Arte medieval

La edad Media es la época de la historia más larga. Esta abarca desde el siglo V con la caída del
Imperio Romano de occidente (476) hasta el siglo XV con la caída del Imperio Romano de
Oriente (Bizantino) (1453)

Cuando hablamos de Edad media nos referimos únicamente a los hechos ocurridos en Europa.

La separación entre el Imperio de oriente y de occidente significo también una separación de

culturas y una etapa mas reservada de cada emperador hacia su imperio y las fronteras.

Mientras tanto, en oriente, el proceso fue totalmente distinto:

Japón sufrió una política basada en el feudalismo como en Europa, pero se produjo en el año
1000 hasta el 1800, por lo que no es equiparable.

La india llevaba un proceso distinto ya que se basa en sus tradiciones y religiones, y eran
ajenos a los problemas del resto del mundo. Ellos tenían problemas distintos a los de Europa
por su dedicación al comercio que era la base de su economía.

El paso de la edad antigua a la edad media produjo cambios en diversos ámbitos:

Economía: Pasa de un modelo de producción esclavista a un modelo de producción feudal

Sociedad: La ciudadanía romana desaparece y se define los estamentos medievales.

Política: Descomposición de estructuras centralizadas romanas a dispersión del poder entre

los pueblos barbaros.

Ideología y Cultura: Sustitución cultura clásica por el teocentrismo cristiano o musulmán.

Durante los siglos XV y XVI estaban ocurriendo una serie de transformaciones:

 El renacimiento
 El descubrimiento de América
 La incorporación de la Imprenta
 La reforma protestante de Lutero

Arte Bizantino
Este es el arte que se desarrollo en el imperio bizantino desde el siglo IV y se fue extendiendo
por el Imperio Romano oriental y luego en el siglo XV en los países de Este de Europa.

Es un arte subordinado al poder del emperador, este arte manifiesta la presencia de tres
influencias: la del cristianismo, la del racionalismo griego y la del islam.

Mosaicos bizantinos
Los mosaicos bizantinos ejercen funciones didácticas y sobre todo simbólicas. La técnica
adoptada es el opus tesselatum que mezcla piedras y vidrios de color. Estos cubren los muros
interiores y las cupulas. Están dividido en tres partes: inferior para las representaciones
terrestres, media para las de transición y superior para el cielo
Cánones bizantinos de representación
 Figura limitada por una línea negra
 Cuerpo mide nueve cabezas (alargamiento que subraya la espiritualidad), la cara mide tres
narices
 Los ojos son grandes y expresivos y las manos son grandes y finas
 Los elementos naturales, animales o plantas tienen un valor simbólico
 Sistema de representación, que se basa mas en lo que se quiere representar que en la
realidad
 Se observa una estricta isocefalia (misma cara y tamaños)

Algunas figuras aparecen frecuentemente:

Virgen maría sentada en un trono mientras sostiene al niño Jesús

El pantocrátor (mano bendiciendo, domina el mosaico), brazos abiertos

Arte Románico
Se extendió en Europa durante los siglos XI y XIII, caracterizándose por ser grandes
construcciones de piedras. Esta época se caracterizaba por las constantes guerras y
priorizaban construcciones mas defensivas con murallas grandes con pocas ventanas.

Características
Se desarrolla en Inglaterra y Francia (principalmente)

La arquitectura es religiosa. Crea un templo abovedado con interiores oscuros. No se

aprovechan elementos constructivos ni decorativos

Escultura
La escultura románica representa la espiritualidad mientras que la anatomía que en un
segundo plano ya que los ropajes dominan en el cuerpo. Las esculturas dependen por
completo de la arquitectura ya que tienen que adaptar sus figuras a los templos.

Su función es pedagógica ya que su objetivo es enseñar “el camino de la salvación”.

El relieve es plano y las escenas de poca complicación con ropajes pegados al cuerpo.

Con el tiempo la figura evoluciona y consigue mayor volumen y empiezan a haber más
comunicación entre las figuras.

Pintura
Contiene una actitud antinaturalista y no hay perspectiva. La figura domina en la imagen y el
fondo es liso. Contiene líneas gruesas de color negro o rojo haciendo la silueta.

Los rostros se consiguen a base de manchas rojas en los cachetes, barba y frente. También
depende de la arquitectura.
Arte Gótico
Se utilizo en el siglo XII hasta el siglo XV. Esta era una era de nueva prosperidad y confianza.

El arte gótico es un aumento del naturalismo

Arquitectura
Se utilizo un nuevo tipo de construcciones de techo, la bóveda. Esto hacía que las paredes que
actuaban de soporte no tenían que ser tan gruesas, por lo que podían ser más delgadas y
disponer de grandes zonas dedicadas a las cristaleras, que permitía que entrara más luz.

En las cristaleras se utilizaron las vidrieras que hacia que fluyera luz coloreada hacia el interior,
creando una atmosfera nueva y sobrenatural.

También se hacían puntas muy altas y puntiagudas simbolizando su cercanía con el cielo.

Pintura
El artista mas importante del gótico fue Cimabue

En las obras se buscaba un mayor naturalismo y realismo, creando mejores expresiones,

emociones y sentimientos. También se utilizó la tridimensionalidad.

Se utilizan técnicas más refinadas para conseguir mas frescura, color y luminosidad.

Todo esto para alcanzar una aproximación a la imitación a la naturaleza.

Al principio las obras se realizaban con un propósito religioso, pero de a poco comienza la
pintura profana (temas no solo religiosos)