LA VIDA ES UN SUEÑO

Calderón de la Barca 

Es uno de los más insignes y universales poetas y dramaturgos españoles.

Pedro Calderón de la Barca nace en Madrid un 17 de enero del año 1600,
durante el reinado de Felipe III, de la dinastía de los Austrias. Nace en el seno
de una familia acomodada; no obstante, su padre, Don Diego, era el Secretario
de Contaduría del monarca (similar a Ministro de Hacienda actual), cargo que
hará que la familia de Calderón de la Barca se traslade a Valladolid en 1602,
cuando el rey decide establecer la corte en esta ciudad castellana.

Al destacar en sus primeros estudios, su educación fue severa y estuvo

orientada por su padre a conseguir una capellanía familiar y al orden
sacerdotal. Por ello, al volver la Corte a Madrid, su padre ingresa a Calderón de
la Barca en el Colegio Imperial de los Jesuitas, donde permanecerá hasta
1613.A los 14 años, Calderón de la Barca ingresa en la Universidad de Alcalá
de Henares para estudiar Lógica y Retórica. Un año más tarde, muere su
madre, Doña Ana, y culmina su formación universitaria estudiando Leyes
Civiles y Canónicas en la Universidad de Salamanca hasta 1620.Ya decidido a
dejar la carrera eclesiástica, acoge la vida de las armas y recorre Flandes y
el norte de Italia con el Duque de Frías. Al volver a Madrid escribe sus primeras
comedias (Amor, honor y poder, es la primera y data de 1623) y lleva una vida
desordenada y tumultuosa, donde destaca la pendencia del Convento de las
Trinitarias, en 1629: el actor Pedro de Villegas había herido a su hermano
y Calderón de la Barca, persiguiendo a aquél saltó la pared del convento,
prorrumpiendo en sagrado. Este episodio le granjeó la enemistad de Lope de
Vega (una hija de éste se encontraba en aquel convento).En la década
de 1630, ya apagada la luz de Lope de Vega en los Corrales de Comedia
madrileños, Calderón de la Barca se consagra como dramaturgo de éxito
con “La dama duende” y otras comedias de tono humorístico. En 1635 ya tenía
escrita quizás su obra cumbre: La vida es sueño. Siendo su teatro del agrado
de la Corte, Calderón de la Barca obtiene el favor del rey Felipe IV, quien le
nombra Caballero de la Orden de Santiago en 1636, año en que publica, una
vez levantada la prohibición real de imprimir comedias en Castilla, la “Primera
parte de las Comedias de Don Pedro Calderón de la Barca”. Calderón de la
Barca se consagra a la escritura de comedias. Sin embargo, entre 1645 y 1647
el dramaturgo pierde a sus dos seres más queridos: sus hermanos Diego y
José, y nace su hijo natural, acontecimientos que le llevan a replantear su vida.
Así las cosas, Calderón de la Barca decide ingresar en la orden franciscana de
los “Terciarios” y se ordena sacerdote en 1651. En esta época en su
producción literaria da prioridad a los autos sacramentales, pequeñas piezas
dramáticas de temática teológica que tenían como finalidad ensalzar el
sacramento de la Eucaristía, principalmente.

Al final de su vida, a pesar de ser un autor de gran éxito, pasa  algunos apuros
económicos. Calderón de la Barca murió en Madrid el 25 de mayo de 1681.
Menéndez Pelayo concluye que la vida de Calderón de la Barca “fue larga,
quieta, serena y siempre honestamente ocupada”. Era un personaje influyente
y muy considerado y se movía en el ambiente de la Corte madrileña de
los Austrias menores con discreción y gran soltura.1

RESUMEN

Basilio, rey de Polonia, aficionado a la astrología, consulta a los astros sobre el

destino de su hijo Segismundo, que acaba de nacer. Los astros predicen que el
príncipe humillara a su padre y oprimirá a su pueblo. Para evitar el
cumplimiento de este mal presagio, Basilio decide encerrar a su hijo en una
torre solitaria, situada en un lugar salvaje y escondido.

Segismundo crece prisionero e ignorante de su condición de heredero de un

trono, pero un di a el rey duda y se pregunta si los astros habrían tenido razón.
Entonces ordena trasladar a palacio a Segismundo. El príncipe se comportas
como los astros habían predicho: ofende, atropella y mata: y como
consecuencia de ello es devuelto a la torre. El pueblo se levanta en armas y lo
libera. Cuando Segismundo vuelve a la corte para ocupar su trono, se
comporta como un gobernador prudente y justiciero. De esta manera queda
vencido el destino y se proclama el triunfo de la libertad que permite al hombre
elegir entre el bien y el mal.

1
https://www.buscabiografias.com/biografia/verDetalle/937/Pedro%20Calderon%20de%20la%20Barca
ANALISIS

En esta obra prima demasiado la libertad del hombre para escoger su destino
en este tema se se da conocer una serie de puntos como pueden ser el honor y
el abuso del poder siendo ambos unos temas muy recurrentes en la época, una
de las cosas que se resalta en la obra son los siguientes puntos

El libre albedrío frente a la predestinación. Segismundo lucha por la libertad

para trazar su propio camino mientras que su padre confía más en el oráculo.
Esta lucha refleja la oposición entre la reforma religiosa de esta época.

La realidad frente al sueño. Por el engaño de su padre, a Segismundo le es

difícil diferenciar entre el sueño y la realidad. Es un tema típico del barroco, una
época en la que se hace hincapié en las apariencias, todo lo teatral, las
máscaras, etc.

El amor. Es uno de los ejes principales de la obra, juntando a los personajes

principales y dando tono de amor y desamor.

Amistad. Es un sentimiento que se ve un poco desplazado a causa de la

fuerza de algunos otros de más fuertes. Clarín se nos muestra como el
personaje que más desenvuelve este valor.

Humor. También es Clarín entre sonrisas y versos el que se nos muestra con

tonos humorísticos.

Autoridad. El rey Basilio es el que más desarrolla este concepto llevándolo al

extremo con su hijo Segismundo. A pesar de esto, durante el transcurso de la
obra el sentimiento de padre prevalecerá por sobre del de autoridad.

PERSONAJES PRINCIPALES

- SEGUISMUNDO
- BASILIO

PERSONAJES SECUNDARIOS

- ROSAURA
- CLOTALDO
- ASTOLFO
 - ESTRELLA
- CLARIN

MENSAJE DE LA OBRA:

En esta obra podemos aprender que nuestros sueños se pueden hacer

realidad y hasta que despertemos, podemos tratar de hacer que nuestro
“sueño” sea cada vez más feliz y así poder aceptarnos y querernos tal y como
somos.

FRASES DE LA OBRA:

- En mundo tan singular, que el vivir solo es soñar y la experiencia me

enseña que el hombre que vive, sueña lo que es, hasta despertar
2
- ¿Y teniendo yo más alama, tengo menos libertad?

CONCLUSION

En conclusión, el soliloquio de Segismundo sintetiza el carácter barroco en

setenta y un versos que están plagados de metáforas, metonimias, hipérboles,
hipérbatos, preguntas retóricas, retruécanos, analogías e imágenes tanto
visuales como auditivas. Todos estos recursos se utilizan para demostrar la
complejidad del pensamiento de esa época y las dualidades tanto culturales
como religiosas en el caso de la reforma y la contrarreforma. Pero al ser una
persona tan religiosa, Pedro Calderón de la Barca utiliza su obra para inculcar
los dogmas contra reformistas. Si bien la pieza analizada cuenta con gran
cantidad de recursos y temas de esta época, su verdadero valor se encuentra
en el planteamiento de la libertad como un bien tan preciado para la vida del
hombre, que por estar privado de ella muta a un ser implacable y tirano que
pierde control sobre su conciencia y deja que su instinto actúe en su lugar .

OPINION PERSONAL

 Yo opino que el lenguaje es bellísimo. Lo más interesante que he escuchado

de esa obra han sido los análisis psicoanalíticos de los personajes,
principalmente de Segismundo y Basilio, el gran tirano que con tal de conservar
2
Calderón de la Barca Pedro LA VIDA ES UN SUEÑO edición electrónica
https://www.dipualba.es/publicaciones/LibrosPapel/LibrosRed/Clasicos/Libros/VidaSue.pdf
su poder encierra a su hijo y lo convierte en fiera y todo por un sueño, Basilio,
luego de soñar su gran miedo, lo transforma en realidad. Personalmente, he
observado que Rosaura se parece en su anécdota a Edipo. Nunca se acabarán
los temas a hablar de esta obra porque es todo un modelo de su tiempo.