Biografía del pana Fernando Botero:

Fernando Botero nació el 19 de abril de 1932 en Medellín, Colombia.

Familia

Fue el segundo de tres hijos de David Botero (1895-1936) y de Flora Angulo (1898-1972).

Estudios

Cursó la educación primaria en el Ateneo Antioqueño y, gracias a una beca, continuó los
secundarios en la Escuela Bolívar.

En 1944, su tío lo envió a una escuela de tauromaquia donde permaneció durante dos años.

Artista

En 1948, a los dieciséis años, vio sus primeras ilustraciones publicadas en el suplemento dominical
del El Colombiano, uno de los periódicos más importantes de Medellín. Utilizó el dinero para
asistir a la escuela secundaria en el Liceo de Marinilla de Antioquia, del que fue expulsado tras la
aparición de un artículo suyo en el diario, con el título "Picasso y el no conformismo en el arte".
Las autoridades del centro ya le habían amonestado por la publicación de sus dibujos de desnudos
en el mismo periódico.

Fernando Botero debió culminar sus estudios en el Liceo de la Universidad de Antioquia.

En el año 1948 se inició como ilustrador en el periódico El Colombiano, al tiempo que participa en
su primera muestra conjunta —Exposición de Pintores Antioqueños—.

Se trasladó a Bogotá donde celebró su primera exposición individual (Mujer llorando, 1949).

Formación en Europa

En 1952 viajó a España y cursó estudios en la Academia de San Fernando de Madrid, además
asistió al Museo del Prado como copista de Diego Velázquez y Francisco de Goya.

Con veintiséis años le otorgaron el puesto de profesor de pintura en la Escuela de Bellas Artes de
la Universidad Nacional de Bogotá; en 1960 se trasladó a Nueva York y en 1973 fijó su residencia
definitivamente en París.

Estilo

En principio sus obras revelan cierta influencia del muralismo mexicano y la pintura del
renacimiento italiano (Partida, 1954), pero poco a poco van desapareciendo en favor de un
personalísimo estilo en el que las figuras engordan y se deforman hasta cubrir en buena parte el
lienzo (Prelado, 1959); la belleza misma del volumen, más que la obesidad humana, animal o de
cualquier otro objeto de contemplación.

Se dice que el hallazgo sucedió en 1956 cuando Botero dibujaba una mandolina en un parque de la
capital, donde residía en aquel tiempo, y por el azar de la creación comenzó a exagerar las formas
del instrumento musical.
Pinturas

Los cuadros de esos años denotan la influencia del surrealismo. La historia del arte (Autorretrato
con Luis XIV visto por Rigaud, 1973), la vida burguesa (Escena familiar, 1969), la cultura
colombiana (Baile en Colombia, 1980) y los personajes históricos (Luis XIV y María Antonieta en
visita a Medellín, Colombia, 1990) constituyen a lo largo de su carrera las principales fuentes de
inspiración, de una dilatada y variada producción en la que abundan paisajes, retratos y escenas
costumbristas.

«En mis cuadros hay cosas improbables, no imposibles».

-Fernando Botero

Desde 1960 llevó a cabo entre su variada temática una serie de obras en las que parece rendir
tributo a los grandes maestros de la pintura universal como Mona Lisa a los doce años (1959),
Rubens con su esposa (1965) o Autorretrato según Velázquez (1986).

Esculturas

Su escultura posee también esta voluptuosidad e ingenuidad, cuya producción comienza en París
en 1973; se trata en su mayor parte de figuras y animales de tamaños grandiosos y
desproporcionados de gran singularidad (Venus, 1977; Perro, 1981; Soldado romano, 1986; Mujer
a caballo, 1991), en los que utiliza bronce, mármol y resina fundida.

Botero dejo su firma a través de sus esculturas en más de 20 países, algunos de ellos son: Hong
Kong, Reino Unido, México, Francia, Alemania, Emiratos Árabes Unidos, Singapur, Argentina,
Colombia, nuestro país, etc.

Parejas e hijos

En 1955 contrajo matrimonio con Gloria Zea (Ministra de Cultura de Colombia) con la que tuvo
tres hijos: Fernando, Lina y Juan.

Tras divorciarse, en 1964 tuvo otro hijo en otro matrimonio llamado Pedro.

Muerte

Fernando Botero falleció de neumonía el 15 de septiembre de 2023 en Mónaco.