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Moda y Tendencia

Historia de la Moda: La
Edad Media y
La Edad
Las tribus
Media germánicas que arrasaron el Imperio
romano en el siglo IV (visigodos, vándalos,
ostrogodos, sajones…) destruyeron las redes
sido la basey del
marítimas de carreteras que habían
gobierno
centralizado del
Imperio Romano.

MYN
Durante esta época comenzó a
surgir en algunas regiones de
nuevauna
Europa estructura social: el
sistema feudal, los nobles
juraban
rey ylealtad al
los vasallos juraban
lealtad al noble a cambio de
y alojamiento, en lo que
protección
era un sistema
fuertemente jerarquizado.
MYN
Al final de este periodo
surgió con pujanza una
nueva organización
social que acabó con el
feudalismo: la burguesía.
Se constituyeron los
gremios de artesanos y
obreros.
MYN
En definitiva, se sitúa el comienzo de la Edad
Media en el año 476, con la caída del Imperio
Romano y su fin se establece en 1492 con el
descubrimiento de América.

MYN
Durante esta época, las
mujeres se encontraban
oprimidas: santo Tomás de
Aquino consideraba que
había sido creados con el
único fin de servir a la
procreación, lo cual resumen
la actitud medieval de los
hombres en relación con las MYN
Mientras que los hombres controlaban el hogar y
el gobierno, las mujeres estaban sometidas a las
tareas domésticas más duras y al trabajo agrícola
más riguroso. MYN
Indumentaria La mayor parte de la
ropa que estuvo de
moda durante la Alta
Edad Media traslucía
una clara influencia
bizantina. A finales de
la Edad Media no
obstante, Europa había
desarrollo unos estilos
de vestir propios y
MYN
Una innovación destacada, llegada de Oriente
durante las cruzadas, fue el uso de botones para
sujetar la ropa. La ropa de la Roma Imperial, poco
a poco fue sustituida por otros ropajes; togas y
túnicas se cambiaron por tejidos de punto y malla,
características de esta nueva etapa.
MYN
También surgió en esta
época, la figura del sastre
profesional, la confección
de la ropa pasó a estar en
manos de los hombres
después de haber sido una
cuestión de mujeres desde
MYN
Hasta el siglo XIV, hombres y
mujeres de todas las clases
sociales un atuendo similar;
en la Alta Edad Media,
hombres y mujeres llevaban
una túnica interior, otra
exterior más corta que la
primera, y un cinturón a la
altura de la cintura, el origen
de la camisa y de la blusa MYN
Las personas de clase
acomodada llevaban capotes
forradas de piel o seda; los
campesinos, siervos y obreros
usaban vestidos más cortos
para tener libertad de
movimiento; los miembros de
la Iglesia llevaban togas
eclesiásticas; y los integrantes
de los gremios solían utilizar
un tipo de ropa que denotaba MYN
El sayo o saya es una prenda clásica de la Edad Media.
En su versión más simple, el estilo “túnica”, es
económica y versátil. Es
sencilla de hacer,
sencilla porque usa formas
geométricas fáciles de cortar
y componer; económica
porque usa casi toda la tela
sin dejar grandes retales; y
versátil porque se usa en
todas las estaciones.
MYN
Prendas femeninas

En la Edad Media, las mujeres copiaban los


estilos de ropa de los hombres y adaptaban las
prendas para que encajaran en las formas
MYN
Por supuesto, las mujeres
acomodadas llevaban una
vestimenta más refinada, con
faldas acampanadas con las
que barrían el suelo; se subió
la cintura hasta debajo del
pecho y se impusieron
mangas sencillas y ajustadas.

MYN
Los colores sí que eran más
vívidos que en la época del
Imperio Romano, a las nobles
les gustaba vestir de color
rojo, verde y ocre. Siguieron
utilizando capas rectangulares
(clámides), pero en esa época
poseían mayor amplitud.

Jan Van Eyck, El matrimonio MYN


Se hizo también común el
uso de faldas de forma
cuadrada, con un agujero
que se ajustaba en la cintura
y cuatro picos en el extremo
inferior. La versión
femenina de los blasones
masculinos fue el traje
partido, en
colores unambos
vestidolados
que tenía
y que, a menudo, incluía el
diferentes
escudo de armas, como en el caso de los blasones.
MYN
Prendas masculinas
La clase social y el oficio
determinaba el tipo de ropa que
debía utilizar el hombre del medievo.
costumbre
Los bárbaros aportaron la del uso
de bragas, que
cubrían las piernas,
y las adheridos a la pierna y
calzas,
ajustada a las pantorrillas
mediante correas. MYN
Se usaron más las bragas
(especie de pantalones
tomados de los
bárbaros), que se
llevaban muy sujetas
desde el tobillo a la
rodilla por medio de
correas entrelazadas.

MYN
Se adoptaron asimismo las
calzas, a menudo confundidas
con las bragas pero que se
diferenciaban de éstas en ser
como nuestras medias pero de
paño o de cuero y por lo
general muy elevadas y de
variados tamaños. MYN
Las calzas obtuvieron
todo su desarrollo desde
el siglo XIII hasta
finalizar el XV y se
llevaban ajustadas a las
piernas desde el pie,
hechas generalmente de
punto (de lana o seda) y
bordadas o adornadas. MYN
Las calzas eran
inicialmente usadas
únicamente por los
hombres, pues las
mujeres iban con los pies
y piernas descubiertos,
excepto por el zapato.
Recién en el siglo XV las
calzas empiezan a ser MYN
En los siglos XIII y XIV, solían llevar una túnica o
cota de manga larga hasta las rodillas; sobre ella
llevaban un vestido holgado de mangas amplias que
caían hasta los tobillos. MYN
Tanto la clase alta como el
pueblo son representados
generalmente con camisolas
con diversos largos de
manga, pero con un largo no
superior a la terminación de
la cadera.

MYN
El garnache y el hérigaut son dos
prendas exteriores de este periodo, el
primero ligeramente entallado y el
segundo una especie de sobretodo.

MYN
En general, los vestidos de
los hombres eran más cortos
que los de las mujeres,
ambos llevaban sayo y la
cotardía, una prenda
exterior con encajes y de
escote bajo, que se ensancha
a partir de la cadera o de la MYN
Tejidos
La lana fue el tejido más
importante durante la Edad
Media. Hacia el siglo XV se
desarrollaron en Inglaterra
telares específicos para tejerla.
Posteriormente se popularizó en
Europa el tejido de la seda, y el
precio de la lana se redujo
MYN
Todas las clases utilizaban
pieles, aunque por
supuesto dependiendo de
la clase social la piel era
diferente: armiño y marta
para los ricos, oveja, tejón
o zorro para los
campesinos. MYN
La confección de tapices
también se remonta a la
Edad Media; además de
utilizarse para colgarlos, se
incorporaron a la
indumentaria en forma de
elemento decorativo, como
los ribetes.

MYN
En la influencia bizantina podemos encontrar amplias
túnicas y anchos mantos de lana y seda con bordados
de oro y pedrería, muy en boga durante la época
carolingia para trajes de ceremonia y para la gente MYN
Pero la gente vulgar continuaba con sus calzas o
bragas, su sayo o túnica corta y ceñida y su manta,
que los visigodos llamaban striges cuando era fina y
listada, y borda si era de tela basta.

MYN
Para la guerra se usaban
cotas de malla, sobre
túnicas de lana,
armaduras, escudos y
yelmos de hierro, pues las
luchas eran cuerpo a
cuerpo, y cinturones para
sostener las espadas.
MYN
Para abrigo y vestidura
exterior, se llevaban en la
Edad Media diferentes
mantos y capas, además de
los sobretodos.
La principal materia prima
de dicho abrigo era la lana.

MYN
Los colores eran algo personal. Algunas familias
llevaban ropa de unos tonos específicos al campo de
batalla, de forma que vestir
con colores pasó
a asociarse con
los soldados y se
consideraba poco
adecuado para la
vida civil.
MYN
Calzado

En la época medieval se introdujo un tipo de


zapato en punta, la polaina, estilo que ha
perdurado hasta la actualidad.
MYN
Sombrero
sy
tocados

Inicialmente, apenas se usaban sombreros en Europa,


pero con el paso del tiempo se fue experimentando
con ideas nuevas. En la segunda mitad del siglo XII,
la capucha se separó del manto para convertirse en
una prenda independiente, la caperuza. MYN
Surgieron diversos estilos
de sombrero, incluyendo
el de ala ancha que los
hombres se solían poner
sobre la caperuza.

MYN
Las mujeres se ponían tocados altos en forma de
corazón o de cuerno sobre el que colocaban un ligero
velo. También el hennin cónico, o tocado de aguja
punta.
con un La importancia
velo en la
de la portadora
también se medía en
función de la longitud
del hennin, el de
mayor longitud
encontrado alcanzaba
MYN
El renacimiento
Europa occidental salió de
las penurias de la Edad
Media con un espectacular
florecimiento cultural: el
Renacimiento, que comienza en el siglo XIV,
encuentra su apogeo en el siglo XV y continúa
a lo largo del siglo XVI.
MYN
El sistema feudal es reemplazado
por la economía monetaria y las
mercancías de consumo,
comenzaron a estar disponibles
en un mercado abierto.
En el plano artístico las obras
más influentes fueron las de
Vitrubio, un arquitecto romano
del siglo I a.C., que se interesó
enormemente por la proporción y
MYN
El Renacimiento supuso un auge
en arquitectura, escultura,
literatura, ciencia, sistemas de
gobierno, filosofía, matemáticas…

MYN
Muchos son los nombres que dieron base a la que sin
duda fue la época más floreciente de la antigüedad:
Vitrubio, Leonardo da Vinci, Miguel Ángel, Rafael,
Maquiavelo, Petrarca, Cervantes, Shakespeare… MYN
El Renacimiento se despide
con una nueva convulsión
política en Europa, cuando un
fraile agustino alemán, Martín
Lutero, denuncia la corrupción
existente en la Iglesia católica.

MYN
Aunque la verdadera
igualdad entre los sexos
tardaría varios siglos en
llegar, el Renacimiento
fue una época en la que
las mujeres dispusieron
de una libertad sin
precedentes.

MYN
Indumentaria
Dado que el
individuo comenzó
a tener mayor
conciencia de sí
mismo, la ropa, y en
de moda, adquirieron
particular las mayor importancia durante el
Renacimiento.
prendas Las prendas eran consideradas una
inversión, y se dedicaba tiempo a su mantenimientoMYN
y
El “acuchillado” se reconoce por
tener las costuras están abiertas o se
cortan deliberadamente en una
prenda, para dejar visible el forro.
Fue un tipo de adorno adoptado tanto
por hombres como por mujeres,
aunque más popular entre los
hombres y muy característico de la
moda del Renacimiento.
MYN
La gorguera es otro elemento de esta época. Se trata
de un rasgo destacado de la indumentaria masculina y
que comenzó como el efecto
femenina,
que se creaba al fruncir con un
cordón el escote de una camisa,
dando la apariencia de una
volante, pero que finalmente se
convirtió en un elemento
independiente de la prenda.
MYN
La gorguera se perfeccionó
gracias a la introducción del
almidón.

MYN
Se estima que el último vestigio que queda aún en
nuestros días de la gorguera es el alzacuellos utilizado
por curas y eclesiásticos.

MYN
Los hombres y mujeres de
clase media llevaban prendas
con mangas desmontables, o
con doble manga, para cambiar
el aspecto de una prenda de
forma asequible, de tal forma
que con dos vestidos y diez
pares de mangas obtenían una
gran cantidad de modelos.

MYN
Las agujetas era otra
característica habitual del traje
renacentista, consistía en un
sistema de cordonaje similar al
que aún hoy utilizamos para
atarnos los zapatos, solo que
entonces se utilizaban para
sujetar las calzas a la cintura del
jubón, o las mangas
MYN
Otros elementos que se popularizaron durante el
Renacimiento fueron el abanico (muy populares entre la
nobleza y la realeza los confeccionados con plumas de
colores procedentes del Nuevo Mundo) y los pañuelos,
tanto para hombres como para mujeres y
no solamente destinados a
sonarse; ya entonces
empezaron a confeccionarse
pañuelos de seda y de lino con
los que se adornaban el cuello
y la cabeza. MYN
Prendas femeninas
A principios del siglo XV, las
mujeres llevaban una túnica larga y
ancha, con mangas voluminosas y
cuello alto. A mediados de siglo, las
prendas eran más amplias: el
vestuario femenino básico se
componía de una camisa interior de
lino blanco, de manga larga, sobre
la que se llevaba un vestido de MYN
La invención más
destacada del
Renacimiento para la
mujer fue el verdugado
(una estructura redondeada
que armaba la falda), que
se utilizó por primera vez
en 1468 en la corte
española. La prenda se
transformó en otros países
MYN
e incrementó su anchura.
En 1530 aparece en Francia
un verdugado más ancho, el
verdugado de tambor.

MYN
Durante la última etapa del
Renacimiento, la silueta de
la mujer se marcaba bien
definida: hombros amplios
profusos en acuchillados,
talle largo y estrecho que se
lograba con el uso del jubón
y caderas anchas que se
obtenían por medio del MYN
No obstante, dado que las
mujeres empezaron a pasear,
cazar, hacer deporte o bailar,
las faldas terminaron
acortándose para darle mayor
libertad de movimiento,
dejando por otro lado ver las
piernas, con lo que
comenzaron a llevar calzas y
medias como los hombres.
MYN
Prendas
masculinas
En el Renacimiento continuaron
proliferando los colores en la
indumentaria masculina, y se añadió
cierto toque de extravagancia con la
incorporación de prendas con parches
brillantes, así como las rayas,
cuadrados y triángulos.
MYN
Para que los hombros y los
pectorales parecieran más anchos,
se acolchaban los abrigos con
heno y se colocaba un cinturón en
la cintura. Las medias
reemplazaron a las calzas y la
entrepierna cobró gran
importancia con la introducción
de la bragueta y otras MYN
En definitiva, los
elementos indispensables
de un hombre renacentista
que deseara estar de moda
eran:

 La camisa: La camisa
masculina de lino
blanco, seda o hilo, con
corte ancho y escote MYN
 El jubón: Prenda principal de
la parte superior del cuerpo
hasta el siglo XVI, después
evolucionaría
para dar paso a
la chaqueta y el
chaleco. La
mayoría de los
jubones
acababan en MYN
 El justillo: Equivalente a una
chaqueta moderna de traje. A
menudo se llevaba abierta para
mostrar el jubón, la camisa y la
bragueta.

MYN
 La bragueta: Para remarcar la
ingle masculina, se llevaba en la
entrepierna un triángulo protector
de tejido relleno. La bragueta iba
sujeta al jubón por medio de
agujetas.

MYN
 Las calzas: Unas piernas bien
formadas eran signo de
masculinidad, pero las calzas
ajustadas eran caras y solo estaban
al alcance de los hombres
adinerados.

MYN
 Las medias: Con la aparición de
la profesión de tejedor, las medias
pronto sustituyeron a las calzas
debido a que eran más cómodas y
más económicas.

MYN
La Capa española es una
prenda de vestir larga típica
española. Se trata de una
prenda de abrigo tradicional
que, con el transcurso del
tiempo, ha logrado mantener
su apariencia de pleno apogeo
de uso a finales del siglo XIX.
Fue prenda de vestir de MYN
Se denomina “española” o
también “pañosa” a la de
hombre, por ser elabora de
paño, amplísima de vuelo y
con unas bandas de
terciopelo de color
llamativo como forro en los
bordes delanteros. MYN
Tejidos

La industria textil contribuyó enormemente al


desarrollo del Renacimiento en Europa. En Italia, las
ganancias del comercio de tejidos sufragaron
importantes proyectos de arte y arquitectura. MYN
Con relación a
Inglaterra, se
considera que fue la
lana, más que la
política, lo que logró
la libertad del
individuo. En general,
los mercaderes de
tejidos eran
considerados
ciudadanos MYN
Durante el Renacimiento, los
tejidos eran incluso más
elaborados y extravagantes porque
los trabajadores textiles
consiguieron mayor destreza. Las
sedas que antes se importaban de
Oriente eran fabricadas en
Flandes, donde se producían
algunos de los brocados más
lujosamente decorados, así como
MYN
el samite (gruesa seda bizantina),
La lana, el lino y el algodón eran los tejidos más
utilizados para la ropa cotidiana. Inglaterra se
convirtió en la suministradora de lana para Europa. De
Alemania, Irlanda y Escocia procedía el mejor lino. En
fabricaban
España e Italia se
terciopelos de
alta calidad,
damascos,
brocados y
rasos.
MYN
En las prendas predominaban los colores fuertes: rojo,
azul marino, vino, oro y negro eran los más frecuentes.
MYN
Calzado En contraposición de la
época medieval, el
calzado típico del
Renacimiento fue el
denominado “pico de
pato”, que sustituía la
pronunciada punta tan
habitual en la época
anterior por una punta
ancha y redondeada.
MYN
Durante el Renacimiento,
los zapatos se
confeccionaban con una
gran variedad de
materiales, tales como
piel, paño y seda. Las
mujeres pudientes, las
MYN
Sombreros y tocados
Los retratos pintados durante esta
época nos presentan un fiel
muestrario de los sombreros más
utilizados durante esta época; así,
se deduce que los sombreros de
paja eran muy populares entre los
hombres, también el chaperon (un
sombrero estilo turbante) que
evolucionó de la caperuza. MYN
Los cuadros de los reyes
muestran otro tipo de
sombrero: los poderosos
llevaban gorras con ala
estrecha que se inclinaba
sobre el rostro.

MYN
Los sombreros solían ir
adornados con joyas y
plumas.

MYN
Vestidos con Influencia
Edad Media

Colección
Primavera/Verano de 2015
MYN
Colección
Primavera/Verano de 2015
MYN
Colección Otoño/Invierno
de 2017 de Yuima
MYN
Colección Otoño/Invierno
de 2017 de Jean Paul
MYN
Colección Otoño/Invierno
de 2008 de John Galiano.
MYN
Colección
Primavera/Verano de 2007
MYN
Colección Otoño/Invierno
de 2013 de D&G.
MYN
Colección Otoño/Invierno
de 2013 de D&G.
MYN
Colección Otoño/Invierno
de 2013 de D&G.
MYN
Colección Otoño/Invierno
de 2013 de D&G.
MYN
Vestidos con Influencia
Renacimiento

Colección
Primavera/Verano de 2020
MYN
Colección
Primavera/Verano de 2009
MYN
Colección Otoño/Invierno
de 2022 de Balenciaga.
MYN
Colección Primavera/Verano
de 2023 de Comme des
MYN
Colección
Primavera/Verano de 2023
MYN
Colección Primavera/Verano
de 2023 de Ancreas
MYN
Colección Otoño/Invierno
de 2022 de Junya
MYN
Colección
Primavera/Verano de 2023
MYN
Los guardias suizos visten el
que se considera la vestimenta
militares en activo más
antiguas del mundo (1505)

Usan calzas en las piernas,


sujetas a la altura de la rodilla,
y los colores simulan el
acuchillado. MYN

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