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Teoría del Arte

2º Grado en Bellas Artes

Facultad de Bellas Artes

Universidad de Murcia

Reservados todos los derechos.

No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
 Enlazar cada ejemplo con un filósofo.

TEMA 1

Euphronios: pinta las vasijas, se ve a sí mismo como un artista aunque en la época no sea
considerado como tal. Es el empleado de un alfarero. Firma sus obras porque se
enorgullece de su trabajo

TEMA 2

La dama y el unicornio: en este caso el rol del tapicero es el importante, mientras que el del
pintor es secundario ya que no inventa nada, sino que copia los objetos tal cual aparecen en
los libros. En la actualidad el pintor sería considerado como un artista mientras que el
tapicero es un artesano

TEMA 3

Carmen Calvo: hace obras con objetos que no ha fabricado ella. Coge objetos que ya
pertenecían a alguien y les da un valor estético que se añade al que ya poseían. Carmen da
mucha importancia a la carga afectiva pero Beardsley dice que las emociones no importan a
la hora de concebir una obra

TEMA 4

Klein: recicla el desnudo y sigue interesado en el cuadro como obra final. Mientras hacía los
happenings había un fotógrafo que grababa y fotografiaba su performance. Usa el azul y lo
patenta como suyo, el azul Klein. Hace anti-arte haciendo exposiciones de galerías pintadas
de blanco, lo cual es antiartístico. Es una manera de des-definir el arte, y es uno de los
primeros en hacer happenings

TEMA 5

Duchamp: va en contra del concepto tradicional de arte ya que hace varias copias de una
misma obra. Se compara con otros medios como el cine o la fotografía. Su obra Desnudo
bajando una escalera nos trata de mostrar el movimiento

TEMA 6

Kandinsky: es cubista, va en contra de la mímesis y la representación de la naturaleza. Se

expresa mediante la abstracción. La propuesta de Kandinsky es que tiene una gran carga
simbólica utilizando los símbolos de puntuación. Pretende crear un lenguaje universal
usando símbolos que entiende todo el mundo. Usa la repetición con la intención de
dinamizar. Apela a los sentimientos aunque sea un arte abstracto. Kandinsky ve formas en
lugar de objetos y es muy importante la colocación del cuadro para entender lo que se
transmite

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Reservados todos los derechos. No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
 TEMA 7

Warhol: pretende romper con el arte tradicional. Utiliza la serigrafía, lo que va en contra de
la autenticidad de la propia obra, ya que queda desautografada y puede hacer varias copias

Reservados todos los derechos. No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
de ella. Utiliza objetos vulgares de la sociedad de consumo. Degrada a los personajes en
sus obras pero al mismo tiempo los glorifica ya que así quedan en la memoria como un
icono. Recurre a la repetición. Satisface la teoría de Danto ya que cumple con el aboutness.
La obra de Warhol no funciona como obra de arte en otros contextos.

TEMA 8

Bacon: influencia de la ciencia, cine, fotografía, fotomatón, escultura griega, etc. Concede
mucha importancia a la experiencia directa con la obra. Va dirigida al sistema nervioso. Es
importante el tamaño de los lienzos porque hacen que el espectador se plantee por qué son
así. El espectador no necesita conocer ni a Bacon ni a Wollheim para comprender sus
obras.

TEMA 9

Picasso: el trabajo cromático tiene una función simbólica. Mediante el color expresa
emociones. El tamaño de sus obras es importante. Sus obras reflejan la repetición ya que
repite muchos elementos y temas. Amplifica un rechazo en sus temas religiosos. Rechaza
el color y la perspectiva. Con el color pretende expresar emociones y la escala de la
perspectiva cambia: lo que ha de ser grande es pequeño y viceversa

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