Por Beatriz P.

Lecha Egea
La obra está libremente basada en el relato de la vida de un personaje histórico, Macbeth,
que fue rey de los escoceses entre 1040 y 1057. La fuente principal de Shakespeare para esta
tragedia fueron las Crónicas de Raphael Holinshed, obra de la que extrajo también los
argumentos de sus obras históricas
Ambición y traición. Temas estrechamente relacionados. Macbeth puede verse como una
advertencia acerca de los peligros que entraña la ambición. La ambición es el rasgo
principal del carácter de Macbeth y de Lady Macbeth, y la causa de su ruina. Aparece por
primera vez cuando, a comienzos del acto II, Macbeth asesina a su rey, al que debe lealtad
y que acaba además de recompensarle con un título; y se reitera cuando ordena matar a su
amigo Banquo, en el acto III. Antes de eso, el tema de la traición había aparecido ya tras
la profecía, en el acto III.
La mayoría de los académicos no ha podido asignar una temática específica a
la obra. Existe una propuesta derivada del estudio de los personajes en la que
el ser humano, sin ser completamente bueno o malo, posee rasgos de ambos
aspectos.

El amor intemporal es uno de los elementos representativos de Romeo y

Julieta.​Con el paso del tiempo, sus protagonistas han pasado a ser
considerados como iconos del "amor joven destinado al fracaso". Varios
estudiosos han explorado el lenguaje y contexto histórico existentes en el
trágico romance.
El Rey Lear, ya muy viejo, decide dejar la dirección de su reino a sus tres hijas, con el fin de
poder vivir tranquilo sus últimos días; para ello las somete a prueba. Sin embargo, pronto se
sentirá amenazado por ellas al verse absolutamente abandonado. Sólo algunos fieles al rey
intentarán devolver el reino a su antiguo propietario.

La obra describe las consecuencias de la irresponsabilidad y los errores de juicio de Lear,

dominador de la antigua Bretaña, y de su consejero, el duque de Gloucester. El trágico final llega
como resultado de entregar el poder a sus hijas malvadas por partes iguales y no a Cordelia,
quien manifiesta un amor capaz de redimir el mal por el bien. Sin embargo ella muere al final,
brindando la idea de que el mal no se destruye a sí mismo; no obstante acaece el funesto destino
de las hermanas de Cordelia y del oportunista hijo bastardo del conde de Gloucester.
 La primera representación de la que se tiene noticia se celebró el 1 de noviembre de 1604 en el
palacio de Whitehall de Londres.

El personaje principal, Otelo, se presenta piadosamente, a pesar de su raza. Esto era poco habitual
en la literatura inglesa en tiempos de Shakespeare, la cual presentaba como villanos a los moros y
otros pueblos de piel oscura. En esta obra Shakespeare evita cualquier discusión respecto del islam.
Otelo se ha destacado por su gran profundización en la retórica y la tragedia.

Entonces, ¿has leído estas obras u otras distintas de William Shakespeare? en tu próxima lección
con tu maestro de inglés, no olvides preguntarle cuál es su obra shakespeariana favorita, así como
resolver tus dudas sobre su particular vocabulario.