BIOGRAFIA DE PABLO NERUDA

Neftalí Ricardo Reyes Basoalto, mejor conocido como Pablo Neruda nació en el año 1904
el 12 de Julio en Parral. Este poeta chileno se crio con su padre ya que su madre falleció al
poco tiempo que nació. A medida que iba creciendo iba escribiendo distintos poemas y
canciones, y en el año 1919 gano el tercer puesto en Los Juegos Florales de Maule con su
poema “Nocturno Ideal”.

En el año 1921 comienza a firmar sus obras con el seudónimo de Pablo Neruda ya que su
padre no estaba de acuerdo con que sea poeta. Se radicó en Santiago y comenzó a estudiar
pedagogía en francés.

En 1924 publicó “Veinte poemas de amor y una canción desesperada”, una obra muy
reconocida en el mundo. Posteriormente publicó tres libros más.

En el año 1927 comenzó su carrera diplomática siendo cónsul. Siguió toda su carrera como
escritor a lo largo de los años.

En 1971 recibe el Premio Nobel de Literatura y el 23 de septiembre de 1973 muere en

Santiago de Chile.

ANALISIS POEMA 20
Lo que percibí
Al leer poema 20 pude sentir la melancolía, tristeza y nostalgia del autor al recordar un
amor perdido. Su arrepentimiento y despecho por haber dejado ir a su amada y permitir
que el tiempo disminuyera sus sentimientos. También se percibe la resignación de la
pérdida, su deseo de olvidarla y a su vez recuperarla. Esto refleja la ambigüedad y
contradicción en sus sentimientos.

Su inspiración
Pablo Neruda fue un hombre que tuvo muchos amores a lo largo de su vida. Poema 20 fue
publicado cuando tenía 19 años y es por eso que está dirigido a las relaciones que tuvo
durante su etapa juvenil. En el poema no hace referencia a un amor en especial sino a la
pérdida que se experimenta cuando una relación termina. Está tomando la posición de
protagonista, él es la “primera persona” en este poema, nos cuenta sus experiencias, como
él las vivió.
http://camilaaliberti.cumbresblogs.com/files/2013/11/AN%C3%
81LISIS-DE-LA-OBRA-DE-PABLO-NERUDA-POR-ABRIL-
LOPEZ.pdf
POEMA 20 – ANALISIS

Este poema muestra el dolor por la pérdida de la amada y la melancolía que se siente al evocarla. Cuando
el poeta dice: “Puedo escribir los versos más tristes esta noche” habla con total propiedad, pues las
circunstancias que atraviesa le permiten la plena expresión de sus sentimientos; son una fuente para su
escritura.
Escribe: “La noche esta estrellada,/ y tiritan, azules, los astros, a lo lejos” probablemente como una
metáfora donde la noche llena de estrellas como la mujer amada está tan lejana que es inalcanzable.
Luego, repite que puede escribir los versos más tristes… para enfatizar su tristeza en un marco de
melancolía por el amor perdido que quiso; pero que dudosamente le correspondió:
“Yo la quise, y ella a veces también me quiso”.
Lo anterior parece contradictorio cuando dice:
“Ella me quiso, a veces yo también la quería”.
Pero es una forma de manifestar la ambigüedad del sentir amoroso, lo inaccesible y lo inseguro que el
amor puede llegar a ser.
Recuerda que en noches como esa, cuando escribe su poema, tuvo a su amada entre sus brazos y la besó
una cantidad indeterminada de veces bajo el cielo infinito. Todo era felicidad entre ellos y el amor era
vivido en su más alta intensidad; sin embargo, el amor también cumple un ciclo vital, pues nació, se
desarrolló y luego murió de alguna manera:
“Pensar que no la tengo, sentir que la he perdido.
Es ese pensamiento en la amada perdida que inspira al poeta y se constituye en su fuente de creación.
Luego, la soledad y el silencio: “Oír la noche inmensa, más inmensa sin ella” permiten que su melancolía
sea mayor, más aún cuando “la noche está estrellada”, como en los tiempos que vivía el amor junto a ella;
pero que ahora vive en su ausencia.
La distancia vuelve a aparecer en el poema: “A lo lejos alguien canta…” y el alma del poeta no se contenta
con haberla perdido; por eso, el dolor de ese amor vivido le produce la inspiración de continuar
escribiéndole aunque no esté presente. Pese a ello, desea tenerla cerca y la única manera que encuentra
es buscándola a través del recuerdo, manifestado en su poema.
“Como para acercarla, mi mirada la busca”.
Manifiesta que ya no son los mismos, que han cambiado desde la época de su amor pleno, porque todo
cambia, más aún si los enamorados dejan de serlo; sin embargo, queda todavía algo de ese amor: el
recuerdo de la amada y la reflexión de pensarla en brazos de otra persona que en el momento actual la
ame.
Aparece otra aparente contradicción entre estos versos que constituyen pareados distintos:
“Ya no la quiero, es cierto, pero cuánto la quise”, frente a “Ya no la quiero es cierto, pero tal vez la quiero”.
Estos conducen a pensar en la incertidumbre del amor, en lo voluble que puede llegar a ser, pues el poeta
duda: “Tal vez la quiero”. Es que el amor, pese a durar corto tiempo, puede mantenerse en la mente de los
exenamorados durante un tiempo prolongado como lo cree el poeta: “Es tan corto el amor, y es tan largo
el olvido”.
Queda finalmente decir que el recuerdo que la amada perdida suscita en la mente del poeta es aquel dolor
que le permite escribir.
César Vilca Panti
http://en.calameo.com/read/001604644e0451b90d8a6