LIRICA CLÁSICA

Este género poético abarca formas y temas muy variados. Quizá el hilo conductor de sus contenidos sea la
órbita privada del ser humano, en contraste con la épica en que la temática está marcada por el ámbito
público o social del hombre.
La lírica en Roma cuenta desde el principio con los modelos helenos. De época arcaica tenemos poco más
que restos y fragmentos. De época clásica destacan Catulo, autor de un librito de poemas, renovador de la
poesía latina, imita los modelos alejandrinos y la lírica eolia, Virgilio, quien en su primera obra las Bucólicas
o Églogas imita a Teócrito y consigue un éxito arrollador en la Roma de Augusto. Horacio, introductor de la
métrica eolia en latín sigue los modelos griegos. Con sus Odas y sus Epodos, se alcanzan las más altas cotas
de la poesía lírica de todos los tiempos.
Dentro de la lírica conviene señalar un subgénero que tuvo una especial significación en Roma; se trata de
la elegía. La distinguen los temas: generalmente la expresión del dolor como profundo sentimiento
humano, pero también, como siempre la forma: el dístico elegíaco es la estrofa propia de este género.
Tibulo y Propercio cultivan la elegía ambos en la época de Augusto.

HECHOS HISTÓRICOS
         Hace 2000 años Ambas orillas del Estrecho estaban habitadas por iberos, al Norte, y por bereberes al
Sur.
         1500 a 500 a.C. Duración del Reino de Tartessos.  
         1450 a.C. Los fenicios se instalan en Tánger.
         1300 a.C. Fundación de Baesippo (Barbate) por los fenicios de Sidón.
         1100 a.C. Los fenicios fundan Gades (Cádiz).         950 a.C. Los fenicios marcan el peñón de Calpe
(Gibraltar) como el límite de seguridad para la navegación mediterránea.
         Siglo VII a.C. Colonos fenicios fundan Abyla (Ceuta). Se fijan las Columnas de Hércules. Griegos
focenses ocupan Abyla y cambian su nombre por Eptadelphos.
         Entre el VII y el V a.C. Cartago ocupa Tánger.
         650 a.C. El navegante griego Kolaio de Samos llega a Tartessos.
         550 a.C. Los griegos desembarcan en Tartessos y establecen un intenso comercio.
         535 a.C. Los cartagineses se extienden por el Reino de Tartessos.
         500 a.C. Cartago destruye Tartessos.
         460 a.C. Se inicia el Periplo de Hannón desde Abyla (cercanías de Ceuta).
         319 a.C. Cartago se adueña de Ceuta.
         240 a.C. 1ª Guerra Púnica. Victoria naval romana sobre Cartago en el Estrecho, cerca de Ceuta.
         212 a.C. Aníbal comienza la II Guerra Púnica engrosando sus fuerzas con un ejército africano
         transportado a través del Estrecho.
         206 a.C. Roma conquista Gades.
         205 a.C. Cartago abandona Hispania.
         201 a.C. Cartago pierde Ceuta, que pasa al Reino de Numidia.
         171 a.C. Fundación de Carteia por los romanos.
         80 a.C. Combate naval de Tarifa (Sartorio vence a Cotta).
         45 a.C. Tras la batalla de Munda, Cneo Pompeyo se refugia en Tarifa, donde tenía anclada su flota.
         40 d.C. Calígula integra a Ceuta en la Mauritania Tingitana, haciéndola territorio romano.
         42 d.C. Roma hace a Iulia Tingi (Tánger) capital de la Mauritania Tingitana.
         41-54 d.C. El Emperador Claudio concede Fuero Municipal a Baelo Claudia.
         66 d.C. Martirio del Obispo de Carteya San Hiscio por orden de Nerón.
         161 d.C. Incursión bereber en la Bética.
         180 d.C. Se repiten las incursiones bereberes.
         409 d.C. Los vándalos ocupan la Bética. Destruyen Carteia y Mellaria.
         534 a 682 d.C. Período bizantino de Tánger.
         648 d.C. El Gobernador de Egipto, Abd-Alah ben Saad, realiza la primera incursión islámica por el
Magreb.
         666 d.C. Segunda invasión islámica del Magreb.
         682 d.C. Okbah ben Nafi ocupa el Magreb, conquistando Ceuta y Tánger. Se completa la rápida
expansión del Islam por el Magreb.
         696 d.C. El Imperio Bizantino desaparece de África.

CARACTERÍSTICAS
         En la lirica culta estaban los trovadores, que eran poetas provenzales que influyeron en la literatura
galaico-portuguesa, castellana, catalana e italiana. Sus obras estaban muy cuidadas y trataban temas
amorosos y burlescos. 
         En la lirica popular o tradicional, que era anónima, fue desarrollada por todas las lenguas romances.
Son composiciones espontáneas, sencillas, y están relacionadas con la vida cotidiana.
         Era transmitida de forma oral
         La lirica personal
         Caracteres:
         Brevedad.
         Fragmentariedad.
         Expresión de la visión del mundo de los poetas.
         Sentimentalidad.
         La lírica clásica inventa muchos de los tópicos literarios a que recurren los poetas de tiempos
posteriores, el odio y amo de Catulo, el beatus ille, el carpe diem de Horacio, por citar algunos.
         Aparece por primera vez el concepto de subjetividad vinculado a la poesía.
         Los poetas descubren su yo donde dejan conocer sus emociones y sus dolores en momentos
decisivos de su vida, cuentan sus amores, sus ambiciones, sus angustias y sus sentimientos.
         Sus poemas, en general breves, tienen temas variados, un ritmo vivo y un lenguaje fresco, directo y
audaz.
         La importancia que adquiere la subjetividad en la poesía lírica hace que cada poeta tenga un estilo
propio, personal, y unas preferencias temáticas acordes con su vida y sus experiencias.

AUTORES
Safo de Mitilene  :(c. 600-? a.C.), poeta lírica griega cuya fama hizo que Platón se refiriera a ella dos
siglosdespués de su muerte como la décima musa. Nació en la isla de Lesbos, probablemente en Mitilene.
Aunque no se sabe mucho acerca de su vida, perteneció al parecer a una familia noble y fue
contemporánea del poeta lírico Alceo, de quien se supone fue su amante, y de Stesichorus. También se dice
que se casó con un hombre rico de la isla de Andros y que tuvo una hija llamada Cleis. Otra leyenda, que no
merece credibilidad alguna, sostiene que, tras ser rechazada por el joven marino Faón, se arrojó desde un
acantilado en Léucade (una isla de la costa occidental de Grecia). No se sabe cuando murió, pero en sus
poemas de última época se describe a sí misma como una anciana que goza de una vida tranquila, pobre,
en armonía con la naturaleza.
Los fragmentos que hoy conservamos de sus poemas indican que Safo enseñó su arte a un grupo de
mujeres jóvenes, con las que mantuvo una estrecha relación y para las que compuso sus odas nupciales
cuando la abandonaron para casarse. El poeta Anacreonte (mediados del siglo VI a.C., es decir, una
generación posterior a Safo), afirmaba, en referencia a este grupo, que Safo sentía un amor sexual por las
mujeres; de ahí proceden los términos lesbianismo y safismo, que aluden a la homosexualidad femenina.
La poesía de Safo se caracteriza por la exquisita belleza de su dicción, su perfección formal, su intensidad y
su emoción. Inventó el verso hoy conocido como oda sáfica (tres endecasílabos y un adónico final de cinco
sílabas). Muchos poetas griegos posteriores asimilaron la influencia de Safo, en particular Teócrito.

OBRA 
         Oda a Afrodita en el siglo I a.C
Ovidio :(43 a.C.-c. 17 d.C.), poeta romano cuyo talento narrativo, ingenuidad, inteligencia y alegría le han
asegurado una enorme popularidad desde su época hasta la actualidad.
         Amores son poemas eróticos centrados en el romance con una mujer llamada Corina, que contienen
escasos sentimientos auténticos y se caracterizan por su ingenio y su deliberada artificiosidad.
         Medicamina faciei
         Femineae
         Amatoria
         Remedios de amor
         Metamorfosis un largo poema en quince volúmenes que recoge diversas historias y leyendas
mitológicas sobre el tema de la metamorfosis o transformación.
         Pónticas cartas poéticas de tono similar a las anteriores
         Ibis que contiene una serie de maldiciones para destruir a un enemigo personal
         Haliéutica un poema del que sólo se conservan algunos fragmentos
         Catulo
 Caracteristicas de la Literatura Clasica y Literatura Lirica
Literatura Clasica 
 Son las literaturas que han marcado la pauta en la que se escribirán las otras literaturas del
mundo. Forman la base cultural y social de las civilizaciones actuales. Las más conocidas y
estudiadas, aunque no las únicas, son la latina y la griega.
 El término "clásico" designa el aspecto total que presenta una lengua en el momento de su
apogeo literario.
  Es, de un modo esencial, tradición, continuidad a partir de un texto original. Esto es lo que
ha aportado la idea de los "clásicos", la constitución de un punto de partida que establece unos
modelos, y la historia de la literatura occidental se configura en la proximidad, también algunas
veces, en el distanciamiento de él. 

Literatura Lirica
El autor transmite un determinado estado de ánimo, es decir, la poesía lírica se
suele caracterizar por la introspección y la expresión de los sentimientos.
Un poema no narra una historia propiamente dicha, en él no se desarrolla una
acción, sino que el poeta expresa, de manera inmediata y directa, una emoción
determinada.
La poesía lírica exige un esfuerzo de interpretación al lector, que debe estar,
cuando menos, algo habituado a esta forma de expresión literaria.
Suele haber una gran acumulación de imágenes y elementos con valor simbólico.
La mayoría de los poemas líricos se caracterizan por su brevedad: no es frecuente
que sobrepasen los cien versos.
Debido a esa brevedad, hallamos una mayor concentración y densidad que en el
resto de géneros literarios.
La poesía lírica, al ser eminentemente subjetiva y estar expresada, con gran
frecuencia, en primera persona, se convierte, así, en un relato autobiográfico, aunque no
hemos de confundir el yo del poema con el autor que hay detrás, ya que puede estar
expresando unos sentimientos que no siente en realidad, con lo que el poema no sería
más que un ejercicio estético.

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 Características, obras y autores de la literatura clásica
y la lírica.
LITERATURA CLÀSICA
Se conoce como literatura clásica a la producción literaria griega y romana correspondiente a los siglos que van
desde el X a. de C. hasta el V d. de C.
Es la piedra angular de la literatura Universal.

CARACTERISTICAS DE LA LITERATURA CLÀSICA

La literatura Clásica se diferencia de la Edad Media por las manifestaciones literarias que ambas poseen.
La literatura Clásica se caracteriza por el ideal de Belleza y perfección que los grandes hombres de la época buscaban
constantemente.
Los artistas – en especial los escultores- se esforzaron por expresar la belleza ideal del cuerpo humano, que estaba
basado en el equilibrio y la armonía.
Cada cultura tiene una explicación diferente sobre el origen del mundo y del hombre. Los griegos la representaron a
partir de bellísimos mitos.
Los personajes de los mitos griegos eran los dioses y los héroes. Los dioses eran inmortales y sumamente poderosos,
pero también tenían mucho parecido con los humanos e inclusive compartían con los hombres sus virtudes y
defectos: celos, envidia, rencor, entre otros.
Otros mitos eran protagonizados por los llamados héroes, hombres que tenían cualidades extraordinarias por ser
hijos de un dios y un mortal.
Los dioses griegos, fuentes inagotables de inspiración para los poetas, fueron adoados posteriormente por los
romanos. Y desde entonces hasta la actualidad, durante siglos y siglos, los mitos griegos han inspirado muchas
manifestaciones artísticas de poetas, escritores, escultores y pintores.
La literatura Clásica se caracteriza por ser netamente oral, además se le considera la piedra angular de la literatura
Universal.
Los griegos concedieron gran importancia a la literatura y el teatro.
La clasificación de los géneros literarios que aún hoy pueden ser válidos, se debe a Aristóteles.

En la poética de Aristóteles distingue entre:

Poesía Épica o Epopeya: Donde se celebran hazañas de los héroes o de pueblos.
Poesía Lírica o Elegía: Donde el poeta se expresa en un tono personal e íntimo, habla de sí mismo, de sus emociones y
sentimientos, es subjetivo.
El sistema de versificación no se basaba en la rima sino en la cantidad de sílabas. De ella derivan los sonetos, las
elegías, los romances, las odas y todas las formas de versificación.
Teatro: El género dramático tuvo su origen en la poesía coral que se cantaba durante las fiestas que se celebraban en
honor del dios Dionisios. Las fiestas Dionisiacas tenían lugar en la primavera y duraban tres días, durante los cuales se
sacrificaba una cabra.
Las representaciones mantenían su carácter religioso, el tema era la relación del hombre con los dioses que dominan
el universo y el destino humano.
Podemos distinguir tres géneros: La tragedia en la cual el personaje se enfrenta a los dioses y a su destino.
El Drama, donde el hombre se enfrenta a sus propias pasiones.
La Comedia, donde se enfrentan a otros hombres.
 ÉPOCA ESCUELA CARACTERISTICAS GÉNERO AUTORES OBRAS
LITERARIO
Se conoce Clasicismo Equilibrio entre el fondo y la Género Épico
como forma. Homero (900 aC)
literatura Género Lírico Hesíodo (800 aC) La Ilíada
clásica a la Género Dramático, Tirteo La Odisea
producción El sistema de versificación Tragedia, Comedia. Mimnermo Los trabajos y los días.
literaria griega no se basaba en la rima sino Solón Arquíloco Teogonía
y romana en la cantidad de sílabas. De Safo Canto guerrero
correspondient ella derivan los sonetos, las Píndaro Elegías
e a los siglos elegías, los romances, las Esquilo Poemas
que van desde odas y todas las formas de Sófocles Elegías, Himnos
el X a. de C. versificación. Eurípides El amor Epitalamios
hasta el V d. de Aritófanes Las Olímpicas
C. Menandro La Orestiada
Edipo rey
Medesa
Las nubes
Epitropontes

GÉNERO LÍRICO
Expresa sentimientos y pensamientos, en este predomina la subjetividad del escritor. Suele escribirse en versos pero
también existen en prosa.

CARACTERÍSTICAS DEL GÉNERO LÍRICO.

Las obras de carácter lírico se caracterizan por tener una perspectiva subjetiva; la obra gira en torno a un yo, que
presenta la realidad física o exterior desde su punto de vista, es la expresión de los sentimientos y emociones
particulares del autor.
El objetivo principal de una obra lírica no es la descripción de lo externo, sino la expresión de una interioridad: de los
sentimientos, de las sensaciones y de los pensamientos del que habla, generalmente el poeta.
Como consecuencia de lo anterior, en el género lírico es muy frecuente el empleo de la primera persona, pero
pueden también aparecer otras personas gramaticales.
Posee una voz única dentro del poema, quien enuncia y es el hablante lírico.
El tema de una obra lírica puede ser variado, pero se plantea siempre desde un punto de vista fundamentalmente
subjetivo, es decir se nota la valoración del interior de los hablantes. Éste se mira hacia sí mismo, retrospección.
La forma tradicional de expresión lírica es el poema, que es desarrollado a través de una serie de versos que articulan
el mensaje a través de la segmentación del mismo en diversas frases, formando una serie de rimas que son separadas
en estrofas, dando un ritmo particular al texto lírico.
Los versos se diferencian de acuerdo al número de sílabas que contengan. También varían según el tipo de
composición (soneto, oda, romance, etc.).
Traspasa el temple de ánimo del hablante (tristeza, felicidad, angustia, etc.).
El tema de la lírica dependerá de la intención del que expresa, puede ser variado.
Por lo general, la lírica, se escribe en versos; pero también pueden hallarse escritos en prosa poética.
Los poemas poseen un ritmo, que va guiando la lectura y le da un sentido a los versos que configuran cada estrofa.
Los poemas se estructuran teniendo en cuenta la métrica, que es el número de sílabas que componen al texto.
A diferencia de los otros géneros, en el lírico no tienen un papel prioritario las acciones ni el discurrir del tiempo; se
detiene en los estados del alma y los evoca.
Debido a que persigue transmitir un determinado sentimiento o una situación anímica, en el género lírico predomina
la descripción como variedad del discurso.
Poseen actitudes líricas que corresponden a la disposición de ánimo del poeta, y pueden ser fundamentalmente:
Actitud de canción o carmínica: es la actitud más plenamente lírica, en que la expresión de los sentimientos
predomina en forma casi absoluta. La calificación de carmínica procede de Carmen, que en latín significa canción.
Predomina la subjetividad. En ella el poeta eleva su canto desde sí mismo y expresa su interioridad.
Actitud enunciativa: aquí el hablante lírico entrega sus sentimientos solo a través de la descripción de un hecho
concreto. Capta algo externo al yo, lo interioriza y expresa en un modo más bien narrativo o descriptivo, intentando
mantener cierta objetividad.
Actitud apelativa o apostrófica: en esta situación el poeta reta, interroga o dirige la palabra al objeto lírico esperando
una respuesta de él, aunque sea un ser sin vida. El hablante se mueve entre lo subjetivo y lo objetivo.
ALGUNOS AUTORES Y OBRAS DEL GÉNERO LÍRICO

AUTOR SEUDÓNIMO PREMIO OBRAS RELEVANTES

NEPTALÍ RICARDO PABLO NERUDA 1971 : Premio Nóbel “Vente poemas de amor”
REYES BASUALDO y “Una canción
Parral (Chile) 1904 desesperada”
-1973
MIGUEL ANGEL 1967 : Premio Nóbel “El señor Presidente” Y
ASTURIAS “Rayito de estrellas”
Guatemala 1899 - 1974
JORGE ISAACS “Poesía” , “A la luna” y “A
Cali Colombia)1837 - Cali”
1895
JORGE LUIS BORGES “El otro, el mismo ficción y
(Argentina) 1899- EL ALEPH”
Ginebra 1986
OCTAVIO PAZ 1990 Premio Nóbel “Libertad bajo palabra” y
México 1914 - “Luna silvestre”
1998
GRACILAZO DE LA VEGA “Salicio y numeroso” y
Toledo 1503 - “A Buscón”
Niza 1536
GUSTAVO ADOLFO GUSTAVO ADOLFO “El miserere” y
DOMÍNGUEZ BECQUER “Carta desde mis celdas”
Sevilla 1836 -
Madrid 1870
MIGUEL DE CERVANTES “El manco de Lepanto” “El ingenioso Hidalgo y
SAVEDRA el quijote de Mancha”
Alcalá de Henares
1547Madrid 1616
JUAN RAMON JIMENES “Andaluz universal” Platero y yo
MANTEGON
NACIÓ :
Moguer 1881
Puerto Rico 1959
PEDRO CALDERON DE “La vida es un sueño” y “El
LA BARCA alcalde de Salamanca
1600 - 1681
MARIANO MELGAR “El Poeta de los Yaravíes” “Arte de Olvidar”,
VALDIVIESO “Cartas a Silvia”,
Arequipa, 1790 “Poesías”,
Humachiri, 1815
FELIPE PARDO Y “Frutos de la Educación”
ALIAGA
1806 - 1868
MANUEL GONZÁLEZ “El Jefe del Realismo
PRADA Y ULLOA Peruano”
 1848 - 1918
LUCILA GODOY Gabriela Mistral Premio Nóbel “Desolación”
ALCAYALA
1889 - 1916
FELIX RUBÉN GARCÍA Rubén Darío “Prosas Profanas”
SARMIENTO y “Azul
1867 - 1916
ÁNDRES BELLO “Silvas Americanas”
Venezuela 1781 - “El proscrito”
Chile 1865
ANTONIO MACHADO “Campos de Castilla” y
RUIZ “Una noche de verano”
1875 - 1939
JORGE MANRIQUE “Coplas a la muerte del
1440 - 1479 maestro
De don Rodrigo Manrique,
su
Padre.

LA POESÍA LÍRICA
La poesía lírica nació del canto. En las grandes solemnidades, los griegos solían entonar unos cantos que
acompañaban con un instrumento musical, la lira. De ahí viene el nombre lírica.

LA POESÍA ÉPICA
Mientras que la poesía épica narra las grandes hazañas del pasado, la lírica canta el presente y expresa los
sentimientos y emociones del ser humano: el amor, los placeres del vino, el trabajo, la amistad, el agradecimiento a
los dioses, la celebración a los atletas, etc.
Los principales poetas líricos fueron Píndaro, Safo y Anacreonte.
Las personas nobles de la antigua Grecia acostumbraban celebrar fiestas y banquetes en sus palacios. Y como parte
de las distracciones que ofrecían a sus invitados estaba la recitación, a cargo de poetas profesionales, llamados aedos.
Las recitaciones de los aedos narraban hazañas realizadas por sus antepasados, los aqueos. La palabra epos en griego
significa “narración”, por esos a estos relatos se les conoce como poesía épica.
Generalmente, la poesía épica cuenta hechos vinculados con los héroes, personajes extraordinarios, que representan
la síntesis de los valores del pueblo. Estos poemas no se componían por escrito sino que eran improvisados por los
aedos que luego, a fuerza de repetirlos una y otra vez, los aprendían de memoria.
El más importante poeta épico fue Homero, quien en el siglo VIII a. de. C. reunió la mayoría de estos poemas épicos y
los plasmó en dos grandes obras maestras: La Ilíada y La Odisea.

EL TEATRO:
A inicios de la primavera, las ciudades griegas celebraban fiestas populares en honor a Dionisos, dios del vino. Estas
eran parecidas a los carnavales: la gente bailaba, cantaba y se emborrachaba en las calles. Unos coros desfilaban por
las ciudades, dirigidos por una persona que se llamaba el Corifeo. Paulatinamente los coros comenzaron a entablar
diálogos con el Corifeo, lo cual dio origen al establecimiento de parlamentos fijos para cada uno de ellos. De esta
manera nació la forma expresiva fundamental del teatro: el diálogo.
Con el paso del tiempo algunos integrantes del coro se especializaron en la recitación de algunos pasajes del
parlamento, con lo cual se dio origen a la figura del actor. Al comienzo el número de actores era muy reducido: dos o
tres a lo sumo. Sin embargo, junto con el corifeo y el coro, se conformaron los elementos básicos de las
representaciones teatrales en la Grecia antigua.
El siguiente paso en la evolución del teatro fue la localización específica de la representación: se abandonó la calle
como escenario de los diálogos y se creó un lugar especial: el teatro, un espacio destinado para la representación de
los diálogos.

LA TRAGEDIA:
Eran obras dramáticas de un carácter especial: los protagonistas pertenecían al mundo mítico y habitualmente se
veían enfrentados con la ruptura del orden del mundo. Esta ruptura recibía el nombre de Hybris y representaba el
comienzo del conflicto trágico, puesto que, a partir de ese momento, el personaje se veía sometido al cumplimiento
de un destino inexorable.
Los argumentos de la tragedia eran conocidos por el público, porque se basaban en la mitología. Utilizaban un
lenguaje sonoro, semejante al que se usaba en las oraciones y ceremonias religiosas.
Los autores trágicos más importantes fueron: Esquilo, Sófocles y Eurípides.

LA COMEDIA:
A diferencia de la tragedia, la comedia buscaba hacer reír mediante la ridiculización de los vicios y defectos de las
personas. El estilo era ameno y ligero. La comedia presentó “personajes tipo” que han alimentado a la literatura
universal; al avaro, el esclavo gracioso, el viejo verde, el soldado fanfarrón, etc.
Los principales comediógrafos fueron Aristófanes y Menandro. 
OBRAS Y AUTORES MÁS REPRESENTATIVOS:
GÉNERO AUTORES OBRA
Género Épico Homero (900 aC) La Ilíada
Hesíodo(800 aC) La Odisea
Los trabajos y los días
Teogonía
Género Lírico Tirteo (680 aC) Canto guerrero
Mimnermo (625) Elegías
Solón (640-558 aC) Poemas
Arquíloco (8600 C) Elegías, Himnos
Safo (600 aC) El amor Epitalamios
Píndaro (522-441) Las Olímpicas
Género Dramático, Tragedia, Esquilo (525-456 aC) La Orestiada
Comedia Sófocles (497-405 aC) Edipo rey
Eurípides (480-406) Medesa
Aristófanes(450-380 aC) Las nubes
Menandro (349-292 aC) Epitropontes