PROPUESTA FOTOGRÁFICA

QUERUBINES

0. MOODBOARDS

ENTREVISTAS GRUPOS ANTIGUOS:

HABITACIÓN:
ENTREVISTAS GRUPOS ACTUALES:

1. TIPO DE LUZ. ESTRUCTURA DE LA LUZ:

Tenemos dos tipos de sets: localizaciones reales adaptadas (carretera, gasolinera, discoteca etc.) y
sets creados (nave y habitación).

La iluminación en las localizaciones reales sería natural ya que estas escenas pertenecen a las bandas
antiguas y este tipo de luz denota la realidad en la que se encuentran. Nada de focos y destellos,
pura luz de la vida real.

Dentro de los sets creados tenemos 3 tipos:

- Entrevistas de las bandas antiguas: Aquí la luz sería natural y directa, con altas luces en los
rostros, pero sombras claras en el fondo acompañada de colores terrosos y apagados. Esto
podría falsearse dentro del propio set. Luz directa de mañana viniendo de una ventana.
- Entrevistas de las bandas actuales: Aquí la luz sería artificial y directa, como si fuera
motivada por los focos de un concierto y acompañada de colores rojos, violetas y/o negros.
Se trata de luces directas que formen altas luces en los rostros y sombras duras en el fondo.
Esto podría falsearse en el set. Luz dura de colores en una sala de discoteca.
- Habitación: Aquí la luz sería natural directa, creando altas luces en el rostro, pero una luz
más homogénea en el resto de la habitación acompañada de colores rojizos. Se trata de que
el rostro esté muy iluminado por la luz de la mañana, pero se vea claramente en el fondo
toda la decoración y los colores.
 2. PROFUNDIDAD DE CAMPO:

En las localizaciones reales habría una mayor profundidad de campo para que se pueda distinguir el
ambiente en el que están las bandas. Por ejemplo, en la gasolinera tendríamos una profundidad de
campo mayor con planos angulares para que se aprecie que no están en ninguna sala, sino en un
sitio común.

Además, en la habitación habría también mayor profundidad para que veamos a la presentadora
hablando junto a todos sus decorados.

En las entrevistas de las naves la profundidad sería menor para centrar la atención en los grupos,
pero tampoco pretendemos que el fondo quede desenfocado. Se trata de que principalmente nos
centremos en los cantantes, pero también se aprecie el fondo y los decorados.

3. CONTRASTE: LUZ PRINCIPAL Y LUCES DE RELLENO

En las localizaciones reales la luz principal vendrá directamente del sol. Podríamos suavizar esa luz
con difusores y banderas, pero estaría bien que fuese lo más natural posible. Por eso,
aprovecharíamos un día en el que no esté totalmente despejado y tengamos la difusión de las nubes
y la luz suave de invierno.

En los sets creados la luz principal vendría de focos Nanlite. Estos crearán luces duras y directas por
lo que, para las entrevistas de bandas antiguas podríamos difuminarla con cortinas o banderas.

Para las bandas actuales no difuminaríamos los Nanlite para que la luz sea lo más dura posible.
Además, podríamos colocar tubos Kino desde arriba para crear aros de luces en las cabezas.

Y en la habitación usaríamos lo mismo que en las bandas antiguas, pero con reflectores para hacer
rebotar la luz y que ilumine todo el decorado.

4. DEFINICIÓN DE LAS SOMBRAS:

En las localizaciones reales las sombras serán lo más suaves posibles difuminando la luz directa del
sol. Se trata de que la luz sea lo más homogénea posible.

En los sets creados:

- En las bandas antiguas las sombras serían duras, pero dejaríamos ver el resto del decorado.
Además, *intentaríamos proyectar las sombras de los integrantes en el fondo del decorado*
- En las bandas actuales las sombras serán lo más duras posibles. Con la luz directa
proyectaríamos las sombras de los integrantes en el fondo y tendríamos bastante claroscuro
en los miembros del grupo.
- En la habitación las sombras serían más suaves al difuminar más la luz directa. Se trata de
crear sombras naturales a través de falsear la luz suave de invierno.

5. MOVIMIENTOS DE CÁMARA Y LENTES:

Tenemos objetivos 18-55 y 18-135 con aperturas de 3.5-5.6, pero para los sets creados
necesitaríamos otros más luminosos, con aperturas de mínimo 2.8.

Para las localizaciones reales utilizaríamos el 18-55 con una apertura superior a 8. En cuanto a los
movimientos de cámara intentaríamos que fuese cámara en mano, siguiendo a los personajes con
panorámicas rápidas y enfoques selectivos para transmitir más realismo y “efecto documental”. Esto
sería fácil de conseguir al contar con la cámara blackmagic 6k pro, de unas dimensiones muy
pequeñas y con muy poco peso.

Para los sets creados la cámara sería estática durante la mayor parte de las entrevistas, pero
alternando con planos en cámara en mano de los integrantes, sobre todo en las bandas actuales.
Estos planos con cámara en mano serían más estáticos que en las localizaciones reales, con
panorámicas lentas y enfoques fijos.

6. COMPOSICIONES:

La mayoría serían planos conjuntos encuadrando a todos o la mayoría de los integrantes de las
bandas.

En los sets para las entrevistas de las bandas los situaríamos en el centro del plano, con líneas
diagonales en el fondo del decorado que dirijan hacia todos ellxs.

En la habitación situaríamos a la presentadora de la misma forma, pero con planos más angulares y
líneas más verticales.

7. GAMA CROMÁTICA:

En las localizaciones reales los colores del ambiente serían grisáceos y marrones, pero contrastarían
con los colores más llamativos de la ropa de las bandas.

En el set de las bandas actuales y la habitación los colores serían rojos, violetas y azules llamativos.
Se trataría de que tanto el entorno como los integrantes estén integrados en los planos, como si
formaran parte de ellos.

En el de las bandas antiguas serían más marrones y ocres homogéneos. Se trataría de crear
contrastes entre el “decorado” de las escenas y los propios integrantes.