Anlisis de una obra de arte

El Nacimiento de Venus, Sandro Botticelli.

El tema representa el Nacimiento de Venus, que retrata.

Observamos a la Diosa Venus, en contraposto, en el centro de la
composicin sobre una concha gigantesca sobre las aguas.
Aparece con sus largos cabellos rubios cubriendo sus partes ntimas
mientras que con su brazo derecho trata de taparse el pecho,
repitiendo una postura tpica en las estatuas romanas
Aparecen tambin a su derecha una pareja (Cfiro y Cloris, que
representan otro mito), donde Cfiro sopla la concha en la que est
Venus; y a su izquierda la Hora Primavera, que va a tapar a la Diosa
con una tnica roja. Observamos cmo Venus desembarca en una
playa (gracias al soplo de Cfiro), , mientras cae una lluvia de rosas.
El tema representa un conciliato, representa la encarnacin por una
parte (Venus espera ser cubierta con una tnica que representa su
forma material), y alegricamente ilustra el misterio de nuestro
nacimiento; el Renacimiento a la vida por el Bautismo del Cristiano.

Utiliza la tcnica de temple sobre lienzo, comn de la pintura

renacentista, ya que permite un trabajo ms detallado.

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Predomina la lnea sobre el color, emplea una lnea oscura que
refuerza los contornos. Muestra el inters por la belleza y presenta
un desnudo tpico del Renacimiento. Botticelli primero dibuja la
figura (sus contornos) y luego colorea. Esta tcnica (el predominio
de la lnea sobre el color) hace que los perfiles sean muy ntidos y
que las distintas partes del cuadro puedan tener un gran detallismo.
ste fue el estilo tpico del primer Renacimiento italiano o
Quattrocento, durante el siglo XV.

La luz del cuadro es multiple, se puede notar que penetra del lado
izquierdo del cuadro, y eso lo podemos divisar en el sutil modelado
de las formas, en la pierna de la mujer del centro, se genera
volumen a la forma. El fondo tiene una luz de ambiente, y los
arboles tienen una luz superior
El fondo, ya separado por la lnea, insina una ligera perspectiva

Utiliza colores claros y suaves., el tono general es policromtico, es

notable que el fondo goza de colores fros y en primer plano, los
colores clidos y dorados, dndose un contraste por temperature.

El cuadro no tiene mucha perspectiva, pero a travs del mar y la

vegetacin consigue dar esa sensacin de profundidad.

La PERSPECTIVA es lineal, con lneas de fuga que se trazan hacia el

punto de fuga que se encontrara en la cabeza de la Venus. Utiliza la
perspectiva geomtrica, dando ilusin de profundidad.

La composicin de este cuadro, a simple vista, es piramidal, los tres

elementos del primer plano estn dispuestos de tal forma que entre
ellos se forma un tringulo visual, los elementos de los extremos,
generan una tensin hacia el punto central de la composicin que
tambin es el centro del espacio.
Debera de percibirse una composicin esttica al tener un
elemento en el centro del cuadro, sin embargo, la ligera inclinacin
de la forma hacia el lado izquierdo del cuadro, hace cambiar lo
anterior, siendo el punto de inflexin que hace de este cuadro un
espacio lleno de movimiento.
Esta inclinacion aporta al cuadro movimiento y dinamismo.

Se trata de una obra figurativa: el figurativismo implica el intento de

una imitacin fiel de las formas de la naturaleza. A menor fidelidad,
menor figuracion y mayor abstraccion.

El estilo particular de pintura que utiliza Botticelli en el nacimiento

de Venus tambin es nico en comparacin con la famosa pintura
de las tcnicas de su tiempo. Los artistas plsticos del renacimiento

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italiano por lo general representan a sus modelos humanos en el
estilo del naturalismo, que se caracteriza por las proporciones del
cuerpo lo ms fieles a la realidad posible. El uso de la profundidad
perspectiva tambin se considera ideal para la pintura en un estilo
naturalista. La diosa en el centro se considera algo
"desproporcionada anatmicamente, y la escena en general tiene
un alcance ms corto de una perspectiva profunda que alguna otra
pintura que algunos de los contemporneos de Botticelli.
La obra puede considerarse tambin idealista, pues la naturaleza
que representa es fruto de una imagen directamente mitolgica, y
por ello el paisaje es un paisaje con elementos reales pero
idealizados, contextualizados en el ideal nacimiento de Afrodita, de
Venus

Es sta una obra pictrica representativa del Renacimiento italiano,

concretamente del perodo del Quatrocentto.
Botticelli conoca y comparta las teoras de la filosofa neoplatnica
que tanto xito tuvieron en la Florencia de los Mdici a finales del
siglo XV. Unas ideas que sublimaban el tema de la belleza femenina
para extrapolarlo hacia conceptos ms amplios: la misma diosa del
amor sera uno de los cuatro elementos primigenios (el fuego: la
pasin) siendo los otros tres ms evidentes en el cuadro (la tierra, el
agua, el aire).

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Amsterdam nights, Leonid Afremov

En esta obra, el autor representa los canales de la ciudad de

Amsterdam bajo la lluvia.
Utiliza el leo sobre lienzo.
Es de textura rugosa, ya que est hecho con esptulas.

La lnea no es importante en esta pintura, que se basa en golpes

realizados a base de esptula, la precisin no es tan importante
como una forma insinuante, sobre todo en la representacin del
cielo y del canal.
La luz lo es todo en esta composicin: el fulgor nocturno es
iluminado por las casas y por las farolas, pero se transforma en un
cielo vibrante cuya explosin cromtica queda reflejada tambin en
la transparencia del agua. Parece que el pintor quiere expresar todo
el poder de la luz nocturna, de su potencia, de su fuerza, es una luz
que prcticamente est gritando el furor claro de la noche: el color
negro est oculto bajo la amalgama de colores.

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Obviamente, el color es protagonista en esta obra, una fusin rica
donde todas las gamas parecen tener cabida, y este uso y abuso del
color da al mismo tiempo un toque nico a su pintura y recuerda a
un impresionismo intensificado precisamente en el uso del color y
sus reflejos infinitos. La superposicin de pigmentos y el uso de la
esptula da una profundidad a la obra, que no tiene ningn
elemento plano: el espectador tiene la impresin de poderse
literalmente meter en el paisaje ofrecido, saltar directamente a ese
canal de Amsterdam y sumergirse en sus aguas, gracias a cmo
vibra cada uno de los elementos. Algunos de los colores de la luz de
las casas son de fuego, calidez que contrasta con la variada gama
del cielo y su refraccin en el agua.

Es de perspectiva lineal, que consiste en que las lneas paralelas

que van de ms cerca a ms lejos, convergen en un punto de fuga
, lo que crea una ilusin de profundidad. La luz procede
principalmente de las farolas que se encuentran a lo largo del canal,
es una luz atificial, pero toda la obra es una explosin de ella. La
podemos considerar una luz iluminadora, ya que incide sobre el
paisaje de diversas maneras, creando efectos y contrastes.

Se trata de una composicin que consta con una distribucin

sencilla y clara de las figuras, con un peso y un equilibrio igualados.

En cuanto a la forma de expresin, podemos decir que la obra es de

tipo naturalista, mostrando un paisaje real pero cuyos toques de
color le aportan un toque idealista, de una manera muy propia y
singular por parte del autor. Por un lado nos recuerda a las
pinceladas impresionistas, pero por el otro es un lenguaje expresivo
muy singular el del pintor, puesto que mezcla los colores a su
antojo, ms all de convencionalismos estticos, probablemente
para dar a su obra ese carcter nico que hace reconocibles y
propios todos sus cuadros.
Por ello no es fcilmente clasificable: es considerado por muchos un
impresionista con influencias clsicas pero con un estilo
completamente personal. Influenciado por el arte moderno de su
compatriota Chagall, que particip de movimientos como el
Cubismo o el Fauvismo pero que tambin consigui un estilo muy
personal, Chagall fue una de sus referencias sin que en ningn
momento los cuadros de Afremov recuerden a l.

En propias palabras del pintor: He intentado diferentes tcnicas

durante mi carrera, pero sobre todo me enamor de la pintura al
leo con esptula. Cada obra de arte es el resultado de un largo
proceso, cada lienzo nace de mi bsqueda creativa, cada cuadro
est lleno de mi mundo interior. Cada uno de ellos posee
impregnado diferentes estados de nimo, colores y emociones...
Me gusta expresar la belleza, la armona y el espritu de este mundo
en mis pinturas. Mi corazn est completamente abierto al arte, por

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lo tanto, me gusta la creacin de bellas pinturas inspiradas desde el
fondo de mi alma. Cada una de mis obras de arte refleja mis
sentimientos, la pasin por la sensibilidad, y la msica de mi alma.
El verdadero arte est vivo e inspirado en la humanidad.

Anlisis de una obra de arte

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Zo Cano Barbudo, 4D