LA EPICA CLASICA:

Es un género literario donde se presentan hechos legendarios o imaginarios, donde

quieren hacerse pasar por verdaderos o están basados en una verdad. Generalmente se
usa como expresión la narración, pero también se puede utilizar la descripción y el
dialogo., Se origina en el siglo VII A.C y es considerado como uno de los más antiguos.
Se caracteriza porque la narración se realiza en pasado, el narrador puede aparecer en la
obra o no, se utiliza generalmente la prosa o el verso largo; puede incluir géneros como
lirico, dramático y didáctico, mezcla lo real con lo fantástico y cuando habla del héroe lo
engrandece a través de las hazañas realizadas, haciéndolo ver como como un super
humano. En este género aparecen elementos sobrenaturales como dioses, demonios,
ángeles, con mucha acción y su objetivo era de instruir a la sociedad para mejorar la
convivencia. Se destaca Homero con los poemas de La Ilíada y la Odisea, Virgilio con La
Eneida, Hesíodo con su obra Los Trabajos y los Días. Dante con la Divina Comedia y Ovidio
con su obra arte de amar.
Fragmento de la Ilíada de Homero:
La mayor parte de ellos fueron víctimas del impetuoso Ares, y el que yo estimaba más que
todos, el que salvaba de los peligros a la ciudad y a nosotros, le has matado tú cuando
defendía a su patria: Héctor. Por él vengo ahora a las naves aqueas, y traigo con este
objeto un rescate inmenso. Respeta, Aquiles, a los dioses y apiádate de mí en recuerdo de
tu padre. Aun soy más digno de compasión, porque he tenido el ánimo de hacer lo que
nadie ha hecho en la tierra: besar la mano del matador de su hijo.
Es una obra muy reconocida de la época y para mi hay tonterías que la gente hace por
amor, pasión, ambición o poder, ya que, por el amor de Paris, troya tuvo que morir. pero
por otro lado se puede decir que Aquiles tenía un destino que debía cumplir para quedar
como un héroe y no morir como un simple mortal.

Fragmento del arte de amar de Ovidio:

"En contraposición a la unión simbiótica, el amor maduro es ser-uno bajo la condición de
conservar la propia integridad e independencia y, por ello, también la propia
individualidad. El amor del hombre es una fuerza activa que derriba los muros por los que
el hombre está separado de sus prójimos, y que los une con los otros. El amor le permite
superar el sentimiento de aislamiento y separación, pero le permite también permanecer
fiel a sí mismo y conservar su integridad, su ser-así. En el amor se da la paradoja de que
dos seres llegan a ser uno y, sin embargo, siguen siendo dos... El amor es una actividad, y
no un afecto pasivo. Se puede describir, de una forma muy general, con la afirmación de
que el amor es, sobre todo, un dar y no un recibir."
Es chistosa en parte esta obra ya que Ovidio nos habla y aconseja sobre las relaciones
amorosas, como dónde encontrar mujeres, cómo cortejarlas, cómo conquistarlas, cómo
mantener el amor, cómo recuperarlo, cómo evitar que nos lo roben.
Fragmento de La Eneida de Virgilio:
Yo aquel que en otro tiempo modulé cantares al son de la leve avena, y dejando luego las
selvas, obligué a los vecinos campos a que obedeciesen al labrador, aunque avariento,
obra grata a los agricultores, ahora canto las terribles armas de Marte y el varón que,
huyendo de las riberas de Troya por el rigor de los hados, pisó el primero la Italia y las
costas Lavinia.
Es una obra épica un poco triste, pero a la vez increíble ya que nos cuenta como los
troyanos tiene que huir de su ciudad destrozada por los griegos y fundar una nueva ciudad
en otro lado la cual será la nueva roma, cullo principal protagonista es eneas.

Fragmento Los Trabajos y los Días de Hesíodo:

"Hacia la mitad del estío, di a tus servidores: “No durará mucho el estío; preparad los
graneros.” Ponte al abrigo del mes Leneón, todos los días del cual son malos para los
bueyes. Evita las heladas peligrosas que cubren la tierra al soplo de Boreas, cuando éste
agita el mar vasto en la Tracia, mantenedora de caballos; porque entonces mugen la tierra
y la selva. 
Es una obra más que interesante ya que Hesíodo nos cuenta cómo Epimeteo guardaba
una jarra que contenía todos los males del mundo. Hasta la llegada de Pandora, los
hombres vivían felices, no necesitaban trabajar para alimentarse ni conocían las
enfermedades. Pero Pandora, curiosa ella, abrió la tapa de la jarra y los males escaparon
para desdicha de los mortales, que desde entonces padecen todo tipo de penurias. de
aquella historia podemos ver como el humano siempre quiere descubrir hasta las cosas
imposibles que hay en este universo.

Fragmento La Divina Comedia de Dante:

“A mitad del camino de la vida, en una selva oscura me encontraba porque mi ruta había
extraviado.”
“Entonces comenzaba un nuevo día, y el sol se alzaba al par que las estrellas que junto a él
el gran amor divino.”
se puede evidenciar en su obra como Dante se extravía en su camino y se ve acosado por
los pecados. Virgilio, símbolo de la razón, viene a su ayuda para guiarle y hacerle ver en el
infierno a los hombres que han caído y fracasado en su viaje.

REALISMO LITERARIO:
Es una corriente que explica la realidad social, se desarrolló en Europa en la segunda
mitad del siglo XIX, surgió e Francia, pero luego se desarrolló en otros países. Podemos ver
como los escritores de la época se caracterizaron por escribir conflictos de la vida
cotidiana, con críticas hacia la sociedad y la política, y su propósito era producir un cambio
en la sociedad.
Los principales personajes de las obras del Realismo son de la clase social de la burguesía,
podrían ser grupos sociales o individuales, los cuales fueron a través de la novela como el
género literario más utilizado por los escritores.
La novela se caracterizó por ir en orden cronológico, donde hay un narrador que no se ve,
se dan a conocer los pensamientos íntimos de los personajes, y son historias mayormente
creíbles como si fueran reales.
El lenguaje utilizado es claro y fácil de comprender, para que todas las personas puedan
interpretarlo.
Autores y sus obras:
-Stendhal: obra Rojo y Negro.
" Una o dos veces, durante aquella escena, la señora de Renal estuvo a punto de sentir
algo de simpatía por la desgracia real de aquel hombre que, durante doce años, había sido
su amigo. Pero las verdaderas pasiones son egoístas. Además, estaba esperando a cada
instante que él le confesara haber recibido también una carta anónima el día anterior y
aquella confesión no llegó.

Creo que el tema que nos quiere transmitir es que cada quien debe elegir lo mejor para su
vida como lo hizo Julián Sorel al elegir entre el sacerdocio y la milicia escogió la que mejor
le convino y dejó más utilidades. Sin embargo, puede ser arrastrado por el destino, pero se
tiene el libre albedrío.
- Honoré de Balzac: Obra Comedia Humana.
¿cómo hacer interesante el drama de los tres o cuatro mil personajes que ofrece una
Sociedad? hasta nuestra época, los más célebres narradores habían empleado su talento
en crear uno o dos personajes típicos, en pintar una cara de la vida. ...encontré la razón de
ese talento en la infinita variedad de la naturaleza humana.
para mi Balzac deseaba representar la actitud humana, en la suma de sus novelas. Fue un
escritor prolífico, pero murió bastante joven y no concretó su objetivo. Así que lo que
queda de él es sólo una parte de esa visión gigantesca que pretendía.
-Gustave Flaubert: Bora Madame Bovary.
El frío que le palidecía parecía depositar sobre su cara una languidez más suave; el cuello
de la camisa, un poco flojo, dejaba ver la piel; un pedazo de oreja asomaba entre un
mechón de cabellos y sus grandes ojos azules, levantados hacia las nubes, le parecieron a
Emma más límpidos y bellos que esos lagos de las montañas en los que se refleja el cielo.
Flaubert con esta obra intenta recuperar en la conciencia de la sociedad la importancia de
la mujer y la necesidad de su libertad y de el libre albedrío para poder ser feliz, así mismo
hace una crítica a la sociedad desde el punto de vista moral, económico y político.
-Charles Dickens: Obra Oliver Twist.
¡Qué excelente ejemplo, el joven Oliver Twist, del poder de los vestidos! Liado en la
colcha que hasta este momento fuera su único abrigo, lo mismo podría haber sido el hijo
de un noble que el de un mendigo; difícil le hubiera sido al más soberbio desconocido
asignarle su puesto adecuado en la sociedad.
podríamos decir que ene esta obra El tema principal es la problemática social de la época,
o mejor de todas las épocas porque en todas hay miseria, bandas de ladrones, pobreza,
abandono, violencia, etc. lo que diferencia la obra de la realidad es su final, porque es casi
imposible que en la vida real exista ese final para tanta miseria.
-William Makepeace: Obra La Feria de las Vanidades.
Siempre hubo clases. Siempre hubo ricos y pobres, dice el opulento mientras saborea
copas de buen vino sin acordarse de enviar al pobre Lázaro las migajas que caen de su
mesa.
Es una excelente novela que nadie debería perderse. ya que si una persona lee por encima
de lo que se trata quedara impresionado. El autor sabe satirizar como nadie sobre la
naturaleza humana y sobre la sociedad inglesa del 1800.
EL SIGLO DE LAS LUCES:
Es un movimiento literario, político, científico y filosófico que se desarrolló en Europa en el
siglo XVIII, las personas que pertenecían a esta corriente eran llamados iluminados, donde
dejaban a un lado sus antepasados y creencias para buscar nuevos interrogantes.
Los principales temas que querían que todos conocieran eran que todas las personas
tuvieran más conocimiento, poner fin a la tiranía, ver las cosas de forma realista,
conseguir la verdadera felicidad, y así contribuir a un mundo mejor. El conocimiento y el
uso de la razón fueron los temas más importantes durante este siglo, fue una
modernización cultural, política, religiosa, científica y filosófica de América, y los libros ya
no eran solo religiosos. Trajo también nuevos inventos como el pararrayos, la máquina de
vapor y dieron comienzo a la Revolución Francesa y la Independencia de los Estados
Unidos.
Autores del Siglo de las Luces:
Montesquieu: (1689-1755). obra «El espíritu de las Leyes» donde propone la separación
de los poderes del estado.
«Cuando los poderes se hallan reunidos en una sola persona o corporación, entonces no
hay libertad, pues es de temer que el monarca o el senado hagan las leyes tiránicas para
ejecutarlas del mismo modo».
de la de obra de Montesquieu podemos resaltar que cada tipo de gobierno necesita
actuar acorde a sus Principios para poder conservar su autoridad.
Voltaire (1694-1778) «Ensayo sobre las costumbres»
España, gobernada por la rama primogénita de la casa de Austria, había inspirado,
después de la muerte de Carlos V, más terror que la nación germánica. Los reyes de
España eran incomparablemente más absolutos y ricos. Las minas de México y Potosí
parecían suministrarles con qué comprar la libertad de Europa.
podríamos decir que esta obra se trata de un libro de historia universal., es un libro que
nos habla de distintos aspectos como de civilizaciones, teología y aspectos culturales
como religiosos.
Jean Jacques Rousseau (1712-1778): Pigmalion
Pigmalion aparece sentado junto a un bufete, en ademán de hombre abatido, se levanta
luego, toma el cincel y el martillo, mira las estatuas del obrador, las da de cuando en
cuando alguna cincelada, y dice con admiración y desaliento: ¡Toscas están! ¡nada
expresan!... ¡Son de piedra!... están sin vida!... ¡Nada de ellas sacar puedo Por más que
intento pulirlas!... ¿Dónde estás, ingenio mío?... Talento mío, ¿qué vía Has tomado? ¿qué
te has hecho? Todo mi fuego es cenizo;
este texto es interesante ya que Jea mira al mundo desde otra perspectiva, porque el
pensaba que el hombre es bueno por naturaleza, pero que actúa mal forzado por la
sociedad que le corrompe.
Rene Descartes:(1596-1650) obra Discurso del Método.
Por ello, tan pronto como la edad me permitió salir de la sujeción de mis preceptores,
abandoné completamente el estudio de las letras. Y, tomando la decisión de no buscar
otra ciencia que la que pudiera hallar en mí mismo o en el gran libro del mundo, dediqué
el resto de mi juventud a viajar, a conocer cortes y ejércitos, a tratar con gentes de
diversos temperamentos y condiciones, a recoger diferentes experiencias, a ponerme a mí
mismo a prueba en las ocasiones que la fortuna me deparaba, y a hacer siempre tal
reflexión sobre las cosas que se me presentaban, que pudiese obtener algún provecho de
ellas."
obra escrita por Descartes, quiere desarrollar un postulado filosófico en cierta parte ya
que la obra se trata de diferentes temas como la metafísica, la física, la psicología, el
método y en una parte decide contarnos de su propia vida.
Alejo Carpentier: (1904-1980) Obra El Siglo de las Luces.
Esta noche he visto alzarse la máquina nuevamente. Era, en la proa, como una puerta
abierta sobre el vasto cielo que ya nos traía olores de tierra por sobre un Océano tan
sosegado, tan dueño de su ritmo, que la nave, levemente llevada, parecía adormecerse en
su rumbo, suspendida entre un ayer y un mañana que se trasladaran con nosotros.
Tiempo detenido entre la Estrella Polar, la Osa Mayor y la Cruz del Sur -ignoro, pues no es
mi oficio saberlo, si tales eran las constelaciones, tan numerosas que sus vértices, sus
luces de posición sideral, se confundían, se trastocaban, barajando sus alegorías, en la
claridad de un plenilunio, empalidecido por la blancura del Camino de Santiago.
es un libro sobre la historia de unos jóvenes que al fallecer su padre quedaron huérfanos,
sus nombres era Carlos y Sofia, el padre de estos era un gran comerciante de la Habana. Al
fallecer este Esteban un sobrino de su padre se fue a vivir con ellos y así vivían los tres
haciendo lo que les daba la gana.
EL CLASICISMO FRANCES:
Se origino en Italia, pero se desarrolló en Francia en la mitad del siglo XVII entre el Barroco
y el Romanticismo. Se desarrollaron varios estilos artísticos como pintura, arquitectura,
escultura, música, artes decorativas.
Durante este periodo se destaca por el dominio de Francia y por su influencia cultural, se
caracteriza por un arte de clase.
AUTORES:
Alexander Pope: obra An Essay on Criticism.  
"Un poco conocimiento es una cosa peligrosa"), y "Los tontos se apresuran a donde los
ángeles temen pisar.’’
Es uno de los poemas de pope ya que no tenia miedo a decir las cosas como eran y debido
a este poema distintos poetas se inspiraron, además nos habal de los consejos y críticas
buenos, y representa muchos de los principales ideales literarios de la edad de Pope.
Moliere: obra La Escuela de las Mujeres.
¡Dios Santo, amigo mío! No os atormentéis demasiado. Muy hábil ha de ser el que
pretenda atraparme. Conozco las tretas ladinas y los enredos sutiles que emplean las
mujeres para dejarnos trasquilados, y cómo nos embaucan con sus mañas. Pero la mujer
que he elegido para casarme ha sido educada cuidadosamente por mí en la más absoluta
ignorancia. Apenas sabe leer y escribir, luego no hay peligro alguno, amigo mío.
El tema de esta era sobre la infidelidad, se convierten en el eje de la pieza con la cual
Molière urde una comedia satírica e inteligente con profundos giros en torno al amor, los
celos y las relaciones de pareja.
Charles Perrault: obra El Gato con Botas.
Muy ufano con su presa, fuese donde el rey y pidió hablar con él. Lo hicieron subir a los
aposentos de Su Majestad donde, al entrar, hizo una gran reverencia ante el rey, y le dijo:
—He aquí, Majestad, un conejo de campo que el señor marqués de Carabás (era el
nombre que inventó para su amo) me ha encargado obsequiaros de su parte.
—Dile a tu amo, respondió el rey, que le doy las gracias y que me agrada mucho.
unas personas cuentan con mas suerte que otras, pero al final todo se recompensa, todos
hemos escuchado la historia del gato con botas, pero esta es un poco diferente ya que el
gato es la única herencia que le dejo su padre, pero el gato lo saco de la miseria y lo hizo
vivir como un rey.
Pierre Corneille: obra El Cid.
Qué: ¡con la sangre de Rodrigo aún la espada empapada!
Pérfido, te atreves a mostrarte ante mis ojos.
Después de haberme quitado lo que más amaba
No esperes nada de mí, tú no me has servido:
Creyendo vengarme, me has quitada la vida. “Jean Racine: obra La Tebaida y Alejandro.
Yocasta. - Oh sol! porque el funesto
día alumbrar quisiste con tus rayos,
dejárosle por siempre en sombra envuelto,
¿porque alumbra tu luz tan negros crímenes,
puedes ver sin horror tales sucesos?
¡Más ay, que ya estos monstruos no te espantan!
en la raza de Layo más horrendos
crímenes viste."
Pierre refleja los valores y los grandes interrogantes de su época. esta obra rata temas
medievales -y gira en torno a un personaje español, lo que en el momento también tenía
implicaciones políticas.
Jean Racine: obra la Hermandad
"Hermione. No turbará su triunfo ese cobarde; No... sus remordimientos son supuestos.
Lo que teme es morir... Mi madre Elena logró, sin emplear un solo ruego, armar en su
favor la Grecia toda. Veinte reyes por ella perecieron en diez años de guerra y de
desastres, tal vez sin conocerla. Y yo pretendo la muerte de ese pérfido: un amante me
puede conquistar sólo a este precio, ¿y no puedo vengarme? ¡Ah! yo, sola me haré
justicia. Dolorosos ecos resuenen en el ara profanada con tan infando y bárbaro himeneo.
Sólo vivan unidos un instante, si es posible. Si acaso el golpe y yerro, si mató a Orestes por
matar a Pirro, todo es igual a mi furor inmenso. Al fin no muero sola, y a la tumba este
dulce placer conmigo llevo. "
en esta obra de Racine podemos darnos cuenta de que la avaricia y la codicia puede
azotar a cualquier tipo de familia, ya que durante la trama nos presentan la batalla de dos
hermanos que buscan sus propios intereses hasta la muerte
LITERATURA ORIENTAL

La literatura oriental es de los pueblos que a partir del IV milenio a. C. habitaron en

ciertas partes del oriente como Mesopotamia, Egipto, china, india y los hebreos. Aunque
sus pueblos no hayan congeniado demasiado por otra parte su literatura es demasiado
similar ya que cuando escriben Sobresale un lenguaje compuesto principalmente por
textos e himnos religiosos y poemas épicos referente a los orígenes míticos del mundo.
En la literatura egipcia se divide por tres periodos en los que se encuentran el imperio
antiguo, imperio medio e imperio nuevo que tratan desde los años 3500 y 1700. Sus
textos usualmente hablaban sobre historia de fantasía donde incluían a sus dioses como
Seth el dios de la muerte ye Osiris su hermano, un mito muy caracterizado de los egipcios.
Su mito nos habla sobre dos hermanos Seth y Osiris, Osiris es el rey de Egipto sin embargo
su hermano Seth tiene envidia del así que decide matarlo y descuartizarlo para lanzarlo al
rio Nilo, pero su esposa Isis no se queda de brazo cruzados y busca de algún modo reunir
todas las partes para después concebir un hijo con el llamado Horus., en el resto de la
trama Horus crece y se prepara para quitarle el trono que ha usurpado Seth y honrar la
memoria de su padre., las primeras inscripciones de este fue gracias a Ptahhotep. Entre
otros autores nos encontramos con Dua-Jeti y Kagemni.
Mientras tato en Mesopotamia, su literatura surgió a partir del 3000 A.C con temas muy
variados, pero como en la mayoría de la literatura del medio oriente nos habla sobre
elementos míticos, religiosos y épicos. Su escritura era cuneiforme una de las primeras y
sus obras principalmente era talladas en piedra y arcilla. Entre sus autores nos
encontramos con los emperadores Nabucodonosor II y Nabopolasar su mayor obra es el
Cilindro de Nabopolasar, nos cuenta sobre ellos mismos y que se consideraban hombres
piadosos que tenían a la merced el apoyo de los dioses.
El Diluvio

Después, el tiempo cambia de aspecto

Y Adad resonaba entre las nubes.
50´Tan pronto como se escuchó el gruñido del dios,
Se añadió betún para obturar la escotilla,
Y, apenas se había cerrado ésta,
Adad atronó entre las nubes,
Mientras un viento furioso, con un primer golpe,
55´Rompía las amarras y soltaba el barco.
El anterior fue un fragmento de un poema de Atrahasis, que nos habla de cómo todo lo
que estaba alrededor se está destruyendo por una especie de diluvio. En el poema
también encontramos unas palabras con un lenguaje antiguo y ortodoxo, se dice que
este poema sirvió de inspiración para escribir la historia de Noe en la Biblia.
La literatura china es una de las más antigua conocidas y también una de las más
provechosas, lamentable demasiada información de ella se ha perdido porque el paso del
tiempo ha deteriorado y destruido sus obras más antiguas ya que eran escritas en tablas
de bambú. De la poca información que se tiene de ellos se pueden destacar dos escritores
increíbles porque tuvieron una gran influencia tanto en oriente como en occidente, ellos
son Confucio y Lao-tse, los dos de los siglos VI a V a.C. sí literatura trascendió durante
mucho tiempo porque tuvieron siete dinastías cada una aportando cada vez más a lo
aprendido., sus obras que más los caracterizan son Nieve de verano escrita por Guan
Hanqing, “Sueño de la cámara roja” escrita por Cao Xuegin.
Autores:
Luó Quàn Zhōng: obra Romance de los tres reinos

Cuando los señores y los generales se reúnen para disputarse la supremacía, pronto
emergen tres grandes líderes. Sus nombres son Liu Bei, Cao Cao y Sun Quan. Estos son
hombres de carácter, coraje y astucia formidables, y cada uno de ellos quiere cumplir sus
ambiciones. Cada uno es rey de su propio reino –Shu, Wei y Wu, respectivamente– y cada
uno aspira a unir el imperio, reuniendo “todo bajo el Cielo”, como dicen.

Con la ayuda de las mentes más brillantes y los corazones más valientes del momento,
estos tres llegan al poder y comienzan una competencia épica por el futuro de China

como todo reinado se debe acabar en un momento y para los de china no hay excepción,
se habla sobre la caída de la Dinastía Han y sus consecuencias como romance, derrotas,
traiciones y todo tipo de problemas que se envolvieron a la nación durante aquellos largos
años.
Shi Nài An: obra A la orilla del agua
‘’He sentido mi frustración sin pensar que formaba parte de la caída del mundo, más bien
he vivido con el convencimiento de que cuanto me concierne caducará con mi
desaparición, porque es sólo manifestación del pequeño cogollo de lo mío. Un ser
sustituible entre miles de seres sustituibles. Ahí, nuestro desencuentro. Tú has tenido la
capacidad o el don de leer tu biografía como pieza del retablo del mundo, convencido de
que guardas en los avatares de tu vida parte de la tragedia de la historia, la actual, la de
las habladurías y miserias de Olba, y la vieja historia de las infidelidades y traiciones de la
guerra’’

es una novela un poco confusa ya que nos dan a conocer distintos personajes y épocas,
pero la intención se ve, es demostrar que una persona tiene tanto valor como la otra así
que no la puede obligar a pelear.
 Wú Chéng’ En: obra Viaje al Oeste

Después de que Pan - Ku pusiera en orden el universo entero, finalizara el mandato de los
Tres Reyes y los Cinco Emperadores 5 hicieran públicas sus por doquier respetadas
disposiciones morales, el mundo fue dividido en cuatro grandes continentes. El del este
llevaba el nombre de Purvavideha, Aparagodaniya el del oeste, Jambudvipa el del sur y,
finalmente, Uttarakuru el del norte.
En esta obra podemos encontrar una de belleza y de absurdidad, de profundidad. ya que
en esta el folklore,, la religión, la historia, la sátira contra la burocracia, la poesía, hacen
parte.

La procedencia de la literatura en india nos lleva hacia el 2500 a. de C. esta Primero fue

una literatura religiosa, pero tiempo después a partir del siglo VI a. de C. empieza a verse
una evidente diversidad de géneros literarios y contenidos, también se sabe que es una de
las literaturas más ricas y variadas de la Antigüedad. Utilizaban una lengua antigua
llamada sanscrito, que era utiliza en los textos más antiguos y sagrados para los hindú
llamado vedas, de ellos tenemos en cuenta cuatro que son el Rak, el Yuju, el Sama y el
Atharba.
Cao Xueqin: obra Sueño en el pabellón rojo 
‘‘Xiangyun abrió los ojos lentamente. Vio allí a todos. Luego se miró a sí misma y advirtió
que estaba borracha. Había llegado hasta allí buscando tranquilidad y frescor, pero los
castigos la habían obligado a beber tanto que había acabado vencida por la somnolencia.
Se incorporó; entonces, con cierta timidez, se arregló la ropa y volvió con los demás al
jardín Rojo y Fragante, donde se lavó y bebió dos tazas de té fuerte. Tanchun hizo traer el
guijarro que devuelve la sobriedad a los borrachos, para que ella lo chupara. Además, le
hizo beber un poco de caldo de ciruelas ácidas cocidas, después de lo cual Xiangyun se
sintió mejor.’’
a diferencia de otras dinastías, en esta se habla de la dinastía Qing, y es diferente a todos
porque durante este pedido china alcanzo su máximo esplendor en la cultura, el arte y por
supuesto en la literatura
Eileen Chang: obra, Un amor que destruye ciudades
Bai Liusu se había quedado de rodillas junto a la cama de su madre, desolada. Cuando oyó
estas palabras, apretó la zapatilla bordada contra su pecho. La aguja que se había
quedado atascada en la tela le pinchó en la mano, pero no sintió dolor alguno.
como su nombre lo dice este es un amor que destruye ciudades, o bueno mas bien
pueblos que se ayudaban entre si y toda esa amistad entre ambas ciudades por un amor
que nunca debió existir.
Las cuatro etapas que tuvo la literatura hindú surgieron en los años 1600 y 700 AC, sus
etapas son:
 Literatura Adikal
 Literatura Bhakti Kal
 Literatura Ritikal
 Literatura Adhunikaal
En cada literatura nos podía hablar desde la religiosidad y relatos heroicos hasta destacar
la importancia de dios y la gran influencia que tiene el amor y otras emociones. En una
parte del oriente nos encontramos con la literatura hebrea que mayormente se escribía
en verso y prosa escrita por autores judíos y no judíos. Tiempo después en la era moderna
algunos autores exploraron otros géneros como la ficción y el ensayo escrito, los cuales se
sumaron a la poesía que ya se había desarrollado para el momento. Gran parte de esta
literatura tiene relación con lo religioso y además las primeras obras estaban muy
identificadas con hechos personales con Dios
La Biblia hebrea maneja relatos históricos, enseñanzas y moralejas apoyadas en
metáforas. También tiene cánticos y poemas realizados con el fin de propagar los
preceptos básicos de la religión. un dato curioso es que el Antiguo Testamento ha sido
traducido en distintos idiomas siendo de los más difundidos por el mundo.

LIRICA GRIEGA LATINA

Es un tipo de poesía con el fin de expresar los sentimientos y emociones del autor hacia
los demás, principalmente era cantada junto con instrumento musical que podría ser la
citara o aulós. se desarrolló durante los siglos VII al V A.C dando paso a la belleza y
sentimiento por medio de la palabra, sin embargo, se estaba olvidando la poesía épica y
los mitos que nos hablan sobre historias de dioses o hazañas de héroes.

la única diferencia que tiene la lírica griega de la latina es que en la lírica latina fue cuando
los romanos conquistaron a los griegos y del mismo tomaron sus tradiciones y
costumbres., así que la lírica
griega fue aquella que se desarrolló en Grecia y la latina la que se desarrolló en Roma
excepto que en Roma aquel poesía era más recitada que cantada.

entre sus mayores autores encontramos a Safo de Lesbos, Píndaro, Anacreonte, Catulo y
Alceo.

¡Tú que te sientas en trono resplandeciente,

   inmortal Afrodita!
¡Hija de Zeus, sabia en las artes de amor, te suplico,
   augusta diosa, no consientas que, en el dolor,
   perezca mi alma!
Desciende a mis plegarias, como viniste otra vez,
   dejando el palacio paterno, en tu carro de áureos atalajes.
Tus lindos gorriones te bajaron desde el cielo,
   a través de los aires agitados por el precipitado batir de sus alas.
Una vez junto a mí, ¡oh diosa!, sonrientes tus labios inmortales,
   preguntaste por qué te llamaba, qué pena tenía,
   qué nuevo deseo agitaba mi pecho,

es un poema de Safo de Lesbos que se llama la Oda a Afrodita, es un poema muy

interesante ya que nos quiere contar las desgracias que pueden llevar un amor no
correspondido y todo el sufrimiento que con lleva, en fin, de cuentas el amor no tiene
compasión con nadie, nos hace hacer cosas de las que luego solemos arrepentirnos.

Píndaro, OLÍMPICA PRIMERA.

‘’A Hierón de Siracusa, vencedor en la carrera de caballos.

Excelsa es el agua; pero el oro, cual fuego ardiente,
se destaca en la noche por encima de la riqueza que al hombre enorgullece.
Si los juegos deportivos proclamar
deseas, corazón mío,
ni trates tú ya de contemplar
en pleno día astro luminoso, a través del éter yermo,
más cálido que el sol, ni nosotros un certamen superior al de Olimpia cantaremos,
lugar de donde procede el himno, por muchos entonado,
que envuelve el ingenio de los poetas, para que canten
al hijo de Cronos cuando lleguen al próspero
hogar bienaventurado de Hierón,
quien ostenta el cetro dictaminador en la fructífera
Sicilia, recolectando los capullos de todas las virtudes,
mientras resplandece a la vez
en lo más exquisito del arte musical’’

Píndaro, de él se tienen cuatro libros de distintas de sus odas, sus composiciones eran
epinicios que nos hablan sobre historias atléticas de las olimpiadas que ocurría cada
cuatro años, el poeta nombra al héroe y cuenta su historia si la tiene, o la de sus
antepasados. principalmente cuando Píndaro hacia un epinicio acumulaba el mayor
número posible de alusiones mitológicas teniendo relación directa con los temas en la
primera parte o no. De ese modo, el autor muestra su erudición su habilidad.
‘’Tan enredada está mi razón, mi Lesbia, por tu culpa
y por seguirte a ti está tan perdida,
que ya no podré estimarte por muy bien que te portes
ni por muy mal que te portes dejaré de quererte.’’

este es un poema de Catulo que se denomina ‘’Tan enredada esta mi razón’’, Catulo es un
poeta posterior a Safo sin embargo compartía sus mismos gustos y amor por la vida. El
poema que ha hecho Catulo es profundo porque nos cuenta que no importa las
adversidades que se pongan en el camino uno debe estar con aquella persona que ama.
‘’te lloro, Aristoclides, mas valiente que todos mis valientes compañeros: por libara a la
patria de extranjeros la vida has ofrendado floreciente.’’
el anterior es un pequeño fragmento de el libro que ha escrito Anacreonte. en la mayor
parte de sus libros habla con un lenguaje refinado y crítica ya que usualmente era muy
participe de la política.

Destella la enorme mansión con el bronce;

Y está todo el techo muy bien adornado

Con refulgentes cascos, y de ellos

Cuelgan los albos penachos de crines

De caballo, que engalanan el arnés

De un guerrero. De ganchos que ocultan

Que están enganchadas las grebas brillantes

De bronce, defensas del más duro dardo,

Los coseletes de lino reciente

Y cóncavos escudos cubren el suelo.

Junto a ellos están las espadas de Cálcide,

Y muchos cintos y casacas de guerra

en anterior es un poema de Alceo, podemos evidenciar que están puliendo y preparando
su armamento para que lo se avecina y los mas probable es que sea una guerra apunto de
empezar.
En la lírica griega nos encontramos con dos tipos de géneros que son la lírica monódica y
la lírica coral, la lírica monódica era individualista donde el poeta hace referencia a un dios
o alguna persona. en la lírica coral generalmente era realizada por un coro y el poeta era
quien lo controlaba, en la lírica coral nos encontramos con tres subgéneros que son la
elegia, la cual nos hablaba sobre temas como el ejército, la política, el sentido de la vida y
la juventud frente a la vejez., también está el yambo que tiene una temática de tono
burlón y critico muy similar a una sátira, y por ultimo nos encontramos con la lírica mélica,
una poesía que está enfocada hacia banquetes y fiestas de los aristócratas una clase social
con mayor poder.

RENACIMIENTO
el renacimiento fue en periodo que surgió entre los siglos XV y XVI dejando de un lado
viejas costumbres y darle paso a nuevas como el humanismo, su origen fue en Europa
siendo más específicos en Italia y también se caracterizaba mucho por poner como centro
cultural al hombre antes que a Dios.
el renacimiento se caracteriza porque durante este periodo se dieron transformaciones de
todo tipo, transformaciones políticas, sociales, culturales y económicas. por su parte en
Europa se evidencio un pensamiento más libre, algunas personas realizaban sus reformas
protestantes para que los escucharan.
los temas de los que escribían eran muy variados pero su objetivo era el mismo la belleza
de las cosas. hablan sobre el amor, de lo hermoso que es el cuerpo humano y los placeres
que este puede ofrecer., por otra parte, se recuerdan aquellos mitos y poemas ya que se
tomaron temas y personajes propios de la antigüedad.
que hacen referencia al amor
los temas que encontramos en los renacimientos son:
la lírica: era un medio por el cual los poetas expresaban sus sentimientos más profundos y
regularmente buscaban ser escuchados con un tono de elegancia y poder.
la narrativa: este texto nos narraba hechos cotidianos que ocurrían, con un todo burlón y
crítico.
Entre sus autores más importantes encontramos Nicolás Maquiavelo (1469 -1527) William
Shakespeare (1564 – 1616) Tomas Moro (1478 – 1534) Christopher Marlowe (1564-1593)
y John Milton (1608 – 1676)
‘’Resistencia a los cambios. Los hombres viven tranquilos si se les mantiene en las viejas
formas de vida. La incredulidad de los hombres hace que nunca crean en lo nuevo hasta
que adquieren una firme experiencia de ello. La naturaleza de los pueblos es muy poco
constante: resulta fácil convencerles de una cosa, pero es difícil mantenerlos
convencidos.’’

maquiavélico ha escrito demasiados libros, pero el que lo más lo reconoce es ‘’el

príncipe’’ y es el fragmento que se ve anteriormente, nos habla sobre el origen el
surgimiento y el poder que tiene la política frente a las leyes y acciones humanas.

"JULIETA. —¿Te vas a marchar? Todavía no se acerca el día; era el ruiseñor, y no la

alondra, lo que traspasó el temeroso hueco de tu oído; de noche, canta en ese granado;
créeme, amor, era el ruiseñor.
ROMEO.—Era la alondra, heraldo de la mañana, y no el ruiseñor; mira, amor, qué
envidiosas franjas ciñen las nubes dispersas allá a oriente: las candelas de la noche se han
extinguido, y el jovial día se pone de puntillas en las neblinosas cimas de las montañas:
tengo que irme o vivir, o quedarme y morir.
JULIETA.—Aquella luz no es luz del día, lo sé muy bien: es algún meteoro que emana el sol
para que sea esta noche tu portador de antorcha, alumbrándote en el camino a Mantua:
así que espera todavía: no tienes que marcharte.

este es un pequeño fragmento de la triste y hermosa novela de romeo y julieta de

Shakespeare, es una gran historia porque nos demuestra que, aunque hay personas que
quieren separarte de aquella persona que amas solo porque no lo aprueban o algo
parecido siempre se encontrara la manera de estar con esa persona y aunque eso
implica poner su vida en riesgo.

’’Quisiera que alguien se atreviera a comparar con esa justicia la de otros países, donde
moriría uno antes de hallar el menor vestigio de justicia y de equidad. Porque ¿qué clase
de justicia es aquella que permite que cualquier aristócrata, banquero, financiero --u otro
de esos que no hacen nada, o nada que tenga gran valor para el bien público-- lleve una
vida holgada y suculenta, en el ocio o en ocupaciones superfluas, al paso que el obrero, el
carretero, el bracero y el labriego han de trabajar tan dura y asiduamente como bestias de
carga.’’

el anterior es un fragmento de la obra más famosa de Tomas Moro llamada el príncipe. El

imagina una comunidad ficticia basada en los ideales filosóficos y políticos del mundo
clásico y el cristianismo

‘‘No andando por los campos de Trasimeno , donde Marte acompañó a los cartagineses;
no entreteniéndose en retozos de amor en regias cortes donde se derroca el estado; no
tampoco en la pompa de soberbias y audaces proezas se propone nuestra Musa
pronunciar sus celestiales versos. Sólo una cosa señores, deseamos ejecutar, y es trazar las
fortunas de Fausto, buenas o malas. A vuestros pacientes juicios apelamos para el
aplauso, empezando por hablar de Fausto en su infancia.’’

Doctor Faustus es la obra escrita por Christopher Marlowe y aquel fragmento hace parte
de la obra. la historia es un poco de suspensa e interesante ya que nos narran la historia
de cómo un hombre vende su alma al diablo para conseguir poder y conocimiento.

‘‘La potestad suprema le arrojó de cabeza, envuelto en llamas, desde la bóveda etérea,
repugnante y ardiendo, cayó en el abismo sin fondo de la perdición, para permanecer allí
cargado de cadenas de diamante, en el fuego que castiga; él, que había osado desafiar las
armas del todopoderoso, permaneció tendido y revolcándose en el abismo ardiente,
juntamente con su banda infernal, nueve veces el espacio de tiempo que miden el día y la
noche entre los mortales’’

este autor llamado John Milton su obra nos habla sobre el pecado de Adán y Eva y se titula
el paraíso perdido.

TEATRO DE LO ABSURDO

El teatro del absurdo es un estilo dramático desarrollado en la década de los 50 y 60

alrededor de Europa. El término fue llevado a cabo por Martin Esslin un crítico de origen
húngaro. varias de estas obras demostraban como la condición humana en ciertas veces
no tiene sentido, principalmente este teatro nos lleva al cuestionamiento de la existencia
humana ya que en ciertas ocasiones colocan un personaje que carece totalmente de
coherencia con respecto a la situación.

algunas de sus características son:

 el texto absurdo no es igual a los textos de estructura lógica

 Genera humor sobre la existencia de la humanidad

 Enseñar lo absurdo de la vida en los acontecimientos cotidianos

 Nada llega a nada y todo siempre es lo mismo.

claramente, el teatro de lo absurdo muestra el vivir humano desde un punto de vista

increíble y tonto a la vez, contrario a la razón, es absurdo en su máxima expresión, pero al
fin y al cabo haciéndolo reír y encontrar los defectos de nosotros mismos.
entre sus mayores exponentes contamos con Eugéne Ionesco, Samuel Beckett , Jean
Genet.,  René Marques y Arthur adamov.

SRA. SMITH:
– ¡Vaya, son las nueve! Hemos comido sopa, pescado, patatas con tocino, y ensalada
inglesa. Los niños han bebido
agua inglesa. Hemos comido bien esta noche. Eso es porque vivimos en los suburbios de
Londres y nos apellidamos
Smith.
SR. SMITH: (continuando su lectura, chasquea la lengua).
SRA. SMITH:
– Las patatas están muy bien con tocino, y el aceite de la ensalada no estaba rancio. El
aceite del almacenero de la
esquina es de mucho mejor calidad que el aceite del almacenero de enfrente, y también
mejor que el aceite del
almacenero del final de la cuesta. Pero con ello no quiero decir que el aceite de aquéllos
sea malo.
SR. SMITH: (continuando su lectura, chasquea la lengua).
SRA. SMITH:
– Sin embargo, el aceite del almacenero de la esquina sigue siendo el mejor.

la mayor obra de Ionesco es ‘la cantante calva’ fue su primera que obra que consistente
en la comunicación incorrecta como fuente de los problemas entre las personas, se podría
decir que una de las características de esta obra es que a pesar de que están físicamente
cerca no pueden llegar a comunicarse de forma efectiva.

VL. - (Acercándose a pasos cortos y rígidos, separadas las piernas.) Empiezo a creerlo.
(Queda inmóvil) Durante mucho tiempo me he resistido a creerlo, diciéndome “Vladimiro,
sé razonable; aún no lo has intentado todo” Y reemprendía la lucha. (Se reconcentra,
pensando en la lucha. A Estragón) ¿Así que otra vez ahí? EST. - ¿Te parece? VL. - Me alegra
volver a verte. Creía que te habías ido para siempre. EST. - Y yo. VL. - ¿Cómo celebraremos
este encuentro? (Reflexiona) Ven que te bese. (Tiende la mano a Estragón) EST. - (Irritado)
Luego, luego. (Silencio) VL. - (Molesto, fríamente.) ¿Puede saberse dónde ha pasado la
noche el señor? EST. - En la cuneta. VL. - (Sorprendido) ¿Dónde? EST. - (Inmutable.) Por
ahí. VL. - ¿Y no te han sacudido? EST. - Sí..., no mucho. VL. - ¿Los de siempre? EST. - ¿Los
de siempre? No lo sé.

‘Esperando a Godot’ una obra famosa del teatro de lo absurdo escrita por Samuel Beckett,
nos narra una situación entre dos personas que se encuentran en medio de un árbol y
ambos afirman que están esperando a Godot, se quedan tanto tiempo ahí que ambos
dicen que deberían macharse, pero nunca lo hacen y la trama es repetitiva llegando a
ninguna conclusión.

—No se mueva. Quizá vaya a descubrir con usted el medio más sencillo y el valor, señora,
de liberar a mi hermana y al mismo tiempo llevarme a mí misma a la muerte.
CLARA. —¿Qué vas a hacer? ¿Dónde vamos a ir a parar con todo esto?
SOLANGE. —Por favor, Clara, contéstame.
CLARA. —Solange, dejemos el asunto. Estoy que no puedo más, déjame.
SOLANGE. —Yo seguiré sola, sola, querida. No se mueva. Disponiendo de tan maravillosos
medios, era imposible que la señora saliera ilesa. (Avanzando hacia Clara.) Y esta vez,
quiero terminar de una vez con una chica tan cobarde.
CLARA. —Solange, Solange. ¡Socorro!
el anterior es un fragmento de la obra llamada las criadas de Jean Genet, es una historia
sobre el asesinato de una dama burguesa llevado a cabo por sus propias criadas, las
hermanas Papin.
“A lo mejor es verdad que gozamos de muchas libertades. Pero me parece que no gozamos
de la libertad fundamental…de ser nosotros mismos”
René Marques escribió el libro la muerte no entrara al palacio, principalmente nos habla
sobre los problemas políticas que se presentan durante la época.
‘‘Los diarios íntimos, las notas personales y las memorias, tienen mas posibilidades de
fascinarme que cualquier otro genero literario. quizá por la falta de veladuras y la casi
inexistente pretensión de crear una obra de arte en su estricto sentido, aunque,
naturalmente, al final se redunde la obra de arte’’
Para mi este fragmento de la obra llamada la parodia por Arthur Adamov., se puede
caracterizar por tramas que parecen carecer de significado, diálogos repetitivos y falta de
secuencia dramática donde a menudo resalta al existencialista y cuestiona a la sociedad y
el hombre.
ESCRITURA CUNEIFORME
se cree que el sistema más antiguo de escritura que se ha conocido, sus orígenes nos
remontan a Mesopotamia durante finales de cuarto milenio, regularmente se escribía en
tabletas de arcilla muy pocas veces en tabletas de metal y piedra. Los dos principales
idiomas escritos en cuneiforme son el Sumerio y el Acadio, se dice que si esta escritura
se empleara para representar distintos idiomas como el chino, húngaro, inglés o
español., La mayoría de las tablas cabían en la palma de la mano y era usadas solo una
vez y por un corto tiempo, quizás unas pocas horas o días.

esta escritura fue hecha principalmente para contabilizar objetos, ya que no cuenta con
alfabeto ni tiene letras son símbolos que intentan enviar un mensaje., es llama
cuneiforme porque se le trataba con cuña al momento de dibujar sus símbolos. además
de usar este tipo de escritura para documentar eventos y transacciones comerciales fue
utilizada para la astronomía y la literatura., en la literatura se narraban hecho como
relatos épicos y crónicas que mayor mente nos hablaría de el posible origen del universo y
el dios causante de esto.
durante este periodo podemos reconocer dos de sus obras más importantes que son la
epopeya de Gilgamesh y la leyenda de Ziusudra.
«Las lágrimas corren por la cara de Gilgamesh
(al tiempo que dice):
-"(Voy a recorrer) un camino
por el que nunca he andado.
(Voy a emprender un viaje)
desconocido para mí.
[...] Debiera estar contento,
con el corazón gozoso [...].
(Si triunfo te haré sentar en) un trono."
Ellos le trajeron su armadura,
[...] poderosas espadas,
el arco y el carcaj,
y se lo pusieron en sus manos.
Él cogió las azuelas,
[...] su temblor,
(el arco) de Anshan;
puso la espada en su cinturón.
Podían comenzar el viaje.
La plebe se apiñaba cerca de Gilgamesh:
(-"¿Cuánto tiempo estarás ausente de Uruk?)
¡Que puedas regresar pronto a la ciudad!"
Los ancianos le rindieron homenaje

la epopeya de Gilgamesh, como lo dice su nombre esta narración fue hecha por
Gilgamesh y nos cuenta como el pasa por una seria de sucesos para alcanzar la
inmortalidad y también es la primera vez donde hace referencia el diluvio que se cree que
posteriormente esta historia dio paso a la historia de Noe y el arca.
por otro lado, tenemos el ‘justo sufriente’ es un poema escrito aproximadamente en
cuarenta versos,
SURREALISMO
Fue un movimiento literario y artístico que busca divulgar lo real a partir de lo imaginario y
lo irracional. nace en Francia entre 1921 y 1923, siendo un movimiento vanguardista.,
El Surrealismo creía en la existencia de otra realidad y en el pensamiento libre, creaba un
mundo absurdo, ilógico, donde el inconsciente predominaba y la razón no, anterior a este
estuvo el Dadaísmo así que tomo algunas cosas del cómo la importancia del azar y la
rebeldía, pero dejo de un lado su carácter negativo y destructivo.
el realismo nos presenta una habilidad de crear mundos imposibles y que lo artificial está
por encima de lo natural., una frase peculiar y muy cierta de Tristán Tzara uno de los
fundadores del Dadaísmo fue: "El surrealismo salió de las cenizas del Dadaísmo ". 
su mayor exponente fundador fue André Bretón (1896-1966) que por un tiempo estuvo en
la vanguardia del Dadaísmo pero que luego decide irse y crear su manifiesto realista en
1924. Breton es un ensayista y pietista que se mudó a parís para ser escritor, además nos
cuenta que su fuente de inspiración es lo inconsciente ya que de ello sale lo más real y
creativo posible mayormente sus obras eran con respecto a los sueños porque durante
ese estado nuestro inconsciente prevalece.
"Qué más da. Pero… ¿y esa gran idea? Había empezado a verla tan claramente hace un
momento. Verdaderamente era una estrella, una estrella hacia la cual se encaminaba
usted. Y usted no podía dejar de alcanzar esa estrella. Escuchándole hablar, sentía que
nada se lo impediría: nada, ni siquiera yo… Nunca podrá ver usted esa estrella como yo la
veía. Usted no lo entiende: es como el corazón de una flor sin corazón."
el anterior es un fragmento de la novela ‘Nadja’ la más famosa de Breton que nos narra
una historia de amor, pero mayormente esta obra es muy confusa porque en cierta
medida el propósito del surrealismo es para que no sea entendido, es para que el autor
abra su mente y escriba o ilustre sus deseos más profundos. también encontramos a unos
autores secundarios como Salvador Dalí (1904 – 1989) Luis Buñuel (1900 – 1983) Louis
Aragón (1897-1982) y Max Ernst (1891 – 1976)
salvador Dalí: obra, diario de un genio
‘‘Cuando Bretón descubrió mi pintura, se mostró disgustado a causa de los elementos
escatológicos que la mancillaban. Esto me dejó atónito. Yo me estrenaba en la m.…, lo
que, desde el punto de vista del psicoanálisis, sería interpretado más tarde como el feliz
presagio del oro que amenazaba ¡felizmente! con desparramarse sobre mí. Con toda
insidia, intenté hacer creer a los surrealistas que esos elementos escatológicos no podían
por menos que traerle suerte al movimiento. No vacilé en invocar en mi auxilio la
iconografía digestiva de todos los tiempos y de todas las civilizaciones: la gallina de los
huevos de oro, el delirio intestinal de Dánae, el asno de los excrementos dorados, pero no
quisieron escucharme. Así pues, tomé rápidamente una decisión. Dado que no querían
saber nada de la m.… que yo tan generosamente les ofrecía, guardaría esos tesoros y ese
oro para mí. El famoso anagrama, trabajosamente elaborado por Breton veinte años
después, «Ávida Dollard», hubiera ya podido lanzarse en aquella época.’’
esta obra de salvador Dalí es como una especie de autobiografía ya que nos cuenta como
esta y puede ser el mundo desde su perspectiva y todo lo que lo relaciona.
‘‘Tendría yo trece o catorce años cuando salí de Aragón por primera vez. Iba invitado a
casa de unos amigos de mi familia que veraneaban en Vega de Pas, cerca de Santander. Al
atravesar el país vasco, descubrí, maravillado, un paisaje nuevo, inesperado, totalmente
distinto del que había conocido hasta entonces. Veía nubes, lluvia, bosques encantados
por la bruma, musgo húmedo en las piedras... Fue una impresión deliciosa que siempre
perdurará. Soy un enamorado del Norte, del frío, de la nieve y de los grandes torrentes de
las montañas.’’
Luis Buñuel, creo una obra llamada mi último suspiro y el fragmento anterior hace parte
de ella. nos narra sus memorias y anécdotas curiosas, aunque no siempre del todo ciertas.
Lo que pretende Buñuel con este libro es por una parte su visión del cine y por otra la de
su vida.

‘‘Inclinando a tus ojos los míos sitibundos

en su fondo vi todos los soles reflejados,
y el salto hacia la muerte de los desesperados,
como el de mis recuerdos a tus ojos profundos.
Es un mar en tinieblas bajo el palio de un vuelo;
de pronto el día plácido de tus pupilas sube;
en los linos del ángel recorta el sol la nube
y sobre las espigas se azula más el cielo.’’

aquel fragmento hace porte a la obra de Louis Aragón titulada los ojos de Elsa, cuando
leemos el poema hacemos una reflexión sobre nosotros mismos y además nos damos
cuenta de que no existe nada más universal que el amor verdadero, la sensibilidad y la
búsqueda de la belleza, aun en tiempos muy oscuros.

"Mis vagabundeos, mis desasosiegos, mi impaciencia, mis dudas, mis creencias, mis
alucinaciones, mis accesos de cólera, mis rebeldías, mi negativa a someterme a cualquier
disciplina, aunque fuera la ideada por mí mismo… No han creado un clima propicio a una
obra sosegada y serena". 
es un fragmento de la obra una semana de bondad por y Max Ernst. es un poema muy
linda y critica ya que nos muestra lo que puede ser el amor para una persona y como se
puede manifestar.
MODERNISMO LITERARIO
fue un movimiento literario que se desarrolló durante 1880 y 1920 con el fin de renovar la
poesía y la prosa. generalmente se caracterizaban porque tenían un rechazo a la realidad
puesto que en la mayoría de sus poemas no tenían en cuenta el tiempo, hablaban de
lugares lejanos y exóticos., además marcaba una rebeldía creativa pero su aporte más
importante fue hacia las letras hispanas ya que se realizó una profunda renovación
del lenguaje.
el modernismo no fue sólo un movimiento literario sino también un aporte artístico de
una mayor magnitud, y duró hasta la Primera Guerra Mundial., en fin, igual que otros
movimientos el modernismo cambio el pensamiento de la época y creo una nueva forma
de expresarse y en su mayoría fue aportado e impulsado por escritores y artistas jóvenes.

Los autores y obras son demasiado extensas porque todos los países hispanoamericanos o
la mayoría participaron del movimiento, así como la misma España., sin embargo, los más
importantes son: Rubén Darío (1867-1916) Leopoldo Lugones (1874-1938) José Asunción
Silva (1865-1896) Ernest Hemingway (1899-1961) y Armado Nervo (19870-1919)

"Cuando iba a la floresta, junto al corzo o jabalí herido y sangriento, hacía improvisar a sus
profesores de retórica canciones alusivas; los criados llenaban las copas de vino de oro
que hierve, y las mujeres batían palmas con movimientos rítmicos y gallardos. Era un rey
sol, en su Babilonia llena de músicas, de carcajadas y de ruido de festín. Cuando se
hastiaba de la ciudad bullente iba de caza atronando el bosque con sus tropeles, y hacía
salir de sus nidos a las aves asustadas, y el vocerío repercutía en lo más escondido de las
cavernas. Los perros de patas elásticas iban rompiendo la maleza en la carrera, y los
cazadores, inclinados sobre el pescuezo de los caballos, hacían ondear los mantos
purpúreos y llevaban las caras encendidas y las cabelleras al viento"

Ese fue un pequeño fragmento de la obra de Rubén Daria titulado Azul..., usan un
lenguaje distinto pero interesante porque de cierta forma hace que le llame más la
atención a uno, al momento de leer este poema se puede evidenciar que Rubén describió
todo lo que ocurría alrededor minuciosamente.

‘‘¡Oh, como te miraban las tinieblas, —cuando

eiñendo el nudo de tu abrazo—á mi gargan-
ta, mientras yo espoleaba—el formidable ijar
de aquel caballo, —cruzábamos la selva tem-
blorosa—llevando nuestro horror bajo los
astros! —Era una selva larga, toda negra: —
la selva dolorosa cuyos gajos—echaban san-
gre al golpe de las hachas, —como los miem-
bros de un molusco ¡extraño. —Era una selva
larga, toda triste, —i en sus sombras reinaba
nuestro espanto.’’
poema llamado Las montañas del oro (1897) escrita por Leopoldo Lugones. es increíble
como un poeta describa las cosas más allá de lo que son o de su perspectiva porque
fácilmente pudo haber escrito que se encontraban una enorme selva, pero fue más halla
como todos los grandes poetas.

‘’Con el recuerdo vago de las cosas

que embellecen el tiempo y la distancia,
retornan a las almas cariñosas,
cual bandada de blancas mariposas,
los plácidos recuerdos de la infancia.
¡Caperucita, Barba Azul, pequeños
liliputienses, Gulliver gigante
que flotáis en las brumas de los sueños,
aquí tened las alas,
que yo con alegría
llamaré para haceros compañía
al Ratoncíto Pérez y a Urdimalas!

¡Edad feliz! Seguir con vivos ojos,

donde la idea brilla,
de la maestra la cansada mano
sobre los grandes caracteres rojos
de la rota cartilla,
donde el esbozo de un bosquejo vago,
fruto de instantes de infantil despecho,
las separadas letras juntas pusieron
bajo la sombra de impasible techo.’’

tenemos solo un fragmento de los muchos escritos en ‘El libro de versos’ que escribió José
Asunción Silva, lamentablemente este poete se suicidó a los treinta, pero pudo dar
demasiado potencial., cuando leo eso poema me dan ganas de llorar y reír a la vez ya
encuentro demasiadas emociones.
‘‘Los buenos escritores son destruidos en su país y sus talentos marchitados por exceso de
ambición, por los elogios desmedidos, por sus pretensiones de intelectualismo y de
superioridad.
(...)
En cierta época de sus vidas, los escritores suelen convertirse en líderes. ¿A quiénes
conducen? Poco importa. Si no tienen discípulos los inventan. Y es inútil que aquellos que
han sido escogidos como discípulos, protesten. En este caso se los acusa de deslealtad...
Hay otros que ensayan salvar su alma con 10 que escriben. Es un medio fácil. Otros,
todavía se arruinan por la primera suma de dinero recibida, la primera alabanza, el primer
ataque, la primera vez que descubren que no pueden escribir, o bien se asustan e ingresan
a asociaciones que piensan en lugar de ellos.’’
El anterior es un fragmento de la obra llamada verdes colinas de África, es fascinante ver
como un autor decidido ir a África y luego documentar todo en una sola obra.
¿Ves el sol, apagando su luz pura
en las ondas del piélago ambarino?
Así hundió sus fulgores mi ventura
para no renacer en mi camino.

Mira la luna: desgarrando el velo

de las tinieblas, a brillar empieza.
Así se levantó sobre mi cielo
el astro funeral de la tristeza.

¿Ves el faro en la peña carcomida

que el mar inquieto con su espuma alfombra?
Así radia la fe sobre mi vida,
solitaria, purísima, escondida:
¡como el rostro de un ángel en la sombra!
cuando leo este poema cierro los ojos y dentro me mi imagino todo y siento una relajación
absoluta. obra llamada Perlas negras de Armado Nervo.
FUTURISMO
Podemos decir que el Futurismo fue una vanguardia que buscaba reflejar el movimiento,
la velocidad, la fuerza interna de las cosas, la exaltación de la guerra, las máquinas, desde
lo patriótico y las cosas sensuales, pero mayormente se enfocaba en todo lo que fuese
moderno. El Futurismo es un movimiento tanto literario como artístico que surge en Italia
en la mitad del Siglo XX. entre su mayor exponente y fundador nos encontramos con la
figura de Filippo Tommaso Marinetti, quien público su manifiesto futurista en 1909. en la
publicación de su manifiesto la palabra ‘futurismo’ se da a conocer como dejar de un lado
las formas de arte tradicionales y celebrar los cambios de la modernidad.
Algunas características del futurismo es que los futuristas solo buscan la originalidad y
piensa que la antiguo y pasado es irrelevante., sus autores principalmente se enfocaron en
la inquietud que hay frente a los cambios que la vida moderna y el desarrollo de las
máquinas traían a la sociedad.
Del futurismo se reconocen dos géneros que son la poesía de palabra libre y los
caligramas, además este fue un moviente como ya se había dicho que se originó en Italia y
luego se extendió por todo Europa teniendo mayor influencia, como las vanguardias rusas.
las vanguardias rusas no tenían exactamente las mismas ideologías que en Italia ya que se
fragmento y se enfocó más hacia la renovación del lenguaje., Entre sus mayores
exponentes resaltamos a dos, Filippo Tommaso Marinetti, Giovanni Papini, Giuseppe
Ungaretti, Carlos Felipe Porfirio, y el Ruso Vladimir Mayakovsk

El manifiesto futurista de, nos quería hablar sobre o su tema principal era la belleza de la
máquina y la nueva tecnología del automóvil, con su velocidad, potencia y movimiento
por su parte glorificaba la violencia y el conflicto, e instaba a destruir instituciones
culturales, como los museos y las bibliotecas. continuación un fragmento de su manifiesto:

- No hay belleza sino en la lucha. Ninguna obra de arte sin carácter agresivo puede ser
considerada una obra maestra. La pintura ha de ser concebida como un asalto violento
contra las fuerzas desconocidas, para reducirlas a postrarse delante del hombre.

- ¡Estamos sobre el promontorio más elevado de los siglos! ¿Por qué deberíamos
protegernos si pretendemos derribar las misteriosas puertas del Imposible? El Tiempo y el
Espacio morirán mañana. Vivimos ya en lo absoluto porque ya hemos creado la eterna
velocidad omnipresente.

- Queremos destruir y quemar los museos, las bibliotecas, las academias variadas y
combatir el moralismo, el feminismo y todas las demás cobardías oportunistas y utilitarias.

prosiguiendo con Giovanni Papini escribió distintas obras la que más se le reconoce es
llamada ‘el hombre acabado’ Un hombre acabado es una novela autobiográfica escrita en
1912 nos habla de cómo fue su infancia, su adolescencia con un tono melancólico y
desconsolador, sencillamente nos explica todo lo que tuvo que hacer para ser reconocido.
un fragmento de aquella obra es:

La vida, para ser llevadera, debe ser intensamente vivida. La sensibilidad la rellena de
cuando en cuando, y si es verdad que cambia semejante al agua que corre, al menos nos
transporta como una corriente que puede parecer igual y eterna. Pero si la vida se analiza
y se la desnuda y desuella con el pensamiento, con la razón, con la lógica, con la filosofía,
entonces el vacío se muestra sin fondo, la nada confiesa francamente su nulidad y la
desesperación se apoya en el alma como el ángel se posó sobre el sepulcro abandonado
por el hijo de Dios.

el fragmento anterior es del poeta Giuseppe Ungaretti y su obra se llama Alegría de

náufragos. tiene un pensamiento muy profundo hay que resaltar y de su obra se podría
resaltar que uno no debe preocuparse siempre por todas las cosas que le ocurren, ya que
uno debe tener una vida llevadera y prospera.

SIMBOLISMO
El simbolismo fue uno de los movimientos literarios y artísticos más importantes que se
originó en Francia en 1886. representaba las emociones y una imaginación desbordada,
este movimiento consideraba al mundo como un total misterio y al arte como un sueño.
se destacó por el contenido poético que se basaba en la búsqueda interior de verdades
universales, podría tratar temas como la imaginación y los sueños., su concepto era
totalmente opuesto a realismo y naturalismo que mostraban la realidad cotidiana.
en el realismo se intenta mayormente se expresar la angustia y el sentimiento más
profundo que tiene el artista, por otro lado, en la literatura el simbolismo puede expresa
ideas con relatos sobre la variación de la percepción humana. además de tener libertad en
todo lo que describe el autor este movimiento es de carácter lirico
en el realismo se intenta mayormente se expresar la angustia y el sentimiento más
profundo que tiene el artista, por otro lado, en la literatura el simbolismo puede expresa
ideas con relatos sobre la variación de la percepción humana. además de tener libertad en
todo lo que describe el autor este movimiento es de carácter lirico y de subjetividad.

los poetas malditos, eran aquellas personas marginadas de la sociedad que se sentían
superiores a los demás, ellos no aceptaban a lo sociedad y la que los rodeadas sintiéndose
superior por ser poetas.

entre sus autores podemos destacar a charle Baudelaire (1821- 1867), tuvo demasiado
influencia ya que escribió temas a hacer juzgados como las drogas, sexualidad y el
satanismo.

Como un niño sombrío, horrible y enfermizo

Que a su familia avergonzara,
Y al que durante años, para ocultarlo al mundo,
En una cueva habría encerrado.

Vuestra discorde nota, ¡mi pobre ángel! cantaba:

«Que aquí abajo nada es firme,
 Y que siempre, aunque mucho se disfrace,
El egoísmo humano se traiciona;

Que es un oficio duro el de mujer hermosa

Y que es más bien tarea banal,
De la loca y helada bailarina fijada
En maquinal sonrisa;

Que fiar en corazones es algo bien estúpido;

Que es todo trampa, belleza y amor,
Y al final el Olvido los arroja a un cesto
¡Y los torna a la Eternidad!»

Este es un fragmento del poema llamado la confesión de Charle, para mí él estaba loco ya
que hablaba de temas muy peculiares, pero como dicen por ahí, de la locura sale la
originalidad. Hola para mí qué cuando Charlie escribió este poema se debió describir a él
mismo cómo alguien marginado de una sociedad y no era aceptado, posibles causas de
que él fuera así.

 Stéphane Mallarmé fue otro de autor de este movimiento del simbolismo.

Tal como al fin el tiempo lo transforma en sí mismo,
el poeta despierta con su desnuda espada
a su edad que no supo descubrir, espantada,
que la muerte inundaba su extraña voz de abismo.

Vio la hidra del vulgo, con un vil paroxismo,

que en él la antigua lengua nació purificada,
creyendo que él bebía esa magia encantada
en la onda vergonzosa de un oscuro exorcismo.

Si, hostiles alas nubes y al suelo que lo roe,

bajo-relieve suyo no esculpe nuestra mente
para adornar la tumba deslumbrante de Poe,

que, como bloque intacto de un cataclismo oscuro,

este granito al menos detenga eternamente
los negros vuelos que alce el Blasfemo futuro.

este poema llamado la tumba de Edgar Poe, nos pude contar una historia de muerte y lo
que con ella trae o también darnos cuenta de que uno debe vivir en vez de existir ya que si
no disfrutamos la vida la muerte sería algo absurdo.

Sus piernas por toda montura,

Por todo bien el oro de sus miradas,
 Por el camino de las aventuras
Marchan harapientos y huraños.

El prudente, indignado, los arenga;

El tonto compadece a esos locos aventurados;
Los niños les sacan la lengua
Y las chicas se burlan de ellos.

Sin más que odiosos y ridículos,

Y maléficos, en efecto,
Y tienen el aire, en el crepúsculo,
De un mal sueño.

Y con sus agrias guitarras,

Crispando la mano de los liberados,
Canturrean unos aires extraños,
Nostálgicos y rebeldes

Este poema se llama grotesco de Paul Verlaine, en este poema Paul nos intenta demostrar
o transmitir su intimidad y sentimientos.

Me iba, con los puños en mis bolsillos rotos…

mi chaleco también se volvía ideal,
andando, al cielo raso, ¡Musa, te era tan fiel!
¡cuántos grandes amores, ay ay ay, me he soñado!

Mi único pantalón era un enorme siete.

––Pulgarcito que sueña, desgranaba a mi paso
rimas Y mi posada era la Osa Mayor.
––Mis estrellas temblaban con un dulce frufrú.

Y yo las escuchaba, al borde del camino

cuando caen las tardes de septiembre, sintiendo
el rocío en mi frente, como un vino de vida.

Y rimando, perdido, por las sombras fantásticas,

tensaba los cordones, como si fueran liras,
de mis zapatos rotos, junto a mi corazón.

Arthur Rimbaud Es un autor francés qué escrito este poema titulado El corazón de
Rimbaud., es una triste historia y la ves interesante porque nos muestra un espacio donde
una persona que está sola y que todo lo que tienen en el está roto hasta su corazón.
doro lo indeciso: rumor, tintes brumales:
lo que tiembla y ondula, lo que se tornasola;
agua, ojos, cabellos; seda, follaje, ola,
y el ingrávido ritmo de las formas juncales.

El humo que al ensueño presta sus espirales;

del nido los arrullos que el silencio acrisola;
la noche confidente que su perfil inmola,
y la sabia dulzura de sus manos astrales.

Y las horas sin término de una lenta caricia;

y el alma que se agobia con su propia delicia
como rosa que muere vertiendo su nectario

Por último, pero no menos importante nos encontramos con Albert samain un poeta
francés, este fragmento nos habla de su vida y lo que para él significa cada cosa en el
mundo y es interesante ya que es profundo e inspirador para aquellas personas que son
fanáticas de la poesía y se puede apreciar que Albert encontró el significado de la vida.

BARROCO

es un estilo literario que surgió en Europa y se desarrolló durante el siglo XVII en España
este se caracteriza por, los juegos de palabras, la búsqueda de la emoción y el placer
estético. trata de temas como la fugacidad de los hechos humanos. La literatura barroca
hace uso de la metáfora, la perífrasis, la antítesis y las alusiones mitológicas., Este
movimiento surge en un momento de muchas tensiones sociales, políticas, económicas y
existenciales.
el barroco fue posterior al renacimiento y en parte el renacimiento tuvo cierta influencia
para que esta se creara. En el barroco nos podemos encontrar distintos géneros como lo
es la poesía barroca que nos habla sobre el amor, la muerte, el tiempo y el desengaño., la
prosa barroca que nos hace referencia a novelas hechas en la época y podemos resaltar a
Miguel de Cervantes.

por otra parte, el barroco influyo en el arte, representando demasiado temas morales y
religiosos., un dato interesante es que durante la época barroca se hicieron grandes y
diferentes iglesias, capillas, y monumentos ya que era un arte que manifestaba la fe
católica.

Entre sus mayores exponentes nos encontramos con:

Miguel de Cervantes Saavedra, Francisco de Quevedo, Lope de vega, Luis de Góngora.
Estas que me dictó rimas sonoras,
culta sí, aunque bucólica Talía
—¡oh excelso conde!— en las purpúreas horas
que es rosas la alba y rosicler el día,
ahora que de luz tu Niebla doras,
escucha al son de la zampoña mía,
si ya los muros no te ven, de Huelva
peinar el viento, fatigar la selva.

De éste, pues, formidable de la tierra

bostezo, el melancólico vacío
a Polifemo, horror de aquella sierra,
bárbara choza es, albergue umbrío,
y redil espacioso donde encierra
cuanto las cumbres ásperas, cabrío,
de los montes, esconde: copia bella
que un silbo junta y un peñasco sella.

este es un pequeño fragmento de la obra más famosa de Luis de Góngora y Argote,

titulada La fábula de Polifemo y Galatea, nos narra una historia mitológica sobre el amor
no correspondido y horrible que es., por otro lado, destacan demasiado el entorno rural
en el que los personajes están y cómo influye.

¿Ermitaño, letrados, médicos, tiranos? ¡Qué confección para reventar una resma de
infiernos con una onza!
En esto que iba a visitar su reino, vio venir a sí el Entremetido.
—Esto me faltaba —dijo Lucifer—. ¿Qué quieres contra mí? Y empezó a mosquearse del
con toda su persona: más él venía vaciándose de palabras y chorreando embustes. Díjole
muy allá lo de que algunos trataban de huirse del infierno, y que otros querían dar puerta
franca para que entrasen unos mohatreros e hipócritas, con que el mundo estaba rogando
a los demonios, y otras cosas, que, si no se huye por no le sufrir, lo anega en embelecos y
en cláusulas.

obra escrita por Francisco de Quevedo, Principalmente esta nos habla con un tono burlón
De cómo es el infierno y los diablos cómo se divierten allí, Muy parecido a una sátira.
aquella obra se llama Discurso de todos los diablos o infierno emendado.

A mis soledades voy,

de mis soledades vengo,
porque para andar conmigo
me bastan mis pensamientos.
No sé qué tiene el aldea
donde vivo y donde muero,
que con venir de mí mismo
no puedo venir más lejos.
Ni estoy bien ni mal conmigo,
mas dice el entendimiento
que un hombre que todo es alma
está cautivo en su cuerpo.
Entiendo lo que me basta
y solamente no entiendo
cómo se sufre a sí mismo
un ignorante soberbio

Este poema es conocido como la Dorotea escrito por Lope de vega. podemos apreciar que
Lope de vega está haciendo un razonamiento filosófico de su existencia, de las cosas que
significan para él., se hace preguntas hace el mismo y las responde con otras preguntas.

" En esto, le vino al pensamiento cómo le haría, y fue que rasgó una gran tira de las faldas
de la camisa, que andaban colgando, y diole once ñudos, el uno más gordo que los demás,
y esto le sirvió de rosario el tiempo que allí estuvo, donde rezó un millón de avemarías. Y
lo que le fatigaba mucho era no hallar por allí otro ermitaño que le confesase y con quien
consolarse; y así, se entretenía paseándose por el padrecillo, escribiendo y grabando por
las cortezas de los árboles y por la menuda arena muchos versos, todos acomodados a su
tristeza, y algunos en alabanza de Dulcinea. "

para cerrar con broche de oro tenemos a la figura icónica de Miguel de Cervantes, con su
obra mas famosa de don quijote de la mancha., en este pequeño fragmento nos dice
como el personaje esta en apuros y decido rezar para a ver si sale de ellos.

VANGUARDIAS LITERARIAS

las vanguardias fueron distintos movimientos que desarrollaron durante los inicios del
siglo XX todas tenían el mismo fundamento que era romper todos los paradigmas y
renovar su literatura, arte y otros movimientos de la época.
podemos clasificarlas en siete vanguardias que son: Arieldentismo, Creacionismo,
Cubismo, Dadaísmo, Expresionismo, Futurismo, Imaginismo y surrealismo.

 El Arieldentismo de parte de la literatura y la filosofía de comienzos del siglo XX. su

postulado era que no existía ningún dios que controlara a los seres humanos., así
que el individuo era responsable por cualquier tipo de decisión que tomara. entre
sus autores y los que aportaron a este movimiento son Soren Kierkegaard, Miguel
Unamuno y Friedrich Nietzsche.
  El creacionismo es la creencia religiosa de que el Universo y la vida se originaron de
actos concretos de creación divina. sus mayores exponentes son Vicente Huidobro
que es considerado como el padre del creacionismo, Juan Larrea y Gerardo Diego.
 El cubismo fue un movimiento artístico de vanguardia del siglo XX. Nació en el año
1907 y finalizó en 1914 de la mano de los pintores y autores como Pablo Picasso y
Georges Braque. este movimiento tuvo tanto impacto porque en la pintura solo se
representaban paisajes sin embargo cambio a hacer figuras geométricas más
estéticas y complicadas. además de los autores ya mencionados encontramos a
Jean Metzinger, Albert Gleizes y Robert Delaunay.
 El Dadaísmo fue un cambio artístico que surgió en suiza en 1916., esta Estaba en
contra del arte, los códigos y valores de su época, la Primera Guerra Mundial y los
sistemas establecidos. Influyó tanto el arte gráfico como en la música y poesía. Sus
mayores exponentes son Tristán Tzara, Jean Arp y Marcel Duchamp
 El expresionismo estuvo presente durante el siglo XX. Los expresionistas no
buscaban representar la realidad objetiva sino las emociones que los hechos y la
naturaleza despertaban en los personajes también representaban la realidad de
forma vívida y dinámica., sus representantes son Edvard Münch, James Ensor, Emil
Nolde y Franz Marc .

 El Futurismo fue una vanguardia que buscaba reflejar el movimiento, el

dinamismo, la velocidad, la fuerza interna de las cosas, la exaltación de la guerra,
las máquinas, lo nacional y lo sensual y todo lo que fuese moderno., nace al mismo
tiempo que el cubismo y el futurismo rechazaba lo cosas pasadas y lo tradicional
enfocándose en el futuro., sus autores fueron Giacomo Balla, Umberto Boccioni,
Carlo Carrá, Fortunato Depero – Filippo y Tommaso Marinetti.

 El imaginismo basa su argumentación en la idea de la imagen como impresión

directa de los sentidos, mediante el color y el ritmo sobre todo elemento formal y
en total oposición a la tendencia futurista. sus mayores exponentes fueron
D.H.Lawrence y Richard Aldigton .
 el surrealismo fue un movimiento literario y artístico que busca manifestar lo real a
partir de lo imaginario y lo irracional. nace en Francia entre 1921 y 1923.,
El Surrealismo creía en la existencia de otra realidad y en el pensamiento libre,
creaba un mundo absurdo e ilógico. sus autores más destacados fueron André
Breton, Salvador Dalí y Luis Buñuel.

por medio de las vanguardias literarias, se pudo conocer a las personas marginadas que
anteriormente recibían poco reconocimiento por sus contribuciones a la literatura,
haciéndolos famosos tiempo después.
PROSA LITERARIA

La prosa se inició origino en el siglo VI antes de Cristo durante esa época se utilizaba una
prosa narrativa para describir lugares y costumbres. tiempo después la prosa se desarrolló
plenamente en Atenas. la novela es una obra literaria en prosa en la que se narra una
acción fingida o en la mayor parte con el fin de causar placer a los lectores. podemos
resaltar tres tipos de novelas que son la satírica, humorista, didáctica, picaresca y
caballeresca., la prosa se a presentado en diferentes periodos como el clásico, el
medieval, el periodo renacentista y periodo neoclásico. además, la prosa esta
mayormente en toda la literatura de la época.

sus mayores exponentes son, Gabriel García Márquez, Miguel De Cervantes, Giovanni
boccaccio, Horacio Silvestre Quiroga y Alfonso de Valdés.

"Allí vinieron, confundidos con la hojarasca humana, arrastrados por su impetuosa fuerza,
los desperdicios de los almacenes, de los hospitales, de los salones de diversión, de las
plantas eléctricas; desperdicios de mujeres solas y de hombres que amarraban la mula en
un horcón del hotel, trayendo como un único equipaje, un baúl de madera o un atadillo de
ropa, y a los pocos meses tenían casa propia, dos concubinas y el título militar que les
quedaron debiendo por haber llegado tarde a la guerra. "

este fue un pequeño fragmento de la obra llamada la hojarasca escrita por Gabriel García
Márquez. su obra es interesante y un poco confusa ya que nos cuenta la historia de un
entierro de una persona la cual no querían, y no podía la famosa isla creada por García
llamada macondo.

"Curáronse los heridos y, dentro de ocho días, estuvieron para ponerse en camino y llegar
a Roma, de donde habían venido cirujanos a verlos. En este tiempo, supo el duque cómo
su contrario era príncipe heredero del reino de Dinamarca, y supo asimismo la intención
que tenía de escogerla por esposa. Esta verdad calificó en él sus pensamientos, que eran
los mismos que los de Arnaldo. Parecióle que la que era estimada para reina lo podía ser
para duquesa; pero entre estos pensamientos, entre estos discursos e imaginaciones se
mezclaban los celos, de manera. que le amargaban el gusto y le turbaban el sosiego. "

Persiles y Segismundo escrita por Miguel de Cervantes. es interesante pensar las cosas
que se hacen por amor como lo es en esta historia ya que dos príncipes nórdicos
enamorados se hacen pasar por hermanos cambiándose los nombres por Periandro y
Auristela.

"Y estando las cosas de los longobardos prósperas y en paz, por la virtud y el juicio de este
rey Agilulfo, ocurrió que un palafrenero de la reina, hombre de vilísima condición por su
nacimiento, pero, por otras cosas mucho mejor de lo que correspondía a tan vil oficio, y
tan alto y hermoso como el rey, se enamoró desmedidamente de la reina. Y como su bajo
estado no le impedía conocer la inconveniencia de este amor, a nadie lo declaraba, como
sabio ni aún a ella se atrevía a descubrirlo con los ojos. Y aunque vivía sin ninguna
esperanza de agradarle nunca, se gloriaba consigo mismo de haber puesto sus
pensamientos en tan alta parte; y como ardía todo en amoroso fuego, hacía más
diligentemente que ninguno de sus compañeros todas las cosas que podían agradar a la
reina. Por lo cual, sucedía que, cuando la reina quería cabalgar, montaba con más gusto el
palafrén cuidado por éste que por ningún otro; cuando eso ocurría, éste lo reputaba
grandísimo favor y no se apartaba del estribo, teniéndose por feliz si podía tocarle las
ropas."

el anterior es solo un pequeño fragmento de un cuento que encontramos en el

Decamerón una obra escrita por Giovanni boccaccio., en estas obras se pueden encontrar
una gran diversidad de temas, pero creo que la mayoría de ellas van destinados hacia la
astucia y el ingenio, y los tipos de amor que pueden existir.

Todo el día, sentados en el patio, en un banco estaban los cuatro hijos idiotas del
matrimonio Mazzini-Ferraz. Tenían la lengua entre los labios, los ojos estúpidos, y volvían
la cabeza con la boca abierta. El patio era de tierra, cerrado al oeste por un cerco de
ladrillos. El banco quedaba paralelo a él, a cinco metros, y allí se mantenían inmóviles,
fijos los ojos en los ladrillos. Como el sol se ocultaba tras el cerco, al declinar los idiotas
tenían fiesta. La luz enceguecedora llamaba su atención al principio, poco a poco sus ojos
se animaban; se reían al fin estrepitosamente, congestionados por la misma hilaridad
ansiosa, mirando el sol con alegría bestial, como si fuera comida.

el anterior es un fragmento de un cuento de Horacio Silvestre Quiroga, titulado la galiana

degollada. al principio me guie por el título y pensé que iban a amatar a una gallina para
comérsela o algo parecido, sin embargo, estuve totalmente equivocado. en este cuento
me di cuenta de que todas las acciones que realizamos pueden tener repercusiones en el
futuro tanto en uno mismo como para los demás.

CARÓN. -  ¿Albricias, Mercurio? ¿Así te burlas de los mal vestidos?

MERCURIO. -  Si me burlo o no, ahora lo verás. Mas dime primero, ¿por qué estás tan
triste?

CARÓN. -  Necedad sería encubrirte mi dolor. Has de saber que los días pasados vino por
aquí Alastro. Y dándome a entender que todo el mundo estaba revuelto en guerra, que en
ninguna manera bastaría mi barca para pasar tanta multitud de ánimas, me hizo comprar
una galera en que no solamente eché todo mi caudal más aún mucho dinero que me fue
prestado. Y ahora que la cosa está hecha, me dicen que la paz es ya concluida en España. Y
si esto, Mercurio, es verdad, serme ha forzado hacer banco roto.

MERCURIO. -  ¿Qué me darás de albricias si te quito de ese cuidado?

CARÓN. -  Ya sabes, Mercurio, que cuanto yo tengo es tuyo. Pide lo que quisieres

MERCURIO. -  Pues eres tan liberal, no quiero, sino que a todos los sacerdotes que
hubieren vivido castos hagas exentos del pasaje.

CARÓN. -  Poca cosa me pides.

MERCURIO. - ¿Eres contento?

MERCURIO. -  Pues hágote saber que oí en este día los reyes de Francia e Inglaterra han
desafiado públicamente con mucha solemnidad al Emperador.

Aquella fue la obra llamada diálogo de mercurio y carón, escrita por Alfonso de Valdés.
durante esta obra se hace referencia al cristianismo y humanismo, también nos habla
sobre el desafío del rey de Francia y del de Inglaterra contra Carlos V. se parece en ciertos
aspectos cuando hablan de algunos personajes a una sátira.

ARIELDENTISMO

s un movimiento vanguardista que plantea que los seres humanos son libres en toda tipa
de elección y no hay una supremacía o algo divino que este sobre nosotros., Emergió
como un movimiento en la literatura y filosofía del Siglo XX, heredera de los argumentos
de filósofos. en la poesía debido a este movimiento literario si integraron poema de
sufrimiento, la muerte y el fin del individuo, como se había dicha ya previamente lo que
caracteriza este movimiento es que no hay ningún ser superior que controle al ser
humano de alguna forma.

un tema muy característico del Arieldentismo es que se fomenta libertad de expresión, la

cual se manifiesta alterando algunas obras literarias y artísticas, abordando temas tabúes,
desordenados y creativos. por parte de la literatura se rompe con la métrica y cobran
importancia aspectos considerados irrelevantes, como la tipografía.

obras y autores:

Soren Kierkegaard: El concepto de la angustia

‘‘La reflexión de la angustia consiste, pues, en que el hombre en la

angustia puede pensar sobre un estado en el que se puede encontrar él

mismo, por ejemplo, en la pena. Esto puede ocurrir ya que en la angustia

guarda una relación ambigua con el «objeto», el cual se debe interpretar

aquí como el estado en cuestión o su posibilidad. El carácter ambiguo de

a angustia subraya, pues, el hecho de que la angustia es reflexión. Porque

esa ambigüedad implica que la angustia está separada de su objeto.’’

hace un trabajo estupendo porque intenta que en esta obra se vea reflejada las angustias
y el temor poco definido.

Friedrich Nietzsche: Aurora

´´Con él daba principio a su campaña contra la moral. Sin embargo, no había querido
impregnarle del olor de la pólvora. Lo consideraba, en cambio, como lleno de aromas
marinos y poseídos de la suave emoción de un amanecer. Hace resaltar su carácter
positivo afirmativo. Llama la atención sobre lo que tiene de luminoso, de amante, de
tierno, de liberador de todo lo que hasta entonces había estado aherrojado, proscrito,
infamado´´

son cinco libros y el anterior es solo un fragmento de uno, el autor intenta hablar sobre la
moral. también agrega distintos temas como el cristianismo, la filosofía y el arte y la vida.

Miguel de Unamuno: obra, Amor y pedagogía.

’’Vuelve a quedar encinta la Materia, con estupor de la Forma, que no contaba con
semejante contratiempo. Y maldice una vez más del instinto, porque el nuevo ser
¿estorbará o ayudará a la formación del genio? ¿no conviene acaso que este se críe solo?
¿será genio también?
—Anda, anda —exclama Apolodorín un día—, ¡qué gorda se está poniendo mamá!
Y mientras la pobre Marina se enciende en rubor, el padre dice:
—Mira, Apolodoro, de ahí, de esa gordura, va a salirte un hermanito o hermanita…
—¿De allí? —exclama el niño—, ¡qué risa!
—¡Avito! —suspira en sueños, suplicante, la Materia.’’
la obra me parece un poco tonto ya que es la discusión por parte de los personajes sobre
qué pesa más, si los métodos t que se relacionan con el amor y la estimación, o los
métodos que podemos encontrar en los libros de pedagogía

ROMANTICISMO

El romanticismo fue un movimiento artístico e intelectual que tuvo su origen hacia finales

del siglo XVIII y principios del siglo XIX en Inglaterra, Alemania y Francia, para después
extenderse a todo el mundo. El romanticismo surgió como un movimiento en contra al
racionalismo neoclásico. En la literatura este movimiento Se caracterizo por estar
relacionado con la imaginación y la subjetividad, su libertad de pensamiento y expresión y
su idealización de la naturaleza., constantemente se buscaba la originalidad ya que el
escritor solo escribía por la inspiración que tenía sobre ese momento.

Autores y obras:

johann Wolfgang: Fausto de Gothe

Fausto: No tienes conciencia más que de un solo impulso,

¡ah, no quieras conocer nunca el otro!
Dos almas habitan, ¡ay!, en mi pecho,
y una de otra a separarse aspiran:
aferrase la una con brutal deleite amoroso
al mundo, abrazándolo con todos sus órganos,
álzase del polvo con violencia la otra
hacia las regiones de los nobles antepasados.
¡Oh, si hay espíritus en el aire
que flotan reinando entre el cielo y la tierra.

La situación en la que una persona que ha dedicado toda su vida el estudio y se da cuenta
de que ya es un viejo y no conoce el amor.
Mefistofeles se le presente al profesor y le ofrece juventud para conquistar a una dama
joven, a cambio pide su alma.

Edgar Allan Poe: El gato negro

‘‘No espero ni pido que nadie crea el extravagante, pero sencillo relato que me dispongo a
escribir. Loco estaría, de veras, si lo esperase, cuando mis sentidos rechazan su propia
evidencia. Sin embargo, no estoy loco, y ciertamente no sueño. Pero mañana moriré, y
hoy quiero aliviar mi alma. Mi propósito inmediato es presentar al mundo, clara,
sucintamente y sin comentarios, una serie de episodios domésticos. Las consecuencias de
estos episodios me han aterrorizado, me han torturado, me han destruido.’’
es algo "sádico" pero es un cuento de terror, no una fábula para niños. Lo que se admira
de Poe es su estilo y el cómo se expresa con las palabras no lo bonito en sus historias.
Víctor Hugo: los miserables

‘‘Durante todo el tiempo que ocupó el obispado de monseñor Myriel no cambió en nada
este presupuesto, que fue aceptado con absoluta sumisión por la señorita Baptistina. Para
aquella santa mujer, monseñor Myriel era a la vez su hermano y su obispo; lo amaba y lo
veneraba con toda su sencillez. Al cabo de algún tiempo afluyeron las ofrendas de dinero.
Los que tenían y los que no tenían llamaban a la puerta de monseñor Myriel, los unos
yendo a buscar la limosna que los otros acababan de depositar. ‘’

me gusta por la profundidad de los personajes, también por muchas de las reflexiones y
comparaciones que realiza Víctor Hugo sobre la sociedad de su época y la naturaleza
humana en la que se encuentra. su título se basa mucho en las miserias humanas que
reflejan cada uno de los personajes.

Lord Byron: La visión del juicio

‘‘Byron tenía entre ceja y ceja al poeta Southey, a quien responsabilizaba de acuñar la
expresión «La liga del incesto» para insultarle a él y a sus amigos, los Shelley. Como
venganza decidió parodiar el poema donde Southey narraba, con gran cursilería, el
ascenso a los cielos del rey Jorge III. Pero una vez dispuesto el teatrillo paródico a Byron se
le dispararon los poderes visionarios de manera que además de calcinar la reputación de
Southey terminó por examinar el poder, la moral, el arte y la ambición de su tiempo’’

LITERATURA CONTEMPORANEA

esta es una literatura que se generó después de la segunda guerra mundial, un rasgo de
esta fue que muchas de estas historias estaban basadas en la realidad y tenían una trama
creíble. se caracteriza por demostrar una nueva y única visión del mundo, dejando de un
lado las costumbres y creencias tradicionales. Se originan nuevos géneros literarios que se
mezclan con diferentes técnicas y escrituras que juegan y se divierten con los límites entre
la realidad y la ficción. la literatura contemporánea se puede entender mejor cuando
llegan las guerras mundiales, ya que se proclama la libre palabra y se establecen los
conceptos de libertad de expresión y libre prensa.

La novela es la forma más básica y lógica de describir la literatura contemporánea ya

expresa la idea del autor y puede incluir cualquier distintos géneros y modos de escritura;
mayormente la novela es libre pero también existe la novela y sus variantes. podríamos
decir que la literatura contemporánea cuenta con tres géneros, la prosa, poesía y teatro.

Este movimiento fue importante por los diversos cambios se introdujo y sigue

introduciendo en el ámbito literario de actualidad además se crea un terreno nuevo hacia
la aparición de nuevas tendencias dentro de la literatura.
Autores y obras:

Camilo José: la colmena

‘‘Doña Rosa va y viene por entre las mesas del café, tropezando a los clientes con su
tremendo trasero. Doña Rosa dice con frecuencia "leñe" y "nos ha merengao". Para doña
Rosa, el mundo es un Café, y alrededor de su Café, todo lo demás. Hay quien dice que a
doña Rosa le brillan los ojillos cuando viene la primavera y las muchachas empiezan a
andar de manga corta. Yo creo que todo eso son habladurías: doña Rosa no hubiera
soltado jamás un buen amadeo de plata por nada de este mundo. Ni con primavera ni sin
ella.’’

 Es un fragmento de la historia de la vida de unos determinados lugares y nos muestra la

incertidumbre de los destinos humanos y las consecuencias que traen a lo largo de la vida.

Miguel Delibes: Cinco horas con Mario

‘‘De acuerdo, el señorío no se improvisa, se nace o no se nace, es una de esas cosas que
da la cuna, aunque bien mirado, la educación, el trato, también puede hacer milagros, que
ahí tienes, sin ir más lejos, el caso de Paquito Álvarez, un artesano cabal, no vamos a decir
ahora, que de chico trabucaba las palabras que era una juerga, bueno, pues le ves hoy y
otro hombre, qué aplomo, qué modales, yo no sé qué maña se ha dado, pero los hombres
es una suerte, como yo digo, si a los veinte años no estáis bien, no tenéis más que esperar
otros veinte.’’

es Un libro que sabe entrar dentro de la intimidad del ser humano y además esta bien
narrado.

Rafael Sánchez Ferlosio: El Jarama

"El sol arriba se embebía en las copas de los árboles trasluciendo un follaje multiverde.
Guiñaba de ultrametálicos destellos en las rendijas de las hojas y hería diagonalmente el
ámbito del seto, en saetas de polvo encendido, que tocaban el suelo y entrelucían en la
sombra, como escamas de luz. Moteaba de redondos lunares, monedas de oro, las
espaldas de Alici y de Meli, la camisa de Miguel y andaba rebrillando por el centro del
corro en los vidrios, los cubiertos de alpaca, el aluminio de las tarteras, la cacerola roja, la
jarra de sangría, todo allí encima de blancas, cuadrazules servilletas extendidas sobre el
polvo. "

Carmen Laforet: Nada

‘‘Quizá me ocurra esto porque he vivido siempre con seres demasiado normales y
satisfechos de ellos mismos. Estoy segura de que mi madre y mis hermanos tienen la
certeza de su utilidad indiscutible en este mundo, que saben en todo momento lo que
quieren, lo que les parece mal y lo que les parece bien… Y que han sufrido muy poca
angustia ante ningún hecho.’’

es una obra interesante porque nos cuentan las historias de Una chica de provincias llega
a Barcelona para estudiar en la universidad, alojándose en casa de unos parientes. pero
tiempo después se da cuenta que nada es como ella esperaba.

DADAISMO

El Dadaísmo fue un cambio artístico que surgió en suiza en 1916., esta Estaba en contra

del arte, los códigos y valores de su época, la Primera Guerra Mundial y los sistemas
establecidos. Influyó tanto el arte gráfico como en la música y poesía. Este movimiento
formó parte de las llamadas vanguardias históricas y tuvo una gran influencia en el
desarrollo del arte y literatura contemporáneo.

el dadaísmo tuvo un gran impacto y los reconocían como personas que estaba en contra
de los tratados bélicos y unos de los pocos grupos que se mostro al publico con demasiada
voluntad y orgullo de lo que hacían., más que un arte lo miraban como un modo de actuar
en la realidad y además era una de las muchas vanguardias literarias de ese tiempo.

El dadaísmo se considera como el primer movimiento artístico y literario que no tenía

como objetivo la elaboración de objetos estéticamente bonitos, sino todo lo opuesto y por
otro lado Los escritores dadaístas tenían como propósito oponerse a todas las normas que
gobernaban la cultura superior de la época que era la burguesía.

Autores y Obras:

Tristán Tzara: Donde beben los lobos

«Todavía caminando frente a

rodar la carta frente a ti
como las manos saben
como nadie ve
la llave de los niños
el poder de las paredes
tierra de durmientes
para más certeza
que espejismos
en una mirada
un umbral incomprendido
cae en el mundo
como el humo se pierde las carreteras
ni luz ni sangre
y perderse las aves
saber demasiado»

André Breton: El arte mágico

‘‘El concepto de «arte mágico» encubre hoy realidades demasiado distintas para que no
sea preciso circunscribirlas primero, sin perjuicio de esforzarse por revelar luego lo que
puedan tener en común. Ante todo, importa mostrar el modo en que el contenido de
semejante noción varía según la cualificación de los que han recurrido a ella. Sin excesiva
arbitrariedad, podrá aclararse desde el principio lo que sobre la cuestión ha sido el punto
de vista de un espíritu tan alto como Novalis.’’

Se trata de una historia universal del arte, desde la prehistoria hasta el siglo XX, contada
desde las premisas del surrealismo.

teatro clásico europeo