Planificación Anual – Escuela Agrotécnica.

Docente: Natanael Abraham Rosales

Área: Música

Año: Primero 2020.

Fundamentación.

La Educación Musical en el marco de la escolaridad debe ampliar el horizonte de

saberes que los alumnos poseen, promoviendo el aprendizaje progresivo de los
elementos que componen el lenguaje musical, a través de la exploración y la
experimentación con el sonido y con la música y en instancias de audición,
ejecución y composición. Desde este enfoque de la educación musical, la
interpretación se constituye como categoría central, entendida como asignación de
sentido inherente a todos los procesos del hacer musical.

Los alumnos deben disfrutar del hacer música, cantar, ejecutar instrumentos,
adquirir conocimientos teóricos básicos, el área debe recuperar o adquirir el rol
importante que tiene dentro del ámbito escolar y en la formación del niño, ya que
como en todas y cada una de las áreas, aporta aprendizaje, habilidades y
conocimiento que le son propios, porque desarrolla y pone en funcionamiento
distintas partes del cerebro, del aparato motriz, los sentidos, percepción,
creatividad, todo en un complejo proceso de coordinación.

Desde tiempos remotos la música ha sido unos de los pilares en el existir de la

humanidad, una de las tantas piedras angulares en la vida del hombre. Desde la
antigua Grecia, la música se consideraba ligada al orden, la armonía, proporción y
equilibrio y, por lo tanto, un complemento ideal para el hombre. Así, la música
favorece al respeto por los demás y desarrolla aspectos como: Sensibilidad (musical
y emocional), Motricidad fina y gruesa, Dicción, Memoria, atención y
concentración, Pensamiento lógico, Sociabilización, Coordinación, Expresión
corporal, entre otros.

PRINCIPALES OBJETIVOS.

Trabajar sobre las cualidades, habilidades y conocimientos musicales de cada

alumno, buscando ofrecer y acercar la posibilidad de experimentar sobre
instrumentos, ritmos latinoamericanos, estilos musicales nacionales e
internacionales, explorar las posibilidades del cuerpo (como instrumentos
principal de ejecución), ampliar el conocimiento teorico-musical del aprendiz
brindándole recursos para abordar y percibir la música desde diferentes enfoques.

Reconocer fortalezas y debilidades de los alumnos, buscando la autosuperación de

sus propias limitaciones. Desde mi espacio deseo crear conciencia sobre las falsas
limitaciones sociales que nos consumen diariamente. Así como logren, con
esfuerzo, ganas, dedicación, compromiso, superar clase a clase las distintas
dificultades musicales propuestas y vayan creando un cumulo de conocimiento y
habilidades de las cuales logran apropiarse”, esto pueda volcarse y reflejarse en
cualquier ámbito de la vida, donde con las energías enfocadas y canalizadas de
manera correcta pueden enfocarse en sus objetivo e ir por ellos.
En lo que respecta a lo propiamente musical, este año he decidido abordar más la
teoría que la práctica, debido a las características de grupo, se torna más
enriquecedor para ellos realizar una buena base teórica, para que en tercero
puedan aplicar todo lo abordado en los instrumentos y más concretamente en
actividades prácticas.

Por ende buscaremos, lograr que los alumnos puedan ejecutar dentro de una
métrica regular que se prolongue durante un tiempo determinado por el docente,
combinando entre sí, figuras musicales como Redonda, Blanca, negra, Corchea,
Semicorchea, y que puedan apropiarse de su concepto y su respectivas
equivalencias.

Abordar los siguientes estilos musicales con sus respectivas contextualizaciones,

reseñas históricas, instrumentos característicos, patrones rítmicos básicos, etc de:

• ZAMBA

• CHACARERA

• GATO

• CUMBIA COLOMBIANA

• ROCK

• RAP/TRAP

• MARCHAS
De ser necesario, abordar himnos y canciones patrias básicas que los alumnos tiene
que conocer, como obras musicales que relatan hechos históricos que marcaron
nuestra historia argentina, y son el pilar del bagaje musical con el que debe contar
un ciudadano Argentino.

Himno Nacional Argentino

Marcha de San Lorenzo

Marcha de las Malvinas

Marcha a la bandera/ saludo a la bandera

Marcha a Sarmiento

Profundizar en la historia y algunos hechos que marcaron nuestra Argentina a

través de diferentes canciones. (ej Día de la Memoria)

Abordar temas sociales (cosificación de la mujer, maltrato, pobreza, abusos,

bulling etc) a través del análisis del repertorio popular y comercial actual “¿Qué
estamos consumiendo?” ¿Somos lo que consumimos? “La música como generadora
de pensamientos y cultura”

Conocer el cuerpo, reconociendo al mismo como el primer instrumento musical.

Para estos se desarrollaran actividades como el conocimiento y la interiorización
del aparato fonador, cómo funcionan los pliegues vocales, las diferentes voces, el
rango melódico, proyectar y afinar la voz al momento de cantar. Además se
abordaran las cuestiones fonoaudiológicas desde actividades popular en los
adolescentes actuales como lo es el BEATBOX.
Desde lo vocal, como este año el grupo de primero es un grupo muy numeroso y
bullicioso, buscar que al momento de cantar los alumnos puedan respetar el
silencio como punto de partida, entonar la canción al unisono lo más regular
posible, ensamblando todas las voces en una.

Como cada año persigo el objetivo de lograr el ensamble correcto de la voz, lo cual
siempre se presenta como un desafío muy Difícil de alcanzar, ya que los alumnos
en esta etapa, no solo presentan dificultad por el cambio de su VOZ, sino también
por cuestiones propias de la edad y vergüenza, viéndose inhibidos para cantar,
proyectar y poder soltarse, sumado este año que la matrícula de alumno es muy
alta.

En un segundo aspecto y siguiendo con el ejercicio de conocer el propio cuerpo,

también abordaremos actividades de percusión corporal, las mismas son una
ayuda eficaz al momento de apropiarse de cuestiones rítmicas, de regularidad
temporal, equivalencia de figuras musicales, etc.

Lograr que los alumnos puedan participar de algunos actos académicos y de los
juegos culturales.

Para este año 2020 es mi deseo poder enfocar mis clases y trabajar sobre los gusto
e intereses de los alumnos, si bien año a año de una manera u otra busco abordar
el espacio desde los consumos que entusiasma a los chicos (por ejemplo el TRAP en
su momento), este año deseo crear un vínculo aún más estrecho con los alumnos el
cual me permita conocerlos más, para luego a lo largo del año trabajar sobre las
tendencias musicales, sociales y de su propio consumo.

Saberes trabajados a lo largo del año.

EJE SENSIBILIDAD ESPACIO-TEMPORAL Y PERCEPCION.

La tarea de construcción de los aprendizajes musicales conlleva la

realización de producciones que impliquen la exploración, manipulación,
conocimiento, reconocimiento, distinción, diferenciación y discriminación
del sonido y sus posibilidades como materia prima en función de la
producción de sentido.

Esto supone:

Comprender la relación entre las características del sonido y los

elementos del código, y su empleo como recursos para el
desarrollo de la autonomía en las diversas producciones.

Conocer las posibilidades y el cuidado de la propia voz a través

del desarrollo de recursos técnico-vocales para su uso
expresivo.

Producir obras seleccionando diferentes recursos sonoros a

partir del análisis e interpretación del discurso musical.
 Comprender y valorar la importancia de la audición crítica y
reflexiva para promover modificaciones en función de las
intenciones expresivo-comunicativas.

EJE: LA ESPECIFICIDAD DE LOS LENGUAJES.

La comprensión del lenguaje musical implica la recuperación de sus

elementos constitutivos y su empleo reflexivo a través de tareas que
contribuyan a la construcción de criterios para la elaboración de arreglos
con un sentido e intención expresivo-comunicativas.

Esto Supone:

Desarrollar la regularidad temporal por medio de prácticas

musicales partiendo del trabajo corporal.
 Ejecutar Ritmos de complejidad progresiva utilizando patrones
rítmicos de creación propia, e incorporando ritmos del folcklore
argentino, latinoamericano y universal.

Conocer y comprender, a partir de ideas como “frase ”

”antecedente” ”consecuente” ”permanencia” “cambio” “retorno”
“variación”, etc la estructura formal de una obra como recurso
de composición e interpretación en función de un modelo
estético determinado.

EJE: PROCESOS DE PRODUCCION CULTURAL

La obra musical y los procesos creativos han sufrido cambios significativos

en relación con el momento socio-histórico y las posibilidades tecnológicas.
La construcción de los aprendizajes en este sentido, implica la comprensión
de los marcos contextuales participando en proyectos de producción musical
en los que se experimenten diversos modos de creación y se analicen
reflexivamente resultados.

Esto Supone:

Comprender y valorar la improvisación como recurso

sistemático para la creación de obras vocales e instrumentales.

Contextualizar cada una de las obras abordadas con el objeto de

comprender y reproducir, o no, las características del estilo
según el criterio e intención expreso-comunicativa.

Comprender y valorar la música como producción social.

Comprender y valorar la música aplicada a los medios

audiovisuales.

Elaborar producciones musicales para su aplicación en los

medios audiovisuales.

No quiero dejar de recalcar, que las características del grupo llevan a tomar
la decisión de recortar algunos saberes extras con respecto a años anteriores,
para poder trabajar de manera óptima los saberes seleccionados, y así
realizar verdaderamente un aprendizaje significativo, (sin dejar de lado el
respeto por los tiempos cognitivos y la trayectoria pedagógica de cada
alumno).

EVALUACION.

Entendiendo la evaluación como un proceso más complejo que el de plasmar

conocimientos sobre un hoja, podría decir que los alumnos serán evaluados
desde diferentes aspectos.

CLASE A CLASE.

Aquí evaluaré la participación del alumno, su predisposición a resolver las

actividades propuestas en el área, (desde cantar, ejecutar instrumentos,
puestas en común, exposiciones colectivas, actividades de carpeta, etc)

EL AVANCE TEORICO – PRACTICO DEL ALUMNO.

La idea es que los alumnos no se vayan como han venido, sino que día a día
aprendan y se apropien de conceptos, habilidades musicales, es por eso que
se evaluará el proceso y avance de cada alumno, ya sea sobre su regularidad
temporal, sobre ritmos, canto, teoría musical, siempre respetando las
variables individuales como:

- De donde vienen, “saberes previos”

- Dificultades (físicas, psicológicas, motriz, etc) en el aprendizaje,
características propias de cada alumnos
 EVALUACIONES ORALES/ESCRITAS (con previo aviso)

Soy un convencido que No todo lo viejo es malo, ni todo lo nuevo es tan

bueno, así es que los alumnos constarán de evaluaciones teóricas y prácticas,
orales y escritas, las mismas serán comunicadas con anticipación, donde se
evaluarán no solo conceptos musicales, sino la aplicación de los mismo en
diferentes problemas cognositivos.

Al igual que la realización de ritmos, y patrones rítmicos, expuesto a

diferentes alteraciones (tempo, tiempo, la ejecución del mismo con golpes
extras, con menos golpes, con diferentes fuentes sonoras, etc)

VALORES

Trabajamos con adolescentes y jóvenes parte de una sociedad, es inevitable

no ser influencia en ellos, muchas veces tener que actuar sobre “fallas”,
sociales, familiares que acarrean los alumnos.

Con mis defectos y errores, poder a portar en ellos una cuota de humanidad
que los ayude a comportarse y desenvolverse de la mejor manera en la vida
tanto de la comunidad educativa, como socialmente.

Si bien considero que como seres humanos todos tenemos defectos, no me

propongo evaluar dichas características, pero si tener en cuenta, el básico
correcto y adecuado comportamiento que debe tener un alumno, como el
respeto hacia el docente, hacia el compañero, el compromiso, el
compañerismo, el trato para con el otro, la sinceridad ante cualquier
eventualidad y la propia autoreflexión.
Contenidos de ESI.

Los mismos se trabajaran de manera transversal cuando la actividad lo

amerite. Me gusta dejar que las clases y los saberes sean propios disparadores
reales, y no llevar algo armado que puede parecer poco natural y salga muy
forzado.
He trabajado y este año no va a ser a excepción, sobre dichos contenidos de
ESI, a través de canciones, tratando temas como la violencia de género, el rol
de la mujer, el cuidado y respeto hacia el otro.

Desde reseñas históricas de ritmos musicales, donde se reflejan situaciones de

esclavitud, de dominio, de conquista, trabajamos valores y sentimientos sobre
lo que esto genera, y el cómo evitar situaciones que no son de nuestro
agrado.