Índice

Tema 1: Contextos del arte de la Baja Edad Media. Introducción.............................................................................................2

1. Introducción..................................................................................................................................................................3
1.1. Enfoques.............................................................................................................................................................3
1.2. Nuevos retos.......................................................................................................................................................4
1.3. Coordenadas cronológicas..................................................................................................................................4
2. Nacimiento de una nueva institución: Universidad.......................................................................................................5
3. La muerte y el fin del mundo........................................................................................................................................6
4. La religiosidad...............................................................................................................................................................6
5. Cambios en los sistemas constructivos.........................................................................................................................6
5.1. Los aportes del gótico: las bóvedas como innovación estética...........................................................................7
5.2. La reacción contra el lujo....................................................................................................................................8
5.3. Los ámbitos del gótico........................................................................................................................................9
Tema 2: El Modelo Francés y su Difusión...................................................................................................................................9
1. Introducción..................................................................................................................................................................9
2. Armonía de los elementos arquitectónicos...................................................................................................................9
2.1. Bóvedas de crucería............................................................................................................................................9
2.2. Los arcos apuntados..........................................................................................................................................10
2.3. Innovación: Combinación de novedades arquitectónicas.................................................................................10
2.4. El IV Concilio de Letrán (1215)..........................................................................................................................11
3. Las grandes fábricas francesas....................................................................................................................................11
3.1. Saint-Denis........................................................................................................................................................11
3.2. Primera generación de las catedrales góticas...................................................................................................12
3.3. Notre-Dame y la segunda generación de catedrales góticas............................................................................14
3.4. Rayonnant o el Gótico Radiante (ca. 1240)......................................................................................................16
3.5. Toulouse, Albi y Narbona..................................................................................................................................17
4. Desarrollo del gótico francés en Europa.....................................................................................................................18
4.1. Inglaterra..........................................................................................................................................................18
4.2. Imperio germánico............................................................................................................................................22
4.3. Península Ibérica (Castilla)................................................................................................................................24
5. La transición del Románico al Gótico en las artes figurativas......................................................................................27
5.1. Francia..............................................................................................................................................................27
5.2. Sacro imperio romano......................................................................................................................................31
5.3. Reinos ibéricos..................................................................................................................................................33
5.4. Desarrollo de la escultura funeraria..................................................................................................................34
Tema 3: El Modelo Italiano y Mediterráneo............................................................................................................................36
1. Aspectos generales.....................................................................................................................................................36
1.1. Cistercienses.....................................................................................................................................................36
1.2. Ordenes mendicantes.......................................................................................................................................36

1
 1.3. Las catedrales italianas.....................................................................................................................................38
1.4. Edificios civiles..................................................................................................................................................38
2. Corona de Aragón.......................................................................................................................................................39
2.1. Arquitectura religiosa........................................................................................................................................39
2.2. Arquitectura civil...............................................................................................................................................40
3. Mallorca......................................................................................................................................................................40
4. La escultura gótica italiana: entre la herencia clásica y el naturalismo.......................................................................41
5. Pintura......................................................................................................................................................................... 41
6. El italianismo en la Corona de Aragón.........................................................................................................................41
Tema 4: El Gótico Tardío (PAG 89)...........................................................................................................................................41
1. Técnica y ornato: la arquitectura tardogótica.............................................................................................................41
2. El gótico internacional.................................................................................................................................................41
3. La revolución visual del norte.....................................................................................................................................41
Tabla........................................................................................................................................................................................ 42

2
 Tema 1: Contextos del arte de la Baja Edad Media. Introducción.
1. Introducción
- Carácter peyorativo del término “Edad Media”
- Periodo de más de mil años entre dos momentos de “esplendor”
- Pobreza estrangulando a Fortuna de Giovanni Boccaccio
- Lo peyorativo se debe a los humanistas, principalmente los italianos
- Se plantea la recuperación idealizada del mundo antiguo
- Se ven con desprecio los mil años medievales que separaban la actualidad del mundo clásico
- Autorretrato de Rafael Sanzio
- El término “Gótico” se empieza a usar en época renacentista
- Este término fue creado por Rafael para referirse al arte de los godos
- Vasari fue uno de los grandes promotores de este término, a partir del 1550
- Veía ese mundo medieval como un momento bárbaro
- Las Vidas de Vasari:
o Lo anterior al Renacimiento es arte de los godos
o Los godos habían destruido edificios antiguos y matado a los arquitectos
o Destaca el uso de arcos apuntados, crestas, cornisas, ménsulas…
o Los Godos habían destruido las obras clásicas, llenado Italia de esa maldición
o Denominó la obra germánica1 como monstruosa y bárbara
- Christine de Pizan y la diosa Minerva de Christine de Pizan
- Se defiende que el Gótico no es de origen germánico, sino francés
- Surge ligado a la iglesia y a la realeza, más concretamente con la dinastía Capeta
- Se crea una propaganda política
- El estilo se extendió a otras cortes de Europa
- El gótico no se llama Gótico, sino opus francigenum, directamente francés
- Hay un gran choque de estilos ya que se superponen los tiempos2
- A principios del s. XIX, recogiendo la influencia de filósofos que estudian lenguas romances derivadas del latín, se
denomina al arte de este periodo central de la E.M. Como arte Románico
- El “Gótico” deriva de los godos, usado durante el Renacimiento y se acabó aplicando a la Baja Edad Media
- El Revival del Gótico:
o El estilo se volvió a poner de moda a finales del s. XVIII
o Se buscaba dejar constancia de los edificios góticos originales
o Los espacios, que normalmente no estaban conservados, pudieron ser reconstruidos a partir de estas
fuentes
o Fueron los restauradores y arquitectos quienes se interesaron por el gótico, como respuesta a la crisis
social, volviendo al cristianismo puro de la Edad Media
- En el Gótico, las catedrales tardan mucho tiempo en ser construidas
- Ejemplo: la Catedral de Colonia inicia en el s. XIII y termina en el s. XIX (neogótico)
- Además, los edificios se renuevan porque no corresponden a la estética de la época
- Los edificios también se renuevan cada vez que se cambia de obispo para dejar un legado

1.1. Enfoques
- Dos enfoques que siguen presentes en la actualidad
- Ambos heredados del s. XIX

Racionalista y laico
- Se aleja del enfoque cristiano
- Se acerca al objetivismo
- Viollet-le-Duc:

1
Antes se creía que el Gótico había nacido en Alemania, pero actualmente se sabe que fue en Francia
2
Dependiendo de la zona, el gótico empieza y termina en distintos siglos
3
 o 1814 – 1879
o Inicia este enfoque
o Vio las catedrales como progreso de la tecnología e ingeniería funcional
o Se centró en realizar secciones, plantas…
o Muchas de las secciones y plantas usadas hoy en día, son de él

Místico y literario
- Corriente más mística
- Romantización del mundo medieval y cristiano
- Les interesa la iconografía, simbólica, mensajes donde no los hay…
- Emile Mâle:
o Estudia las catedrales francesas
o Se interesa por los edificios y las figuras en ellos
o Dijo que las catedrales eran libros en piedra
- Se piensa en los edificios como lugares de adoctrinación de los fieles

Michael Camille
- Explica que las obras se tienen que ver teniendo en cuenta el contexto en la que la obra ha sido creada
- No se puede ver un edificio del, por ejemplo, s. XV con una mirada del s. XXI
- Arte Gótico. Visiones Gloriosas

1.2. Nuevos retos

- Los artistas europeos se plantearon nuevos retos
- Los edificios cambiaron, el espacio fue más diáfano y los techos más altos, para acoger más gente
- Comenzaron a trabajar con el método de ensayo-error
- El nuevo estilo se enmarca en el universo espiritual, la valoración positiva del mundo sensible general y el humano
en particular
- Las artes figurativas también se desarrollaron, sobre todo la escultura monumental
- Estas esculturas en la realidad tangible, el entorno y el antinaturalismo
- La filosofía Aristotélica es uno de los grandes pilares de la arquitectura, que buscaba una mayor naturalidad
- Las ideas de Platón también influyeron uwu
- Buscaban luminosidad, muros estrechos con ventanas
- Los programas iconográficos ya no eran pinturas murales, sino retablos o vidrieras

1.3. Coordenadas cronológicas

- No se puede delimitar una cronología concreta del arte gótico en Europa
- Surge entre la île-de-France y la Normandía de la primera mitad del s. XII
- El resto del continente recibe influencias a finales del s. XII
- Al surgir en Francia, la influencia llega más tarde al resto de territorios
- En algunas zonas se sigue discutiendo que no se puede hablar de arte gótico antes del s. XIV
- Cada región desarrolla su propio estilo gótico por influencias políticas, incluso dentro de la Península Ibérica
- Ausencia de sincronía en la etapa final del gótico:
o Tampoco se tiene una fecha concreta del final del Gótico
o En Italia, en el Quattrocento, ya se consideraba el Renacimiento
o En Europa, el Gótico se sigue usando hasta mediados de s. XVI
o El arte italianizante es una potente base gótica que se fusiona con el plateresco3 o el manuelino de Portugal4
- Centro y periferia:
o Los estilos se solapan
o No se puede definir un estilo artístico puto

3
Híbrido ente el tardogótico y el Renacimiento
4
Periodo final del Gótico de Portugal.
4
 o El Gótico francés de Île-de-France que se difunde se da como un estilo más puro que los de las periferias
o Los contactos entre regiones generan grandes posibilidades estéticas
o El comercio español con Flandes y Países bajos produjeron un intercambio artístico
o No hubo un foco que influyera sobre los demás, sino que las corrientes influían entre ellas
- La moda gótica:
o La moda es otra manifestación artística
o Las figuras se sexualizan entre ropas femeninas y masculinas
o Las miniaturas nos permiten reconstruir las vestimentas
o La arquitectura se vio reflejada en la ropa
o La estética se traslada a objetos como cucharas, vajillas o zapatos
o La moda es lujo para marcar diferencias sociales
- La Sainte-Chapelle:
o Imita un relicario
o Hecha por los Capetos
o La capilla se pensó para albergar las grandes reliquias de Cristo
o La orfebrería sirvió como inspiración
- El arte y la arquitectura sirvió de reflejo de las trasformaciones culturales y sociales
- Relicario de la Vera Cruz de Floreffe:
o Desarrollo de las piezas de orfebrería
o Era movil y podía viajar
o Los relicarios se convirtieron en negocios, ya que generaban donaciones de los peregrinos
- Las Cruzadas y los espolios de Tierra Santa amplia las influencias de los europeos en estas zonas
- A la vez, Tierra Santa influyó en las ordenes de caballería
- La Heráldica:
o Fue muy importante en la época bajomedieval
o Nos permite conocer la procedencia de obras descontextualizadas
o Algunas de ellas son poco específicas, pero otras pueden decir la procedencia o el mecenazgo al que
pertenece
o A finales de la Edad Media se crearon las divisas5 para identificar a una sola persona
o Había personajes con más de una divisa
o Pertenecían tanto a hombres como a mujeres
o Mujeres con el escudo partido y masculinizado6
o Los escudos sirven para identificarse, divisa personal

2. Nacimiento de una nueva institución: Universidad

- Jacobello y Pier Paolo Dalle Masegne, Grupo de estudiantes, siglo XV, Museo Cívico, Roma
- Las primeras universidades y escuelas están promovidas por la iglesia, en torno a las catedrales
- Se imparte principalmente la teología y las artes liberales
- Se da un cambio con respecto a Platón
- Desde el punto de vista teológico, en la Edad Media se recurre a la espiritualidad y la
idea platónico
- Con las universidades, se recurre al pensamiento aristotélico por parte de los dominicos
- La visión del mundo:
o Mapamundi del Salterio de la Abadía de Westminster
o Interés por la cartografía
o Los mapas no suelen ser reales
o Aparecen ríos y ciudades importantes
o En el centro se situaba Jerusalén

5
Motivos heráldicos individuales
6
Representan los linajes del padre y del marido
5
 o A los lados había abismo
- Diagrama del cerebro con sus cinco cavidades según Avicena
- Interés por la ciencia y la memoria
- Se empiezan a abrir cadáveres, pero muy precavidamente
- La iglesia censura la mayoría de estas actividades

3. La muerte y el fin del mundo

- Uno de los grandes temores que inculca la iglesia, es la muerte espiritual
- Se intenta evitar acabar en el infierno
- Juicio final en la fachada occidental de la catedral de Bourges
- Los juicios finales se representan mucho, normalmente a los pies de las iglesias7
- La escena predilecta son las maiestas, el apocalipsis, los tetramorfos…
- Se intenta humanizar a Cristo
- Se intenta que el fiel empatice con las figuras
- Juicio final en el Monasterio de Santa María de Alcobaça
- Miedo a la trasitoriedad:
o Representación de los transi, sepulcros de dos pisos con imágenes del difunto
o Representaciones del muerto de forma idílica en la parte superior
o Se representan dormidos o con los ojos abiertos
o En la parte inferior se encuentra el cadáver en descomposición
o Normalmente se representa un esqueleto
o Imagen ideal vs imagen cruda
o Transitoriedad entre la vida terrenal y la eternidad de la vida celestial
o Tumba del cardenal Jean de La Grange de la iglesia de Saint-Martial
o Transi doble de John FitzAlan, conde de Arundel 1435
o Jean le Noir, Los tres vivos y los tres muertos, relato típico de la época

4. La religiosidad
- El miticismo:
o Impulsado por mujeres como Hildegarda
o Visiones místicas en las que se aparece Cristo crucificado
o Flagelamiento de personas delante de las imágenes de Cristo
o Intento de llega a Dios a través del dolor
o Visión de san Francisco de Asís en la iglesia de San Damiano de Giotto (1296- 1298)
- Eucaristía y Corpus Christi:
o Dos de las fiestas que se desarrollan en época bajomedieval
o Se dedican cultos, templos…
o El Corpus Christi se introdujo en el 1264
o Corpus Christi, British Library, Royal 2 B XIII, fol. 22r:
- La Vera Icona:
o Dos ángeles sosteniendo la Verónica
o Proliferó la representación del a Vera Icona
o Cristo se secó el sudor y la sangre con un paño de una mujer llamada
Verónica y quedó impreso su rostro
o Se convirtió en una reliquia

5. Cambios en los sistemas constructivos

- Revolución arquitectónica y de las artes visuales
- Cambios en el sistema constructivo que desarrolla nuevas tipologías arquitectónicas

7
Es la puerta de acceso y se colocaba porque es donde se pone el sol, cerrando el ciclo del sol
6
 - Cambios internos que llevaron a cambios estilísticos
- Cambio en la forma de financiación
- Creció la liquidez, permitiendo traer artistas extranjeros con nuevas técnicas
- Disponibilidad de mano de obra, materiales y niveles de preparación
- Los talleres se ven desplazados por las fábricas
- Trabajo jerarquizado, con nueva mano de obra
- Empleo masivo de mano de obra que permite acabar edificaciones en menor tiempo
- Surgen leyendas para explicar la rápida construcción
- Maestro de Marguerite d’Orléans, Grabado con la construcción de Saint-Denís, 1460
- Nuevos instrumentos, como los cabestrantes8 que permiten elevar más
cantidad de material y a mayor altura
- Construcción de la torre de Babel (ca. 1410 – 1430)
- Cuaderno de dibujos, Máquinas de Villard de Honnecourt
- Relario sancti Geminiani, el arquitecto Lanfranco y sus hombres
construyendo la catedral de Módena
- Los edificios se construían directamente, sin hacer planos
- Se colocaban clavos en el suelo y se unían con cuerda para marcar el
perímetro de la cimentación
- En edificios grandes se vieron obligados a desarrollar formas de plantear
planimetrías
- Traza gótica de Guarç
- Las trazas no se guardaban porque el pergamino se reutilizaba
- Montea en la fachada de la catedral de Clermont-Ferrand
- Las monteas son grabados sobre las piedras de suelos o paredes hechos
por los arquitectos que servían de plantilla para los constructores
- No se conservan porque las paredes se enlucían y el suelo se erosiona

5.1. Los aportes del gótico: las bóvedas como innovación estética
- El nuevo aporte gótico para el lenguaje visual fueron las bóvedas
- No fueron una invención de la Baja Edad Media, ya eran empleadas en época
romana como el Románico
- Se convirtieron en un elemento ornamental
- Las más desarrolladas fueron las bóvedas de abanico inglesas
- También se desarrollaron las vidrieras
- Hubo que hacer grandes avances técnicos para abrir el muro para que entrase luz
- Se perdió soporte mural iconográfico, por lo que se tuvo que poner en las
vidrieras en vez de en pinturas murales y frescos se jerarquizó el espacio, siendo
los más importantes, los más iluminados
- Vidrieras de Sainte-Chapelle

Conservación de la tradición
- Importancia de la copia en su carácter memorial
- Los edificios se convirtieron en referentes estético que otras obras imitarían o copiarían
- Tiene una función más de conservación artística
- Edificios como la Capilla Palatina de Aquisgrán, el Santo Sepulcro o Santa Sofía, fueron reproducidos
- Lo solo se reproducían por las soluciones arquitectónicas, sino por el significado y prestigio político o religioso que
tenían
- Podemos ver esta tradición en las artes figuras
- En las obras Góticas se retoman las ideas clásicas9 que pueden llegar a recordar incluso a una matrona romana
- El concepto de copia se empezó a formar
8
Antecedentes de las grúas
9
Como los paños mojados o los paños de Fidias y figuras como la Anunciación de Reims
7
 - Cennini recoge en un recetario las técnicas pictóricas que se habían empleado
- Habla de la importancia de la copia para la formación de los artistas
- También da importancia a la fantasía
- Libro de modelos (c. 1410) Museo de Historia de Viena
o Recoge modelos en plantillas para tener referencias a la hora del aprendizaje
o Muestra la contemporaneidad del aprendizaje en los talleres

Los dramas litúrgicos

- La virgen María
o Fue muy importante la figura de la Virgen María, desde finales del s. XII
o La Virgen María cobra un protagonismo que incluso eclipsa a su hijo
o Representada como una figura dulce, maternal, amable
o Se les da importancia a los ciclos de la infancia por su presencia
o La Virgen de Tobed con Enrique II, doña Juana Manuel y sus hijos como donantes
(1359 – 1362)
- Las portadas:
o Catedral de Magdeburgo (ss. XIII – XV)
o Anteriormente, los relieves eran caracterizados por la rigidez de las figuras
o Se intenta dar un mayor dinamismo y expresividad a los rostros de los
programas iconográficos
o Se desarrolla especialmente en el ámbito alemán y castellano
- Capilla Scrovegni (1304 – 1306) de Giotto
o Ángel desgarrándose la camisa
o Expresividad
o Muestra los sentimientos frente a la espiritualidad distante del periodo
primitivo de la Edad Media
- Se desarrolla la imaginería cristológica
- Cristo de las Claras (s. XIV):
o En Santa Clara de Palencia
o Parece del barroco
o Recubierto con cuero
o Pelo real
o Se podía meter sangre dentro para que las llagas fuesen más reales
o Las llagas se hacen de la misma forma que en el barroco, dándoles un aspecto de
coagulados
o Está articulado, se puede mover para representar los ciclos y hacer las procesiones
- Leyenda Dorada (1482)
o Escrita por Jacopo da Varazze
o Incunable iluminado
o Recopilación de vidas de santos y santas escritas
o Muy importante porque nos permite conocer la iconografía
o Los artistas se basaban en este libro para relacionar atributos con santos
- Arqueta-relicario con escenas del martirio de Tomás Becket (c. 1173 – 1180):
o Une la importancia de las reliquias con los santos
o Mucho culto a Tomás Becket (un caballero)

5.2. La reacción contra el lujo

- El carisma cisterciense:
o San bernardo de Claraval y la orden del Císter
o Una de las grandes introductoras del gótico
o Luchan contra el lujo
8
 o Optan por las obras sin grandes vidrieras, solo ventanas de alabastro
o Critican las obras que se convirtieron en el lujo para los más ricos
o Las pinturas, los techos altos, los muros altos… distraen a los orantes
- Suger y Saint Denis:
o Grandes representantes del cambio estético francés
o Defiende que el buen cristianismo tenía que traspasar la riqueza visual
o Justifica el lujo porque este acerca a los fieles

5.3. Los ámbitos del gótico

- Edad media mucho más urbana
- Las ciudades tienen que ser dotadas por monasterios, conventos con nuevas órdenes,
catedrales…
- Intenso y decisivo proceso de urbanización en el continente europeo
- Se empieza a desarrollar obras de ámbito civil
- Venus (c. 14010 – 1414) de Christine de Pizan en El Libro de la Reina
- Surgen nuevos movimientos artísticos, entre ellos, el amor cortés
- Sentimiento romántico de conquistar a la amada
- Cofre con escenas de amor cortés (c. 1325 – 1350)
- Se empiezan a hacer regalos de boda, cofres en madera o marfil con
escenas de amor cortés
- Peines, espejos… objetos de mujeres que llevan a la belleza física

Tema 2: El Modelo Francés y su Difusión.

1. Introducción
- El núcleo original de Gótico fue en Francia, en Île-de-France
- También se tiene en cuenta el núcleo gótico de Alemania
- El término del “Gótico” nace y se alca en primer lugar en el ámbito de la arquitectura
- Dos de los elementos característicos son el arco apuntado y la bóveda de crucería
- Estos elementos surgen en el románico tardío, en la zona anglo-normanda o borgoñona
- No se pude poner una fecha exacta de inicio, pero se ha puesto el 14 de julio de 1140
- Esta fecha fue elegida porque en ese día se puso la primera piedra del nuevo coro de Saint-Denis
- Saint-Denis no fue un elemento aislado ya que en estas zonas ya se habían desarrollado obras de este estilo

2. Armonía de los elementos arquitectónicos

- Los edificios se renuevan
- Se añaden nuevos elementos

2.1. Bóvedas de crucería

- Las primeras bóvedas son muy sencillas
- Se construyen con menos nervios
- Esto implica nuevos sistemas de construcción porque el reparto de cargas es diferente a las de las bóvedas de cañón
- Surge un debate sobre si son más importantes los nervios o los elementos
- Los nervios se consideran “cimbras monumentalizadas en piedra”
- Los nervios se construyen para repartir los pesos de la bóveda
- Se construían los nervios con seguidos de un pilar para llevar el peso directamente hasta el suelo
- En un principio, los nervios son muy gruesos porque estaban aprendiendo a construirlos
- Catedral de Durham (c. 1095):
o Bóvedas de crucería, pero el plano está mal hecho y
parece que hay bóvedas de arista
o Nervios muy gruesos

9
 o Las vidrieras se van incorporando, perdiendo pintura mural
o Todavía no es un gótico pleno, lo vemos en los pilares, que son muy gruesos
o Encontramos elementos del estilo anterior como la tribuna, que con el tiempo se busca
eliminar10
- Coro de la iglesia de Lessay (1098) en Normandía: bóvedas de crucería
- Nave central de la iglesia abacial de Saint-Étienne de Caen (c. 1130):
o Bóvedas de crucería muy tempranas
o Se localizan en el crucero y en la cabecera, con 4 plementos
o En la nave central se colocan bóvedas sexpartitas (6 plementos)
o Cortan tanto la tribuna, que viene con caída libre incluida
o El triforio11 acaba sustituyendo a la tribuna
- Deambulatorio de la iglesia cisterciense de Saint-Martin-des-Champs (1135)
o Introducen las bóvedas de cruceria robustas
o De los primeros edificios que añaden estos cambios tnato en edificios
franceses como en los europeos porque la casa madre es francesa, Cîteaux

2.2. Los arcos apuntados

- Reparten mejor los pesos que los arcos de medio punto
- El arco apuntado es un arco de dos centros que reparte los pesos hacia los pilares
- Esto permite que se pueda levantar la estructura y aligerarla
- Iglesia de Cluny III (c. 1100 – 1110):
o Se introducen los arcos apuntados
o En la cabecera, pero también en la fachada exterior
- Saint-Lazare de Autun (1120):
o Tiene partes de estilos anteriores
o Vemos que las naves laterales, en el exterior, los arcos tienen tracería, el
diseño es más detallado y por lo tanto, es posterior

2.3. Innovación: Combinación de novedades arquitectónicas

- Se combinan todos los elementos
- Se crea el arbotante alrededor del 1180
- Con los arbotantes se descarga el peso sin necesidad de colocar los contrafuertes
adosados al muro, que hacían que los muros fuesen más gruesos y no se pudiesen
poner ventanas y vidrieras
- Por fuera, el exterior se queda “sucio”, por eso a partir del s. XV se comienzan a
quitar
- Vista exterior de la cabecera de Notre Dame de París: los primeros
arbotantes se usaron en esta catedral
- Escena de construcción de Jean de Courcy en el Chronique de
Bouquechardière
- Bueyes de la catedral de Laon: había un mito sobre la rápida
construcción de la catedral, asociado a los bueyes
- Catedral de Beauvais (c. 1272):
o Llega a los 48m de altura
o Se documentan derrumbes desde 1284
- El objetivo final era crear edificios como la Saint Chapelle
- Muchas vidrieras no son originales porque se rompen

10
Las tribunas desaparecen porque antes se creaban para aligerar las cargas de los muros. Como hay un cambio de bóvedas de
cañón a bóvedas de crucería, los muros se hacen menos gruesos y las tribunas pierden su función. Además, surgen los arbotantes y el
triforio
11
Las tribunas son mucho más anchas que los triforios, que eran pasillos pequeños sin una utilización concreta
10
 - Ventanales de la catedral de Le Mans: Tiene las vidrieras originales

2.4. El IV Concilio de Letrán (1215)

- Se introducen nuevos elementos litúrgicos
- Procesión del Corpus Christi (c. 1400 – 1410)
- Definición de la doctrina de la transubstanciación
- Se promulga el culto a la eucaristía
- Creciente veneración de la hostia sagrada
- Introducción de la festividad del Corpus Christi en 1264
- Necesitan espacios más amplios, por lo que las cabeceras son uno de los espacios más remodelados
- Se mueven los coros, antes en las cabeceras, para controlar la visión de los fieles
- Eb el s. XVI quitan las barreras del coro y se llevan a los pies donde se puede observar el altar mayor
- Jubé12 de la Madeleine à Troyes, en Champagne

3. Las grandes fábricas francesas

- Los dos centros de poder más importantes son Saint-Denis y París

3.1. Saint-Denis
- Planta de la iglesia de la abadía de Saint-Denis:
o Bóvedas de crucería cuatripartitas
o Cabecera con girola y capillas radiales
o 3 naves, la central más ancha y alta
o A los pies encontramos dos torres, por lo que los pilares son muy gruesos
o No hay un diseño igual que la cabecera ya que era un desastre
- Sello de Felipe II de Francia (1180 – 1223)
- Contexto:
o Los Capetos reinan en francia
o El gótico se caracteriza por la política centralizadora de los Capetos entre los ss. XII y XIII
o La Sainte-Chapelle (1240) se construyo como capilla palatina
o La monarquía francesa se relaciona con los edificios ceremoniales o simbólica
o Estos reyes eran reconocidos como representantes de dios en la guerra
- Entrada del emperador Carlos IV en Saint-Denis (c. 1455 – 1460) de Jean Fouquet en Grandes croniques de France
- Los reyes se entierran en Saint-Denis, por eso se convierte en uno de los grandes centros de poder (panteón regio)
o Dagoberto (merovingio, s. VII): crean un templo
o Los Capetos se entierran junto con los merovingios porque creen que así
pueden legitimar su poder al ser relacionado con ellos
o Pipino (padre de Carlomagno): manda construir la iglesia sobre el templo
merovingio
o Otros reyes carolingios y Capetos como Hugo Capeto (996)
- Muchas veces estas abadías tenían piezas que pertenecían a la monarquía
- La Oriflama:
o En Saint-Denis
o Es el pendón de guerra de los reyes de Francia
o Lleva una cruz y un crismón, relacionandolo directamente con los merovingios
o Estandarte de carácter militar
- Abad Suger:
o Abad de Saint-Denis
o Se defendió de los ataques por el lujo de la iglesia
o Para él, los lujos atraían fieles
o Amigo, consejero y cronista de Luis IV de Francia (1108 – 1137)
12
Las Jubé eran coros altos que tenían programas iconográficos. Tenían una función adoctrinadora para los fieles
11
 o Consejero y cronista de Luis VII de Francia (1137 – 1180)
o Regente entre 1147 y 1149 (Segunda Cruzada)
o Llevo a cabo la remodelación del templo carolingio de Saint-Denis (1135 – 1140)
- Punto de referencia de los lenguajes artísticos más avanzados del momento
- Las reliquias:
o Son traídas por el dinero que Surger recibía por ser regente y por tener un panteón regio
o Restos de San Dionisio (primero obispo de París, decapitado)
o Clavo de la Cruz de Cristo (uno de los muchos que supuestamente existen)
- Saint-Denis como punto de referencia de lenguajes artísticos
- Sirve de vanguardia y referente para todos los demás
- La fachada:
o La actual está incompleta, falta la torre norte, por lo que carece de simetría
o La torre norte fue desmantelada en el s. XIX (1844 – 1845) por problemas
estructurales
o Originalmente era una fachada en H, típica del gótico francés
o Destaca la portada con arcos de medio punto, relacionados con el Románico
o También hay arcos apuntados, que hace que sea una obra ecléctica
o En la parte de las jambas, originalmente había estatuas columna
o El rosetón es uno de los primeros que se crean
o Fachada muy maciza, menos elaborada
o Mirar punto 5.1
- La planta:
o Los pilares de la fachada son mas gruesos ya que esta es muy alta y necesita pilares robustos que soporten
el peso
o La cripta es plenomedieval y maciza, que funciona como cimiento para la cabecera
- Interior:
o Elementos constructivos avanzados
o Arcos doblados para dar movimiento, triforio y claristorio con ventanas
o Bóvedas de crucería cuatripartitas introducidas en el tardorrománico
- La remodelación:
o Se empieza por la zona de los pies
o La portada se hace tardorrománica
o Las jambas se componen por fustes, con esculturas y estatuas columnas
o Tenía una galería de los reyes de Judea (del Antiguo Testamento)
o Se rellenan con profetas, con un discurso veterotestamentario13
o La Revolución Francesa se llevó este programa iconográfico
o Las galerías de reyes van a perdurar, pero se dejan de colocar abajo para subirlas encima de las portadas, de
modo premonitorio
o También se remodela la cabecera, que se debió adaptar al solar anterior
o Parten de las cabeceras anteriores, con la capilla mayor, la girola y las capillas radiales
- La cabecera:
o La cabecera se construye sobre la cripta románica
o La cripta se usa para guardar reliquias y como cimentación
o La cabecera era singular en su época
o Destaca por la luminosidad
o Tiene una tribuna como herencia del románico
o Esta cabecera quedó como un unicum y no se volvió a reproducir

3.2. Primera generación de las catedrales góticas

13
Veterotestamentario: que pertenece o es relativo al Antiguo Testamento
12
Rasgos principales
- Se consagran las obras con la remodelacion de Saint-denis
- Participan una serie de obispos de diócesis vecinas de esa consagración
- En las diócesis es donde se ven esas influencias
- Los obispos cogen las ideas y las plasman en las catedrales
- Generalmente bóvedas de crucería sexpartita en la nave central
- Su uso hace que los soportes que separan la nave central de las laterales se modifiquen
- Se alternan estos soportes, entre uno débil y otro robusto
- Al principio se conserva la tribuna como un sistema estructurante para que no recaiga el peso directamente en los
muros
- Funcionan como cámara de aire para iluminar el espacio
- Estas tribunas tenían molduras horizontales, que disminuye la verticalidad del edificio
- Las plantas tienen girolas y ábsides secundarios (cabecera trebolada)
- En las capillas se colocan las reliquias
- Se pasa de las tribunas a los triforios, de casi el mism ogrosor que el muro
- Catedral de Noyon:
o Ejemplo de planta con cabecera trebolada
o Bovedas sexpartitas en las naves centrales
o Cada tramo de la central corresponde a dos de las laterales
o Alternancia de pilares robustos y debiles
o Los gruesos son para soportar el peso conjunto, os debiles para
compartimentar el peso
o Capillas en los brazos del transepto para usos funerarios
- Catedral de Laon:
o Iniciada hacia 1155
o Se reutiliza un edificio anterior
o Las torres originales son octogonales, con los bueyes de la
leyenda de la construcción
o Fachada oriental de finales del s. XII
o Hay cabecera pero sin capillas radiales ni girolas, tesero recto
o Bóvedas sexpartitas en la nave central
o Pilares bastante robustos (prefieren asegurar su sustento)
o No hay alternancia de pilares
o Cuatro alturas: intercolumnio, tribuna, triforio y clasistorio
o Zona central del crucero con un cimborrio con arcos de medio punto
o Galerías para aligerar estéticamente el edificio
o Lado oeste con una fachada con torres que coinciden con el ancho de las
naves laterales
- Catedral de Sens:
o Se respeta mejor la tendencia
o Tiene las características principales de las primeras catedrales
o Bóvedas sexpartitas que cubren la nave central
o Alternancia de soportes en el interior
o Presencia de doble pilar, soportes más robustos
o Cuerpo de las torres muy grueso porque se necesita sustento
o Pilares macizos de la nave central que recogen los nervios principales y los
arcos fajones
o Cabecera trebolada
o Interior sin tribuna, solo tiene triforio
o Tres alturas: intercolumnio, triforio y clasistorio

13
Las obras en Aquitania
- Las catedrales cambiaron completamente
- El cambio se da porque a mediados del s. XII la zona era inglesa
- Es por eso por lo que, en Aquitania, hay una solución muy distinta a las
catedrales de la zona
- Catedral de Saint Maurice de Angers:
o Bóvedas muy anchas y voluminosas (como si estuviesen hinchadas)
o Se llaman bóvedas angevinas o planragenet
o Los nervios tienden a ser más finos (se inspiran en las cuerdas de las
tiendas militares)
o Bóvedas octopartitas y sexpartitas
o Tramos muy amplios
o Cabecera sencilla
o Nave única
- Catedral de San Pedro de Poitiers (1162 – 1180):
o Tesero recto
o Hay naves
o Bóvedas de crucería sencilla
- Coronación de Luis VI en Grandes croniques de francia (ca. 1455 – 1460)

3.3. Notre-Dame y la segunda generación de catedrales góticas

- 1130: París como capital del reino
- Se busca la monumentalización de la capital
- Sede de los Capetos
- El edificio principal es Notre-Dame

Notre-Dame
- Se busca eliminar los arbotantes
- 5 naves que conectan directamente con la cabecera
- Doble girola para distribuir mejor a los fieles
- Sin capillas radiales
- Se construye sobre una iglesia merovingia del s. VII que ya tenia 5 naves
- Se mantiene la estructura interior, pero no se conserva nada de ella
- En los pies de la catedral, se cambia la distribución a 3 naves porque buscan ceñirse al
modelo clásico de Saint-Denis, que tenía 3 puertas
- Las obras de la catedral se empiezan en la cabecera y en los pies para dejar el centro
libre
- La renovación va desde los extremos hasta en centro progresivamente
- Todavía tiene tribuna
- Fachada:
o Fachada en H, rosetón, terminada a mediados del s. XIII
o Como en Saint-Denis, es muy común la galería de reyes (del Antiguo
Testamento)
o En vez de estar en las jambas, asciende hasta por encima de los arcos de las
portadas
o Los 28 monarcas de Judea, los Capetos intentaban emparentarse con ellos
o Mirar punto 5.1
- Es un foco de influencia

Catedral de Saint-Étienne de Bourges

- 1195 – 1260

14
 - Inmediatamente posterior a Notre-Dame
- Arbotantes en el exterior (cambio de siglo)
- 5 naves, doble girola
- Cambia el diseño de los tramos de la girola
- Introducen los nervios curvos (se ve que se ha avanzado en el tiempo porque son mas difíciles de hacer)
- No tiene transepto
- Si hacen 5 puertas
- Se eliminan las tribunas
- Pilares mucho más largos y finos, sin intercalar
- Bóvedas sexpartitas en la cabecera
- El arzobispo de Bourges (Henri de Sully) era hermano
del obispo de Notre-Dame (Eudes de Sully)
- Es por eso que se hace a semejanza de Notre-Dame
- Mucha altura en la nave central (37 metros)
- Se divide en naves, triforio y claristorio
- Triforios en la nave centra y en las laterales

Catedral de Notre-Dame de Chartres (1194-1220)

- Dedicada a la virgen
- Uno de los principales centros de culto mariano
- Culto a una “virgen negra”14, cedida por Carlos el Calvo en 876
- Se conserva la reliquia de la túnica de la Virgen
- Incendio en 1194, queda en pie la fachada occidental y la cripta
- El milagro fue que la túnica quedó intacta
- Recibe una serie de donaciones por parte de reyes, cabildos y gremios
- Se estrechan las bóvedas, se convierten en rectangulares
- Esto pasa porque pasan de ser sexpartitas a de crucería sencillas
- Nervios muy gruesos
- Tiene 3 naves, pero se duplican las laterales para tener doble girola
- Capillas radiales
- Transepto
- Fachada en H
- Tiene vidrieras, muchas de ellas originales, más de 2000m2 de vidrieras
- En la zona de las naves (reservada para los fieles) hay laberintos en los suelos
- Laberintos monumentales
- En el centro de los laberintos están los nombres de los arquitectos de la catedral
- Mirar puntos 5.1

Catedral de Reims (1211)

- Es muy importante por la historia de la ciudad
- Los Capetos buscan la legitimación por medio del vinculo con los “ancestros”
- Es importante porque es donde se bautiza a Clodoveo
- También fue coronado allí Luis el Piadoso
- Conversión al cristianismo
- Se vincula con la monarquía francesa, defensores del cristianismo
- Se lleva a cabo la coronación de varios reyes
- 1210: incendio que lleva a una remodelación
- Es muy clásica, se convierte en el ideal
- Influye en las catedrales castellanas
- 3 naves, con un laberinto en la nave central
- El transepto destaca porque es muy cuadrado, con 5 naves
14
Probablemente no es que haya sido pintada negra, sino un deterioro del barniz
15
 - Solo una girola, pero las capillas radiales muy desarrolladas
- Estas capillas acaban convirtiéndose en capillas funerarias de familias ricas
- Gracias al laberinto sabemos que los arquitectos fueron: Jean d’Orbais, Jean le Loup, Gaucher de Reims y Bernard de
Soissons15
- Bóvedas de crucerías sencillas
- Las vidrieras fueron conservadas (algunas)
- Otras vidrieras fueron inventadas con juegos de colores, pero sin crear nuevos programas iconográficos
- Fachada:
o Rosetón
o La galería de reyes cada vez se coloca mas alta
o Normalmente en los tímpanos habia representación iconográfica, pero sustituyen por vidrio parte de la
piedra y se coloca en los gabletes16 las representaciones

Catedral de Amiens (1220)

- 3 naves
- 7 naves en el transepto
- Una girola con capillas radiales
- Empiezan a jugar con las formas geométricas
- Bóveda del transepto en estrella (bóvedas de tercelete)
- Se hacen terceletes (nervios) que se unen a una clave que
continua por una ligadura hasta el centro de la bóveda
- Laberinto con los nombres de los arquitectos: Robert de
Luzarches, y Thomas y Regnault de Cormont, padre e hijo.
- Casi 43 metros de altura, alzado en 3 alturas
- Fachada:
o Galeria de reyes, rosetón, 2 torres, fachada en H…
o No tiene rosetones en los tímpanos
o Anteriormente las fachadas estaban policromadas,
pero se pintan en blanco (probablemente muy horteras)
o En determinados días, se proyectan los colores reales de la fachada

3.4. Rayonnant o el Gótico Radiante (ca. 1240)

- Mediados del s. XIII
- Cada vez los radios de los rosetones son más grandes y complejos
- Se da importancia a la estructura a arquitectónica
- También se desarrolla la decoración, hasta el punto de llegar a crear caprichos decorativos
- También buscan vaciar los muros para poner vidrieras

Saint-Chapelle (1241 – 1248)

- No muy grande porque era una capilla
- Fue terminada muy rápido
- Mucho mas recargada y preciosista
- Encargada por el rey Luis IX17 para su palacio (el palacio ya no existe)
- En determinadas fechas, podía entrar el pueblo
- También tenia función de relicario, sobretodo de las reliquias pasionales
o Corona de espinas (que actualmente guardada en Notre-Dame)
o Parte de la cruz
o El hierro de la lanza
15
Probablemente se ponían los nombres en el laberinto porque era un espacio visible o porque podía tener un carácter intelectual,
relacionado con el mito de Dédalo y el laberinto de Knosos
16
Estructuras triangulares encima de los tímpanos
17
Muy importante porque fue canonizado
16
 o La esponja
o Otras reliquias compradas a Balduino II
- Las vidrieras hacen referencia a los esmaltes de los relicarios
- San Luis y la Corona de Espinas (ca. 1480):
o Va descalzo
o Con ropas de lino (humilde)
o Nimbo porque es santo
o Deposita la corona en el altar de la Saint-Chapelle
- Tiene dos pisos
- Piso 1:
o Dedicado para el rey noble
o Con vidrieras
o Bóvedas pintadas de dorado (oro) y azul (lapislázuli o
sucedáneos) para simular el cielo
o Programa iconográfico con escenas del Antiguo y Nuevo
testamento
o Cabecera con la pasión de Cristo
o La historia de las reliquias se coloca a los pies a la derecha
o A los pies de la capilla encontramos el apocalipsis
- Piso de abajo:
o Para los fieles normales
o Parece una cripta
o Tiene vidrieras, pero no de la misma forma que las de arriba
o Policromía
o Castillos (parte roja)18 y flor de lis (en la parte azul)19 en los fustes
de las columnas y en las bóvedas

3.5. Toulouse, Albi y Narbona

- Les llega a influencia francesa más tarde
- Se guían mas por el arte inglés
- Saint-Étienne de Toulouse (1211):
o Promovido por el Conde Ramón Vi Trencavel de Toulouse
o Se construye en ladrillo excepto partes
concretas hechas en piedra
o Se usa el ladrillo porque no hay grandes
canteras de piedra
o Muchas veces los edificios se cubrían de
losas de piedra, pero normalmente se
arrancaban para crear otros edificios
o Interior de piedra
- Iglesia de Saint-Cécile de Albi (1282):
o Terminada en el s. XIV
o No se consagra hasta el s. XV
o Nave única, muy ancha
o Tiene capillas entre los contrafuertes20
o La capilla es muy típica
o Hecha en ladrillo por fuera
o La fachada, en fin, parece una fortaleza

18
Se asocia a la madre de Luis IX porque era castellana, Blanca de Castilla
19
Símbolo de la monarquía francesa
17
 o Se construye así porque en este momento se pasa por momentos de cruzadas donde se consiera la iglesia
católica como una especie de secta
o Necesitan reforzar la iglesia
o Interior muy decorado
o Tiene mucha influencia sobre las catedrales castellanas
o Crucerias sencillas
- En narbona se vuelve a la piedra para seguir ocn el modelo de París
- Cateral de Saint-Just y Saint-Pastor de Narbona (1272):
o Solo tiene cabecera porque no tenían hueco
(literalmente qué)
o Tenían muy cerca un lienzo de muralla y la
ciudad no permitió derrumbarla (aunque luego
la volviesen a construir más lejos) porque
estaban en guerra con los ingleses
o Fachada (tiny teeny)

4. Desarrollo del gótico francés en Europa

4.1. Inglaterra
- Es donde se manifiesta primero el arte francés porque tenían territorio continental en Aquitania
- También por las estrechas relaciones políticas y culturales como los enlaces matrimoniales
- La nobleza inglesa hablaba francés hasta el s. XIV
- Se desarrolla más el diseño de las bóvedas
- Es el primer territorio fuera del reino de Francia con obras góticas
- Los Plantagenet eran una rama de los Anjou
- Oxford y Cambridge se fundan siguiendo el modelo de la universidad de la Sorbona
- Se contratan maestros franceses como Guillaume de Sens en Canterbury o Geoffrey de Noiers en Licoln
- Periodización:
o Early English: ca. 1160- tercer cuarto del siglo XIII
o Decorated Style: tercer cuarto del siglo XIII-mediados del siglo XIV
o Perpendicular Style: hasta bien entrado el siglo XVI

Early English (ca. 1160- tercer cuarto del siglo XIII)

- Son fieles a la tradición del románico normando
- Las formas francesas se traducen en un estilo ornamental
- La lógica estructural gala se combina con el románico normando
- Se despliegan superficies en horizontal, vastas y muy decoradas
- Alzado:
o Las plantas inglesas, al contrario que las francesas, son muy largas
o Les preocupa la altura y la extensión
o Tienen uno o dos transeptos
o El primero en la mitad del templo, dejando espacio para enormes coros rematados por teseros rectos
o Eran muy típicas las cabeceras rectas
- Los arcos se hacen más estrechos, casi como lanzas, y se llaman alancetados21
- Tienen tribuna, pero se van eliminado para dejar espacio a las vidrieras con triforio
- Bóvedas y nervios:
o A veces se agrupan ventanas por tramos de bóveda
o Aumentan las bóvedas y la cantidad de nervios
o No buscan cortarlos, sino que lleguen hasta el suelo para evitar las grietas
20
Necesitan contrafuertes para soportar la nave
21
Es por eso que se llama gótico alancetado
18
 o Los nervios se dirigen por los pilares hasta el suelo, creando racimos de columnillas delgadas
o Los nervios normalmente se construyen con mármol negro de Purbeck22 para jugar con los colores y la
decoración geométrica
o Las bóvedas de curvas pronunciadas arrancan normalmente desde el triforio
- Fachadas:
o A modo de pantallas
o Bastante más amplias que las naves de detrás
o Fachadas-telón
o El programa escultórico se distribuye por toda su superficie
o No se les da mucha importancia a las portadas
- Catedral de Canterbury:
o La primera catedral que se remodela
o Consideran que es la más importante y antigua del cristianismo
“romano”
o Planta caótica por la historia arquitectónica que tiene
o Bóvedas de crucería sencilla, sexpartitas (con pilares gruesos) y
otras posteriores más complejas
o Dos transeptos
o Una girola, como las catedrales francesas
o Capilla de la Virgen (Lady Chapel): gran capilla radial, anterior a
la mayor
o Exterior muy similar a las catedrales francesas
o Parte cercana a la portada del s. XV
o sin programa iconográfico en tímpanos y arquivoltas
o Asesinato de Thomas Becket, cercano a la familia real23
o En 1174 se produce un incendio en la iglesia24 y se reforma el
edificio
o Se remodela siguiendo los elementos franceses como las bóvedas sexpartitas y
el alzado en 3
o Interviene Guillaume de Sens que sigue con el legado francés hasta 1178
o Guillermo el Inglés continua hasta 1184
o Elementos ingleses:
 Los nervios de las bóvedas llegan hasta el triforio
 Decoración bicolor con mármol negro
 Ventanas divididas en capillas
o Intercolumnios cerrados para poner capillas, donde cabe una tumba
o Las capillas eran una fuente de ingresos
o Alzado en 3: naves, tribuna y claristorio
o Cripta muy románica
o Coro similar al de la catedral de Sens y Laon
- Catedral de Lincon (terremoto en 1185):
o Se remodela a la vez que la de Canterbury
o El obispo es San Hugo, uno de los grandes
promotores, junto con la realeza
o Aparecen las primeras bóvedas en palmera en 1233
o Bicoloridad por las bóvedas palmeras

22
Del Sur de Inglaterra, condado de Dorset
23
Huyó a Sens, en Francia, el rey le amenazó para que volviese, así que vuelve, intenta excomulgar al rey y no lo consigue. Le
asesinan unos caballeros en el atrio de la catedral en 1170.
24
Justo el año en el que canonizan a Thomas Becket
19
 o Bóvedas laterales de terceletes, se quita uno de los nervios, algo experimental
o En el coro hacer otro tipo de bóvedas nuevas para innovar
o Por el nivel de estas bóvedas se diferencian los espacios por los elementos geométricos que se aplican
o Se crean las bóvedas locas o “alas de pájaro”, única de esta catedral
o Coro atribuido al arquitecto francés Geoffrey de Noiers
o Tesero recto
o Nervio espinazo, que une todas las bóvedas, sin función
o Se les da un sentido longitudinal a las naves
o Arcos más modulados ornamentales, pero sin función
- Catedral de Salisbury (1200):
o Uno de los mejores ejemplos de gótico ingles
o El único construido de nueva planta siguiendo un proyecto unitario
o Tesero recto, doble transepto regular, nave central alargada y dos dependencias (claustro y sala capitular)
o Torre-linterna sobre el crucero mayor
o Articulación en 3 alturas: arquerías, triforio continuo y ventanales (claristorio)
o Predominio de lo horizontal sobre lo verticales
o Ventanales poco desarrollados
o Planta muy clásica
o Capilla de la Virgen (muy común en las catedrales inglesas)
o Se ubicó en un solar vacío, por lo que no se tiene que adaptar al espacio
o Bóvedas de crucería sencilla
o Interior con bicoloridad inglesa
o Fachada:
 Fachada occidental del s. XVI
 No es la típica fachada-telón
 Sigue el modelo de Wells (1230 – 1260)
 Rompe con las características francesas
 Las portadas son sencillas en general
 El peso del programa iconográfico escultórico se reparte por el resto de
la fachada
- Catedral de Wells (1230 – 1260):
o Torres añadidas en el s. XIV
o Promovida por el obispo Jocelyn, hermano de San Hugo de Licoln
o Fachada:
 176 figuras humanas a tamaño real
 49 escenas bíblicas
 30 bustos de ángeles
 Tendencia a la horizontalidad
 Fachada de telón
 Predominio del plano rectangular
 Grandes dimensiones, dividido en 3 cuerpos horizontales
 Ornamentación de arquerías que cobijan las galerías de estatuas
 Cubre toda la superficie del muro y las torres
 Torres en segundo plano, por detrás del telón
 Recorrida por contrafuertes verticales que dan movilidad
 Primer cuerpo: con 3 portadas empequeñecidas por la decoración de los arcos, columnas y gabletes
a modo de gran zócalo moldurado
 Segundo cuerpo: con arcos, columnas y gabletes que hacen de nichos para contener la decoración
 Tercer cuerpo: con las torres y la zona central, con un friso doble rematado en pináculos

20
 o El arco de acceso al presbiterio es denominado arco de tijera25
o El resto de los arcos son apuntados
o Bóvedas de crucería bastante sencillas
o Piso superior muy estrecho, casi ni es un triforio
o Es el primer paso para abandonarlo por completo
o Sala capitular con las nervaduras de la bóveda sobre un pilar en forma de
palmera

Decorated Style (Tercer cuarto del siglo XIII- mediados del siglo XIV)
- Estilo más ornamentado
- Introduce un mayor número de líneas curvas
- Más exuberante incluso que el rayonnant francés
- Ventanales y tracerías más complejas, con dibujos complejos
- Se relaciona con los libros de miniaturas
- Obsesión por complicar los diseños
- Buscan avanzar el diseño sin que peligre la estructura
- Las primeras bóvedas se hacen de madera porque es más ligera y fácil de manejar
- A veces se abandonaba la piedra
- Catedral de Ely (1322-1349):
o Octógono del cimborrio
o Hundimiento de la torre del crucero
o Los artistas documentados no son precisamente arquitectos
o Uno era un monje orfebre llamado Alan de Walsingham
o Otro era un ebanista de la corte llamado William Hurley
- Iglesia abacial de Westminster (ca. 1245):
o Se desarrolla un estilo gótico francés con características inglesas
o Arquitectura destinada a mostrar el poder de la monarquía inglesas
o Lugar de coronación de los reyes
o En 1245 enrique II financió la construcción de este edificio para competir con los
franceses
o El arquitecto fue Enrique de Reyns26
o Se vincula con el mundo sajón, piensan que son
descendientes del Eduardo el Confesor
o Influencias de Reims y Amiens en cuanto a la
estructura
o Palmeras en la unión de las claves (ornamentales)
o A veces con programas iconográficos en las claves
- Catedral de Exeter (1275-1369):
o Proyecto unitario, de construcción continua
o Escasa altura
o Bóvedas interiores de profusas nevaduras (nervios) que arrancan sobre
los haces de las columnas
o Molduras o nervios de los arcos
o Contrasta con lo sencillo del exterior
o Utilizan claves del nervio espinazo para poner elementos heráldicos
o Zonas muy deterioradas
o Thomas Witney:
 Trabaja en la catedral a partir de 1316
 Construye la fachada occidental con su ventana central
25
Se coloca para que los muros no se abran
26
No se sabia si era francés o si tuvo una formación en Francia
21
  Termina la nave
 Decora el coro e introduce los arcos conopiales
o Fachada:
 Con un desnivel escalonado
 Gran rosetón con tracerías que lo envuelven
 En la parte horizontal de la fachada hay una ornamentación con
figuras humanas de gran tamaño
 Arcos sin elementos decorativos
 La carga ornamental está alrededor de los arcos
 Iniciada en 1340, concluida casi un siglo después
 Galería de lo reyes como un continuo genealógico
- Catedral de York (1291-1350):
o Normalmente tienen dos transeptos excepto esta
o Coro bastante adelantado
o Tiene una sala capitular, de planta centralizada
o Tesero recto, gran decoro, bóvedas de crucería complejas
o Las bóvedas hacen una red de rombos
o Los arcos y las traerías se hacen en piedra, pero el resto de los nervios se
hace en madera
o Madera policromada de blanco, con claves en dorado
o Se hace para que se puedan abrir grandes ventanales, porque la madera
pesa menos
o La única desventaja es que la madera es mucho menos rentable porque
se deteriora
- Catedral de Gloucester (s. XIV):
o Nervios de las bóvedas mucho más desarrollados, ya en piedra
o Se usan las bóvedas de abanico, no de palmera
o Entre los nervios se ha hecho tracería
o Rellenan con circunferencias con tracería en el interior

4.2. Imperio germánico

- En Alemania se desarrolla mucho más el estilo francés que en Inglaterra
- La Orden del Císter son muy importantes porque la casa madre era francesa e influye en toda la arquitectura
- Las catedrales son regidas por obispos que han estudiados en la Sorbona
- Catedral de San Jorge de Limburgo de Lahn (ca. 1211-1235):
o En torno al 1200 se reforma la cabecera
o Se podría ubicar en Francia por la presencia de la girola y el alzado en 4
o No se atreven a crear grandes ventanales
o Nervios muy gruesos
o Influencia de la catedral de Laon
o Bóvedas sexpartitas, arcos apuntados sencillos
- Catedral de Magdeburgo (1209):
o Vemos cosas del modelo francés, pero con ciertos cambios

22
 o Francés: girola, capillas radiales, dos torres, fachada en H, transepto destacado…
o Cambios:
 Por cada tramo de la nave central hay dos bóvedas sencillas
 En las naves laterales, falta un nervio para, que sean sexpartitas
o El promotor fue el arzobispo de Magdeburgo, Albrecht von Kefernburg (estudió en Sorbona)
o Sigue el modelo de Laon
o La obra duró más de un siglo
o En 1325 hubo unas revueltas de la población y mataron al arzobispo
Burchard von Schraplau por haber subido los impuestos (más
concretamente el de la cerveza)
o Alzado en 2
o Con el nervio de las naves laterales, abren dos ventanas en vez de una
o Este nervio se usa como refuerzo
o Cabecera muy robusta, casi románica
o Arcos apuntados
o Muros muy gruesos, columnas adosadas con fustes de mármoles de colores
o Estas columnas son reutilizadas de otros edificios (expolia), de Roma, traídas por Otón I
o La tumba de Otón I está en el presbiterio de la catedral
- Nuestra Señora de Tréveris (1235-1260):
o Cruz griega inscrita en un círculo con capillas radiales, planta
centralizada
o Dedicada a la Virgen
o Hace referencia al mundo paleocristiano
o Los alemanes tienden a hacer Hallenkirche (naves de salón),
con todas las aves a la misma altura
o Estas plantas de salón no necesitan arbotantes porque ya lo
hacen los muros
o Hacer todo a la misma altura, hace que haya peor
iluminación en el interior
o La fachada no tiene la presencia de otras catedrales
- Santa Isabel de Marburgo (Orden Teutónica) (1235):
o Las órdenes religiosas promovían construcciones de
iglesias
o La orden teutónica funda esta iglesia
o La planta es de salón, sin ventanas en la nave central
o Cabecera de planta trebolada, fin funerario
o En una de las capillas laterales se
encuentra Santa Isabel
o En la capilla de enfrente se encuentra el
linaje de la zona
o Fachada en H

Estrasburgo
- Estrasburgo es una ciudad fronteriza que hoy pertenece a Francia
- Anteriormente era parte del Imperio germánico, es la capital de Alsacia.
- Catedral de Estrasburgo (antes de 1240):
o Se remodela fundamentalmente las naves
o Sigue el modelo de Reims
o Su interior es muy francés, no hay nave de salón,
altura en 3…
o Fachada:
23
  Tuvieron que quitar una de las torres
 No se pudo hacer cargo de la financiación de las obras por parte del
obispo y el 1282, el municipio se hizo cargo
 Muchas molturas, relacionado con el gótico francés
o Bóveda de crucería sencillas
o Arcos apuntados sencillos (organización clásica)
o Abandonan las bóvedas sexpartitas
o Longitudinalmente, el transepto tiene 2 naves para hacerlo más ancho
o Tienen pilares muy gruesos que aprovechan para poner programas iconográficos
o Planta todavía muy tradicional
o La cabecera no es característica del gótico
o El ábside se relaciona más con el tardorrománico

Colonia
- La región de Colonia tiene una gran influencia en Castilla por la presencia de
trabajadores de Colonia.
- Catedral de Colonia (1248-1880):
o Se tarda mucho en finalizar, es enorme
o Se justifica su grandiosidad porque guarda la reliquia de los cuerpos de
los 3 Reyes Magos
o Se lleva desde Milán por Federico Barbarroja en 1164
o Sigue los modelos de Amiens y de la Sainte-Chapelle
o El primer arquitecto que trabaja en esta catedral es Gherard de Colonia
o Planta muy purista porque tiene una cruz latina, doble girola, un
transepto que destaca, naves laterales con desnivel, fachada en H,
capillas radiales, alzado en 3 alturas (triforio)…
o Muy muy francesa
o Se conserva los cimientos de la catedral original antes de la
remodelación del s. XIII
o Se aumenta de tamaño por la devoción ante las reliquias de los reyes
magos
o 5 naves con 5 puertas
o Transepto con 3 naves
- Al norte de Alemania, al igual que en Francia no hay piedra
- Construyen en ladrillo
- Catedral de Lübeck (1266):
o En ladrillo
o Planta de salón
o Se enluce el ladrillo en el interior
o Nervios muy finos (porque el ladrillo no pesa)

4.3. Península Ibérica (Castilla)

- Llegada de influencias y maestros franceses
- Emergen las abadías cirtercienses afiliadas de las francesas
- Catedral de San Vicente de Ávila (finales siglo XII):
o Ábside adosado a la muralla
o Interior y exterior muy macizo
o El primer maestro es Fruchel (probablemente francés),
en torno al 1180
o No tiene arbotantes
o Doble girola
24
 o 3 naves en vez de 5
o Cabecera monumental que coincide con los brazos del transepto
o Sigue el modelo de Saint Denis
o Nervios muy gruesos
o Piedra “sangrante” por el óxido del hierro
o Bóveda de crucería
o Arcos apuntados
o Estatuas-columnas en la portada
- Monasterio de las Huelgas de Burgos (ca. 1170):
o Monasterio de monjas cistercienses
o Se vincula con un panteón real, porque estaba financiado
por la monarquía
o Las bóvedas del coro, donde se entierran los reyes, son las más altas por la
influencia de Leonor Plantagenet27
o Se entierran los reyes en el coro de las monjas y no en el altar mayor para que
las misas vayan en su memoria, con la esperanza de salvarse
- Catedral de Cuenca (1196):
o Cuenca es conquistada por Alfonso VIII en 1177
o Se construye sobre otro edificio anterior
o Se monumentaliza el espacio
o Bóvedas sexpartitas y de crucería simple
o Siguen los modelos de Soissons, Laon y París
o Alzado en 2 noveles
o Doble girola
o En la planta, se hace una reconstrucción de como era la cabecera
hasta el s. XV
o Actualmente, no hay una cabecera escalonada
o La renovación se empieza en los pies, luego se renueva la cabecera
o Fachada:
 Esta incompleta, porque fue muy polémica
 Las naves quedan por debajo de la fachada
 Es neogótica, de principios del s. XX, por Vicente Lampérez
 La fachada original fue derrumbada
- Catedral de Santa María de Huerta (Soria):
o Refectorio de Santa Maria de Huerta (soria)
 Es un monasterio cisterciense
 Primera piedra por Alfonso VIII en 1179
 Un refectorio es un comedor
 Sabemos que es un refectorio porque hay una
escalera donde se leen las sagradas escrituras
 Se cubre con bóvedas sexpartitas
 Muy robusto
 Arcos apuntados pero muy gruesos
o Bóvedas de crucería
o Alzado en 2 pero con ventanas muy pequeñas
o Los nervios no van hasta el suelo, colocan ménsulas para
soportarlos (modillones28)
o Los cistercienses tienden a no ornamentar el espacio

27
Leonor Plantagenet: hija de Enrique II de Iglaterra y Leonor de Aquitania. Esposa de Alfonso VIII de Castilla
28
Son usuales en el arte de al-andalus
25
 o Ponen los cristales de alabastro blanco, sin colores (para dar un aspecto humilde)
o Arcos apuntados lisos, sencillos y robustos
- El desarrollo completo del gótico clásico francés se ve en Burgos, Toledo y León
- En estas catedrales, los arzobispos son conocidos del rey

Catedral de Burgos (1221)

- 1221: acto presidido por el obispo Mauricio y Fernando III el Santo para
promocionar la obra
- Mauricio es encargado de traer a Burgos a Beatriz de Saubia, atravesando tierras
francesas y alemanas
- Muricio se ve influenciado por los edificios de estos territorios
- 1240: primer maestro documentado, Enrique (francés)
- 1260: consagración
- Se inspira en la catedral de Reims y en la de Noyon
- Enrique transforma la cabecera:
o Presbiterio de 3 tramos
o Amplia girola hecha con trapecios
o 5 capillas poligonales precedidas por 2 capillas rectangulares a cada lado
o Se ubica el claustro en la cabecera29
- En el alzado (a 3 alturas) recuerda a la catedral de Bourges
- Zona del triforio con grupos de 5 arquillos y tracerías caladas30 con tretrafolias y
trifolias
- En dos tramos de la nave central aparecen bóvedas con nervios de espinazo (de
Inglaterra)
- Fachada:
o Muy francesa, fachada en H, rosetón
o Parte de las puertas muy intervenido, del s. XVII – XVIII, de Antonio López
o Las agujas están caladas (huecas por dentro) por lo que es posterior, del s.
XV, por la familia de los Colonia
o Modelo de Reims
o Galería de reyes castellanos (8 reyes)
o El señor Antonio Lopez quiere poner las puertas mas feas que ha podido
hacer y lo peor es que han sido aceptadas

Catedral de Toledo (colocación de la primera piedra 1227)

- Se construye sobre la antigua mezquita
- Anteriormente se usaba la mezquita como catedral desde 1085
- Se convierte en panteón regio
- Capillas que salen de la cabecera para los personajes más importantes de la
realeza
- Una de ellas es la capilla de Santiago (en forma de estrella, del s. XV) donde se
entierra Álvaro de Luna31
- Promovido por los maestros Martín y Pedro Pérez
- Cabecera:
o Doble girola
o En vez de usar trapecios, intercambian bóvedas rectangulares y
triangulares (como en Le Mans)
- 120m de largo por 59m de ancho

29
Normalmente se ubica a la altura del transepto, normalmente al sur
30
Se empieza a calar, en catedrales posteriores ya vemos un desarrollo completo de esto
31
Mano del rey que fue decapitado pro traición
26
 - Se conserva un coro con un repertorio iconográfico a su alrededor
- Se toman de referencia las catedrales de París y Bourges
- Alzado en 2 alturas en las naves (sin triforio)
- El triforio:
o Solo en la zona de la cabecera (3 alturas)
o Arcos polilobulados, probablemente por la influencia de que antes era una mezquita

Catedral de León (1253)

- Obra de nueva planta
- En 1253 podemos ver que la planta era igual que la de Reims, en menor escala
- Con Alfonso X el Sabio, se pone al obispo Martín Fernandez
- Los maestros son Martín y Juan Pérez
- Grandes vidrieras (originales mayormente)
- Bóvedas de crucería sencilla
- Rosetón
- Crucero de 3 naves
- Fachada de 3 portadas
- 2 tramos ante la girola, con 5 capillas poligonales
- Interior a 3 alturas, con un triforio estrecho y ventanales
- Paramentos transparentes con luz coloreada
- Exterior con contrafuertes y dobles arbotantes
- Fachada principal organizada como la de Chartres
- Amplios vanos con arcos lanceolados

Portugal
- Iglesia del Monasterio de Alcobaça (inicios en 1178)
o Es cisterciense
o Muy sencilla
o Bóvedas de crucería sencilla
o Los nervios no llegan hasta el suelo (cul-de-lampe)

5. La transición del Románico al Gótico en las artes figurativas

5.1. Francia
- Dificultad para fijar el momento de transición del románico al gótico
- Terminología: protogótico, estilo 1200…
- Tentación de Eva:
o Empieza a añadir movimiento
o Se crean figuras más vivas, a comparación de las del románico pleno
o Estudio anatómico
- Cabezas de reyes procedentes de Saint-Denis (c.a 1137 – 1140):
o De la Abadía de Saint-Denis
o Como la portada fue destruida, las esculturas se encuentran en distintos museos
o Se conservan principalmente las cabezas
o Arrugas de la frente, ojos, barba…
o Se intenta dotar de vida a las figuras
- Generalmente en el románico las esculturas monumentales estaba sostenida al soporte
arquitectónico
- La escultura se va independizando
- Se tiene un gran repertorio de sepulcros románicos32 que evolucionan a los sepulcros góticos33

32
Cuadrados, con una losa como tapa, y generalmente sin decorar o muy poco decorados
33
La tapa se decora con la imagen del difunto
27
 - Renovación intelectual e ideológica: universidades
- Novedades en el lugar, la disposición y el significado de las figuras y los relieves
- Reducción de la superficie del muro y mayor altura de los capiteles
- Se traspasan las pinturas murales a las vidrieras o a las fachadas
- En los capiteles se abandonan los programas iconográficos y se usan plantas y animales
- Nuevos soportes: vidrieras, claves de las bóvedas, jubé, púlpitos…
- Se exterioriza la escultura, dando un aspecto unitario a las fachadas
- Los tímpanos se dividen en registros (bandas originales) para tener una narratividad de una historia
- Talleres:
o Se desarrollan y jerarquizan los talleres (maestros, maestros auxiliares, canteros…)
o Se tarda menos en crear las obras porque hay varios talleres trabajando en una misma obra
o Es por eso que se dejan las marcas de cartero para firmar la obra y cobrar por ello
o También hay marcas de montaje para saber donde se ubican las piezas
o Se especializan (arquitectos, maestros escultores…)
- Se representan principalmente los Juicios Finales
- El Pantocrátor se sustituye por el Varón de Dolores34
- Tendencia al naturalismo, humanismo (tanto de las figuras como de los temas)
- Vidas de santos y santas y ciclos marianos

Conjunto escultórico de Saint-Denis (c.a 1140)

- Jambas remodeladas
- Motivos geométricos
- Tímpano renovado por Viollet-le-Duc
- Las arquivoltas y las portadas laterales están totalmente rehechas
- Estatuas de tamaño natural en las jambas de las portadas muy
dañadas durante la revolución Francesa
- Grabados de Bernand de Montfaucon (ca. 1770): estatuas de la
galeria de reyes, muy románicas
- Tímpano:
o Su programa iconográfico sirve como principal referente del programa del resto de las catedrales
o Se representa el Juicio Final
o Se ponen a los pies de las catedrales, al este, porque es donde sale el sol
o No siempre se pone este programa en la portada
o Hay veces que un programa se repite varias veces
o Cristo (varón de dolores) dentro de la mandorla, enseñando las 5
llagas
o Están los 13 apóstoles y María (le pide a cristo que no sea muy
duro con la humanidad)
o Por arriba están los ángeles que portan las Arma Christi35
o Abajo está la Resurrección de la Carne (resurrección del
sepulcro)
o Inscripciones en las filacterias en las manos de Cristo, del evangelio de Mateo (humanidad de Cristo)
o A la derecha se representan los buenos, a la izquierda los malos
o Aparece por primera vez el Cristo o San Dionisio en el parteluz de la puerta
- Laterales con unas hornacinas con figuras de mujeres
- A la derecha de cristo llevan recipientes (copas)
- A la izquierda, las mujeres llevan las copas de manera incorrecta, derramando el contenido
- Virgenes previsoras vs virgenes despreocupadas

34
Es un Cristo que muestra las llagas. Se pasa de un Cristo normal a uno sufriente
35
Instrumentos de la pasión de Cristo (corona de espinas, la columna, los clavos, el flagelo, la esponja, la lanza, los dados, la moneda
de judas…)
28
Fachada occidental (pórtico real) de la catedral de Chartres (ca. 1150)
- Puerta central:
o Pantocrátor acompañado con el tetramorfo
o Muy románico
o Cristo juez, geométrico e inexpresivos
o En las arquivoltas encontramos representaciones de ángeles y los
ancianos del apocalípsis
o Estos temas son característicos del tardorrománico
o En las jambas hay estatuas columnas con personajes del antiguo
testamento, parecidas a las de Saint-Denis, inexpresivas, hieráticas
- Puerta lateral izquierda:
o En el tímpano arriba se representa la ascensión36 de cristo
o En las arquivoltas se representa un zodiaco y un calendario (los
trabajos), alternando los temas
- Puerta lateral derecha:
o La virgen con el niño
o Muy románica, porque la madre y el niño no tienen una relación
o Separan el espacio del tímpano con bandas
o En la banda de abajo se representa la anunciación a la izquierda,
luego la visitación, en el centro san josé al lado del pesebre con la virgen tumbada (indicios de dolor) y los
pastores
o La escena del centro es la presentación del niño en el templo
o Figuras alegóricas (hombres y mujeres) con objetos en la mano,
representando las artes liberales (en las arquivoltas)

Catedral de Notre Dame de Senlis

- Sin programa iconográfico en las puertas laterales
- Puerta central:
o Cristo y la Virgen, mismo tamaño, establecen una comunicación
o Debajo, dos escenas separadas por una columna, ambas tienen un
sepulcro
o A la izquierda se representa la Dormición (la Virgen “muere”), está
representada de ángeles, dos de ellos se llevan su alma
o A la derecha es la Asunción
o En las arquivoltas se presenta el árbol de Jesé37

Hastial norte de la catedral de Chartres (ca. 1024)

- Las portadas están hechas con arcos abocinados (son profundos)
- Puerta central:
o Se representa el mismo tema que en Senlis
o Coronación de la Virgen
o Dormición y Asunción de la Virgen
o Se representa a Santa Ana con la Virgen niña en la
columna central de la puerta
o Santa Ana empieza a tener más importancia en el
gótico
o La cabeza de Santa Ana fue traída de oriente en la
cuarta cruzada
36
La Ascensión es para Cristo, la Asunción es para la Virgen
37
El árbol genealógico de Jesús
29
 - Puerta lateral izquierda:
o Anunciación en las jambas
o Tímpano con los reyes magos (arriba), con la natividad (izquierda) y el anuncio a los pastores (derecha)
o Ciclo de la infancia de cristo
o Dovelas con representaciones del Antiguo Testamento38
- Puerta lateral derecha:
o Visitación en las jambas
o Tímpano con la historia de Job39 y el Juicio de Salomón40 (abajo)

Portada sur de la catedral de Chartres (ca. 1024)

- Puerta central:
o Juicio final
o Cristo Varón de Dolores mostrando las llagas
o Dos personas a los lados: la Virgen (a la derecha) y San
Juan (a la izquierda)
o Angeles con las armas christi (flagelo y lanza, corona…)
o Hay una división de ángeles entre la parte divina y la
terrenal
o Abajo están los bienaventurados a la izquierda, y los que
van al infierno a la derecha
o La entrada al infierno es la boca del leviatán, los demonios lanzan los condenados al infierno
o Arquivoltas que insisten en los bienaventurados y los condenados
o En la izquierda se representa la resurrección de la carne y el seno
de Abraham
o En el otro lado de las arquivoltas están los demonios que se llevan a
la gente
- Puerta izquierda:
o Dedicada a San Esteban
o En el tímpano, arriba está Cristo, abajo está San Esteban
implorando piedad
o San Esteban muere apedreado, es el primer mártir
- Puerta derecha:
o San Martin y San Nicolás
o San Martín corta su capa a la mitad para dársela a un pobre
o San Nicolás (Santa Claus) lleva regalos a los niños huérfanos

Portada occidental de la catedral de Notre-Dame de París (ca. 1215)

- Fachada bastante restaurada
- Muy intervenida
- Se imita por los alemanes, los ingleses
- Abajo: representación de las artes y virtudes (7 artes)
- Portada central:
o La menos intervenida
o La parte de abajo (la resurrección de la carne) es lo mas restaurado,
del s. XIX
o Cristo, Maria, san Juan, los ángeles
o En el centro se encuentra san miguel pesando las almas
o Bienaventurados y condenados (atados)

38
Judit, José, Sansón, Ester, Gedeón…
39
Los demonios le tientan y Job sigue el buen camino
40
Las dos madres que reclaman a su hijo y Salomón plantea partirlo a la mitad
30
Fachada occidental de la catedral de Reims
- En Reims se celebraba la coronación de los reyes
- Después de la coronación, se sale en procesión por la
portada central
- Vinculado al gótico radiante
- Todas las vidrieras de los tímpanos impiden la
colocación de temas iconográficos
- Se colocan en los gabletes
- Se esquematizan los temas
- Portada central:
o Coronación de la virgen
o Cristo le coloca la corona a María
o Parteluz con virgen con el niño
- Portada izquierda: crucifixión
- Portada derecha: juicio final
- Jambas:
o Se introducen escenas, las figuras se
relacionan entre ellas
o Se representa la anunciación y la visitación
o La visitación es posterior a la anunciación (se evoluciona de
algo mucho mas clásico a lo esquematizado)
o El ángel intenta mostrar sus sentimientos, arrugas de los ojos,
sonrisa… muy artificial

Esculturas
- Virgen dorada (ca. 1240):
o Portada sur central de la catedral de Amiens (ca. 1240)
o Relación entre la madre y el niño
o Rostro amable y dulce
o Movimiento, contraposto
o Rompe con la frontalidad y la rigidez
o Cada vez, las virgenes se curvan más
- Virgen de la Sainte-Chapelle (ca. 1250): hecha con marfil de
elefante, por eso está curvada
- Adán (ca. 1260):
o Se desarrolla el estudio anatómico
o Muestran naturalidad, pero no podemos llamarlo naturalismo
o Todavía es un cuerpo idealizado

5.2. Sacro imperio romano

- Difusión de la escultura gótica hacia 1220

Hastial sur de la catedral de Estrasburgo

- Portada izquierda:
o La dormición de la virgen
o Rodeada de los apóstoles
o Cristo porta el alma de la Virgen
o Maria Magdalena penitente en el suelo (mucha importancia en el gótico)
o Jambas:
 En 1793 se destruyen las figuras de las jambas
31
  Cristo con el orbe
 Rey Salomón
 Figura de la iglesia: coronada, cáliz, cruz de palo largo
 Figura de la sinagoga: ojos
vendados41 , tablas de moisés y una
lanza42
- Portada derecha:
o Es la escena de la coronación de la virgen
o Jambas:
 Virgenes necias (lámparas de aceite
volcadas)
 Se hace un príncipe con una manzana
 Por detrás del rey se representan
sapos y serpientes, vinculado al mal o
a la muerte
 Las virgenes solo ven la parte bonita
del príncipe
- Interior de la catedral, pilar de los ángeles:
o En uno de los pilares del transepto, el
segundo de la derecha está decorado
o Es el primer pilar que se ve al entrar por la puerta del transepto
o Se representa el juicio final
o Ángeles turiferario (con incensiarios)
o 4 evangelistas, identificados por los tetramorfos de sus ménsulas
o Juan (águila/paloma), Marcos (león), Lucas (toro), Mateo (hombre)
o Cristo varón de dolores

Catedral de Bamberg
- Altomedieval
- Fundada a principios del s. XI (1004)
- Finalizada en 1012
- Incendio en 1081
- Tiene reliquias, se invierte mucho dinero, protegida por el papado,
financiada por la nobleza
- Las esculturas son trabajadas por talleres franceses
- Cancel del coro oriental (ca. 1225):
o Dentro está el coro de los canónicos
o Desde fuera se ve este relieve
o Se representan alquerías con parejas de figuras
o Parejas de profetas y apóstoles
o Los profetas normalmente llevan filacterias (antiguo testamento)
o Los apóstoles llevan libros (nuevo testamento)
- Portada (norte) de los príncipes (ca. 1230):
o Arcos de medio punto
o Las figuras se “apilan”
o Se representan a los personajes del antiguo testamento
debajo de los personajes del nuevo testamento
o Se representan a la iglesia y la sinagoga en las jambas
o En el tímpano se representa el juicio final

41
Ciega porque no conoce la verdad, el cristianismo
42
Vencida y derrotada por la iglesia
32
 o Cristo, virgen, san Juan bautista, ángeles con arma christi, bienaventurados y condenados y la resurrección
- Jinete (c.a 1225):
o Anterior a 1237 (cuando se consagra la
catedral)
o Sobre uno de los pilares del coro oriental
o No se sabe a quien representa
o Jinete de Magdeburgo (ca. 1240):
 Encontramos otro Jinete del que no
conocemos su procedencia
 Figuras femeninas
 Colocada en la plaza del mercado,
com policromía dorada

Catedral de Namburgo
- Hastial norte o Portada del Paraíso (ca. 1250):
o Virgenes prudentes
o Están felices
o Al otro lado están las virgenes necias
o Drama, tristeza, dolor…
- Ekkehard II y su esposa Uta (1249):
o Muro exterior del coro occidental
o Encargado por el obispo Dietrich
o Galería de estatuas de los fundadores (ocho hombres y cuatro mujeres
o Se intenta representar los rostros para que no todos sean iguales
o Uta parece que tiene frio, rostro idealizado
o Ekkehard rostro mucho menos idealizado,
entradas, bolsas, arrugas de los ojos…
o Estaban policromadas
- Ciclo de la pasión:
o Entrada exterior del coro
o Policromadas, en piedra
o En el parteluz esta Cristo crucificado, San
Juan y María

5.3. Reinos ibéricos

- Se imita la escultura gótica francesa
- Participan maestros procedentes de Amiens, Reims o Chartres

Catedral de burgos
- Portada del Sarmental (ca. 1240):
o Brazo sur del transepto
o Programa típico de finales del románico por el pantocrátor y los
tetramorfos
o Evangelistas como escribas
o Relacionado con el Cristo de Amiens (Beau Dieu)
o Se busca el naturalismo (algo moderno) pero con el tema antiguo
o Parteluz con un obispo (por la mitra (gorro) y el báculo) del que no
sabemos su identidad
o Arquivoltas con ángeles (el primero de la derecha lleva un incensiario), y los ancianos del apocalipsis
o En el dintel tenemos los apóstoles, juegan con los libros, sobresalen los pies descalzos (humildad) para
romper con el marco arquitectónico
33
 o Se cree que esta puerta era usada para los canónigos desde el palacio episcopal
- Portada de la Coronería (1245 – 1255):
o Brazo norte del transepto de la Catedral de Burgos
o Juicio final
o Cristo varón de dolores, Maria, san Juan, ángeles,
bienaventurados, condenados…
o El apostolado se baja a las jambas
- Portada de salida al claustro (ca. 1260):
o También hay portadas interiores
o El mensaje interior es distinto al exterior
o Los fieles no ven esta puerta porque comunica con el
claustro
o Se representa el bautismo
o Espíritu santo (paloma)
o En las jambas se representa la anunciación y al rey David
y a Isaías
- El claustro alto se decora con algunas esculturas exentas
- Fernando III y Beatriz de Suavia o Alfonso X y su esposa

Catedral de León
- Fachada occidental:
o 2da mitad del s. XIII
o Puerta central: Juicio final con los mismos
elementos de siempre
o Puerta izquierda:
 Muchas escenas
 De arriba abajo:
 La matanza de los inocentes
 Adoración de los magos, huida a Egipto
 Visitación, nacimiento del niño, anunciación (de San
Jose), aviso a los pastores
 Ángeles
o Puerta derecha: coronación de la virgen y dormición
- Portada sur o del Sarmental:
o Es como la de Burgos, pero peor
o Cristo juez, tetramorfos…

5.4. Desarrollo de la escultura funeraria

- El foco principal es Francia
- Claustros y catedrales y monasterios
- Los sepulcros en arcosolios (empotrados en el muro), con la imagen yacente
del difunto
- Normalmente en alabastro
- Temas:
o Dependen de quien encargue la decoración
o Generalmente lo encargaban los difuntos
o Perros a los pies (fidelidad o conyugal), perro de caza para hombres, perros falderos para las mujeres
o Leones que sujetan el sepulcro, solos o que devoran animales (Cristo-León de Judá)
o Escenas de sepelio (plañideras), señoras sufrientes43
o Ascensión del alma a los cielos (figura desnuda con una sabana entre dos ángeles
43
Criticado por la iglesia porque la muerte terrenal no debería ser triste
34
 o Calvario (generalmente en el tímpano)
- Monasterio de Las Huelgas de Burgos:
o Sepulcros de Alfonso VIII y Leonor de Plantagenet:
 S. XIII
 En el coro
 Sepulcro doble
 Sujetados por los leones
 Motivos heráldicos
 Tiene mucha influencia del románico (tapas da dos aguas)
o Sepulcro del infante Fernando de la Cerda (ca. 1275)
 Se representa un calvario en el arco de encima
 Fernando de la Cerda no fue rey, pero fue enterrado como tal
 Birrete o bonete de Fernando de la Cerda
 Cofia del infante Fernando (ca. 1189 – 1211) de manufactura andalusí
 Traje de saya endecorada, pellote y manto de don Fernando de la Cerda, manto (1255 – 1275)

- Sepulcro de Pedro I de Portugal (r. 1357 – 1367) e Inés de Castro (m. 1355):
o En el monasterio se Alcobaça
o Actualmente se encuentran uno en cada brazo del transepto
o Inés en el norte y Pedro en el sur
o Pedro:
 Sobre la vida de San Bartolomé
 Perro a los pies
 Angeles
 Escudos en la parte de arriba
 Le hicieron un agujero para saquearlo
 En los lados cortos están los últimos momentos de la vida del rey
 En el otro lado hay una rueda de la vida/fortuna con la
representación del rey
 El momento alto es la coronación y el momento bajo es su muerte44
o Inés:
 Angeles que la depositan
 Figuras humanas/leones que atacan a otras figuras humanas
 Tiene un agujero
 Ciclo de infancia de cristo
 Por el otro lado se representa la pasión de cristo
 En los frentes hay una crucifixión y un juicio final
o Quinta das Lágrimas (Coimbra, Portugal):
 Inés de Castro fue asesinada por el padre de Pedro I de Portugal
porque este se queria casar con otra mujer a su hijo
 Pedro manda a exhumar el cuerpo de Inés para llevarla a Alcobaça,
la entroniza (estando muerta), para luego enterrarla

44
La rueda de la vida: cuando baja son los peores momentos, cuando sube son los mejores
35
 Tema 3: El Modelo Italiano y Mediterráneo
1. Aspectos generales
- El foco de influencia deja de ser francia, para ser Italia
- Peculiaridades del área meridional del continente
- Fuerte herencia clásica, sobretodo en la arquitectura
- Italia es una zona de cruce de culturas:
o Bizancio (1204: saqueo de Constantinopla)
o Mundo islámico
- Pervivencia de un románico de fuerte impronta clásica
- Importante papel del Císter

1.1. Cistercienses
Zona del Lacio y Toscana
- Abadía de Fossanova (consagrada en 1208):
o Abadía cisterciense
o Bóvedas de arista (punteadas) con arcos fajones apuntados
o 3 naves, cuadradas en la central, rectangulares en las laterales
o Capillas de testero recto, capillas abiertas al transepto
o Hay 4, pero se tiende a poner muchas capillas, son muy estrechas
o Destinadas a enterramientos
o Arquitectos traídos de la casa madre, de Claraval (Clairvaux), por lo que los primeros arquitectos son
franceses, pero se tiene más en cuenta la tradición arquitectónica italiana
o Se introducen por primera vez los arcos apuntados
o Elementos característicos de los cistercienses: poca decoración, vidrieras blancas...
- Abadía de Cadamari en Veroli (1217):
o Es donde se tiene constancia de las primeras bóvedas de crucería
o Nervios más ligeros
o Los capiteles decorados con hojas de acanto con bolitas (típicas del císter)

1.2. Ordenes mendicantes

Zona del Lacio y Toscana
- Influencia de las ordenes mendicantes: franciscanos y dominicos
- Franciscanos: San francisco de Asís
- Dominicos: Santo Domingo de Guzman
- Surgen en el s. XIII
- Reciben el apoyo de la monarquía
- No son ordenes de clausura, tienen una vida activa, son predicadores
- Necesitaban iglesias muy amplias para recibir a los fieles
- Basílica de San Francisco de Asís (1228 – 1253):
o Buscan un sitio apartado
o Francisco fue enterrado ahí
o Edificio en dos alturas (una basílica encima de otra basílica, casi cripta)
o Planta de una sola nave para eliminar los elementos que dificulten la visibilidad dentro del edificio
o Son espacios de predicación, buscan que pueda entrar mucha gente
o Cabecera sin girola, solo un ábside
o Tramos muy anchos
o Hubo un terremoto en 1997 y se vinieron abajo las pinturas de Giotto
o Con el terremoto se ve la cámara de aire entre los plementos de las bóvedas y el techo
o Bóvedas de crucería, vidrieras, rosetón, arcos de diafragma
o Los italianos conservan todavía mucho muro por la tradición de la pintura

36
 o La parte de abajo también está decorada, es donde se entierra san Francisco de Asís
o Su tumba tiene forma de pilar para simbolizar que sujeta la basílica
o Tenia un canal 24horas para ver la tumba de Asís durante el covid porque hay mucha devoción (i mean…)
o Penitentes en la basílica inferior de Asís (1874) de Jose Jiménez Aranda
- Santa Maria Novella (Florencia):
o De los Dominicos
o Fachada renacentista de Alberti, recuerda al mundo clásico
o Gótico muy italiano
o Alternancia de colores, muy característico del italiano porque tienen mármoles de colores
o Mucho muro
o Bóvedas de crucería sencillas
o Las alturas de las naves están casi equiparadas, no llegan a ser plantas de salón, pero tienden a ello
o Todo esto hace que los edificios sean muy oscuros, por lo que se colocan óculos para iluminar la nave
central
- Santa Croce (1211 – 1212) en Florencia:
o Típica fachada italiana del siglo XIV
o Franciscana
o Fachada:
 Sol de san Bernardino
 Gabletes, tímpanos decorados
 Normalmente no se ponen programas iconográficos en las fachadas y cuando lo hace, son mosaicos
 Alternancia de colores, típico italiano
 Gran óculo (no es un rosetón porque tendría que tener las tracerías floreadas)
 Pequeñas galerías de arquillos típicos del románico italiano
 Pináculos en los extremos de los pilares
 Frontones (triángulos) para rematar las naves laterales
o Ábside poligonal
o 5 capillas a cada lado del ábside, muy estrechas
o Se tiende a que haya una plaza delante del edificio para ver la fachada y evitar las aglomeraciones en la
puerta
o Se colocaban púlpitos de madera para subir al predicador
o 3 naves, muy diáfana
o No hay bóvedas porque hay una cubierta de madera a dos aguas para que sea más austero y por la tradición
de las primeras basílicas cristianas
o La capilla si la abovedan
o Arcos fajones en las naves laterales

Emilia-Romaña
- San Francisco de Bolonia (1236 – 1256):
o Franciscana
o Hecha en ladrillo porque no habia suficiente piedra
o Influencia francesa
o Fachada muy parecida al románico
o Arquillos como en Santa Corce
o Portada recubierta de mármol, pero solo queda la puerta
o Se sabe que habia placas de mármol por los agujeros en el muro
o Ábside semicircular, con girola, muy francesa
o Bóveda de crucería, 3 naves, bóvedas sexpartitas
o Juegan con el bicromismo
- Santo Domingo de Bolonia:

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 o Fachada de 1240
o De ladrillo, no se sabe si se recubre de mármol, la puerta si
o Se rehace el interior entero

Véneto
- Zona muy rica culturalmente
- Basílica-mausoleo de San Antonio de Padua (princ. S. XIV):
o Fachada en ladrillo, piedra y un poco de mármol
o Grandes cúpulas
o Es más bizantino que gótico
o Se parece a Santa Sofía
o Cabecera de doble girola, capillas radiales rectas
o Lo más gótico es la cabecera

1.3. Las catedrales italianas

- Santa María del Fiore (inc. 1296):
o Arnolfo di Cambio (arquitecto y escultor)
o Brunelleschi cierra la cúpula
o Giotto participa en diseñar el campanile
o Recubierto de mármoles de colores
o Fachada parecida a las vistas anteriores
o La zona de las capillas se reconstruye y se hace más grande siguiendo el modelo anterior
o Parecida a Santa Croce o Novella pero con bóvedas
o Pilares compuestos
o Bóveda de crucería sencilla
o Óculos para iluminar la nave central
o Espacio muy diáfano
- Catedral de Siena:
o Fachada iniciada en 1284 por Giovanni Pisano
o Las fachadas son muy parecidas
o Buscan hacer una catedral monumental
o Se intenta (fallidamente) ampliar la catedral
o La cabecera en origen era lo que hoy son los pies
o Se intentaba convertir la fachada en una fachada del transepto
o Se cambia la orientacion de la catedral
o Se intenta convertir la catedral en transepto de la nueva catedral
o No la terminan porque hay un brote de peste
o El interior fue muy repintado
o Capiteles vegetales
o Alzado en 2
o La fachada sin terminar por dentro se llama “Il Facciatone”
o METER IMAGEN DESDE ARRIBA
o Testero recto
o Crucero poligonal (intentan ser más originales)
- La Catedral de Orvieto (1290):
o La fachada es parecida ala anterior
o Usan los arcos de medio punto por la tradición clasica y porque se transiciona al renacimientos

Catedral de Orvieto (1290) Es también muy similar a Siena. Fue realizada por Lorenzo Maitani, un artista italiano de
principios del siglo XIV. En la portada, hay arcos apuntados rematados con gabletes triangulares en las portadas laterales,

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pero la portada central es de arco de medio punto. Además, la decoración de los gabletes y de los frontones es musivaria.
La fachada occidental sirvió de inspiración para la catedral de Siena.

1.4. Edificios civiles

- Se han conservado varios edificios civiles
- Incorporan ciertas novedades
- Siguen las tradiciones arquitectónicas del siglo XII
- Palacios e las nuevas instituciones comunales
- Edificios cúbicos, regulares, con patios interiores, una estructura casi militar
- Se construyen logias de arcos en la parte inferior para reuniones o actos públicos
- Estas logias se construyen porque se necesita una gran fortaleza, defender la ciudad y resguardar a la población
- Palacio Barguello (1255) en Florencia:
o No tiene estas logias de arcos porque es muy primitiva
o Almenas, torres, ventanas pequeñas…
o Patios interiores con espacios para resguardarse, distribuyen las estancias
- Palazzo Coumale (1281) en Piacenza: combinación de mármol y ladrillo con almenas
- Loggia dei Militi (1292)
- Palazzo Vecchio (fin. s. XIII)
- Palazzo Comunale (fin. s. XIII):
o Muestra de poder de Siena
o Sol de San Bernardino (muestra de poder) y anagrama de Cristo
o Bicromía
o Templete dedicado a la virgen en la fachada, debajo de la torre
o Patio interior, planta irregular porque construyen en solares cerrados
o Predicación de San Bernardino de Siena (1445) de Sano di Pietro: San Bernardino en un púlpito en medio
de la plaza. Gran culto a San Bernardino

2. Corona de Aragón
2.1. Arquitectura religiosa
- Contactos políticos y económicos con Occitania e Italia
- La mayoría de los artistas que participan en las obras, son autóctonos, no extranjeros
- Catedral de Barcelona (1298):
o Jaume Fabre (primer maestro) es autóctono, no es francés
o Gabletes, arcos apuntados, como una puerta, ventanales, parteluz…
o Fachada muy centroeuropea, muy francesa, porque es neogótica (del s. XIX)
o Cimborrio de 1913, cuando se termina la catedral
o FOTO DE COMO ESTABA LA FACHADA ANTES
o Planta original, muy típica de la corona de aragón
o Transepto pero que no destaca en planta
o 3 naves, capillas laterales entre contrafuertes
o Cabecera semicircular, con girola y capillas radiales (bastante francesa)
o Interior austero en cuanto a decoración
o Alturas de las naves similares (muy italiano) con poca iluminación, poco muro y mucho espacio
o Siguen estando los pilares compuestos
- Capilla real de Santa Áugeda, palacio de Barcelona (1302):
o Se remodela la capilla para dedicarla a Santa Áugeda
o Se inspiran en la Sainte-Chapelle pero a su manera
o La puerta derecha conduce a la capilla
o La puerta izquierda conduce al Salón de Tinell
o Planta y disposición a dos alturas igual que la Sainte-Chapelle
o Siguen teniendo mucho muro
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 o Se cubre la capilla con una bóveda, pero el resto con una armadura de madera a dos aguas con arcos
fajones
- Santa María del Mar (1328/1329 – 1383):
o Es una basílica
o Maestro Berenger de Montagut
o Construida sobre la basilica romanica de Santa Maria de las Arenas
o Se piensa que se llamaba de la arena porque fue contruida sobre un anfiteatro
o Cuando la remodelan, se cambia a del mar porque está al lado del puerto
o Capillas entre los contrafuertes
o Cabecera con girola, capillas radiales, ventalanes…
o 3 naves, con bóvedas de cucería
o Se sustituyen los pilares compuestos por octógonos
o El transepto no destaca en planta, casi es inexistente
o Pequeños óculos en la nave central
- Catedrales de Manresa:
o Berenguer de Montagut
o Aunque haya tendencia a elimiar los arbotantes, aquí siguen estando
o Hace una solución nueva para la planta, unica en esta catedral
o Capillas radiales rectangulares, cabecera poligonal
o La nave izquierda es más ancha que la derecha
o Tiene dos torres a los pies
o Tiene una nave central muy ancha y dos naves laterales que no se pueden considerar naves como tal porque
parecen capillas
o Normalmente las capillas entre contrafuertes no se comunican entre si, en este caso se intentó crear una
ocmunicaión
o Se llaman capillas entre contrafuertes
o Mucho más luminoso que las otras catedrales
- Catedral de Gerona:
o Maestros franceses, Henri y Jacques de Faveran de Narbona (la de la muralla)
o Unica nave central hasta el transepto, que se divide en 3
o La parte de la cabecera y el transepto es francesa, y se intentó continuar las 3 naves por todo el edificio
o Hay una gran demora (1386 – 1416) porque se debatió entre una o tres naves
o En 1417 el Obispo de Dalmau de Mur dedice continuarla con una nave
o Bóvedas de crucería hechas por Guillem Bofill, de 23 metros de ancho y 34 de alto (las más anchas)
o Capillas entre contrafuertes
o A 3 altruas

2.2. Arquitectura civil

- Celebraciones de ámbito político, representacion del poder
- Cubren con madera a dos aguas
- Salón del Tinell en el Palacio de Barcelona (1359 – 1362):
o Espacio muy amplio
o Madera y arcos fajones
o Anchura de los arcos de 33,5m de largo
- Refectorio del monasterio de Santes Creus: arcos fajones apuntados y madera
- Atarazanas reales de Barcelona (fin. s. XIII):
o Donde se hacen los barcos
o 8 naves paralelas que permiten reparar hasta 30 galeras simultaneamente
o Techumbre de madrera y arcos

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3. Mallorca
- Reino independiente de Aragón entre 1276 y 1349
- Esplendor económico
- Catedral de Mallorca (consagrada en 1346)
o Interior muy remodelado por Gaudí en el s. XIX
o Maestro Berenguer de Montagut
o Arbotantes, muy francesa
o Una de las catedrales más grandes porque buscan mostrar su poder (100 metros)
o 40m de alto por 44m de alto
o Planta con 3 naves y capillas entre contrafuertes
o Cabecera de testero recto muy secilla
o Pilares octogonales
o Alzado en 2
o Bóvedas de crucería
- Castillo de Bellver (princ. s. XIV):
o Encargado por Jaime II al maestro Pere Salvà
o Palacio fortificado
o Planta centralizada, ciruclar, con patio interior
o Es muy italiano
o Se cree que se ha inspirado en el Castel del Monte (1240 – 1250) de Hohenstauffen

Catedral de Mallorca (inicio 1311, consagrada en 1346). La catedral de Mallorca fue realizada en este periodo, aunque
esta remodelada posteriormente. Por ejemplo, la cabecera fue remodelada por Gaudí en el siglo XIX. En ese deseo de
mostrar el esplendor mallorquín, se construyó una catedral enormemente larga (100 m), aunque no llega a las dimensiones
de las catedrales inglesas.
Se sigue el mismo esquema en planta que las catedrales catalanas, de tres naves y capillas laterales entre los
contrafuertes, cuya rítmica secuencia exterior le confiere un aire robusto de fortaleza. Se caracteriza por su cabecera recta
que se proyecta como una prolongación de la nave central. En el interior destaca la utilización de alargados pilares
ochavados, a imitación de Santa María del Mar, que recogen los empujes de las bóvedas; la utilización de gruesos
contrafuertes exteriores la dota de un aspecto recio.

Castillo de Bellver (encargo de Jaime II al maestro de obras Pere Salvà, a principios del siglo XIV) La planta es
centralizada, ya que es una fortificación. Se ha puesto en relación con el Castel del Monte, en Italia (1240-1250) de Federico
II Hohenstauffen. En la Península Ibérica no hay modelos en los que se pudiera basar Pere Salvà.
Es posible que Jaume II estuviera mirando hacia ese castillo a la hora de construir el suyo, se explica debido a los
contactos con Italia. Bellver es muy fortificado por fuera pero más palaciego al interior, mientras que Castel del Monte es
muy fortificado en general.

4. La escultura gótica italiana: entre la herencia clásica y el naturalismo

5. Pintura
6. El italianismo en la Corona de Aragón

Tema 4: El Gótico Tardío (PAG 89)

1. Técnica y ornato: la arquitectura tardogótica

41
2. El gótico internacional
3. La revolución visual del norte

- NO HAY MÍNIMOS

“Jugar con velas es un deporte de riesgo”

42
 Tabla
A B C D E F G

H I J K L M N

O P Q R S T U

V W X Y Z

43