El universo mtico del cuerpo y de la voz. Los paradigmas vocales y corporales en el trabajo del docente de teatro. Elementos de fisiologa. Manejo de regiones resonanciales. Muestra o trabajo final.

23

Bibliografa Ackerman, Diane. Historia Natural de los Sentidos (2000) Ed. Anagrama. Barba, Eugenio. Entrenamiento vocal. (1991) En: Mscara (Cuadernos latinoamericanos de reflexin sobre escenologa), vol. 2, N 4/5, p. 202-203. Bertherat, Thrse. La guarida del tigre (1989) Ed. Paidos, Buenos Aires, Argentina. Chun-Tao Cheng, S. (1991) El tao de la voz, Ediciones Gaia. Espaa. Davini, Silvia. (2007) Cartografa de la voz en el teatro contemporneo. Universidad de Quilmes. Kandinsky, Wassily. Punto y Lnea sobre el Plano. (2007) ANDROMEDA, Buenos Aires, Argentina. Muraa, Bettina. De cuerpo entero. (1994) Biblos. Buenos Aires, Argentina. Nmeth, Oscar. Kakuy: La Voz Mitolgica Latinoamericana en Orfeia: voz, cultura y grupalidad (2004) Ediciones del Rectorado, Universidad Nacional de Tucumn. Tucumn, Argentina. Risso, Amalia; Nmeth, Oscar y otros. Ensayos sobre la voz. (1996) Ediciones del Rectorado, Universidad Nacional de Tucumn. Tucumn, Argentina. Revista Kin, la revista de lo corporal. Buenos Aires Editor: Carlos Alberto Martos Rodrguez Demartino, Carlos A. Tcnica vocal del actor - Gua prctica de ejercicios / Parte 1. (2010) Coleccin Estudios Teatrales Editorial INTeatro, Buenos Aires, Argentina. Stanislavski, C. (1991) La voz en la construccin del personaje. En: Mscara (Cuadernos latinoamericanos de reflexin sobre escenologa), vol. 2, N 4/5, p.158-181. Stokoe, Patricia. Expresin Corporal: arte, salud y educacin. (1987) Ed. Humanitas, Buenos Aires, Argentina. Vishnivetz, Berta Eutona. (1994). Educacin del Cuerpo hacia el ser. Paids Buenos Aires, Argentina.

24

DISPOSITIVOS ESCNICOS Segundo Ao Taller Fundamentacin Terico-Metodolgica En esta unidad curricular se sugiere desarrollar el conocimiento integral para la diagramacin de la puesta en escena, entendiendo todos sus elementos constitutivos: espacio, discursos visuales, sonoros y estticos, como aporte vital, junto al actor, para lograr la puesta en escena. El docente de teatro deber tener el conocimiento sobre el espacio escnico y su relacin con los otros componentes espectaculares: la escenografa, el vestuario, el maquillaje, la utilera, la iluminacin, el sonido, el video; que junto al actor conforman el hecho teatral. Este taller provee los conocimientos centrales para poner en escena espectculos teatrales, en la que el docente asume, simultneamente, el rol de coordinador y puestista. Resultar necesario comprender la complejidad de la puesta en escena atendiendo a la relacin particular entre el nivel de diseo y el de realizacin y montaje, comprendiendo a su vez el nivel ideolgico del texto espectacular. Entender el teatro como una complejidad de dispositivos de significacin cuya organizacin y seleccin dan cuenta de una mirada poltica por parte del autor de la puesta en escena. El dictado de la materia ser terico prctico. Esta unidad curricular se articula con Teatro II, III y IV y con Expresiones Estticas Contemporneas ya que los conocimientos sobre la diagramacin escnicas sern aplicados en las prcticas escnicas producidas en esos espacios. Es correlativa directa posterior con Gramtica del Lenguaje Teatral y correlativa directa anterior con Teoras Teatrales. Objetivos - Formar al estudiante en la diversidad de roles y tareas que requiere la puesta en escena del hecho teatral. - Capacitar para el diseo y la realizacin escenotcnica, considerando las diversas disciplinas que la conforman. - Promover experiencias que estimulen la creatividad y sensibilidad enfatizando el desarrollo de las destrezas especficas del rea, favoreciendo el trabajo en equipo. - Lograr una mirada experta en el anlisis y diseo integral del hecho teatral a partir del eje espacio temporal. - Comprender el teatro desde sus procesos diversos de construccin de sentido esttico/social/poltico y su materializacin en la puesta en escena. Contenidos mnimos El espacio teatral: Modelos Histricos Estticos. El punto de vista en el teatro y la poltica de la mirada. La relacin sala escena: (rito/ contrarito/ ceremonia/ teatro a la italiana/ fiesta). El espacio escnico y sus transformaciones y tendencias contemporneas. Los conceptos de espacio en el teatro: espacio dramtico, espacio textual, espacio escnico, espacio ldico, etc.

25

El discurso audiovisual en el teatro: Teora de la forma. Teora del color. Aspectos sonoros. Ambientacin y Significacin. Anlisis de las diferentes tendencias artsticas. Principales Poticas de Direccin en torno al espacio escnico: realismo, simbolismo, conceptualismo. Representacin en el plano: espacio en su visin bidimensional. Estructura y componentes del espacio. Terminologa especifica de los elementos que componen el espacio escnico. Escalas, bocetos, plantas, cortes, vistas. Perspectivas y croquis. Iluminacin y construccin de escenografas: tipos de luces y sus efectos. Construccin artesanal de consola de luces. Uso de materiales bsicos y ensamblajes. Materiales reciclados. Construccin de objetos. Dispositivos artesanales de montaje. Dispositivos complementarios; afiches, programas de mano, gacetillas de prensa y estrategias de comunicacin y distribucin. Bibliografa BACHELARD, Gastn: La potica del espacio, Ed. Fondo de Cultura Econmica, Mxico, 1991. BREYER, A. Gastn: Teatro: el mbito escnico, Ed. Centro Editor de Amrica Latina, Bs. As., 1986. BROOK, Peter: El espacio vaco, Ed. Pennsula, Barcelona, 1993. BETTETINI, Gianfranco. Produccin significante y puesta en escena, Coleccin Punto y Lnea. Barcelona, 1995. DE MARINIS, Marco. (1982). Semitica del teatro. Milano, Bompiani. ---------------- Comprender el Teatro. Lineamientos de una nueva teatrologa. Ed. Galerna, Bs. As., 1997. JAVIER, Francisco: Notas para la historia cientfica de la puesta en escena, Ed. Leviatn, Bs. As., 1989. REVISTA: El teatro y su recepcin, Coleccin criterios. Casa de las Amricas, Cuba, 1994. KOWZAN, Tadeuxz.(1997). El signo y el teatro, Madrid, Arco. PAVIS, Patrice. (1998). Diccionario de teatro, Barcelona, Paids, (2. edicin). UBERSFELD, Anne. (1997). La escuela del espectador, Madrid, ADE, TALENS, Jenaro y otros: Elementos para una semitica del texto artstico, Ed. Ctedra, Madrid, 1988. HELBO, Andr: Teora del espectculo. El paradigma espectacular, Ed. Galerna, Bs. As., 1989. LOTMAN, Yury: Estructura del texto artstico, Ed. Istmo, Madrid, 1982.

26

HISTORIA SOCIAL DEL TEATRO LATINOAMERICANO Y ARGENTINO Segundo Ao Asignatura Fundamentacin terico-metodolgica A lo largo de la historia de la humanidad el teatro, en diferentes formas, estuvo presente. Contemplar ese devenir histrico implica optar por perspectivas que permitan no solamente interpretar su pluralidad sino tambin propiciar una reflexin sobre la propia contemporaneidad. Entendemos, tal como lo plantea Juan Villegas (2005), que el teatro es un discurso social que, a travs de diferentes sistemas semiticos, estticos e ideolgicos, refracta y construye un imaginario social. Si consideramos al teatro como una prctica social y como una construccin cultural estaremos hablando, entonces, de una prctica discursiva social que privilegia la construccin y percepcin del mundo (Villegas; 2005: 18) El teatro latinoamericano y argentino, en tanto teatralidad social, se caracteriza por la multiplicidad y pluralidad de estticas, posicionamientos polticos, ideolgicos justamente por la diversidad social y contextual de Latinoamrica. Si bien es cierto que dentro de la pluralidad algunas manifestaciones emergen con mayor visibilidad y significacin no es posible ya hablar solamente de dominantes sino que ser necesario, en una historia del teatro, tener en cuenta las prcticas teatrales que no se acomodan a los cnones oficiales. En esta propuesta del teatro latinoamericano y argentino se sigue un criterio diacrnico a los efectos pedaggicos y los diferentes momentos del recorte realizado responden a puntualizar aquellos momentos ms significativos desde la perspectiva social y esttica. Es importante aclarar que la programacin propuesta puede ser intervenida segn el nfasis que el docente considere pertinentes y para ello podr puntualizar algunos de los aspectos propuestos y someterlos a una profundizacin, crtica y comparacin. La presente propuesta curricular transita esa narrativa de la historia del teatro latinoamericano y argentino desde sus orgenes hasta la actualidad concluyendo con un ncleo especial dedicado al teatro en Catamarca como prctica tambin integrante del teatro argentino y latinoamericano. El propsito general de este espacio es tener un acercamiento general a las diferentes manifestaciones del teatro latinoamericano y argentino atendiendo a sus rasgos de complejidad, de ser una manifestacin situada y de fuerte densidad sgnica, poltica e ideolgica. Objetivos Acceder a una visin general de la historia del teatro latinoamericano y argentino. Comprender que las diferentes manifestaciones teatrales son prcticas sociales situadas que dan cuenta de un momento histrico particular. Conocer los momentos ms destacados de la historia del teatro latinoamericano y argentino. Revisar los contextos sociales en los que emergen las diferentes prcticas teatrales.

27

Reflexionar sobre las discursividades sociales del pasado a la luz de la contemporaneidad. Propiciar la valoracin crtica de los diferentes momentos de la historia del teatro latinoamericano y argentino. Propiciar el estudio de la historia del teatro en Catamarca. Contenidos sugeridos Ncleo I: Teatralidades amerindias La cuestin de la existencia del teatro en las culturas amerindias. Prcticas escnicas y discursos teatrales en la zona del Imperio incsico. Prcticas teatrales y discursos teatrales en la zona Mesoamericana. Ncleo II: El sistema teatral en la poca de la colonia. Los discursos teatrales y las teatralidades como instrumento de colonizacin y catequizacin. Las teatralidades pblicas. Poder religioso y contradiscurso laico. Categoras y periodizacin del teatro latinoamericano colonial. Teatro misionero (o evangelizador), teatro escolar (o humanista) y teatro criollo. Ncleo III: La formacin republicana y la constitucin de una sensibilidad diferenciada. Neoclasicismo y romanticismo. El teatro de la burguesa ilustrada en Latinoamrica. La constitucin del teatro argentino. Influencia neoclsica: alegora, tragedia y comedia de costumbres. El hijo del sud, (Annimo), Dido de Juan Cruz Varela, Siripo de Lavardn, El hipcrita poltico (Annimo). La prehistoria de la gauchesca: El amor de la estanciera (Annimo) Las bodas de Chivico y Pancha (Annimo). La influencia romntica. Ncleo IV: La emancipacin cultural Parodia e irona desde el poder. El drama histrico. La representacin de los sectores no hegemnicos: campesinos, indgenas. El teatro gauchesco argentino. Juan Moreira (E. Gutirrez Podest) Los Podest. Melodrama social y nativismo (Ezequiel Soria, Enrique Garca Velloso, Martiniano Leguizamn, entre otros). Actores y tcnicas del circo criollo. El sainete y la revista criolla. Ncleo V: La burguesa ilustrada en crisis: los tres primeros decenios del siglo XX La representacin de la crisis en el teatro latinoamericano. Los discursos de los sectores medios en representacin de los sectores medios emergentes. El discurso anarquista. El discurso socialista. El teatro como instrumento de educacin y nacionalizacin. El grotesco criollo argentino. Armando Discpolo. El realismo de Florencio Snchez. Las comedias de Gregorio de Laferrere. Ncleo VI: De la nueva modernizacin. (1930 1950) Los proyectos teatrales modernizadores en Latinoamrica. La renovacin teatral.

28

El imaginario extico y el escapismo. La utilizacin de los mitos griegos como forma de insercin en la alta cultura occidental. El teatro histrico y los nuevos proyectos polticos nacionales en Latinoamrica. La bsqueda de un teatro latinoamericano. La Propuesta de Miguel ngel Asturias. El teatro independiente en Argentina. Los inicios: Lenidas Barletta y el Teatro del Pueblo. Nacionalizacin de teatro independiente: Carlos Gorostiza, Osvaldo Dragn y Agustn Cuzzani. Ncleo VII: Discursos teatrales, poltica, revolucin y vanguardia en Latinoamrica Una teora del teatro al servicio de la revolucin: Augusto Boal. El actor latinoamericano segn A. Boal. Los discursos teatrales al servicio de la revolucin. La preocupacin nacionalista y la cuestin de la identidad nacional. Los discursos teatrales de la vanguardia. Los discursos antidictatoriales y denunciadores de las dictaduras. Teatro Abierto en Argentina. Teatro del exilio argentino. Teatro de la resistencia (poltica) en Argentina. Teatro de postdictadura. Teatro por la Identidad en Argentina. Teatro histrico. Teatro documento. Teatro de creacin colectiva. Grupos de la creacin colectiva. Ncleo VIII: Las teatralidades de la posmodernidad y la globalizacin en Latinoamrica. La despolitizacin del teatro y la posmodernidad. La bsqueda de nuevos lenguajes escnicos. El discurso teatral y la cultura visual. Discurso teatral y memoria histrica. El realismo finisecular. Teatro argentino y resistencia: Ricardo Barts. Teatro argentino y desintegracin: Rafael Spregelburd. Teatro argentino y resemantizacin de lo finisecular Rovner, Kartn, Cossa. Teatro argentino, parodia y cuestionamiento: Los macocos, la Banda de la risa. Ncleo IX: Teatro latinoamericano y argentino contemporneo. Principales autores, directores y grupos. Recuperacin, resemantizacin y crtica a partir de ritos, mitos, fiestas populares. El biodrama y las nuevas formas de la memoria. La subalternidad representada en el teatro. Ncleo X: El teatro en Catamarca. Orgenes del teatro en Catamarca. Principales autores, directores, actores y grupos. Tendencias estticas. Sistemas de produccin. Teatro y educacin. El teatro y el sistema escolar en Catamarca. Bibliografa AA.VV. (1989) Reflexiones sobre el teatro latinoamericano del siglo XX, Galerna / Lemcke Verlag, Buenos Aires.

29

AA.VV. (1988) Escenarios de dos mundos. Inventario teatral de Iberoamrica. 4 vols. Centro de Documentacin Teatral, Madrid. Dubatti, J. (2008) (Coordinador) Historia del actor, Colihue, Buenos Aires. ---------------(2009) (Coordinador) Historia del actor II. Del ritual dionisaco Tadeus Kantor, Colihue, Buenos Aires. ------------ (2002) El nuevo teatro de Buenos Aires en la posdictadura. 1983 2001, Centro Cultural de Cooperacin, Buenos Aires. -------------- (1990) Otro teatro: despus de Teatro Abierto, Libros del Quirquincho, Buenos Aires. ---------------- (2005) Teatro y cultura viviente: poticas, poltica e historicidad, Nueva Generacin, Buenos Aires. Goic, Cedomil (1990) (Comp.). Historia y crtica de la literatura hispanoamericana, Crtica, Barcelona. Gonzez, G. (2007) (Ed.) De Shakespeare a Veronese. Tensiones, espacios y estrategias del teatro comparado en el contexto latinoamericano, Edit. Nueva Generacin, Buenos Aires. Luzuriaga, G. y Rev, R. (1994) (Eds.). Los clsicos del teatro hispanoamericano. 2 vols., FCE, 1994, Mxico. Mazzotti, J. y Zevallos, U. (1996) Asedios a la heterogeneidad cultural. Libro de homenaje a Antonio Cornejo Polar. Philadelphia: Asociacin Internacional de Peruanistas. Mignolo, W. (2007) La idea de Amrica Latina. La herida colonial y la opcin decolonial, Gedisa, Madrid. Osorio, N. (2000) Las letras hispanoamericanas en el siglo XIX, Cuadernos de Amrica sin nombre/Universidad de Alicante, Alicante. Rojo, G. (1972) Los orgenes del teatro hispanoamericano contemporneo, Ediciones Universitarias de Valparaso / Universidad Catlica de Valparaso, Valparaso, Chile. Pelletieri, O. (2000) (Ed.) Teatro argentino del 2000, Galerna, Buenos Aires. ----------------- (2005) (Director) Historia del teatro argentino en las provincias, Galerna / Instituto Nacional del Teatro, Buenos Aires. --------------- (1997) Una historia interrumpida: teatro argentino moderno, Galerna, Buenos Aires. --------------------- (1992) (editor) Teatro y teatristas: estudios sobre teatro argentino e hispanoamericano, Galerna, Buenos Aires. ------------------- (1997) El teatro y su mundo. Estudios sobre teatro iberoamericano y argentino, Galerna, Buenos Aires. ------------------- (1995) El teatro y los das. Estudios sobre teatro iberoamericano y argentino, Galerna, Buenos Aires. Villegas, J. (2005) Historia multicultural del teatro y las teatralildades en Amrica Latina, Galerna, Buenos Aires. ----------------- (2000) Para la interpretacin del teatro como construccin visual. Gestos, Irvine, California.

30

HISTORIA SOCIAL DEL TEATRO UNIVERSAL Tercer Ao Asignatura Fundamentacin terico-metodolgica En el espacio curricular de Historia del Teatro Universal se propone realizar un recorrido por los momentos ms destacados del teatro occidental desde sus orgenes hasta la actualidad. Entendemos que el estudio y reflexin sobre estos momentos de la historia del teatro son fundamentales para poder comprender y posicionarnos en el teatro y el mundo contemporneo. Se propone estudiar los diferentes sistemas que intervienen en el hecho teatral (texto dramtico, texto espectacular, direccin, actuacin, reflexin terica, entre otros) en su relacin con el mundo social. A partir de un modelo historigrfico de unidades extensas tanto en lo temporal como en lo espacial se pretende tener una mirada global del amplio campo que abarca la historia del teatro universal. Si bien la propuesta se organiza teniendo un criterio diacrnico no est pensada solamente para ser ejecutada segn ese criterio sino que tambin se sugiere profundizar en algunos tpicos a partir del sistema comparatista, teniendo en cuenta algunos de los tpicos, tales como: los posicionamientos de los dramaturgos, las producciones textuales, las tcnicas de actuacin, la puesta en escena y algunos tpicos ms puntuales que estn en relacin con rasgos sobresalientes de algunas personalidades, grupos o estticas destacadas de la historia del teatro universal. Estimamos que la lectura de los textos dramticos de cada momento de la historia del teatro como la reflexin sobre las crticas y teorizaciones del teatro universal propendan a enriquecer la visin del teatro, en tanto complejo discurso social, y tiendan a ampliar la perspectiva y desentraar los modos de posicionarse en el teatro para, de este modo, poder construir una mirada propia y situada de nuestro lugar en el teatro y del espacio que tiene el mismo en nuestra sociedad. Lugar pensado no como una zona aislada sino con fronteras que estn en permanente movimiento histrico y social. Objetivos Acceder a una visin general de la historia teatro universal. Comprender que las diferentes manifestaciones teatrales son prcticas sociales situadas que dan cuenta de un momento histrico particular. Conocer los momentos ms destacados de la historia del teatro universal. Revisar los contextos sociales en los que emergen las diferentes prcticas teatrales. Cotejar los contextos sociales e histricos de las heterogneas manifestaciones teatrales a lo largo de la historia. Reflexionar sobre las discursividades teatrales del pasado a la luz de la contemporaneidad. Propiciar la valoracin crtica de los diferentes momentos de la historia del teatro universal.

31

Contenidos mnimos Ncleo I: Los orgenes de la teatralidad: la matriz griega Mito, rito y teatro. Universo comunitario, simblico y expresivo. Del ditirambo al teatro. Hiptesis sobre el origen del actor del teatro griego. La tragedia. Los grandes autores trgicos. Sistemas de actuacin y puesta en escena en el teatro clsico. La Potica de Aristteles. La comedia y su funcin de crtica social. El teatro en Roma y sus orgenes griegos y etruscos. La comedia latina. Ncleo II: El teatro medieval: entre el templo y la plaza pblica Monotesmo y nuevos simbolismos. Representaciones, misterios, culto y misa. El teatro de origen profano: juglares, monlogos, fbulas. Lo carnavalesco medieval como forma de subversin poltica y social. El lugar de la representacin. Plaza, templos, mansiones y la tramoya de los misterios. Ncleo III: Renacimiento y nuevas perspectivas La comedia dellArte: nuevas tipologas, improvisacin, mscaras y dramaturgia actoral. El teatro isabelino. La estructura teatral. Los teatros pblicos. La dramaturgia shakespereana. Las actrices en el renacimiento: disciplinamiento social y teatro. Ncelo III: Pasajes y quiebres hacia la modernidad Teatro espaol del siglo de oro. Caldern de la Barca y Lope de Vega. El teatro como espectculo y bien de consumo. Barroquismo y teatralidad. La comedia francesa. Molire y la crtica social. Ncleo IV: El teatro moderno: textos teatrales y dramaturgos El proceso histrico de la vanguardia. Trasgresin y carnavalizacin en el teatro de Alfred Jarry. Realismo, costumbrismo y representacin en A. Chejov. Los dramaturgos malditos. A. Artaud y el teatro de la crueldad. Teatro, incomunicacin, existencialismo y absurdo. E. Ionesco y S. Beckett Una dramaturgia anti-aristotlica. Compromiso poltico y teatro. B. Brecht y el teatro pico. Las dramaturgias norteamericanas: entre la ilusin y la cada del sueo americano. A. Miller, T. Williams. Ncleo V: El teatro moderno: Las tcnicas de actuacin y puesta en escena Caractersticas de la actuacin previa a los planteas de C. Stanislavski El mtodo Stanislavski. Sistematizacin y fases. Contexto cientfico y proyecto teatral. La relacin entre Stanislavski y A. Chjov. La problemtica entre dramaturgo, terico y pedagogo. El actor en el drama realista. El surgimiento del concepto moderno de director: de Sax-Meiningen a Stanislavski

32

Meyerhold y la derivacin en el movimiento, la experimentacin temporo-espacial en la actuacin. Diferentes lecturas del mtodo de las acciones fsicas. La tcnica del distanciamiento actoral en la propuesta teatral y poltica de B. Brecht La escena norteamericana: John Cage y el Living Theatre. Artes performativas, happening. Peter Brook y El espacio vaco y Jerzy Grotowsky y Hacia un teatro pobre. Ncleo VI: Teatro moderno: Mundos representados y formas de representacin teatral El naturalismo como forma de reflejo de la realidad. Las ciencias y el teatro. Costumbrismo. Mimesis y representacin. Representacin y refraccin. La construccin de la realidad. Sistemas ideolgicos y sus usos teatrales. Marxismo y teatro. B. Brecht y el teatro como creador de conciencia social. Marginalidad, pobreza y crtica social en el teatro moderno. Ncleo VII: Teatro contemporneo: entre modernidad y posmodernidad El canon de la multiplicidad. Resignificacin de lo regional. . Las micropoticas. Estallido de poticas y desdelimitacin. Nuevas poticas teatrales. La dramaturgia de Heiner Mller. Teora y prctica del teatro en Tadeusz Kantor. Bob Wilson y su reapropiacin del simbolismo y el expresionismo. Pina Bausch y la danza-teatro. Eugenio Barba: antropologa teatral. Jacques Lecoq: teatro del gesto y cuerpo potico. Nuevas tensiones entre teatro y realidad. El teatro postdramtico. Nuevas polticas teatrales. Bibliografa Asland, O. (1979) El actor en el siglo XX, Gustavo Gili, Barcelona. Barba, E. (1987) Ms all de las islas flotantes, Firpo &Dobal, Mxico. Braun, E. (1992) El director y la escena. Del naturalismo a Grotowski, Galerna, Buenos Aires. Ceballos, E. (1993) Historia de las tcnicas de actuacin, Coleccin escenologa, Mxico. Chiarini, P. (1994) Bertolt Brecht, Nexos, Barcelona. De Ortega, A., (1991) El teatro posmoderno, Escuela de Letras, Universidad Nacional de Crdoba, Crdoba. De Toro, F. (1987) Brecht en el teatro hispanoamericano contemporneo, Galerna, Buenos Aires. Daz Araujo, Graciela (2007) De Shakespeare a Veronese, Nueva Generacin, Buenos Aires. Dubatti, J. (2003) El convivio teatral. Teora y prctica de Teatro Comparado, Atuel, Buenos Aires. (2003) (Comp.) De los dioses hindes a Bob Wilson. Perspectivas sobre el teatro del mundo, Libros del Rojas y Atuel, Buenos Aires.

33

(2005) El teatro sabe. La relacin escena/conocimiento en once ensayos de Teatro Comparado, Atuel, Buenos Aires. Finter, H., (2006) El espacio subjetivo. Antonin Artaud y la utopa del teatro, Ediciones Artes del Sur, Buenos Aires. Dubatti, J (2008) (Coordinador) Historia del actor, Colihue, Buenos Aires. (2009) Historia del actor II. Del ritual dionisaco a Tadeusz Kantor, Colihue, Buenos Aires. Grotowsky, J. (2002) Hacia un teatro pobre, Siglo XXI, Buenos Aires. Oliva, C. y Montreal, F. (1990) Historia bsica del arte escnico, Ctedra, Madrid. Pavis, P. (2000) Teatro contemporneo: imgenes y voces, Universidad ARCIS, Santiago de Chile. Pellettieri, O. (Ed.) (2000) Teatro Argentino del 2000, Galerna, Buenos Aires. (Ed. 1994) De Bertolt Brech a Ricardo Monti, Galerna, Buenos Aires. Serrano, R. (2004) Nuevas tesis sobre Stanislavski. Fundamentos para una teora pedaggica, Atuel, Buenos Aires. Samora, J. (2001) Historia del teatro occidental, T.I y II, Nexos, Barcelona. Stanislavski, C. (1986), Obras completas, Quetzal, Buenos Aires. Szondi, P. (1994) Teora del drama moderno 18801950. Tentativa sobre lo trgico, Barcelona, Ediciones Destino, Barcelona. Velasco Snchez, A. (2000) Una potica de la direccin e interpretacin teatral: el sistema de Stanislavski, Universidad de Granada, Grupo de Investigacin Teora de la Literatura. Granada. Villegas, J.(1989), La historicidad del discurso crtico metateatral en AA.VV., Reflexiones sobre el teatro latinoamericano del siglo XX, Galerna, Buenos Aires. -------------- (1988), Ideologa y discurso crtico sobre el teatro de Espaa y Amrica Latina, The Prisma Institute, Minnesota, Estados Unidos.

34

DRAMATURGIA Y ANLISIS DEL TEXTO TEATRAL Tercer Ao Taller Fundamentacin terico-metodolgica El espacio curricular de Dramaturgia y Anlisis del Texto, en tanto taller, est pensado como un espacio de lectura, crtica y creacin. En este sentido, el objetivo matriz del taller tiende a la adquisicin de estrategias, herramientas y procedimientos que favorezcan el anlisis y la produccin textual teatral. Toda escritura, cualquiera sea su naturaleza, posee algunos elementos cardinales que van definiendo sus rasgos sobresalientes. As, ingresar al mundo de la escritura teatral implica considerar, tambin, el proceso de escritura, con sus diferentes momentos. El anlisis y desmontaje de textos teatrales ser la instancia paralela a la produccin dramatrgica, puesto que a partir de ello ser posible el reconocimiento de estructuras, los modos de organizacin espaciales y temporales, la dosificacin y modos de brindar informacin, las diferentes modalidades discursivas y, con ello, las poticas que se van tramando en la textualidad teatral. Ser importante en este espacio de anlisis y creacin reflexionar sobre la especificidad del discurso dramtico, sus posibilidades de creacin en tanto mecanismo textual o, como dice G. Deleuze, como una composicin maqunica. En este sentido, se propone trabajar en un contrapunto constante entre la escritura dramtica y la lectura y anlisis de textos tanto dramticos como espectaculares. Ser importante, en este sentido, la ejercitacin sobre la naturaleza de la palabra dramtica, en tanto forma de entrenamiento de una tcnica y tambin como modo de establecimiento de un cdigo comn de reflexin y, a partir de ello, la incentivacin a la bsqueda de procedimientos propios de creacin dramatrgica. Objetivos Comprender las caractersticas fundamentales del texto teatral. Apropiarse de herramientas y estrategias para el anlisis del texto teatral. Analizar diferentes textos teatrales atendiendo a sus diferentes niveles. Conocer los principales procedimientos para la creacin de textos dramticos. Apropiarse de herramientas, tcnicas, conceptos y recursos para la produccin dramtica. Comprender el proceso de escritura dramtica. Desarrollar una prctica de escritura teatral. Estimular la creatividad y la capacidad crtica. Contenidos mnimos Ncleo I: El texto teatral Rasgos distintivos del texto teatral. Texto. Texto dramtico. Texto espectacular. La recepcin teatral y sus implicancias en la escritura dramtica. El proceso de escritura teatral. Nociones y dilemas del concepto de dramaturgia. Principales disciplinas y sus aportes al anlisis de textos teatrales.

35

Ncleo II: La estructura dramtica La accin dramtica. La nocin de conflicto. Tipologa de conflictos. El conflicto en la dramaturgia clsica y en la contempornea. El conflicto clsico y el conflicto debilitado. El ritmo y la progresin. La tensin dramtica y el concepto de unidad. La acotacin. Ncleo III: El personaje teatral Las caractersticas del personaje dramtico. Tipos de personajes. La voz del personaje. El personaje en el teatro clsico, en el moderno y en el teatro contemporneo. El personaje en el teatro posdramtico. Ncleo IV: El tiempo y el espacio El tiempo y el espacio en el plano de la escenificacin. Fbula y discurso en relacin al tiempo y al espacio teatral. Formas de representacin del tiempo y el espacio. Ncleo V: El discurso teatral Las caractersticas de la palabra teatral. Caractersticas y funciones. El discurso teatral. El monlogo. Tipos de monlogos. Monlogos entrelazados. El dilogo. Diferentes formas del dilogo teatral. La reescritura. Adaptaciones, versiones. Diferentes sistemas de composicin. Bibliografa Aristteles, (1998) Potica, Icaria, Madrid. Braun, E. ((1992) El director y la escena, Galerna, Buenos Aires. De la Parra, M. A. (1993) Carta para un joven dramaturgo, Centro Nacional de Nueva Tendencias, Madrid. Finzi, A. (2007) Repertorio de tcnicas de adaptacin dramatrgica de un relato literario, Ediciones del Boulevar, Crdoba. Halac, R. (2007) Escribir teatro. Dramaturgia en los tiempos actuales, Corregidor, Buenos Aires. Javier, F. (1998), El espacio escnico como sistema significante, Leviatn, Buenos Aires. Lavandiers, Y., (2003) La dramaturgia. Los mecanismos del relato, Universitas, Pamplona. McKee, R. (2009) El guin. Sustancia, estructura, estilo y principios de la escritura de guiones, Alba Minus, Barcelona. Morales, Gracia, (2011) Escritura dramtica, CELCIT, Buenos Aires. Naugrette, C. (2000) Esttica del teatro. Una presentacin de las principales teoras del teatro y una reflexin sobre las problemticas de la creacin teatral, Artes del Sur, Buenos Aires. Ordoez, M. (2003) A pie de obra: escritos sobre teatro, Alba editorial, Barcelona. Sanchs Sinisterra, J. (2003) Dramaturgia de textos narrativos, aque, Madrid. ---------------------------- (2002) Una dramaturgia de las fronteras, aque, Madrid. -------------------------------(2002) La escena sin lmites: fragmentos de un discurso teatral, aque, Madrid

36

Serrano, R. (1996) La estructura dramtica, en http://www.teatrodelpueblo.org.ar/dramaturgia/serrano001.htm Trancn Prez, S., (2006) Teora del teatro: bases para el anlisis de la obra dramtica, Fundamentos, Madrid. Truby, J. (2009) Anatoma del guin, Alba, Barcelona. Ubersfeld, A. (1993) Semitica teatral, Ctedra, Madrid. Zangaro, P. (2009) Taller de escritura teatral, CELCIT, Buenos Aires.

37

EXPRESIONES TEATRALES CONTEMPORNEAS Cuarto Ao Seminario Taller Fundamentacin Terico-Metodolgica Este espacio se plantea como un laboratorio de experimentacin. Se propone reflexionar estticamente sobre las caractersticas del arte actual: la diversidad y multiplicidad de paradigmas contemporneos con que podemos abordar la creacin teatral en el contexto de la globalizacin y los posicionamientos y tomas de decisiones locales que superen tanto el colonialismo como el hermetismo cultural. A partir de lecturas analticas sobre la bibliografa terica puesta debate a partir de la propia experiencia del alumno en cuanto a la relacin entre su prctica artstica y sus herramientas tericas se realizar un proyecto de produccin de caractersticas contemporneas. Comprender lo contemporneo como aquellas expresiones innovadoras que plantean una relacin crtica con el contexto en el que surgen. Entendiendo por crtica un modo de autorreflexin, de pensarse a s mismas como prcticas artsticas complejas y contextualizadas. Historizar el proceso de transformacin de los paradigmas estticos desde comienzos del siglo XX hasta el siglo XXI y las conexiones existentes entre todas las artes. Desarrollar las principales poticas escnicas, actorales y directoriales que los teatristas han propuesto y experimentado a lo largo del siglo XX, as como algunas teoras precedentes o actuales que han servido de referente o de contraste para conformar los diversos planteamientos y/o reflexiones acerca del arte teatral. Definir la existencia de poticas locales, que por una parte, intentan describir la funcin del teatro, los programas estticos y constructivos del mismo, que involucran tanto la dramaturgia de autor, actor o director, las metodologas de trabajo con el actor, as como los elementos escenotcnicos de una puesta; y por otra, pretenden examinar las relaciones entre la representacin y la recepcin, es decir el intercambio entre el actor y espectador en trminos psicolgicos, sociales e histricos. Estimular la capacidad investigativa y exploratoria y un trabajo orientado al conocimiento de su propia realidad social y a la concrecin de una produccin artstica que aporte una mirada crtica y comprometida con su entorno y que propongan modos innovadores en la escena catamarquea ya sea desde la actuacin, el espacio o la puesta en escena. Se articula horizontalmente con los contenidos tericos de Teoras Teatrales y con el taller Teatro III. Sus correlativas anteriores son Teatro I y II Objetivos Discernir los distintos tipos de poticas escnicas que se desarrollaron en occidente en el ltimo siglo y que continan siendo referentes productivos en el teatro actual. Conocer los fundamentos y las tcnicas de formacin actoral y las propuestas escnicas desarrolladas por los maestros del siglo XX. Describir e interpretar los principales componentes constitutivos y los procedimientos organizadores de las poticas directoriales consagradas.

38

Reconocer las principales dramaturgias de actor y director en el teatro argentino, regional y local desarrolladas a partir del reinicio de la etapa democrtica. Promover la reflexin analtica-crtica y la adquisicin de herramientas tericas que posibiliten la transferencia de lo estudiado a una prctica teatral creativa y a la didctica docente. Contenidos mnimos La escena contempornea: Redefiniciones de Teatro, Esttica y Potica. Autonomizacin de la investigacin teatral. Poticas del texto teatral. Poticas como teoras del teatro. Poticas sobre el arte del actor. Poticas sobre la puesta en escena. Propuestas teatrales contemporneas, interrelaciones artsticas. Performances, happening, instalaciones, intervenciones. Alternativo / Emergente / Liminal. Las vanguardias teatrales: Influencias de las estticas de vanguardia en el teatro. Antonin Artaud: Cuestionamientos al logocentrismo en teatro occidental. El distanciamiento brechtiano. Funcin poltica del teatro. Proyecciones y variaciones del mtodo de Stanislavski. Poticas del absurdo. Teatro ritual. Diversas poticas de director: Peter Brook, teatro sagrado. Jerzy Grotowski, teatro laboratorio. Tadeus Kantor, teatro de la muerte. Eugenio Barba, teatro antropolgico. Jacques Lecoq, teatro del gesto, del cuerpo y del clown. Bob Wilson, teatro de la Imagen. Augusto Boal, teatro del oprimido. Enrique Buenaventura, teatro de creacin colectiva. Richard Schechner, perfomances. Pina Bausch, danza-teatro. Teatro de la multiplicidad: poticas escnicas, de actor y de director en el teatro argentino. Principios o estrategias de Actuacin: La presencia y la proyeccin escnica. El trabajo sobre la gestualidad, el movimiento, la mirada, la voz. El dilogo de los materiales, en la improvisacin y en la produccin compositiva. La dramaturgia del actor. Situaciones y escenas trabajadas desde el movimiento, la plstica, la sonoridad o la imagen audiovisual. El abordaje a partir de criterios de exploracin y organizacin mediante diferentes procedimientos de investigacin y sntesis del material. El teatro danza, el video danza, el teatro de imagen, el teatro de objetos, etc. Dramaturgias contemporneas: Algunas formas posibles de organizacin en la dramaturgia de director: el principio de montaje, escenas independientes entre s; el uso de acciones cotidianas, escenas simultneas, yuxtaposicin de imgenes, repeticiones, modificaciones del tiempo real; uso de espacios no convencionales. Procedimientos. Estrategias. Mecanismos de-formativos, deconstruccin, fragmentacin, collage, montaje. Operaciones relacionales. Encuadre, plano, repeticin, multiplicidad de puntos de vista. Autorreferencialidad. Bibliografa Casullo, Nicolas. El Debate Modernidad Posmodernidad. El cielo por asalto, Buenos Aires, 1995. Daz, Esther. Posmodernidad. Biblos, Buenos Aires, 1999. Michel Foucault, Cuerpo y poder, (Seleccin de artculos) Dieguez Caballero, Ileana, Escenarios Liminales. Teatralidad, performance y poltica. Atuel, Buenos Aires, 2007.

39

Derrida, Jacques, La Escritura y la Diferencia. Anthropos, Barcelona, 1989.

40

TEORAS TEATRALES Tercer Ao Asignatura Fundamentacin Terico-Metodolgica Este espacio curricular se ocupa de los conceptos de teatro, lo teatral y la teatralidad para describir, interpretar y analizar el acontecer de mltiples fenmenos provenientes tanto de las artes como de la cultura. Busca instrumentar metodolgicamente en la problematizacin del hecho teatral, a partir de un marco terico comn, a un conjunto de estudios teatrales que se sirven de mltiples enfoques, tales como - la Filosofa, la Semitica, la Sociologa, la Antropologa, los Estudios Culturales, el Psicoanlisis, el Deconstructivismo, las Teoras del Lenguaje y la Fenomenologa, entre otros -; para analizar tanto el acontecimiento teatral como la escenificacin de un conjunto de fenmenos culturales. La teora en este sentido, se constituye en un instrumento que permite interrogar al hecho teatral, y en un elemento exploratorio de los sentidos que habitan en las obras y en la cultura. Este seminario anual se cursa en el tercer ao del profesorado y se apoya en los conocimientos ya adquiridos en otras materias: animacin sociocultural, gramtica del lenguaje teatral y dispositivos escnicos. Las dos ltimas son correlativas directas. Objetivos Apropiarse de conocimientos generales sobre las grandes concepciones del teatro contemporneo. Desarrollar la capacidad para introducirse en el anlisis del teatro y sus manifestaciones en obras desde distintas teoras teatrales. Promover habilidades de investigacin, mediante el recurso a fuentes de naturaleza diversa. Propender a la construccin de un marco conceptual que permita reflexionar sobre el hecho teatral en la cultura, y en la construccin de nuestra identidad personal y social. Ampliar la capacidad de percibir las cosas, de identificar sus significados culturales, personales y sociales, de reflexionar en torno a stos, de comparar y sacar conclusiones. Reflexionar sobre las propias prcticas escnicas y docentes. Contenidos mnimos El lenguaje teatral: su especificidad El concepto de Teatro. La pregunta ontolgica por la especificidad del Teatro. Teora del Teatro enmarcada en una Filosofa del Teatro. El espectculo teatral como objeto de estudio. El anlisis y la crtica teatral como actividades hipottico-interpretativas. Legitimidad y posibilidad del anlisis semitico del hecho teatral. Caractersticas del signo teatral El problema del registro del objeto de estudio. El registro del espectculo como documento. Limitaciones y alcances epistemolgicos del registro audiovisual del espectculo como documento. Tcnicas de investigacin teatral.

41

El Teatro como acontecimiento El Teatro como unidad abierta: teatro(s) y pluralismo vs. monismo; ampliacin del espectro de modalidades teatrales; diversas concepciones de teatro; bases epistemolgicas para el estudio del teatro. La teatralidad es anterior al Teatro: ptica poltica y poltica de la mirada. La ficcin y su relacin con lo real. La escena y el texto. Texto performativo. Texto espectacular. El texto como dramaturgia. Teora de la recepcin y los nuevos modos de percepcin. Lenguajes verbales y no verbales que operan en la puesta en escena. La interaccin de los diferentes sistemas significantes. Cdigos y convenciones teatrales. La intertextualidad como instancia analtico-interpretativa. El actor en escena La articulacin personaje-actor en el trabajo escnico. Principales teoras y tcnicas de la actuacin. El personaje: su tradicin histrica y la transformacin de su estatuto en las ltimas dcadas. El Gestus brechtiano y la actuacin dectica; el actor-narradorpersonaje; el mimo; el actor cmico popular. Repercusin de la perspectiva antropolgica en el teatro contemporneo: Grotowski, Barba. Artistas en performance. La crisis del personaje-sujeto en los espectculos de intertexto posmoderno. Los anlisis semiticos del Teatro Problemas que plantean el acercamiento semitico del teatro y las artes del espectculo. Revisin crtica de propuestas producidas en el campo de la semitica teatral, la teora de la recepcin espectacular, entre otras. Modelos semiticos adaptados a fenmenos de historizacin y contextualizacin. Del texto dramtico al texto espectacular. Componentes y dinmica del texto de la puesta en escena. Semiosis y naturaleza del signo teatral. Cdigos y convenciones. El discurso teatral como prctica significante. El problema de la referencialidad teatral: dimensin social, poltica, histrica. Fronteras del espectculo: teatralidad y diferentes modalidades participativas. Alcances y lmites epistemolgicos de la crtica teatral en los nuevos paradigmas del teatro contemporneo. Ficcin y metaficcin postmodernas. Bibliografa Giunta, Andrea. (2001). Vanguardia, internacionalismo y poltica. Arte argentino en los aos 60. Buenos Aires, Paids. King, John. (1985) El Di Tella y el desarrollo cultural argentino en la dcada del 60. Buenos Aires, Gaglianone. Longoni, Ana y Mestman, Mariano. (2000). Del Di Tella a Tucumn arde. Buenos Aires, Ediciones el cielo por asalto. Pavlovsky, Eduardo. (2001) La tica del cuerpo. Buenos Aires, Atuel. -------------- (1998). El teatro como riesgo actoral en Teatro al Sur N13. Buenos Aires. Ricardo Barts. (1989). Agona y pudor en la representacin en El ojo mocho N12/13, Buenos Aires. ------------------. (2003). Cancha con niebla. Buenos Aires, Ariel. Captulos Sobre la direccin I, Sobre la direccin II.

42

Spregelburd, Rafael. (1999). Lo interesante de un teatro imperceptible en Teatro al Sur N13, Buenos Aires. Tantanin, Alejandro. Un Leviatn teatral. Un recorrido por la historia de El Perifrico de Objetos en Revista Teatro Celcit N22 (revista electrnica) Ure, Alberto.(2003) Sacate la careta. Buenos Aires, Norma. Valenzuela, Jos Luis.(2004) Las piedras jugosas. Aproximacin al teatro de Paco Gimnez. Buenos Aires,Instituto Nacional del Teatro. Veronese, Daniel. Una teatralidad que se hace cargo de las heridas en Teatro al Sur N9, Buenos Aires,1998 Meyerhold, Vsivolod C.(1972). Textos Tericos, (2 vol.), Madrid: A. Corazn. Barba, Eugenio. (1994). La canoa de papel. Tratado de Antropologa Teatral, Catlogos, Buenos Aires De Marinis, Marco. (1997). Comprender el teatro. Lineamientos de una nueva teatrologa, Galena, Buenos Aires. Pavis, Patrice. (1998) Diccionario de teatro, Barcelona, Paids, (2 edicin). ------------(1985) Hacia una teora de la actuacin, en su El teatro y su recepcin. Semiologa , cruce de culturas y postmodernismo. La Habana, UNEAC/Casa de las Amricas, Embajada de Francia en Cuba Diderot, Denis. (1830, pstuma); La paradoja del comediante. Buenos Aires: Editorial La Plyade (1971). Ruffini, Franco 1995 El teatro del actor, Gestos, n. 18, noviembre. Dubatti, Jorge: -------------------El teatro jeroglfico. Herramientas de potica teatral (2002) ------------------El nuevo teatro de Buenos Aires en la postdictadura (coord., 2002) ------------------El convivio teatral (2003) ------------------Escritos sobre teatro I. Teatro y cultura viviente: poticas, poltica e historicidad (comp., 2005) ------------------El teatro sabe. La relacin escena/conocimiento en once ensayos de Teatro Comparado (2005) ------------------Teatro y produccin de sentido poltico en la postdictadura. Micropoticas III (coord., 2006) ------------------Filosofa de teatro I. Convivio, experiencia, subjetividad (2007) ------------------Concepciones de Teatro. Poticas teatrales y bases epistemolgicas (2009) -------------------El teatro teatra. Nuevas orientaciones en teatrologa (2009) -------------------Filosofa del Teatro II. Cuerpo potico y funcin ontolgica (2010)

43

DIDACTICA DEL LENGUAJE TEATRAL Marco general orientador Se parte de que no hay una estrategia nica y acabada de procedimiento didctico con el que se posibiliten todas las situaciones para el aprendizaje, ya que la Didctica significa la puesta en acto de la enseanza en el contexto escolar y ulico, y consiste en el accionar que habilita al futuro profesor en la orquestacin de sus propias vivencias acerca de lo que se dispone a ensear. Adquirir una Didctica Teatral basada y enfocada en la resolucin de problemas, nos acerca a la comprensin de cmo podemos incorporar y apropiarnos en forma procesual de los conocimientos del mundo sensible, o de cmo se realiza la produccin artstica; aproximndonos a la posibilidad de vincularnos con el mundo a travs de procesos expresivos. Al construirse y producirse el conocimiento artstico, opera en el productor una modificacin fundamental, modificacin que funda la capacidad para aprender y crear dentro de procesos en los cuales la dialctica entre prueba, ensayo y error viene unida al fenmeno de aprender a aprender. Se propone para un enfoque cualitativo de los fenmenos y procesos de enseanza. Comprendiendo que nuestro vnculo y conocimiento de lo que nos rodea vara de modo paralelo a la forma en que dinamizamos nuevas percepciones e incorporamos nuevos saberes, podremos aceptar que si nos disponemos activa y reflexivamente para abordar estas situaciones problemticas, seremos capaces de mejorar nuestro vnculo y conocimiento del entorno. Por lo que la utilizacin de un enfoque no reduccionista, que sea permeable y admita la intuicin y la bsqueda de alternativas en una nocin de Pedagoga de la ubicacin, nos orientar hacia la construccin de estrategias didcticas en afinidad con la complejidad que la experiencia cotidiana de las variadas situaciones nos brinda. El desarrollo terico y prctico de diversas opciones enfocadas hacia una praxis de enseanza del teatro se organizar dentro del itinerario formativo del estudiante, en cuatro espacios curriculares de carcter cuatrimestral, en algunos casos con formato de mdulo, en otros de taller o de trabajo de campo, siendo Enseanza del Teatro en Contexto, de carcter opcional para el alumno. La unidad curricular Didctica del Lenguaje Teatral I, tiene su eje en la enseanza del Teatro para los niveles Inicial y Primario; Didctica del Lenguaje Teatral II, para el Nivel Secundario y la enseanza del Teatro a adultos. En cuanto a modalidades y contextos educativos, se proponen dos mdulos cuatrimestrales: Enseanza del Teatro a sujetos con Necesidades Educativas Especiales, desde el cual se abordar la enseanza a sujetos disminuidos auditivos, visuales y neuromotores. La unidad Enseanza del Teatro en Contexto, es un espacio curricular de opcin estudiantil que admite las siguientes alternativas para el alumno: Enseanza del Teatro en Contexto Rural, o Enseanza del Teatro en Contexto de encierro, o Enseanza del Teatro en Contexto hospitalario.

44

DIDCTICA DEL LENGUAJE TEATRAL I Segundo Ao Modulo Fundamentacin Terico-Metodolgica Su propsito fundamental es la Formacin del futuro docente de teatro en relacin a problemticas de la enseanza del teatro en Nivel Inicial y Nivel Primario; plantea su orientacin hacia la construccin de posibles instrumentos didcticos en el marco de la institucin escolar, adoptando el fenmeno ldico desde un enfoque analtico de sus principios medulares, y de aquellos relativos a la ficcin. Se buscar poner el nfasis y hacer luz sobre las nociones de juego dramtico y teatral, como dinamizadores de experiencias artsticas y estticas. Se propone el abordaje de procesos de construccin de opciones didcticas desde un enfoque crtico, tomando en valor la experiencia y aportes tericos actualizados, favoreciendo un perfil de futuro docente con capacidades para interpretar situaciones y contextos, y a partir de una nocin de teatro enfocada a producir condiciones de enseanza que favorezcan la construccin de proyectos de vida, desde una mirada social, a travs de experiencias con teatro. Objetivos Conocer los modos y estrategias que caracterizan a la institucin escolar en el nivel inicial y primario, enfocando desde las propuestas y reglas de la disciplina teatral las condiciones de realizacin de situaciones de enseanza y aprendizaje del teatro con nios. Estudiar y comprender los principales rasgos de los sujetos del aprendizaje que conforman los niveles educativos Inicial y Primario en contextos actuales. Arribar a partir del estudio, la prctica, la reflexin y el debate, a la construccin individual y grupal de instrumentos didcticos orientados a promover y concretar situaciones de aprendizaje teatral para el nivel Inicial y Primario. Lograr una conciencia y una organizacin acerca de los elementos que conforman al teatro como disciplina, como proceso de produccin artstica y como construccin de nuevos conocimientos , para que el futuro docente reconozca en el proceso creativo -teatral con los nios, la posibilidad de ensear desde una actitud integradora. Contenidos mnimos Sujetos del aprendizaje en el Nivel Inicial y Primario: Caracterizacin. Arte e infancia en la modernidad. El nio y el teatro en contextos actuales. El Teatro en la escuela: Desde cundo? Por qu y Para qu?: De las efemrides y fiestas escolares a la currcula. Teatro para nios: Conceptualizaciones acerca del Arte y el Teatro Infantil. Procesos pedaggicos y de produccin teatral con nios: El nio en escena. El Taller de teatro para nios. El aula de teatro. Teatro y valores: Lo individual. Lo social. Teatro y proyecto de vida. Teatro y procesos expresivos; integradores; socializadores; cognitivos; comunicativos. El Juego: Realidad y Juego. El Juego como fenmeno transicional. Juego y Teatro.

45

Integrados por el Teatro: lo sensorial lo afectivo lo intelectual. Juego Dramtico y Juego Teatral: Realidad y ficcin. Los roles dentro de la disciplina teatral y su presencia en la clase: actor; espectador; autor; director; escengrafo. Los Ncleos de Aprendizaje Prioritario: Anlisis y contextualizacin para una propuesta didctica en el contexto jurisdiccional. El aprendizaje teatral en el aula escuela: Posibilidades y condiciones de la vida teatral en la escuela. Espacios y tiempos. Proyectos. La evaluacin en teatro. Bibliografa Chapato Elsa y otros, (2006). Artes y escuela, Bs. As., Paids. Eines Jorge y Mantovani Alfredo, (1997), Didctica de la Dramatizacin, Barcelona, de. Gedisa. Holovatuck, Jorge y Vila Leonor, (2005), Gua creativa para actos escolares, Bs. As. de. Bonum. Mantovani, Alfredo, (2004). El teatro, un juego ms, Bs. As., de. Novedades Educativas. Mehl, Ruth. (2010), El teatro para nios y sus paradojas, Bs. As., INTeatro. Rodari, Gianni, (1993). Gramtica de la Fantasa,Bs. As., Colihue. Stokoe, Patricia, (1980). La expresin Corporal en el jardn de Infantes, Barcelona, Paids. Trozzo, Ester, Vega, Roberto y otros. (2007). Primer Congreso de Teatro en la escuela,Bs. As., INTeatro editorial. Vega, Roberto, (1997). El juego teatral, aporte a la transformacin educativa,Bs. As., Geema.

46

DIDCTICA DEL LENGUAJE TEATRAL II Tercer Ao Modulo Fundamentacin Terico- Metodolgica Didctica del Lenguaje Teatral II plantea una enseanza del teatro orientada a promover procesos tendientes la realizacin de producciones teatrales, visualizando la escena como vertebradora de discursos y sentidos expresivos y culturales. Promover experiencias de formacin docente a travs de las cuales los estudiantes transiten la diversidad de roles que se despliegan en la prctica teatral, desde una posicin crtica: hacedores de espectculos; espectadores; referentes y animadores de grupos y proyectos teatrales. Desde esta unidad curricular se propone un proceso vivencial de estudio, debate y reflexin que permita al futuro docente construir opciones didcticas a partir de su propia experiencia y desde los conocimientos aprehendidos en los espacios de formacin disciplinar, y re definiendo la dimensin de la produccin artstica, para orientar esos recursos a tareas de produccin pedaggica. Didctica del Lenguaje Teatral II se enfoca en los Talleres al interior de las instituciones educativas de Nivel Secundario en sus diversas ofertas, como as tambin en propuestas de escuelas especficas de arte, y en los diversos mbitos de la educacin no formal, que aborden la enseanza del teatro de jvenes y adultos. Objetivos Que los estudiantes puedan idear y construir estrategias didcticas conjugando y re significando de modo consciente sus conocimientos disciplinares en la produccin pedaggica. Lograr que los futuros docentes de teatro comprendan la funcin sustancial de la prctica teatral en la formacin de sujetos participativos y creativos social y culturalmente. Facilitar procesos de formacin en didctica que amplen las posibilidades de los estudiantes para actuar pedaggicamente en situaciones y contextos diversos. Contenidos mnimos Sujetos de aprendizaje en el Nivel Secundario y en la Educacin de Adultos: Caracterizacin. Arte y adolescencia en la modernidad. Juventud y teatro en contextos actuales. Teatro para adolescentes y Jvenes: Concepciones y supuestos acerca de Arte y Teatro para adolescentes. Arte y Culturas Juveniles. El Teatro en la escuela: Antecedentes de presencia e implementacin del Teatro en la escuela dentro del Nivel medio. Dispositivos didcticos: Espacios extracurriculares y curriculares; Certmenes y muestras intercolegiales; Centros de Actividades Juveniles. Procesos pedagogicos, de produccin y apreciacin teatral con adolescentes, jvenes y adultos: Investigar crear producir apreciar - interpretar . Hacia la realizacin e interpretacin de mundos posibles.

47

Teatro y valores: Lo individual. Lo social. Teatro y proyecto de vida. Juventud y participacin poltica a travs del Teatro. Teatro y procesos expresivos; integradores; socializadores; cognitivos; comunicativos. Integrados por el Teatro: lo sensorial lo afectivo lo intelectual. Procesos de aprendizaje teatral y nociones de: Autoestima Identidad Diversidad - Resiliencia Autonoma Lo Grupal como: campo, mbito, nivel de anlisis y propuesta de accin. Didctica de lo Grupal: Teora de lo grupal en las situaciones de enseanza. Aportes de la didctica de lo grupal en la enseanza del teatro a jvenes y adultos. El aprendizaje teatral en el nivel secundario: Posibilidades y condiciones de la vida teatral en la escuela. Vnculos. Espacios y tiempos. Proyectos. Los NAP de la educacin secundaria. Procesos evaluacin en prcticas de enseanza teatral con adolescentes, jvenes y adultos. Bibliografa Astrosky, Dbora y Holovatuck, Jorge. (2005). Manual de juegos y ejercicios teatrales, Bs.As., INTeatro. Contini de Gonzlez, Norma. (2007). Perspectivas en evaluacin psicolgica infanto juvenil, EdUNT. Gamboa, Susana. (2008). Juegos de expresin y creacin teatral, resiliencia-valor, Bs. As., Bonum. Giroux, Henry. (1996). Placeres inquietantes, Barcelona, Paids Educador. Kantor, Tadeusz. (1977), El teatro de la muerte, Bs. As., de de la Flor. Pampn, Susana y otros. (2005), La enseanza teatral, Bs. As., Libros del Rojas. Ranciere, Jacques.(1987), El maestro Ignorante, Barcelona, Laertes. Sampedro, Lus (2008), Hacia una didctica del teatro con adultos, referentes y fundamentos, Bs. As., INTeatro. Trozzo, Ester, Vigianni, Sandra y Sampedro Lus. (2004). Dramaturgia y Escuela II, Bs. As., INTeatro. Trozzo Ester y otros. (2004). Didctica del Teatro II, Bs. As., INTeatro.

48

ENSEANZA DEL TEATRO EN CONTEXTOS Fundamentos generales sobre la enseanza del teatro en contextos diversos Aceptando que el pensamiento pedaggico y diversas iniciativas polticas de las ltimas dcadas asignan una importancia creciente al rol que cumplen las escuelas, se hace fundamental comprender la necesidad de concebir y construir una nueva Institucionalidad, un currculum flexible atento a proporcionar mayor igualdad de oportunidades y la mejora real de la calidad de la educacin. Este espacio curricular tiene el propsito fundamental de que el estudiante logre ampliar y profundizar su modo de pensar los dispositivos didcticos, enfocando contextos particulares para su accionar pedaggico a travs de la enseanza del teatro. Tal necesidad de ampliacin de la experiencia y el conocimiento, se orienta a comprender la diversidad y complejidad de los sujetos y contextos reales donde se desarrollan los procesos de enseanza y aprendizaje. Se parte de la urgencia por construir alternativas didcticas desde una mirada inclusiva e intercultural, re definiendo de manera crtica la nocin de cultura, concibindola como una realidad conflictiva, en la consideracin de que tanto diversidad como diferencia son producto de la historia, el poder y la ideologa. Hablar de sujetos y contextos en plural manifiesta la necesidad de evitar generalizaciones, permitiendo as pensar lo heterogneo y la singularidad que oculta cada uno de ellos. Desde una experiencia de taller, esta unidad curricular se posiciona en la necesidad de promover la construccin de conocimiento relativo a los procesos socioeducativos, desde la emergencia de las prcticas concretas en su compleja situacionalidad y poniendo la atencin en los sujetos, y fundamentalmente de los que viven el olvido, la exclusin y el sufrimiento.

49

ENSEANZA DEL TEATRO EN CONTEXTO RURAL Cuarto Ao Taller Fundamentacin Terico-Metodolgica


ramos una visin, con el pecho de atleta, las manos de petimetre y la frente de nio. ramos una mscara, con los calzones de Inglaterra, el chaleco parisiense, el chaquetn de Norteamrica, y la montera de Espaa. El indio, mudo, nos daba vueltas alrededor, y se iba al monte, a la cumbre del monte, a bautizar a sus hijos. ...el campesino, el creador, se revolva, ciego de indignacin, contra la ciudad desdeosa, contra su criatura. Jos Mart.

Se propone una unidad opcional a travs de la cual el estudiante tenga la oportunidad de abordar la enseanza del teatro en contextos rurales, enfocando la construccin de conocimientos en la corriente de las pedagogas crticas a partir de nociones de Identidad, historicidad e interculturalidad. La experiencia que se propone a travs de este espacio, tiene como principal desafo la produccin de saberes y estrategias didcticas a partir de la prctica teatral, orientados a la construccin de una pedagoga que supere tanto la yuxtaposicin de culturas e identidades, como la unidad que borra las diferencias. Se trata de problematizar desde procesos especficamente teatrales, concepciones relacionadas a la nocin de ruralidad, las cuales han ganado espacio dentro de la escuela; algunas de ellas pertenecen a una perspectiva antropolgica y cultural que restituye la dignidad y la equivalencia de las culturas originarias regionales y locales. Otras opciones, como la desarrollada a travs de la experiencia Memoria colectiva, parten del mbito disciplinar y construyen proyectos alternativos con grupos de alumnos en contextos rurales, en tanto colectivos silenciados, generando prcticas concretas en torno a la valoracin cultural, trascendiendo as las lgicas compensatorias, y superando los lmites de los nuevos contenidos acoplados en los bordes del programa general. Es propsito fundamental de Enseanza del teatro en contextos rurales, abordar una experiencia formativa, en la que el estudiante pueda re pensar sus propias imgenes, conceptos y maneras de nombrar el mundo, reflexionando acerca de las imgenes que tenemos de nosotros, de los otros, entendiendo que es posible abordar una educacin intercultural, a partir de dinamizar nociones como historias e identidades. Objetivos Transitar una experiencia terico prctica que aborde las nociones de Identidad e interculturalidad, comprendiendo importancia fundamental de la prctica teatral en dichos procesos. Que el estudiante logre problematizar, a partir de procesos teatrales, ideas sobre ruralidad desde un enfoque crtico.

50

Favorecer la construccin de situaciones de enseanza del teatro, enfocadas en sujetos y grupos de contextos rurales. Contenidos mnimos Identidad: Identidad como problema. Identidad como solucin. Colonialismo y construccin de Identidad. Teatro y procesos identitarios en contextos de ruralidad: Mundializacin y localizacin en el teatro. Las prcticas teatrales, los lugares y los no lugares. El aprendizaje del teatro como prctica historizadora, como herramienta para narrarnos. La apreciacin teatral en contextos rurales. La Interculturalidad en el teatro: Testimonios de interculturalidad en el pasado. Teatro intercultural. Situaciones de enseanza del teatro en contextos rurales: En los bordes del arte y de la educacin. El teatro y el aprendizaje como acontecimientos. El proceso de produccin teatral en contextos rurales: Participacin creacin produccin Muestra. Bibliografa Almandoz, Mara R. y Ana Vitar (2006), Los senderos de la innovacin, Brasil, Liber Livro. Brovelli, M.S. (2006), Cambio e innovaciones educativas: representaciones y contextos, en Revista de la Escuela de Ciencias de la Educacin N1, U.N.R. Freire, Paulo. (2006), Pedagoga de la tolerancia, Bs. As., CREFAL. Grosso, Jos Lus (2008), Semiopraxis en contextos interculturales postcoloniales, Red de revistas cientficas de Amrica Latina y El Caribe, Espaa y Portugal (relayc). Scribano, Adrin (2004), Combatiendo Fantasmas, Chile, Ediciones MAD. Vila Da Vila, Margarita y otros (2008), La interculturalidad en el Teatro, Bolivia, Plural editores. Williams, Raymond, El Campo y la Ciudad, traduccin de Alcira Bixio, Bs. As.Barcelona Mxico, Paids.

51

ENSEANZA DEL TEATRO EN CONTEXTO HOSPITALARIO Cuarto Ao Taller Fundamentacin terico metodolgica Enfocarse en procesos prcticos y de reflexin acerca de la Enseanza del Teatro en Contextos, plantea el tratamiento de saberes e Instrumentos innovadores en relacin a una mirada tradicional de educacin. Definir dispositivos didcticoteatrales que preparen al futuro docente de Teatro para situarse en el contexto hospitalario, demanda enfocar propsitos y contenidos a partir de una problemtica social muy compleja, como es la tensin salud-enfermedad. Como sistema con modos y rasgos propios, el sistema de salud plantea condiciones de posibilidad para la concrecin de procesos y proyectos educativos, los cuales a su vez pertenecen a un sistema fuertemente reglado, como es el Sistema Educativo. La enseanza del teatro en contexto hospitalario, implica el desafo de desarrollar junto al futuro docente, una experiencia formativa atenta a poner dilogo los mencionados sistemas: el de salud, y el educativo. Se trata de conferir a esta unidad curricular, un sentido superador de la preocupacin por compensar con acciones paliativas los problemas que produce la enfermedad como obstculo para el desenvolvimiento normal de las actividades escolares de los alumnos. Explicitar y comprender nuestra propia fantasmtica como sujetos, frente a la situacin de enfermedad, dolencia y sufrimiento, adquiere una importancia fundamental dentro de este espacio formativo, el cual se orientar al abordaje del estudio sobre enfoques tericos acerca de los sujetos destinatarios de una educacin teatral, atenta una problemtica socioeducativa que requiere una actitud sensible y comprometida, y una formacin especializada. Objetivos Que el alumno tenga la opcin de abordar contenidos referidos a la enseanza y la prctica teatral, enfocada en sujetos en situacin de hospitalizacin. Lograr que los futuros docentes dimensionen las posibilidades del teatro como favorecedor de procesos que permiten a travs del involucramiento de lo corporal/ gestual/vocal, dinamizar integradamente sensaciones, emociones y pensamientos. Que los estudiantes transiten una experiencia de prctica y reflexin terica, que favorezca una comprensin acerca de la problemtica salud-enfermedad, en sus aspectos psicolgicos, sociales, antropolgicos y culturales. Contenidos mnimos Atencin de los padecimientos: Modelos; saberes, formas de atencin. Exclusiones ideolgicas; articulaciones prcticas. La problemtica Salud-enfermedad: Conceptos. Representaciones. Tensiones. Enfermedades o enfermos?. Modelo a- histrico sobre procesos de salud/enfermedad/atencin: Funciones de la a-historicidad. El Sistema de Salud, el sistema educativo y el Teatro: Caracterizacin. Condiciones y posibilidades de articulacin.

52

Teatro y prpsito teraputico: El teatro y sus posibilidades en procesos de autoconocimiento / integracin/ recuperacin Bibliografa Fernndez, Alicia (2005), Psicopedagoga en psicodrama, habitando el jugar, Bs. As., Nueva visin. Menndez, Eduardo (2009), De sujetos, saberes y estructuras: introduccin al enfoque relacional en el estudio de la salud colectiva, Bs. As., Lugar editorial. Motos, Toms y Tejedo Francisco (), Conceptos y Metodologa de la Dramatizacin, Bs. As., Rodari, Gianni, (1993). Gramtica de la Fantasa,Bs. As., Colihue. Sintes, Ral. (2002). Por amor al Arte, Bs. As., Lumen.

53

ENSEANZA DEL TEATRO EN CONTEXTO DE ENCIERRO Cuarto Ao Taller Fundamentacin Terico-Metodolgica La Educacin en contextos de privacin de libertad es la modalidad del sistema educativo destinada a garantizar el derecho a la educacin de todas las personas privadas de la libertad, para promover su formacin integral y desarrollo pleno. Con la Ley de Educacin Nacional N 26206 los jvenes recluidos pasaron a ser sujetos de derecho. Los educadores deben asumir el compromiso y la responsabilidad de reconocer y ejercitar los derechos fundamentales de las personas, sin importar el motivo por el cual se encuentran recluidas. El futuro docente de teatro debe comprender que hemos construido como sociedad en estas ltimas dcadas un sector social excluido, un otro al que es necesario y urgente restituirle la palabra y la identidad como sujeto de derecho y como sujeto de aprendizaje. El propsito es mejorar las condiciones educativas durante el tiempo que dura la privacin de la libertad para que estas personas puedan construir un proyecto de vida que favorezca su inclusin social. Por ello resulta relevante conocer los modelos vigentes y someterlos a anlisis y crticas, para luego elaborar y proponer modelos de educacin social que atiendan a la produccin de efectos de inclusin social, cultural y econmica al dotar a los sujetos de los recursos pertinentes para resolver los desafos del momento histrico que les toca vivir. Una sociedad que no pueda encontrar soluciones al problema de los adolescentes, jvenes y adultos que viven en situacin de riesgo y encierro, est enfrentada en forma descarnada a sus propias miserias y contradicciones. Los proyectos socioeducativos revierten en parte esta situacin. Necesitamos asumir la necesidad de una transformacin profunda. Apostamos a una sociedad que reaccione con madurez, compromiso y responsabilidad 1 En este contexto el teatro es un marco que ofrece elementos para un trabajo profundo sobre la reconstruccin de la autoestima a partir del desarrollo integral de su propia personalidad, la mirada crtica sobre su historia personal y social y la posibilidad material de transformarse a si mismo a partir del ejercicio de su creatividad, su imaginacin, su espritu ldico y sus capacidades artsticas. Pero es importante instalar el debate permanente sobre la praxis teatral en contexto de encierro para superar una simplista funcin teraputica y abordar con responsabilidad y compromiso social una tarea pedaggica-artstica cuyos alcances se prevean dentro de un proyecto integral de educacin en contexto. Objetivos Instrumentar al futuro docente de la capacidad de contextualizarse en perspectivas pedaggicas sociales
1

LOS APORTES DE LA PEDAGOGIA SOCIAL A SUJETOS EN CONTEXTO DE ENCIERRO. Autores: Prof. Eleonora Quiroga Curia, Prof. Mara Elena del Ro y Auxiliar Estudiantil Guillermo Fernando Medina (trabajo presentado en el Congreso Iberoamericano de Educacin septiembre 2010)

54

Conocer distintas realidades que configuran la experiencia humana integral para poder ampliar los alcances y perspectivas de las prcticas pedaggicas artsticas Realizar una experiencia educativa artstica en contexto de encierro, articulada dentro de un proyecto o programa que evale y prevea alcances concretos. Promover la participacin activa de los destinatarios de los proyectos a desarrollarse en contextos de encierro focalizando la experiencia artstica integral y autorreferencial de los protagonistas. Contenidos mnimos El teatro en contextos de encierro: anlisis de las caractersticas y particularidades negativas de estos contextos, enfoque socio-crtico de las instituciones carcelarias y centros destinados al encierro de personas con disfunciones mentales. Debate de las teoras y propuestas metodolgicas en el terreno de la educacin en contexto de encierro. Proyecto educativo teatral a desarrollarse en contexto: marco terico y situacional. Diagnstico en contexto. Elaboracin del anteproyecto. Articulaciones interinstitucionales. Trabajo de campo. Elaboracin de conclusiones. La Experiencia Artstica Pedaggica: juegos de improvisacin y afianzamiento de los lazos afectivos y la revaloracin de la autoimagen. Tcnicas de Clown, Murga, etc (segn necesidades del grupo y criterios del docente-coordinador). Trabajo con escenas y textos de autores de inters del grupo. Trabajo vocal y fsico. Composicin de personajes a partir de gneros y estilos. Anlisis de la estructura dramtica y sus componentes fundamentales. Armado de escenografas simples, armado de luces, confeccin de vestuarios. Realizacin de la puesta en escena a pblico. Bibliografa GOFFMAN, I, Internados: ensayo sobre la situacin social de los enfermos mentales. Amorrortu Editores (2000) COHEN, Stanley, Los Crmenes de la Paz. Siglo XXI Ediciones 2001. Castel, R,. Las metamorfosis de la cuestin social. Paids. Buenos Aires. 1997. GARLAND, D. La cultura del control. Gedisa 2003 . FRIGERIO, G Educar: La oportunidad de deshacer profecas de fracaso en Alejandra Birgin, Estanislao, Antelo, Laguzzi, Guillermina (compiladores) Contra lo inexorable.2004 Libros del Zorzal. ACEVEDO, J.(2003), Reflexiones acerca del trabajo social en las crceles, Espacio, Bs. As. FERNANDEZ, A.(1989),Modelos de Educacin en centros penitenciarios, Ed. Humanitas, Barcelona, Espaa. FOUCAULT, M.(1976), Vigilar y Castigar, Siglo XXI, Mxico. FREIRE, P.(1974), Pedagoga del oprimido, Paz e Terra, San Pablo, Brasil. LITWIN E. (2008),El oficio de ensear. Condiciones y contextos, Paids, Bs.As. WACQUANT, L. (2000), Las crceles de la miseria, Manantial, Bs.As.

55

ACTUACIN ORIENTADA AL LENGUAJE AUDIOVISUAL Tercer Ao Seminario Taller Fundamentacin Terico-Metodolgica La propuesta es un Laboratorio-Taller de actuacin, cuyo propsito fundamental es ofrecer al estudiante de teatro la opcin de vivenciar un proceso de aprendizaje orientado de manera especfica a la interpretacin actoral en realizaciones audiovisuales. A partir de la apreciacin y el anlisis de producciones cinematogrficas de carcter ficcional, tanto clsicas como actuales, se pueden conocer y analizar una multiplicidad de elementos relacionados con lo actoral, los cuales pueden resultar interesantes y enriquecedores para el estudiante del profesorado de Teatro. Esta unidad curricular se conformar desde objetivos tanto prcticos como tericos, los cuales buscarn posibilitar una experiencia artstica muy prxima al lenguaje teatral en diversos aspectos. Se considera importante brindar oportunidades que favorezcan y motiven la construccin de conocimientos complementarios de la disciplina teatral, tales como el estudio de productos cinematogrficos de realizadores locales, nacionales y universales. Transitar un espacio que conjugue el conocimiento de: el trabajo del actor dentro del cdigo audiovisual, diversas poticas y estticas cinematogrficas y audiovisuales, y algunas herramientas bsicas de adaptacin literaria al formato del guin, pueden significar aportes importantes dentro de las opciones formativas del futuro docente de teatro. Objetivos - Que el estudiante pueda vivenciar una experiencia de exploracin y entrenamiento actoral orientada especificamente al cdigo audiovisual. Favorecer la construccin de conocimientos terico-prcticos acerca de diversas corrientes y producciones cinematogrficas locales, nacionales y universales, como un aporte a la formacin artstica y docente del estudiante. Lograr que el alumno gestione y participe de pequeas producciones audiovisuales.

56

Contenidos Investigacin, recopilacin y anlisis: de los escritos tericos de los grandes maestros del cine sobre la actuacin. El entrenamiento fsico y vocal del actor: la disponibilidad actoral y su adaptacin al lenguaje audivisual; vinculaciones entre la actuacin para teatro y para cine. Anlisis de pelculas: escuelas, estilos y tipos de actuacin: la actuacin cinematogrfica en Latinoamrica y Argentina: directores nacionales: lineas y estilos de direccin de actores; directores del cine universal: Ingmar Bergman, Nikita Mijalkov, S. Eisenstein, la escuela norteamericana, entre otros. Anlisis terico-prctico de un fragmento; guionado orientado al lenguaje audiovisual; relacin entre el guin e interpretacin actoral. Aproximacin terico prctica a los elementos: tcnicos: y poticos del cine y medio audiovisual Experiencias de interpretacin actoral en situacin de rodaje (locacin, puesta de luces, cmara y sonido) - Situacin con un actor solo, en una siacin lmite, sin palabras. - Monlogo - Dilogo - Actuacin en exteriores. Bibliografa Bentley, Eric, La vida del drama Bergman, Ingmar, Linterna Mgica Strasberg, Lee, Un sueo de Pasin. Garca Mrquez, Gabriel (coordinador), As de simple, encuentros con el cine.

57

TEATRO COMUNITARIO Cuarto Ao Seminario Taller Fundamentacin Terico-Metodolgica Esta unidad curricular es una de las tres opciones del estudiante presentes en cuarto ao del Profesorado de Teatro con modalidad de seminario taller. Pertenece al campo de la formacin especfica y corresponde al eje de la formacin en el lenguaje. El Teatro Comunitario o creacin colectiva como se llamo en los aos setenta, dcada cuando logro un mayor auge, esta definido como un teatro hecho por vecinos de una comunidad para la comunidad donde se toman problemas cotidianos. Su objetivo es recuperar la cultura popular y volver a recrear lo participativo desde el punto de vista artstico. El teatro comunitario es un proyecto teatral de la comunidad para la comunidad, no profesionales, de todas las edades y condiciones sociales. Es autoconvocado y autogestivo, genera sus propios recursos y apoyos, pero mantiene su libertad e independencia. Esto no implica que no deba ser incentivado y apoyado por el estado, sino que no puede ser estatal. Desde su hacer y organizacin, gestiona apoyos estatales y/o privados, pero sin perder nunca su autonoma. El teatro comunitario considera que el arte es un derecho. Propone a la comunidad asumirlo como tal y no delegarlo en otros. Esta manifestacin cultural en la que los vecinos representan en una obra teatral de creacin colectiva la historia del barrio, ciudad o pueblo al que pertenecen, intenta por medio de este proceso incidir en la constitucin de una identidad. Pero el lazo tan estrecho que mantiene el teatro comunitario con el espacio fsico en el cual surge, como las caractersticas particulares de los miembros del grupo (en relacin a edades, condicin social, profesiones) y la historia especfica de cada lugar. Conocer los distintos fenmenos socioculturales que esta modalidad de teatro desencadena, permitir al futuro docente de teatro comprender el rol social de su trabajo en la compleja trama del arte en la comunidad. Comprender el valor de la utilizacin del teatro como una estrategia para promover el cambio social, las comunidades comienzan a tomar conciencia que, mediante la inclusin e integracin de cada uno de sus miembros, pueden fortalecer la identidad colectiva y enfrentar y transformar la realidad de su entorno. En este sentido, participar de este seminario taller le permitir profundizar los conocimientos adquiridos sobre educacin no formal, trabajando con los preceptos de inclusin e integracin, potenciando su compromiso social como artista y docente. Objetivos Que el futuro docente de teatro: Comprenda el fenmeno del teatro comunitario en sus aspectos sociales, histricos, identitarios y expresivos. Comprenda el valor de la utilizacin del teatro como una estrategia para promover el cambio social,

58

Realice un proyecto de trabajo comunitario que le permita dirimir su futuro trabajo en el compromiso con los espacios sociales a los que pertenece. Reflexione sobre el rol social del teatro y su aporte a la recuperacin de la identidad popular. Aprenda a operar sobre el rol del lenguaje en la construccin de la historia. Contenidos mnimos Historia del teatro comunitario en Amrica Latina. Los lenguajes artsticos performticos en la construccin social de la historia. Tcnicas de trabajo con grupos multietarios y multitnicos. Dramaturgia colectiva. Elaboracin de proyectos socioculturales. Bibliografa Bidegain, Marcela, 2007, Teatro Comunitario. Resistencia y Transformacin Social, Buenos Aires, Atuel. Bidegain, Quain y Marianetti, 2008, Vecinos al rescate de la memoria olvidada, Buenos Aires, Artes Escnicas. Borba, Juliano. El teatro comunitario en Argentina: la celebracin de la memoria, http://www.teatrocomunitario.com.ar/images/stories/publicaciones/TeatroComu nitarioArgentina_JulianoBorba.pdf Fernndez, Clarisa. "Procesos de memoria en el teatro comunitario argentino". La revista del CCC [en lnea]. Enero / Abril 2011, n 11. Actualizado: 2011-03-03 [citado 2011-09-26]. Disponible en Internet: http://www.centrocultural.coop/revista/articulo/230/. ISSN 1851-3263. Pansera, Claudio (compilador) Cuando el Arte da respuestas. 43 proyectos de cultura para el desarrollo social, Buenos Aires, Editorial Artes Escnicas Rosemberg, Diego (estudio preliminar), 2009, Teatro Comunitario argentino, Buenos Aires, Emergentes Editorial

59

NUEVAS TECNOLOGAS APLICADAS AL TEATRO Cuarto Ao Seminario Taller Fundamentacin Terico-Metodolgica Esta unidad curricular es, junto a Teatro de Objetos y Teatro Comunitario, una de las tres opciones del estudiante presentes en cuarto ao del Profesorado de Teatro con modalidad de seminario taller. Pertenece al campo de la formacin especfica y corresponde al eje de la formacin en el lenguaje. Este seminario taller tiene la finalidad de producir en el futuro docente de teatro una experiencia acumulable sobre la incorporacin de nuevos paradigamas con la incorporacin de tecnologas al lenguaje del teatro. El espacio dar a los futuros docentes de teatro la posibilidad de analizar cmo las nuevas tecnologas estn influyendo en la produccin y recepcin del teatro. El impacto tecnolgico digital est siendo trascendental para la cultura del siglo XXI y deja en ella unas huellas que estn cambiando algunos usos heredados. Desde inicios del siglo 20 se intenta romper la definicin cannica del teatro, aquella que defiende que el teatro es un asunto de seres humanos, los actores y los espectadores, en un espacio y tiempo compartidos. Hoy las interfaces que permiten la interaccin entre el universo de la informacin digitalizada y el mundo ordinario y la ilusin de interactividad ha cambiado la relacin entre arte vivo y su pblico. Se extiende la existencia de un teatro participativo, en el que el espectador se sume activamente al universo escnico, o de una escena creada gracias a la proyeccin delante de un pblico de imgenes telemticas o grabadas en tiempo real, con la que interactan los actores. Elementos como la Realidad aumentada o el cuerpo humano convertido en campo de experimentacin primordial, dado su carcter flexible e inestable, material y sexualizado. Metamorfosis de cuerpos mediante prtesis o tecnologa, explorando estados de conciencia alternativos. A la vez los futuros docentes se encontrarn con el dilema del recurso. En la pobreza econmica con que se produce el teatro en esta regin, la innovacin del lenguaje opera como solucin y dispara los problemas de la incorporacin multimedia en contextos de pobreza. Objetivos Que los futuros docentes de teatro: Incorporen conceptos bsicos sobre los actuales paradigmas tecnolgicos en el teatro. Desarrollen el juicio crtico frente a los discursos tecnolgicos en una representacin de teatro. Participen de la discusin sobre la incorporacin de nuevas tecnologas a la escena. Realicen alguna experiencia de incorporacin de tecnologa al trabajo de la puesta en escena, la dramaturgia y/o la actuacin teatral.

60

Contenidos mnimos Historia de la tecnologa en el teatro desde las proyecciones hasta la realidad aumentada. El paradigma tecnolgico en el teatro. Artes, Performance y Subjetividad/es. Virtualidad y teatro. Nuevos enfoques en la actuacin. Cybor. La prtesis y la experimentacin de la corporeidad en el teatro. Cuerpos prolongados y protsicos. Lo hibrido en escena. Realidad aumentada. Recursos multimediales. Escenografa virtual. Interactividad. La participacin del pblico en las distintas instancias. Dramaturgias Bibliografa ABUN GONZLEZ, Anxo. TEATRO Y NUEVAS TECNOLOGAS: CONCEPTOS BSICOS Universidade de Santiago de Compostela. Signa [Publicaciones peridicas] : revista de la Asociacin Espaola de Semitica. N 17, Ao 2008 COTAIMICH, V. El impacto de las nuevas tecnologas en la puesta en escena. La esttica dialgica como desafo esttico, potico y poltico. Publicacin en CD: VI Jornadas de Arte y Medios Digitales. Primer Simposio: Prcticas de Comunicacin Emergente en la Cultura Digital, Crdoba, Facultad de Filosofa y Humanidades, Universidad Nacional de Crdoba. 2004. Boj, Clara y Daz, Diego. LA HIBRIDACIN A ESCENA: REALIDAD AUMENTADA Y TEATRO. Revista Digital Universitaria junio 2007 Volumen 8 Nmero 6 Universidad Nacional de Mjico. http://www.revista.unam.mx/vol.8/num6/art44/int44.htm Radrign, Valeria. ENTRE EL CYBORG Y EL CUERPO ESCINDIDO. Revista Escner Cultural, Revista Virtual de Arte Contemporneo y Nuevas Tendencias. Chile.2009. http://revista.escaner.cl/node/1309

61

TTERES Tercer Ao Seminario Taller Fundamentacin Terico-Metodolgica Esta unidad curricular es, junto a Expresiones Teatrales Contemporneas y Teatro Popular, una de las tres opciones del estudiante presentes en tercer ao del Profesorado de Teatro con modalidad de seminario taller. Pertenece al campo de la formacin especfica y corresponde al eje de la formacin en el lenguaje. Este seminario taller tiene la finalidad de producir en el futuro docente de teatro una experiencia acumulable sobre aspectos del lenguaje teatral en la que vivencie prcticamente cmo se produce el traspaso de la potencialidad creadora del actor al ttere. Los tteres ya presentes en los primitivos rituales mgicos-religiosos, tienen tal fuerza expresiva que se convierten en un poderoso instrumento potico, por el cual el ser humano se trasciende a s mismo. Esta capacidad del hombre de animar un objeto inanimado, extendiendo su horizonte real a dimensiones infinitas, define su afn por descubrir, por recrear, por proyectarse en el universo. El teatro de tteres es el lugar de reunin de varias disciplinas artsticas, entre las que se encuentran el modelado, la pintura, la dramaturgia, la actuacin y an la msica. El estudiante podr jugar con su imaginacin y creatividad para concretar la elaboracin de un ttere para representar obras breves. A diferencia del actor de teatro humano, el titiritero no puede partir de s mismo para interpretar su papel, sino, de las posibilidades artsticas que el ttere tenga. La expresividad de un ttere est determinada por su sntesis; es decir, por el gesto exacto y preciso que el titiritero debe encontrar. El mueco del teatro de tteres es una generalizacin, un signo de carcter alegrico. Esta alegora es una abstraccin representada por una figura y produce un efecto psicolgico que el futuro docente podr poner en juego en su tarea artstica como pedaggica. El lenguaje de los tteres contacta al futuro docente con aspectos ancestrales de la cultura, ya que en su historia encontramos el contacto con la magia y ceremonias religiosas, adquiriendo poderes divinos, para pasar a los fines recreativos y educativos. Esta expresin artstica, dedicado a un pblico en general pero estrechamente relacionado con los nios, recupera los cdigos de raz popular tanto en oriente como en occidente. En el futuro docente, sobre todo cuando deba trabajar en nivel inicial o primara, el lenguaje de los tteres le permitir contactarse con la abundante fantasa de los nios pequeos, facilitando el desarrollo normal de la fantasa e imaginacin y consecuentemente en sus habilidades, inteligencia, aptitudes, etc. Objetivos Conocer las someramente las distintas tcnicas de teatro de tteres. Desarrollar el juicio crtico frente a una representacin de teatro de tteres.

62

Desarrollar habilidades para la fabricacin de muecos, teatrinos y dramaturgias acordes al lenguaje de los tteres. Desarrollar habilidades para el manejo de muecos y la puesta en escena de tteres. Conocer los elementos bsicos de la dramaturgia del teatro de tteres, identificando cdigos y lenguajes propios. Conocer el valor educativo del teatro de tteres. Conocer someramente la historia del teatro de tteres y su valos simblico social. Experimentar con breves puestas en escena. Contenidos mnimos Investigacin bibliogrfica para conocer el origen histrico del teatro de tteres, as como los siguientes conceptos: teatro de sombras, teatro bunraku, teatro guiol, muecos de varilla, marionetas y fantoches. Trabajo grupal para el conocimiento de tcnicas. Tipos de objetos y su manipulacin especfica. Construccin de muecos. Modelado, vestuario, escenografa, utilera. Manipulacin en las distintas tcnicas y estticas. Experimentacin con la construccin de personajes, investigacin sobre el efecto en el titiritero y su vinculacin con el espectador. Adaptacin de un texto regional al lenguaje de los tteres. Puesta en escena. Bibliografa Alvarado, Ana. El Objeto de las Vanguardias del siglo XX en el Teatro Argentino de la Post-dictadura. En Ana Alvarado Tesina de la pgina http://www.titerenet.com/2006/12/13/acerca-del-teatro-de-objetos. lvarez Beatriz, Cerezo, Vctor Manuel y Prez, Fina. Titireando Tcnica de cartn fallero y pasta de modelar. Librera Compas, Alicante, Espaa. 2007. Bernardo, Man. Tteres. Editorial Latina, Buenos Aires, Argentina, 1988. Curci, Rafael, De los Objetos y otras manipulaciones titiriteras, Tridente Libros, Buenos Aires, 2002. DE MARINIS, MARCO. Comprender el teatro. Lineamientos de una nueva teatrologa, Editorial Galerna, Buenos Aires, Argentina, 1997 Morales, Armando. En la luz o en la sombra? El ttere. Ediciones Unin, La Habana, 2002. Teatro Gioco Vita. Teatro de Sombras, Dpto. de Educacin, Universidades e Investigacin de la Administracin de la Comunidad Autnoma del Pas Vasco. Edita: Servicio Central de Publicaciones Del Gobierno Vasco. 1987 Publicado en Internet por Titerenet para el Centro de Documentacin de las Artes de los Tteres de Bilbao www.pantzerki.com www.titerenet.com. Veronese, Daniel y Alvarado, Ana, Objeto y Actor en la Escena, Investigacin para el Fondo Nacional de las Artes, Argentina. 1995. Mart, Mnica y Sanz, Isabel. Tteres y Mimo. Parramon ediciones. Espaa. Obraztsov, Serguei. Mi Profesion, Mosc Lenguas Extranjeras (1950) Parramon, Divertite haciendo tteres, Parramon ediciones. Espaa.

63

TEATRO DE OBJETOS Cuarto Ao Seminario Taller Fundamentacin terico-metodolgica Esta unidad curricular es una de las tres opciones del estudiante presentes en cuarto ao del Profesorado de Teatro con modalidad de seminario taller. Pertenece al campo de la formacin especfica y corresponde al eje de la formacin en el lenguaje. El teatro de objetos es un lenguaje artstico cuya especificidad lo posiciona en la dimensin de comunicador socio-cultural, mediador instrumental y hacedor del hecho teatral. El actor y docente en formacin, aprende a conocer sus posibilidades creadoras a partir de la interrelacin con los objetos materiales que resignifican la realidad cotidiana, abriendo un amplio horizonte a nuevas y ricas experiencias necesarias al desarrollo de la imaginacin y la fantasa del hombre. El hombre y su relacin con la realidad objetivada en sus producciones culturales, establece un vnculo con la materia que lo circunda, interactuando en lo cotidiano, contextualizando su hacer cultural, y modificando sus prcticas sociales mediante un lenguaje comunicacional plausible de ser interpretado a travs de la manipulacin de objetos funcionales a su desenvolvimiento dentro de la sociedad. En este espacio se investigar al objeto en su funcin simblica, el objeto extrado de su funcin habitual y cotidiana. La presencia objetal en las artes contemporneas se complejiza y acompaa en su versin concreta o virtual, todos los desafos de las artes visuales y performticas en sus diversas formas: collage, arte mnimo, instalacin, intervencin, accin, performance y otras poticas teatrales emergentes. El objeto, tomado en su funcin dramtica, como protagonista de la escena ser el eje de esta materia que cerrar elaborando lo experimentado en uno o varios ejercicios personales y o grupales de modalidad terica y prctica que permitan comprender y desarrollar las posibilidades dramticas del objeto en la escena, con el fin de poder trasladar al aula en los distintos niveles los modos de manipulacin e intervencin esttica. El lenguaje metafrico y su capacidad de sntesis son parte de las caractersticas ms relevantes del teatro de objetos, brindando al actor en formacin, alternativas tcnicas que le ayudarn a producir la comunicacin a partir del objeto. ste adquiere, mediante un trabajo intencional interno-emocional, la esencia del hecho interpretativo conformndose en otro actor, otro sujeto, otro productor de pensamientos y sentimientos que moviliza al espectador al observar la manifestacin dramtica del objeto. Objetivos Desarrollar el juicio crtico frente a una representacin de teatro de objetos animados, reconociendo las diferentes tcnicas: teatro de sombras, teatro negro, marionetas, etc. Acceder a la dramaturgia del teatro de objetos, identificando cdigos y lenguajes propios.

64

Conocer el valor educativo del teatro de objetos y reconocer sus posibilidades expresivas dentro del mbito escolar. Promover el conocimiento del objeto en su dimensin material: textura, tamao, volumen, color. En su dimensin simblica y en su funcin dramtica Trabajar teniendo como punto de partida el juego dramtico incluyendo: tcnicas de improvisacin en la creacin de personajes, tcnicas vocales, y de interaccin con los materiales. Observar y participar de encuentros con profesionales actores-titiriteros promoviendo la inquietud para investigar y proponer trabajos escnicos de claridad conceptual y tcnica. Construir muecos-objetos con diversos materiales y conceptos tcnicos de manipulacin imprimiendo a los personajes su capacidad de actuacin y representacin en escenarios convencionales y/o no convencionales. Contenidos mnimos El Objeto en las artes plsticas y en las artes escnicas. El Teatro de Objetos en la escena actual. Mquinas orgnicas. Mquinas contradictorias. Relaciones variables entre cuerpo manipulador y objeto manipulado. Integracin y escisin. Entrenamiento para la escena. Montaje, acoples, apareamientos. El objeto tecnolgico. El sistema objetal como modelo para la puesta en escena. Ejercicio individual de puesta en espacio relacionando dramticamente, el cuerpo del actor y el cuerpo del objeto. El espacio hallado como objeto a intervenir. La resignificacin del objeto a partir de la manipulacin y la accin. Desarrollo del arte de la animacin. Occidente-Oriente: diferencias y similitudes. El objeto, produccin socio-cultural histrica. El teatro de objetos en la actualidad: desarrollo y aplicacin dentro de la educacin latinoamericana. El teatro de objetos: herramienta socio-pedaggica. Conocimiento de tcnicas. Tipos de objetos y su manipulacin especfica. Construccin de objetos. Relacin del teatro de objetos con la literatura y la lengua oral. Aproximacin al texto dramtico y su produccin. Construccin de personajes y su vinculacin con el espectador. Bibliografa Alvarado, Ana. El Objeto de las Vanguardias del siglo XX en el Teatro Argentino de la Post-dictadura. En Ana Alvarado Tesina http://www.titerenet.com/2006/12/13/acerca-del-teatro-de-objetos. Baudrillard, Jean, El Otro por s mismo, Anagrama, Barcelona, 1988. Brook, Peter, El Espacio Vaco, Arte Ensayo, Pennsula, Barcelona, 1973. Curci, Rafael, De los Objetos y otras manipulaciones titiriteras, Tridente Libros, Buenos Aires, 2002. Kantor Tadeusz, El Teatro de la Muerte, Ediciones de la Flor, Buenos Aires, 1984.

65

Sagaseta, Julia Elena, La diseminacin del sentido, Revista Funmbulos 9, Buenos Aires, 2000. Ubersfeld, Anne, Semitica Teatral, Ctedra / Universidad de Murcia, Madrid, 1998. Veronese, Daniel y Alvarado, Ana, Objeto y Actor en la Escena, Investigacin para el Fondo Nacional de las Artes 1995.

66

TEATRO POPULAR Tercer Ao Seminario Taller Fundamentacin Terico-Metodolgica Teatro Popular abre la posibilidad, dentro del itinerario formativo del alumno, de conocer y reflexionar, tanto desde la experiencia vivencial como desde la teorizacin, acerca de la problemtica de lo popular en relacin al campo teatral especficamente, tomando diversas miradas tericas para ampliar o comprender la nocin, superando enfoques reduccionistas. As, la propuesta central de esta unidad curricular con formato de taller, es abordar tres ejes fundamentales que favorezcan la construccin de una mirada atenta a la complejidad del teatro en referencia a la categora de lo popular. Dichos ejes le otorgan un sentido multidimensional, y permiten abordarlo desde tres puntos posibles y diferentes: como teatro de identidad popular; como presencia de lo teatral en rituales y celebraciones populares de la regin y la nacin; y como prctica dinamizadora de procesos teatrales en bsqueda de cambio social y cultural de los pueblos. Estos enfoques, distintos y entramados al mismo tiempo, estructurarn el espacio curricular, orientado a favorecer una perspectiva que reconozca a la categora de teatro popular, atenta a su complejidad. Objetivos Posibilitar al estudiante una experiencia terico-prctica que lo aproxime al conocimiento de expresiones y procesos teatrales encuadrados en lo popular. Favorecer la reflexin crtica de los alumnos, permitiendo un proceso de construccin de saberes orientados a definir y ampliar el sentido del teatro popular. Contenidos mnimos El teatro de identidad popular: se refiere a la contextualizacin y anlisis de producciones dramatrgicas y teatrales regionales, nacionales y universales, consideradas de raz popular. El Ritual y la celebracin popular como expresin teatral: Expresiones populares locales regionales nacionales. El Teatro como prctica dinamizadora de procesos en la bsqueda de cambio social y cultural de los pueblos: teatro de denuncia; el teatro del oprimido; sociodrama. Bibliografa Giroux, Henry. (1996). Placeres inquietantes, Barcelona, Paids Educador. Hopkins, Cecilia (2008), Tincunacu, teatralidad y celebracin popular en el Noroeste argentino, Bs. As., INTeatro. Maccarini, Manuel (2006), Teatro de Identidad Popular, Bs. As., INTeatro. Oschenius, Carlos y otros (1988) Prctica teatral y expresin popular en Amrica Latina,Bs. As., ediciones Paulinas.

67

ENSEANZA DEL TEATRO A SUJETOS CON NECESIDADES EDUCATIVAS ESPECIALES Tercer Ao Seminario Taller Fundamentacin Terico-Metodolgica La Educacin Especial es un continuo de prestaciones educativas, constituido por un conjunto de servicios, tcnicas, estrategias, conocimientos y recursos pedaggicos, destinados a asegurar un proceso educativo integral, flexible y dinmico a personas con necesidades educativas especiales, temporales o permanentes, brindado a travs de organizaciones especficas y apoyos diversificados. Las necesidades educativas especiales son las experimentadas por aquellas personas que requieren ayudas o recursos que no estn habitualmente disponibles en su contexto educativo, para posibilitarles su proceso de construccin de las experiencias de aprendizajes establecidas en el Diseo Curricular. Como profesionales comprometidos en crear situaciones educativas ajustadas a los niveles de desarrollo de cada nio y nia, nuestro propsito es aprender a comprender como organiza su mundo mental, interpersonal y social una persona con necesidades educativas especiales. Las capacidades de integrar a las personas que presentan mayores limitaciones en la interaccin social y de respetar su forma especial de desarrollo, sin renunciar por ello a darles instrumentos de comunicacin y comprensin del mundo, son reflejos importantes de los valores y las cualidades de los sistemas educativos. Tanto la escuela integrada como las especiales presentan al futuro docente de teatro la necesidad de comprender que la tarea a realizar es compleja y requiere de un equipo interdisciplinario. Las escuelas inclusivas suponen un modelo de escuela en la que los profesores, los alumnos y los padres participan y desarrollan un sentido de comunidad entre todos los participantes, tengan o no discapacidades o pertenezcan a una cultura, raza o religin diferente. El teatro, en tanto lenguaje y prctica, aporta el trabajo en grupo, los procesos imitativos y creativos, los procesos constructivos progresivos, la conciencia de la imagen corporal y vocal, el trabajo con las emociones, las sensaciones y las ideas. Esto lleva a comprender los aportes del arte en general, y del teatro en particular para los procesos de integracin. Objetivos Que el futuro docente de teatro: Analice las explicaciones actuales acerca de las Necesidades Educativas Especiales, las herramientas de evaluacin, las estrategias educativas. Adquiera instrumentos tericos y metodolgicos para pensar y mejorar los procesos de enseanza aprendizaje en los casos de Necesidades Educativas Especiales. Investigue en el lenguaje teatral, buscando las caractersticas principales de la orientacin educativa y las estrategias de enseanza eficaces con las personas con Necesidades Educativas Especiales, con nfasis en la comunicacin y el desarrollo social.

68

Sea capaz de disear propuestas didcticas que favorezcan la comprensin y la actividad significativa del alumno con Necesidades Educativas Especiales. Sea capaz de crear propuestas curriculares innovadoras que puedan ser llevadas a la prctica segn los distintos contextos sociales y culturales. Contenidos mnimos Contextualizar las investigaciones y planteos tericos de las ltimas dcadas en el marco de una descripcin y explicacin adecuadas del desarrollo evolutivo. Debate y discusin acerca de los alcances de los Sistemas alternativos y aumentativos de Comunicacin y su uso en contextos escolares. Pautas de intervencin psicoeducativas. Anlisis de las diversas modalidades educativas existentes para nios y jvenes con Necesidades Educativas Especiales. Analizar diferentes alternativas para la adecuada toma de decisiones respecto del tipo de escolarizacin: escolaridad comn, escolaridad integrada, centro educativo especfico, etc. Importancia del trabajo a travs de proyectos y programas especficos, adaptaciones comunicativas y adaptaciones curriculares. Desarrollo de aspectos centrales de la intervencin educativa y programas especficos, utilizando sistemas aumentativos/alternativos de comunicacin. Importancia tanto en el qu hacer como en el cmo hacer reflexiones acerca de la calidad de nuestras intervenciones. Experimentar y reflexionar sobre el dispositivo teatral en tanto trabajo grupal, sensibilizacin emocional, comprensin del lenguaje y trabajo introspectivo y expresivo, como arte y terapia. Aportes del lenguaje teatral a cada una de la clasificaciones de necesidades educativas especiales. Bibliografa Cornejo, S; Levi, B. (2003) La representacin de las emociones en la dramaterapia. Buenos Aires: Panamericana. Hanko, Gerda. (1998) Las necesidades educativas especiales en las aulas ordinarias Temas de Educacin, Paidos, Buenos Aires, Argentina. Matoso, E. (1992) El cuerpo, territorio escnico. Paids, Buenos Aires, Argentina. Matoso, E. (2001) El cuerpo, territorio de la imagen. Letra Viva, Buenos Aires, Argentina. Montes Ayala, Mnica. (2005) Juegos para nios con necesidades educativas especiales. Editorial Pax Mxico. Aizencang, Noem. (2000) Escuela, sujetos y aprendizaje: Homogeneizacin y diversidad coleccin Ensayos y Experiencias N 33, ao 6, Edic. Novedades Educativas, Buenos Aires, Argentina. Ban, Eugenia. (2007) Cartografa de la discapacidad. Editorial Brujas, Crdoba, Argentina. Vygotsky, Lev. (1972) Psicologa del arte. Barral Editores SA, Barcelona, Espaa

69

INVESTIGACIN EDUCATIVA ORIENTADA A LAS PRACTICAS PEDAGGICAS EN TEATRO Cuarto Ao Trabajo de Campo Fundamentacin Terico-Metodolgica A partir de su estructuracin en el marco de sistemas nacionales de educacin masificados, la escuela estuvo y estar afectada por las expectativas sociales y pblicas, respecto de la formacin social y personal de las nuevas generaciones. En efecto, las instituciones educativas estn reguladas por conjuntos de normas, y dispositivos orientados a responder a esas aspiraciones, buscando inscribirlas en la vida de la gente que las transita. Pero la actividad en las escuelas no cobra sentido si no es experimentada, narrada y vivida por sus habitantes, quienes cotidianamente la reproducen y recrean a travs de prcticas y vnculos. Si los sujetos que forman parte de la escuela no hicieran propios los proyectos educativos, adaptndolos a sus deseos, ajustndolos a sus propias visiones de los problemas; si no re disearan las propuestas prescriptas a la escala particular de sus aulas, dichas propuestas no tendran ningn efecto sobre la vida escolar. De este modo, un ejercicio continuo re significacin del proyecto escolar, hace que las prcticas y experiencias educativas, adquieran sentidos muy diversos para quienes las producen y viven da a da. Por eso, lo que acontece en la escuela se relaciona profundamente con lo que les sucede a docentes y estudiantes, a travs procesos marcados por vivir en una situacin temporo-espacial particular e irrepetible. En funcin de fortalecer procesos educativos orgnicos y contextualizados, y opciones didcticas significativas para los actores de la escuela, Investigacin educativa en teatro, como unidad curricular, orienta sus propsitos fundamentales a que el futuro docente pueda abordar el proceso de investigacin, caracterizando paradigmas investigativos y seleccionando enfoques relevantes para el campo didctico. Se parte de la posibilidad de que el estudiante indague los procesos, sujetos y situaciones de enseanza, desde una propuesta recortada en la mirada y los instrumentos de la investigacin-accin. La experiencia se plantea como un modo de construir conocimientos tendientes a dinamizar, recrear y re definir constantemente sus propuestas de enseanza, promoviendo en l una actitud crtica, en tanto animador dentro del mbito escolar, entendido ste como un posible espacio de transmisin cultural. Objetivos Que el estudiante pueda reconocer diversos paradigmas y enfoques de investigacin. Seleccionar dispositivos metodolgicos relevantes respecto de los procesos del conocer y el aprender propios del teatro. Favorecer en el estudiante, a travs de un proyecto de investigacin-accin, la produccin de sentidos orientados a comprender y re definir situaciones de enseanza del teatro.

70

Contenidos mnimos Paradigmas y enfoques de la investigacin educativa: El paradigma positivista. La investigacin educativa postpositivista. Enfoque interpretativo, crtico y constructivista. Nuevos objetos y problemas de investigacin en el campo de la didctica teatral: Sujetos; prcticas; contextos; transposicin; micropolticas de la clase de teatro. Tcnicas de recoleccin de datos: La investigacin Cualitativa. Tipos de tcnicas disponibles. Investigacin etnogrfica: enfoques y estrategias. La investigacin educativa y: Los Registros escolares; las historias de vida profesional; la tcnica de observacin. La investigacin-accin: Tipos de Investigacin-accin; posibilidades de la Investigacin-accin orientada a objetos y problemas de una didctica del teatro; Investigacin-accin y mejora educativa. Bibliografa Giroux, Henry. (1996). Placeres inquietantes, Barcelona, Paids Educador Hobsbawm, Eric (1994), Historia del Siglo XX, Bs. As., Crtica. Yuni, Jos y Urbano, C. (2003), Mapas y herramientas para conocer la escuela: investigacin etnogrfica e investigacin-accin, Crdoba, de. Brujas. Yuni, Jos y Urbano Claudio (2006), Tcnicas para investigar, recursos metodolgicos para la preparacin de Proyectos de Investigacin, Crdoba, Brujas. Documento Metodolgico orientador para la Investigacin Educativa, Instituto Nacional de Formacin Docente.

71

También podría gustarte