Universidad del atlántico

Joaquín Sorolla

Presentado por: Ana Cristina Escorcia Molina

Profesor:
Jaime Santacruz

Septiembre, 2021
Sorolla realista, luminista e impresionista

Joaquín Sorolla fue un importante artista español, nació en Valencia en el año

1863 y falleció en Cercedillá en el año 1923, en cuanto a su obra me resulta difícil
definirla en un solo estilo, puesto que, a lo largo de su vida fue un pintor realista,
académico, impresionista, posimpresionista y luminista, me resulta muy
interesante todo su proceso donde se aprecia cambio de tonalidades, pinceladas,
representaciones y demás. En sus inicios sus pinturas se caracterizaban por ser
esquemáticas donde sus imágenes eran muy limpias, sus pinceladas delicadas
que casi no se percibían una de otra en los objetos; luego, logro apreciar que
empezó a verse influenciado por el estilo impresionista donde predominaban
colores vibrantes, manchas expresivas, pero no dejaba de lado algunas
características del realismo, siento que sus cuadros se volvían una mezcla entre
estos dos estilos donde logra dar vida a acciones bastante comunes en la
realidad social, tal como su ejemplar “pescadores valencianos” donde se puede
observar hombres pescando bien definidos con ropas en las que se dibujan varias
texturas, un juego de luces y sombras que dan realismo a la imagen donde cuida
muy bien las proporciones de cada objeto y personas que representa, además de
aportar mucho movimiento al agua con sus pinceladas impresionistas, logrando
introducir al espectador en un contexto completo con la representación del mar
como fondo, en algunas ocasiones elogiaba el cuerpo de la mujer por medio de
sus desnudos que logran darme la experiencia tan realista y pulcra de una
fotografía, aparte de esto se puede notar su transición hacia el luminismo donde
se ven resaltados paisajes muy iluminados un ejemplo es la pintura “paseo a las
orillas del mar” de colores bastante claros, muy cerca a su fallecimiento su estilo
enfatizó en el arte impresionista con colores vibrantes, los planos se perciben con
poca profundidad y las personas tienden a ser pequeñas manchas superpuestas
en la parte inferior del lienzo un ejemplo de esto es la pintura monte Ulía, en San
Sebastián donde el mar es una mancha grande de azul medio, y al fondo muy
unido al mar se nota una gran elevación de tierra representada con colores
terrosos irrumpidos por algunas pequeñas partes verdes que representan follaje.