Apreciación Musical

Sesión de Clases # 2
 Cultura

 La cultura es el conjunto de todas las formas de vida
y expresiones de una sociedad determinada. Como
tal incluye costumbres, prácticas, códigos, normas y
reglas de la manera de ser, vestirse, religión, arte,
rituales, normas de comportamiento y sistemas de
creencias.
 Desde otro punto de vista podríamos decir que la
cultura es toda la información y habilidades que
posee el ser humano.
 El Arte
 El Arte (del latín Ars) es el concepto que engloba todas


las creaciones realizadas por el ser humano para
expresar una visión sensible acerca del mundo, ya sea
real o imaginario mediante recursos plásticos,
lingüísticos o sonoros, el arte permite expresar ideas,
emociones, percepciones y sensaciones.
 La definición de arte establece que es una disciplina o
actividad, pero en un sentido más amplio decimos que
es el talento o habilidad que se requiere para ejercerlo.
 El arte involucra tanto a las personas que lo “Expresan”
como a quienes lo “Aprecian”; la experiencia que
vivimos a través del mismo puede ser del tipo
intelectual, emocional, estético o bien una mezcla de
todos ellos.
Diversas Artes

 La Música
 La definición más habitual en los manuales de música se
parece bastante a esta: "la
música es el arte del combinar los
sonidos siguiendo reglas establecidas en un espacio de tiempo".
 "Arte de combinar los sonidos de una manera agradable
al oído". Jean-Jacques Rousseau
 "un total de fuerzas dispersas expresadas en un proceso
sonoro que incluye: el instrumento, el instrumentista, el
creador y su obra, un medio propagador y un sistema
receptor". Según el compositor Claude Debussy
 Apreciación Musical
 Para entender la música, es importante conocer los diferentes
aspectos que la componen, desde su parte teórica hasta la misma

historia, del cómo el compositor hace uso de todos y cada uno de
los elementos que ésta le brinda, del cómo el escucha accede e
interactua con ella.

 “La percepción, la valoración afectiva y la toma de conciencia

intelectual de cualquier producto artístico forman el tercer eslabón
de la cadena al que en pocas ocasiones, y menos aún en el terreno
musical se ha dedicado la debida atención. Tradicionalmente y
hasta el momento actual, casi todo el tiempo y los recursos
empleados en la formación musical se han dedicado a dos aspectos
de evidente importancia como son la creación musical, aspecto
centrado en la figura del compositor y la interpretación, centrada en
la figura del intérprete.
 Apreciación Musical –
Continuación

 Se ha eludido, en cambio, la dedicación necesaria a un tercer
aspecto de trascendencia última en cualquier manifestación
artística nos estamos refiriendo a la apreciación de la obra, aspecto
centrado en el oyente. Lógicamente toda persona que escucha se
convierte en un oyente. Pero hay muchas formas de escuchar, y en
esto van a intervenir factores tan importantes como la capacidad de
atención y la formación musical de quien escucha.

 Así pues, la importancia de dotar al oyente de las herramientas

precisas para la captación plena de las obras musicales, se
constituye como una necesidad cuantitativa, dada la superioridad
numérica de los auditores frente a los compositores e intérpretes,
además de constituir el tercero de los grandes ámbitos que como
eslabones inseparables de una misma cadena completan el proceso
artístico: compositor, intérprete y oyente”.
 Sonidos Determinados e
Indeterminados

Es preciso establecer la diferencia entre un ruido y un sonido musical. En la
música podemos decir que hay dos clases de sonidos:

 Los sonidos determinados o musicales, los cuales generalmente son

agradables y se pueden cantar o tienen altura. el sonido musical posee la
cualidad de tener vibraciones regulares que se perciben en forma precisa
y son agradables al oído; como los sonidos que se obtienen al tocar la
flauta: el canto de un ave, un instrumento musical, el canto de las
personas, etc.

 Los sonidos indeterminados o ruidos, son desagradables y no se pueden

cantar, no tienen altura, solo se pueden imitar. Se considera ruido al
sonido sin definición, con vibraciones cortas que molestan y alteran el
nervio auditivo; como ejemplos se puede señalar: el sonido que se
produce al romper un cristal, en un choque de autos, al frenar
súbitamente; El motor de un carro, un avión, la aspiradora, etc.
 Cualidades del sonido
La dimensión de la música es el tiempo y su medio de expresión es el sonido.
Cada sonido presenta sus propias características que lo hacen peculiar y


diferente. Las cualidades del sonido son cuatro: intensidad, altura, timbre y
duración. Enseguida se analiza cada una:

 Intensidad: Es la fuerza con que se produce el sonido; es decir, si es fuerte o

suave. En la intensidad influye la amplitud de las ondas, o sea la magnitud de
las vibraciones; además se puede comparar con el volumen.

 Altura Es una propiedad por medio de la cual el sonido puede clasificarse en

agudo, medio y grave; constituye el tono del sonido. En el canto de los pájaros
destacan los sonidos agudos, mismo que contrasta con el rugido de un león
caracterizado por sonidos graves.

 Timbre: Se le considera como el sonido característico de una voz o

instrumento. De acuerdo con las vibraciones se produce el timbre, puede ser
de muy variadas formas, gracias a él se nota la diferencia de los sonidos en las
voces de varón y de mujer, en los ruidos de la naturaleza, de los automóviles
y en la melodía producida por instrumentos musicales.

 Duración: Comprende el tiempo que se escucha un sonido; éste puede ser

largo o corto.
Elementos de la Música
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 El Ritmo
 Es la distribución de las duraciones sonoras en el tiempo

y en el espacio. La sucesión de sonidos y silencios de
distinta duración nos da el ritmo.

 Es repetición a intervalos regulares y en ciertas

ocasiones irregulares de sonidos fuertes o débiles, y
silencios en una composición.

 Los instrumentos rítmicos son aquellos en los que sólo

se pueden producir ritmos con sonidos percutidos y
frotados son producido sin vibración de altura o tono.
 Ejemplo, la pandereta, el bombo, los platillos y la
mayoría de los instrumentos de percusión.
Instrumentos Rítmicos

La duración de los sonidos y de los silencios,
se representa mediante las figuras musicales.

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 La Melodía
 La melodía parte de una base conceptualmente
horizontal, con eventos sucesivos en el tiempo y no
vertical, incluye cambios de alturas y duraciones, y en
general incluye patrones interactivos de cambio y
calidad.
 Los instrumentos melódicos son aquellos en los que
sólo se pueden producir ritmo y melodía. Para producir
algún acorde (ejecución simultanea de tres o más
sonidos) tendríamos que tener tres o más instrumentos
tocando simultáneamente cada uno un sonido diferente.
Todos los instrumentos de vientos son melódicos. Por
más que soplemos, no sonaran más de un sonido a la
vez. Trompeta, Flauta, Saxo, etc.
Instrumentos Melódicos
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El Pentagrama
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La Claves
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Figuras musicales en el
pentagrama

 La Armonía
 Es la superposición de sonidos que se producen

simultáneamente, y conforman el acorde.
 Es ciencia y arte a la vez. Es ciencia porque enseña a
combinar los sonidos de acuerdo a las reglas inmutables
con el fin de construir acordes, y es arte porque de la
habilidad y el buen gusto de la conducción de las voces
armónicas resultará el trabajo musical.
 Los instrumentos armónicos son aquellos en los que
puede producir ritmo, melodía y armonía. En el piano,
la guitarra, etc se puede tocar varios sonidos a la vez y
producir varios acordes.
Instrumentos Armónicos
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Los Acordes
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Partitura para piano
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Partitura para Orquesta