TRABAJO PRÁCTICO MONOGRÁFICO DE LENGUA Y

LITERATURA;

“LAS DE BARRANCO”

“Las de Barranco”, obra teatral escrita por el dramaturgo argentino Gregorio de

Laferrère, se trata de una obra tragicómica perteneciente al subgénero del grotesco criollo.
Partiendo del humor y la tristeza, la historia nos cuenta la realidad cotidiana y amarga de
una familia en la cual la desesperación en un ámbito de crisis nos hace ver el lado más
complejo de las protagonistas; sus ambiciones, sus deseos (algunos, de libertad; otros, de
estabilidad y reconocimiento social), así también como su sensibilidad.
La confrontación entre personajes, el humor, la ironía y la tensión nos mantienen atentos y a
la espera del desenlace, en un entorno en el que todo dependerá de la decisión final de su
personaje principal.

CONTEXTO HISTÓRICO DE LA OBRA:

Argentina, 1908. La sociedad recientemente inicia un proceso de industrialización

que, lenta pero progresivamente, reemplaza a los pequeños talleres y la producción
manufacturera.

Durante este periodo Argentina experimentó una fuerte inmigracion europea,

principalmente desde España e Italia. Estos contribuyeron al crecimiento económico y
cambiaron la demografía del país.
El gobierno argentino implementó políticas económicas liberales que fomentaron la
inversión en infraestructuras y la expansión del comercio, dando lugar a un gran desarrollo,
pero perjudicando a la clase social obrera con una creciente desigualdad económica,
sumado a la falta de derechos laborales y la consecuente crisis posterior, dando lugar así a
las numerosas tensiones sociales y políticas que caracterizaron a este periodo.

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 De los procesos de inmigracion se generó un intercambio cultural entre los
habitantes del país que tuvo repercusiones en muchos aspectos de la población, incluyendo
el arte. Desde el ámbito de la literatura, más específicamente, del teatro, surgió un nuevo
subgénero dramático inspirado en subgéneros del grotesco italiano y el sainete criollo: el
grotesco criollo. El mismo se caracteriza por su narrativa tragicómica y la presencia de
ciertos temas recurrentes como los problemas familiares, la pobreza, los fracasos, el
desamor, la corrupción, la desigualdad y la humillación, todos ellos expresados a través de
un estilo que se vale de la mezcla entre el llanto y la risa. Este subgénero sería el aplicado
por el dramaturgo argentino Gregorio de Laferrère a la hora de escribir su obra “Las del
Barranco”.

BIOGRAFÍA DEL AUTOR:

Gregorio De Lafarrère (1857-1913) fue un dramaturgo argentino considerado

como uno de los fundadores del teatro moderno en España y en toda Hispanoamérica.
Nació en Buenos Aires, Argentina, en una familia de origen francés.
Su madre era Mercedes Pereda, perteneciente a una distinguida familia argentina y su
padre fue Alfonso de Laferrère, un hacendado francés de sólida fortuna. Su raigambre
francesa tenía origen en Navarrenx y su familia era de origen noble.Creció con sus tres
hermanos en un hogar que estaba ligado con las más prestigiosas familias del país. Cursó
sus estudios secundarios en el Colegio Nacional Buenos Aires, sin destacar como alumno
pero mostrándose interesado por la lectura. Se instaló en España en 1882, donde vivió la
mayor parte de su vida. Regresó a Buenos Aires en 1890. En 1901, fundó su propia
compañía teatral en Madrid.
Se desempeñó cómo director del Teatro de la Comedia, uno de los más importantes del
país. Entre sus obras más destacadas se encuentran "Los millones", "El hijo de Don Juan" y
"La malquerida".

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ARGUMENTO Y TEMAS DE LA OBRA:

“Las de Barranco” Se trata de una tragicomedia en la cual se hace presente el

grotesco. La obra sigue a la familia Barranco y sus numerosos problemas en su núcleo
familiar. El capitán Barranco ha muerto y su eposa, Doña Maria; y sus tres hijas, Carmen,
Pepa y Manuela tratan de sobrevivir con sus escasos recursos económicos.
La viuda no vacila en ofrecer a pretendientes generosos a sus hijas e, incluso, a
solicitarles regalos en su nombre, mientras que desalienta a quienes podrían interesarse
pero carecen de recursos. Cada hija aparece descrita con sus propias características: Pepa
y Manuela adaptadas a la voluntad de la madre y Carmen, la más bella y lúcida, reticente a
las manipulaciones maternas.
Son muchos los hombres que tratan de conquistar a Carmen, entre los cuales se
encuentran Rocamora, gerente de una tienda, Barroso, vecino dentista, Castro, el
administrador que concurre a cobrar el alquiler,o Morales, inquilino de Doña María y
estudiante de medicina. Sin embargo, Doña María fracasará finalmente en retenerla en su
casa, porque se escapa con su novio y verdadero interés amoroso: Linares, otro inquilino de
Doña Maria.

Son varios los temas que se desarrollan en la trama. Uno de los más relevantes
tiene que ver con la tensión e inestabilidad en el entorno familiar, característico del grotesco:
Doña María siempre pendiente de su situación económica hace todo lo posible por guardar
las apariencias y aparentar el prestigio y el poder adquisitivo de una familia pudiente, y
también por coaccionar a su hija Carmen a casarse con algún hombre capaz de
mantenerlas económicamente. Por su parte, Carmen acata pasivamente la voluntad de la
madre pero no comparte sus propósitos. Pepa, más simplona que su hermana, centra su
atención únicamente en encontrar pareja y Manuela sólo se preocupa por la ropa y por
eventuales novios.

Otro tema a destacar está relacionado con el papel de la mujer en la sociedad:

Doña Maria busca encontrarle un novio adecuado a su hija para tratar de salir de su crisis
financiera, en lugar de alentarla a conseguir un trabajo o estudiar alguna carrera o
profesión. Esta forma de pensamiento sirve como reflejo de la estructura de la sociedad
patriarcal típica de la época. Algo muy curioso en esta obra tiene que ver con la forma en la
que la ideología machista se encuentra presente incluso en las mujeres mismas. Podemos
encontrar un indicio de esto en el siguiente fragmento:

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“DONA MARIA. (Sorprendida.) Verlo. Y todavía pensás en verlo después de lo que te ha
hecho?
PETRONA (Con angustia.) ¡Y cómo quiere que no lo vea! (Llora.)
DOÑA MARIA. - (Indignada.) ¡A ese miserable! ¡A ese canalla!
PETRONA . (Con angustia.) Canalla no es.
DOÑA MARÍA. - (Indignada.) ¿No es canalla el que le pega a una mujer? ¿Qué es
entonces?
PETRONA.-Me pega porque tiene celos y tiene celos porque me quiere, ¡y eso no es ser
canalla! ¿sabe?”

de Laferrère, Gregorio (1908). “Las del Barranco”. Teatro Moderno

El tercer tema a tener en cuenta es el de la libertad y la liberación: Carmen,

harta de las insistencias de su madre, de la presión ejercida por la misma y su sometimiento
constante, decide rebelarse contra su autoridad y escapar junto a su novio Linares,
terminando con el ciclo de abusos y exigencias.

Otros temas secundarios que aparecen a lo largo del relato son la desesperanza y la
angustia, la necesidad de mantener "apariencias" ante la mirada de los demás, la hipocresía
y el egoísmo. Todos ellos se representan entre matices de tragedia y comedia que
entretejen la trama y permiten al espectador empatizar con los personajes e identificarse
con ellos.

"Las de Barranco" es una obra de teatro escrita desde la dualidad: la de la tragedia y

la comedia, la de la opresión y la libertad, la del deseo de mantener las apariencias y el
sufrimiento por tener que sostener aquellas máscaras frente a los demás. Refleja con
fidelidad aquella época de nuestra historia marcada por tantos cambios y sucesos que
repercuten hasta la actualidad, y entre lágrimas y risas nos incita a escapar y dejar atrás
aquello que nos limita y nos controla, para buscar un futuro mejor y más libre