THE PACIFIC SCHOOL

CHIGUAYANTE

UNIDAD TECNICA PEDAGÓGICA

PLANIFICACIÓN ANUAL

Asignatura: Artes Visuales.

Curso: 5º básico.

1ª unidad
Color y formas
Actitudes Objetivos de Aprendizaje
OAA_B: Demostrar disposición a OA 1:
expresar artísticamente las propias
Crear trabajos de arte y diseños a partir de sus propias
ideas y sentimientos. ideas y de la observación del:
› entorno cultural: Chile, su paisaje y sus costumbres
OAA_C: Valorar y cuidar el en el pasado y en el presente
patrimonio artístico de su › entorno artístico: impresionismo y postimpresionismo;
comunidad, región, país y de la y diseño en Chile, Latinoamérica y del resto del mundo.
humanidad.
OA 2:
Aplicar y combinar elementos del lenguaje visual
(incluidos los de niveles anteriores) en trabajos de
arte y diseño con diferentes propósitos expresivos y
Indicadores
› Registran sus propias ideas y aquellas de las
observaciones del entorno cultural, usando
diversos métodos para sus trabajos de arte
(por ejemplo: toman fotografías, recolectan
imágenes, realizan bocetos, escriben, otros).
› Pintan creativamente, usando diferentes
procedimientos, basados en la observación de
obras de arte de la corriente impresionista y
postimpresionista.
› Realizan esculturas creativas, usando
diferentes procedimientos, basados en la
observación de obras de arte.
› Reconocen formas abiertas y cerradas y
colores complementarios en obras de arte del
impresionismo y postimpresionismo.
› Pintan aplicando los colores complementarios
creativos:
› color (complementario) › formas (abiertas y
cerradas) › luz y sombra
OA 3:
Crear trabajos de arte y diseños a partir de diferentes
desafíos y temas del entorno cultural y artístico,
demostrando dominio en el uso de:
› materiales de modelado, de reciclaje, naturales,
papeles, cartones, pegamentos, lápices, pinturas,
textiles e imágenes digitales
› herramientas para dibujar, pintar, cortar unir,
modelar y tecnológicas (brocha, sierra de calar,
esteca, cámara de video y proyector multimedia,
entre otros)
› procedimientos de pintura, escultura, construcción,
fotografía, video, diseño gráfico digital, entre otros
OA 4:
Analizar e interpretar obras de arte y diseño en
relación con la aplicación del lenguaje visual,
contextos, materiales, estilos u otros.
con fines expresivos y creativos.
› Pintan usando formas abiertas o cerradas
› Aplican los diferentes procedimientos técnicos
en forma innovadora.
› Buscan soluciones frente a dificultades al
aplicar los diferentes procedimientos técnicos.
› Crean pinturas y esculturas, utilizando
diversos procedimientos de pintura en sus
trabajos de arte, basados en la observación de
pinturas impresionistas y postimpresionistas.
› Explican el uso de luces y sombras por medio
de fotografías.
› Demuestran dominio en el manejo de
materiales (por ejemplo: témpera, tintas,
acrílico, anilina, greda, papel maché, entre
otros), herramientas y procedimientos de
pintura y escultura (pintura con diversas
pinceladas, modelado en greda o papel maché,
tallado en yeso, entre otros).
› Buscan y seleccionan información relevante
sobre los elementos del contexto (históricos y
sociales) y los artistas y obras de arte del
impresionismo y postimpresionismo y la
presentan usando diferentes medios (informes,
powerpoint, entrevistas virtuales, otros).
› Observan y analizan obras artísticas de los
estilos impresionista y postimpresionista en
relación con características visuales, temas,
materiales y expresividad.
› Observan e interpretan obras de arte de los
estilos impresionista y postimpresionista (su
color, volumen, expresión, significado, etc.) y
explican sus apreciaciones personales.
 OA 5: › Comparan trabajos de arte y obras de arte
Describir y comparar trabajos de arte y diseño de los estilos impresionista y
personales y de sus pares considerando: postimpresionista en relación con
› fortalezas y aspectos a mejorar características visuales, temas, materiales,
› uso de materiales y procedimientos uso de procedimientos, aplicación de
› aplicación de elementos de lenguaje visual elementos del lenguaje visual y expresividad.
› propósitos expresivos › Describen las fortalezas y aspectos a
mejorar en los trabajos personales y de sus
pares en relación con la selección de temas,
ideas, manejo de los materiales y
procedimientos, la aplicación de elementos del
lenguaje visual y el propósito expresivo.
› Justifican las apreciaciones personales
acerca de trabajos personales y de sus
compañeros, utilizando el vocabulario
aprendido en forma adecuada (tipos de líneas,
color, forma y textura).

2ª unidad
Chile y sus paisajes
Actitudes Objetivos de Aprendizaje Indicadores
OA 1: › Registran sus propias ideas y aquellas de las
OAA_A: Disfrutar de múltiples Crear trabajos de arte y diseños a partir de sus propias observaciones del entorno cultural, usando
expresiones artísticas. ideas y de la observación del: diversos métodos para sus trabajos de arte
› entorno cultural: Chile, su paisaje y sus costumbres (por ejemplo: toman fotografías, recolectan
OAA_C: Valorar y cuidar el en el pasado y en el presente imágenes, realizan bocetos, escriben, otros).
patrimonio artístico de su › entorno artístico: impresionismo y postimpresionismo; › Pintan creativamente, usando diferentes
comunidad, región, país y de la y diseño en Chile, Latinoamérica y del resto del mundo. procedimientos, basados en la observación de
humanidad. obras de arte de la corriente impresionista y
postimpresionista.
› Realizan esculturas creativas, usando
diferentes procedimientos, basados en la

OA 2:
Aplicar y combinar elementos del lenguaje visual
(incluidos los de niveles anteriores) en trabajos de
arte y diseño con diferentes propósitos expresivos y
creativos:
› color (complementario) › formas (abiertas y
cerradas) › luz y sombra
OA 3:
Crear trabajos de arte y diseños a partir de diferentes
desafíos y temas del entorno cultural y artístico,
demostrando dominio en el uso de:
› materiales de modelado, de reciclaje, naturales,
papeles, cartones, pegamentos, lápices, pinturas,
textiles e imágenes digitales
› herramientas para dibujar, pintar, cortar unir,
modelar y tecnológicas (brocha, sierra de calar,
esteca, cámara de video y proyector multimedia,
entre otros)
› procedimientos de pintura, escultura, construcción,
fotografía, video, diseño gráfico digital, entre otros
OA 4:
Analizar e interpretar obras de arte y diseño en
relación con la aplicación del lenguaje visual,
contextos, materiales, estilos u otros.
observación de obras de arte.
› Reconocen formas abiertas y cerradas y
colores complementarios en obras de arte del
impresionismo y postimpresionismo.
› Pintan aplicando los colores complementarios
con fines expresivos y creativos.
› Pintan usando formas abiertas o cerradas
› Aplican los diferentes procedimientos técnicos
en forma innovadora.
› Buscan soluciones frente a dificultades al
aplicar los diferentes procedimientos técnicos.
› Crean pinturas y esculturas, utilizando
diversos procedimientos de pintura en sus
trabajos de arte, basados en la observación de
pinturas impresionistas y postimpresionistas.
› Explican el uso de luces y sombras por medio
de fotografías.
› Demuestran dominio en el manejo de
materiales (por ejemplo: témpera, tintas,
acrílico, anilina, greda, papel maché, entre
otros), herramientas y procedimientos de
pintura y escultura (pintura con diversas
pinceladas, modelado en greda o papel
maché, tallado en yeso, entre otros).
› Buscan y seleccionan información relevante
sobre los elementos del contexto (históricos y
sociales) y los artistas y obras de arte del
impresionismo y postimpresionismo y la
presentan usando diferentes medios (informes,
powerpoint, entrevistas virtuales, otros).
› Observan y analizan obras artísticas de los
estilos impresionista y postimpresionista en
relación con características visuales, temas,
 materiales y expresividad.
› Observan e interpretan obras de arte de
los estilos impresionista y
postimpresionista (su color, volumen,
expresión, significado, etc.) y explican sus
apreciaciones personales.

3ª unidad
Diseño de vestuario
Actitudes Objetivos de Aprendizaje Indicadores
OA 1: › Registran sus propias ideas y aquellas de las
OAA_D: Demostrar disposición a Crear trabajos de arte y diseños a partir de sus propias observaciones del entorno cultural, usando
desarrollar su creatividad, ideas y de la observación del: diversos métodos para sus trabajos de arte
experimentando, imaginando y › entorno cultural: Chile, su paisaje y sus costumbres (por ejemplo: toman fotografías, recolectan
pensando divergentemente. en el pasado y en el presente imágenes, realizan bocetos, escriben, otros).
› entorno artístico: impresionismo y postimpresionismo; › Pintan creativamente, usando diferentes
OAA_F: Respetar y valorar el y diseño en Chile, Latinoamérica y del resto del mundo. procedimientos, basados en la observación de
trabajo riguroso y el esfuerzo propio obras de arte de la corriente impresionista y
y de otros. postimpresionista.
› Realizan esculturas creativas, usando
diferentes procedimientos, basados en la
observación de obras de arte.
OA 3: › Aplican los diferentes procedimientos técnicos
Crear trabajos de arte y diseños a partir de diferentes en forma innovadora.
desafíos y temas del entorno cultural y artístico, › Buscan soluciones frente a dificultades al
demostrando dominio en el uso de: aplicar los diferentes procedimientos técnicos.
› materiales de modelado, de reciclaje, naturales, › Crean pinturas y esculturas, utilizando
papeles, cartones, pegamentos, lápices, pinturas, diversos procedimientos de pintura en sus
textiles e imágenes digitales trabajos de arte, basados en la observación de
› herramientas para dibujar, pintar, cortar unir, pinturas impresionistas y postimpresionistas.
modelar y tecnológicas (brocha, sierra de calar, › Explican el uso de luces y sombras por medio
esteca, cámara de video y proyector multimedia, de fotografías.
entre otros)
› procedimientos de pintura, escultura, construcción,
fotografía, video, diseño gráfico digital, entre otros
OA 4:
Analizar e interpretar obras de arte y diseño en
relación con la aplicación del lenguaje visual,
contextos, materiales, estilos u otros.
OA 5:
Describir y comparar trabajos de arte y diseño
personales y de sus pares considerando:
› fortalezas y aspectos a mejorar
› uso de materiales y procedimientos
› aplicación de elementos de lenguaje visual
› propósitos expresivos
› Demuestran dominio en el manejo de
materiales (por ejemplo: témpera, tintas,
acrílico, anilina, greda, papel maché, entre
otros), herramientas y procedimientos de
pintura y escultura (pintura con diversas
pinceladas, modelado en greda o papel
maché, tallado en yeso, entre otros).
› Buscan y seleccionan información relevante
sobre los elementos del contexto (históricos y
sociales) y los artistas y obras de arte del
impresionismo y postimpresionismo y la
presentan usando diferentes medios (informes,
powerpoint, entrevistas virtuales, otros).
› Observan y analizan obras artísticas de los
estilos impresionista y postimpresionista en
relación con características visuales, temas,
materiales y expresividad.
› Observan e interpretan obras de arte de
los estilos impresionista y
postimpresionista (su color, volumen,
expresión, significado, etc.) y explican sus
apreciaciones personales.
› Comparan trabajos de arte y obras de arte
de los estilos impresionista y
postimpresionista en relación con
características visuales, temas, materiales,
uso de procedimientos, aplicación de
elementos del lenguaje visual y expresividad.
› Describen las fortalezas y aspectos a
mejorar en los trabajos personales y de sus
pares en relación con la selección de temas,
ideas, manejo de los materiales y
procedimientos, la aplicación de elementos del
lenguaje visual y el propósito expresivo.

4ª unidad
Construcción
Actitudes Objetivos de Aprendizaje
OA 1:
OAA_E: Demostrar disposición a Crear trabajos de arte y diseños a partir de sus propias
trabajar en equipo, colaborar con ideas y de la observación del:
otros y aceptar consejos y críticas. › entorno cultural: Chile, su paisaje y sus costumbres
en el pasado y en el presente
OAA_G: Respetar el trabajo artístico › entorno artístico: impresionismo y postimpresionismo;
de otros, valorando la originalidad. y diseño en Chile, Latinoamérica y del resto del mundo.
OA 3:
Crear trabajos de arte y diseños a partir de diferentes
desafíos y temas del entorno cultural y artístico,
demostrando dominio en el uso de:
› materiales de modelado, de reciclaje, naturales,
papeles, cartones, pegamentos, lápices, pinturas,
textiles e imágenes digitales
› herramientas para dibujar, pintar, cortar unir,
modelar y tecnológicas (brocha, sierra de calar,
esteca, cámara de video y proyector multimedia,
entre otros)
› Justifican las apreciaciones personales
acerca de trabajos personales y de sus
compañeros, utilizando el vocabulario
aprendido en forma adecuada (tipos de
líneas, color, forma y textura).
Indicadores
› Registran sus propias ideas y aquellas de las
observaciones del entorno cultural, usando
diversos métodos para sus trabajos de arte
(por ejemplo: toman fotografías, recolectan
imágenes, realizan bocetos, escriben, otros).
› Pintan creativamente, usando diferentes
procedimientos, basados en la observación de
obras de arte de la corriente impresionista y
postimpresionista.
› Realizan esculturas creativas, usando
diferentes procedimientos, basados en la
observación de obras de arte.
› Aplican los diferentes procedimientos técnicos
en forma innovadora.
› Buscan soluciones frente a dificultades al
aplicar los diferentes procedimientos técnicos.
› Crean pinturas y esculturas, utilizando
diversos procedimientos de pintura en sus
trabajos de arte, basados en la observación de
pinturas impresionistas y postimpresionistas.
› Explican el uso de luces y sombras por medio
de fotografías.
› Demuestran dominio en el manejo de
› procedimientos de pintura, escultura, construcción,
fotografía, video, diseño gráfico digital, entre otros
OA 4:
Analizar e interpretar obras de arte y diseño en
relación con la aplicación del lenguaje visual,
contextos, materiales, estilos u otros.
OA 5:
Describir y comparar trabajos de arte y diseño
personales y de sus pares considerando:
› fortalezas y aspectos a mejorar
› uso de materiales y procedimientos
› aplicación de elementos de lenguaje visual
› propósitos expresivos
materiales (por ejemplo: témpera, tintas,
acrílico, anilina, greda, papel maché, entre
otros), herramientas y procedimientos de
pintura y escultura (pintura con diversas
pinceladas, modelado en greda o papel
maché, tallado en yeso, entre otros).
› Buscan y seleccionan información relevante
sobre los elementos del contexto (históricos y
sociales) y los artistas y obras de arte del
impresionismo y postimpresionismo y la
presentan usando diferentes medios (informes,
powerpoint, entrevistas virtuales, otros).
› Observan y analizan obras artísticas de los
estilos impresionista y postimpresionista en
relación con características visuales, temas,
materiales y expresividad.
› Observan e interpretan obras de arte de
los estilos impresionista y
postimpresionista (su color, volumen,
expresión, significado, etc.) y explican sus
apreciaciones personales.
› Comparan trabajos de arte y obras de arte
de los estilos impresionista y
postimpresionista en relación con
características visuales, temas, materiales,
uso de procedimientos, aplicación de
elementos del lenguaje visual y expresividad.
› Describen las fortalezas y aspectos a
mejorar en los trabajos personales y de sus
pares en relación con la selección de temas,
ideas, manejo de los materiales y
procedimientos, la aplicación de elementos del
lenguaje visual y el propósito expresivo.
› Justifican las apreciaciones personales
acerca de trabajos personales y de sus
compañeros, utilizando el vocabulario
aprendido en forma adecuada (tipos de
líneas, color, forma y textura).