La filosofa del Arte

Concepto de la Filosofa del arte:

La filosofa del arte es aquel concepto que han
descrito de ella los grandes pensadores.

Diferencias entre la filosofa del arte y la

esttica:
La esttica y la filosofa del arte se confunden a menudo;
buena seal de que colindan, por ms que, a su vez, tengan
diferencias significativas. La filosofa del arte tiene una
historia ms larga que la esttica. De hecho, aunque la
esttica sea hoy una disciplina consagrada, no remonta a
perodos anteriores al siglo XVIII, mientras que ya en Platn,
Aristteles, Plotino, los pensadores escolsticos o Leibniz se
da una reflexin sobre lo bello en su relacin con la
naturaleza, con las actividades humanas y con la naturaleza
divina.
A decir verdad, si nos atuviramos estrictamente a los
trminos, la filosofa del arte debiera dejar de lado los
fenmenos que escapan propiamente al arte, se trate de los
que afectan a la naturaleza, a la belleza humana, a la del
universo, o a la belleza de los sentimientos y de los
conocimientos. Versara sobre el arte en todas sus
dimensiones, nocin ya suficientemente amplia y confusa,
puesto que el trmino se utiliza en numerosos sentidos y
cubre el significado tanto del gran arte como de las artes

populares o de masas o de prcticas que son a la vez

religiosas, mgicas o rituales. En realidad, la filosofa no se
ha privado a s misma de desbordar el dominio del arte. Ya
desde sus comienzos, y durante mucho tiempo, cuando se
trataba de lo bello, no estaba en juego el arte, sino la
belleza de las cosas, de la naturaleza, de las conductas y de
los seres humanos en particular de los cuerpos. Por tanto,
la pareja conceptual a ejercitar sera, en realidad, filosofa
de lo bello y esttica.
El concepto de esttica corrige en un cierto sentido esta
dificultad en la medida en que la esttica tiene, de entrada,
un campo amplio: trata de la experiencia sensible vinculada
a lo bello y al arte como indica etimolgicamente el
trmino esttica y no toma en consideracin slo el arte
respecto a su existencia y a sus modos de operacin sobre
la sensibilidad, sino tambin la experiencia esttica en
general; lo que le lleva a la consideracin de formas de la
sensibilidad no necesariamente vinculadas al arte.
As pues, la primera precaucin es de no utilizar sin
atencin suficiente un trmino por el otro ni, en ningn
caso, ceder a una ilusin de intemporalidad: los conceptos
de cada una de estas disciplinas llevan la marca de sus
condiciones de nacimiento y de elaboracin. La filosofa del
arte, probablemente, tendra esta especificidad de
responder a la generalidad de la esttica con un aadido
mayor de generalidad, puesto que mientras sta se
concentra en la experiencia del arte, aquella amplia la
consideracin al lugar que ocupa el arte en la vida humana
y a su alcance metafsico y existencial.
Hay que aadir a esto que la actividad intelectual, incluida
la filosfica, se ha profesionalizado. La esttica se ha

constituido a partir de los ltimos aos del siglo XIX como

una disciplina universitaria autnoma, con sus
problemticas y sus categoras propias. En esta situacin ha
dejado de lado, por demasiado especulativas y arriesgadas,
las interrogaciones filosficas generales que suscita la
existencia de una actividad humana como el arte. Es por
este motivo que seguramente existe hoy un lugar para una
filosofa del arte renovada, as como para una esttica
ampliada.

Grandes Pensadores de la
Filosofa del ARTE
Aristteles:
Filosofo griego nacido en la ciudad de Estagira en la
Calcidia
entonces perteneciente al reino de
Macedonia.
Ingreso a la academia de Platn en Atenas donde se
convirti en uno de sus discpulos ms brillantes.
Permaneci en la academia hasta la muerte del
maestro.
Estuvo en la Corte de Filipo de Macedonia como
preceptor de Alejandro Magno.
En el ao 335 a.c funda su propia escuela en Atenas,
El Liceo.

Falleci en Calcis en el ao 322 a.c a sus sesenta y

dos aos.
Pensamiento acerca del arte:

Sostiene que el arte debe copiar la naturaleza; debe

tener a la naturaleza como nica y exclusiva fuente
de inspiracin y modelo. Se dira que el pensamiento
de Aristteles, es la sntesis de la mentalidad griega
sobre el arte, y a la vez una alabanza a la
extraordinaria obra realizada por sus antecesores y
sus contemporneos Zeuris y Praxteles. El
pensamiento aristotlico ha sido acatada o
ampliamente, y satisfecho en todas sus formas
dentro del arte formal o realista.
Leonardo Da Vinci:
Naci en 1452, fue hijo natural del notario florentino Piero
Da Vinci, recibi la primera formacin en el taller de
Verrodrio.
De 1482-1499 permaneci en Miln al servicio de Ludovico
el Moro como pintor, escultor, ingeniero y organizador de
sus fiestas.
En 1498 pinto para el dos salas del castillo Sforzesco.
Hacia 1506 abandono Florencia y se traslado a Miln, donde
permaneci como husped del gobernador francs Charles
dAmboise; en 1513 viajo acompaando a Giuliano de
Medeci.

Parti en 1516 a Francia invitado por Francisco I donde

trabajo en la arquitectura de los castillos.
Falleci en 1519.
Pensamiento acerca del arte:

Este genio del arte de la pintura, tambin filsofo,

matemtico, inventor y poeta del renacimiento
italiano, apoyando la idea de Aristteles dice:El arte
debe ser universal es decir, que la obra de arte
debe ser comprendida y sentida por todos sin
excepcin de cultura, y adems, el fin del arte debe
ser la exaltacin de la belleza natural, en la cual el
artista debe poner su aporte espiritual y sentimental.
A este respecto Leonardo insiste diciendo: La
pintura es hija de la naturaleza, por lo tanto, pariente
de Dios, para significar enfticamente la unin
indisoluble de Naturaleza y Arte.

Nicols Poussin:
Naci en Villers-Alta Normanda en 1594.
Trabajo en Roma a partir de 1624 y, temporalmente
en Paris, llamado por el cardenal Richelicu.
En Roma estudio a los maestros de la antigedad y
la obra de Rafael.

En 1640 Luis XIII le llamo a Paris y fue nombrado

primer pintor de la corte, pero a los dos aos de estar
en aquel lugar regreso a Roma.
Pensamiento acerca del arte:

Otro de los grandes artistas de la pintura universal

perteneciente al barroco francs, de acuerdo con la
ideologa de los anteriores expone:El arte es una
imitacin de todo lo que se ve; su fin es producir
placer. Vemos a Poussin, un siglo ms tarde que
Leonardo y veinte siglos despus de Aristteles,
seguir con la misma mentalidad sobre el arte, pero
adems le agrega la idea de placer. La filosofa de
Poussin, va a influir posteriormente en el sentimiento
que anima el Arte Rococ francs, arte que tuvo por
fin exclusivo producir placer sensual, para
satisfaccin de la aristocracia reinante de la Francia
del siglo XVIII

John Ruskin:
Naci en Londres en 181 9.
Hijo de un rico comerciante, viaj mucho por Europa
durante su juventud y con su trabajo ejerci enorme
influencia en los gustos de los intelectuales victorianos.

Entre sus amistades personales, estaba la familia de Robert

Badn-Powell, a quien ense y vio crecer.
En 1837 ingres a Oxford, gan (en 1839) un importante
premio con su poema Salsette and Elephanta y se gradu
en 1842. En 1843 apareci el primer volumen de Modern
Painters, by a Graduate of Oxford, en el que Ruskin
sostena la superioridad de los paisajistas modernos sobre
los viejos maestros. Sucesivos volmenes dilataron el tema
hasta convertir la obra en un amplio tratado acerca de los
principios que deban constituir los fundamentos del arte, lo
que contribuy a consolidar su prestigio como esteta y
crtico de arte. En tanto que parecidas consideraciones
fueron aplicadas a otro dominio del arte en sus Seven
Lamps of Architecture (1849) y sus Stones of Venice
(1851-1853), obras que analizan la importancia religiosa,
moral, econmica y poltica de la arquitectura domstica.
La obra de Ruskin destaca por la excelencia de su estilo.
Rebelndose contra el entumecimiento esttico y los
perniciosos efectos sociales de la Revolucin industrial,
formul la teora de que el arte, esencialmente espiritual,
alcanz su cenit en el gtico de finales de la Edad Media, un
estilo de inspiracin religiosa y ardor moral.
Pensamiento acerca del arte:
Su idea de belleza posee una doble naturaleza: la belleza
abstracta de las cosas, sin ninguna consideracin ms que
la forma; y la que se puede reconocer tras un proceso de
elaboracin y trabajo paciente del artista en la obra (de ah
su gran admiracin por Fra Anglico).