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El Surrealismo.

María Camila López Durán.


Febrero 2020.

Dibujo Publicitario (Lenguaje Visual).


Universidad de Santander.
Bucaramanga, Santander.
Abstract ii

Con la intención de comprender e identificar plenamente las vanguardias artísticas, en este

documento exploraremos el Surrealismo, exponiendo su origen tras la Primera Guerra Mundial y

el contexto histórico detallado en el que se originó, a su vez se identificarán sus características

principales y sus mayores exponentes, o aquellos que han tenido mayor influencia sobre este

movimiento y de qué manera han podido impactar en este. Incluido a esto, se destacarán los

métodos y las técnicas artísticas más relevantes y usadas en este movimiento, para comprender el

entorno en el que fueron creadas, y que repercusión tuvieron estas en la época pasada y en el

tiempo actual.
Tabla de Contenidos iii

El Surrealismo................................................................................................................................. 1
Origen ......................................................................................................................................... 1
Características ............................................................................................................................. 2
Búsqueda del inconsciente. ..................................................................................................... 2
Interpretación de sueños. ........................................................................................................ 2
El automatismo. ...................................................................................................................... 2
Procesos creativos. .................................................................................................................. 3
Imágenes surrealistas o arte bizarro. ....................................................................................... 4
Principales exponentes ................................................................................................................ 4
Andre Bretón........................................................................................................................... 4
Salvador Dalí. ......................................................................................................................... 4
René Magritte.......................................................................................................................... 4
Joan Miró. ............................................................................................................................... 5
Max Ernst. ............................................................................................................................... 5
Conclusión ...................................................................................................................................... 6
Lista de referencias ......................................................................................................................... 7
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El Surrealismo

Origen

El Surrealismo, o también llamado superrealismo, fue un movimiento

principalmente literario y artístico que hizo parte de las corrientes de las Vanguardias

artísticas. Tuvo lugar en las primeras décadas del siglo XX en Europa, específicamente

en Francia, tras la Primera Guerra Mundial.

En el año 1916 el líder y fundador del movimiento, Andre Bretón, descubrió las

teorías de Sigmund Freud y Alfred Jarry, principalmente se basó en el estudio de los

sueños que llevó a cabo Freud en el año 1901, para desarrollar el surrealismo. Freud,

padre del psicoanálisis, defendía que en la mente humana existía una parte inconsciente

que no podía ser controlada por la razón y que era una fuente inmensa de conocimiento

sobre la naturaleza del ser humano.

Alrededor de 1928, Andre Bretón escribió su libro “El Surrealismo y la pintura”

donde habla sobre el inconsciente, la realidad, los deseos y los sueños, y como de esta

manera el Surrealismo intenta trasmitir todos esos conceptos al mundo del arte, sin

prestar atención a la razón o la conciencia y adoptando como método principal el

automatismo.

Andre Bretón estuvo fuertemente influenciado por los dadaístas, pues esta

corriente pretendía eliminar el arte tradicional para así mismo plantear una creación libre

y fuera de normas, pretendía romper con las normas y junto a eso el sistema en general,

para poder alcanzar la creación mediante la destrucción.


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Claramente el Surrealismo adoptó las ideas de la creación libre pero aún así no

tomó los ideales negativos de destrucción propuestas por el dadaísmo. El objetivo

principal de los artistas surrealistas era encontrar formas artísticas innovadoras que no

incluyeran al entendimiento ni a la razón como base, buscaban dejar de lado la

mentalidad humana y destacar el material inconsciente.

Características

Los artistas del Surrealismo diseñaron diferentes técnicas y métodos bastante

concretos que permitieran al arte y a la naturaleza tomar las riendas de la obra y así el

artista dejara de tener el control en el proceso artístico.

Búsqueda del inconsciente. Los artistas surrealistas perseguían el descubrir todo

aquello oculto a la razón humana, consideraban que la verdad estaba detrás del mundo de

la razón y podía existir una explicación de la realidad por parte de la naturaleza.

Interpretación de sueños. Los sueños son un mundo en el que no existe la razón y

donde todo es admitido, por lo que el mundo de los sueños era la mayor prueba que

tenían los artistas surrealistas sobre la existencia del mundo inconsciente y de cómo podía

funcionar por sí solo, sin la influencia de la razón.

El automatismo. Era uno de los métodos principales que seguían los autores del

surrealismo. Permitía dar rienda suelta a la creatividad de manera incontrolada y apartaba

la autoridad de la razón y la mente, consistía en crear una obra a partir de un

pensamiento, sueño o desde el subconsciente sin ejercer ningún control estético ni moral
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para lograr la mayor espontaneidad posible. Esto llevo a que muchos artistas llegaran a

crear obras estando en estado de trance o hipnosis.

Procesos creativos. El automatismo no siempre funcionaba correctamente para las

diferentes formas de expresión artística así que crearon técnicas que también ayudaran a

alcanzar la espontaneidad que tanto se deseaba.

Frottage. Es una técnica artística que consiste en frotar un lápiz sobre una hoja

colocada sobre un objeto o una superficie rugosa, creando así formas y texturas en el

soporte para crear una obra a partir del material.

Grattage. Es una técnica de la pintura realista en la que la pintura (seca) se

desprende de la tela mediante desgarrones creando así una textura con efecto de relieve o

tercera dimensión. Fue principalmente empleada por Joan Miró y Max Ernst.

Decalcomanía. Es una técnica pictórica en la cual cierta cantidad de tinta es

arrojada contra un lienzo, esta superficie se dobla por la mitad y al abrirla muestra un

patrón de tinta.

Cadáver exquisito. Consistía en que varios artistas creaban dibujos o poemas en

conjunto. Sin ver lo que el otro hacía, la obra iba pasando por cada uno e iban agregando

un trazo, objeto o palabra nueva.

Objet Trouvé. Fue una técnica artística descubierta por el dadaísmo y el

surrealismo, consistía en crear un collage a partir de objetos de desecho como etiquetas,

sellos, latas, trozos de metal y tejidos, para el aprovechamiento de estos objetos se les

confiere una nueva función estética.


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Imágenes surrealistas o arte bizarro. Muchas de las creaciones artísticas buscaban

lo bizarro como medio para expresar la verdad oculta de la mente humana, se apuesta por

el arte improvisado o los objetos incongruentes para intentar que la parte racional

desaparezca de la creación.

Principales exponentes

Andre Bretón. Fue un escritor, poeta, ensayista y teórico nacido en Tinchebray,

Francia en 1896 y falleció en París, Francia en 1966. Reconocido como el fundador del

movimiento surrealista, participó activamente en el movimiento dadaísta durante tres

años, al mismo tiempo investigaba sobre el automatismo y fue influenciado por las

teorías de Jean-Martin Charcot y Sigmund Freud sobre el inconsciente. Para el año 1924

escribió su libro “El Manifiesto del Surrealismo”.

Salvador Dalí. Fue un pintor, escultor, grabador, escenógrafo y escritor español

nacido en Figueras, Gerona en 1904 y falleció en el mismo lugar en el año 1989. Fue

conocido por sus impactantes imágenes surrealistas. Sus habilidades pictóricas se suelen

atribuir a la influencia y admiración por el arte renacentista. Como artista, Dalí era

considerado extraordinario y particularmente imaginativo, por lo que desarrolló una

tendencia al narcisismo muy visible y la megalomanía, cuyo objetivo era atraer la

atención pública y llamar la atención.

René Magritte. Fue un pintor surrealista nacido en Lessines, Bélgica en 1898 y

falleció en Bruselas, Bélgica en 1967. Fue conocido por sus imágenes ingeniosas y

bastante provocativas, pretendía cambiar la percepción de la realidad y forzar al


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espectador a hacerse hipersensitivo a su entorno. Tenía un estilo muy personal, por lo que

sus pinturas eran bastante detalladas, minuciosas y reflexivas.

Joan Miró. Fue un pintor, escultor, grabador y ceramista nacido en Barcelona, España

en 1893 y falleció en Palma de Mallorca, España en 1983. En sus obras reflejó su interés

por el subconsciente, en lo “infantil” y en la cultura de Cataluña. Aunque se le asocia al

arte abstracto por su estilo maduro de formas estilizadas e imaginarias.

Max Ernst. Fue un pintor y escultor nacido en Brühl, Alemania en 1891 y falleció en

París, Francia en 1976. Fue un gran exponente del movimiento dadaísta tanto del

surrealismo, lo que le permitió practicar y desarrollar diversas técnicas y estilos en sus

obras con diferentes materiales. Siempre estuvo guiado por el automatismo para así poder

transmitir su inconsciente, el mundo de los sueños y su imaginación. Empleó técnicas

como el collage, el goteo o dripping, la decalcomanía y el frottage.


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Conclusión

Para finalizar, podemos concluir que el Surrealismo fue una de las corrientes más

importantes del siglo XX, puesto que brindó no solo diversos métodos, técnicas y una

gran variedad de materiales para la elaboración de obras literarias y artísticas, sino que

aportó pensamientos e ideales más liberales para esta época en cuestión, permitió a los

artistas y autores expresarse sobre temas más profundos. Permitió a los exponentes de

este movimiento descubrir y desarrollar su inconsciente, expresando sus deseos y

entendiendo sus sueños de una forma distinta, logrando transmitir mensajes impactantes

para el público, ya que tocaban temas más sensibles para la sociedad como era la religión.
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Lista de referencias

Colaboradores de Wikipedia. André Breton [en línea]. Wikipedia, La enciclopedia libre,


2021.
Ruiza, M., Fernández, T. y Tamaro, E. (2004). Biografía de Salvador Dalí. En Biografías
y Vidas. La enciclopedia biográfica en línea. Barcelona (España).
Colaboradores de Wikipedia. Surrealismo [en línea]. Wikipedia, La enciclopedia libre,
2021.
Ruiza, M., Fernández, T. y Tamaro, E. (2004). Biografía de René Magritte. En Biografías
y Vidas. La enciclopedia biográfica en línea. Barcelona (España).
Ruiza, M., Fernández, T. y Tamaro, E. (2004). Biografía de Joan Miró. En Biografías y
Vidas. La enciclopedia biográfica en línea. Barcelona (España).
Colaboradores de Wikipedia. Max Ernst [en línea]. Wikipedia, La enciclopedia libre,
2020.

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