Está en la página 1de 1

MIRADAS SOBRE EL

Wallmapu
Territorios, afueras y disputas

Sobre la exposición
Con curatoría de Cristian Vargas Paillahueque, la
exposición realiza una línea de tiempo de la variedad
de discursos y miradas sobre el territorio histórico
mapuche en el arte. Pasando por creaciones de
distintos tipos, agentes y periodos, las obras dan cuenta
de los paisajes y las percepciones respecto a lo indígena.

Colonización de la imaginación
La exotización del sujeto araucano en el imaginario de los colonizadores toman forma de
esculturas en bronze, mármol y grabados en yeso, siendo parte de un intento de la época de
definir el "otro" diferenciándolo de lo propio europeo a través de los conceptos de
civilización/barbarie.

Además de retratar a personas, en el arte los paisajes también se dibujaban de acuerdo al avance
de la colonización, acompañándose de relatos de violentas ocupaciones y discursos racistas
respecto a los pueblos indígenas.

Otras miradas del siglo XX


En el siguiente siglo, algunos artistas blancos itinerantes
dieron inicio a nuevas aproximaciones al registro artístico
de los paisajes del Wallmapu, buscando un nuevo
enfoque en la producción artística de lo indígena en Chile.

En el caso de Juan Antonio Sepúlveda, sus obras fueron


producidas en el marco de una inmersión en campo de
los lugares pintados. A pesar de su novedoso ángulo y
preocupación por la cuestión indígena, el arte producido
por esos artistas todavía se realizaba desde una
perspectiva del buen salvaje pacífico, el cual
eventualmente debiera ser integrado a las lógicas de
civilización establecidas en el marco colonial.

Arte como resistencia


Ya en la escena contemporánea del arte, se han levantado
artistas mapuche que, a través de distintos medios y estilos,
buscan reivindicar el derecho a la autorepresentación de
sus historias, cuerpos, diversidades y demandas.

En este sentido, lo artístico también es político, ya que


describe y genera debates, poniendo énfasis en las voces y
críticas que se han alzado desde los movimientos indígenas
de América Latina frente a la opresión de los pueblos.

Descolonización de los discursos en el arte


La producción visual ha tenido un giro en las formas de representación de lo indígena, surgiendo
desde artistas que se proponen hacer arte de sus vivencias personales en tanto sujetos indígenas,
cuestionando las categorías e imaginarios coloniales que han permanecido aún después de que
las colonias se independizaran. Debido a esto, sus obras denuncian la persistencia de la injusticia
que opera y se impone de forma interna en los Estados nacionales.

Las obras abordan problemáticas respecto al


racismo sobre los cuerpos indígenas, las heridas
generacionales transmitidas por la justicia
negada, la reconstrucción de la memoria y el
protagonismo del sujeto en su propia historia, la
exotización de prácticas y marginalización de
los pueblos indígenas, entre otras.

Además, la exposición se complementa con las


representaciones que surgen desde los medios
de comunicación como periódicos antiguos y
proyectos audiovisuales del siglo XXI.

De esta manera, "Miradas sobre el Wallmapu" logra visibilizar que, a pesar de que hayan pasado
muchos siglos desde la colonización, el esfuerzo por criticar el imaginario establecido sigue siendo
un desafío, por lo cual esta exposición es un marco importante para la visibilización de las
demandas y voces indígenas en un espacio históricamente colonizado como el Museo de Bellas
Artes.
ALUMNA: ANA CAROLINA RUBIO DE SOUZA
ANTROPOLOGÍA POLÍTICA DE LAS REIVINDICACIONES INDÍGENAS
CONTEMPORÁNEAS EN CHILE Y AMÉRICA LATINA

También podría gustarte