Colegio Tcnico Sucre

Proyecto de Educacin Artstica

Segundo de bachillerato E

Tema: La danza o el baile es

un arte que combina movimientos
corporales del cuerpo humano de la
cual forman una coreografa.

Docente Responsable: Lic. Wilman Lpez

Integrantes del grupo:

Klever Lugo
Joel Chicaiza
Stalin Catota Almagro
Anthony Tacuri
Luis Marcillo
Juan pablo Montesdeoca
Edison Morales
Bryan Chillagana

Colegio Tcnico Sucre

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Proyecto de Educacin Artstica

Segundo de bachillerato E

Tema: La danza o el baile es

un arte que combina movimientos
corporales del cuerpo humano de la
cual forman una coreografa.

Docente Responsable: Lic. Wilman Lpez

Integrantes del grupo:

Klever Lugo
Joel Chicaiza
Stalin Catota Almagro
Anthony Tacuri
Luis Marcillo
Juan pablo Montesdeoca
Edison Morales
Bryan Chillagana

Derechos de autor

Tenemos mucha confianza en este proyecto realizado el cual es

autntico, por los medios conferidos y las investigaciones que
hicimos semana a semana de buena manera en el mbito de la
danza, podemos decir que este proyecto est basado en la
ejecucin de movimientos que se realizan con el cuerpo,
principalmente con los brazos y las piernas y que van acorde a
la msica que se desee bailar.
De la cual obtendremos coreografas y pasos nuevos creados
por nosotros mismos as dar un paso ms en este gran proyecto
del cual estar a la disposicin de los seores estudiantes para
que lo lean y se guen en base a nuestro proyecto que dar
cabida a que todas las personas se unan una gran
transformacin artstica que cambiara sus vidas y su forma de
pensar.
Damos como finalizado con la respectiva fecha 06-05-2015.

Agradecimientos
Agradecemos engrandecida mente a nuestros padres ya que
gracias a ellos pudimos pedir consejos e ideas sobre nuestro
proyecto para que la danza se la pueda mostrar con su mxima
expresin obteniendo una pauta para lograr cosas increbles y
esplendidas solo es necesario un poco de imaginacin y echarle
muchas ganas.
Reiteradamente agradecemos a nuestros padres ya que gracias
a ellos contamos con el apoyo econmica y moral en lo
econmico pudimos comprar diferentes materiales que nos
hicieron falta en ese momento, tomando en cuenta que tenemos
padres muy generosos ya que ellos proporcionaban todas las
comodidades y que ellos nos estn dando una herencia muy
grande como es el estudio y sus grandes consejos que nos
hacen crecer como personas y nos dan la llave de muchas
puertas para el xito que cada da es duro superarse, pero si
vemos lo positivo de las cosas nos daremos cuenta que si se
puede con sacrificio y esfuerzo, solo depende del punto de vista
que nosotros los veamos a estos problemas ya que puede ser
malos o buenos segn nuestro criterio, por esa razn
enfrentmonos con los problemas cara a cara y no nos dejemos
vencer solo as saldremos adelante.

Dedicatoria
Primeramente
este proyecto est dedicado para mis
compaeros, mi tutor de proyecto y sobre todo a mis padres y
las grandes personas que estuvieron conmigo ya que ellos me
han dado un apoyo muy grande para poder lograr mis objetivos.
Esto lo dedico a mis compaeros ya que al momento que lo
haga quiero que se den cuenta de que el arte es algo bello y
maravilloso porque lo vemos de una manera diferente podemos
tener la capacidad de ensear, ya que todas las persona lo
pueden lograr y solo necesitan un poco de creatividad y que
esto no se debe perder ya que sin ella no somos capaces de
lograr nada por nuestros propios medios y tendremos que
depender de los dems por una parte siempre necesitaremos la
ayuda de los dems pero sera un poco ms satisfactorio hacerle
por mrito propio y pedir ayuda cuando en verdad se la
necesite .
A mi profesor lo dedico ya que por medio de esta presentacin y
con su ayuda me dio a conocer un lado diferente de las bellas
artes que nos permiten tener la capacidad de poder demostrar
que cualquiera puede realizar msica y sobre todo nos ense a
no darnos por vencidos y por eso mi profesor se merece la
dedicatoria del proyecto por siempre estar ah persistente con
nosotros pese a todo su grande preocupacin que tiene hacia
nosotros porque las cosas nos salgan de una buena manera y
nadie salga perjudicado.
A nuestros padres dedicamos este proyecto ya que gracias a
ellos tenemos la capacidad de reunirnos para poder llevar a
cabo el proyecto de educacin artstica.

Introduccin
En el proyecto titulado Popular Dance, se abordarn los conceptos
bsicos de la danza en relacin a la educacin de segundo de
bachillerato implementando materiales didcticos as mismo como
todos sus complementos, debido a la importante relacin existente
entre educacin, comunicacin y cultura.
El proceso de conocimiento que tenemos est relacionado
directamente con las tcnicas de la danza y su influencia en la
actualidad. Las nuevas ideas que hemos encontrado sobre la danza
estn inmersas en la sociedad ya que este tema abarca mucho las
influencias de las costumbres que tiene nuestro pas tanto culturales
como sociales. La informacin y el conocimiento que hemos
investigado actualmente son parte de intereses particulares de los
temas de la danza empezando por su historia, avances que se han
venido dando a lo largo de la evolucin del hombre hasta la
actualidad.
El proyecto que estamos realizando contiene conocimientos previos e
informacin recopilada de las clases tericas recibidas por nuestro
docente y gua del proyecto. Adems hace referencia a los
movimientos culturales y grupos de danza existentes en nuestro pas
los cuales son parte de nuestra CULTURA ECUATORIANA.
Adems particularmente el tema que se va a realizar da a conocer
avances culturales de nuestra sociedad ya que son sujetos de
interrelacin facilitando y modificando los comportamientos sociales
de la juventud (entre ellos estudiantes, profesores entre otros). Sin
duda este proyecto restringe las identidades culturales de otro pas ya
que las unidades de investigacin, manejo de informacin y crtica de
la misma son basadas en paradigmas y modelos culturas del ecuador.
En la actualidad existen muchas herramientas que apoyan a nosotros
los estudiantes en nuestro desarrollo, sin embargo una gran mayora
de los jvenes carecen de un contacto directo con el arte. La danza es
parte del vivir del ser humano, es una forma ms de lenguaje, una
manera ms que posee el hombre para comunicarse y expresarse con
y a travs del cuerpo, es un lenguaje que utiliza al cuerpo como
medio,
como
instrumento,
de
representacin,
expresin,
comunicacin y creacin.
La danza como expresin corporal puede permanecer en el
inconsciente sin ser desarrollada, es por eso que se debe propiciar su
6

desarrollo desde la infancia hasta cuando ya se tenga un modelo de

aprendizaje aceptable para expresar ideas de comunicacin a travs
de movimientos corporales.
Toda la juventud puede expresarse a travs de la danza el mundo de
la comunicacin y la creacin, sin embargo el contacto con la
disciplina de la danza debe ser un proceso que le ayude a reconocer
sus posibilidades y limitaciones y que le permitan la adquisicin de un
verdadero lenguaje esttico capaz de satisfacer necesidades
artsticas. La educacin formal de la danza produce gran inters en la
actualidad a aquellos jvenes que buscan una manera de interaccin
sana y pacifica las cuales entran en las disciplinas de las bellas artes.
La danza en un principio se presenta en forma de juego para que
nosotros nos familiaricemos con la realizacin de actividades fsicas
acompaadas con una msica y estructuradas en un espacio,
coordinando el movimiento en simultaneidad con nuestros
compaeros, adquiriendo un gran sentido de ritmo y habilidades
coordinativas. En esta investigacin se analiz el proceso enseanzaaprendizaje que se ha dado en las clases de teora, mostrando y
describiendo las reas en las que se dividen las clases y la estructura
de las mismas, adems se resumen las habilidades de los estudiantes
que se ven beneficiados con el contacto directo y formal con esta
disciplina.
La danza, al igual que el habla, es un lenguaje que forma parte del
patrimonio de la humanidad. Sin embargo, en nuestra cultura este
modo particular de expresin se ha perdido en gran parte, siendo
ridiculizado
por
unos
y
censurado
por
otros.
En la antigedad, la danza, o el baile, surgen como una necesidad de
expresin del hombre, ligada a veces a ritos mgicos o como un
medio de relacionarse con sus semejantes; es, en definitiva, una
forma de identificarse con los individuos de la propia tribu o del
mismo entorno cultural. Ya sea con fines blicos, para enardecerse,
para la caza, y sobre todo para la seduccin, el baile ha sido y es,
fundamentalmente, una forma de comunicacin mediante el lenguaje
corporal. La disciplina de la danza nos sirve para despertar nuestra
imaginacin, pues todo baile implica una puesta en escena, una
dramatizacin que nos conduce al mundo de la creatividad.
Por medio del baile, finalmente, adquirimos hbitos saludables, como
andar erguidos, conseguir un tono muscular adecuado, respirar
correctamente,
coordinar
nuestros
movimientos.
Adems de todo este proyecto tambin se encuentra formado en
base a cmo es que la danza a tomado en su poder a las costumbres
y tradiciones que siempre se han dado en nuestro pas en el cual de
7

una forma u otra siempre ha estado presente la danza como por

ejemplo la danza del inti raimy que se da con el fin de adorara al dios
sol dando gracias por las cosechas recibidas.
Otra de las cosas importantes que se da dentro de la danza es que
este tema forma parte de la evolucin y desarrollo del ecuador el
mismo que desde sus inicios fue tomando forma y fue dando su
contribucin al pas es decir las tcnicas de danza empiezan con los
bailes por parte de los aborgenes y en la actualidad este tema ha
dado mucho que decir ya que forma parte de grandes proyectos
culturales que representan a nuestro pas de una forma nacional o en
girar internacionales las mismas que permiten que el ecuador sea
reconocido por sus avances culturales y sociales.
Cuando la danza ecuatoriana se dio a conocer en todo el mundo esta
permiti que se pueda ejercer el comercio ya que el ecuador era un
pas productor.
Por ultimo este proyecto evalu aspectos importantes de la danza y la
relacin educativa que tiene la misma para permitir que la cultura
ecuatoriana no se pierda y a la vez empieza a desarrollarse de la
mejor manera.
La danza, al igual que el habla, es un lenguaje que forma parte del
patrimonio de la humanidad. Sin embargo, en nuestra cultura este
modo particular de expresin se ha perdido en gran parte, siendo
ridiculizado por unos y censurado por otros no se dan cuenta lo
maravilloso y bello que es la danza. En la antigedad, la danza, o el
baile, surgen como una necesidad de expresin del hombre, ligada a
veces a ritos mgicos o como un medio de relacionarse con sus
semejantes; es, en definitiva, una forma de identificarse con los
individuos de la propia tribu o del mismo entorno cultural que nos
rodea.
Ya sea con fines blicos, para enardecerse, para la caza, y sobre todo
para la seduccin, el baile ha sido y es, fundamentalmente, una forma
de comunicacin mediante el lenguaje corporal.

ndice
Preliminares
Derechos de autor.
Agradecimiento..
Dedicatoria.
Introduccin
ndice

Captulo I
Planteamiento del problema
Delimitacin del problema
Hiptesis.
Objetivo general

Capitulo II
Metodologa de investigacin.
Cronograma de trabajo
Recurso..
Recursos humanos..
Recursos financieros..

Capitulo III
Antecedentes del proyecto.
Desarrollo del proyecto
Fase de observacin del proyecto

Fase de aplicacin del proyecto

Fase de abstraccin del proyecto.
Fase de seguimiento del proyecto

Capitulo IV
Conclusin
Captulo V
Recomendacin..

Anexos..
Bibliografa.

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Capitulo N 1
1.1 Planteamiento del problema

Los estudiantes del colegio tcnico Sucre del segundo ao de

bachillerato no han desarrollado, actividades artsticas que fomenten
la danza principalmente en el ritmo saya (caporal) usando los
materiales necesarios haciendo que da a da no se pierdan las
costumbres de nuestro pas.

1.2 Delimitacin del problema

Nuestro proyecto se delimita a utilizar fuentes que sean parte de grupos
artsticos de danza en el pas ya que este se centra en la danza ecuatoriana.
Por lo mismo que hemos utilizando teora desde la danza aborigen hasta las
tcnicas de un caporal moderno sin formar parte de la saya que se
descubri en otro pas.
Otra de las delimitaciones es que vamos a utilizar solo msica caporal sin
tomar en cuenta msica extranjera.
Utilizar materiales conformes al apoyo econmico que contemos por parte
de nuestros padres sin hacer uso de material que se encuentren fuera del
alcance de ese apoyo.

1.3 Hiptesis

Los estudiantes del colegio tcnico Sucre del 2 do de

bachillerato del paralelo E pueden desarrollar las habilidades
y destrezas artsticas a travs de la incorporacin de material
didctico y pedaggico as como la implementacin de aulas
tecnolgicas y clases extracurriculares despus de clases, con
licenciados especializados en el tema. Asimismo podremos
solucionar la falta de actividades artsticas a travs de
encontrar un lugar para practicar, con el apoyo econmico que
se adquiera por parte del ministerio de cultura o sus
representantes como el distrito de educacin.

11

Objetivos
1.4 Objetivo general
Realizar un anlisis comparativo de la danza contempornea y la moderna
dentro de las actividades que la oferta el ministerio de cultura y el
ministerio de educacin, las cuales son la parte fundamental para que la
saya sea nuestro tema de investigacin. La aplicacin de diferentes
herramientas en la puesta de escena, las tcnicas y gestin ayudaran a la
incorporacin eficiente de nuestras tcnicas artsticas en la presentacin de
nuestro proyecto.
1.5 Objetivos Especficos
Investigar la situacin histrica de la administracin, sus afluencias sobre el
ecuador y danza, para poder partir de una base terica-histrica para este
proyecto.
Indagar en las diferentes herramientas y tcnicas, las que sean tiles para
acelerar el proceso de involucramiento del proyecto de la danza en una
futura presentacin.
Realizar una encuesta estadstica de una muestra aleatoria, que arroje
informacin verdica de la situacin actual de los estudiantes en danza del
colegio tcnico Sucre que la oferta en cuanto a la problemtica.
Analizar los resultados obtenidos de la encuesta para demostrar o negar los
objetivos planteados.
Sugerir recomendaciones adecuadas para que los estudiantes que
conformen un grupo artstico de danza se incorporen de una forma
adecuada a la profundizacin de este tema en un desarrollo cultural tanto
nacional como internacionalmente si fuera posible.

12

Capitulo N 2
2.1 Metodologa
En este proyecto se utiliz el mtodo cientfico en el cual vemos:
a) Observacin:
Nosotros hemos observado en muchos lugares la interpretacin
de la danza en la que combinan movimientos como lo es en las
plazas, en los teatros, cuando hay fiestas culturales
Hoy en da en nuestro ecuador se observa en las calles
personas que danzan que combinan sus pasos para as realizar
un baile como lo es la danza cultural as ellos nos demuestran
su talento su conocimiento en la danza podemos observar que
algunas personas son expertas en este arte tan magnifico y
cultural
Tambin podemos observar que en el transcurso del tiempo
grupos de danza van desapareciendo solo quedan pocas
personas que danzan los cuales se destacan y dan una
coreografa perfecta y pasos nuevos que ayudan que la danza
siga existiendo y no pierda su inters
b) Anlisis, descripcin, abstraccin:
Podemos concluir que no existen muchos grupos de danza o
personas q pongan en prctica la danza ni tampoco personas
que hagan combinaciones de movimientos la danza no se
practica mucho en nuestro pas ya que los jvenes ms se
interesan por los instrumentos tecnolgicos y no hay mucho
inters en la cultura del pas
El grupo de danza ayudara a que la danza se promueva en los
jvenes para que as este arte no muera lo aremos utilizando
los propios instrumentos tecnolgicos para que as la tecnologa
tambin ayude en la danza y as los jvenes promuevan la
danza en nuestro pas
c) Demostracin, aplicacin
Este arte se aplicara utilizando instrumentos tecnolgicos en los
cuales
crearemos
pasos
coreografas
combinaremos
movimientos para as crear un baile un a danza que sea muy
atractiva y divertida para que as los jvenes ponga ms inters
en la cultura ecuatoriana
No podrn ser tan perfectos los pasos pero sern lo ms claros
para que as los jvenes observen y puedan tomar un real
inters y as que ellos creen sus propios pasos
Los pasos se realizaran mediante el tipo de msica folclrica se
realizara de acuerdo a su facilidad y que tengan un inters
d) Revisin y seguimiento
13

Este proyecto se concluye con la investigacin, la interpretacin

y la composicin como aspectos para el mejoramiento de
nuestro proyecto tomando en cuenta todos los aspectos
positivos que ayuden al mejoramiento y la creacin de un
nuevo gnero en la sociedad cultural para as incentivar el arte
cultural en los jvenes ecuatorianos

14

2.2 Cronograma
mpo

Tie Septiem
bre

Octubre

Noviemb
re

Diciemb
re

Enero

febrero

marzo

20-112014

16-122014

02012015

11032015

12012015

06-02- 242015
032015

25012015

08-02- 262015
032015

actividad

Reunin
15-09para
la 2014
creacin de
pasos
Buscar
fuentes
para
investigar
Practica
con
coreografa
nueva
Ubicacin
de lugares
y pasos
Buscar
personas
que pongan
en prctica
este arte
Practicar la
coreografa
ya
bien
hecha
y
con
combinacio
nes

15-102014

22-112014

25-112014

19-122014

28-112014

16-022015
23-122014

30-112014

15

26012015

27012015

30032015

2.3 RECURSOS
2.3.1 Recursos Humanos

Gracias al apoyo de mis padres y mis familiares se ha podido hacer

posible este proyecto ya que ellos siempre me brindan su apoyo tanto
moral y econmicamente le doy gracias a ellos por estar siempre ah
conmigo para as poder realizar este proyecto ya que sin ellos no
podra haber realizado este proyecto, tambin gracias al docente del
rea quien nos supo explicar paso a paso sobre cmo realizar este
proyecto nos supo explicar que es lo que estamos haciendo y que es
lo que estamos haciendo mal el licenciado nos supo guiar en el
proyecto para as poderlo realizar tambin al apoyo de mis
compaeros de grupo quienes en conjunto trabajamos juntos
investigamos juntos fuimos un equipo unido que siempre trabajamos
e hicimos pensamos y participamos todos todo unidos logramos que
este proyecto se haga realidad y sea posible de realizar

2.3.2 recursos financieros

ingresos
activida
des
vestime
nta
parlante
s
pasajes
Cuadern
os
de
dibujo

Activos

egresos
pasivos

activos

15,00

15,00

14,00

14,00

pasivos

2,50

2,50

3,00

3,00

29,00

16

5,50

Capitulo N 3
3.1

Antecedentes del proyecto

Gracias a la proyeccin de una cantidad significativa de artistas en

todas las disciplinas del arte. Este gran desarrollo artstico de nuestra
ciudad no se debe, precisamente, a los procesos y proyectos slidos
de la administracin municipal, sino a la iniciativa, esfuerzo y
tenacidad de algunos entes particulares de la comunidad.
Actualmente, las instituciones educativas y los diferentes sectores de
la comunidad de nuestro municipio, presentan un gran vaco en el
conocimiento de las artes, en las cuales se incluye la danza. Este
desconocimiento no es solo por parte de los nios, jvenes y adultos,
sino tambin, de los docentes en los establecimientos educativos y de
muchos Directores de grupos de Proyeccin Dancstica, quienes
carecen de las herramientas necesarias para suplir esta necesidad
cultural, debido a la falta de capacitacin de la mayora de ellos en
esta rea artstica especfica.
Adems, la capacitacin en danza que algunos de ellos reciben,
carecen de la fundamentacin terica requerida para ofrecer a los
alumnos este conocimiento, lo que se ve reflejadas en los diferentes
eventos de participacin estudiantil y en los dems eventos
coreogrficos de nuestra ciudad.
Grupos como Semiesfera, nos han demostrado que el desarrollo
cultural en Bello es posible. Ellos con su grupo de folclor, trayectoria y
trabajo en pro de la comunidad, se han ganado un espacio entre los
ballenitas que los apoyan y los reconoce como grandes artistas.
En Medelln existi una academia pblica como la Escuela Popular de
Arte (EPA), y muchas privadas (algunas muy buenas) que ofrece
formacin a muy altos precios. Pero la danza sigue estando en
paales, debido a la pobre formacin del pblico, y a la falta de apoyo
econmico para la capacitacin de maestros y danzarines.
Es as, como inicialmente, la idea surgi con el fin de brindar a la
comunidad ballenita y sus grupos artsticos un lugar donde obtener
conocimiento dancstico. Es as como a partir de la Fundacin
Folclrica y Cultural Cosecheros de Antioquia, cuya labor es la de
rescatar la identidad cultural, msica y dancstica de nuestra regin,
se quiso crear una escuela para el pblico en general. Al participar en
este grupo y ver las bases que tena la Fundacin, se tom la decisin

17

de retomar el proyecto y orientarlo hacindole las correcciones

pertinentes y dando ms propuestas para llevarlo a cabo.
Se escogi esta idea, debido a que el Municipio necesita ser
reconocido por sus valores culturales y difundir entre la comunidad
esta costumbre que no se puede perder. Es importante que el
municipio a parte de la Casa de la Cultura, cuente con otra institucin
que brinde apoyo a los diferentes grupos artsticos y personas
naturales que quieran adquirir conocimiento sobre danza.
La institucin le otorgar al municipio otra herramienta de generar
empleo a travs del arte y la cultura, en donde muchas personas del
municipio no han encontrado apoyo.
Las grandes metrpolis, los grandes avances tecnolgicos, los
diferentes ritmos de la vida cotidiana y muchos factores, (sin quitar su
importancia al desarrollo social), suelen traer otro tipo de influencias
significativas en todas las personas, como por ejemplo: alejarse de su
sensibilidad, dejar a un lado su capacidad para admirar las cosas que
lo rodean y dedicarse solamente a su trabajo olvidando su salud
mental y fsica.
Tomando como base las capacidades de cada persona, sus
conocimientos previos, sus intereses y necesidades, se pretende
implementar la enseanza de la danza, como medio por el cual se
pueden desarrollar las esferas del ser humano: cognitiva,
comunicativa, corporal, tica, esttica, socio-afectiva y espiritual; es
as como a travs de la enseanza de esta rea se busca incrementar
en las personas las capacidades: perceptivo-motriz, socio-motriz y
fsico-motriz y las habilidades del pensamiento y la sensibilidad
esttica y la expresin artstica.
Este proyecto se inspira en: La Ley General de Cultura 397 de 1997
en el artculo 1 numeral 4 y 11 y en los artculos 2 y 26 entre otros; El
Plan Departamental de Cultura de Antioquia 2006-2020, El Plan de
Desarrollo Cultural Bello 1998-2008 que cuenta con proyectos como
Escuelas de Iniciacin Artstica Infantil, Semilleros Artsticos
escolares, Articulacin Arte y Escuela; El Plan De Gobierno de la
Alcaldesa actual del municipio de Bello que contempla el diseo de
programas y proyectos como Semilleros Artsticos Infantiles y
Juveniles, promocin de grupos infantiles y juveniles en danza, teatro,
artes plticas, literatura y msica, entre otros.
Si miramos el Plan Nacional de Msica emanado de la Presidencia de
la Republica que contempla entre otras cosas:
18

El plan tiene como propsito fundamental el fomento a la formacin

y a la prctica musical en todos los municipios del Pas, consolidando
escuelas de msica a travs de las cuales se desarrollen prcticas
colectivas (conjuntos de msica popular, coros bandas, orquestas),
que generen espacio de expresin, participacin y convivencia.
Todos los municipios podrn consolidar escuelas de msica, en torno
a las bandas, coros y msicas populares, para la educacin musical
continuada de nios y jvenes
En el campo de la danza, se pretende implementar un Plan Municipal
de Danza como parte integral y complementaria de la msica, ya que
no existe uno diseado especficamente en Colombia para esta rea
del arte.
Es importante contar con los conocimientos reglamentarios y leyes
para no cometer ninguna infraccin en el mbito Cultural y poder
conocer los derechos y deberes que toda institucin en pro del
Fomento Cultural debe tener. Es importante conocer las propuestas
que plantea el Departamento y el Municipio para mirar cmo se
puede beneficiar y ms adelante hacer cumplir tales propuestas.

La importancia del trabajo rtmico danzara en el proceso de los nios,

jvenes, adultos y adultos mayores, radica en las posibilidades del
desarrollo integral que se pueden lograr a travs de esta clase de
actividades, ya que influye en las esferas antes mencionadas.
Adems, porque es considerada como una forma de expresin del
participante que le facilita la asimilacin de s mismo y del entorno
que le rodea.

19

3.2 Desarrollo del proyecto

DEFINICIN DEL FOLKLOR ECUATORIANO
En nuestro pas podemos encontrar pueblos con muy rica flora,
fauna e historia y cultura. Gracias a nuestra cultura encontramos
a los grupos folklricos de nuestro pas, cuyos grupos representan
mediante el baile sus costumbres ,sus creencias y su forma de
vestir, etc.

El folklor en nuestro pas es la representacin mediante la

danza de las tradiciones de nuestras tradiciones ,para que as
nosotros nunca olvidemos nuestras races .

En el Ecuador, al igual que otro pases de amrica hispana , sus

actual poblacin es el resulta de la fusin del nativo habitante de
estas tierra con el espaol conquistador, circunstancias que
permiten determinar en su cultura prehispnica.
el enfrentamiento de estas dos culturas tanto en lo fsico como
en lo ideolgico, dio inicio a un notable fenmeno sociocultural
que es evidente hasta nuestros das.
Uno de los aspectos ms estudiados y de gran contenido cultural son
los referidos al folklore social ecuatoriano. De manera preferente los
relacionados con las fiestas que generalmente, estn ligadas a los
actos populares que, a lo largo de todo el ao, se celebran en
diferentes localidades ligadas al santoral catlico, en cuyo caso son
patronales, as tenemos la de la Virgen del Carmen y del patrn
Santiago en julio; Virgen de las Nieves, de la Asuncin, del Trnsito,
San Lorenzo, San Luis, San Roque y San Jacinto en agosto; Virgen del
Cisne, Monserrat, Mara de las Mercedes y San Miguel en
septiembre; Virgen Borras ora y San Francisco de Ass en octubre, sin
olvidar las tan esperadas celebraciones de San Pedro y San Pablo en
junio, para terminar con aquellas fiestas de fecha fija pero ligadas al
calendario religioso como la Navidad, Reyes, Da de difuntos,
popularmente conocido como "Finados" y el Corpus Cristi.
Por eso ahora nosotros mediante el folklor representamos
historias vividas por nuestros aborgenes, eso quiere decir que el
folklor ecuatoriano se cre gracias al mestizaje y a toda la
historia de nuestros antepasados ecuatorianos.
20

los relatos de cuentos grades y pequeos acontecimientos se

representa en actos populares, en los que los actores suelen
aparecer disfrazados(enmascarados, produciendo reacciones
diversas entre los espectadores.
Esta forma tan peculiar de conmemorar las celebraciones religiosas
en forma no tan acorde con la ocasin, vale decir: Corpus Cristi con
Danzantes o Virgen de las Mercedes con la Mama Negra, tienen su
antecedente en la actitud tomada por la iglesia catlica de ensear a
los indgenas el llamado teatro edificante (auto de los reyes) en el
siglo XVI, el mismo que estaba destinado a desterrar las llamadas
costumbres paganas vigentes en sus fiestas, por las nicas y
verdaderas, las catlicas.
Qu es el folklore?
FOLKLORE, es el remanente de manifestaciones humanas
tradicionales, transculturizadas o del Folk, que se encuentra en
permanente funcin de cambios. Estas manifestaciones tienen
influencia diferente en los distintos estratos sociales.
En Chile, casi toda las gente parece preocuparse algo por el folklore,
pero son pocos los que pueden explicar con seguridad en que
consiste. Con nuestro pequeo aporte no pretendemos constituirnos
en el alfa y omega de la ciencia del folklore, pero s nos importa
aclarar algunas dudas que digan relacin con las manifestaciones
tradicionales de nuestro Chile.
En nuestro pas, casi todos entienden por folclore lo que es canto y
msica tpica chilena. Sin embargo el verdadero significado de la
palabra, es muy distinto. Este vocablo est compuesto de dos
palabras en ingls, que son:
Folk : significa la gente el pueblo.
Llore: Sabidura, experiencia o bagaje de conocimientos.
Folklore es toda costumbre que se transmite de generacin en
generacin, adaptada y modelada por el medio ambiente en que vive
la gente. Folklore es la comida, la bebida, el vestuario, las leyendas,
las canciones, las danzas, la mitologa; todas las manifestaciones
artesanales. Como cermica, cestera, tejidos, construccin de casas,
talabartera, mueblera, los remedios caseros, la manera de sentir a
los muertos, de celebrar los santos etc., etc. Es toda la vivencia de un
pueblo.

21

Son las manifestaciones comunes de la gente, especialmente de los

campesinos que satisfacen las necesidades espirituales o materiales
que ellos sienten con lo que les ha enseado la experiencia o la
herencia.
Entonces, si queremos saber cul es el pensamiento que ellos tienen
sobre algunas cosas y acciones que realizan de la misma manera
siendo una manifestacin comn, para averiguarlo, hay que recurrir al
Folklore.
Por eso mismo, el conocimiento del Folklore es la manera ms directa
de conocer profundamente a un pueblo; por intermedio de l se
puede averiguar, como es y cmo piensa el total de la gente en forma
natural y sincera.
Esto es la vital importancia, en el caso de las personas que
desarrollan programas tcnicos y culturales con los campesinos.
Cmo pueden desarrollar estos trabajos si no saben cmo piensa la
gente? Si no saben, que necesidades materiales o espirituales tiene
esa gente.
La prctica del Folclore recreativo har que la gente se divierta y
entretenga mejor, ya que estar hacindolo de la manera que a todos
ellos le gusta ms. Tambin se puede dedicar a las prcticas
artesanales, que adems de entretenerlos les produce algn dinero.
Una sana entretencin, no solo combate la indiferencia y los vicios si
no que, adems une la gente en un afn comn, la defensa del
trabajo de la agricultura, especialmente a la juventud.
Bailes tradicionales del ecuador
En Ecuador se difunde una amplia variedad de gneros musicales,..
Son originarios de este pas ritmos tradicionales criollos como son el
pasillo, pasacalle, msica rockolera, yarav, san Juanito, albazo,
tonada, bomba del chota, y ritmos menos conocidos como el
amorfino, alza, Media: caphisca, danzante, yumbo, fax andino y aire
tpico. La mayora de estos gneros musicales fueron desarrollados en
la sierra ecuatoriana, los mismos que son variaciones de ritmos
clsicos europeos como el pasillo lo es del vals, incluyendo en ellos
gran influencia de la msica indgena andina. Unos de los grupos en
el pas que infunde esta clase de msica son Charijayac, Jayac, Pueblo
nuevo, entre otros.
COSECHAS

22

Es una danza quichua de la provincia de Imbabura. Se realiza durante

los meses de agosto y septiembre en honor a la pacha mama (la
madre tierra) y al inti. Esta danza escenifica la labor del campo desde
la preparacin de la tierra trabajada con la fuerza de los hombres, la
siembra realizada por las mujeres, la cosecha del maz o del trigo
elaborada por familiares, vecinos y amigos y finalmente el festejo en
el que se acostumbra a beber aguardiente y la tradicional chicha
hasta altas horas de la tarde.

PINDULLEROS
Danza perteneciente a la comunidad de Tizaleo, provincia de
Tungurahua; baile que identifica y exalta la expresin de los
campesinos, algaraba ante el encuentro de toda la comuna, reunin
de los ayllus (familias) en las plazas o capillas, fiesta religiosa y
bendicin de la comuna.

ZULETA
Danza de polleras multicolores, de una comunidad de la Esperanza
Zuleta, en la provincia de Imbabura, en la que los hombres y las
mujeres celebran las fiestas religiosas y sociales de la Comunidad
luciendo sus vestimentas y atuendos.

SAN JUANITO
Danza, presencia y elegancia, fuerza de una identidad india. Su
danza, sus movimientos expresan la presencia del hombre y la mujer
quichua de igual gallarda, manifiestan la relacin que existe entre
espacio, tiempo, cielo y tierra la resistencia de una vivencia llena de
energa y valor para continuar.

USTAS
Danza interpretada por hermosas mujeres. Sus movimientos tiernos y
dulces que destacan la belleza natural de la mujer, en alabanza de los
dones concebidos por la madre naturaleza procreadora. Adems
festejan la despedida de soltera de una de sus compaeras que
contraer matrimonio.
23

Sus atuendos blancos representan la pureza de la doncella que llega

virgen al matrimonio.
PENDONEROS
Se lleva cabo en San Miguel de Cuchillona y Tocagn. En donde
nuestros indgenas siguiendo las costumbres de sus antepasados
despus de dar muerte a sus enemigos, los suspendan en largos
palos de pendn, sirviendo de escarmiento para los dems. Es por
ello que las banderas rojas simbolizan y recuerdan la sangre de esas
manifestaciones.

ARUCHICOS y FIESTAS DE SAN PEDRO

Se celebra a partir del 29 de Junio y sus danzantes visten zamarros y
llevan a sus espaldas unos pequeos cueros a los cuales van
amarradas campanas de bronce y cobre, que al bailar con su zapateo
hacen sonar para ahuyentar a los malos espritus.
Las mujeres denominadas tambin Chinucas acompaan bailando y
cantando coplas al son de la guitarra.
Danzas internacionales
DANZAS INTERNACIONAL CON AUTOMATISMOS BSICOS
- BIG JOHN (Canada)
- CUMBERLAND REEL (Escocia)
- TREMANNSRIL (Noruega) 255
- COTTON EYE JOE (EE.UU) 210
- DER DEUSTCHE UMGANG (Austria) 240
- BLAIDON RACES (Inglaterra) 230
- GRAND SQUARE (EE.UU.) 230
- OREGADINHO (Portugal) 224
DANZAS INTERNACIONAL CON AUTOMATISMOS COMPLEJOS
- KUKUCSPOLKA (Austria) 320
- CAMINO DE LAS ISLAS (Escocia) 210
- CHANO DUCHO (Ex-Yugoslavia) 325
24

- EL CADRIL (Huesca) 227

- MILANOVO KOLO (Ex-Yugoslavia) 325
CONTENIDO NAFARROAKO DANTZAK DANZAS DE NAVARRA
NAFARROAKO DANTZAK DANZAS DE NAVARRA
- KATADERA DANTZA (Baztn) 129
- ESKU DANTZA (Baztn) 157
- ZAZPI JAUTSI 338 - IPURDI DANTZA (Baztn) 415
- ZORTZIKO DE LANZ / LANTZEKO ZORTZIKOA 321
- BOLANT DANTZA (Valcarlos-Luzaide) 205
- ARIN ARIN 213
- JOTA 130
- LARRAIN DANTZA / LA ERA 1045
- NESKA DANTZA. AXURI BELTZA (Jaurrieta) 350

Origen de la Danza
La Real Academia define danza como "baile, accin de bailar y sus
mudanzas". Y bailar por "hacer mudanzas con los pies, el cuerpo y los
brazos en orden y a comps". Por ello no haremos distincin entre los
vocablos danzar y bailar, y los emplearemos indistintamente.

La danza aparece unida al hombre, prcticamente desde sus

orgenes. Incluso hay autores que consideran esta actividad natural e
instintiva y, por tanto, anterior al hombre y que, a su vez, es
observable en todos los planos de la vida animal. Tal vez estos
autores, como Curt Sach o Havelock Ellis, se basaran en relatos de
viajeros de finales del siglo pasado y principios de ste, que
afirmaban haber visto la danza de los elefantes en la India o leyendas
similares de otros animales. Pero estos aspectos carecen de
fundamento cientfico.
Es cierto que los denominados pueblos primitivos actuales, algunos
africanos y de Oceana, mantienen la danza como elemento esencial
en sus manifestaciones tanto religiosas como sociales.
25

Practica de danza en la actualidad

Mirra el hecho de que una persona ocupe parte de su tiempo a alguna
actividad llmese danza, msica, teatro etc. o algn deporte ya es
una ventaja para ti y para la sociedad en Gral. Ms si hablamos de un
joven. Para empezar si t te ocupas en algo como en la danza ya
sales de la rutina ms si esta es de tu agrado, puedes visualizar las
cosas desde otro punto y hasta ver la vida diferente por k te das
cuenta que no todo es escuela/trabajo sino que existen otras
cosas/actividades que te pueden satisfacer y entretener y en las que
te puedes desarrollar, y puedes ir viendo un gran avance porque da
con da clase con clase de danza se cual sea el tipo de danza, vas
viendo una mejora en ti notas cambios en tus movimientos, en la
tcnica en gran y en tu cuerpo, en ocasiones en nuestras actividades
diarias no vemos avances en nosotros y esto nos puede hacer sentir
que no Hacemos las cosas bien o que no servimos en eso, pero al
desempear otra actividad como la danza te das cuenta que tienes
algo bueno por es algo en lo que puedes ir progresando y que tienes
otras opciones en tu vida, para desempear ya sea solo como hobbies
o como algo a lo que te quieras dedicar porque puedes llegar a hacer
una licenciatura, dar clases, etc. Porque para algunos jvenes el ir a la
escuela es algo tedioso y estresante, y hasta terminan abandonando
la escuela y haciendo algn tipo de danza o cualquier actividad de
arte en gran ya les da ms motivacin por k estn haciendo algo ms,
que solo ir a la escuela.
La gran ventaja de la danza ecuatoriana es una sola, y podra ser
tambin su mayor insuficiencia actual: la falta de un proceso histrico
largo y sostenido y de una escuela de la que hayan partido y en los
que se asienten todos sus movimientos y tendencias.
Tiene su propio proceso histrico y desarrollo: su particular lenguaje
(salvo casos bastante reconocibles) que se sustenta en una necesidad
creativa que ha sido, mayormente, generada por figuras solas, por
creadores independientes.
Obviamente, la insuficiencia de un patrn clsico, neoclsico o
moderno slido -qu seguir, y qu, eventualmente, emular- provoca
tambin que estos esfuerzos hayan sido desarticulados e
inconsistentes; pero al mismo tiempo, y de alguna manera
contradictoria, los valida y sostiene.
La danza ecuatoriana vive actualmente un momento nico. Una
nueva generacin de coregrafos-intrpretes y de bailarines mantiene
la escena altamente activa, y ofrece al pblico una gama de
26

posibilidades y de visiones tan variadas como personales. Y se

fortalece, en ciertos casos, por la experiencia de algunos
representantes de larga y respetable trayectoria.
Cada uno de los actuales creadores ha descubierto en su historia,
vida y aprendizaje el lenguaje y las imgenes que le habitan y que
propone, en el proceso creativo, a sus intrpretes o a s mismo, para
caminar en escena.
Estos procesos creativos se alimentan, sobre todo, de toda la
experiencia de vida y la percepcin sensorial que cada coregrafo
tiene del mundo. Pero tambin crece con lo que cada uno de los
bailarines entregan en el trabajo diario: hay una tendencia clara a
aprovechar al mximo la personalidad y el estilo de cada intrprete.
La danza contempornea ecuatoriana est hecha con honestidad,
pasin, claridad y entrega: eso la convierte en algo vivo y maravilloso,
y de igual manera valida sus procesos, independientemente de su
historia.

27

3.3 Fase de observacin del proyecto

Los estudiantes no slo necesitan ser capaces de bailar a un nivel
razonable antes de entrar en un programa de estudio de la danza; la
resistencia intelectual necesaria para comprender y estudiar la danza
desde la perspectiva de la filosofa, la esttica o los estudios
culturales es muy exigente y requiere ms que una deseo de bailar,
dice ella.
Los estudiantes y acadmicos de todo el mundo estn aprendiendo y
enseando el estudio de la danza como una disciplina en la
universidad. En las facultades performticas, de educacin, de artes o
de tecnologa, la danza es un rea de crecimiento tanto a nivel
licenciatura como a nivel postgrado.

Todo en el estudio de la danza se estudia en la teora y la prctica,

ya que se espera que los estudiantes sean capaces de entender
plenamente lo que han aprendido en el saln de danza; que puedan
documentar, analizar y reflexionar al respecto. Al participar en una
clase de tcnica de danza, necesitan para aplicar tanto el
conocimiento tanto somtico como el anatmico en el desarrollo de
sus habilidades; al crear nuevas piezas de danza (coreografas)
necesitan demostrar el uso del arte de la coreografa y su
comprensin de los procesos creativos. Para poder escribir ensayos, al
igual que en cualquier otra disciplina, deben aprender a investigar,
recopilar datos de libros y artculos, decidir sobre un marco terico,
analizar, evaluar y construir un argumento, dice el profesor
Butterworth.
Hay mucho escepticismo sobre el lugar y el trato que se le da a la
danza en el sector universitario, pero mi experiencia en la enseanza
estudios de danza a nivel licenciatura y a nivel postgrado en tres
pases diferentes me lleva a creer los jvenes y talentosos
practicantes de la coreografa estn ansiosos de aprender an ms
all de los lmites de su propia disciplina. Son curiosos por naturaleza,
individuos creativos, excelentes solucionadores de problemas, que
disfrutan de ser introducidos a las nuevas ideas de la semitica, la
fenomenologa, los estudios culturales, los estudios de gnero, la
esttica y otras disciplinas. Desarrollan seguridad en el desarrollo de
su habilidad para argumentar sus casos en ensayos, presentaciones y
disertaciones; con frecuencia encuentran que la literatura que es
nueva para ellos puede ser de inspiracin para sus procesos creativos
al crear nuevas piezas de danza. El arte se alimenta de la escolaridad,
28

y viceversa. Experimentar la danza significa hacer y pensar de una

manera integrada, dice ella..
Se bailaba durante la travesa. Bailaba la clase alta; cinco hermanas
gallegas recuerdan "los oropeles del baile de primera clase que
haban espiado colgadas de un ventanuco de la cubierta. En el barco,
los brillos y perfumes de los ricos estaban confinados en un saln,
bien protegidos de los vahos de la chusma que se apiaba en la
bodega" (38).
Bailaban los inmigrantes. Lo recuerda Johann Bodemann, quien dej
Valais en 1857, y escribe: "Todo cambiaba cuando mejoraba el
tiempo: se bailaba, se cantaba, se jugaba. El tiempo pasaba pronto.
Con nosotros viajaban jvenes alegres, quienes cantaban muy bien,
ms que todo al anochecer, cuando la luna hermosa alumbraba el
mar tranquilo, y la brisa agradable soplaba del ocano. Hemos visto
una gran variedad de animales marinos. A veces bailbamos
farndulas dando vueltas por todo el barco. Hemos pasado as
muchas noches sobre el puente, hasta las doce o la una de la
maana, tan era eso hermoso" (39).
En el barco se crean lazos que perduran en la nueva tierra; stos se
evidencian, por ejemplo, en la eleccin de los compaeros de baile.
Lo afirma Sergio Pujol: "Uno baila con los de su clase social, sus
paisanos, los de su provincia, los de su misma edad, con los
inmigrantes que llegaron con uno en el barco"
El baile ilumina los ltimos momentos de una anciana inmigrante.
Cuando "Doa Conce", la gallega del cuento de Jorge Dietsch, ve que
se acerca su fin, pide sus zapatos, "e incorporndose en la cama,
comenz a bailar. Bailaba para adentro, se vea en la mirada y la
sonrisa, con una gracia joven y movimientos que deban ser de tal
agilidad que en la habitacin entr un viento fresco de montaas, con
olores de campo y de menta. Tarareaba al mismo tiempo una msica
tan extraa y bella que quienes escuchaban, a pesar de la gravedad
de las circunstancias, no pudieron evitar acompaarla con
movimientos de pies. Luego, agotada de tanta danza, apoy la
cabeza en la almohada, respir profundo varias veces, y cerr los ojos
sin dejar la sonrisa, como soando un buen sueo"
La danza era muy importante en los esponsales judos en el litoral.
Mximo "El casamiento judo consista de grandes celebraciones. Se
improvisaba una gran tienda hecha con las lonas que se usaban para
proteger las parvas de la lluvia. Se haca un alegre festn con todo el
ritual, la jup, es decir, el palio nupcial, la msica y danzas. Y
29

naturalmente haba mucha comida y haba tambin comida para los

gauchos vecinos, los cuales se reunan afuera a saborear los manjares
y dulces. Y mientras los msicos ejecutaban meloda judas o
rumanas, los gauchos, afuera, tocaban el bandonen o la guitarra y
bailaban tambin. En algunas ocasiones se cruzaban las rondas del
freilej o la tijera, con el chamam, el tango y el pericn"
En la danza se integran las culturas. Esto sucedi, por ejemplo, en el
Liceo Franco Argentino Jean Mermoz, donde, para festejar los treinta
aos del instituto, los alumnos de primaria muchos de ellos de
nacionalidad francesa- bailaron el pericn (43).
Trajeron en el barco su msica y sus danzas. Inmigrantes y quienes de
ellos descienden las interpretan hoy da, al tiempo que cultivan la
tradicin del pas que los recibi.
La danza implica la interaccin de diversos elementos. El movimiento
del cuerpo requiere de un adecuado manejo del espacio y de
nociones rtmicas. La intencin del bailarn es que sus movimientos
acompaen a la msica. Por ejemplo: una msica de ritmo lento y
tranquilo requiere de pasos de danza pausados y poco estridentes. La
expresin corporal tambin se apoya en la vestimenta utilizada
durante la danza.

Es importante tener en cuenta que el predominio del ritmo o del uso

del espacio puede variar de acuerdo a la danza en cuestin. Otros
factores que exceden a la danza en s, como la mmica y el canto,
tambin forman parte del baile.
Muchos son los tipos y gneros de danza que existen. No obstante,
fundamentalmente podemos dividirlos en tres grandes grupos:
Danzas tradicionales y folklricas. En este caso, bajo dicha
denominacin se encuentran aquellas que son fruto de la cultura
popular de una poblacin y que se entienden como parte fundamental
de su riqueza etnogrfica. Entre los mismos se hallan el flamenco, el
tango, la danza rabe o los llamados bailes de saln.
Danzas clsicas. Desde tiempos inmemoriales hasta nuestros das se
practican este tipo de danzas que se identifican por el hecho de que
quienes las llevan a cabo a cabo realizan movimientos ligeros,
armoniosos y perfectamente coordinados. Dentro de esta categora se
incluyen la danza medieval o el ballet, entre otros.
30

Danzas modernas. Los jvenes son los que practican y desarrollan

este tipo de danzas que, en muchos casos, llevan asociadas una
manera de entender la vida e incluso de vestir. Entre las mismas se
encuentran el breakdance, el popping, el funky, el jumpstyle, el
moonwalk o incluso el rock and roll.
Muchos son los profesionales de la danza que a lo largo de la historia
han conseguido convertirse en autnticos mitos. Entre ellos
tendramos que hablar, por ejemplo, de Mijail Baryshikov, Rudolf
Nureyev, Anna Pavlova o Tamara Rojo.
Se conoce como coreografa a una estructura de movimientos
predeterminados que se lleva a cabo a la hora de ciertas danzas. La
coreografa indica los pasos a seguir durante el baile: se trata, por lo
tanto, de movimientos que no son espontneos, sino que obedecen al
diseo de un coregrafo.
Las coreografas adquieren mayor relevancia en los espectculos de
danza donde bailarines profesionales suben a un escenario con la
intencin de montar una obra artstica. Las danzas rituales o los
bailes informales, en cambio, no suelen seguir ningn tipo de
coreografa. En estos casos, cada bailarn elige con total libertad los
pasos a seguir.
Tipos de danza
Existen varios tipos o estilos de danza. En general, en todos ellos se
incluyen caractersticas comunes como la expresividad, flexibilidad y
la coordinacin de los movimientos con el ritmo de la msica. La
danza puede realizarse individualmente o en grupo. Tambin puede
ser improvisada o responder a una coreografa o pasos de baile. Los
tipos de danza muchas veces van asociados a un determinado gnero
o estilo musical. Igualmente, aunque algunas sean de carcter
internacional, suelen tener origen en un lugar y poca concreta y se
asocian a determinada cultura. A continuacin se presenta una
clasificacin genrica de los distintos tipos de danza:

Danza clsica
En esta categora se incluye el ballet clsico, la danza contempornea
as como danzas caractersticas de la Edad Media (por ejemplo, la
tarantela), el Barroco (como el minu o minueto) y el Renacimiento (la
gallarda, por ejemplo). Muchos de ellos se caracterizan por realizar
movimientos suaves, elegantes, coordinados y armoniosos.
31

Danza folclrica
Tambin llamada tradicional. Son danzas populares asociadas a
determinada cultura, con elementos propios como la vestimenta, el
tipo de msica y los instrumentos musicales empleados. Algunos
ejemplos son la danza azteca y el flamenco.

Danza moderna
Son aquellos bailes propios del siglo XX y XXI muy populares durante
su mximo apogeo entre el pblico juvenil y forman parte
especialmente de la cultura occidental de los ltimos aos. Con el
desarrollo de las nuevas tecnologas muchos de ellos se difundieron y
se difunden a travs del cine, la televisin e internet. Algunos de ellos
se identifican con una determinada dcada y un estilo musical.
Algunos ejemplos son el breakdance y el shuffling.

32

3.4 Fase de abstraccin del proyecto

El ritmo exquisito de la SAYA identifica plenamente a Los Yungas. La
Saya era interpretada en todos los acontecimientos de la comunidad
expresando a travs de sentidas coplas todos sus sentimientos, tanto
alegra como tristeza, tanto pedidos como quejas al patrn.

El canto de la Saya fue pues el eterno compaero de los morenos y

que por espacio de unos 40 aos dej de escucharse, siendo el 20 de
octubre de 1990 en la fiesta patronal de COROICO, en que de nuevo
empezamos a deleitarnos con sus sones gracias a un grupo de
jvenes morenos que tuvieron la visin de reeditar la Saya ancestral,
el grupo AFRO BOLIVIANO consigui cobrar su propio espacio dentro
de la cultura folklrica. El conocimiento exacto de la Saya y sus
derivaciones nos muestran la riqueza de la danza y el canto. Las
diferentes expresiones son muy bellas y por lo tanto debemos saber
diferenciar y darle a cada una el lugar que le corresponde.
Las caractersticas de la SAYA son bien definidas. Los hombres
entonan, con sus potentes voces, coplas que las mujeres repiten con
bellos matices de sus voces de sopranos.
Los movimientos del baile son muy cadenciosos y sensuales. Las
mujeres con el porte muy erguido llevan el comps con las caderas
avanzando la coreografa con pasos cortos que marcan el comps del
ritmo de los bombos y regue-regues que los hombres ejecutan
contorsionndose con mucha plasticidad.

La vestimenta:
La vestimenta es de color blanco. Las mujeres llevan polleras con
varias tiras de colores, en picos, en la parte del ruedo y bordadas en
la parte superior, blusas de mangas cortas, escote cuadrado, toda la
blusa va bordada y adornada de cintas, encajes y zig-zag, el sombrero
en la mano y una manta de color, doblada y colgando en el brazo
derecho. Llevan ojotas.
Los hombres visten pantaln blanco, tres paueletas de diferentes
colores colgando de un bolsillo trasero, camisa bordada, dos pauelos
de colores atados al cuello, faja ancha y multicolor ciendo la cintura,
sombrero adornado con cintas. Llevan ojotas.Preside el grupo uno o
dos CAPORALES, al estilo del capataz que siendo moreno vesta con el
33

coln y botas como usaba el patrn del tiempo colonial. El Caporal

lleva un ltigo que lo usa para guiar y conservar la disciplina de los
bailarines. Adems, llevan cascabeles en los tobillos.Las mujeres
forman dos hileras y son las que realizan la coreografa. Los varones
van atrs portando los instrumentos musicales.
Instrumentos:
Los bombos son confeccionados por personas muy expertas pues se
utilizan troncos que deben ser procesados de tal forma delicada que
den una sonoridad adecuada. Los regue-regues estn hechos de
caahuecas talladas de forma canaleada en espiral que se rasga con
un palito delgado.

La vestimenta es todo un arte!

Es comn escuchar que los trajes tanto de hombres como de mujeres

son sumamente pesados.
La Saya es reconocida dentro de las danzas de trajes de luces tiene
sus orgenes en el traslado de esclavos de frica para Amrica Latina,
inicialmente fueron trados para actividades mineras pero el frio fue
mermando su sobrevivencia as que fueron trasladados para la
actividades agrcolas. Entre los grupos de esclavos, los patrones se
escogan a los ms fieles para ser los caporales, personajes que
siendo de la misma raza maltrataban a los dems esclavos en afn de
servir a sus amos.
La vestimenta de la saya es muy original, no se asemeja a la de
ningn otro tipo de baile.
Una pgina web de arte y cultura seala que para hombres y mujeres
los trajes que deben utilizar son:

Mujeres:
Utilizan minipolleras (trmino boliviano), es decir, faldas cortas
pegadas al cuerpo con varias tiras de colores y diseos de bordados
en la parte superior. El calzado debe ser brillante y de tacn mnimo
de 5 cm, blusa de manga corta con escote cuadrado y con el mismo
diseo de la falda, toda la blusa va bordada y adornada de cintas. El
tpico sombrero tipo borsalino de copa baja.
34

Hombres:
Utilizan un sombrero de ala ancha, camisa holgada, faja o cinturn, el
pantaln es de corte militar y a la altura de los tobillos usan una
especie de cascabeles para que suenen al momento de hacer los
saltos y piruetas. Las botas pueden ser de color negro y siempre
llevan un ltigo en la mano se dice para conservar la disciplina de los
bailarines.

Los bombos son confeccionados por personas expertas pues se

utilizan troncos que deben ser procesados de tal forma delicada que
den sonoridad adecuada. Los regue regue estn hechos de caas
huecas talladas de forma canalada en espiral que se rasga con un
palito delgado.
Orgenes
El "Caporal", que en muchos casos era mestizo o mulato, era el
capataz de los esclavos negros trados a la zona altiplnica durante la
poca de la Colonia. A raz de la presentacin de un conjunto de la
Saya en la que aparece representado este personaje, deciden los
hermanos Estrada Pacheco crear una nueva danza inspirada en el
personaje central de la Saya afro-boliviana reuniendo a muchos
"Caporales". De ah el nombre de esta danza tpica. El hecho de que
haya un o dos Caporales en la Saya y el hecho de que el grupo
musical Los Kjarkas haya compuesto temas de Caporales que
frecuentemente aluden a la Saya ha conducido a mucha confusin.
Por eso, hasta el da de hoy hay gente que confunde las dos danzas,
motivo de mucho rencor de parte de la comunidad afro-boliviana de
los Yungas bolivianos.

Significado
"Cuando se cre la danza de los Caporales era una glorificacin del
capataz o caporal negro de Yungas, ideada y personificada por
jvenes del sector popular de Chijini (La Paz). Sin embargo, en el
transcurso de los aos este Caporal y su acompaante femenino (en
un principio nada ms que la representacin de una coqueta cholita
afro-yunguea) se blanquearon y ascendieron de clase de tal modo
que hoy en da, la danza ms que nada es asociada con las lites
adineradas y totalmente occidentalizadas e incluso fue apropiada por
35

altos funcionarios pblicos, como el ministro Tito Hoz de Vila, el

ministro Caporal, quien de esta manera conjuncin el poder
simblico del personaje con su poder muy real." Citado del libro: Sigl,
Eveline. Mendoza Salazar, David: "No se baila as no ms. Danzas de
Bolivia". La Paz: 2012, p. 33. ISBN: 978-999054-2-475-67

Vestimenta y danza
La vestimenta original de los varones consista en: sombrero de ala
ancha, camisa holgada, faja o cinturn, pantaln de corte militar,
botas y ltigo, mientras que la mujer usaba una blusa de mangas
anchas, pollera, que en la actualidad se ha ido acortando hasta ser
una minipollera, calzados y el caracterstico sombrero tipo Borsalino o
tambin conocido en Bolivia como sombrero de cholita. En la
actualidad la vestimenta ha ido desarrollndose de forma vertiginosa
incorporando diseos y colores que identifican a las diferentes
fraternidades o conjuntos de Caporales.

36

3.5.-Fase de aplicacin del proyecto

Las danzas folclricas, utilizadas con una visin abierta y una
metodologa adecuada, presentan un aporte educativo importante a
las clases de E. escolar. Desde una perspectiva educativa, el trmino
danzas colectivas desmitifica el folclore y le aleja de todo lo que
conlleva de purismo, tradicionalismo, autenticidad y simbolismo. Este
trmino de danzas colectivas se refiere a una utilizacin ms
espontnea, ms abierta a la creacin, a la experimentacin y a las
variaciones.
La danza en otras aplicaciones
En el deporte tambin se incorpora la danza, como en la gimnasia, el
patinaje artstico sobre hielo o sobre ruedas, la natacin sincronizada
y la gimnasia rtmica, como asimismo el kata, de las artes marciales,
que puede asociarse como un tipo de baile. Por otro lado tambin se
utiliza como figura literaria metafrica, por ejemplo, al describir el
movimiento de objetos inanimados: las hojas bailaban con el viento.
Asimismo la danza tambin desempea un papel comunicativo dentro
de los patrones de comportamiento de los animales, como la danza
de las abejas, o algunas especies de aves como el Fusil Magnifica,
donde el macho baila para atraer a la hembra al apareamiento.
De una u otra forma la danza terapia es para todos.
Mencionaremos algunas de ellas:
A travs de la motivacin expresiva del movimiento, los nios entran
en contacto con diferentes nociones espaciales y temporales. En el
trabajo con nios, la espontaneidad permite que los afectos y
necesidades se manifiesten permanentemente, y, como adultos, nos
sorprendemos reflejados en ellos: la necesidad de atencin,
aprobacin, respeto, aceptacin, apoyo, estmulo, el ser tenido en
cuenta, el ser querido.
En el caso de pequeos aislados o tmidos, que sufran algn tipo de
rechazo del grupo, la experiencia con el cuerpo mediante el ritmo les
permite movilizar la va de comunicacin en su interior. Por qu me
muevo y para qu? se convierte en la clave.

37

3.6 Fase de abstraccin del proyecto

En el proyecto de debe considerar herramientas que posiblemente
sean las puedan ayudar a contribuir a establecer un proyecto que
provea algunos beneficios para otras personas siendo estas las
siguientes:
a)
b)
c)
d)
e)
f)
g)
h)
i)

Tutor o gua del proyecto

Trajes
Investigacin.
Encuestas
Fuentes
Dedicacin.
Ganas de hacerlo
Presupuesto
Metodologa de investigacin: esta es la parte que permite
analizar cmo va en consecuencia nuestro proyecto de acuerdo
al avance de su desarrollo metodolgico.
j) Averiguar a personas que conozcan del tema
k) Aprender a distinguir los tipos de danza folclrica del ecuador as
mismo como diferenciar las tcnicas de la danza en la puesta de
escena.
Debemos sostener que este lenguaje favorece el contacto social y
vnculo de unas personas con otras, y que por carcter transitivo
aporta una mejor relacin de los alumnos entre s. Es intencin en el
desarrollo de este Proyecto, abarcar distintos aspectos inherentes a la
especialidad de nuestra Institucin
As, la danza como parte del proceso formativo en Secundaria, puede
verse en su totalidad; es decir, abarcando todas las posibilidades
artsticas y culturales que ofrece el movimiento, alejando la idea de
que esta expresin artstica es slo para unos cuantos, pues el
quehacer dancstico est presente en la vida cotidiana.
As, la danza como parte del proceso formativo en Secundaria, puede
verse en su totalidad; es decir, abarcando todas las posibilidades
artsticas y culturales que ofrece el movimiento, alejando la idea de
que esta expresin artstica es slo para unos cuantos, pues el
quehacer dancstico est presente en la vida cotidiana.
Ambas ideas nos sensibilizan en torno al papel formativo que la danza
tiene en entornos y escenarios cambiantes que caracterizan el mundo
actual en que nios, adolescentes y jvenes se desenvuelven, y en
donde los medios de comunicacin desempean un papel importante
en la manera de concebir y usar el cuerpo.

38

Por ello, la enseanza de la danza en la Escuela Bsica no aspira al

estudio exhaustivo de la disciplina, ms bien ofrece a los alumnos
experiencias de aprendizaje que les permiten desarrollar un modo de
pensar que involucra su mundo interior, as como una forma sensible
y flexible de conocer y relacionarse con el mundo exterior.
Danza como espacio ldico
A diferencia de la escuela primaria, que brinda a los nios aspectos
esenciales para el desarrollo de la expresividad de su cuerpo
mediante el goce y el disfrute por el movimiento, en secundaria la
danza se presenta, adems, como un espacio ldico en el que los
adolescentes conocern, a travs de distintas vivencias, algunos
elementos del lenguaje corporal y dancstico que podrn utilizar para
manifestar lo que sienten y piensan, y como un medio que les
permita comprender el cuerpo, el movimiento y la danza desde una
perspectiva esttica y sociocultural.
La danza como proceso enriquecedor
Esta visin de la danza requiere reorientar el proceso educativo no
slo a la construccin de aprendizajes que la disciplina por s misma
brinda a los estudiantes, sino tambin hacia sus gustos e intereses a
travs de experiencias en grupo en las
que cada alumno sea el protagonista y dnde quede de manifiesto
que el proceso es tan enriquecedor como el resultado del trabajo.
Otras disciplinas ligadas a la danza
Para concluir estas lneas conviene precisar que, si bien los
contenidos del programa centran su atencin en el quehacer
dancstico, es imposible dejar de reconocer que existen expresiones
artsticas que se acompaan mutuamente, por lo que al interior del
documento figuran tambin contenidos que aproximan a los
estudiantes hacia otras disciplinas artsticas de su inters.
Eje Apreciacin
Los contenidos que corresponden al Eje Apreciacin buscan acercar a
los estudiantes a expresiones producidas por el movimiento y
formarse un concepto personal de danza, adems de ofrecerles un
marco esttico que les permita exponer verbalmente, ya sea de
manera oral o escrita, sus gustos o preferencias dancsticas; lo
anterior, considerando que la experiencia emotiva personal es
fundamental en el acercamiento a las artes.
39

Apreciacin en los que otros hacen y al interior de la clase

Es importante precisar que la apreciacin no slo se centra en lo que
los otros hacen (llmense grupos sociales o artistas), tambin abre
una puerta para analizar y reflexionar sobre las producciones que se
realizarn al interior de la clase.
Eje Contextualizacin
Por su parte, los contenidos del Eje Contextualizacin permiten a los
estudiantes problematizar en torno a las aportaciones de la danza en
la formacin de los sujetos; el sentido que la experiencia dancstica
tiene
para el alumno; el hecho dancstico y su contexto social, cultural,
poltico, econmico y artstico; las diversas formas de concebir y usar
el cuerpo en distintos contextos socioculturales, momentos histricos
y en los medios de comunicacin.
La materia se orienta hacia los siguientes aspectos:
Despertar en los adolescentes la curiosidad por observar el cuerpo y
el movimiento como parte de la actividad humana, presente a lo largo
de la historia de la humanidad y en diferentes contextos
socioculturales.
Identificar algunos elementos propios del lenguaje de la danza para
enriquecer la apreciacin de la misma en su entorno, as como
brindarle los conocimientos que favorezcan la comunicacin de sus
ideas, pensamientos, sentimientos y emociones personales.
Propsitos
Expresar e interpretar los sentimientos y pensamientos en la realizacin de
diseos colectivos y reconocer el uso del cuerpo en distintos momentos
histricos.
Contenidos
Reconocimiento de la comunicacin corporal en grupo a partir de la
observacin de las figuras que se integran para expresar sentimientos y
pensamientos colectivos en el entorno social y cultural inmediato. (1)
Contextualizacin
Diseo grupal de unidades y contornos espaciales:
Expresin
Filas (uno detrs de otro).
40

 Hileras (hombro con hombro).

Diagonales.
Crculos.
Cuadrados.
Contenidos
Elaboracin de movimientos a partir de las lneas y contornos realizados.
Diseo de grupos compactos con movimiento.
Creacin de formas e imgenes colectivas, considerando: Expresin.
La proximidad de los cuerpos.
Utilizacin de msica con diferentes pulsos, compases y ritmos, que
evoque diferentes emociones, sentimientos y situaciones.
Uso de objetos y materiales.
Situaciones imaginarias propuestas por los alumnos.
Contextualizacin y Aprendizajes
Contextualizacin
Crea figuras e imgenes que comunican sentimientos y pensamientos a
partir de la relacin con otros cuerpos, msica y objetos.
Expresa verbalmente el significado que le producen las figuras e imgenes
realizadas de manera colectiva propias y en manifestaciones
presentes en su entorno sociocultural.
Expone informacin sobre el uso del cuerpo en algn momento de la
historia de su entorno social.
Se sugiere al docente no dejar de incorporar el uso de msica perteneciente
a diversas culturas, gneros y estilos, con el fin de propiciar la relacin con
diferentes pulsos, compases y ritmos.
1) Ejemplo: durante un concierto, un baile popular, en la fila de las tortillas,
en un mitin poltico o en una ceremonia religiosa.
2) Ejemplo: Diferentes tipos de desplazamientos, como caminar de frente y
de espalda, correr, saltar y rodar. En las aproximaciones colectivas, los
alumnos podrn entrelazarse con manos, brazos o piernas.

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3.5 Fase de aplicacin del proyecto

42

3.6 Fase de seguimiento del proyecto

43

Capitulo N 4
Conclusiones
Se sugiere a nuestro tutor no dejar de incorporar el uso de la danza
perteneciente a diversas culturas, gneros y estilos, con el fin de
propiciar la relacin con diferentes pulsos, compases y ritmos.
1) Ejemplo: durante un concierto, un baile popular
2) Ejemplo: Diferentes tipos de desplazamientos, como caminar de
frente y de espalda, correr, saltar y rodar. En las aproximaciones
colectivas, los alumnos podrn entrelazarse con manos, brazos o
piernas.
3) Los grupos compactos se refieren a la elaboracin de figuras
geomtricas (crculos, cuadrados, tringulos, rectngulos) llenas con
personas que se desplazan en el espacio de manera conjunta sin
perder la figura elaborada.
4) La idea de proximidad de los cuerpos se refiere a sentir la
presencia del otro, por ejemplo, cuando rodeamos a una o ms
personas o realizamos esculturas colectivas estticas o con
movimiento como si estuvieran vivas.
5) Entre los objetos que se recomienda usar se encuentran: mscaras
con expresiones faciales elaboradas por los mismos estudiantes,
globos, papel peridico, telas, listones o resortes.
6) Se sugiere que los alumnos construyan sus propias historias con
base en temas de su inters. Escribirla colectivamente estimula y
fortalece el trabajo en equipo.
7) Este contenido puede abordarse a travs de la apreciacin de
danzas pertenecientes a diferentes gneros, tales como: Danza con
fines rituales y sagrados o la danza contempornea. Se sugiere,
adems, apreciar dichos elementos en el trabajo de la clase con el fin
de quelos alumnos identifiquen aciertos y errores en la construccin
de formas de carcter colectivo.
8) Recordemos que la prosmica tiene que ver con la cercana que
guardan los cuerpos entre s.
9) Este contenido podr basarse en el trabajo del Eje de Expresin
formulndose preguntas como las siguientes: qu experiencias se
vivieron haciendo o apreciando un trabajo grupal?, qu logros
obtuvimos al realizar el trabajo?
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10) Se sugieren los siguientes ejemplos: el cuerpo y su movimiento

como expresin sagrada en el mundo prehispnico, la liberacin
sexual y el feminismo producidos en los aos 60, la moda en la
actualidad (formas de vestir, tatuajes, piercing). Para abordar algunas
temticas actuales podrn realizarse entrevistas a los adultos.
Nuestra principal conclusin es que existan recursos financieros y
materialistas para poder ejercer el arte de la danza.
La danza es uno de los mejores artes ya que es el nico arte que
combina pasos que el cuerpo pueda ejercer sobre nosotros.

45

Capitulo N 5
Recomendaciones
1-Es muy recomendable practicar, aunque solo sea mentalmente, lo
aprendido en cada clase de esta manera avaneceremos ms y las
coreografas saldrn exactas.
2.-Es preferible no lanzarse a bailar alocadamente, sino primero,
escuchar atentamente la msica, con su ritmo, compas y tiempo
para, al cabo de unos pocos segundos, entrar en coordinacin con los
dems integrantes.
3.-No pretendamos ponernos un plazo inminente para aprender un
baile:ello viene por si solo si tenemos ,paciencia ,ilusin ,entrega y
sobre todo poner toda buena actitud de desempeo y no solo para
aprender el baile sino , esencialmente a bailar cada uno pone su amor
por el arte.
4.-El ejercicio fsico es un buen estimulante a ms de ser una
actividad entretenida y divertida que nos har estar en forma a la
hora de hacer coreografas que plasmaremos mediante nuestros
movimientos corporales y transmitirlos a la audiencia.
5.-Estimular la creatividad y flexibilidad debido a los diferentes ritmos
y coreografas ideal para cada integrante que est dispuesto a salir al
escenario a dejarlo todo de s mismo.
6.-Siempre las primeras clases sern difciles pero hay que
esforzarnos hasta que se tenga un ritmo claro siempre empezando
con paso s sencillos hasta conseguir coordinacin en el baile.
7.-Siempre hay que comenzar con clase de corta duracin ya que el
cuerpo no estar acostumbrado al baile por un corto tiempo.
8.-La danza es un arte bello y expresivo que est lleno de ventajas
para quienes se animen a practicarlo y se logren acostumbrar para
as experiencia y buena calidad de baile.
9.-En cuanto a la apariencia: hay que cuidar mucho el vestuario, que
siempre este limpio y bien arreglado, si presentara algn desperfecto
arreglarlo enseguida al igual con el calzado. Verificando que siempre
estemos bien peinados y que todo est bien ajustado y lo importante
sentirnos cmodos y tranquilos siempre con la seguridad del caso.
10.-En cuanto a la ejecucin. Ser paciente, pero siempre con sutileza
mostrar buena relacin de grupo siempre darse confianza los unos a
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los otros para levantar el nimo del grupo y ser cuidadoso en cada
paso que demos no lucirse toscos porque se supone que representa
un baile serio, entrenido y clsico.

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Anexos

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49

COLEGIO TCNICO SUCRE

Encuesta de educacin artstica

Tema de la encuesta: la danza

fecha: 15-05-2015
hora: 20 pm...

Movimientos Corporales una forma de expresin

Encuestado:Encuestador: klever lugo
Instrucciones: lea bien los contenidos, y conteste solo lo que se le
pregunta en la encuesta, puede ser de carcter abierto, en la cual se
tiene ms de una respuesta; de carcter cerrada en la cual abra una
sola respuesta; de carcter dicotmica en la cual se precisara cual es
la ms aceptada y finalmente de carcter en la cual debe ser su
criterio propio
Desarrollo de la encuesta

SI
NO
1 Le gustara practicar movimientos o coreografas?
SI
NO
2 Desde que reas considera considera usted que se
debe desarrollar la modalidad de danzas?

SI
NO
3 Qu elementos considera usted que se deben
tener en cuenta para el desarrollo de la danza como
arte?
Obras
4 Cuntas obras de danza conoce usted a lo
largo de su vida?

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Pasos de Baile
5 Cuntos pasos de baile conoce usted sobre
diferentes tipos de baile?

Promover
6 Cules seran las actividades que promovera el
desarrollo de su proyecto?

7 En qu sitios la danza moderna es ms aceptada y en qu

lugares es rechazada?
Si es aceptada
No es aceptada

8 Desde y hasta que grados debe trabajarse la danza como

asignatura artstica?
PreescolarBachillerato
Primaria
No Contesta
Ninguno de los
Anteriores

9 Qu criterio considera usted relevante para que los estudiantes

reciban las clases de danza?
Centros de
Plan de estudios
Proyecto
No contesta
inters
extraescolar

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1
0

Puede poner usted las artes escnicas que existen?

Bibliografa:
http://www.monografias.com/trabajos12/pmbok/pmbok.shtml
http://es.slideshare.net/Anitajc/proyecto-danza
Teora del cuaderno
Texto de proyectos educativos

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