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Arquitecturatotalitaria 100609191518 Phpapp01 PDF
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ITALIA
ALEMANIA
Otro edificio que se pudo terminar, fue la "nueva cancillería del Reich",
que fue construida en solo nueve meses después que Hitler le pidiera a
Speer que lo diseñara a principios de 1938. Solo la galería de mármol de
la estructura, duplica el Pasillo de los espejos en Versalles y media 480
pies (146 mts) en longitud. La colección completa de cuartos que se
aproximaba a la recepción de Hitler tenía 725 pies (221 mts) de largo,
mientras que la oficina privada de él era de 400 metros cuadrados.
El pasillo increíblemente largo, lujosamente adornado fue diseñado para
intimidar dignatarios y a políticos extranjeros que iban a ver a Hitler. A
Speer le dijeron que no se preocupara por el presupuesto y 4000 hombres
trabajaron por turnos de 24 horas, con el coste final del edificio estimado
en noventa millones de reichsmarks, el equivalente a un mil millones de
dólares en moneda moderna.
Debajo de la nueva cancillería del Reich estaba el búnker donde Hitler
pasó las últimas semanas de la guerra y donde aparentemente cometió
suicidio en abril de 1945. La cancillería fue dañada seriamente en la
batalla de Berlín en 1945 y después demolida por las fuerzas de
ocupación soviéticas, que utilizaron algo del mármol rojo del palacio de
Hitler para terminar el monumento de guerra del Ejercito Rojo en el
parque Treptower de Berlín:
El edificio de oficinas más grande del mundo (1936)
También en Berlín, el ministerio del aire del Reich de Herman Goring, era
el edificio de oficinas más grande del mundo cuando fue terminado en
agosto de 1936. Se ha descrito como si se estuviese “en el típico estilo de
la arquitectura nacional socialista de la intimidación”, con una superficie
cubierta de 112.000 metros cuadrados, de 2.800 cuartos, 7 kilómetros de
pasillos, sobre 4.000 ventanas y 17 escaleras. El gran complejo era la
jefatura de la Luftwaffe y de la aviación civil burocrática de Alemania.
Cincuenta minas de la piedra fueron utilizadas en la construcción del
edificio, que tardó solamente 18 meses, el ejército extenso de
trabajadores empleados en turnos múltiples, 7 días a la semana.
El ministerio de aire era uno de los pocos edificios principales en Berlín
que sobrevivió al bombardeo ofensivo de los Aliados y al asalto soviético
al final de la guerra. Durante la guerra fría, el edificio fue utilizado por el
gobierno germano-oriental y que hoy adentra al ministerio de finanzas
alemán. Vean cómo la ornamentación nazi coexiste de lado a lado con los
murales socialistas dentro de este edificio cavernoso:
La arena de Zeppelinfield - bastante grande para lanzar una flota de dirigibles
Mussolini, ¿quien te
diría no?
Arquitectura Totalitaria
Italia
Basado en el Panteón
de Roma, el Volkshalle todavía sería el espacio cerrado más grande en el
planeta si hubiera sido construida. Habría estado sobre 213 metros de alto y
244 de diámetro, dieciséis veces más grande que la bóveda de San Pedro en
el Vaticano. Adentro, hubiese habido espacio para 180.000 personas y hay
especulación que una capacidad tan enorme habría podido hacer que el
edificio tuviese su propio sistema del tiempo. En temperaturas más frías, la
transpiración y la respiración de tanta gente podría haberse precipitado y caer
de nuevo al suelo, casi como lluvia interior.
Alemania
La ideología nazi fue brutal, pues en esos 12 años impregnó cuadros, carteles,
películas, edificios públicos y casas particulares. Hitler era considerado como el
artista de la nación, muy inclinado hacia lo monumental.
Muere y se nombra a Speer nuevo arquitecto, más monumental aún, con obras
de fuerte componente sicológicos sobre el tamaño para hacer sentirse a las
personas pequeñas. En ese edificio por ejemplo la escala de tamaños,
monumentalidad, grandes espacios y riqueza de materiales hacía que las
personas que llegasen a su despacho lo hiciesen humillados. Otras obras
importantes son el Estadio Olímpico.
Se dan también los grandes bulevares y las perspectivas, al estilo francés pero
monumentalizado. Una de ellas estaba presidida por un edificio con una cúpula
capaz para 180.000 personas.
El concurso para el palacio de los Soviets de Moscú, fue uno de los mas
importantes del siglo XX en Rusia. Se pedía diseñar un edificio que simbolizara
el triunfo del comunismo soviético en la capital del país de los trabajadores y
campesinos. Se presentaron 160 proyectos a la primera etapa del concurso,
entre los que se incluían 24 de arquitectos extranjeros, tales como Le
Corbusier, W.Gropius and E.Mendelssohn. Sin embargo, la arquitectura rusa ya
había dado un vuelco en esa época, intentando recuperar las raíces de su
cultura en sus diseños, lo que permeó el espíritu del concurso en la elección de
los ganadores. El primer premio fue para los arquitectos B. Iofan, O. Gelfreikh y
V. Schuko los que posteriormente tuvieron que realizar algunas modificaciones
hasta llegar al diseño aprobado en 1936. Como se indica mas adelante, este
proyecto es el único de los reseñados en este artículo que estuvo a punto de
ser concretado.
La Casa del Libro: este edificio, típico de la concepción soviética del edificio
público como monumento, hace honor a la misma mediante un diseño
trapezoidal, con volúmenes simples y ornamentación estatuaria. Golosov, uno
de los pilares del Constructivismo soviético de los años 20, plasma en este
edificio los principios de diseño que el denominó “Romanticismo Simbólico”, y
que luego reseñó en su libro “Nuevas Sendas en Arquitectura”. El edificio
nunca fué construido.
Otra versión del
Palacio de los Soviets.Versión del proyecto aprobado en 1934
El valor que la arquitectura moderna tiene para los dirigentes del nuevo estado
es de tal importancia que Mussolini no duda en colocar a la jefatura de los
proyectos urbanísticos de Roma a Piacentini, defensor -en una primera
instancia- de la arquitectura moderna. En cualquier caso, esta decisión abre la
posibilidad de que los arquitectos puedan manifestar sus opiniones con
respecto a la arquitectura moderna y tratar de hacerla coincidir con los
intereses del Estado (3).
Entre todos los arquitectos que adoptan las nuevas formas para servir al
Estado fascista, destaca la figura de Giusepe Terragni. Formado en el
Politécnico de Milán, será uno de los alumnos aventajados al dejarse seducir
por las innovadoras teorías de Le Corbusier. El interés le lleva a formar parte
del GRUPPO 7 y a organizar en 1928 la primera muestra de arquitectura
racional. También de este momento son dos obras en las que introduce la
modernidad: el Monumento a los Caídos de la Gran Guerra, inspirado en un
diseño de Sant'Elia, y la Oficina del Gas ambas en la ciudad de cómo.
Por otro lado, el interior lo organiza en torno a un espacio central que se inicia
en la planta interior como un atrio y que según se asciende va convirtiéndose
en espacio de comunicación en el cual no hay distinción entre interior y
exterior, como él mismo señala:
"Un amplio espacio cubierto en el centro, al que dan los espacios de paso, los
despachos, las salas de reunión […] es preciso anular toda solución de
continuidad entre interior y exterior, haciendo posible que un jerarca hable en el
interior y simultáneamente sea seguido y escuchado por la masa reunida en la
plaza […] he aquí el concepto mussoliniano de que el Fascismo es una casa de
cristal" (4)
"[…] crear una atmósfera que sugestione al visitante y parezca gravar incluso
físicamente sobre su persona mortal y lo conmueva tanto como el viaje
conmovió a Dante en la contemplación de desventura de las penas de los
pecadores que en el triste peregrinaje iban encontrando" (6)
Así, para la entrada del edificio, Terragni parte de los primeros versos del
poema:
A mitad del camino de la vida
En una selva oscura me encontraba
Porque mi ruta había extraviado (7)
Palabras que se iban a materializar por medio de un bosque de 100 columnas
de mármol que se corresponden con el número total de los cantos que
conforman la Divina Comedia. La lóbrega descripción de los tormentos
infernales sería llevado a la obra por medio de una serie de salas cuadradas de
tamaño decreciente según el curso ascendente al nivel superior, y sería apenas
iluminado por pequeñas hendiduras en el techo. Cada una de estas salas
estaría decorada conforme a las culturas de la antigüedad: Oriente, Egipto,
Grecia, Roma.
Para la sala del Purgatorio, Terragni, ideó una especie de conciliación de
contrarios conforme a la idea de balanza o contrapeso utilizado en el Purgatorio
para pesar las almas. En esencia, la sala era similar a la inferior, pero con una
sucesión de salas cuadradas crecientes en proporciones.
Por último, la sala del Paraíso iba a suponer el encuentro del espectador con la
luz, recreando lo descrito por el poeta: