Apuntes sobre el arte latinoamericano del Siglo XX

Martn Ezequiel Segovia

Muralismo Mexicano
Referentes principales: David Alfaro Siqueiros, Diego
Rivera y Jos Clemente Orozco
El Muralismo es un movimiento artstico iniciado en
Mxico a principios del siglo XX, creado por un grupo de
intelectuales pintores mexicanos despus de la
Revolucin Mexicana, reforzado por la gran depresin y
la primera guerra mundial. El deseo por una verdadera
transformacin aument y se comenzaron a hacer
demandas ms radicales, que buscaban una revolucin
social, poltica y econmica. Los mestizos, la clase
media y baja se unieron contra Porfirio Daz.
Cuando lvaro Obregn lleg al poder muchos cambios
fueron implementados. Tres millones de hectreas de
tierras fueron redistribuidas a los campesinos, los
programas educativos fueron mejorados as como se
asignaron fondos para fomentar las artes. Parte de
estos fondos fueron utilizados por los muralistas para
expresar con orgullo su pasado indgena y educar a la
gente.
Jos Vasconcelos fue contratado por lvaro Obregn
como secretario de Educacin Pblica de Mxico en
1921. Cuando Vasconcelos encontr que el 90 % de la
poblacin era analfabeta, busc una manera de
ensear a la gente mucho ms sencilla de entender.

Jos Vasconcelos patrocin al Dr. Atl Gerardo Murillo,

(conocido como el sucesor de Jos Mara Velasco
Gmez)3 El Dr. Atl fue pintor y maestro considerado el
padre del muralismo. El fund el Centro Artstico en la
Ciudad de Mxico unos aos antes. El Centro Artstico
buscaba la creacin de un arte nacional, utilizando los
principios modernos para expresar sus ideas a travs
de murales.

El muralismo cambi en muchos la manera de pensar

acerca de los indgenas mexicanos, destacando su
cultura y la enseanza de su historia, as como influy
en los artistas del momento, tanto nacionales como
internacionales en escala y contenido, muchos incluan
ahora problemas de relevancia social en sus pinturas y
buscaban hacer su arte til para el pblico,
comunicando sus pensamientos acerca de la poltica de
la izquierda, as como provocando conciencia social.
La idea de expresar ideas polticas y sociales en
murales influyeron a muchos artistas del momento en
Mxico y Estados Unidos, as como llev al desarrollo
de nuevos estilos como el Movimiento Chicano en el sur
de Estados Unidos.
Siqueiros:

Rivera:

Jos Clemente Orozco:

Surrealismo Latinoamericano
America Latina fue influenciada por el surrealismo
francs a travs de Andr Breton y compaa quienes
exportaron al subcontinente La Rvolution Surraliste.

Tom tiempo en encarnar en stas tierras, pero una vez

que lo logr su expansin fue inevitable. No slo estas
ideas vinieron a la regin sino que ideas de aqu fueron
llevadas a Europa; la relacin se convirti en un ir y
venir que tiene en su historia captulos fundamentales
para comprender el presente del pensamiento
Latinoamericano en muchas de sus reas
fundamentales. El humor rebelde de los surrealistas
trabaja sobre los hechos absurdos de la vida, de la
poltica, de la cultura burguesa.
Roberto Matta (CHILE)
Estudi arquitectura con Le Corbusier en Francia. En
1934 decide abocarse al arte y termin vinculndose
con Andr Breton. Cuando estall la Segunda Guerra
Mundial, decide mudarse a Nueva York. En Estados
Unidos su trabajo influenci a artistas como Pollock. O
Su tcnica inicialmente tomaba de la arquitectura
usando planos y lneas, pero ste fue gradualmente
evolucionando hacia esas obras que el tild como
morfologas, trabajos con patrones difusos de luz, lneas
gruesas y un estilo cromtico y conceptual que inclua
figuras abstractas y mquinas extraas.

Earth is a Man, Roberto Matta

Wilfredo Lam (CUBA)
Se fue a Europa a estudiar, donde termin siendo
fuertemente influenciado por el trabajo de Pablo
Picasso y conociendo a Breton. De regreso en su tierra
natal, empez a explorar la dimensin africana en su
trabajo, recuperando ese imaginario colectivo que vio al
crecer con una abuela santera y una experiencia
ntimamente vinculada al mundo de lo africano y la
botnica. En sus pintura de imgenes abstractas y
paisajes selvticos y tropicales, explor la mitologa y el
totemismo con mascaras antropomrficas y un eclctico
universo particular de la fantasa.

La jungla, Wilfredo Lam

ARGENTINA
Aldo Pellegrini inici el primer grupo con inspiracin
surrealista en 1928. Public tambin la primera revista
surrealista de habla hispana. En 1992 se realiz una
gran exposicin surrealista en Buenos Aires bajo el
nombre de El Surrealismo y su entorno en la Argentina,
organizada por Jean Puyade, director de la Alianza
Francesa de Santa Fe, destacan las instalaciones de
Len Ferrari con espritu anticlerical y militante del

Surrealismo.
BRASIL
El Surrealismo brasileo cuenta con el Movimiento
Antropofagista de 1928; el Grupo Austral de Brasil
animado por Edouard Jaguer, compaero de ruta de
Breton desde 1950. El razonamiento canbal fue
retomado y metaforizado por un grupo de artistas
brasileos que busc devorar lo mejor de su cultura y
de la modernidad europea, en un intento por separarse
de la costumbre decimonnica de imitar las tendencias
occidentales. Tupi or not Tupi

Realismo como critica social (Argentina, Ecuador,

Brasil).
Alrededor de 1920 surgieron los Artistas del Pueblo,
correlato plstico del grupo literario de Boedo. Alejados
del folklorismo o de la nostalgia del pasado propiciados
por la generacin anterior, este ncleo formado en
bibliotecas de izquierda al calor de las obras de Tolstoi,
puso el nfasis en los problemas sociales. Jos Arato,
Adolfo Belloq, Guillermo Facio Hbequer, Abraham Vigo
y el escultor Agustn Riganelli expusieron en fbricas y
barrios y crearon un Saln de Independientes al cual
asisti tambin, pese no compartir ntegramente sus
postulados, Benito Quinquela Martn, identificado con el
Grupo de La Boca, en el que descollaron Alfredo
Lazzari, M. Carlos Victorica, Eugenio Daneri y Vctor
Cnsolo.

Esta tendencia del arte social se intensific en el

realismo crtico de los aos 30, que rechazaba la
abstraccin por considerarla elitista. En esta corriente
sobresalieron Antonio Berni, Lino Enea Spilimbergo,
Juan Carlos Castagnino, Carlos Alonso y Demetrio
Urrucha, quienes apelaron al mural, a tcnicas y
procedimientos como el collage, la fotografa y el
montaje y desarrollaron una importante tarea educativa
en centros de enseanza artstica.
Esta lnea ser retomada a fines de la dcada del 50
por el Grupo Espartaco, integrado por Ricardo Carpani,
Juan Manuel Snchez y Mario Mollari, quienes por
medio de la monumentalidad buscarn llevar el arte al
pueblo.
Las vanguardias
Paralelamente al surgimiento de la tendencia realista,
en las antpodas de los Artistas del Pueblo, del
naturalismo y del impresionismo, otro grupo de
creadores se nucle en torno a la divisa retorno al
orden, en busca de formas libres y equilibradas, aunque
alejadas del academicismo. Adhirieron a esta tendencia
Emilio Petorutti y Xul Solar, sumndose luego Norah
Borges, Alfredo Bigatti y Alfredo Guttero, allegados al
grupo literario de Florida.
Por su parte, artistas argentinos residentes en Francia:
Horacio Butler, Hector Basalda, Aquiles Badi, Lino
Spilimbergo y Raquel Forner, formaron el Grupo de
Pars bajo la consigna de buscar lo eminentemente
estructural de los valores plsticos.

Hubo tambin una tendencia figurativa que puso el

acento en la introspeccin, nutrindose de lo cotidiano.
Ral Soldi, Fortunato Lacmera y Miguel Dimede,
representantes de la denominada pintura sensible,
cultivaron la expresin de matices delicados con una
fuerte carga de subjetividad.
Mientras se afianzaba el realismo crtico, en las
antpodas se fortalecan las propuestas surrealistas del
Grupo Orin, compuesto por Vicente Forte, Luis
Barragn y Leopoldo Presas, entre otros. No obstante,
artistas identificados con los postulados de cambio
social adoptaron algunos rasgos vanguardistas como
Berni o Spilimbergo, quienes transitaron momentos
cuasi surrealistas. Otros en cambio, como Jos Planas
Casas y Juan Batlle Planas fueron exponentes puros
de esta tendencia.
A partir de los aos 50, Roberto Aizemberg, Osvaldo
Borda, Jorge Tapia y, posteriormente, Guillermo Roux
retomaran esta senda en la que convivan poesa,
metafsica y elementos onricos.
Segunda mitad del siglo XX
En 1944 la revista Arturo se convierte en portavoz de la
abstraccin geomtrica rechazando el arte figurativo.
Considerada como una segunda vanguardia, los
defensores de la abstraccin o arte concreto: Carmelo
Arden Quin, Gyula Kosice, Toms Maldonado y Lidy
Prati, se reconocan herederos de Pettoruti. De este
grupo luego surgieron otras propuestas como la
Asociacin Arte Concreto Invencin, Mad y el

perceptismo.
Hacia 1952 se constituy el Grupo de Artistas Modernos
de la Argentina, con Jos Fernndez Muro, Sarah
Grilo y Miguel Ocampo, quienes propugnaban el
cambio de la racionalidad geomtrica hacia la liberacin
de los sentimientos y la primaca de lo subjetivo. Sin
abandonar la abstraccin, pero centrados en nuevas
bsquedas, figuras como Martha Peluffo, Vctor Chab,
Josefina Robirosa y Osvaldo Borda conformaron a su
vez el Grupo Boa.
Neovanguardias en Argentina: Informalismo,
Happenings, Instituto di Tella, Pop Art.
Todos estos encuentros marcaron una nueva etapa del
vanguardismo en el pas y prepararon el camino para
movimientos como el arte ptico y cintico (Julio Le
Parc, Hugo Demarco y Luis Tomasello), el informalismo
(Kenneth Kemble, Fernando Maza y Mario Pucciarelli),
la Nueva Figuracin (Luis Felipe No, Jorge de la
Vega, Ernesto Deira y Rmulo Macci), el arte
destructivo (Barilari Kemble, Jorge Lpez Anaya y
Antonio Segu) y el happening (Marta Minujn, Rodolfo
Azaro, Margarita Paksa y Len Ferrari) tendencias
propias de la dcada del 60, que tuvo su epicentro en el
Instituto Di Tella. Dirigido por Enrique Oteiza y Jorge
Romero Brest, el Di Tella estimul no slo el uso de
materiales no convencionales sino el abandono
total de formalismos, en un mbito de absoluta
libertad formal, en el que se borraban las fronteras
entre creador, obra y vida cotidiana.

Simultneamente, haban comenzado las primeras

manifestaciones del conceptualismo, que puso su
acento en lo irnico y catico del desorden
cotidiano. Sobre esta lnea trabajaron Alberto Greco y
Edgardo Antonio Vigo y, en un plano de accin pura:
Nicols Garca Uriburu y Carlos Ginsburg.
El cierre del Di Tella en 1970 por presin de las
autoridades militares, dio lugar al Centro de Arte y
Comunicacin, donde nacera el Grupo de los 13, luego
Grupo CAYC en 1975. Integrado por Jaques Bedel,
Jorge Glusberg, Vctor Grippo y Clorindo Testa entre
otros, propiciaba exposiciones de arte conceptual, arte
ecolgico, arte pobre, arte de proposiciones y arte
ciberntico. Sin integrarse en propuestas colectivas,
coincidieron desde distintas miradas sobre el concepto
Lea Lublin y Liliana Porter, quienes prefiguraran el
neococeptualismo, encarnado posteriormente en Jorge
Macchi y Juan Paparella.
Contrariamente, otros artistas mantenan el acento en
las injusticias sociales. Cabe mencionar entre ellos a
Antonio Segu, Carlos Gorriarena, Alberto Heredia y
Jorge Demirjian. El realismo opt por una
representacin mimtica del mundo, exacerbada a
veces hasta un hiperrealismo preciosista como el que
cultivaron Hugo Laurencena, Carlos Arnaiz, o Hctor
Giuffr. En esta lnea y protagonizando experiencias
vinculadas a la poltica, se destac Tucumn arde de
Juan Pablo Renzi. Oscar Bony, Pablo Surez y Diana
Dowek pueden ser considerados parte de esta fusin
entre arte y compromiso militante. Esta postura implic

retomar la senda del arte concreto basado en los

principios de la percepcin visual y la reivindicacin de
gneros tradicionales, como se ve en las obras de
Vctor Magarios, Mara Martorell, Rogelio Polesello y
los integrantes del Grupo de Arte Generativo: Eduardo
Mac Entyre y Miguel ngel Vidal. Tambin por estos
aos se acentu la expresin de la identidad
latinoamericana, a travs de tcnicas y motivos propios
del arte precolombino. En este camino, Marcelo
Bonevardi, Alejandro Puente y Prez Celis alimentaron
el denominado constructivismo rioplatense.
Tras la dictadura militar y con el retorno de la
democracia, se potenciaron las bsquedas. A principios
de la dcada del 80 surgi el Grupo de la Abstraccin
Sensible (Carlos Silva y Ral Masn) que impuls el
retorno al arte figurativo y al trabajo artesanal,
enfatizando los elementos pictricos decorativos y
ornamentales que haban sido desvalorizados por el
arte conceptual. Hacia 1982 el Grupo IIIII (Guillermo
Kuitca, Osvaldo Monzo y Pablo Bobbio, entre otros) y el
Grupo Babel (Nora Dobarro, Juan Lecuona y Gustavo
Lpez Armenta, por citar slo a algunos) cuestionaron
el concepto de unidad artstica y comenzaron a usar
elementos extrados de la historia del arte como
lenguaje.
La dcada de los 90 estuvo signada por el arte light o
kitsch con abundancia de elementos escolares,
domsticos, cotidianos y baratos, en una atmsfera de
artificio y cinismo, matizada con elementos
retrospectivos resignificados y descontextualizados:
Jorge Gumier Maier, Graciela Hasper, Romn Vitali,

Karina El Azem y Fabio Casero cultivaron esta

tendencia. Otro grupo eligi recuperar los principios de
la abstraccin agregando estilos y materiales de
campos no artsticos: Fabin Marcaccio, Alejandra
Padilla y Silvia Gurfein son algunos de los nombres de
esta corriente. Como contrapartida, hubo otros
creadores que mostraron una veta sensible a los
problemas y miserias sociales de la poca y para
mostrar ese rostro apelaron a lo abyecto, integraron en
sus obras lo perverso y lo feo con alusiones
permanentes a la violencia, a lo efmero de la vida y a la
degradacin corporal. En esa senda expresiva
recurrieron a materiales corrompibles de origen animal
o humano y a elementos rotos o fuera de contexto. Este
fue el camino transitado por Daniel Santoro, Nicola
Costantino, Alicia Herrero, Gabriela Sacco y el Grupo
Escombros con su esttica de lo roto.
Griselda Gambaro en Literatura

Arte conceptual como expresin de problemas

locales.
El Caso de Tucuman Arde.