INSTITUCIÓN EDUCATIVA TÉCNICA NUESTRA SEÑORA DE LAS

MERCEDES
AREA DE EDUACION ARTISTICA
GRADO 10° PERIODO 3
RESPONSABLE: MELY YADIRA ESPINEL RINCON
FECHA DE ENTREGA: AGOSTO 31 DE 2.020

GUIA N° 1 LA CARICATURA

OBJETIVO: Reconocer la estructura del cuerpo humano mediante el uso del dibujo
humorístico.
EJE TEMATICO: FIGURA HUMANA EN CARICATURA
MATERIALES: Cuaderno de artística, Lápiz, borrador, sacapuntas, colores, fotos,
periódicos, revistas, internet, Guía de trabajo.

1. ACTIVIDAD DE INTRODUCCION
Seguramente habrás tenido la oportunidad de apreciar múltiples personajes de caricatura
a través de diferentes medios. Notarás que algunos de estos se diferencian de otros quizás
por su diseño, su procedencia o su intención comunicativa, entre otras cosas.
Observa las siguientes imágenes y responde en tu cuaderno:

a) Destaca algunos personajes de forma humana y nombra sus cualidades

b) Identifica los personajes que son animales pero que poseen cualidades humanas.
c) Trata de explicar la forma en que fueron dibujados. ¿Te es fácil o difícil representarlos?
¿Por qué?
2. ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE
Lee:
Desde tiempos antiguos el hombre se ha interesado por contar sucesos de manera
exagerada, crítica o divertida, así como por crear situaciones fantásticas por medio de
imágenes secuenciadas que a menudo recrean personajes y situaciones. En sus inicios, las
caricaturas y en general el trabajo gráfico fueron reflejo de leyendas o mitos, luego de
descripciones de momentos históricos; después, se concibieron como críticas de la
sociedad a los líderes o gobernantes. Más adelante se convirtieron en elemento de la
publicidad y del medio comercial. Inicialmente historietas y caricaturas estaban dirigidas a
un tipo de público exclusivo. Al pasar el tiempo la caricatura se popularizó en otros medios
como la prensa y carteles publicitarios. Finalmente en el siglo veinte, la caricatura logró su
máxima expresión al cautivar principalmente a niños y jóvenes con nuevas historietas de
aventuras de superhéroes, humor y ficción.
Adaptado de http://clio.rediris.es/arte/caricaturas/caricatura.htm
La caricatura puede ser muda y hablar
por sí sola, pero también puede ir
acompañada de texto para enriquecer
más la comunicación. En sus comienzos
las caricaturas se hacían en tinta y en
blanco y negro; posteriormente
-durante el siglo pasado- se desarrolló
la caricatura a color, comercializándose
la tira cómica. Adaptado de: Acha, Juan.
(2007).
Expresión y apreciación artísticas.
Ciudad de México, Ed. Trillas.

Sabías que… Una de las

modalidades de la caricatura es
el dibujo manga que es de origen
japonés. Manga es la palabra
japonesa para designar a la
historieta en general. Tagosaku
to Mokube no Tokyo Kenbutsu
(1902), considerado el primer
manga, de Kitazawa.
El manga actual comenzó con las historias del niño-héroe Astroboy, publicadas por Osamu
Tezuka, considerado pionero de este género en la década de los años cuarenta del siglo
pasado. Astroboy ya presenta muchos puntos que lo relacionan con los personajes de
Disney, dominantes en su momento: ojos enormes, extremidades más bien cortas, cabeza
desproporcionadamente grande y boca pequeña. De igual forma es el antecedente directo
de personajes como Marco o Heidi, que fueron famosos personajes de televisión en la
década de los setenta. El manga ha variado el tipo de público, pues en un principio estaba
dirigido a un público infantil, incluso separado por sexos (el shoho manga, por ejemplo,
sigue siendo una variante destinada a las adolescentes). Posteriormente se diversificó
para alcanzar al público adulto. El manga no tiene una estética única. En occidente su
éxito parece radicar en el uso de un estricto canon de proporciones para los personajes,
muy semejante a la estilización y alargamiento del canon de figuras que emplean los
dibujantes de figurines para el diseño de moda.
Adaptado de García Población, Carmen (2006). Las raíces biológicas de la estética del
manga y del anime. Paperback nº 2. ISSN 1885-8007. 01/02/2010
http://www.artediez.com/paperback/articulos/poblacion/raices.pdf

Autor anónimo: Primeros mangas infantiles (1923)

Te cuento… La palabra manga fue inventada en 1814, por el artista japonés

Hokusai. Significa dibujos caprichosos o garabatos.

3. ACTIVIDAD DE DESARROLLO
La mejor manera de entender el universo de la caricatura es observar las formas de los
rostros, los cuerpos, las expresiones y jugar con ellas. Te invitamos a desarrollar la
siguiente actividad:
a) Indaga en todos los recursos disponibles (fotos, periódicos, revistas, internet etc.) y
realiza un organizador de partes del cuerpo comenzando por la cara así:

OJOS BOCAS NARICES OREJAS CABEZAS TRONCOS

En tu cuaderno dibuja 5 modelos de ojos en la primera columna. Luego continúa con otras
partes del cuerpo y haz lo mismo.
b) Una vez que cuentes con los organizadores, puedes empezar a hacer composiciones
combinando las diferentes partes del cuerpo para crear personajes nuevos. En tu
cuaderno dibuja tu personaje.

4. ACTIVIDAD DE FINALIZACION
a) Diseña una historieta en una secuencia de aproximadamente cinco cuadros. Puede ser
de humor, aventuras, deportes, superhéroes, entre otros.
b) Para diseñarla puedes guiarte por una historieta ya hecha. Tu ejercicio debe contar
una pequeña historia que tenga inicio, nudo y desenlace. Dibújala en tu cuaderno.

En teatro existe un género, la farsa, en donde, al igual que en la caricatura,

se recurre a la exageración, tanto en la caracterización gestual y corporal,
como en las situaciones y sucesos planteados. Intenta caricaturizar
corporalmente a un personaje conocido. Observa las caracterizaciones de
tus compañeros.
5. ACTIVIDAD DE EVALUACION
Observa una fotografía tuya y diseña tu propia caricatura.
Dibújala en tu cuaderno.