Documentos de Académico
Documentos de Profesional
Documentos de Cultura
1. INTRODUCCIÓN
El siglo XV supone una etapa de transición entre el mundo medieval y el renacentista.
La sociedad abandona el modelo feudal, otorgando cada vez más poder al monarca, en detrimento de los nobles y de
la Iglesia que concentraban a su alrededor a la población; esta pérdida de poder llevará a la mayoría de la población a
los burgos.
Los valores burgueses se impondrán paulatinamente: individualismo, idea del provecho económico, importancia de
los avances científicos y técnicos...
Culturalmente se pasa de un enfoque teocéntrico a uno antropocéntrico, primer paso hacia el humanismo del siglo
siguiente; ya en el XV la cultura dejará de ser un bien exclusivo de la Iglesia en los monasterios, pues los burgueses
más poderosos social y económicamente comenzarán a valorar la posesión de cierto nivel cultural y la ostentación del
mismo, a través de la adquisición y lectura de libros.
También la mentalidad cambia: el pesimismo cristiano se impregna de ansias de disfrutar de la vida, abriéndose así
una perspectiva secular que socavará el monopolio cultural de la Iglesia.
En 1440, el alemán Gutemberg inventa la imprenta, que, unida a la difusión del papel, provocará el abaratamiento y
generalización de los libros y la ampliación del público lector, un lector individual.
En 1478 se funda el Tribunal de la Inquisición para perseguir y castigar a los herejes.
En 1492 se produjo la expulsión de los judíos. Por un decreto real todos los judíos tenían que convertirse (llamados
conversos o judeoconversos) al cristianismo o abandonar España.
Ese mismo año, también finaliza la Reconquista, con la toma de Granada; y comienza la conquista de América.
Se publica, la primera Gramática de la Lengua Castellana de Antonio Nebrija.
Finalmente, en 1502 se expulsa de Castilla a todos lo no conversos, incluidos los musulmanes.
2. LA LÍRICA
2.1. LA POESÍA CANCIONERIL
Son muy escasos los autores del siglo XV que publicaron sus obras en vida. Consideraban la poesía como una
manifestación de la nobleza personal, más que como una obra cultural que debe mostrarse al público. Sin embargo,
nos ha llegado gran número de composiciones gracias a las antologías, denominadas cancioneros, en los que se han
conservado de forma manuscrita o impresa la mayoría de los textos líricos de este siglo.
Entre los poetas más importantes de estos cancioneros se encuentran el Marqués de Santillana, Juan de Mena y
Jorge Manrique.
Los temas de estas compilaciones son variados: alegóricos y doctrinales, satíricos o amorosos.
El grueso de la poesía del siglo XV tiene como tema central el amor del poeta a su dama, expresado según las
estrictas normas del amor cortés, que se presenta como un deseo continuo que nunca podrá llevarse a cabo, puesto
que la honestidad de la dama le impide corresponder al poeta, el cual se debate en continuo sufrimiento por esta
causa. La tensión amorosa es fuente de perfeccionamiento.
1
IES FERNÁNDEZ VALLÍN Unidad 2 1º Bachillerato (Curso 2022-2023)
Las Coplas a la muerte de su padre son, como ya hemos señalado, su obra más importante.
Género y subgénero
Son una elegía, subgénero lírico con el que Jorge Manrique, expresa su dolor por la muerte de su padre, desde una
perspectiva cristiana. Canta la bondad y ejemplaridad del difunto, con la intención de que sirviese de modelo de
conducta para los lectores.
Métrica
Son cuarenta coplas de pie quebrado, escritas para ser cantadas. Cada copla está formada por dos sextillas con la
siguiente rima consonante y correlativa: 8a, 8b, 4c, 8a, 8b, 4c. 8d, 8e, 4f, 8d, 8e, 4f.
Estructura
• La primera parte (ESTROFAS I-XIV) incluye una llamada al lector para que “despierte” y reflexione sobre
la brevedad de la vida.
• La segunda (ESTROFAS XV-XXIV) es un retrato de la vida terrenal con ejemplos y evocaciones del pasado.
• La tercera (ESTROFAS XXV-XL) se centra en la vida de la fama, ejemplificada por don Rodrigo Manrique,
un auténtico caballero.
Temas y motivos
La obra no plantea un único tema sino varios, que se subordinan a una intención moral: la proclamación fervorosa de
la convicción de la supremacía de lo eterno sobre lo terrenal.
Constituye una síntesis de la cultura del momento e incluye una serie de tópicos medievales:
• Vanitas vanitatis, todo es vanidad. La única actitud sabia es el desprecio del mundo.
• Tempus fugit: El tiempo y su fugacidad marcan la angustia por lo perecedero que se expresa en el tópico del ubi
sunt?, es decir, ¿Dónde están…?
• Fortuna mutabile es la poderosa señora que con su caprichosa rueda rige los destinos de los hombres.
• La Muerte, cuya presencia igualadora y su inexorabilidad es un tema recurrente en la literatura del momento. Se
trata de una visión cristiana de la muerte, que no aparece como un ser horroroso, sino llena de serenidad. Por otra
parte, en las Coplas aparece también la idea prerrenacentista de la superación de la muerte por la fama de las buenas
obras.
2
IES FERNÁNDEZ VALLÍN Unidad 2 1º Bachillerato (Curso 2022-2023)
3. EL ROMANCERO
Definición: género y métrica
Los romances son poemas lírico-narrativos (subgénero mixto) de extensión variable, formados por una serie de
versos octosílabos, que riman en asonante los pares quedando libres los impares.
Origen e historia
Las muestras más antiguas de estos poemas que nacen destinados al canto o a la recitación ante un público, casi
siempre popular, datan de finales del siglo XIV. Empiezan a gozar de consideración en los ambientes cortesanos
hacia mediados del siglo XV y en ese momento se incluyen en los cancioneros. Con la imprenta, su difusión se hace
extraordinaria y a partir de ese momento se recogen en colecciones y en "pliegos sueltos".
Es el resultado de escribir como versos diferentes los dos hemistiquios de los de los cantares de gesta, que tendían a
las dieciséis sílabas y eran monorrimos.
En la literatura española, el romance constituye una forma de amplia tradición y se ha mantenido hasta la actualidad,
tanto en la literatura culta como en la popular.
Llamamos Romancero viejo al conjunto de primeros romances anónimos y tradicionales para diferenciarlo del
Romancero nuevo, que componen los grandes poetas de los siglos XVI y XVII (Cervantes, Lope de Vega, Góngora,
Quevedo), seducidos por esta forma métrica. En el XX, escriben romances Machado o Lorca, entre otros.
Características
1. Anonimia. Como productos de la creación colectiva, son anónimos.
2. Presencia de variantes. La transmisión oral ha facilitado la proliferación de distintas versiones de un mismo
romance que a veces se actualizan adaptándose al momento en el que se difunden.
3. Acción fragmentaria. El romance suele estar constituido por una escena aislada sin antecedentes ni desenlace. La
acción suele iniciarse "in medias res", sucederse con rapidez y acabar abruptamente.
4. Estructura dialogada en muchas ocasiones, que aporta dramatismo y que alterna con otras en las que se desarrolla
una historia o se presenta una escena.
5. Presencia de fórmulas fijas y tópicos, para introducir el diálogo (Allí habló), para apelar al auditorio (Viérades moros
y moras), para caracterizar a los personajes (epítetos épicos), o para indicar cambios en la acción y en el tiempo o en
el espacio.
6. El vocabulario es sencillo y con frecuencia hay arcaísmos.
7. Escasean los adjetivos y las metáforas. Es frecuente la alternancia de dos tiempos verbales, el presente histórico y
el imperfecto.
8. Destaca la sencillez formal y lingüística. A esta contribuyen recursos estilísticos como las repeticiones,
enumeraciones, exclamaciones y paralelismos.
9. A pesar de su sobriedad, se consigue una extraordinaria viveza narrativa y los más variados efectos poéticos.
10. El resultado es de una increíble eficacia poética, al atrapar al oyente en el misterio y la emoción, y hacerle
participar con su propia imaginación, lanzada a una actividad creadora personal.
Históricos varios
- Histórico-épicos
2) Romances de invención:
- Caballerescos
- Novelescos
4. LA NARRATIVA
Dos subgéneros destacan:
4.1. LOS LIBROS DE CABALLERÍAS
Este subgénero destaca porque se halla en el origen del Quijote.
Presenta las siguientes características:
1. El protagonista es un héroe, el caballero, que tiene la misión de restablecer el orden y proteger al débil, y así
lograr prestigio social y perfección moral.
2. Aparece el tema del amor cortés.
3. Está dirigido a un público cortesano.
4. Se sitúa en un espacio y un tiempo maravillosos.
5. La acción se organiza mediante la aventura, la unidad básica del relato.
Un ejemplo destacado es el Amadís de Gaula, de los pocos libros que se libra de la quema en el Quijote.
5. EL TEATRO
En la Corte de los Reyes Católicos, se despierta el gusto por el teatro. Así, en los salones de los palacios o en las
universidades, destinadas a un público minoritario de nobles o de estudiantes, se representarán obras dramáticas de
varios tipos: teatro religioso, pero también teatro profano. Y sobre todo destaca la originalidad de La Celestina.
5.1.LA CELESTINA
Estamos ante la obra más representativa de su época, que pronto se convirtió en uno de los grandes clásicos de
nuestras letras.
El texto
Se publica en 1499 con el título de Comedia de Calisto y Melibea y dieciséis actos. Conoce varias ediciones con varias
diferencias, el título de Tragicomedia de Calisto y Melibea, hasta llegar a los veintiún actos y La Celestina como título
definitivo, probando así el éxito del personaje.
El autor
Hoy se acepta la teoría de la doble autoría: el desconocido "antiguo autor" del primer acto y el bachiller Fernando de
Rojas, estudiante en Salamanca, que escribe los restantes veinte actos. De este se sabe, además, que fue converso
(judío convertido al cristianismo) y que poseyó una amplia cultura.
4
IES FERNÁNDEZ VALLÍN Unidad 2 1º Bachillerato (Curso 2022-2023)
Género y subgénero
Se discute sobre la pertenencia al género narrativo o dramático: la acción se desarrolla exclusivamente por medio de
la intervención de los personajes y los apartes; pero también destacan los extensos diálogos, el amplio número de
actos, la ausencia de acotaciones o la complejidad del texto para su representación. Por una parte, parece que se
trataba de teatro para ser leído; por otra, encaja a la perfección en la concepción más moderna del teatro.
En cuanto al subgénero, se trata de una tragicomedia como el propio autor reconoció en el título.
Así pues, el amor es responsable de actitudes y comportamientos; los excesos pasionales se producen tanto en el
mundo de los señores como en el de los criados.
Algunos estudios consideran a Calisto una parodia de del amante cortés, ya que muchos aspectos de su
comportamiento contradicen ese código:
• Pone todas sus fuerzas al servicio del amor carnal.
• Desaparece el sentido del honor.
• Busca dos recursos desorbitados para aplacar su pasión: la mediación de una alcahueta y la magia como
fuerza auxiliar (el amor cortés permitía y esperaba la mediación de los amigos o confidentes, pero nunca
de una alcahueta). Al recurrir a estas artimañas el autor sabe que se incurre en un pecado mortal: pecado
que se pagará con la muerte.
2) La magia. Además de la innegable condición de hechicera de Celestina, en el texto hay varias referencias a
actividades propias de la brujería, empezando por el propio "laboratorio" de la alcahueta. Un ejemplo de esta
práctica es el conjuro que hace Celestina para mover la voluntad de Melibea. Aspecto muy controvertido y
debatido por la crítica, el arte de la hechicería de La Celestina es algo que, no solo responde a una realidad de la
época, sino que cumple una función muy importante en el desarrollo de la obra.
3) El mundo social. Es evidente que la obra le sirve a Rojas para presentar un exhaustivo y fiel relato de la
sociedad de su época: la sociedad del XV. Es esta la época en la que los teocéntricos ideales de vida medievales
van dando paso a los humanistas propios del Renacimiento. La obra nos presenta, pues, una sociedad en crisis;
una crisis en fase inicial, pero ya percibida por Rojas.
La Celestina nos apunta ya la que será la evolución de la sociedad en el siglo XVI; nos representa a la clase de los
ricos bajo una nueva forma: los grandes burgueses; la base de su “status” no será la nobleza tradicional, con su
rígido código de moral caballeresca, sino la riqueza, la cual otorgará el poder.
Muestra el autor en su obra un afán de lucro económico. El dinero es lo que se busca, lo que rige las relaciones,
lo que funciona como medida de todo:
• La relación de Calisto y Celestina.
• La relación entre los criados de Calisto y las prostitutas.
• La relación entre los criados y señores.
5
IES FERNÁNDEZ VALLÍN Unidad 2 1º Bachillerato (Curso 2022-2023)
Originalmente, el criado no era un servidor contratado, sino un miembro de la casa, ligado personalmente a ella
con deberes morales entre él y el señor.
La vida es concebida en la obra como placer, como el puro y simple vivir, como un goce, una incitación constante
a los placeres de la vida. Y como irremediable final a esta desordenada sociedad: la muerte.
4) La muerte. Al frenesí de vivir renacentista se opone la muerte como castigo moral. Todos los conflictos
concluyen en ella. Es la gran vencedora.
Personajes
Pertenecen a dos grupos claramente definidos por su posición social, el de los señores y el de los criados (novedad en
la literatura), cuyas relaciones son muy conflictivas. En medio aparece el submundo presidido por Celestina y las
prostitutas y rufianes. Entre todos destaca Celestina, que se convierte, a partir de esta obra, en un arquetipo literario.
El estilo combina, por una parte, un lenguaje culto y latinizante y, por otra, un lenguaje popular lleno de refranes y
expresiones vulgares.
Intención
El autor manifiesta en varias ocasiones una intención moral al escribir la obra: escribe el libro en “reprehensión de
los locos enamorados” que llaman dios a sus enamoradas; y en aviso de los engaños de las alcahuetas y malos y
lisonjeros sirvientes".
La obra también trata de mostrar las convulsiones sociales de los últimos años de la Edad Media:
• Crisis de los ideales heroicos.
• Aparición de una nueva clase burguesa que se hace noble por el dinero y practica como ideal de vida el ocio y
la ostentación
• Nueva clase servil de criados, sin dedicación especial que no se sienten ligados a su señor.
• Muestra una nueva concepción del hombre y del mundo que le rodea (visión renacentista). El autor ofrece un
cuadro de la incipiente sociedad renacentista, cuyos miembros afirman su individualidad, buscan el deleite y
mirar por sus propios intereses:
➢ Celestina: “Gocemos y aprovechémonos…goza tu mocedad, el buen día, la buena noche, el buen comer o
beber.”
➢ La desordenada pasión de Calisto hacia Melibea.
➢ El suicido de Melibea (no se preocupa por la condena eterna), su lamento de no haber podido gozar más
del amor.
Sin embargo, la finalidad que el mismo Rojas expone en la “Carta a un su amigo” es la moralizante; todos y cada uno
de los personajes que han pecado, que se han dejado llevar por sus pasiones mueren trágicamente sin disfrutar el
fruto de su pecado.
6
IES FERNÁNDEZ VALLÍN Unidad 2 1º Bachillerato (Curso 2022-2023)
En definitiva, se trata de un clásico universal que no deja de plantear temas de actualidad: el materialismo; el
egoísmo; las dificultades de comunicación; la fuerza y el peligro de las pasiones; lo ciego e insensato del amor; el
poder destructor del tiempo; la fragilidad, a veces absurda, de la vida humana; la hipocresía de las distinciones
sociales.
Trata el tema del poder igualador y terrible de la muerte. El personaje de la Muerte va llamando a todos aquellos
que representan una categoría social, desde el Papa hasta los más humildes, y les va invitando a danzar mientras se
lamentan por los pecados cometidos o por los placeres perdidos. La muerte, inmisericorde, les recrimina su vida.
7
IES FERNÁNDEZ VALLÍN Unidad 2 1º Bachillerato (Curso 2022-2023)
9
IES FERNÁNDEZ VALLÍN Unidad 2 1º Bachillerato (Curso 2022-2023)
ACTIVIDADES
1. Lee la selección de las coplas y responde a las cuestiones. En el siguiente enlace podrás
acceder a una versión cantada:
https://antologiapoeticamultimedia.blogspot.com/2006/08/coplas-por-la-muerte-de-su-padre
2. En este otro enlace, podrás leer las Coplas a la muerte de su colega, de Luis García Montero:
http://www.materialesdelengua.org/LITERATURA/HISTORIA_LITERATURA/MANRI
QUE/coplas_garciamontero.htm
También puedes escuchar la versión cantada por el grupo TNT:
TNT: "Coplas a la muerte de su colega", 1983
1) ¿Qué rasgo de la sociedad del momento traslada Luis García Montero a sus versos?
2) Las coplas del granadino constituyen una parodia del clásico medieval. ¿Por qué?
10
IES FERNÁNDEZ VALLÍN Unidad 2 1º Bachillerato (Curso 2022-2023)
I II III
ROMANCE DE BERNARDO EL CARPIO ROMANCE DEL REY DON RODRIGO
En los reinos de León Paseábase el buen conde Amores trata Rodrigo,
el casto Alfonso reinaba; todo lleno de pesar, descubierto ha su cuidado;
hermosa hermana tenía, cuentas negras en sus manos a la Cava se lo dice
doña Jimena se llama; do suele siempre rezar, de quien anda enamorado;
enamorárase de ella palabras tristes diciendo, -Mira, Cava; mira, Cava;
ese conde de Saldaña, palabras para llorar: mira, Cava, que te hablo;
mas no vivía engañado, -Véoos, hija, crecida, darte he yo mi corazón
porque la infanta lo amaba. y en edad para casar; y estaría a tu mandado.
Muchas veces fueron juntos, el mayor dolor que siento La Cava, como es discreta,
que nadie lo sospechaba; es no tener que os dar. a burlas lo habla echado;
de las veces que se vieron -Calledes, padre, calledes, respondió muy mesurada
la infanta quedó preñada. no debéis tener pesar, y el gesto muy abajado:
La infanta parió a Bernardo, que quien buena hija tiene -Como lo dice tu alteza,
y luego monja se entraba. rico se debe llamar, debe estar de mí burlando;
Mandó el rey prender al conde y el que mala la tenía no me lo mande tu alteza,
y ponerle muy gran guarda. viva la puede enterrar, que perdería gran ditado.
pues amengua su linaje Fuese el rey dormir la siesta,
que no debiera amenguar, por la Cava había enviado;
y yo, si no me casare, cumplió el rey su voluntad
en religión puedo entrar. más por fuerza que por grado,
por lo cual se perdió España
por aquel tan gran pecado.
La malvada de la Cava
a su padre lo ha contado.
Don Julián, que es traidor,
con los moros se ha concertad
que destruyen España
por le haber así injuriado.
ACTIVIDADES
Lee los romances y responde a las cuestiones:
1) Localiza los romances: autor, género y marco temporal.
2) Identifica el tipo de romance por su tema.
3) Identifica características propias de este tipo de poemas.
4) Busca información sobre los sucesos históricos narrados en los textos I y III.
11
IES FERNÁNDEZ VALLÍN Unidad 2 1º Bachillerato (Curso 2022-2023)
12
IES FERNÁNDEZ VALLÍN Unidad 2 1º Bachillerato (Curso 2022-2023)
1) Lee y compara los tres poemas. Identifica las semejanzas y las diferencias que presentan en cuanto al significado.
2) ¿Quién es el emisor, el yo poético, en el poema de Lorca? Identifica las palabras que te permiten identificarlo.
3) ¿En qué persona gramatical están escritos? Justifica tu respuesta con ejemplos extraídos del texto.
COMPRENSIÓN ORAL
Escucha el audio y resume la situación de las mujeres escritoras en la época medieval.
TAREA DE INVESTIGACIÓN
Las Danzas de la muerte se relacionan con variados tipos de arte como la pintura, la escultura, el teatro, la música y la danza. Busca ejemplos de este tipo de
manifestaciones que llegan hasta nuestros días. Con la información obtenida realiza una presentación en formato digital.
13