¿Un Aria de Opera Sencilla Para tenor es mi 1 año de Licenciatura ?

Necesito una o dos arias de opera sencillas, es mi primer año de licenciatura en la escuela superior de
música de México, mi registro o tesitura va de un sol2 a un sol4.. muchas gracias

5 respuestas · Canto

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En ópera no hay nada sencillo!

Pero dentro de esa extensión encuentras:

1)"Quanto è bella! quanto è cara!", primer aria de Nemorino de "El elixir de amor" de Donizetti
(haciendo estrictamente lo que está escrito por el autor, en las grabaciones vas a oír que todos los
tenores en el final hacen una cadencia en la cual le agregan un agudo, pero eso no está escrito por lo
tanto no es obligatorio)

2)"Dalla sua Pace" primer aria de Octavio de "Don Giovanni" de Mozart

3)"El lamento de Federico" de "la Alersiana" de Cilea (no me acuerdo exactamente la extension pero
tengo el recuerdo de que no subía mucho, fíjate en youtube:

http://es.youtube.com/watch?v=LlcOXz2QPX...

4)De "las bodas de Figaro" aria de Don Basilio:

"In quegl'anni, in cui val poco" (no sube de sol)

http://es.youtube.com/watch?v=OFk2fgZ9ds...

Si me acuerdo de alguna otra , vuelvo y la agrego

Agrego:

5)Las arias de Sesto de la Opera Giulio cessare de Händell ninguna supeara el sol y son como 5 arias ,
aveces las hacen mezzos, aveces tenores

6) El aria "came away fellow sailors" (estrá bien escrito?) de la ópera Dido and Eneas de Purcell (es en
ingles)

http://es.youtube.com/watch?v=GjeKUsmgp_...
7) El aria de Monostato de la flauta mágica de Mozart (pero es en alemán y es rápida! :-/)

http://es.youtube.com/watch?v=6_EV5F4t4gs

Suerte

Fernando

El libro "Arias Antiguas" es de autores diversos. No se consideran arias de ópera (aunque algunas lo son)
sino música de camara y Parissoti es su compilador

"amor ti vieta" que te sugiere Vibeke llega hasta un la4 :-(

ferdecla · hace 9 años

Comentario 2 1

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TOSTI

Entre los títulos más famosos, figuran Malìa, Vorrei morir, Non t'amo più, L'ultima canzone, Ideale y A
Marechiare (esta última se ha convertido en una de las canciones napolitanas más célebres).

Concertino

Concertino

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Registrado: 06 Mar 2007 21:10

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Cancioncillas ligeras de Tosti. Son las que utilizan tenores en horas bajas, como Carreras actualmente,
porque son muy melódicas, cómodas y permiten el lucimiento con algún FA esporádico al final.
Arriba Perfil

Gino

Asunto: NotaPublicado: 11 Sep 2007 16:00

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Ubicación: Jalisia

Por ejemplo "Nel cor più non mi sento" o cualquiera de las que usaba Pavarotti como bolos y calentar en
sus recitales de los 80 en adelante: La Girometta, Vaga Luna, Già il Sole dal Gange, etc.

¿puede un tenor alcanzar notas mas agudas que la del Do de pecho?

¿o eso ya es un contra-tenor?

Sé que algunas sopranos pueden alcanzar notas agudísimas (no estoy seguro si le llaman a eso soprano
de coloratura) y me preguntaba si existe algo similar en los tenores, si tienen la capacidad de lograr notas
un poco mas altas de las de su tesitura convencional.

2 respuestas · Canto

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Don Diablo:

Te explico.
Poquísimos tenores pueden superar el do agudo, realmente son casos excepcionales, de ahí que se dice
que la nota mas aguda de un tenor es el do. De hecho hay poquísimas composiciones que tengan
escritas notas mas agudas. Existen algunas composiciones que exigen un re. Los tenores que pueden
cantarlas se llaman tenores ligeros, y es el caso de Juan Diego Florez, te adjunto un enlace donde puedes
escucharlo emitiendo un mi en una obra muy antigua que ha sobrevivido al paso del tiempo justamente
por tener esa nota escrita (en realidad este Rubini no lo conoce nadie!)

http://www.youtube.com/watch?v=B59Et81mL...

El mi lo canta en 2:25 y el 3:00 tenes un pedazo de do que lo sostiene media hora!! Pero fijate que se
trata de una grabación ¡Ni loco lo hace en público! ¡El riesgo sería enorme!

Yo he escuchado a un compañero mio emitir un fa, que estaba bien emitido pero era verdaderamente
horrible, parecía que lo estaban matando. Las notas mas agudas que el do agudo del tenor se llaman
"sobreagudos"

Exactamente una octava mas arriba de este do se encuentra el limite de la soprano que es el do
"sobreagudo" Las notas mas agudas de este do tambien se llaman sobreagudos. Pero el caso de la
soprano es muy distinto, si bien convencionalmente se toma al do sobreagudo como límite del registro
muchas sopranos lo superan. Es que ser soprano no es tan dificil como ser tenor! Casi el 100% de las
sopranos profesionales alcanzan el do sobreagudo y un buen porcentaje de ellas (diría un 30% por decir
algo) lo superan y alcanzan el re y el mi sobreagudo. El fa ya no hay tantas que lo alcancen pero tampoco
es tan extraño.

Muchos tenores profesionales muy buenos no logran superar el sib o el si y , como ya te dije, poquísimos
llegan al re (en Argentina no debe haber mas de treso cuatro)

Las sopanos que alcanzan las notas mas agudas se llaman "ligeras" si su caudal de voz es mas bien
escaso, si su voz es mas potente y oscura se llaman "lirica con sobreagudos" o incluso "dramática con
sobragudos" La denominación "de coloratura " hace referencia a la capacidad de cantar muchas notas
breves en muy poco tiempo (que eso es la coloratura) Existen incluso mezzosopranos de coloratura, no
tiene nada que ver con los sobreagudos. Aunque si, es comun que las sopranos ligeras, que tiene buenos
sobreagudos canten repertorio de coloratura. Es un poco complejo de explicar!!

Ahora bien, no te confundas, la capacidad de cantar agudos no hace "per se" mejor a un cantante. Juan
diego florez es un gran cantante, si no pudiera hacer esos sobreagudos también lo sería. Los
sobreagudos del tenor son casi un fenómeno de circo, son impactantes , pero no constituyen es si un
hecho artístico.

Mas tarde, si tengo tiempo, te busco otros enlaces con sopranos cantando sobreagudos.

Sobre que es un contratenor, leelo aquí:

http://ar.answers.yahoo.com/question/ind...

Ah! en tu otra pregunta te hice un agregado, leelo

Suerte

fernando

¿Cual es la diferencia entre sopranista y contratenor?

Quisiera saber cual es la diferencia entre sopranista y contratenor ya que son dos tesituras muy
diferentes en el canto pero a mi parecer son iguales pero no, son tesituras muy diferentes, entonces
diganme cuales son las diferencias de estas dos tesituras

8 respuestas · Canto

Mejor respuesta

Como siempre cualquiera contesta cualquier cosa!! La que te contestó que es "sopranista" debería saber
que es soprano, es decir que es una mujer que canta con voz aguda. Un sopranista es un especialista en
falsete que tiene la capacidad de alcanzar hasta las notas de soprano, lo que no es común ya que la
mayoría solo pueden alcanzra el registro de mezzo
Te lo explico mejor:

El falsete SOLO puede ser hecho por varones (tenores, barítonos o bajos, mas cuerdas masculinas no
hay)

Los sonidos agudos de las voces femeninas no son falsete se llaman "notas del registro de cabeza" y
fisiologicamente no tiene nada que ver con el falsete. Por eso, aunque suenan parecido, cualquier oido
entrenado puede diferenciar claramente un sonido femenino de un falsete masculino.

La capacidad para el falsete es casi innata, es decir, la tienes o no. Si la tienes puedes desarrollarla pero si
no la tienes ,por mas que insistas, mucho no vas a progresar. Ademas no está relacionado con cual es la
cuerda del cantante, puede tener muy buen falsete tanto un tenor como un barítono o un bajo.

En general las notas coinciden con el registro de una mezzosoprano. Cuando un especialista en falsete o
falsetista (a veces mal llamado contratenor, que es otra cosa, después te explico) puede cantar en el
registro de una soprano (es decir mas agudo) se lo llama "sopranista"

Ejemplos bien conocidos de falsetistas son los Bee Gees en algunos discos o el mismo Michael Jakson.
Rubén Rada (uruguayo) combina su voz de bajo con pasajes en falsete y también los "bagualeros" de la
música del Noroeste argentino (no se de que país serás)

Aclaración: un contratenor es un hombre que fue castrado en su niñez y no desarrolló la voz masculina
(que es un caracter sexual secundario) por lo cual canta las notas correspondiente a un niño, pero con la
caja torácica y el cuerpo de un adulto, lo cual le da muchísima mas resonancia y potencia. Hablo en
presente pero la realidad es que actualmente (por suerte) ya no existen mas contratenores. Esta era un
practica muy utilizada por la iglesia católica para poder formar coros a 4 voces donde solo hubieran
hombres, no fuera cuestión que vieran una mujer y se los llevara el diablo ;-)

Luego esta costumbre pasó a la ópera donde muchos alcanzaron muchísima fama. Farinelli fue el mas
famoso de la historia (hasta hay una película muy buena que tendrá unos 10 años que cuenta su historia
y se llama... "Farinelli").

Pasando en claro:

Contratenor: hombre que fue castrado siendo niño y hoy puede cantar notas agudas con el volumen y la
resonancia de un hombre (ya no existen mas, salvo algún fenómeno hormonal)

Falsetista: especialista en falsete (se los "venden al público" como contratenores, a falta de
contratenores verdaderos)

Sopranista: falsetista que tiene la capacidad de alcanzar los agudos de una soprano

Espero que te sirva

Fernando

ferdecla · hace 9 años

2 comentarios 4 3

respuestas

¿Jorge Negrete era barítono o tenor dramático?

2 respuestas · Canto

Mejor respuesta

Era un excelente barítono con muy buenos agudos.

Estuve escuchando en you tube y leyendo comentarios y en la web (en esta sección estoy haciendo todo
un curso de cantantes mexicanos!!)

Cada vez que cantó opera y zarzuela fueron roles de barítono. En el mundo de la lírica ningún tenor
acepta cantar roles de barítono ni viceversa, es como una cuestión de honor (salvo que sea un cantante
de ópera consagradísimo y que cante un rol de otra cuerda casi como un jactancia como diciendo "soy
tan bueno que canto lo que se me antoja!", e incluso eso ocurre rarísimas veces: Del Monaco,
Domingo...)

Además teniendo una tecnica impecable no subía de un sol (por lo menos lo que yo escuche, unos 6 o 7
temas líricos) lo cual es muy agudo para un barítono pero no para un tenor. En "Granada" u "O sole mio"
cualquier tenor hubiera intentado un sib o un la

Además su sol suena a sol de barítono (pesado, oscuro, con buen cuerpo)

Saludos

Fernando

ferdecla · hace 9 años

¿Cómo puedo cantar con el diafragma?

como puedo hacer para cantar con el diafragma y no con la garganta? Claro, no en todas las notas.

4 respuestas · Canto

Mejor respuesta

Para no cantar "con la garganta" o mejor dicho "haciendo fuerza con la garganta"(en realidad siempre
cantas con la garganta porque allí están las cuerdas vocales) lo que debes hacer es trabajar en la
utilización de tu diafragma y tus resonadores, especialmente los de la cabeza

DIAFRAGMA:

*Respiración “De pecho” (levantando el pecho) vs. Respiración diafragmática (“sacando panza”):

Normalmente nuestro cuerpo en reposo se mantiene vivo gracias al trabajo de nuestro diafragma que
moviliza hacia adentro y hacia fuera mas o menos medio litro de aire. Si tú miras una persona en reposo
ya sea sentada o parada, no ves que mueva el pecho hacia arriba y hacia abajo. Si ves a una persona que
al respirar moviliza el pecho piensas que está agitada o que tiene asma o que está angustiada…

El tema es que ese medio litro no te alcanza para cantar (para canturrear minimamente si, pero para
cantar “en serio” no. De manera que te ves forzado a hacer una respiración mas profunda, para que
entre más aire (en medicina se llama respiración forzada) en ese caso solo hay dos opciones:

1) levantas toda la caja torácica ó

2) bajas el diafragma en forma mas profunda que lo habitual para que entre más aire.

Para levantar la caja torácica debes, necesariamente contraer los músculos que desde el pecho se
insertan en la parte superior, es decir, en la base del cuello, de manera que haciendo una respiración
profunda de pecho, no hay forma de no contracturar el cuello. Cuando cantas con el cuello
contracturado sientes como si una mano te estuviera ahorcando, y son tus propios músculos. Tu registro
se acorta (pierdes agudos y graves), te quedas afónico rápidamente y los sonidos no son bellos (aunque
este último punto es opinable, “sobre gustos no hay nada escrito”)

Lograr bajar el diafragma y crear una columna de aire con la presión adecuada (ni menos, ni mas) pareja
y sostenida para poder cantar, es lo mas difícil de aprender para aprender a cantar y aún los cantantes
mas expertos si se distraen pueden equivocarse.
El diafragma actúa como el émbolo de una jeringa, al bajar crea un vacío que es llenado por aire, a la vez,
las paredes de la parte baja de la caja torácica se distienden y elongan un poco.

Una vez que el aire entró a la parte baja de los pulmones debe tener la presión adecuada y a ese acto
(crear la presión de aire) se le llama “apoyar”.

A partir de aquí empieza la controversia, los que apoyan “para abajo” vs. los que apoyan “para arriba”.

Mi opinión y de muchos otros:

Una lógica engañosa podría llevarte a pensar “si para inspirar bajé el diafragma, para crear la presión
deberé subirlo (meter panza)”

Pues no, resulta que el diafragma no es tan fácil de manejar. Cuando inspiras tu diafragma se contrae, es
decir que se acorta, pero no es tan fácil relajarlo gradualmente para que se vaya creando una columna
de aire que dure lo suficiente para cantar, una vez que relajas el diafragma este “salta” y a partir de ese
momento lo único que evita que se escape todo junto (y te quedes sin combustible para el canto) será el
cuello y a partir de allí lo que ya te dije (se acorta el registro, te cansas mas rápido, etc.)

Lo correcto es entonces mantener el diafragma abajo durante toda la emisión del sonido.

¿quien crea la presión de aire? : las paredes abdominales, que como te dije antes se habían elongado
durante la inspiración y ahora tienden a hacer fuerza hacia adentro para volver a su estado de relajación.

Si imaginas la caja torácica como un cilindro diremos que mientras la base (diafragma) mantiene una
fuerza hacia abajo (que es una fuerza conciente, es decir que la tienes que hacer voluntariamente
porque si no, no se hace) las paredes del cilindro (músculos abdominales) hacen una fuerza (pasiva,
involuntaria, “que se hace sola”, es decir que no tienes que pensar mucho en ella) para adentro
presionando el aire y empujándolo hacia afuera.

Hay muchas variantes de ejercicios de respiración pero todos se resumen en uno. Te propongo que al
principio los hagas acostado y que cuando te sientas capaz los hagas parado.

Acostado: te pones un libro sobre la panza y tienes que lograr que al inspirar el libro suba y mientras
soplas suavemente poniendo los labios como si silbaras debes lograr que le libro no baje, en ese
momento es donde debes de tratar de durar lo mas posible, sacando muy poco aire y de forma pareja,
no hace falta contar (yo conté durante añosL) solo trata de durar lo mas posible, luego de un tiempo vas
a empezar a durar cada vez mas, ese es todo el secreto.

Vas a sentir que en un momento no resistes mas y que el diafragma “se te escapa”, bueno, en ese
momento soplas todo el aire que te queda de golpe.
(Ese aire que te queda no se debe usar para cantar, porque cuando lo usas empiezas a hacer fuerza con
el cuello y se oye como que estás ahogándote)

La mejor manera de tomar conciencia del diafragma es comenzando siempre la inspiración partiendo de
los pulmones bien vacíos ya que el primer impulso de inspiración va a estar a cargo del diafragma y
queda en ti aprovechar ese momento y continuar el impulso “por donde venía”. Para vaciar los pulmones
debes hacer una espiración profunda (soplar todo el aire que te queda con fuerza) metiendo la panza
bien para adentro como si te hubieran dado un golpe en el estómago. Esto último que dije vale como
ejercicio para tomar conciencia del diafragma, una vez que logras movilizarlo a voluntad ya no es
necesario que vacíes totalmente los pulmones entre inspiración e inspiración)

Cuando ya dominas el ejercicio lo haces parado frente a un espejo (obviamente sin libro) y te miras
atentamente para no subir los hombros ni el pecho mientras inspiras y chequear visualmente que la
panza sale y se mantiene afuera todo el tiempo posible.

Anexos:

1) El primer aire que exhalas es el que se usa para cantar, el segundo es al que se le llama “el aire del
apoyo” es muy importante porque sin él no se podría crear la presión de aire suficiente, pero no te sirve
para cantar.

2) ¿Por la nariz o por la boca? Fisiológicamente es mas sano inspirar por la nariz porque esta tiene unos
conductos que calientan el aire (cornetes) y unos pelitos que lo filtran de suciedades e impurezas, así
que siempre que puedas debes inspirar por la nariz, pero obviamente, cuando estas cantando muchas
veces te va a ocurrir que no tienes tiempo de inspirar por la nariz y debes hacerlo por la boca (es mas
rápido inspirar por la boca porque el camino que realiza el aire es mas corto y el conducto mas ancho)

Inspirar por la boca es sencillo, en cambio acostumbrarse a inspirar por la nariz lleva tiempo, por eso se
te pide que en los ejercicios de aire inspires por la nariz.

3) Cuando inspiras usando el diafragma, al contraerse este, desciende y empuja las vísceras del aparato
digestivo saliendo estas hacia delante por lo que, cuando respiramos con el diafragma “sacamos panza”.
De ahí a que muchos dicen “hay que respirar con el estómago” o “hay que respirar con la panza”. Si nos
ponemos científicos eso es un error (si el aire fuera al estómago en ves de cantar eructaríamos) pero
bueno, diríamos que es “una forma de decir”

USAR LOS RESONADORES:

Tu no puedes hacer que la voz vaya a la caja de resonancia, mas bien tratas de no hacer nada que le
impida a la voz resonar ahí.
Lo primero y principal es no hace fuerza con el cuello. Cuando esto ocurre la voz queda atrapada en la
garganta y no resuena arriba casi nada.

La posición de la cabeza y el cuello es muy importante. La boca debe estar abierta formando un óvalo en
sentido vertical, la lengua chata o como formando una suave concavidad en el fondo de la boca y la base
de esta (es decir la parte opuesta a la punta) debe estar mas bien baja.

Para lograr esto es importante que la boca sea abierta desde atras es decir, que no solo debes pensar en
abrir la boca separando los dientes de arriba de los de abajo sino tambien pensar en separar las muelas
de atras (no se si soy claro)

El paladar debe estar levemente levantado como en un suave bostezo.

Finalmente la cabeza debe estar levemente inclinada hacia adelante de manera que, visto de costado se
vea la frente mas adelante que el mentón. Cuidado: este movimiento se debe hacer sin inclinar el cuello,
es decir que solo se mueve la articulación entre el cráneo y la primer vertebra. Si inclinas el cuello
cuando cantes te sentiras ahogado. Es como si quisieras regar y te pisaran la manguera.

Sobre esta posición (complicada de hacer, a veces lleva meses manejarla) debes cantar prestando
atención a que el aire salga por la boca, porque si sale por la nariz, en vez de sonar "resonancia alta" va a
sonar nasal (muy feo)

Hay algunas vocalizaciones para inducir la vibración de los resonadores altos trabajando con la "m", la
"n" y la "ñ".

Por ejemplo:

Vocalizas: "do re mi re do" , con una "m" en los labios, buscando sentir la "cosquillita" de la vibración en
los labios. Subes y bajas por semitonos con la eme, siempre teniendo mucho cuidado de no estar
forzando el cuello.

Una vez que has logrado sentir esta vibración vuelves a repetir el mismo ejercicio pero con "mi-o-i-o-i"
tratando de que esa cosquillita de la "m" se mantenga en la "i" y luego en la "o" y así todo el ejercicio

Otro ejercicio es, tambien cantando "do re mi re do" muy lentamente, haciendo "mum" en cada sílaba,
siempre buscando la resonancia

Ortro ejercicio es cantando "do si do re do" con "ñe me ñe me ñe" siempre cuidando de mantener los
labios ovalados y de que en la "e" el aire salga por la boca (obviamente en la "m" "n" y "ñ" el aire sale
por la nariz)

ferdecla · hace 9 años

2 comentarios 70
¿Puedo hacer notas más agudas del sol pero no tienen fuerza; iré por buen camino?

Puedo fonar notas arriba del sol 4, levantando el velo del paladar, de hecho no me duele ni la garganta ni
nada, cuando seguí los consejos de Ferdecla descubrí unas notillas más arriba del sol, pero a la hora de
cantar fuerte hay un antes y un después del sol, el llamado pasaje y si quiero cantar como hago debajo
del sol (cantando ancho), se me salen los gallos y todo eso.

Pero puedo fonar arriba de esta nota sin dolor y con un timbre claro, pero eso sí, sin nada de fuerza; he
tratado de imitar la canción de Aline de Christopher, lo más agudo que tiene es un la, y me queda bien,
de hecho se parece a la voz de él, pero sólo si la hago quedito, me salen estas notas, de hecho no me
cuestan trabajo,ni me duelen, pero a la hora de tratar de cantar más fuerte es cuando no domino el
pasaje, yo creo que aunque es temprano para definir el registro (19 años), yo creo que sí soy tenor, al
oírme no creo que hoy en día sea barítono y no estoy fanfarroneando como Gerardo B, mi hermano
tiene 30 años y tiene un timbre de voz parecido al mío, bastante claro.

En fin jugando con mi voz y levantando el velo del paladar he descubierto estas notillas.

2 respuestas · Canto

Mejor respuesta

Si, 2 cts tiene razón. La potencia se da por el manejo de la presión de aire, lo cual se aprende "chocando
contra la pared" (diría mi mamá) Imagina que no puedo decirte "canta con "**" mm de Hg" :-)

El otro factor que influye es el uso de los resonadores, cosa que se va consiguiendo MUY lentamente. :-/

Repasa este enlace:

Saludos

http://ar.answers.yahoo.com/question/ind...

Ah! y es normal que despues del pasaje no puedas seguir "cantando ancho"

Fernando
Sacame una duda: tu eres el mismo que "Arequipe salado"?

ferdecla · hace 9 años

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¿Qué es un "Do de pecho"?

Por ejemplo he leido que en una ópera hay como veintitantos dos de pecho. ¿A qué se refieren?

Actualizar:

ferdecla: perfecta e ilustrativa tu respuesta pero me surgen otras dudas: ¿quiere decir que ese Do de
pecho es la nota mas alta en la tesitura de un tenor?...

Actualizar 2:

http://mx.answers.yahoo.com/question/ind...

3 respuestas · Canto

Mejor respuesta

Bueno, aflojando un poco con el delirio!!!

El do de pecho es el do del registro del tenor que se encuentra 2 octavas mas agudo que el do central del
piano (si ves un piano, el do que se encuentra justo en el medio del teclado es el do central, a partir de
allí 14 teclas blancas blancas mas hacia la derecha está el do que, cantado por un tenor es el do "de
pecho" y que es muy difícil de alcanzar para cualquier tenor si bien hoy en dia casi cualquier tenor lirico
profesional lo logra sin que ello signifique que sea una estrella ni mucho menos. Para ser un gran
cantante no alcanza con poder emitir tal o cual nota, las condiciones son muchísimas mas.

Y se lo llama "de pecho" por oposición al do "de cabeza" que es como se llamaba antes al do cantado en
falsete, que es el tipo de voz con la que canta un hombre cuando "imita" a una voz femenina (como
Michaekl Jakson o los Bee Gees) Y que no es ninguna gras virtud, casi cualquiera puede hacerlo.

Te paso un enlace con uno de los mejores tenores del mundo , Juan Diego Florez(peruano) cantando una
de las arias de ópera mas agudas que se hayan escrito que tiene 9 veces el do de pecho

http://www.youtube.com/watch?v=tgqpQKEXt...

(los "do" están en 0:59, 1:07, 1:29, 1:36 y 1:53)

Agrego: acabo de leer la respuesta de Alemvd y te aclaro que la denominación "do de pecho" es una
antigüedad que ya no se usa. Ese do se llama "do agudo" y ya. Tiene razón la respuesta anterior, las
notas graves resuenan mas en el pecho (pulmones y vias aereas superiores) y las agudas mas en la
cabeza(faringe, boca, nariz senos paranasales) Pero en realidad todas las notas rersuenan en todos los
resonadores pero los graves mas en el pecho y los agudos mas en la cabeza. Imaginate el tweeter y el
buffer de un altoparlante, en el buffer resuenan mas los graves en el tweeter los agudos, pero ambos
estan funcionando todo el tiempo.

Hasta mediados del siglo XIX las notas mas agudas de los tenores eran cantadas en falsete y a eso se le
llamaba cantar "de cabeza" (error) El primer tenor que cantó un do agudo (no falsete) en público ,
durante una representación de Guillermo Tell de Rossini, fue un frances llamdo Duprez y su "do de
pecho" fue una conmoción en el mundo de la ópera, ya que se creía que esa nota era imposible de
alcanzar de otra manera que en falsete.

ferdecla · hace 9 años

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respuestas

Cuando uno canta, puede utilizar los resonadores naturales que tiene el cuerpo; existen en nuestro
interior muchas cavidades que actúan como si fueran cajas... mostrar más

Fuente(s):

http://www.weblaopera.com/articulos/arti39.htm

Alemvd · hace 9 años

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Cuando uno canta, puede utilizar los resonadores naturales que tiene el cuerpo; existen en nuestro
interior muchas cavidades que actúan como si fueran cajas de resonancia (similar a lo que es la caja para
una guitarra). Cuando uno canta "de pecho" se supone que usa los resonadores que están en esa área
del cuerpo. El famoso "do de pecho" no es tal, y te explico porqué. El do agudo es una nota bastante alta
para los tenores y mientras más agudas son las notas, más se usan los resonadores de la cabeza, en lugar
de los del pecho. Lo que se llama "do de pecho" es en realidad un do cantado con una buena cobertura
del sonido (sin olvidar la conexión con el resto del cuerpo, claro) de modo que no suene estridente como
una corneta, sino agradable al oído y bien timbrado. Saludos.

--------------------------------------...

Ferdecla, creo que no es necesario responder con agresividad, las respuestas no son malintencionadas.
Adjunto un extracto y un link a un artículo de Miguel Patrón Marchand al respecto. Creo que no djie
ningún disparate, pero estoy abierto a aprender, claro.
(...) "Otra cosa importante. El "Do de pecho" del tenor no existe. Sí, alguno lo puede dar desgañitándose
y abriendo la boca desmesuradamente. Di Stefano lo hizo mientras pudo, pero después no llegaba nunca
a la nota, ni al Si, ni al Si bemol. El mal llamado "Do de pecho" es una nota cubierta, que se produce con
el paladar por allá arriba y que parecería estar orientado hacia un punto imaginario entre las dos cejas."

Fuente(s):

http://www.weblaopera.com/articulos/arti39.htm

¿Qué canciones populares les va bien a las mezzosopranos?

Soy mezzo. Llego a un Si4 o Do5 (tomando de referencia el Do3 central) con mi voz de cabeza. Quisiera
saber qué canciones son buenas para interpretarlas...Ya que aún no me considero capaz para cantar
canciones como por ejemplo "Oh Holy night" (Mariah Carey) o "Cant' live" (Kelly Clarpson)...Y otra
pregunta, considerando mi registro de unas notas antes del Do3 central hasta donde les mencioné arriba
(o sea manejo los graves, los medio agudos y estoy tocando los agudos), ¿creen que puede llegar a ser
soprano?

Mi profesor de canto me dijo que lo máximo que puedo llegar a ser es soprano dramática...

Actualizar:

Ferdecla, yo creo que al especificar las intérpretes de "Oh Holy night", ya creo que al menos algunos
sabrán el estilo y el género, si no, con buscar en youtube.com el video de la canción tienen. Muchas
gracias por tu participación.

4 respuestas · Canto

Mejor respuesta

Es un poco vaga tu pregunta...casi todas las cantantes populares son mezzosopranos, lo difícil es
encontrar una soprano, están pasadas de moda (lo cual a mi me parece triste, ningún registro debería
estarlo)

Así que si buscas en el repertorio de casi cualquier cantante vas a encontrar seguro canciones que te
queden bien.

por otro lado, todas las canciones pueden subirse o bajarse de tono. Si quieres cantar una canción que
está escrita en sol mayor y ves que te queda aguda no tienes mas que bajarla un tono a fa mayor y
seguramente ya te quedará bien. Si todavía te sigue quedando aguda la bajas un tono mas y la pruebas
en mi bemol y listo! ya está!

Lo que puede ocurrir es que una canción tenga una gran extensión (es decir que a la vez tenga notas
muy agudas y muy graves) y que al bajarla llegues mejor a los agudos pero entonces no llegues a los
graves. En ese caso, esa canción no es adecuada para ti, por su extensión.

Es ridículo que pidas títulos al menos que especifiques bien el genero y el estilo, ya ves que tu hablas de
"Oh Holy night" y te responden con "la malagueña" y Plácido Domingo XD...

Si trabajas habitualmente con pistas, te cuento que hay programas que bajan o suben a tu voluntad la
tonalidad de las obras, pregunta en la sección computación y seguro algún experto podrá ayudarte. este
proceso se llama "transposición"

Fernando
Agregado:

Si, si, estoy de acuerdo "a buen entendedor pocas palabras"...pero es que en este foro no abundan los
buenos entendedores...no se si lo habrás notado! :-)

ferdecla · hace 9 años

¿Por favor, me pueden decir si Julieta Venegas también canta con voz impostada o sólo con voz natural?

Por favor, lo necesito para mañana, es para hacer un trabajo. Muchas gracias! besos

3 respuestas · Canto

Mejor respuesta

Me parece que no tiene muy claro que significa que una voz sea impostada.

Una voz impostada es una voz que resuena bien en los rersonadores superiores es decir en la boca, nariz,
senos paranasales y diversos huequitos que hay en los huesos alrededor de los ojos. Es decir en la
"mascara".

Cantar impostado no es lo opuesto de cantar natural.

De hecho, hay gente que imposta de manera natural y se dice que esas personas tiene una "impostación
natural".

Tu pregunta debería ser si Venegas imposta o no.

A mi parecer si, imposta. Los cantantes populares trabajan una impostación bastante suave ya que lo
hacen con poca presión de aire y por esa razón no es tan obvio como los cantantes de ópera que siempre
cantan con voz impostada y siempre es muy notorio.

Acerca de lo natural o no, algo no es natural si fue aprendido. Para saber si la impostación de Venegas es
o no natural habría que saber si acudió o no a clases de canto.

La mayoría de las personas no tiene una impostación natural, por eso cuando uno oye una voz
impostada suele pensar que esa persona debe haber estudiado canto, pero no siempre es así.

Por último te aclaro que la amplificación de sonido y todos los recursos que hoy ofrece la electrónica
para mejorar una voz procesándola nada tiene que ver con la impostación de la voz

Fernando
ferdecla · hace 9 años

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respuestas

voz natural creo!

¿estoy fuera de tesitura o podria ser hasta tenor pero no se tecnica?

a ver si alguno de aqui es baritono o bajo y me puede explicar

si canto con voz grave y sin gritar, dentro de un registro bastante limitado, y tranquilamente, lo hago mas
o menos bien

por ejemplo Yellow submarine de los beatles

si intento cantar en los tonos de canciones pop y rock, la voz se me quiebra, hago gallos, pierdo la voz,
me quedo sin respiracion

como se si es que mi tesitura es muy limitada o es porque tengo que ir a clases y podria ser tenor?

mi voz es adulta (tengo 22), y de vez en cuando puedo cantar unos segundos, con potencia de voz pero
la voz me sale muy fina, incluso parece un poco infantil, pero no aguanto mucho asi

es que estoy fuera de tesitura?? hay algun baritono o bajo que le pase?

igual los consigo cerrando la garganta, y como tengo buen oido y siempre me ha gustado cantar como los
cantantes los consigo??

por cierto mi voz hablada es grave

2 respuestas · Canto

Mejor respuesta

Podrían ser ambos casos, solo vas a terminar de sacarte la duda tomando unas clases de canto hasta ver
si con un poco de técnica desarrollas mejor los agudos.

Por otro lado todo lo que cuentas me suena a barítono!

Todo lo que te pasa es lo que me pasaba a mi ántes de estudiar canto.

Cuando empiezas a conocer tu voz, empiezas a conocer tus límites y a aceptarla. Cuando eres barítono
joven la cosa se hace difícil porque la mayor parte de los cantantes populares son tenores, entonces,
cuando uno apenas comprende esto de los registros, trata de cantar y siente que no puede cantar nada y
se siente un incapaz o que tiene un registro limitado, lo cual no es cierto. Simplemente es que uno tiene
otro registro: trata de cantar canciones de cantantes barítonos y verás que te sientes cómodo.

Te paso algunos nombres para que investigues (bien surtido!):

ESTADOUNIDENSES

Frack Sinatra

Bing Crosby

Dean Matin

Tom Jones,

Elvis Presley

CANTANTES DE TANGOS

Carlos Gardel

Hugo del Carril

Raul Lavié

MELÓDICOS ARGENTINOS
Alberto Cortez

Miguel Angel Trelles

Leonardo Fabio

Rodolfo Valss

Juan Rodó

ESPAÑOLES

Arjona

Rafael

Miguel Bosé

ROCK NACIONAL ARGENTINO

Papo Napolitano

Mauricio Birabent “Moris” ( el oso)

Ricardo Soulé (vocalista de “vox Dei”)

Luca Prodan (el vocalista de Sumo)

Ricardo Mollo (el vocalista de Divididos)

Ivan Noble (Caballeros de la Quema)

Kevin Johansen

Chizzo(la Renga)

Ciro (los piojos)

MEXICANOS

Jorge Negrete

Pedro Infante
Jose Jose

Por otro lado hacer fuerza en el cuello es la mejor manera de no poder canta los agudos. cuando haces
fuerza en el cuello es como si te ahorcaras a ti mismo.

Como puedes cantar mientras te ahorcan?

Suerte y espero haberte ayudado

Fernando Alvar Núñez

ferdecla · hace 9 años

Comentario

Quien me puede ayudar con mi voz?=?

hola espero q esten bien esta vez abro esta pregunta por q tengo un gran problema no se pero es q
muchas veces mi voz se pasa de lo nazal y aparte no se si tambn sea por eso pero hay veces q siento q no
puedo hacer los agudos .mi pregunta es como quitarle lo nazal ami moz sin quitarle el sonido ligero y
tierno q meda pos polq aunq mi voz hay veces sea muy nazal me gusta como suena pol q es bn ligera y
otra cosa esq si mi lengua es muy alta tambn es un problema ? jejje gueno no abuso mas y ojla alguien
me pueda ayudar

Actualizar:

y perdon q abuse tanto jiji .si tengo la lengua muy alta no hay una forma de hacer los agudos con esa
posiscion de la lengua por q tengo entendido q enter mas alto la voz llegue en la cabeza mas estridente
sera el sonido y ojala pueda responderme un experto

5 respuestas · Canto

Mejor respuesta

En tu pregunta está la respuesta!

Trataré de responderte si copiar de libros para que entiendas sencillo:

La voz se nasaliza cuando todo o un gran porcentaje del aire sale por la nariz en vez de salir por la boca.

Esto ocurre cuando la base de la lengua (el lado opuesto a la punta) está muy alto y/o el borde libre del
paladar blando está bajo, de manera que casi se tocan, entonces el aire que viene de los pulmones
trayendo el sonido encuentra una barrera para pasar a la boca y sigue de largo hacia la nariz. Trata de
hacer una "n" con la boca abierta y vas a poder sentir el contacto del paladar y la base de la lengua.

Para solucionarlo debes justamente bajar la base de la lengua, subir la cúpula del paladar (como cuando
bostezas) y direccionar el aire hacia la boca.

Puedes ponerte la mano a unos 5 cm de la boca para poder chequear que el aire sale por la boca y no
por la nariz (obviamente esto no vale para las letras m, n y ñ que son nasales en su esencia)

Otra forma de poder auto controlarte es la siguiente: cuando cantas una vocal, si te tapas la nariz y te la
destapas no va a haber un gran cambio de sonido si es que el sonido está bien emitido. Pero si el sonido
es nasal, al taparte la nariz prácticamente se apaga totalmente.

En cuanto al "sonido ligero y tierno" el asunto es así: si esa es una característica auténtica de tu voz, va a
permanecer aún después de que te "cures" la nasalización. Si es un defécto o una postura es posible que
lo pierdas al corregir el defecto ¿se entiende?

Ahora, tu como artísta debes buscar la autenticidad, un sonido "ligero y tierno" que en realidad es
fingido, no engaña a nadie y ademas termina lastimándote.

Si encima está ligado al sonido nasal, ni lo pienses. El sonido nasal es MUY FEO, es de las cosas mas
desagradables que puede hacer un cantante, primero liberate de ese defecto y luego analiza como
quedaron las cosas. ¿de que te sirve un voz ligera, tierna y nasal? De nada!!!

Suerte

Fernando

ferdecla · hace 9 años

¿que tesitura de voz tiene alejandro sanz?

es un baritono o un tenor? a que nota aguda hay que llegar por lo menos para ser un tenor?

2 respuestas · Canto

Mejor respuesta

Si, es tenor. Cada vez que alguien pregunta algo como esto aparece alguno que cree que ser tenor es un
título honorífico que te lo dan si estudias. TODOS los hombres del mundo, canten o no, TODOS somos o
tenores o barítonos o bajos, no importa que notas puedas cantar, no importa si afinas siquiera.

Lo que define el registro de un cantante es el lugar donde realiza el pasaje. Los tenores (como Sanz) lo
realizan entre el fa# y el sol agudo. Ese pasaje (un movimiento determinado del cartílago tiroides en
donde se encuentran las cuerdas vocales) determina cual es la zona en la que se sienten cómodos
cantando.

Se que Sanz canta mas o menos hasta un la, que no está mal para un tenor popular, ya que si suben
mucho mas empiezan a sonar lírico, cosa que ningún cantante popular quiere que le ocurra. La mayoría
no suben muy agudo por eso.

En cuanto a que nota hay que llegar, es muy relativo. Si eres tenor ,lo eres, lo sepas o no y llegues a la
nota que llegues. Una persona que jamás ha estudiado canto o no tiene ninguna intuición para el canto
puede ser tenor y no poder subir de un fa. Alguien con un poco de intuición o facilidad o que estudie un
poco suele llegar al fa# o sol por lo menos. El la ya es bastante mas difícil. El sib, si y do ya requieren de
mucha técnica y/o gran talento y en general de años de preparación o experiencia y están mas
relacionados con los cantantes líricos que con los populares. Los cantantes de heavy suelen cantar muy
agudo.

Tampoco hay que caer en la creencia de que los cantantes, cuando mas agudo cantan mejor. Por ejemplo
Chayenne, gran bailarin y showman pero cantante flojito canta agudísimo y también es MUY agudo
Cristian Castro, que no se que te parecerá a ti, pero a mi no me gusta para nada.

Fernando

ferdecla · hace 9 años

¿que tipo de tenor es alejandro sanz?

ligero, lirico o dramatico?

3 respuestas · Canto

Mejor respuesta

Siempre hay gente que se cree que ser tenor es como un título de honor que merecen solo los cantantes
muy buenos. No es así (cosa que seguro ya sabes) ser tenor quiere decir que eres un varón que cantas
agudo (nada tiene que ver si cantas bien o mal, o incluso si no cantas, eres tenor igual!)

La diferencia entre un ligero, un lírico y un dramático está en el timbre. El ligero suena mas parecido a
una voz mujer que cantando grave y en cambio un dramático tiene un timbre mas parecido a un
barítono. Los líricos están en el medio.

Es díficil hacer la subclasificación en cantantes populares. En mi opinión Sanz es tenor ligero.

Un lírico sería Luis Miguel y un dramático sería, por ejemplo, "El Puma" José Luis Rodríguez.
Digo "en mi opinión" porque estas subclasificaciones SIEMPRE son discutibles ya que son muy subjetivas
porque dependen de la apreciación personal.

Fernando

ferdecla · hace 9 añ

¿Las notas en falsete son menos apreciadas que en voz plena? Por qué? ?

Además, Es cierto que, en general, los barítonos tienen un falsete mas poderoso que los tenores? Por
qué?.

Actualizar:

Fernando, de verdad me preguntas si conozco x canción de reggaeton? jaja

5 respuestas · Canto

Mejor respuesta

Mira, va en gustos, a mi las voces en falsete me pueden llamar la atención un rato si son muy buenas,
pero no estaría escuchando 2 horas un cantante en falsete. Hay gente que le encanta y le fascina y
podría estar horas escuchando falsetistas.

En mi experiencia a la mayoría de la gente le ocurre lo que a mi. Pero no creo que haya una cuestión
moral tipo "el falsete está mal" Aunque si es cierto que si no te sale facil por naturaleza, el practicarlo
puede llegar a lastimarte y mucho.

En la ópera lo tolero mejor, pero en el canto popular me molesta muichísimo. ¿Has escuchado un
reaggetón que dice "si alguna vez sentiste algo lindo mi, perdóname perdóname"? Bueno, ¡me da
arcadas!

Sobre lo segundo, yo también lo había escuchado, pero he escuchado gente con muy buen falsete en
todas las cuerdas masculinas así que no creo que sea cierto.

Fernando

Es que se puede no conocerla???

Yo la escucho unas 5 veces al dia en los taxis, en la tele, en los negocios,ufff! es insufrible. Pero es que en
falsete me parece que es todavía peor!!! Farinelli se debe estar revolcando en su tumba
Eso de muestra que las técnicas del arte no son ni buenas ni malas, el asunto es al servicio de que patrón
se pongan! XD XD

(por si acaso aclaro,¿se entiende que "me da arcadas" quiere decir "me produce ganas de vomitar", no?

Saludosss

ferdecla · hace 9 años

Comentario

¿me DICEN NOMBRES DE CANTANTES BARITONOS ?

es que yo soy baritono y quisiera saber si solamente los tenores triunfan en el canto

4 個解答 · Canto

最佳解答

Una de las características de la ignorancia es la soberbia.

has cantantes populares y líricos de todas las cuerdas tenores, barítonos y bajos. Ninguna cuerda es en si
una virtud. Ser tenor no es mejor que ser barítono o que ser bajo. Solo es una clasificación que divide a
los cantantes según la altura de los sonidos que puede emitir.

Nada mas. puedes ser tenor y cantar como un perro. Puedes ser bajo y cantar como un Dios. Y también
puede ser al revés.

Frack Sinatra no era Barítono, no, era bajo. Kevin Johansen es bajo, Bing Crosby tambien era bajo.
Eduardo Falú, Alfedro Zitarrosa, Chiqui Pereyra, son todos bajos, no se si los conoces, son
sudamericanos, si no los conoces búscalos en youtube.

Rafael es barítono, Dean Matin también lo era.

Julio Sosa, El Polaco Goyeneche, Carlos Gardel,Leonardo Fabio, Cacho Castaña, Sandro, Arjona, Sabina,
José Luis Perales, Miguel Bosé, David Bowie, Louis Amstrong, Papo Napolitano,...

A medida que me vaya acordando voy a ir agregando nombres en la lista , te garantizo que son cientos.

No te voy a aportar muchos nombres de cantantes pop porque es un género que no me gusta y del que
se muy poco.

Es cierto que están de moda los tenores, pero igualmente siguen surgiendo cantantes populares
barítonos y bajos , quizás la tengan un poco mas difícil, nada más.
Lo de que a los bajos "no les queda otra" que dedicarse a la ópera XD es un disparate que ni merece ser
rebatido.

Fernando

Agregado:

Tom Jones, Elvis Presley, Neil Diamond,Luca Prodan,Ricardo Mollo (Divididos)

Sebastián: Evidentemente no has leido con atención mi respuesta o no has entendido bien lo que dije o
quizas me he expresado mal.

No dije en ningún momento que "no hay que estudiar" lo que dije es que uno no es tenor barítono o
bajo como resultado de un estudio, sino que uno pertenece a una cuerda u otra por una cuestión
genética, biológica, física. Uno, en todo caso deberá estudiar si quiere ser un BUEN tenor, barítono o
bajo. En mi opinión (prefería reservármela porque no viene al caso) Ubago es un perro y canta
malísimamente mal. Si creo que es tenor y creo que precisamente por lo mal que canta no puede emitir
los agudos que tendría que poder emitir. Yo también soy barítono y no me parece una razón para estar
orgulloso, como tampoco me parece una razón para estar orgulloso el ser tenor. De lo que estoy
orgulloso es de ser un buen cantante (no soy una estrella, no, pero soy bueno) y vivo de esto (como
cantante de ópera) hace 15 años.Yo también puedo cantar notas mas agudas que Ubago

Te cuento, si es por curriculum, que soy egresado del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón donde
también hice el Master y he cantado y canto en los teatros mas importantes de mi pais (T.Colón,
T.Argentino, T.Avenida, etc)

Buscame si quieres en Google. Me llamo Fernando Alvar Núñez

Saludos, y a ver si le bajas a los insultos :-/

ferdecla · 9 年前

意見 7 2

解答

MIRA PARA EMPEZAR, SÍ HAY QUE ESTUDIAR MUCHO PARA SER BUENO AL CONTESTAR CLASIFICACIONES
DE VOCES, NADA DE QUE "NO HACE FALTA ESTUDIAR" COMO EL... 顯示更多

參考資料：
6 AÑOS DE ESTUDIO DE CANTO Y LICENCIATURA EN CANTO EN EL CONSERVATORIO DE LA CIUDAD DE
MÉXICO.

SOY BARÍTONO Y MUY ORGULLOSO DE SERLO

sebastián · 9

MIRA PARA EMPEZAR, SÍ HAY QUE ESTUDIAR MUCHO PARA SER BUENO AL CONTESTAR CLASIFICACIONES
DE VOCES, NADA DE QUE "NO HACE FALTA ESTUDIAR" COMO EL PSEUDOMAESTRO DE CANTO QUE ESTÁ
ARRIBA DE MI, QUE DICE QUE ALEX UBAGO ES TENOR JAJAJAJ, PARA NADA, YO ALCANZO NOTAS MÁS
ALTAS QUE UBAGO Y TAMBIÉN SOY BARÍTONO AL IGUAL QUE ÉL.

ES UNA FALASIA, MENTIRA, BLASFEMIA, ESTUPIDEZ, PENDEJADA, DIFAMACIÓN, AFIRMAR QUE SÓLO LOS
TENORES TRIUNFAN EN EL CANTO, ESO ES MENTIRA.

TAL VÉS EN CIERTO SENTIDO OPERÍSTICO LLAMEN MÁS LA ATENCIÓN QUE LOS BAJOS Y LOS BARÍTONOS,
AL IGUAL PASA CON LAS CONTRALTOS, LAS MEZZOS Y LAS SOPRANOS.

UN CANTANTE QUE DE NOTAS MÁS ALTAS QUE UN TENOR ES UN CONTRATENOR COMO FERNANDO
LIMA, SIN EMBARGO A PESAR DE SER MÁS AGUDO NO ES DEL GUSTO DE TOODA LA GENTE. HAY OTROS
QUE PREFIEREN ESTE TIPO DE VOCES COMO LA DE FERNANDO LIMA PORQUE SON DULCES AUNQUE SE
CONFUNDAN CON LA VOZ DE UNA MUJER.

HAY CANTANTES MUY QUERIDOS Y APRECIADOS QUE SON BARÍTONOS COMO JOSÉ JOSÉ Y BETO CUEVAS
DE LA LEY, MIGUÉL BOSÉ, DEPECHE MODE.

ANDREA BOCELLI, LUIS MIGUÉL, CHRISTIAN CASTRO, LUCIANO PAVAROTTI, SON MUY APRECIADOS POR
SUS AGUDOS, SON TENORES, PERO NO NECESARIAMENTE LE GUSTAN A TODOS. HAY GENTE QUE NO
SOPORTA LA VOZ DE LAS SOPRANOS, PREFIEREN MUJERES CON VOCES MÁS GRAVES Y VICEVERSA, NO A
TODOS LES GUSTA OÍR HOMBRES "CHILLONES" Y PREFIEREN OÍR VOCES MÁS DULCES Y CÁLIDAS COMO
LAS DE MIGUÉL BOSÉ.

HAY MUCHÍSIMOS CANTANTES QUE PUEDEN ENTRAR EN ESTA CATEGORÍA LOS CUALES IGNORO Y
DESCONOSCO, PERO TÚ TIENES LA RESPONSABILIDAD, SI TE GUSTA EL CANTO, DE ESTUDIARLOS Y DE
ESCUCHARLOS CON ATENCIÓN PA´QUE SEPAS DIFERENCIAR LAS VOCES Y TE DES CUENTA QUE NO TODOS
LOS TENORES TRIUNFAN Y QUE LOS BARÍTONOS SON IGUALMENTE VALIOSOS VOCALMENTE...Y NO ME
REFIERO NECESARIAMENTE A LOS CLÁSICOS (ÓPERA).

ES DECIR, NO POR ALCANZAR NOTAS MÁS AGUDAS SON MEJORES CANTANTES O TIENEN ASEGURADO EL
TRIUNFO O A TODOS LES VAN A GUSTAR, NO NO NO MENTIRA. HAY GUSTOS PARA TODO.
ADEMÁS MUCHOS BARÍTONOS COMO LEINAD, ALCANZAN NOTAS DE TENORES Y HASTA DE SOPRANOS
CON LA TÉCNICA DEL FALSETE, SI TE FIJAS BIEN MUCHOS BARÍTONOS ALCANZAN UNOS AGUDOS
IMPRESIONANTES CON ESTA TÉCNICA. ASÍ QUE HÉCHALES UN OJO.

LEINAD ES UN CANTANTE QUE ACABO DE DESCUBRIR ESTÁ EMPEZANDO SU CARRERA, ES MEXICANO Y

TIENE UN ESTILO VOCAL Y MUSICAL PARECIDO AL DE SARAH BRIGHTMAN, SÓLO QUE ÉL EXPERIMENTA
MUCHO MÁS CON LA MÚSICA ELECTRÓNICA. ES BARÍTONO CLÁSICO Y POP, OSEA, CANTA TANTO
MÚSICA POPULAR COMO ÓPERA. Y TIENE UNA VOZ IMPRESIONANTE, IGUAL DULCE Y CÁLIDA Y TAMBIÉN
FUERTE Y PODEROSA, ASÍ COMO MUY AGUDA CON ESOS FALSETES QUE SE HECHA.

ASÍ QUE UN BARÍTONO PUEDE SER MUCHO MÁS COMPLETO Y DIVERSO QUE UN TENOR.

TEN EN CUENTA QUE TENORES PULULAN, ABUNDAN, HAY POR DOQUIER, LA MAYORÍA SON TENORES,
EN CAMBIO LOS BARÍTONOS SON MENOS Y MÁS ESPECIALES.

LO MISMO PASA CON LAS MUJERES, LAS SOPRANOS ABUNDAN, Y LAS DEMÁS NO TANTO.

參考資料：

6 AÑOS DE ESTUDIO DE CANTO Y LICENCIATURA EN CANTO EN EL CONSERVATORIO DE LA CIUDAD DE

MÉXICO.

SOY BARÍTONO Y MUY ORGULLOSO DE SERLO

sebastián · 9 年前
¿Pedro Infante era tenor o barítono?

Creo que lo más agudo que lo he oído cantar es un mi4 en Zopilotes a volar, pero su color de voz se oye
ligero, no se oye tan denso, pero en "La Calandria" apenas si sube a un si3 !!!!

¿y Javier Solís?, creo que lo más que lo he oído llegar es a un fa4 en "Cuatro Cirios" y en una canción que
sube hasta el sol, esa parte la hace el coro, y él no sube del mi; en "Me voy por el camino de la noche",
pero dicen que Javier Solís era chaparro (petiso) como de 1.63 y yo por experiencia sé que las personas
de más baja estatura tienen la voz más aguda, es cómo las flautas, la flauta chica que usas en la
secundaria (30 cm) es más aguda que una flauta contralto que mide 50 cm, yo lo sé porque tengo las dos
flautas, así que sé que la gente más chaparra (sin ofender) tiene una voz más aguda, obviamente un
hombre de 1.50 no va a tener la voz más aguda que una mujer de 1.80.

7 respuestas · Canto

Mejor respuesta

Si, por supuesto que era barítono! ¿Y que hay que su timbre sea claro? El timbre se puede modificar a
voluntad abriendo o cerrando mas o menos la boca manejando la lengua...es relativo. De eso viven los
imitadores.

Lo que dices de la atura te aviso que es tremendo disparate!! Pavarotti medía 1,80 y conozco bajos
profundos (MUY graves) de 1,55cm!

Puedo decirte si,que la mayoría de las sopranos ligeras que conozco son muy bajitas pero conozco
sopranos ligeras muy altas también (son menos, pero hay) Bajos hay de todas las alturas, tenores
también, lo mismo con las mezzos...

En fin... que no...que la altura no tiene nada que ver, créeme.

Ayer respodí tu pregunta de los graves, pero veo que ha desaparecido la respuesta así que debo haber
apretado mal un botón! :-/

Si junto fuerzas te la contesto de nuevo!

Me he metido en tu perfil y me has hecho reir Arequipe!!

Un saludo desde las pampas!

Fernando
¿Ustedes creen que con lo bien que cantaba Don Pedro Infante, no hubiera desarrollado su tesitura? Ese
hombre ha estudiado canto muchos años, no estudié su biografía, pero puedo asegurarselos, nadie canta
así sin estudiar. Es un caso similar a Gardel, que también era barítono. La gente en cuanto escucha el
timbre brillante de los armónicos agudos del los agudos de un barítono dice "es tenor", así de fácil. Pues
no, para lograr esos armónicos se estudió años. Por otro lado probablemente Infante podía cantar mas
agudo pero eso lo hubiera obligado a impostar mas, es decir a usar mas presión de aire y ya hubiera
sonado demasiado operístico, lo cual queda mal y se va de estilo, como cuando Plácido Domingo canta
Tangos o boleros, que canta maravilloso, pero le quedan feísimos.

Que alguien no cante mas agudo, no siempre quiere decir que no pueda hacerlo, a veces es solo una
elección. El objetivo del canto no es cantar tan agudo como se pueda.

ferdecla · hace 9 años

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Valoración del solicitante 5 de 5

respuestas

Para mi yo creo que era tenor

https://s.yimg.com/tr/i/c90276ea666d41a28ccc11eb7b1a04c8_A.jpeg

ricardoalberto5 · hace 9 meses

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Hola, aunque no se de musica y escalas musicales, Pedro Infante era barítono, pero sabia modular tan
bien su voz que pudo interpretar exitosamente casi... mostrar más

Integral_Systems_Co · hace 9 años

Comentario 0 0

Yo creo que era tenor, pero no desarrollo bien su tesitura, cosa que en realidad le pasa a muchísimos
tenores, ya que la "tesitura normal" del... m