Análisis

 de  Temas  de  Metal  Progresivo  

por  Alejandro  Román,  compositor  
 
TOOL  –  Schism  
Este   tema   del   grupo   Tool   contiene   elementos   que   pueden   considerarse  
procedentes  tanto  del  Rock  Progresivo  como  del  Metal.  Se  trata  de  una  sofisticada  
composición   planteada   sobre   todo   desde   el   ritmo,   la   forma   musical   y   el  
tratamiento   de   los   sonidos.   Después   de   una   breve   introducción   de   guitarra   en  
compás  de  4/4,  comienza  un  ostinato  rítmico  complejo  que  plantea  el  bajo  sobre  
una   rueda   de   5/8+7/8.   Se   añaden   el   resto   de   instrumentos   y   la   voz.   Los   puentes  
entre   estrofas   y   para   dar   paso   a   otras   partes   de   la   forma   suponen   una   mínima  
variación   apoyada   por   los   platos   de   la   batería,   pero   suponen   algo   suficiente   para  
aportar   variación   complicando   el   ritmo   y   su   escucha   (3/8+3/8+7/8).     Una   nueva  
sección  se  produce  tras  breves  variaciones  rítmicas  del  “ostinato”  que  añaden  una  
complejidad  adicional  al  entramado.  Esta  nueva  sección  lleva  un  tempo  distinto  y  
nuevamente  los  compases  de  amalgama  se  producen,  esta  vez  con  alternancia  de  
4/4   y   2/4,   cuya   estructura   se   repite   en   cuatro   ocasiones.   De   nuevo   aparece   el  
ostinato   rítmico   del   puente   (3/8+3/8+7/8),   que   da   paso   a   una   parte   bastante  
extensa   instrumental   de   la   guitarra   con   sonidos   de   sintetizador   añadidos,   en   una  
amalgama   de   compases   6/8+6/8+6/8+3/8+6/8.   Más   tarde   se   añade   la   voz   y   se  
llega   al   final   con   una   sección   que   varía   bastante   en   relación   a   compases,  
tratamiento  de  voces,  y  juegos  con  la  batería,  que  acaba  con  un  redoble  de  doble  
bombo.   En   definitiva,   un   tema   bastante   complejo   en   el   ritmo,   no   tanto   en   el  
tratamiento   melódico   ni   armónico,   pero   sí   en   la   forma,   que   tiene   muchas  
diferentes   partes,   con   una   duración   de   casi   siete   minutos,   por   lo   que   puede  
considerarse   la   influencia   del   Rock   Progresivo   en   el   fondo   y   del   Metal   en   las  
formas,   sobre   todo   por   la   instrumentación   y   sonidos   buscados   tanto   por   las  
guitarras,  como  por  la  batería,  como  incluso  en  algunos  momentos  por  la  voz  del  
cantante.   La   grabación   e   interpretación   es   impecable,   ya   que   la   pieza   tiene   una  
dificultad   considerable   en   su   ejecución   rítmica,   pero   estaría   muy   bien   escuchar  
esta   pieza   interpretada   en   directo   para   comprobar   si   el   grupo   es   también   solvente  

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en  esta  situación.  En  definitiva,  se  trata  de  un  tema  con  un  desarrollo  musical  y  una  
complejidad  rítmica  muy  reseñables.  
https://www.youtube.com/watch?v=I1YM476Pa4o  
 
GOJIRA  -­‐‑  Ororborus  
Con   una   letra   poética   y   muy   bien   construida   en   inglés,   aun   siendo   originarios   de  
Bayona  (Francia),  el  grupo  Gojira  da  rienda  suelta  a  la  imaginación  desde  temáticas  
míticas,   en   este   caso   el   “uróboros”,   la   serpiente   enroscada   en   sí   misma   que  
simboliza  el  ciclo  eterno  de  las  cosas,  el  esfuerzo  eterno,  la  lucha  eterna  o  bien  el  
esfuerzo  inútil,  ya  que  el  ciclo  de  vida  y  muerte  vuelve  a  comenzar  a  pesar  de  las  
acciones   para   impedirlo.   En   definitiva,   se   trata   de   una   letra   con   contenido,   con  
sustancia,  no  sólo  por  la  acertada  construcción,  sino  por  tratar  temas  ancestrales  y  
recurrentes  en  el  ser  humano.    
En  cuanto  a  la  música,  rítmicamente  se  engloba  dentro  de  las  prácticas  habituales  
de   los   grupos   de   Death   Metal,   con   compás   de   4/4,   subdivisión   casi   continua   en  
semicorcheas,   alguna   anticipación   rítmica   y   poco   más.   Eso   sí,   la   introducción  
instrumental   está   construida   de   forma   irregular,   es   decir,   con   una   frase   de   tres  
compases,   otra   de   cuatro   compases   y   las   dos   siguientes   de   tres   compases.     Este  
esquema   se   repite   con   una   variación   final   que   da   paso   a   la   estrofa   de   dieciséis  
compases  muy  cuadrada.  De  nuevo  la  introducción  sirve  ahora  de  puente,  que  da  
paso   a   la   segunda   estrofa.   Un   puente   con   un   continuo   doble   bombo   en  
semicorcheas   da   paso   a   una   nueva   sección   vocal   donde   el   bombo   continúa   su  
perorata.   Una   parada   de   ritmo   con   las   guitarras   como   protagonistas   dando   un  
fondo   llevan   a   una   nueva   parte   vocal   que   lleva   inexorablemente   a   un   final   que  
cierra   la   batería.   Sin   embargo,   una   sorpresa   depara   al   oyente,   ya   que   después   de  
una  música  tan  tremendamente  enérgica  aparecen  unos  celestiales  y  atmosféricos  
sonidos   de   sintetizador   que   duran   unos   segundos   para   de   repente   cortarse   sin  
más.   El   tema   está   interpretado   con   total   precisión   rítmica   y   buen   empaste  
instrumental.   El   tratamiento   vocal   es   el   propio   de   este   estilo   de   música   Rock,  
donde   predomina   lo   gutural   por   encima   de   la   melodía,   aunque   en   este   caso   con  
algunos   matices.   En   las   dos   primeras   estrofas   la   voz   es   plenamente   “metalera”,   sin  
embargo   en   la   siguiente   intervención   la   voz   se   torna   algo   más   melódica,   para  
acabar  el  tema  siendo  una  voz  más  mezclada,  entre  gutural  y  melódica.    

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Como   conclusión   diría   que   es   un   tema   en   el   estilo   “Metal”,   pero   con   algunas  
pinceladas  “progresivas”,  sobre  todo  en  algún  aspecto  rítmico,  el  teclado  de  la  coda  
y  la  temática  de  la  letra.    
https://www.youtube.com/watch?v=Y6qRFb2jisg&feature=kp  
 
MASTODON  -­‐‑  Oblivion  
 
Interesante   trabajo   de   composición   el   que   presenta   Mastodon   con   “Oblivion”,   un  
tema  en  el  que  subyace  una  cierta  base  de  rock  metalero  pero  donde  el  tratamiento  
de   las   voces,   las   armonías,   el   desarrollo   formal   y   los   timbres   instrumentales   se  
acercan   mucho   más   a   determinado   tipo   de   rock   progresivo   que   recuerda   al   de  
Dream  Theater,  por  poner  un  ejemplo.    
Tras  una  introducción  instrumental  protagonizada  por  las  guitarras  en  compás  de  
4/4,   comienza   sorpresivamente   la   primera   estrofa   con   un   evidente   cambio   rítmico  
y   armónico,   donde   el   tempo   se   acelera   y   el   compás   cambia   a   ¾.   La   estrofa   es  
cantada   por   el   baterista   Brann   Dailor   protagonizando   una   melodía  
verdaderamente   melódica   y   con   una   entonación   limpia   a   la   que   da   el   relevo   el  
bajista   Troy   Sanders.   Ésta   da   paso   a   una   nueva   sección,   el   estribillo   en   4/4,   que  
canta  el  guitarrista  Brent  Hinds.  Continúa  con  una  nueva  estrofa  en  ¾,  cuyo  cambio  
se   ha   producido   de   forma   muy   suave,   sin   notarse   el   cambio.   De   nuevo   Troy  
Sanders   y   un   nuevo   estribillo   por   Brent   Hinds.     En   este   momento   aparece   un  
interludio  instrumental  con  los  solos  de  guitarra,  primero  en  4/4  luego  en  ¾.  Éste  
da  lugar  a  un  puente  para  ir  de  nuevo  al  estribillo  en  4/4,  que  repetido  en  varias  
ocasiones  lleva  al  final  del  tema.    
Es   de   destacar   la   variedad   tímbrica   que   produce   el   que   sean   tres   vocalistas  
diferentes   quienes   afronten   el   tema,   una   canción   más   cerca   formalmente   de   los  
estándares   del   pop   y   del   rock,   pero   que   tiene   demasiados   elementos   distintos  
como   para   ser   englobado   dentro   de   estos   estilos,   entre   ellos   el   sonido,   cierta  
complejidad  rítmica  y  la  instrumentación.  Se  trata  de  un  trabajo  muy  redondo  en  
todos  los  sentidos   que  puede  atrapar  tanto  a  seguidores  del  Metal  como  a  amantes  
del  Rock  en  general.  
 
https://www.youtube.com/watch?v=s6WGNd8QR-­‐‑U&feature=kp  

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