Colegio San Luis Policía Nacional.

Lauren Sofia Morales Fuentes.

Filosofía.

Ernesto Moreno

El Renacimiento.

Décimo A

15/09/2020

2020
 EL RENACIMIENTO:

La creación de Adán, decoración de la bóveda de la Capilla Sixtina realizada por Miguel Ángel
Buonarroti entre 1508-1512.

¿Qué fue el Renacimiento?

Fue un movimiento artístico-cultural que desde el siglo XV se expandió desde Italia hacía Europa
Occidental. Cambió la mentalidad europea pasando de una concepción teocéntrica propia del
periodo medieval, a una antropocéntrica. Este cambio se manifestó también en la corriente
filosófica humanista dando paso a lo que se consideró el inicio de la Edad Moderna. Este
pensamiento antropocéntrico se basaba en la facultad que tenía el ser humano para acceder al
conocimiento del mundo a través de la razón, las personas del Renacimiento consideraban que
habían heredado los valores de la cultura griega y romana y el concepto de renacimiento se basa
en la recuperación de dichos valores después de la Edad Media.

El Renacimiento artístico se puede dividir en dos momentos:

 El Quattrocento, o Primer Renacimiento: desde 1400 hasta 1480 aproximadamente, con
epicentro en la ciudad de Florencia.
 El Cinquecento, o Alto Renacimiento: desde 1480 hasta 1520, que se centró en Roma desde
donde se extendió por Europa.

Características:
Se pueden destacar las siguientes:
Se quiso conocer cientificamente la realidad a través de un espíritu crítico, evidenciado en todas
las artes y la forma en que conciben las personas el mundo.
Dio mucha importancia al individuo, buscando la trascendencia personal a través de las propias
obras tanto como creador en el caso de los artistas o en calidad de protector brindando apoyo
material a los artistas en el caso de los mecenas.
El arte fue idealista y naturalista al mismo tiempo. Se pretendía mostrar el mundo real tal como se
veía, resaltando su belleza.
Se desarrolló las técnicas como la perspectiva que daba sensación de espacio y el claroscuro para
dar volumen a los cuerpos, para plasmar en las superficies planas como pared o los cuadros la
tridimensionalidad del mundo real.
En literatura, se tomaron temas y personajes propios de la antigüedad clásica. Al mismo tiempo,
las formas adquirieron tanta importancia como los temas tratados.

Origen
Su origen fue Florencia, Italia, en el año 1400 gestando la intención de evolucionar y transformar
el arte en Europa, el cual conservaba el estilo medieval.
De esta manera, el arte renacentista dejaría de presentar en sus obras tan solo el material religioso
y comenzaría a plasmar el arte en torno al ser humano, a sus deseos, sentimientos y deleites. Este
movimiento artístico generó un nuevo abanico de estilos, tales como la creación de retratos, las
obras al desnudo y los cuadros de mitología y paisajes.
El Renacimiento dio lugar a una nueva era artística pero también a una nueva era cultural, ya que
desde aquel momento se empezaron a construir palacios, universidades y ayuntamientos, cuando
anteriormente tan solo se construían iglesias.
Aunque sus cambios fueron lentos y rigurosos, finalmente se logró el cometido y hubo un cambio
significativo en el arte, transformación que brindó innovación y progreso, consecuentemente, al
campo social y científico.

Causas del Renacimiento.

Entre las causas que impulsaron la aparición y la difusión del Renacimiento se pueden
mencionar:
La expansión del comercio a partir el siglo XIII favoreció el desarrollo urbano y el surgimiento
de una rica burguesía comercial, financiera e industrial, muy interesada en la adquisición de
conocimientos y en el consumo de obras de arte.
La prosperidad de las ciudades italianas, que se manifestó en la construcción de nuevos edificios
y monumentos.
La aparición de los mecenas. Estos eran personas poderosas y adineradas que protegían a los
artistas y les daban apoyo económico. En el período renacentista los mecenas más importantes
fueron la Iglesia católica, los banqueros y grandes comerciantes italianos y, fuera de Italia, los
reyes y sus cortes.
El desarrollo de las universidades que estimularon la recuperación del pensamiento grecolatino y
la difusión del humanismo.
La invención de la imprenta, que facilitó la difusión de las ideas humanistas.
El Renacimiento aprovechó el ímpetu del hombre y lo trasladó al desarrollo de las ciencias y la
modernidad. El Humanismo, primero, había sembrado las bases para que el hombre se colocase y
pensase como un ser intelectual y capaz de realizarse a través de las artes y las ciencias.
Ambas corrientes se formaron en torno a las capacidades del ser humano en cuanto al arte, la
filosofía y la ciencia. El Renacimiento aplicó las capacidades humanas directamente sobre el
campo intelectual y artístico.
En definitiva, el Renacimiento en conjunto con el Humanismo determinaron una nueva
concepción del mundo y del hombre.

Artistas del Renacimiento:

Entre los principales artistas protagonistas del movimiento artístico renacentista se encuentran los
siguientes:
Filippo Brunelleschi (1377-1446): arquitecto florentino. Se lo considera el inventor de la
perspectiva matemática.
Sandro Botticelli (1445-1510): pintor italiano nacido en Florencia. Algunas de sus obras más
reconocidas son «El nacimiento de Venus» y «La primavera».
Leonardo Da Vinci (1452-1519): pintor, arquitecto, escultor, ingeniero, inventor y destacado por
su conocimiento de la ciencia. Entre sus obras se destaca «La última cena» ubicada en el
refectorio del convento de Santa María de las Gracias en Milán.
Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564): arquitecto, pintor y escultor italiano. Desarrolló su carrera
en Florencia y Roma. Entre sus obras se destacan la bóveda y una de las paredes de la Capilla
Sixtina, el diseño de la cúpula de la Basílica de San Pedro en el Vaticano, las esculturas de David
y varias versiones de La Piedad.
Alberto Durero (1471-1528): pintor, dibujante y grabador alemán.
Tiziano Vecellio (1477/1490-1576): pintor veneciano.
Rafael Sanzio (1483-1520): arquitecto y pintor italiano. Es considerado uno de los grandes
maestros del período renacentista.

Bibliografía, WEBGRAFIA:
Gombrich, E. H. La historia del arte. London, Phaidon Press Limited, 17.° ed. 1997.
Hauser, Arnold. Historia social de la Literatura y el Arte. Buenos Aires, Debate. 2006.
Johnson, Paul. El Renacimiento. Buenos Aires, Mondadori. 2005.
https://experienciasconarte.com/que-es-el-renacimiento/
https://prezi.com/un3a_hiehtbu/causas-y-consecuencias-del-renacimiento/
https://elmundoinfinito.com/causas-consecuencias-renacimiento/
https://es.wikipedia.org/wiki/Renacimiento
https://www.significados.com/renacimiento/
https://www.aboutespanol.com/que-es-el-renacimiento-2206950
https://concepto.de/renacimiento/
IDEAS:
1. Su origen fue en Florencia, Italia en el año 1.400, evolucionando y transformando el arte en
Europa, antes conservaba el estilo Medieval.
2. El arte renacentista dejaría de presentar en sus obras temas religiosos y empezaría a utilizar
medios distintos como la realidad entorno al ser humano a sus deseos, sentimientos, y deleites.
3. El renacimiento cambio la mentalidad Europea, paso de teocéntrica a antropocéntrica.
4. Este se vio involucrado en la corriente filosófica humanista dando paso a la Edad Moderna.
5. El pensamiento antropocéntrico era básicamente la facultad que tenia el ser humano para
acceder al conocimiento del mundo a través de la razón.
6. Las personas del renacimiento consideraban que habían heredado los valores de la cultura
griega y romana.
7. El concepto de renacimiento se basa en la recuperación de dichos valores después de la Edad
Media.
8. El Renacimiento dio lugar a una nueva era artística pero también a una nueva era cultural, ya
que desde aquel momento se empezaron a construir palacios, universidades y ayuntamientos,
cuando anteriormente tan solo se construían iglesias.
9. Renacimiento Artístico esta dividido en dos momentos:
 El Quattrocento, o Primer Renacimiento: desde 1400 hasta 1480 aproximadamente, con
epicentro en la ciudad de Florencia.
 El Cinquecento, o Alto Renacimiento: desde 1480 hasta 1520, que se centró en Roma desde
donde se extendió por Europa.
10. Se quiso conocer cientificamente la realidad a través de un espíritu crítico, evidenciado en
todas las artes y la forma en que conciben las personas el mundo.
11. Dio mucha importancia al individuo, buscando la trascendencia personal a través de las
propias obras tanto como creador en el caso de los artistas o en calidad de protector brindando
apoyo material a los artistas en el caso de los mecenas.
12. El arte fue idealista y naturalista al mismo tiempo. Se pretendía mostrar el mundo real tal
como se veía, resaltando su belleza.
13. Se desarrollaron técnicas de perspectiva que daba la sensación de espacio y el claroscuro para
dar volumen en los cuerpos para plasmar en superficies planas la tridimensionalidad del mundo
real.
14. Los artistas se transformaron en intelectuales con conocimiento de matemática, geometría y
óptica para resolver los problemas de la perspectiva; de anatomía para representar el cuerpo
humano; así como de literatura, filosofía y teología para darle interés a los temas de sus obras.
15. En literatura, se tomaron temas y personajes propios de la antigüedad clásica. Al mismo
tiempo, las formas adquirieron tanta importancia como los temas tratados.
16. Aunque sus cambios fueron lentos y rigurosos, finalmente se logró el cometido y hubo un
cambio significativo en el arte, transformación que brindó innovación y progreso,
consecuentemente, al campo social y científico.
17. Su principal causa fue la expansión del comercio a partir del siglo XIII (13) favoreciendo el
desarrollo urbano y el surgimiento de una rica burguesía comercial, financiera e industrial, muy
interesada en la adquisición de conocimientos y en el consumo de obras de arte.
18. El desarrollo de las universidades que estimularon la recuperación del pensamiento
grecolatino y la difusión del humanismo.
19. Entre los principales artistas protagonistas del movimiento artístico renacentista se encuentran
los siguientes:
 Filippo Brunelleschi (1377-1446): arquitecto florentino. Se lo considera el inventor de la
perspectiva matemática.
 Sandro Botticelli (1445-1510): pintor italiano nacido en Florencia. Algunas de sus obras más
reconocidas son «El nacimiento de Venus» y «La primavera».
 Leonardo Da Vinci (1452-1519): pintor, arquitecto, escultor, ingeniero, inventor y destacado
por su conocimiento de la ciencia. Entre sus obras se destaca «La última cena» ubicada en el
refectorio del convento de Santa María de las Gracias en Milán.
 Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564): arquitecto, pintor y escultor italiano. Desarrolló su
carrera en Florencia y Roma. Entre sus obras se destacan la bóveda y una de las paredes de la
Capilla Sixtina, el diseño de la cúpula de la Basílica de San Pedro en el Vaticano, las
esculturas de David y varias versiones de La Piedad.
 Alberto Durero (1471-1528): pintor, dibujante y grabador alemán.
 Tiziano Vecellio (1477/1490-1576): pintor veneciano.
 Rafael Sanzio (1483-1520): arquitecto y pintor italiano. Es considerado uno de los grandes
maestros del período renacentista.
Principales obras del Renacimiento:
La cúpula de la catedral de Florencia, de Filippo Brunelleschi.
Las pinturas de la Capilla Sixtina en el Vaticano.
La última cena, de Leonardo da Vinci.
Las estancias vaticanas de Rafael Sanzio.
20. Consecuencias: