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© by Libronauta, 2003
Otro elemento importante es el dominio de armonía funcional para poder realizar análisis
armónico, definir las funciones de los acordes y sus escalas específicas de improvisación.
En este libro se encuentran los modos/escalas y arpegios mas frecuentemente utilizados para
improvisar, los conceptos teóricos sobre las diferentes maneras de construirlos, un resumen de
armonía funcional con los elementos necesarios para poder efectuar análisis armónico, y una serie
Este material puede ser estudiado de forma lineal, comenzando con los conocimientos teóricos de
construcción de las escalas y estudio de armonía funcional, para luego continuar con ejercicios
técnicos sobre cada tonalidad (escalas, arpegios y campo armónico) y finalmente ejercicios
También es posible comenzar el estudio de este libro directamente por los ejercicios propuestos e
Este tipo de estudio no es tan divertido o agradable como el estudio de solos, patterns o
improvisación libre, pero es realmente necesario y muy importante para un buen desarrollo en el
camino de la improvisación!
Daniel Lamberti
INDICE
ARMONIA FUNCIONAL
Campo armónico...................................................................................................... 23
Dominantes secundarios ............................................................................................. 26
Sustitutos tritonales .................................................................................................. 27
IIm7 relativos (cadenciales) ......................................................................................... 28
Intercambio modal ................................................................................................... 30
Acordes disminuidos ................................................................................................. 31
Dominantes y Sustitutos tritonales por extensión ............................................................... 33
Modulación ............................................................................................................ 34
Escalas alternativas para los diferentes tipos de acordes ....................................................... 42
MODO/ESCAlA
C ....................................................................................................................... 44
ARPEGIO
C ....................................................................................................................... 46
EJERCICIOS .......................................................................................................... 50
ESCALAS PARA IMPROVISACIÓN
Construir los modos en función de su patrón de tono y semitono es utilizar el mismo concepto que seguimos
para formar la escala mayor (o la escala menor antigua).
Tomamos el patrón de tono y semitono de un modo, construimos la escala respetando ese patrón y
corrigiendo con alteraciones donde sea necesario.
jónico: T / T / ST / T / T / T / ST
dórico: T / ST / T / T / T / ST / T
frigio: ST / T / T / T / ST / T / T
lidio: T / T / T / ST / T / T / ST
mixolidio: T / T / ST / T / T / ST / T
eólico: T / ST / T / T / ST / T / T
locrio: ST / T / T / ST / T / T / T
ejemplo:
modo a construir: Fa dórico
el primer paso es escribir la escala desde la nota fa hasta su octava y revisar el patrón obtenido:
ejemplo:
modo a construir: Sol lidio
el primer paso es escribir la escala desde la nota sol hasta su octava y revisar el patrón obtenido:
5
ejemplo:
modo a construir: Do frigio
el primer paso es escribir la escala desde la nota do hasta su octava y revisar el patrón obtenido:
Construir los modos utilizando la referencia del patrón de tono y semitono de los mismos, es un
procedimiento que nos permite encontrar cualquier modo a partir de cualquier nota.
El inconveniente que tiene esta técnica es que es lenta. Teóricamente deberíamos aprendernos de memoria
los patrones de tono y semitono de cada uno de los modos y luego ir entrenando uno a uno sobre todas las
notas.
Este procedimiento tiende a ser complejo y a confundir el estudio de los modos. Pensemos simplemente en la
dificultad que existe al entrenar la escala mayor en todas las tonalidades (y es solo un patrón de tono y
semitono), imaginemos tener que hacer lo mismo con cada uno de los modos (siete patrones de tono y
semitono a estudiar a partir de las 12 notas..!)
Es importante tener en cuenta que de los 7 modos hay 2 que conocemos con otros nombres:
modo jónico = escala mayor (igual patrón de tono y semitono)
modo eólico = escala menor antigua o natural (igual patrón de tono y semitono)
Normalmente todos los estudiantes de música conocen muy bien la escala mayor en todas las tonalidades por
que generalmente es la primera escala que se estudia para desarrollar técnica e ir conociendo las diferentes
alteraciones de cada tonalidad.
Existe una forma de relacionar los modos con la escala mayor de manera de aprovechar ese conocimiento y
entrenamiento ya hecho sobre esa escala , para rápidamente encontrar los demás modos.
Enunciado:
“Partiendo de la segunda nota de cualquier escala mayor hasta su octava, obtenemos el patrón de tono y
semitono del modo dórico”
ejemplo:
escala de Do mayor
do - re - mi - fa - sol - la - si - do - re - mi - fa - sol - la - si - do
T ST T T T ST T (patrón de tono y semitono de Re dórico)
escala de La mayor
6
“Partiendo de la tercer nota de cualquier escala mayor hasta su octava, obtenemos el patrón de tono y
semitono del modo frigio”
ejemplo:
escala de Fa mayor
escala de Re mayor
“Partiendo de la cuarta nota de cualquier escala mayor hasta su octava, obtenemos el patrón de tono y
semitono del modo lidio”
ejemplo:
escala de Do mayor
do - re - mi - fa - sol - la - si - do - re - mi - fa - sol - la - si - do
T T T ST T T ST (patrón de tono y semitono de Fa lidio)
“Partiendo de la quinta nota de cualquier escala mayor hasta su octava, obtenemos el patrón de tono y
semitono del modo mixolidio”
ejemplo:
escala de La mayor
escala de Fa mayor
7
“Partiendo de la sexta nota de cualquier escala mayor hasta su octava, obtenemos el patrón de tono y
semitono del modo eólico”
ejemplo:
“Partiendo de la séptima nota de cualquier escala mayor hasta su octava, obtenemos el patrón de tono y
semitono del modo locrio”
ejemplo:
Analizando los ejemplos anteriores podemos considerar el siguiente orden de los modos dentro de la escala
mayor:
Observación: es muy importante para utilizar este sistema de encontrar los modos, recordar que en la escala
mayor todos los intervalos son mayores o justos.
8
Vamos a observar algunos ejemplos que utilizan el sistema propuesto:
ejemplo:
modo a construir: Sol dórico
el modo dórico se encuentra a partir del 2do grado (mayor) de la escala mayor
pregunta: ¿Sol es 2da mayor de ..? Sol es 2da mayor de Fa, por lo tanto la escala de referencia para los
accidentes a utilizar será la de Fa mayor (armadura de clave: sib).
el modo frigio se encuentra a partir del 3er grado (mayor) de la escala mayor
pregunta: ¿Re es 3er grado mayor de..? Re es 3er grado mayor de Sib, por lo tanto la escala de referencia para
los accidentes a utilizar será la de Sib mayor (armadura de clave: sib/mib)
ejemplo:
modo a construir: Do lidio
el modo lidio se encuentra a partir del 4to grado (justo) de la escala mayor
pregunta: ¿Do es 4to grado justo de ..? Do es 4to grado justo de Sol, por lo tanto la escala de referencia para
los accidentes a utilizar será la de Sol mayor (armadura de clave: fa#)
ejemplo:
el modo mixolidio se encuentra a partir del 5to grado (justo) de la escala mayor
pregunta: ¿Si es 5to grado justo de ..? Si es 5to grado justo de Mi, por lo tanto la escala de referencia para los
accidentes a utilizar será la de Mi mayor (armadura de clave: fa#/do#/sol#/re#)
el modo eólico se encuentra a partir del 6to grado (mayor) de la escala mayor
pregunta: ¿Re es 6to grado mayor de ..? Re es 6to grado mayor de Fa, por lo tanto la escala de referencia
para los accidentes a utilizar será la de Fa mayor (armadura de clave: sib)
el modo eólico se encuentra a partir del 7mo grado (mayor) de la escala mayor
pregunta: ¿La es 7mo grado mayor de ..? La es 7mo grado mayor de Sib, por lo tanto la escala de referencia
para los accidentes a utilizar será la de Sib mayor (armadura de clave: sib/mib)
9
Este sistema de encontrar los diferentes modos es muy recomendable porque es rápido. Para poder utilizar
este sistema, el estudiante debe conocer perfectamente todas las escalas mayores y tener muy presente sus
respectivas armaduras de clave.
Un modo (o escala) se considera mayor o menor en función del intervalo de tercera entre la tónica (primer
nota) y la mediante (tercera nota) del modo o escala.
Si ese intervalo es de tercera mayor, el modo/escala es mayor, si es de tercera menor, el modo/escala es
menor. En los 7 modos griegos encontramos:
Como fue comentado anteriormente, hay dos modos que los estudiantes conocen muy bien por estudiarlos
permanentemente:
modo eólico (escala menor natural o antigua, llamada también escala relativa menor)
Aprovechando ese conocimiento y practica de ambos modos, es posible hacer una referencia o comparación
de diferencias entre los restantes modos mayores y menores:
Este método permite construir cualquier modo sin necesidad de recurrir a su patrón de tono y semitono, o a
buscarlos “contenidos” dentro de una escala mayor.
Simplemente dependiendo de si el modo que queremos construir es mayor o menor, lo relacionamos o
comparamos con la escala mayor (modo jónico) o la escala menor (modo eólico) y efectuamos las
modificaciones necesarias.
ejemplo:
modo a construir: Re lidio
El modo lidio es igual que el jónico pero con la 4ta aumentada, por lo tanto:
10
ejemplo:
modo a construir: Fa mixolidio
El modo mixolidio es mayor, por lo tanto primero construimos la escala mayor de Fa:
fa - sol - la - sib - do - re - mi - fa
El modo mixolidio es igual que el jónico pero con la 7ma menor, por lo tanto:
El modo dórico es menor, por lo tanto primero construimos la escala menor natural de Re:
re - mi - fa - sol - la - sib - do - re
El modo dórico es igual que el eólico pero con la 6ta mayor, por lo tanto:
re - mi - fa - sol - la - si - do - re = Re dórico
El modo frigio es menor, por lo tanto primero construimos la escala menor natural de La:
la - si - do - re - mi - fa - sol - la
El modo frigio es igual que el eólico pero con la 2da menor, por lo tanto:
El modo locrio es menor, por lo tanto primero construimos la escala menor natural de Si:
El modo locrio es igual que el eólico pero con la 2da menor y la 5ta disminuida, por lo tanto:
si - do - re - mi - fa - sol - la - si = Si locrio
Este método funciona mejor para encontrar los modos mayores lidio y mixolidio que en el caso de los modos
menores.
La mayoría de los estudiantes tienen mas seguras y estudiadas las escalas mayores que las menores.
Consecuentemente si quieren relacionar algún modo menor con la escala menor, tienen primero que “pensar”
un poco para encontrar esa escala menor, y luego recién entonces compararla con el modo que se quiere
construir. Ese proceso se torna lento y no tan conveniente. En el caso de los modos mayores es inmediato
porque los alumnos saben rápidamente cualquier escala mayor y entonces efectuar los pequeños cambios
requeridos para que se torne modo lidio (aumentarle ½ tono el 4to grado) o modo mixolidio (disminuirle ½
tono el 7mo grado) es casi automático.
Cada uno de los tres métodos que hemos visto para poder construir los modos tiene ventajas y desventajas.
Cada estudiante tiene su preferencia por uno u otro, y también es posible mezclar los tres métodos de
manera de aprovechar lo mejor de cada uno de ellos.
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El siguiente cuadro sintetiza un buen método de construcción de los modos:
x Modo lidio #5
x Modo lidio b7
x Modo mixolidio b2
x Modo mixolidio b6
Igual al modo mixolidio pero con el 2do grado y el 6to grado descendidos ½ tono:
x Modo locrio #2
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Escala menor natural/armónica/melódica
Estas tres escalas forman la denominada tonalidad menor. El modo utilizado para conformar la tonalidad
mayor es el jónico, y para la tonalidad menor el eólico (escala menor natural).
Las escalas menores armónica y melódica fueron creadas artificialmente alterando el 6to y 7mo grado de la
escala menor natural para obtener un resultado mas satisfactorio desde el punto de vista armónico y
melódico.
Para improvisar sobre una música en tonalidad menor, se debe efectuar el correspondiente análisis melódico
para definir en cual de las tres escalas fue compuesta (a veces pueden estar mezcladas 2 o 3) para luego
utilizar la escala correspondiente para improvisar.
Para construir la escala menor natural (modo eólico), se puede seguir cualquiera de los tres métodos
anteriormente expuestos (patrón de tono y semitono, modos contenidos dentro de la escala mayor, modos
mayores/menores)
Para construir la escala menor armónica, se debe ascender ½ tono el 7mo grado de la escala menor natural:
ejemplo:
Para construir la escala menor melódica, se debe ascender ½ tono el 6to y 7mo grado de la escala menor
natural:
ejemplo:
La escala menor melódica asciende como fue explicado y desciende como la escala menor natural:
ejemplo:
escala de Fa menor melódica: fa - sol - lab - sib - do - re - mi - fa - mib - reb - do - sib - lab - sol - fa
asciende como melódica (6to 7mo) desciende como natural
Observación: notar que la escala menor melódica es igual a la escala mayor pero con la 3ra menor:
ejemplo:
escala de Sol mayor: sol la si do re mi fa# sol
escala de Sol menor melódica: sol la sib do re mi fa# sol
(3ra)
Una forma rápida de encontrar cualquier escala menor melódica es pensar primero en la escala mayor y luego
descender ½ tono la 3ra.
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Escala alterada
Escala utilizada sobre acordes dominantes (mayores con 7ma menor).
La escala alterada tiene una sonoridad bastante extraña y hay que estudiarla y aplicarla un cierto tiempo para
lograr crear melodías interesantes.
La escala alterada incorpora varias de las tensiones posibles del acorde dominante: 9na menor, 9na
aumentada, 11na aumentada (5ta disminuida), 13na menor (5ta aumentada).
Para su construcción se puede utilizar dos sistemas: patrón de tono y semitono o tensiones utilizadas.
ejemplo:
escala a construir: Do alterada
b9 #9 #11/b5 b13/#5
(solb) (sol#)
do - reb - re# - mi - fa# - lab - sib - do
ST T ST T T T T
x tensiones utilizadas
Podemos construir una escala alterada partiendo del modo mixolidio e incorporando (alterando) las tensiones
correspondientes:
ejemplo:
escala a construir: Fa alterada
luego hay que alterar los grados correspondientes para que sea una escala “alterada”:
b9 #9 #11 b13
Fa alterada: fa - solb - sol# - la - si - reb - mib - fa
Se puede observar claramente que la escala alterada es atípica ya que no sigue uno de los principios
fundamentales de la construcción de cualquier escala que es: una escala debe ser construida respetando el
orden natural de los sonidos. Esto significa que no puede faltar ninguna nota ni tampoco haber notas
repetidas.
En la escala alterada ocurren las dos situaciones, hay notas repetidas y notas omitidas.
En los diferentes libros que tratan sobre el tema, esta escala es escrita de varias formas, pero no se puede
escribirla sin repetir u omitir alguna nota:
escala de Do alterada:
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Hay todavía mas posibilidades de combinaciones de escritura de esta escala. Podemos observar que las notas
que son comunes a todas las escrituras son: tónica
b9 (novena menor)
3ra
7ma.
Las notas escritas con conceptos
diferentes en sus alteraciones son: #9 (novena aumentada, a veces se la escribe como b10
)
#11 (oncena aumentada, a veces se la escribe como b5)
b13 (trecena menor, a veces se la escribe como #5)
Para improvisar sobre un acorde dominante utilizando la escala alterada, las tensiones del acorde
tienen que ser compatibles con las tensiones de la escala (b9 / #9 / #11 / b13)
Esta escala se utiliza en los acodes dominantes y en los acordes disminuidos. El patrón de tono y semitono de
esta escala es simétrico. Una característica interesante de esta escala es que tiene 8 notas en lugar de 7.
Las observaciones hechas anteriormente sobre la escala alterada en cuanto a lo difícil de su utilización y
sobre los diferentes conceptos de su escritura, pueden ser aplicadas igualmente en el caso de la escala
dominante disminuida. Los métodos utilizados para su construcción son los mismos que en el caso de la escala
alterada:
ejemplo:
escala a construir: Do dominante disminuida
b9 #9 #11 13
do - reb - re# - mi - fa# - sol - la - sib - do
ST T ST T ST T ST T
x Tensiones utilizadas
Podemos construir una escala dominante disminuida partiendo del modo mixolidio e incorporando (alterando)
las tensiones correspondientes:
ejemplo:
escala a construir: Sol dominante disminuida
luego hay que alterar los grados correspondientes para que sea una escala “dominante
disminuida”:
b9 #9 #11 13
Sol dominante disminuida: sol - lab - la# - si - do# - re - mi - fa
Para improvisar sobre un acorde dominante utilizando la escala dominante disminuida, las tensiones
del acorde tienen que ser compatibles con las tensiones de la escala (b9 / #9 / #11 / 13)
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Escala disminuida
Se utilizan dos escalas disminuidas, ambas son artificiales y mantienen un patrón simétrico de tono y
semitono:
ara construir la escala disminuida tono/semitono se utiliza el sistema de patrón de tono y semitono:
P
ejemplo:
9 b3 b5 b13 13 Maj7
Mi disminuida: mi - fa# - sol - la - sib - do - do# - re# m - i
T ST T ST T ST T ST
Observación: aunque las dos escalas disminuidas son bastante diferentes, las cuatro notas correspondientes
al acorde disminuido con séptima disminuida son iguales en ambas escalas:
ejemplo:
(La)
Acorde Do disminuido con séptima disminuida: notas Do - Mib - Solb - Sibb
(Sibb)
escala de DO disminuida tono/semitono: Do - re - Mib - fa - Solb - lab -La - si - do
tónica b3 b5 bb7
Escala tonal
La escala tonal esta construida por intervalos de tonos enteros, se la denomina escala tonal, por tonos
enteros o escala hexafónica (6 sonidos/notas).
P
odemos construir esta escala a partir de cualquiera de las 12notas, pero en realidad como es una escala
simétrica que divide la octava en dos partes iguales, solo existen 2escalas tonales: a partir de la nota Do y de
la nota Reb, el resto de las escalas tonales partiendo de las otras 10notas serán una repetición de una u otra.
La escala tonal se utiliza normalmente para improvisar sobre acordes dominantes.
ejemplo:
escala a construir: Do tonal
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ejemplo:
escala a construir: Do tonal
La misma situación ocurre partiendo de la escala de Reb tonal . Las escalas tonales de mib/fa/sol/la y si
utilizan todas las mismas notas que la de Reb.
Para improvisar sobre un acorde dominante utilizando la escala tonal, las tensiones del acorde tienen
que ser compatibles con las tensiones de la escala (9 / b5 / #11 / b13).
Escala pentatónica
La escala pentatónica esta formada por cinco sonidos. P
ueden construirse sobre cualquier modo
(pentatónicas naturales) utilizando diversas combinaciones de notas (5). aTmbién se pueden construir escalas
pentatónicas sobre los modos/escalas artificiales.
El procedimiento base para la construcción de estas escalas es tomar alguno de los modos y omitir 2notas de
las 7 que lo forman. Se debe evitar omitir la tónica (que nos marca el centro tonal), dejar algú
n grado aislado
(sin grado conjunto inferior o superior) u omitir dos grado consecutivos.
ejemplo:
escalas pentatónicas construidas a partir del modo jónico:
a) do - re - mi - sol - la - do
1 2 3 5 6
b) do - mi - fa - la - si - do
1 3 4 6 7
c) do - re - fa - sol - si - do
1 2 4 5 7
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La escala pentatónica menor mas frecuente para improvisar se forma a partir del modo eólico utilizando el
primero, tercero, cuarto, quinto y séptimo grado de la escala (se omite el 2do y 6to grado):
ejemplo:
La eólico: la - si - do - re - mi - fa - sol - la
1 3 4 5 7
Un elemento interesante a observar es que cada pentatónica mayor corresponde a una pentatónica menor,
por lo tanto estudiando todas las pentatónicas mayores y haciendo la referencia correcta, obtenemos también
todas las menores.
La relación de notas comunes entre una pentatónica mayor y menor es igual que la de la escala mayor y su
relativa menor:
ejemplo:
escala pentatónica mayor de Do = escala pentatónica menor de La
La escala pentatónica mayor puede ser utilizada sobre acordes mayores con 6 mayor, mayores con 7ma
mayor, mayores con 7ma menor, y sobre los acordes relativos menores:
escala pentatónica mayor de Do puede ser aplicada en: C / CMaj6 / CMaj7 / C7 Am / Am7
escala pentatónica mayor de Fa puede ser aplicada en : F / FMaj6 / Fmaj7 / F7 Dm / Dm7
escala pentatónica mayor de Sib puede ser aplicada en: Bb / BbMaj6 / BbMaj7 / Bb7 Gm / Gm7
El estudio de las escalas pentatónicas es muy amplio y complejo y no entra dentro de los objetivos de este
libro profundizar en el tema.
Para los interesados en desarrollar a fondo el estudio de las escalas pentatónicas para improvisación,
recomiendo estudiar libros que traten sobre ese tema específicamente.
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Escala blues
Como la propia palabra indica, esta escala es utilizada básicamente para improvisar sobre la armonía de
“blues” (I7, IV7, V7), también se puede utilizar sobre otro tipo de armonías.
La característica principal de esta escala es la utilización de las denominadas “notas blues”: b3, b5 , b7.
Partiendo del modo jónico (escala mayor) se incluyen estas notas “descendidas”:
Una versión simplificada de esta escala (como frecuentemente aparece escrita en la mayoría de los libros que
tratan sobre el tema) es la siguiente:
Para construir la escala de blues sobre alguna tonalidad se debe seguir el siguiente método:
escala “completa”de blues: hay que tomar el modo jónico y agregarle las 3 notas “blues”
ejemplo:
escala de blues de Fa:
el primer paso es escribir el modo jónico:
ejemplo:
escala de blues de Re:
el primer paso es escribir el modo jónico:
Para construir la versión simplificada de la escala blues, hay que utilizar los tres grados tonales del modo
jónico: l / 4 / 5 y luego agregarle las tres notas blues: b3 / b5 / b7:
ejemplo:
escala de blues (simplificada) de La:
el primer paso es escribir el modo jónico:
agregamos las tres notas blues (b3 / b5 / b7): do, mib , sol
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escala de blues (simplificada) de Sol:
el primer paso es escribir el modo jónico:
Cuando se utiliza la escala de blues sobre un determinado blues, debe improvisarse sobre los tres grados (I7 /
IV7 / V7) con la escala de blues (simplificada) correspondiente al I7 (primer grado de la tonalidad).
No debe utilizarse 3 escalas de blues (una para el I7, otra para el IV7 y otra para el V7).
Las notas de la escala construida sobre el I7 son compatibles con los otros acordes (IV7 / V7).
Se puede utilizar la escala de blues correspondiente al I grado de la tonalidad y utilizarla sobre los siguientes
grados:
ejemplo:
armonía dada de una música estilo “swing”:
tonalidad F
La armonía presentada no pertenece claramente al estilo blues, sin embargo igual se puede aplicar como un
recurso más (con excelentes resultados) la escala “blues” para darle el color característico del estilo.
En los diferentes libros que tratan sobre improvisación, no existe un consenso general con respecto a los
nombres dados a las diferentes escalas.
Algunos autores prefieren denominarlas de una manera, otros consideran más apropiado colocarle otro
nombre etc.
El nombre en si mismo no es algo realmente demasiado significativo, talvez algunos nombres sean mas
apropiados o “correctos”que otros (desde el punto de vista teórico), por otro lado a veces ciertos nombres se
tornan mas “didácticos”o mas fáciles de asimilar por los alumnos (o para relacionarlos con la construcción de
la escala).
Hay algunas escalas que todos los autores denominan de la misma forma, y otras en las cuales hay varios
nombres diferentes para las mismas escalas:
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escalas iguales con nombres diferentes:
modo lidio b7
modo mixolidio #4 = do - re - mi - fa# - sol - la - sib - do
modo mixolidio b2
modo mixolidio b9 = do - reb - mi - fa - sol - la - sib - do
modo mixolidio b6
modo mixolidio b13 = do - re - mi - fa - sol - lab - sib - do
escala menor melódica 5ta abajo
observación: el nombre escala menor melódica 5ta abajo se refiere a utilizar la escala menor melódica
de Fa (que se encuentra una 5ta abajo de Do) sobre el acorde de C7.
ejemplo:
observación: el nombre escala menor armónica 5ta abajo se refiere a utilizar la escala menor armónica
de Fa (que se encuentra una 5ta abajo de Do) sobre el acorde de C7
ejemplo:
modo mixolidio b2/b9 de Do: do - reb - mi - fa - sol - lab - sib - do - reb - mi - fa - sol - lab - sib - do
modo locrio #2
modo locrio 9 = do - re - mib - fa - solb - lab - sib - do
modo dórico alterado
escala tonal
escala hexafónica = do - re - mi - fa# - sol# - la# - do
escala por tonos enteros
Estos son algunos de los nombres con los que se identifica a estas escalas. Probablemente existan otros en
diversos libros que tratan sobre el tema. Ante cualquier duda sobre si determinada escala es diferente de las
conocidas o si tiene simplemente otro nombre, debemos analizar su patrón de tono y semitono y observar si
pertenece a alguna escala que conocemos.
En el capitulo anterior, están detallados todos los modos y escalas de mayor utilización en la improvisación,
su forma de construcción y diferentes nombres.
21
Para poder determinar cual de esos modos/escalas debemos utilizar sobre cada acorde, es necesario efectuar
el análisis armónico de la música.
El modo de improvisación a utilizar NO es determinado por el tipo de cifrado, sino por la función armónica del
acorde.
Un mismo acorde cifrado puede utilizar varios modos/escalas diferentes dependiendo de su función:
ejemplo:
El análisis armónico define la función armónica de cada acorde y el modo/escala de improvisación que le
corresponde.
A continuación, hay un resumen de las diferentes “áreas armónicas” utilizadas en el sistema tonal, y una serie
de tablas conteniendo los diferentes modos/escalas de los acordes.
22
ARMONIA FUNCIONAL
CAMPO ARMONICO
Se denomina campo armónico al grupo de 7 acordes construidos sobre cada uno de los grados (notas) de una
determinada escala.
Estos acordes son formados por intervalos de terceras, siempre utilizando las notas de la escala.
El campo armónico puede ser construido con triadas (acordes de tres notas) o por acordes con séptima
(acordes con cuatro notas).
En jazz y en música popular en general, se utilizan acordes con séptima, por lo tanto consideraremos los
acordes del campo armónico como de esa especie.
Podemos observar que los 7 acordes del campo armónico de la escala mayor no son todos de la misma
especie. Tenemos 2 acordes mayores con 7ma mayor (sobre el I y IV grado), 1 acorde mayor con 7ma menor
(sobre el V grado), 3 acordes menores con 7ma menor (II, III, VI grados) y 1 acorde menor con 7ma menor y
5ta disminuida (acorde llamado medio disminuido construido sobre el VII grado).
Cada uno de estos acordes utiliza una escala específica para improvisación:
23
CAMPO ARMONICO DE LA ESCALA MENOR
El campo armónico de la tonalidad menor es mas complejo que el de la tonalidad mayor porque utiliza 3
escalas diferentes:
i escala menor armónica: escala alterada artificialmente (se elevo el 7mo grado para obtener la sensible).
i escala menor melódica: escala alterada artificialmente ( se elevo el 6to grado y se mantuvo también el
7mo grado alterado, se realizo para evitar el intervalo de 2da aumentada entre la 6ta y 7ma de la
escala).
En este campo armónico, se obtiene la gran ventaja de tener un dominante mayor (V7) con mucha mas fuerza
de resolución en la tónica que en el caso del Vm7 de la escala menor natural.
Sin embargo el IIIMaj7(#5) es un acorde bastante inestable y poco utilizado.
El Im(Maj7) también es inestable como tónica, en general se lo utiliza sin la 7ma (como triada).
24
CAMPO ARMONICO DE LA ESCALA MENOR MELODICA
El campo armónico de la escala menor melódica produce algunos resultados armónicos interesantes.
El II grado menor con 7ma menor es de una sonoridad estable y puede ser utilizado.
El IV grado como acorde mayor con 7ma menor (tipo de estructura de acorde dominante) brinda una
sonoridad tipo "blues" (IV7 típico acorde de blues).
El VI medio disminuido es utilizable.
El IIIMaj7(#5) al igual que en el caso de la escala menor armónica, sigue siendo una acorde muy inestable y de
poca utilización.
El Im(Maj7) generalmente se utiliza sin la 7ma (como triada).
Podemos notar que cada una de las tres escalas menores que forman la tonalidad menor, tiene algunas
ventajas y otras desventajas, tanto melódica como armónicamente:
La menor antigua es muy estable en general, tanto desde el punto de vista melódico como en el caso de la
sonoridad de sus acordes, pero tiene el problema de no tener sensible, consecuentemente no tiene el V7 y
por lo tanto no tiene demasiada fuerza cadencial a I.
La menor armónica tiene sensible y V7 como ventaja, pero por otro lado tiene el Im(Maj7) y el IIIMaj7(#5) que
tienen sonoridad inestable, y además desde el punto de vista melódico, el intervalo de 2da aumentada entre
las 6ta y la 7ma provoca una sonoridad no siempre conveniente.
Esta escala tiene el VII grado como acorde disminuido con 7ma disminuida que es utilizable.
La escala menor melódica tiene sensible, puede resolver su V7 en una cadencia con fuerza sobre el I grado,
desde el punto de vista melódico el intervalo de 2da aumentada fue corregido elevando el 6to grado
formando un intervalo de 2ma mayor con el 7mo grado, pero sus acordes Im(Maj7) y IIIMaj7(#5) continúan
siendo inestables y poco utilizables.
En esta escala se obtiene el acorde VIm7(b5) que es utilizable, pero se pierde la sonoridad estable del IIIMaj7
y del VIMaj7 grado de la escala menor antigua.
En conclusión, lo que ocurre con la tonalidad menor es que generalmente se mezclan las tres escalas y se
utiliza de cada una de ellas los acordes con sonoridad mas adecuada.
Por supuesto existen músicas que están integralmente compuestas utilizando solamente alguna de las 3
escalas menores, pero en general se utiliza la mezcla de las tres.
25
ACORDES MAS UTILIZADOS DE LA TONALIDAD MENOR Y SUS ESCALAS DE IMPROVISACION
DOMINANTES SECUNDARIOS
Son acordes mayores con séptima menor que funcionan como dominantes de los grados secundarios del campo
armónico (mayor y menor).
En el campo armónico, originalmente solo se utiliza el acorde dominante que aparece construido sobre el V
grado y que resuelve en la tónica (I grado).
Utilizando los dominantes secundarios logramos "potenciar" la llegada a los demás grados (acordes) del campo
armónico.
Cuando se utilizan dominantes secundarios, hay que tener precaución en dos situaciones especificas que
obligan a un cambio de modo en los grados diatónicos.
Normalmente sobre el III grado del campo armónico mayor utilizamos el modo frigio, pero cuando viene
precedido por su dominante secundario (V/III) debemos utilizar sobre el III grado el modo eólico.
La misma situación sucede con respecto al IV grado. Si llegamos al IV grado desde otros acordes diatónicos
(pertenecientes al campo armónico) utilizamos el modo lidio, pero si fue precedido por su dominante
secundario (V/IV) en ese caso utilizamos sobre el IV grado el modo jónico.
ejemplo:
frigio eólico
CMaj7 / Em7 / Dm7 / G7 / CMaj7 CMaj7 / B7 / Em7 / G7 / CMaj7
I III II V I I V/III III V I
lidio jónico
CMaj7 / FMaj7 CMaj7 / C7 / FMaj7
I IV I V/IV IV
26
CAMPO ARMONICO MENOR
SUSTITUTOS TRITONALES
Son acordes dominantes (mayores con 7ma menor) que se utilizan como sustitutos del dominante principal y
de los dominantes secundarios (y también de los dominantes por extensión que veremos mas adelante).
La fuerza (tensión) que impulsa al acorde dominante a resolver en la tónica se encuentra en el intervalo de
4ta aumentada (tres tonos) entre la 3ra mayor y la 7ma menor del acorde dominante (intervalo denominado
tritono).
ejemplo:
V7 - I
G7 - C
3ra M 7ma m
tritono en el G7 = si - fa (tres tonos de distancia)
Ese mismo tritono (si - fa o fa - si), también se encuentra en el acorde situado a distancia de 2da menor del
acorde de resolución: Db7 (formando por: reb - fa - lab - dob (por enarmonia: si)
En este acorde encontramos el mismo tritono que en el G7, en este caso también entre la 3ra mayor (fa) y la
7ma menor (por enarmonia: si) del acorde Db7.
Por ese motivo el acorde Db7 puede sustituir al G7 cuando se dirige hacia la tónica (CMaj7)
ejemplo:
Los sustitutos tritonales son acordes dominantes que se encuentran a distancia de 2da menor arriba del
acorde de resolución. Si el sustituto tritonal resuelve en el primer grado de la tonalidad se denomina sustituto
tritonal principal (porque esta sustituyendo al dominante principal):
ejemplo en tonalidad C:
G7 - CMaj7
V/ I I
dom principal tónica
Db7 - CMaj7
susV/ I I
sus trit prin tónica
27
Si el sustituto tritonal resuelve en otros grados del campo armónico (II, III, IV, V, VI) se denomina sustituto
tritonal secundario (porque esta sustituyendo algún dominante secundario).
ejemplo en tonalidad C:
b) B7 - Em7 F7 - Em7
V/III III SusV/III III
dominante secundario sust trit secundario
d) D7 - G7 Ab7 - G7
V/V V SusV/V V
dominante secundario sust trit secundario
Los sustitutos tritonales se utilizan tanto en el campo armónico mayor como en el menor.
Los acordes denominados segundos menores relativos tienen función subdominante y se "asocian" a diversos
tipos diferentes de acordes dominantes.
Los segundos menores relativos se encuentran situados una cuarta justa descendente del acorde dominante al
cual están vinculados.
Ejemplo:
Estos acordes funcionan como una elaboración de la cadencia dominante que se forma entre un V7 y su
resolución. El movimiento V7 y su resolución puede considerarse una cadencia dominante (aunque no se
considere así cuando el V7 resuelve en otros grados que no sean I).
Con el agregado del acorde que seria el II grado del acorde de resolución obtenemos una cadencia compuesta
(subdominante - dominante- acorde de resolución) que es muy utilizada en jazz y música popular en general.
ejemplo en C:
28
en el ejemplo citado solamente se utilizo un dominante secundario (V/IV) que resolvió en el IV grado. Ahora
vamos a incorporar un IIm7 relativo y "asociarlo" a ese dominante secundario:
Podemos analizar que el Gm7 es un IIm7 relativo porque es el II del acorde de resolución (FMaj7 - IV grado)
pero NO es el II de la tónica (CMaj7 - I grado).
Estos acordes que forman "parejas" con los dominantes, "suavizan" la armonía exclusivamente dominante que
tienen los dominantes secundarios, sustitutos tritonales etc etc. En vez de llegar directamente al FMaj7 a
través del C7, colocamos antes el acorde que seria el II grado de F (Gm7) y como tal funciona como un acorde
de función subdominante que conforma con el C7 una cadencia compuesta (subdominante - dominante -
acorde de resolución) que resuelve en el FMaj7.
Como concepto general, se puede agregar a cada tipo diferente de acorde dominante, un acorde menor con
séptima menor que se encuentre a distancia de una 4ta justa descendente y que será llamado de IIm7
relativo.
ejemplos:
ejemplo a, todos los acorde tienen análisis funcional (en números romanos) menos el IIm7 relativo
asociado al B7 (V/III). Esto ocurre porque los IIm7 relativos NO se analizan funcionalmente con número
romano, simplemente se los une al dominante con un corchete.
ejemplo b, el IIm7 relativo asociado al Db7 (sustituto tritonal principal ya que sustituye al G7) no es en
realidad el II grado del acorde donde resuelve el dominante. El Db7 resuelve sobre el CMaj7 y el Abm7 no es
el II grado del CMaj7. Estas situaciones ocurren frecuentemente cuando se utilizan sustitutos tritonales y la
sonoridad es correcta igualmente aunque se agregue al sustituto tritonal un IIm7 relativo que no sea el II del
acorde donde resuelve el sustituto tritonal.
"se puede agregar o asociar a cualquier acorde dominante (inclusive a los sustitutos tritonales) un acorde
menor con séptima menor que se encuentre a distancia de una 4ta justa descendente del dominante,
independientemente de que este acorde sea o no II grado del acorde donde resuelve el dominante"
ejemplo c, observamos que el IIm7 relativo (Am7) que se asocio al D7 (V/V) también puede ser
considerado como una acorde diatónico (perteneciente al campo armónico) ya que el Am7 es el VI grado de C.
Esta misma situación ocurre en este ejemplo:
Observamos que el Em7, por un lado es IIm7 relativo del Dm7 y por otro lado es un acorde diatónico (III grado
de la tonalidad de C)
29
Los IIm7 relativos diatónicos se encuentran en el III, VI y VII grado del campo armónico mayor y en el IV y V
grado del campo armónico menor (IV grado escala menor natural y armónica, V grado escala menor natural).
Los IIm7 relativos diatónicos son analizados funcionalmente de acuerdo al grado que corresponda y además
son unidos con un corchete al acorde dominante para demostrar su doble función como acorde diatónico por
un lado y IIm7 relativo por otro.
ejemplo:
Los IIm7 relativos también pueden aparecer con la b5 y en ese caso se denominan IIm7 relativos modales.
ejemplo:
INTERCAMBIO MODAL
Se denomina intercambio modal a la utilización de algunos grados de modos paralelos sustituyendo a grados
diatónicos del campo armónico original de la música.
En general es mas frecuente el intercambio modal de modos menores sobre el jónico (tonalidad mayor) y muy
poco utilizado la inclusión de grados de modos mayores sobre la tonalidad menor.
Tomando en consideración que nos encontramos en la tonalidad de C, podemos construir los campos
armónicos de los modos paralelos, esto es: modo dórico, frigio, lidio, mixolidio, eólico y locrio. Cada modo
tendrá sus siete acordes correspondientes.
Cuando utilizamos intercambio modal, estamos "mezclando" o "tomando prestado" algún grado de otro modo
paralelo y utilizándolo en la tonalidad mayor original de la música.
30
ejemplo:
tonalidad C
ejemplo 1) primero se utilizo el IV grado diatónico que pertenece al campo armónico de C, luego se utilizo el
IVm7 (acorde de intercambio modal) que se "tomo prestado" del modo paralelo C eólico (o C frigio). En ambos
modos (eólico y frigio), el IV grado es una acorde menor con 7ma menor.
ejemplo 2) primero se utilizo el VI grado diatónico que pertenece al campo armónico de C ,luego se utilizo el
bVIMaj7 que se "tomo prestado" del modo paralelo C eólico (también se encuentra en C frigio).
ejemplo 3) primero se utilizo el II grado diatónico que pertenece al campo armónico de C, luego se utilizo el
bIIMaj7 que se "tomo prestado" del modo paralelo C frigio.
Los acordes de intercambio modal generalmente "suavizan" la armonía, y dan la posibilidad de agregar
acordes nuevos a la tonalidad mayor sin ser necesariamente de estructura de dominante (que tienen una
sonoridad mas "agresiva" o "tensionante"). El único acorde de intercambio modal de estructura dominante es
el bVII7, los demás son de otras especies.
El acorde disminuido con 7ma disminuida se encuentra en el VII grado del campo armónico de la escala menor
armónica.
Se utiliza con frecuencia en la tonalidad mayor en los grados cromáticos de manera ascendente o
descendente y con diferentes funciones armónicas.
Hay tres tipos diferentes de acordes disminuidos:
1) Ascendentes: se dirigen por semitono ascendente hacia la próxima fundamental. Tienen función dominante
y su fundamental o raíz "oculta" se encuentra una 3ra mayor abajo:
31
ejemplo:
El C#dis(7dis) es un disminuido ascendente porque resuelve 1/2 tono arriba por paso cromático. Tiene función
dominante (es una especie de dominante secundario del Dm7) y su "raíz" o fundamental oculta se encuentra
una 3ra mayor abajo (A), simula un A7(b9) sin fundamental
Lo mismo sucede con el D#dis(7dis), funciona como si fuera un B7(b9) sin fundamental resolviendo sobre el
Em7.
ejemplo:
CMaj7 / C#dis / Dm7 / D#dis /Em7 / FMaj7 / F#dis / G7 / G#dis / Am7 / A#dis / Bm7(b5) /CMaj7
I I#dis II II#dis III IV IVdis V Vdis VIdis VII I
2) Descendentes: se dirigen por semitono descendente hacia la próxima fundamental. No tienen función
dominante, se consideran acordes de aproximación cromática (en alguna de sus voces). El más utilizado es el
bIIIdis(7dis):
ejemplo:
3) Auxiliares: resuelven sobre su misma fundamental, funcionan como una elaboración cromática o retardo en
alguna de las voces. Generalmente se utilizan sobre el I o V grado:
ejemplo:
ejemplo:
32
DOMINANTES POR EXTENSION / SUSTITUTOS TRITONALES POR EXTENSION
Ambos tipos de acordes son dominantes que resuelven en acordes que no pertenecen al campo armónico de la
tonalidad.
Hay un criterio en armonía moderna que considera que antes de cualquier acorde puede ir un acorde de
estructura de dominante (mayor con 7ma menor) situado una quinta justa ascendente (o 4ta justa
descendente).
Es el mismo principio que impulsa la utilización de los dominantes secundarios. Podemos llegar a cualquier
grado diatónico de forma directa o podemos "potenciar" su llegada a través de la utilización de su dominante
secundario.
Con los dominantes por extensión podemos potenciar la llegada a los dominantes secundarios, IIm7 relativos y
otros tipos de acordes.
ejemplo:
sin dom/sus trit por extensión con dom/sus trit por extensión
Podemos observar:
ejemplo 1) el F#7 funciona como el dominante del B7 que a su vez es dominante secundario (V/III). El F#7 es
un dominante por extensión. Los dominantes por extensión no llevan análisis funcional (con números
romanos), simplemente se coloca una flecha que parte de ellos hasta llegar al acorde donde resuelven.
ejemplo 2) el acorde Ab7 esta funcionando como un dominante por extensión del Db7 que a su vez es un
sustituto tritonal principal (susV/I) que esta sustituyendo al G7.
ejemplo 3) el acorde C#7 funciona como el dominante por extensión del F#m7 que es un IIm7 relativo no
diatónico que esta "asociado" o en "pareja" con el B7 que es un dominante secundario.
Con los sustitutos tritonales por extensión ocurre exactamente la misma situación que con los dominantes por
extensión, con excepción que se encuentran un semitono arriba (2da menor arriba) del acorde donde
resuelven:
ejemplo:
ejemplo 1) el Bb7 funciona como un sustituto tritonal por extensión que resuelve sobre el A7 que es un
dominante secundario.
ejemplo 2) el Ab7 funciona como un sustituto tritonal por extensión que resuelve sobre el Gm7 que es un IIm7
relativo no diatónico que esta "asociado" al dominante secundario C7 (V/IV).
ejemplo 3) el Gb7 funciona como un sustituto tritonal por extensión que resuelve sobre el Fm7 que es un IIm7
relativo no diatónico que esta "asociado" a un sustituto tritonal secundario que resuelve sobre el VI grado de
la tonalidad (Am7).
33
En el caso de los sustitutos tritonales por extensión, al igual que los dominantes por extensión, no llevan
análisis funcional (números romanos) y solamente se los une con una flecha (punteada) al acorde donde
resuelven.
MODULACION
x directa
1) Modulación directa
A partir de uno de los 7 grados del campo armónico original, se “modula” directamente y sin ninguna
preparación a otro grado de la nueva tonalidad.
La modulación directa generalmente se utiliza luego del I grado de la tonalidad original hacia el I grado de la
nueva tonalidad:
ejemplo:
modulación directa de I a I
(tonalidad C) (tonalidad E)
CMaj7 / Dm7 / G7 / Em7 / Am7 / G7 / CMaj7 / / EMaj7 / AMaj7 / B7 / F#m7 / B7 / EMaj7
I II V III VI V I I IV V II V I
34
también puede ocurrir a partir de otros grados del campo armónico:
ejemplo:
modulación directa de V a I
(tonalidad F) (tonalidad B)
FMaj7 / Dm7 / Gm7 / C7 // BMaj7 / C#m7 / F#7 / EMaj7 / BMaj7 //
I VI II V I II V IV I
modulación directa de VI a I
(tonalidad G) (tonalidad Eb)
GMaj7 / CMaj7 / Am7 / D7 / GMaj7 / Em7 // EbMaj7 / Cm7 / AbMaj7 / Bb7 / EbMaj7
I IV II V I VI I VI IV V I
Si comparamos los diferentes campos armónicos de las 12 tonalidades, podemos observar que existen dos
posibilidades:
x tonalidades que tienen algún o algunos acordes iguales (aunque se encuentren en diferentes grados)
ejemplo:
ejemplo:
campo armónico de Db Mayor: DbMaj7 / Ebm7 / Fm7 / GbMaj7 / Ab7 / Bbm7 / Cbm7(b5)
I II III IV V VI VII
35
ejemplo:
(tonalidad C) en F: III IV V I II V I
CMaj7 / Dm7 / G7 / CMaj7 / Am7 / BbMaj7 / C7 / FMaj7 / Gm7 / C7 / FMaj7
I II V I en C: VI
La modulación entre la tonalidad de C Mayor y F Mayor se realizo a través del acorde común Am7
( VI grado de la tonalidad de C y III grado de la tonalidad de F)
(tonalidad G) en D: IV V III VI II V I
GMaj7 / CMaj7 / Bm7 / Am7 / D7 / GMaj7 / A7 / F#m7 / Bm7 / Em7 / A7 / DMaj7
I IV III II V en G: I
La modulación entre la tonalidad de G Mayor y D Mayor se realizo a través del acorde común GMaj7
( I grado de la tonalidad de G y IV grado de la tonalidad de D)
3
) Modulación a través de la cadencia dominante o de la cadencia compuesta
Este tipo de modulación es muy utilizada en jazz y música popular en general. Se realiza utilizando la
cadencia dominante (V - I ) o la cadencia compuesta con sustitución de IV por II ( II - V - I ) de la nueva
tonalidad.
Es una modulación muy efectiva y permite modular de manera rápida a cualquier tonalidad vecina o lejana.
ejemplo:
36
La modulación a través de la cadencia dominante o de la cadencia compuesta también puede realizarse
considerando el acorde dominante de la cadencia, como sustituto tritonal principal (SusV/I) de la nueva
tonalidad:
ejemplo:
en Eb: SusV/I I IV V I
FMaj7 / Dm7 / Gm7 / C7 // E7 / EbMaj7 / AbMaj7 / Bb7 / EbMaj7
I VI II V en F: V/III
Es interesante observar en el ejemplo anterior, que el acorde E7 cumple una doble función, por un lado es
V/III (dominante secundario) y por otro lado funciona como SusV/I modulando hacia una nueva tonalidad.
La modulación a través de acordes comunes a ambas tonalidades no solo se limita a los acordes diatónicos
(que pertenecen al campo armónico) sino que también puede efectuarse a través de acordes comunes que
pertenezcan a otras áreas armónicas (dominantes secundarios, sustitutos tritonales, intercambio modal etc
etc):
ejemplo:
la modulación entre la tonalidad de C Mayor y Eb Mayor se realiza a través de un acorde común a las dos
“áreas armónicas”, el Fm7 es un acorde de intercambio modal en la tonalidad de C Mayor, y un acorde
diatónico (II grado) en la tonalidad de Eb Mayor.
la modulación entre la tonalidad de F Mayor y Gb Mayor se realiza a través de un acorde común a las dos
“áreas armónicas”, el Db7 es un sustituto tritonal (SusV/V) en la tonalidad de F Mayor , y un acorde diatónico
(V grado) en la tonalidad de Gb Mayor.
Las diferentes posibilidades de modulación son enormes en función de las muchas combinaciones que se
pueden realizar utilizando cualquiera de los métodos anteriormente expuestos.
Es normal que los estudiantes que todavía no tengan cierta experiencia en análisis armónico, encuentren
situaciones aparentemente confusas en las cuales no se logra rápidamente definir la función de cada acorde.
Generalmente lo que complica la “claridad” en el análisis armónico es la utilización de los dominantes
secundarios, dominantes por extensión, sustitutos tritonales, segundos menores relativos, cadenas de
dominantes o de IIm7 - V7, etc etc.
Es difícil colocar reglas con respecto a la modulación porque puede ocurrir de muchas formas diferentes, pero
hay algunos elementos que pueden ayudar a reconocer cuando ocurrió modulación:
x Cuando se encuentren acordes mayores con 7ma mayor, si no son I o IV de la tonalidad, o bIIMaj7,
bVIMaj7, bVIIMaj7 (acordes de intercambio modal), es muy probable que haya ocurrido una modulación y
esos acordes sean I grado de la nueva tonalidad.
x U
na manera de confirmar una supuesta modulación es observar los acordes siguientes y analizar si
pertenecen al campo armónico de la “supuesta” nueva tonalidad. También pueden pertenecer al área
armónica de la nueva tonalidad. Es frecuente que luego de una modulación, se reafirme la nueva
tonalidad a través de alguna cadencia (dominante, plagal, compuesta).
37
x No necesariamente cuando ocurre una modulación se permanece en la nueva tonalidad. A veces
inmediatamente luego de llegar al I grado de la nueva tonalidad, se vuelve a modular sin reafirmar la
nueva tonalidad:
ejemplo:
la modulación se realiza a través de la cadencia compuesta (II - V) de cada nueva tonalidad sin reafirmar las
mismas ni utilizar acordes diatónicos de las nuevas tonalidades.
x La modulación a tonalidades menores debe ser confirmada a través de alguna cadencia en la nueva
tonalidad o la utilización de acordes diatónicos de la nueva tonalidad.
Con el uso de los dominantes secundarios de los grados menores del campo armónico mayor (V/II, V/III,
V/VI) puede eventualmente quedar confuso si se utilizo un dominante secundario de un grado diatónico u
ocurrió modulación a una tonalidad menor:
ejemplo:
(tonalidad C) V/Im ? Im ?
a) CMaj7 / Am7 / Dm7 / G7 / CMaj7 / A7 / Dm
I VI II V I V/II ? II ?
(tonalidad C)
b) CMaj7 / Am7 / Dm7 / G7 / CMaj7 / A7 / Dm / G7 / FMaj7 / G7 / CMaj7
I VI II V I V/II II V IV V I
El análisis armónico es el elemento fundamental que nos brinda la posibilidad de comprender los diferentes
recursos utilizados por los compositores y arregladores para elaborar la armonía de sus
composiciones/arreglos.
Para obtener un buen dominio en el análisis armónico es necesario practicar bastante organizando el material
de forma de comenzar con temas que tengan armonías mas simples y accesibles y luego gradualmente ir
avanzando hacia otros temas con armonías mas complejas.
Es muy frecuente que en los primeros análisis armónicos surjan dudas sobre las funciones de los acordes (aún
consultando las diferentes tablas y apuntes teóricos al respecto) ya que se necesita cierto entrenamiento
para poder identificar con rapidez y seguridad cual es la función de cada acorde.
Es muy importante considerar el hecho de que los diferentes acordes provienen de algunas “áreas armónicas”
definidas y el objetivo en el análisis armónico debe ser intentar relacionar cada acorde con alguna área
armónica específica.
Algunas ideas que pueden facilitar el análisis:
a) cada vez que se observe un acorde menor con 7ma menor (o acorde menor con 7ma menor y 5ta
disminuida) y luego un acorde dominante (mayor con 7ma menor) que se encuentre una 4ta justa arriba
del acorde menor, unir ambos con un corchete.
38
b) identificar todos los acordes dominantes y unirlos con una flecha al acorde donde resuelven. Recordar
que los acordes dominantes pueden resolver una 4ta justa arriba o un semitono abajo (como sustitutos
tritonales). Puede ocurrir que haya algún acorde dominante que no resuelva (resolución deceptiva).
c) comenzar a analizar los acordes diatónicos (que pertenecen al campo armónico de la tonalidad)
d) intentar analizar los acordes dominantes como siendo dominantes secundarios, dominantes por extensión,
o sustitutos tritonales (principal, secundarios o por extensión). También un acorde dominante puede ser
bVII7 (intercambio modal).
e) intentar analizar los acordes mayores con 7ma mayor que no sean diatónicos (I y IV en el campo armónico
mayor, bIII y bVI en el campo armónico menor), como siendo acordes de intercambio modal, si no lo son
es muy probable que haya ocurrido modulación a otra tonalidad.
f) dejar el análisis de los acordes menores para el final, seguramente serán segundos menores relativos
(diatónicos, no diatónicos o modales) o acordes de intercambio modal. Puede ocurrir modulación a
tonalidades menores.
g) recordar que es frecuente en el jazz, que se utilicen “cadenas” de dominantes o cadenas de IIm7 -
V7 (por ciclos de 5tas o cromáticos) que provocan situaciones en las cuales durante 1, 2 o mas
compases, aparentemente se pierda el centro tonal y no quede muy claro que esta sucediendo. En ese
caso se debe seguir observando los próximos acordes hasta identificar en que momento esa “cadena” de
acordes resuelve en alguna función armónica definida.
ejemplo:
a partir del quinto compás (Abm7 - Db7 etc etc) hasta el compás numero 8, hay una cadena de acordes dominantes
(sustitutos tritonales y dominantes por extensión) que durante 4 compases se alejan del centro tonal. Sin embargo
no hay modulación a otra tonalidad y la cadena continúa hasta el acorde Ab7 (SusV/V) que ya es identificable como
un sustituto tritonal secundario del V grado de la tonalidad de C Mayor.
A continuación, hay una síntesis general de los diferentes tipos de acordes, sus posibles funciones armónicas,
áreas armónicas de donde derivan y sus modos/escalas de improvisación:
39
CAMPO ARMÓNICO MAYOR
Xdis(c/7ma dis) Xdis(c/ 7ma dis) acds dis de paso esc dis t/st esc dis st/t
40
CAMPO ARMÓNICO MENOR
Xdis(con 7ma dis) VIIdis(c/ 7ma dis) camp arm esc men arm esc dism VII
(ST/T/ST/T/T/ST/T/ST)
Xdis(c/ 7ma dis) acds disminuidos de paso esc dism t/st / esc dis st/t
41
ESCALAS ALTERNATIVAS PARA LOS DIFERENTES TIPOS DE ACORDES
Los modos/escalas de los acordes están determinados por la función armónica de los diferentes acordes.
Como fue nombrado anteriormente, para definir los modos de improvisación, debemos en primer lugar
efectuar el análisis armónico de la música para luego utilizar las escalas correspondientes.
En varias situaciones, es posible (independientemente de la función armónica del acorde) utilizar otras
escalas alternativas sobre un mismo acorde.
Esas escalas alternativas pueden ser utilizadas por tener notas que no “chocan”o desvirtúan la función
armónica del acorde.
La ventaja de poder utilizar mas escalas sobre un mismo acorde es tener mas posibilidades de “colores”
(sonoridades) distintos.
En ciertas situaciones, podemos utilizar escalas que tengan notas que puedan “chocar”con la armonía (como
en el caso de la escala blues) pero su utilización es igualmente correcta en función de la sonoridad que
brindan.
Uno de los tipos de acordes que brinda una gran cantidad de escalas alternativas posibles es el acorde
dominante.
El acorde dominante provoca una clara sensación de tensión, movimiento. Ya que su propia esencia es
tensionante, este tipo de acorde permite y “soporta”la utilización de varias escalas alternativas.
Es necesario que el cifrado (acorde) sea compatible con la escala que se esta utilizando. Esto quiere decir que
respete las mismas tensiones que la escala. No es necesario agregar todas las tensiones de la escala, pero si
alguna de ellas y también evitar las tensiones que no pertenezcan a la escala a utilizar:
ejemplo:
La escala alterada utiliza las siguientes tensiones: b9 /#9 / #11 (b5) / b13 (#5)
Para poder utilizar esta escala alternativa debemos incorporar alguna de sus tensiones al acorde:
Si agregamos tensiones que no pertenecen a la escala, el resultado no va a ser adecuado ya que habrá
“choques” entre las tensiones del acorde y de la escala:
A continuación hay una tabla con escalas alternativas para los acordes. El procedimiento recomendado es
primero encontrar los modos/escalas correspondientes a cada acorde dependiendo de su función armónica.
Una vez que definimos la escala correspondiente de cada acorde, podemos probar a utilizar también sus
escalas “alternativas” para tener otros tipos de sonoridades posibles.
42
ESCALAS ALTERNATIVAS PARA ALGUNOS TIPOS DE ACORDES
43
C (Escalas y modos)
jónico
esc mayor E ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ Ì
À
dórico ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ À
¡ ¡ D ¡ D¡ ¡ ¡ Ì
frígio ¡ D¡ D¡ ¡ ¡ D¡ D¡ ¡ ¡ D¡ D¡ ¡ ¡
D¡ D¡ ¡ Ì
À
lidio ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡
À
Ì
mixolidio ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ À
¡ ¡ Ì
eólico
¡ ¡ D ¡ D¡ ¡ ¡ D¡ D¡ ¡
¡ D¡ ¡ ¡ À
esc menor
natural ¡ ¡ D ¡ Ì
locrio ¡ D¡ D¡ ¡ D¡ D¡ D¡ ¡ ¡ D¡ D¡ D¡
¡ D¡ D¡ ¡ Ì
À
locrio #2 ¡ ¡ D¡ ¡ D¡ D¡ D¡ ¡ ¡ D¡ D¡ D¡ ¡
D¡ ¡ ¡ Ì
À
lidio #5 ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ À
¡ ¡ Ì
menor
D ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡
D¡ ¡ ¡ À
armónica
¡ ¡ Ì
menor
¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ D¡ ¡ ¡
D¡ ¡ ¡ À
melódica
Ì
Improvisación Escalas y arpegios © 1996 by Daniel Lamberti
All Rights Reserved
44
mixolidio
¡ ¡ ¡ D¡ D¡ ¡ ¡ D¡ D¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ À
b6
¡ ¡ Ì
mixolidio
¡ ¡ D ¡ D¡ ¡ ¡ D¡ D¡ ¡ ¡ À
b2 / b6
¡ D¡ ¡ ¡ D¡ ¡ Ì
mixolidio
b2 ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡
¡ D¡ ¡ Ì
À
lidio
b7 ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ Ì
À
disminuída
¡ ¡ D¡ ¡ D¡ D¡ O¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ D¡ ¡ À
T / ST D¡ ¡ Ì
dominante
disminuída ¡ D¡ D¡ O¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ À
ST / T ¡ D¡ D¡ Ì
alterada ¡ D¡ D¡ O¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ D¡ D¡ ¡
¡ D¡ D¡ ¡
À
Ì
tonal ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ Ì
À
blues D ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ D¡ ¡
D¡ ¡ ¡ À
¡ Ì
pentatónica
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ À
mayor
Ì
45
C (arpegios)
¡ ¡ ¡ ¡
3 3
¡
3 3
C ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ Ì ÌÌÌ
¡ ¡ ¡ ¡
3 3
3
D ¡ 3
Cm D¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ D ÌÌÌ
¡ Ì
3
¡ ¡ ¡
3
3 3
¡ ¡ ¡
C(#5) ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ Ì
ÌÌ
Ì
D ¡ ¡ ¡ 3 3
3
D ¡ 3
¡ ¡
C dis ¡ D¡ D¡ ¡ ¡ ¡ Ì D D ÌÌÌ
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
CM7 ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡
ÌÌÌ
Ì Ì
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
CM6 ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ Ì
ÌÌÌÌ
D ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡
Cm7 ¡ D¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ D D ÌÌÌÌ
Ì
D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
Cm(M6) ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ Ì D ÌÌÌÌ
¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡
C7 ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ D ÌÌ
ÌÌ
¡ Ì
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡
CM7(#5) ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ Ì ÌÌÌÌ
¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡
C7(#5) ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ Ì D ÌÌÌÌ
D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
Cm(M7) D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ D ÌÌÌÌ
¡ Ì
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46
¡ D ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡
C7(b5) ¡ D¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ D D ÌÌÌ
¡ Ì Ì
D ¡ D¡ ¡ ¡ ¡
D ¡ ¡ ¡ ¡
Cm7(b5) ¡ D¡ D¡ D¡ ¡ ¡ ¡ Ì
D D D ÌÌÌ
Ì
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ÌÌ
CM7/9
¡ ¡ ¡ Ì ÌÌÌ
¡ ¡ ¡ ÌÌÌ
CM6/9 ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ Ì ÌÌ
D¡ ¡ ¡ D ÌÌÌ
Cm7/9 ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ Ì D ÌÌ
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ÌÌÌ
Cm(M/)9
D¡ ¡ Ì D ÌÌ
¡ ¡ ¡ Ì
Cm(M6)9 ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ Ì D ÌÌÌÌ
D¡ ¡ ¡ D ÌÌÌÌ
C7/9 ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ Ì Ì
¡ ¡ D¡ D¡ ¡ ¡ D D ÌÌÌ
C7(b9)
¡ ¡ Ì ÌÌ
¡ D¡ ¡ ¡ ¡ D ÌÌÌÌ
C7(#9)
¡ ¡ ¡ Ì Ì
¡ D¡ D¡ ¡ ¡ ¡ D D D ÌÌÌÌÌ
Cm7(b5)9
D¡ ¡ Ì
¡ D¡ ¡ ¡ k¡ ¡ D D ÌÌÌÌ
C dis(7 dis)
D¡ ¡ Ì
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47
C ( campo armónico mayor)
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡¡
1) ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ Ì
3) ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡
CMaj 7 Bm7 ( D 5 ) Am7 G7 FMaj 7 Em7 Dm7 CMaj 7
¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
4) ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ Ì
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ Ì
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
5) ¡
¡
CMaj 7 Bm7 ( D 5 ) Am7 G7 FMaj 7 Em7 Dm7 CMaj 7
¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
6) ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ Ì
CMaj 7 Dm7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
7)
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
Em7 FMaj 7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
G7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ Am7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
Bm7 ( D 5 ) ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ X CMaj 7
¡ ¡ ¡ ¡
¡
48
C (campo armónico menor)
¡ D ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ D¡ ¡ ¡
3)
arm
¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡¡ D¡ ¡ ¡ ¡
¡ D ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡
5)
mel
¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡¡ ¡ ¡
D ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ D¡ Ì
7) ¡
D¡ ¡ D¡ D¡ ¡ ¡ D¡ ¡ D¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ D¡ ¡ D¡ D¡ ¡
nat
¡
Cm(Maj7) Dm7 ( D 5 ) E DM7(#5) Fm7 G7 A DMaj 7 Bdis(7dis) Cm(Maj7)
¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ D¡ Ì
8) ¡
¡ D¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡
arm
¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ Ì
9)
¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
mel
D ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ D¡ Ì
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ D¡ ¡ D¡ D¡ ¡ ¡ D¡ ¡ D¡ D¡ ¡ ¡ ¡ D¡ D¡
10)
nat y
arml
49
MODOS
E
Escribir los siguientes modos utilizando el sistema modos contenidos dentro de la escala mayor
Para consulta ver pags 6 a 9
50
Escribir y tocar los siguientes modos:
c)
51
D mixolidio b6 G dórico Gb lidio b7 F jónico
52
CAMPO ARMONICO
I / IV / V / I
ton
F
ton
G
I / II / V / I
Transportar:
ton
G
ton
Bb
I / VI / II / V / I
Transportar:
ton
F
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53
I / III / IV / V / I
Transportar:
ton
D
ton
Eb
I / VI / IV / V / VI / VII / I
(jónico) (eólico) (lidio) (mixolidio)
CMaj7
¡ ¡ ¡ ¡¡ Am7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡
FMaj7 G7
ejemplo
tonalidad ¡¡¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡
C
(eólico) (locrio) (jónico)
Am7
¡ ¡ ¡ ¡
Bm7(b5)
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ CMaj7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡
Transportar:
ton
G
ton
D
54
CAMPO ARMONICO MENOR
Escribir y tocar los modos de cada acorde de las siguientes secuencias armónicas:
Para consulta ver pags 26 a 28
Am7 (esc menor nat) Dm (dórico) E7 (mixolidio b6) Am (esc menor mel)
ejemplo
¡ ¡ ¡ ¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
E
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
ton
Am ¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
Transportar:
ton
Dm
ton
Gm
ton
Cm
Im7 / IIm7(b5) - V7 / - Im
Am7 (esc menor nat) Bm7(b5) (locrio) E7 (mixolidio b2/b6) Am (esc menor arm)
ejemplo
¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡¡¡¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
ton
Am
¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡
Transportar:
ton
Dm
ton
Gm
ton
Cm
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Im7 / bVIM7 / IVm / V7 / Im
Am7 (esc menor nat) FMaj7 (lidio) Dm (dórico) E7 (mixolidio b6) Am (esc menor mel)
¡¡¡¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡¡¡¡ ¡ ¡¡¡¡¡ ¡
ejemplo
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
ton
Am ¡ ¡¡¡ ¡ ¡ ¡
Transportar:
ton
Dm
ton
Gm
Transportar:
ton
Gm
ton
Cm
Am7 (esc menor nat) FMaj7 (jónico) G#dis7 Am (esc menor arm)
¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
3
¡¡
3
ejemplo
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ 3
ton
Am ¡¡¡ ¡¡ ¡
Transportar:
ton
Gm
ton
Cm
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56
Im / VIm7(b5) / IV7 / V7 / Im
Am (esc menor mel) F#m7(b5)(locrio #2) D7 (lidio b7) E7 (mixolidio b6) Am (esc menor mel)
¡ ¡
ejemplo
¡¡ ¡¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
ton
Am ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
Transportar:
ton
Em
ton
Gm
DOMINANTES SECUNDARIOS
Escribir y tocar los modos de cada acorde de las siguientes secuencias armónicas:
Para consulta ver pags 28 / 29
Debe unirse los acordes dominantes al acorde de resolución (con una flecha contínua). En el V7 diatónico, la flecha
es opcional.
I - V/II - II - V - I
mixolidio b6 p/ asc
jónico mixolidio b2/b6 p/ desc dórico mixolidio jónico
¡¡¡¡¡ ¡¡¡
CMaj7 A7 Dm7 G7 CMaj7
ejemplo
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡¡¡¡¡ ¡¡¡ ¡
¡¡¡¡
ton
C ¡ ¡¡
Transportar:
ton
F
ton
G
57
I - V/IV - IV - V - I IVMaj7 utiliza jónico porque viene precedido por V/IV
Transportar:
ton
G
ton
D
I - V/V - V - I
jónico mixolidio mixolidio jónico
CMaj7 D7 G7 CMaj7
ejemplo
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡¡¡¡¡ ¡ ¡¡
ton
C
¡¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡
Transportar:
ton
F
ton
D
I - V/III - III - II - V - I IIIm7 utiliza eólico porque viene precedido por V/III
ton
F
ton
G
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58
I - V/III - III - II - V - I
¡¡¡¡¡
ejemplo
¡¡¡ ¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡¡
¡¡¡¡
ton
C ¡
Transportar:
ton
D
ton
A
Escribir y tocar los modos de cada acorde de las siguientes secuencias armónicas:
Para consulta ver pag 29
esc men nat mixolidio jónico mixolidio b2/b6 esc menor arm
ejemplo
Am7
¡ ¡¡¡ ¡ G7
¡ ¡¡¡
CMaj7 E7
¡
Am
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡¡¡¡¡ ¡ ¡
¡ ¡¡ ¡ ¡
ton
Am ¡¡¡
Transportar:
ton
Dm
ton
Bm
59
Im7 - V/IVm7 - IVm7 - V7 - Im
Transportar:
ton
Gm
ton
Cm
Im - V/V7 - V7 - Im
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
Am B7 E7 Am
ejemplo
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
ton
Am
¡¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡¡
Transportar:
ton
Dm
ton
Gm
esc men nat mixolidio jónico mixolidio b2/b6 esc menor arm
Am7
¡ C7 FMaj7 E7 Am
¡
ejemplo
¡ ¡¡¡¡ ¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
ton
Am
¡ ¡
¡¡¡¡ ¡ ¡D ¡ ¡ ¡¡ ¡ D¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
Transportar:
ton
Dm
ton
Gm
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60
Im - V/bVII7 - bVII7 - Im
Transportar:
ton
Em
ton
Gm
ton
Cm
SUSTITUTOS TRITONALES
Debe unirse los acordes sustitutos tritonales al acorde de resolución (con una flecha punteada). En el SusV/I,
la flecha es opcional.
I - II - SusV/I - I
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡D¡ ¡ ¡D¡D¡ D¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
ejemplo
ton
C
Transportar:
ton
F
ton
G
ton
Bb
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61
I - SusV/II - II - V - I
CMaj7 (jónico) Eb7 (lidio b7) Dm7 (dórico) G7 (mixolidio) CMaj7 (jónico)
¡¡
¡D ¡ ¡ D ¡D ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡
ejemplo
ton
C
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡¡¡¡
¡¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡
Transportar:
ton
G
ton
Bb
I - SusV/III - III - V - I IIIm7 utiliza eólico porque viene precedido por SubV/III
ton
F
ton
G
CMaj7 (jónico) Gb7 (lidio b7) FMaj7 (jónico) G7 (mixolidio) CMaj7 (jónico)
D¡ ¡
D ¡ ¡ D ¡D ¡D ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡¡¡
ejemplo
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ D¡ ¡¡¡ ¡¡ ¡ ¡¡
¡¡¡¡¡
ton
C
Transportar:
ton
F
ton
Bb
62
I - SusV/V - V - I
¡D¡D¡
CMaj7 (jónico) Ab7 (lidio b7) G7 (mixolidio) CMaj7 (jónico)
ejemplo
¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡
ton ¡¡¡¡¡¡ ¡ D¡ D ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡
C ¡¡
Transportar:
ton
G
ton
Bb
I - SusV/VI - VI - V - I
CMaj7 (jónico)
¡ D ¡D ¡
Bb7 (lidio b7) Am7 (eólico)
¡ G7 (mixolidio) CMaj7 (jónico)
ejemplo
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡¡ ¡¡¡¡¡ ¡¡¡ ¡¡¡¡¡ ¡¡¡
¡¡¡¡¡
ton
C
Transportar:
ton
Eb
ton
A
Escribir y tocar los modos de cada acorde de las siguientes secuencias armónicas:
ejemplo
Am7
¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡ Bm7(b5)
¡ ¡ ¡ ¡D¡D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ Bb7 Am
ton ¡¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡¡ ¡
Am
Transportar:
ton
Dm
63
Im7 - SusV/bIIIMaj7 - bIIIMaj7 - V7 - Im
ejemplo
Am7
¡¡¡ ¡¡ Db7
D¡
CMaj7 E7 Am
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ D¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡¡¡¡¡ ¡ ¡¡
ton
Am D¡ D¡
Transportar:
ton
Dm
ton
Gm
¡¡ ¡ ¡
Am7 Eb7 Dm7 E7 Am
ejemplo
¡ ¡¡¡ D ¡D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡¡
ton
Am
¡ ¡
D¡ ¡ ¡ ¡ D¡¡ ¡¡ ¡¡¡¡¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡
Transportar:
ton
Gm
ton
Cm
Im - SusV/V7 - V7 - IVm7 - Im
ejemplo
¡
Am7
¡¡¡ ¡ ¡
F7
D ¡ ¡
E7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
Dm7 Am
¡ ¡ ¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡
ton
Am
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡¡
¡¡ ¡¡
Transportar:
ton
Dm
ton
Cm
64
Im7 - SusV/bVIMaj7 - bVIMaj7 - V7 - Im
ejemplo
Am7
¡ ¡¡ ¡¡ Gb7
D ¡ D¡D¡ D¡ FMaj7
¡ ¡¡
E7
¡
Am
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ D¡ D ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡
ton
Am ¡
Transportar:
ton
Dm
ton
Gm
Transportar:
ton
Em
ton
Gm
IIm7 RELATIVOS
Escribir y tocar los modos de cada acorde de las siguientes secuencias armónicas:
(Flechar los acordes dominantes a su acorde de resolución. Dominantes que resuelven por 4t justa:
flecha contínua. Sustitutos tritonales que resuelven medio tono abajo: flecha punteada).
Para consulta ver pags 30 a 32
65
I III V/II II V/IV
FMaj7 Am7 - D7 Gm7 Cm7 - F7
b)
IV SusV/I I
BbMaj7 Dbm7 - Gb7 FMaj7
I V/IV IV V/III
DMaj7 Am7(b5) - D7 GMaj7 G#m7 - C#7
c)
III V I
F#m7 A7 DMaj7
I VII V/VI VI
GMaj7 F#m7(b5) - B7 Em7
d)
V/IV IV I
Dm7(b5) - G7 CMaj7 GMaj7
I V/IV IV SubV/VI
BbMaj7 Fm7 - Bb7 EbMaj7 Ebm7 - Ab7
e)
VI II V I
Gm7 Cm7 F7 BbMaj7
I V/II II V
CMaj7 Em7(b5) - A7 Dm7 G7
f)
VI V/V V I
Am7 Am7(b5) - D7 G7 CMaj7
66
INTERCAMBIO MODAL
Escribir y tocar los modos de cada acorde de las siguientes secuencias armónicas:
Para consulta ver pags 32 / 33
I / IIm7(b5) / V / I
locrio #2
jónico locrio mixolidio jónico
CMaj7 Dm7(b5) G7 CMaj7
ejemplo
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡
ton ¡¡¡¡¡¡ ¡
D ¡ ¡ ¡ D¡ D ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡¡¡
C ¡ ¡¡
Transportar:
ton
F
ton
G
I / bIIMaj7 / I
jónico lidio jónico
CMaj7 DbMaj7 CMaj7
D¡ ¡ D¡
ejemplo
ton ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
C ¡ ¡ ¡ D¡ D¡ ¡ ¡ ¡
Transportar:
ton
F
ton
G
I / IV / IVm7 / I
Transportar:
ton
F
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67
I / #IVm7(b5) / IVm7 / III / VI / II / V / I
locrio #2 eólico
jónico locrio dórico frigio
CMaj7 F#m7(b5) Fm7 Em7
ejemplo
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ D ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡
ton
¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡¡ ¡ ¡
C ¡
eólico dórico mixolidio jónico
¡¡¡
Am7 Dm7 G7 CMaj7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡¡¡
¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
Transportar:
ton
F
ton
G
I / bVIMaj7 / V / I
¡ ¡D¡
CMaj7 AbMaj7 G7 CMaj7
ejemplo
¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡
ton ¡¡¡¡¡¡ ¡ D¡ D ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡
C ¡ ¡
Transportar:
ton
F
ton
G
68
I / bVII7 / I
mixolidio
jónico lidio b7 jónico
CMaj7 Bb7 CMaj7
ejemplo
ton
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
C
D¡
Transportar:
ton
F
ton
G
I / bVIIMaj7 / I
Transportar:
ton
F
ton
G
I / VI / bVIMaj7 / V / II / bIIMaj7 / I
¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡D¡ ¡ ¡D¡
CMaj7 Am7 AbMaj7 G7
ejemplo
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡
ton
¡¡¡¡¡ ¡ D¡ ¡¡
C ¡
dórico lidio jónico
Dm7 DbMaj7 CMaj7
¡ D¡ ¡ D¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ D ¡ ¡ ¡ D ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
69
Transportar:
ton
F
ton
G
¡ D¡ D ¡
CMaj7 (jónico) Fm7 (dórico) CMaj7 (jónico) Bb7 (lidio b7) CMaj7 (jónico)
ejemplo
¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
ton
C
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ D¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡
¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡
D ¡ ¡ ¡D ¡
Dm7 (dórico) DbMaj7 (lidio) CMaj7 (jónico) AbMaj7 (lidio) CMaj7 (jónico)
¡¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡¡¡¡
D¡ D¡¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡
¡ ¡ ¡ ¡
Transportar:
ton
F
ton
G
70
ACORDES DISMINUIDOS (con 7ma disminuida)
Escribir y tocar los modos de cada acorde de las siguientes secuencias armónicas:
Para consulta ver pags 33 / 34
I / I#dis(7 dis) / II / V / I
esc dis st/t
jónico esc dis t/st dórico mixolidio jónico
CMaj7 C#dis(7 dis) Dm7 G7 CMaj7
ejemplo
¡
3
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡¡¡ ¡¡ ¡
¡¡¡¡¡ ¡ ¡¡
3 3
¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡¡¡
ton
C ¡ ¡ ¡¡ ¡¡¡
Transportar:
ton
D
ton
Bb
¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡
¡ ¡ ¡¡ ¡
ton
C ¡¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡
Transportar:
ton
F
ton
G
I / IV / IV#dis(7 dis) / V / I
¡¡¡¡¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡
3
ton
¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡
C ¡ ¡ ¡
Transportar:
ton
F
71
I / V / V#dis(7 dis) / VI / V / I
esc dis t/st
jónico mixolidio esc dis st/t eólico mixolidio jónico
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
CMaj7 G7 G#dis(7 dis) Am7 G7 CMaj7
ejemplo
¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡
ton ¡
¡¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡
C ¡ 3 3
3 ¡
Transportar:
ton
F
ton
G
Escribir y tocar los modos de cada acorde de las siguientes secuencias armónicas:
Para consulta ver pags 35 / 36
I V/III III
FMaj7 B7 E7 Am7
a)
II V IVm I
Gm7 C7 Bbm7 FMaj7
I V/VI VI
DMaj7 G#7 C#m7 - F#7 Bm7
b)
III V/II II bIIMaj7 I
F#m7 - B7 Em7 EbMaj7 DMaj7
I bVIMaj7 V
CMaj7 AbMaj7 G7 Ebm7 - Ab7
c)
V/IV IV V I
Gm7 - C7 FMaj7 G7 CMaj7
72
I V/VI
GMaj7 C#7 F#7 B7
d)
VI bVIMaj7 SusV/I I
Em7 EbMaj7 Ebm7 - Ab7 GMaj7
ANALISIS ARMONICO
TONALIDAD MAYOR
Analizar la armonia de los siguientes ejercicios, escribir y tocar los modos/escalas de cada acorde
Para consulta ver pags 40 / 41
a)
Em7 Am7 Dm7 CMaj7
b)
D7 Gm7 C7 FMaj7
c)
Gm7 C7 F7 BbMaj7
73
(ton G) D7 CMaj7 GMaj7 EbMaj7
d)
GMaj7 Cm7 D7 GMaj7
e)
GMaj7 A7 Eb7 DMaj7
f)
FMaj7 G7 Gb7 FMaj7
g)
Fm7 DbMaj7 Bb7 CMaj7
h)
Gm7 Gb7 Fm7 Bb7 EbMaj7
i)
Am7 D7 Bm7 E7 Am7 Ab7 GMaj7
74
(ton F) FMaj7 Bbm7 Eb7 Dm7 Db7 Cm7 F7
j)
BbMaj7 FMaj7 DbMaj7 FMaj7
k)
Bm7 Bb7 A7 Em7 Eb7 DMaj7
l)
DbMaj7 GbMaj7 Bbm7(b5) Eb7 AbMaj7
TONALIDAD MENOR
Analizar la armonia de los siguientes ejercicios, escribir y tocar los modos/escalas de cada acorde
a)
FMaj7 Em7 G7 Am7
b)
BbMaj7 Am7 Gm7 Dm7
75
(ton Gm) Gm Am7(b5) D7 Gm
c)
Cm7 EbMaj7 D7 Gm
d)
G7 AbMaj7 Fm7 Cm
e)
FMaj7 Bm7(b5) E7 Am
f)
Bbm7 Fm Edis(7 dis) Fm
(ton Dm) Dm G7 C7 Dm
g)
Ab7 Gm7 A7 Dm
76
(ton Cm) Cm Am7 D7 G7 Gm7 C7
h)
Fm7 G7 Abm7 Db7 Cm
(ton Gm) Gm C7 D7 Gm
i)
Gm Am7 D7 Gm
j)
Am Bbm7 Eb7 Dm7 Am
k)
F7 Em7 F#7 Bm
l)
C7 Gm7 Gb7 Fm7 G7 Cm
77
RESPUESTA A LOS EJERCICIOS DE ANALISIS ARMONICO
TONALIDAD MAYOR
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡
¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡
a)
¡ ¡¡¡¡ ¡ ¡¡
III (frigio) VI (eólico) II (dórico) I (jónico)
¡¡¡
Em7 Am7 Dm7 CMaj7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡¡ ¡¡¡
¡¡¡¡¡ ¡¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡
¡¡¡ D ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡¡
b)
¡¡ ¡
V/II (mixo b6) II (dórico) V (mixolidio) I (jónico)
D7 (mixo b2/b6) Gm7 C7 FMaj7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡¡¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ D ¡ ¡ D ¡
¡¡¡¡¡ ¡¡
¡ D ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡D¡ ¡ ¡ D ¡ ¡¡ ¡ D ¡ ¡¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡D¡ ¡D¡ ¡¡
c)
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡D¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡
d)
78
I (jónico) V/II (mixo b6) II (dórico) V/IV (mixolidio)
¡ ¡ ¡ ¡
(ton D) DMaj7 B7 (mixo b2/b6) Em7 D7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡¡
e) ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡
IV (jónico) V (mixolidio) SusV/I (sust trit prin) I (jónico)
¡ ¡ ¡
GMaj7 A7 Eb7 (lidio b7) DMaj7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡D ¡ ¡ ¡
¡¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡¡
¡ ¡D¡ ¡D¡D¡
(ton F) FMaj7 Cm7 - F7 BbMaj7 Bbm7
D ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡ D ¡ ¡ D ¡ D ¡ D ¡D ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡¡
¡¡ ¡ ¡ ¡ D¡ D ¡ ¡¡ ¡
g) ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D¡D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡
¡ ¡¡ ¡
IVm7 (int mod) bIIMaj7 (int mod) bVII7 (int mod) I (jónico)
Fm7 (dórico)
¡ D ¡ ¡
DbMaj7 (lidio)
D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡D¡ Bb7 (lidio b7) CMaj7
¡ ¡D¡D¡ ¡ D¡ D ¡ ¡ ¡ D ¡ D¡ ¡ D¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡
¡¡
D¡ ¡ ¡ D ¡ D ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ D ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
h)
¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡
3
3
79
IIm7 rel no diat IIm7 rel no diat
I (jónico) (dórico) SusV/V V (mixo) (dórico) SusV/II
(ton G) GMaj7 Bbm7 - Eb7 (lidio b7) D7 Fm7 - Bb7 (lidio b7)
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡
¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
i)
¡¡
II (dórico) V (mixo) III (frigio/dórico) V/II (mixo b6) II (dórico) SusV/I I (jónico)
Am7 D7 Bm7 - E7 (mixo b2/b6) Am7 Ab7 GMaj7
IIm7 rel diat (lidio b7)
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡
¡ ¡D¡
BbMaj7 FMaj7 DbMaj7 (lidio) FMaj7
¡ D ¡ ¡ ¡¡¡ D¡ ¡¡¡
D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡
D¡D¡ ¡ ¡ D ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡
III (frigio/dórico) V/II (mixo b6) II (dórico) IVm7 (int mod) I (jónico) (dórico) V/VI (mixo b6)
(ton D) F#m7 - B7 (mixo b2/b6) Em7 Gm7 DMaj7 C#m7 - F#7
¡ ¡ ¡
IIm7 rel diat (dórico) IIm7 rel no diat (mixo b2/b6)
k) ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡
Bm7 Bb7 (lidio b7) A7 Em7 Eb7 DMaj7
¡ ¡ (lidio b7)
¡¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡
¡ ¡D¡
DbMaj7 GbMaj7 (lidio) Bbm7(b5) - Eb7 AbMaj7
80
TONALIDAD MENOR
Im7 (esc men nat) IVm7 (dórico) Vm7 (frigio) Im7 (esc men nat)
(ton Am)
¡¡ ¡¡
Am7 Dm7 Em7 Am7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
a) ¡¡ ¡¡¡¡¡
¡
¡¡¡¡
¡ ¡¡
bVIMaj7 (lidio) Vm7 (frigio) bVII7 (mixolidio) Im7 (esc men nat)
FMaj7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡
Em7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ G7 Am7
¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡ ¡ ¡¡ ¡
¡¡¡¡
Im7(esc men nat) bVII7 (mixolidio) Im7 (esc men nat) Vm7 (frigio)
(ton Dm)
¡¡
Dm7 C7 Dm7 Am7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡D¡ ¡ ¡D¡ ¡¡¡¡¡
D¡ ¡D¡
¡¡¡¡
b)
bVIMaj7 (lidio) Vm7 (frigio) IVm7 (dórico) Im7 (esc men nat)
¡ ¡ ¡D¡ ¡¡¡
BbMaj7 Am7 Gm7 Dm7
D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡¡¡ ¡D¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡
Im (esc men arm) IIm7(b5) (locrio/locrio #2) V7 (mixo b6/mixo b2 b6) Im (arm/mel)
(ton Gm) Gm
¡¡¡
Am7(b5) D7 Gm
¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡
¡¡ D ¡ ¡ D ¡ ¡ D ¡ ¡¡ D ¡
¡ ¡ ¡ ¡
c)
IVm7 (dórico) bVIMaj7 (lidio) V7 (mixo b6/mixo b2 b6) Im (esc men arm)
Cm7 EbMaj7 D7 Gm
D ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ D¡ D ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡
¡D¡ ¡ ¡ ¡ D¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡¡
¡
Im7 (esc men nat) bVII7 (mixolidio) bIIImaj7 (jónico) IIm7(b5) (locrio/locrio #2)
(ton Cm) Cm7 Bb7 EbMaj7 Dm7(b5)
D ¡ D ¡ ¡ D ¡ D ¡ D ¡ D ¡ ¡ ¡D¡ D ¡ D ¡ ¡¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡D¡ D¡ ¡ ¡D¡ D¡ ¡D¡
d)
¡ ¡ D¡ ¡ ¡D¡ ¡ ¡D¡
G7 AbMaj7 Fm7 Cm
¡¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ D¡ ¡ D ¡ D ¡ ¡ ¡D¡ ¡ ¡ D¡0¡ ¡
¡ ¡ ¡ D ¡ ¡
81
(mixo b6/mixo b2 b6)
Im7 (esc men nat) V/IVm7 IVm7 (dórico) V/bVIMaj7 (mixolidio)
(ton Am)
¡¡¡ ¡¡¡
Am7 A7 Dm7 C7
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡¡¡ ¡D¡ ¡
e) ¡¡ ¡¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡
bVIMaj7 (jónico) IIm7(b5)(locrio/locrio #2) V7 (mixo b6/mixo b2 b6) Im (arm/mel)
¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡
FMaj7 Bm7(b5) E7 Am
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡D¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡¡
f) ¡ ¡D¡D¡ D¡D¡ D ¡ ¡ D ¡ D ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ D¡ ¡
D¡ ¡¡
IVm7 (dórico) Im (arm/mel) VIIdis(7 dis) Im (esc men arm)
Bbm7 Fm Edis(7 dis) (esc dis VII) Fm
D ¡ 0¡ ¡ 3
¡¡ O¡ ¡
¡ D ¡ D ¡ ¡ D ¡ ¡ D ¡
3
¡D¡D¡ ¡ ¡D¡D¡ ¡ ¡ D ¡ D ¡ ¡ D ¡ D ¡ ¡
D¡ ¡¡ ¡¡
3
¡D¡D¡ ¡¡¡
Ab7 Gm7 A7 Dm
D ¡ ¡ ¡ D ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ O ¡ ¡ ¡
D¡ ¡¡ ¡ ¡¡ ¡ ¡ ¡
IVm7 (dórico) V7 (mixo b6/mixo b2 b6) (dórico) SusV/Im (lidio b7) Im (arm/mel)
Fm7 G7 Abm7 - Db7 Cm
¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡¡ IIm7 rel no diat
¡ ¡D¡ D ¡ ¡¡ ¡
D ¡ ¡ ¡ O¡O¡ ¡
¡¡
82
Im (esc men mel) IV7 (mixolidio/lidio b7) V7 (mixolidio b6) Im (esc men mel)
(ton Gm) Gm C7 D7 Gm
¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ O ¡ ¡ ¡
i) ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
Im(esc men mel) IIm7 (dórico) V7(mixolidio b6) Im (esc men mel)
¡ ¡ ¡
Gm Am7 D7 Gm
¡ ¡ O ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ O ¡ ¡ ¡
¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡ D ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡¡ ¡ ¡
Am Bbm7 - Eb7 Dm7 Am
¡ ¡ ¡ ¡ IIm7 rel no diat (lidio b7)
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡¡ ¡¡¡¡¡
¡ ¡¡
¡¡¡¡¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡ ¡
IIm7(b5) (locrio/locrio #2) V7 (mixo b6/mixo b2 b6) (dórico) SusV/Im (lidio b7) Im (arm/mel)
(ton Cm) Dm7(b5) G7 Abm7 - Db7 Cm
¡ ¡ ¡ ¡ D ¡ ¡¡ IIm7 rel no diat
l) ¡D¡ ¡ ¡D¡ D ¡ ¡¡ ¡ D ¡ ¡ ¡ D ¡ O¡ ¡
¡¡
V/IVm7 (mixo b6/mixo b2 b6) (dórico) SusV/IVm7 IVm7 (dórico) V7 Im (arm/mel)
C7 Gm7 - Gb7 (C7) Fm7 G7 Cm
IIm7 rel no diat (mixo b6/mixo b2 b6)
¡ ¡ ¡ ¡ ¡D¡D¡ ¡ ¡¡ D ¡ ¡ ¡ O¡O¡ ¡
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